#directora de cine

[proaudiovisualcmc]

Nombre: Ellen Kuras

Fecha de nacimineto: 10 de julio de 1959 (63 años)

Profesión: Directora de fotografía, directora de cine, guionista y productora de cine

Lugar de nacimiento: Nueva Jersey (Estados Unidos)

Logros:  Pocas mujeres miembros de la American Society of Cinematographers, y obtuvo reconocimiento principalmente por su trabajo en el filme Eternal Sunshine of the Spotless Mind (2004)

[nachoreycmc]

Elena López Riera

Nacimiento: 1981 en ( Alicante, España)

Actividad que realiza: Elena López Riera a la actividad que se dedica ahora mismo es a ser directora de cine y es conocida internacionalmente como cortometrajista

Nacionalidad: Española

Logros: Pardino d´Oro al mejor cortometraje ´´Los que desean" en el Festival de Locarno en 2018. También gano el Gran Premio de Zinebi

[islasislas333]

Colección de gatos Agnes Varda

[apocalipsur]

PÁJAROS DE VERANO (Cristina Gallego & Ciro Guerra, 2018)

[aperint]

Frases Célebres

Frases Célebres Françoise Quoirez "Françoise Sagan" (1935-2004) #aperturaintelectual #frasescelebresaintelectual

“Sólo cerrando las puertas detrás de uno se abren ventanas hacia el porvenir” Françoise Quoirez “Françoise Sagan” (1935-2004) Biógrafa, directora de cine, dramaturga, guionista, novelista y poetisa francesa. Sigue Apertura Intelectual en todas nuestras redes: WordPress Facebook Twitter Instagram LinkedIn Tumblr Reddit Mastodon Te invitamos a que califiques esta información. ENTRADAS…

[ltorrevi]

La historia de Gala Seguí, destacada directora de arte en cine y televisión, es un viaje inspirador que revela su pasión por construir mundos cinematográficos. Desde su enfoque auténtico hasta su capacidad para inyectar creatividad en proyectos como 'Doctor Portuondo' y 'Quest', Seguí emerge como una fuerza creativa. Su visión de la dirección de arte como un "puente entre el mundo real y el cine" proporciona una perspectiva fascinante.

[programapilototv]

Let's go, Barbie! La muñeca de Margot Robbie nos conquista con crisis existenciales y lentejuelas rosas

Esta crítica no contiene spoilers Hablemos de Barbie. Más allá del Barbenheimer, del rosa y de las lentejuelas. Más allá incluso de las incongruencias propias de un juguete que cuenta con los mismos argumentos para hablar de la liberación de la mujeres (Barbie puede ser cualquier cosa, es la mujer de las mil carreras y la casa de ensueño; el primer juguete femenino que no iba de ser madre o ama…

[pollitodesplumado]

En esta cuenta de apoya fuertemente la pasión de Ona por ser directora de cine. Me gusta su actriz principal 🥵

[tomhardyitalia]

Posted @withregram • @etonvideos Conocí a @tomhardy y a la Directora Kelly Marcel en el Meet and Greet de Venom 3 que se estrena el 24 de Octubre #venom #cine #marvel #sony

[velvets-stuff]

Holi, tengo una pregunta: ¿Cómo son/fueron Rudy, Maxine, y Victor en la escuela?

Para empezar, ¿fueron a la escuela? ¿o fueron educados en casa? ¿Pública o privada? Por la edad, ¿está Rudy en la universidad? ¿La fama de sus apellidos influyó de alguna manera? ¿Tenían su grupito de amigos? ¿Saltaban clases o eran atentos?

no se me entró la curiosidad :3

OOOOOOOH, esa es una buena pregunta que no me había planteado antes 👀

Respondiendo rápidamente a la primera, si, los tres fueron a la escuela, no sabría con Maxine y Rudy si publica o privada, pero Victor definitivamente fue a privada.

Y si!!, Rudy está en la universidad cursando una carrera de cine, aunque también está haciendo un curso de animación.

No e pensado en la fama de sus apellidos, pero posiblemente si, más que todo socialmente, prácticamente son hijos de famosos xd, los profes simplemente leían sus nombres y decías “Kratt/Varmitech??... Eres hijo/a de-”, no hacían tanto escándalo, los otros estudiantes eran más de hacer preguntas, emocionarse e incluso algunos podrían hacer pedido conocer a sus padres en persona jsjsj

Los tres TIENEN sus respectivos grupos de amigos, aún los estoy desarrollando, los únicos personajes que tengo claros son un chico llamado Gil que es del grupo de amigos de Víctor y Rudy que tiene canónicamente una novia (no sé si cuenta como amiga pero ahí tienen)

Y no, no era de saltarse las clases 😅... Ellos eran rebeldes de otras formas.

Maxine y Rudy principalmente iban en contra de los códigos de vestimenta, Rudy lo hacía más directamente, tipo, en el regreso a clase de vacaciones el llegaba con el cabello rojo 😀, además que vendía cosas en la escuela y ayudaba a otros alumnos a escaparse.

Maxine era mucho más sutil, principalmente usaba los vacíos legales (que no se me ocurre ninguno ahora) y, aunque no ayudaba a los demás a escaparse o en cualquiera de esas cosas... Ella no es una chivata 😉, la razón principal por la que ella no tiene tantas visitas a la directora como lo hizo Rudy es porque ella es una estudiante muy bien portada, tranquila y disciplinada, es la última persona de la que los profesores sospechan, genuinamente no era una chica problemática, solo no era estricta.

Con Víctor dudo que tenga que explicarlo porque la respuesta es obvia, pero si, definitivamente llega a ser estresante para los profesores, no es que sea mal portado (creo), que es... ¿Cuántas veces tu estudiante a aterrado a sus compañeros de clase por traer una araña robótica?

[proaudiovisualcmc]

Laura Ferrés (1989-)

Directora de cine española

2017 - Mejor cortometraje en la Semaine de la Critique del Festival de Cannes.

2018 - Mejor cortometraje en los Premios Gaudí.

2018 - Mejor cortometraje documental en los Premios Goya.

[fuckyeahmexico]

México lamentó la muerte del primer actor Ignacio López Tarso, quien falleció este sábado a los 98 años.

Tras su partida, políticos y artistas manifestaron sus condolencias en redes sociales.

“El gran maestro, primer actor y gran creador del teatro, el cine y la televisión nacionales Ignacio López Tarso, ha transitado hacia el tiempo eterno. Gran legado de excelencia y compromiso deja para las actuales generaciones. Se preparaba su gran homenaje en el Palacio de Bellas Artes“, expresó la directora del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura (Inbal), Lucina Jiménez.

“Solidaridad con su querida familia, colegas, actores y actrices, integrantes de la comunidad teatral. Habremos de respetar los deseos de su familia y acompañar este tránsito de manera respetuosa y solidaria. Las puertas del Palacio de Bellas Artes están abiertas hoy y siempre para él”, añadió.

Gracias a la altura artística alcanzada por López Tarso es muy posible que sea despedido en el recinto cultural más importante de México.

La titular de Cultura, Alejandra Frausto, recordó que López Tarso logró con la cinta “Macario” (1960), “la primer nominación de una película mexicana a los Premios Oscar”, que se celebran este domingo en Los Ángeles.

[pop-sesivo]

En 2024 vi menos películas de las que hubiese querido. Pero estoy satisfecho con las que vi en una sala de cine. Retomé mi amor por el western, del que la Filmoteca Valenciana ha proyectado clásicos cada sábado del año. Muchas de mis películas favoritas de 2024 son del año anterior, pero fue en estos últimos meses que llegaron a los cines españoles. Y todavía espero que no culmine el año sin ver al menos Heretic y Nosferatu, de las que espero mucho. Hago un resumen de mis título favoritos vistos hasta ahora: La italiana La chimera (2023): su directora, Alice Rohrwacher, crea historia y mundos únicos, difíciles de clasificar o, en todo caso, que pudiesen etiquetarse como “neorrealismo fantástico”, si es posible unir estos conceptos. Vi Furiosa: A Mad Max Saga (2024) cuatro veces en el cine; es un “cuento oral”, la construcción de un mito, el épico viaje de una heroína del desierto, una lección de cómo contar una historia. La alemana El cielo rojo (Roter Himmel, 2023) parece un filme contemplativo, en el que pasa poco (de allí que la comparen con el cine de Rohmer) pero que golpea como un gancho al hígado; tras verla, he buscado todo lo que ha hecho su director, Christian Petzold. La francesa Fuera de temporada (Hors-Saison, 2023), de Stéphane Brizé, es un milagro, una historia de amor sobre la búsqueda de sentido en la vida. Sus protagonistas, Guillaume Canet y Alba Rohrwacher, cautivan incluso sin hablar. La mexicana Tótem (2023), escrita y dirigida por Lila Avilés, se centra en una fiesta de cumpleaños vista por los ojos de una niña de siete años, rodeada por una familia disfuncional que, pese a ser muy mexicana, toca las fibras de cualquiera. Sentí al ver Anora (2024) que estaba ante una comedia de Preston Sturges, con una historia que va cuesta abajo como una bola de nieve, embistiendo todo a su paso, con enredos que crecen de tamaño y personajes secundarios que no cesan de sorprender; pero sin que nada de ello esconda la crudeza y desesperación en la que se desenvuelven todos los personajes.

[apocalipsur]

NUESTRA VOZ DE TIERRA, MEMORIA Y FUTURO (Marta Rodriguez & Jorge Silva, 1981)

[aperint]

Frases Célebres

Frases Célebres Nora Ephron (1941-2012) #aperturaintelectual #frasescelebresaintelectual

“Los locos siempre están seguros de que están bien. Sólo las personas sanas están dispuestas a admitir que están locas.” Nora Ephron (1941-2012) Directora de cine, dramaturga, escritora, ensayista, guionista, novelista, periodista y productora estadounidense. Sigue Apertura Intelectual en todas nuestras redes: WordPress Facebook Twitter Instagram LinkedIn Tumblr Reddit Mastodon Te…

[cinemarina]

C’è ancora domani (Siempre nos quedará mañana)

¡Hola cinéfilos! Debido a los muchos comentarios en los que me habéis pedido hablar de la película C’è ancora domani, he decidido aprovechar el estreno de la peli en Netflix para dejaros mi opinión.

C’è ancora domani, salido en los cines italianos el 18 de octubre de 2023, es el debut de Paola Cortellesi como directora. Si no la conocéis, Paola Cortellesi es una famosa actriz y cómica italiana, que ha desempeñados muchos roles en películas muy conocidas en Italia, como, por ejemplo, Scusate se esisto (2014) y Figli (2020) de los cuales podéis encontrar las reseñas que hice aquí.

La película se desarrolla en la ciudad de Roma en la segunda mitad de los años ’40. La protagonista es Delia (Paola Cortellesi), casada con Ivano (Valerio Mastandrea), padre de sus tres hijos, Marcella (Romana Maggiora Vergano), Sergio y Franchino. La familia vive en un barrio popular y es muy evidente la pertenencia a una clase social de bajo nivel. También dentro de la familia se nota la disparidad de roles entre hombre y mujer. El hombre es el cabeza de familia, el que tiene el poder y manda; mientras que la mujer está encerrada en los papeles de madre y ama de casa.

En esta película Delia es la representación de todas aquellas mujeres que han permitido lograr aquellos derechos que hoy en día damos por sentado; aun siendo una mujer común, su historia es importante porque es igual a la que han vivido muchas mujeres. Esta película hace que una experiencia personal se convierta en pública y tiene su culmen en unos días fundamentales para los derechos de las mujeres italianas. Es una película tragicómica que hace reír y, al mismo tiempo, hace reflexionar sobre un tema del pasado reciente italiano que sigue siendo actual.

Si aún no habéis visto la peli, os aconsejo animadamente verla, no os arrepentiréis. Ahora entraré en el detalle, por lo cual, si queréis evitar los spoilers, volved después de haber visto la película.

Antes de todo, como los más expertos habrán notado, la directora ha optado por elecciones estilísticas que recuperan el neorrealismo cinematográfico, movimiento cultural que se desarrolló después de la Segunda Guerra Mundial en Italia. El blanco y negro, la representación de clases de bajo nivel social y el ser un espejo sin filtros de la realidad, son todos elementos de esta corriente que Paola Cortellesi ha puesto en su película. Está claro que la película no representa la realidad contemporánea, sino una realidad pasada y auténtica.

Primero me ha llamado la atención la relación entre madre e hija. Marcella se porta como si despreciara a su madre. La chica es consciente de la situación de violencia y sumisión que vive su madre y la odia ya que no entiende porque se deja tratar a golpes. El hecho es que, como dice la misma Delia, no puede escapar, sobre todo porque significaría abandonar a sus amados hijos. Sin embargo, Delia no es un personaje pasivo ya que, a lo largo de la película, tiene unos objetivos que consigue alcanzar, a partir de encontrar la manera para impedir que la hija se case con un hombre violento, hasta hacer valer sus derechos votando.

Otro aspecto interesante es el engaño al espectador por parte de la película misma. De hecho, parece que Delia ha aceptado la propuesta de Nino (Vinicio Marchioni), su primer amor que no llegó a vivir, de huir con él. En realidad, lo que tiene que hacer es ir a votar, algo que parece tan sencillo, pero que para ella no lo es a causa de su marido.

Finalmente, otra decisión que me ha llamado la atención es como Paola Cortellesi ha decidido representar la violencia doméstica. Elementos musicales y coreográficos le permiten hablar de violencia de género con originalidad. Ivano pega a Delia por cualquier razón y esta violencia no siempre se muestra. Una escena que afecta al espectador es la del baile: Delia ha traído el chocolate que le dio el soldado americano y, por esto, Ivano decide pegarla. Sin embargo, lo que vemos nosotros es un baile. Haber decidido utilizar algo que representa la unión entre dos personas para poner en escena una barbaridad, produce un efecto absurdo y grotesco.

En conclusión, queridos cinéfilos, me parece magnifico que Italia haya producido una película sobre temas tan importantes que aún hoy no podemos dar por sentado. Espero que os haya interesado mi opinión y escribidme en los comentarios lo que pensáis vosotros. ¿Cuáles son las escenas que os han llamado más la atención? ¿y vuestro personaje favorito?

Os espero el próximo lunes para otra reseña.

¡Hasta luego, cinéfilos! 😊