#dáreece walker

[joostjongepier]

Wat?   Untitled (Night club scene in blue and black) en Untitled (Night club scene in pink and black) door Aaron Douglas, Piano Lesson en The Block II door Romare Bearden, Revolt on the Amistad en Windows door Jacob Lawrence, Hommage to a Giant door Wadsworth Jarrell, Vignette door Kerry James Marshall, Van Furguson to Baltimore door Dáreece Walker en Darkroom Mirror (_222004) door Paul Mpagi Sepuya

Waar?   Tentoonstelling Tell me your story – 100 jaar storytelling in Afrikaans-Amerikaanse kunst, in Kunsthal KAdE, Amersfoort.

Wanneer?   4 augustus 2020

In de jaren twintig van de vorige eeuw trokken veel zwarte Amerikanen uit het zuiden van de Verenigde Staten naar steden in het noorden. Deze trek is deels te verklaren uit het zoeken naar werkgelegenheid, deels uit de poging te ontkomen aan het racisme in het zuiden. Onder Afro-Amerikanen ontstond een nieuw zelfbewustzijn, dat zich met name uitte in literatuur en muziek. Beeldende kunst van zwarte kunstenaars beperkte zich nog in belangrijke mate tot boekillustraties. Een belangrijke kunstenaar in dat genre was Aaron Douglas, die veel gebruik maakte van silhouetten in zijn werk. Een paar ‘swingende’ voorbeelden zijn de nachtclubscènes in blauw en zwart en roze en zwart.

Bleven de beeldend kunstenaars tijdens de Harlem Renaissance enigszins achter bij andere disciplines, ze haalden deze achterstand in de daarop volgende periode ruimschoots in. Werken van Romare Bearden tonen allerlei aspecten van het dagelijks leven: van werk tot familietafereel en van kaartspelletje tot pianoles. Een bijzonder fraai werk van deze kunstenaar is de collage The Block II, waarin we een inkijkje krijgen in een huizenblok.

Een belangrijke kunstenaar uit de Post-Harlem Remaissance is Jacob Lawrence. Ik ontdekte zijn werk voor het eerst op internet, waar ik kennis maakte met zijn Migrant Series, een uit 60 panelen bestaande reeks waarin de kunstenaar de tocht van zwarte Amerikanen naar de steden in het Noorden van de Verenigde Staten uitbeeldt. Een fantastisch project. Sinds 1942 hangt de helft van de doeken in het MOMA in New York, de rest in de Phillips Collection in Washington. Lawrence maakt inmiddels deel uit van de canon van de Amerikaanse kunstgeschiedenis. Op de grote overzichtstentoonstelling Es war einmal in Amerika in het Keulse Wallraf-Richartz-Museum in 2019 ontbrak zijn werk dan ook niet. Ook in Amersfoort hangen een aantal werken van deze kunstenaar, waaronder Revolt on the Amistad, over de slavenopstand op het Spaanse schip Amistad in 1839.

In 1964 werd de Civil Rights Act aangenomen. Deze maakte echter geen einde aan de rechtsongelijkheid tussen blank en zwart. Als gevolg van de blijvende ongelijkheid ontstonden er bewegingen die hiertegen in opstand kwamen, zoals de Black Panthers en Black Power. Ook kunstenaars gingen zich in hun werk politiek uitlaten. Expliciete beelden en teksten domineerden de kunstwerken. Een voorbeeld is Hommage to a Giant (1970) door Wadsworth Jarrell. In beeld en tekst wordt een eerbetoon gebracht aan Malcolm X, leider van de Afro-Amerikaanse moslimorganisatie Nation of Islam.

In 1994 introduceerde Henry Louis Gates in Time Magazine de term Black Renaissance om aan te geven dat er een sprake was van een opleving van de zwarte cultuur die vergelijkbaar was met de Harlem Renaissance. Een belangrijke kunstenaar uit deze periode is Kerry James Marshall. Zijn doel is het zichtbaar maken van de onzichtbare zwarte man en vrouw. Daarom zijn de personages die hij schildert altijd diep zwart. Dat is ook het geval bij de man en vrouw op Vignette, die donker afsteken tegen een kleurrijke achtergrond met tarwehalmen, vlinders en vogels. De zwarte mensen op Marshalls doeken claimen een eigen plaats, zoals zwarte kunstenaars uit deze generatie een duidelijke eigen plek opeisen binnen de, tot dan toe blanke, kunstinstituties.

In de grote zaal van het museum, waar de tentoonstelling eindigt, wordt de aandacht onmiddellijk getrokken door een kunstwerk dat nauw aansluit bij de recente Black Lives Matter-protesten. From Ferguson to Baltimore van Dáreece Walker is een enorme houtskooltekening. In het midden zien we een zwarte man in een doodskist. Daaromheen gevechten tussen blanke politieagenten en zwarte burgers. Een gigantische politiemacht met helms, schilden en wapens vormt de achtergrond van het werk. De titel verwijst naar rellen in Ferguson (2014) in reactie op het neerschieten van Michael Brown door een blanke agent en in Baltimore (2015) nadat Freddy Gray overleed als gevolg van dodelijk letsel dat hem was toegebracht in een politieauto. Er is weinig fantasie voor nodig om de lijn van Ferguson via Baltimore door te trekken naar Mineapolis en de dood van George Floyd. Alleszins een politiek relevant en overrompelend kunstwerk.

Hoopvoller is, in dezelfde zaal, Darkroom Mirror (_222004) van Paul Mpagi Sepuya. Op deze erotisch geladen foto zien we een zwarte en een blanke man, beiden naakt, door de lens van eenzelfde fototoestel kijken. Na het zien van deze tentoonstelling, en zeker na een tijdje voor het werk van Dárecee Walker te hebben gestaan, lijkt het samenvallen van een blanke en zwarte kijk op geschiedenis en actualiteit nog ver weg. Anderzijds geeft het feit dat er eindelijk (ook in Nederland) aandacht komt voor Afro-Amerikaanse kunst hoop.

[zealharris]

View this post on Instagram

A post shared by Zeal Harris (@artsyzeal)

I'm in this one... PRIZM 2017 OPENS FOR GENERAL ADMISSION WED DEC 6 MANA CONTEMPORARY DOWNTOWN 145 E. FLAGER ARTISTS EXHIBITING: Zeal Harris | Adrian Richards | Alfred Amadu Conteh | Akilah Watts | Amber Robles-Gordon | Andre Leon Gray | Andrea Chung | Anina Major | Anthony Olubunmi Akinbola | Carmen Neely | Christopher Carter | Dáreece J. Walker | Deborah Jack | Delano Dunn | Delphine Adama Fawundu | Dominique Hunter | David Gumbs | Ezra Wube | Ibrahim Ahmed | Ifeatuanya Chiejina | Jamea Richmond Edwards | Jared McGriff | Jeannette Ehlers | La Vaughn Belle | Katherine Simóne Reynolds | Kearra Amaya Gopee | Kennis Baptiste | Kishan Munroe | Larry Cook | Leonardo Benzant | Llanor Alleyne | Louise Mandumbwa | Loyiso Mkize | Margaret Rose-Vendryes | Mario Moore | Mark King | Maya Amina | Helina Metafaria | Musa Hixson | Nahid Navab | Nandita Mukand | Nathaniel Lewis | Nazanin Noroozi | Nicole Awai | Nyugen Smith | Olalekan Jeyifous | Onajide Shabaka | Oneika Russell | Olivier HÖlzl | Philip A. Robinson Jr. | Renee Cox | Richard Mark Rawlins | Rick Ulysse | Rodell Warner | Rose Marie Cromwell | Sharon Norwood | Shawn Theodore | Sheena Rose | Sheila Pree Bright | Shervone Neckles | Simone Asia | Stephen Towns | Tauliaut Henri | Terry Boddie | Terence Price | T Eliott Mansa | Vaughn Spann | Versia Harris | Vicke Pierre | Victor Ekpuk | Victoria-Idongesit Udondian | Wendell Mc Shine | Wesley CLark | Yadichinma Ukoha-Kalu Purvis Young | Coco Fusco | Leslie Hewitt | Juana Valdes | Yanira Collado | Dinizulu Gene Tinnie | Wardell Milan | Aramis O’Reilly | Nicolas Sanchez | Lou Anne Colodny Arturo E. Mosquera | Debra Priestly | Donald McKnight | Torkwase Dyson | Adriana Farmiga | Derrick Adams | Wayne Hodge | Arthur Polendo | Heather Hart | Colin Chase | Carl Pope | Nyame Brown | Rashawn Griffin | Loren Holland | Onajide Shabaka | Izel Vargas | Bronwyn Katz | Ernesto Oroza | Charo Oquet | Robert Wade | Luis Gispert| Robert McKnight Najmeh Pourshojai | Hasan Golbon | Asad Faulwell | Behrouz Moslemi| Nahid Navab | Esmael Cheshrokh | Saeed Gholami | Sabba S. Elahi | Antonio Francisco Lopez | Rhonda Wheatley | Mev Luna | Norman W. Long | Samantha Hill | N.Masani (at Miami, Florida)

[nofomoartworld]

Hyperallergic: Art Amid Governors Island’s Architectural Decay

Sculpture by Norman Mooney in Liggett Hall at the 2017 Governors Island Art Fair (all photos by the author for Hyperallergic)

In its 10th year, the Governors Island Art Fair (GIAF) continues to experiment with the disused spaces on Governors Island in the New York Harbor, adding the 1920s Liggett Hall barracks to the 2017 edition. The fair, organized by the nonprofit 4heads, features 100 artists from across media, from gourds molded into baby heads, to interactive videos.

Although part of the interior of Liggett Hall is accessible to the public, including a long sunlit corridor where Norman Mooney’s cast aluminum “Wall Flower” sculptures stand like starbursts, much of it is only visible through windows and doors. Visitors can peer through the glass to videos and installations, like Trevor King’s “The Well,” for which the artist installed a clay slip and “eight 2.5 gallon water jugs blended with increasing percentages of Gatorade” to create a contrast between the flooded earth and unnaturally colored liquid.

As in years past, some of the more successful art involves installations that engage with the decommissioned military structures, including a line of houses in Colonels Row. The peeling paint, grand staircases, and dormant kitchens offer a haunting setting for Andrew Harrison’s “A Tree for Andrew Williams,” where a bicycle transports a tree. Constructed with wood collected at the former site of Seneca Village — an African American community displaced by the development of Central Park — the sculpture is a tribute to one of the village’s 19th-century residents. Susan Camp’s delightfully creepy gourds, grown with constraining molds into disembodied doll faces, likewise harmonize with the creaky old houses. There are also stand-outs in photography and painting, such as Dáreece Walker’s series of “Black Is the Giant” canvases that portray a larger-than-life vision of himself towering above protests against police brutality, and Marie Koo’s oil paintings and animations, in which bunnies and goats dance beneath the moon, and a whale skeleton is greeted by a parade thrown by deep-sea animals that thrive on its nutrient-rich flesh.

Each year Governors Island, decommissioned in 1996, expands its public access. Last year saw the opening of the Hills, a cluster of mounds shaped from debris recycled from the demolition of deteriorated buildings. GIAF annually exposes visitors to even more of its hidden corners, reanimating the dormant spaces with art.

Concrete and plastic sculpture by Taki Fey

Installation view of work by Eliot Greenwald’s “Visitor,” with self-portraits made with powdered graphite based on security badges the artist received while working as an art handler in NYC

Susan Camp, “Dyad (the other side)” (2015), constrained gourds (grown in moulds), repurposed globe stand

Installation view of acrylic paint and gesso canvases by Dáreece Walker

Andrew Harrison, “A Tree for Andrew Williams” (2017), sculpture

Trevor King, “The Well” (2017), 8 2.5 gallon water jugs blended with increasing percentages of Gatorade, approximately 1000lbs of clay slip, sand, wood, and 12 clip lamps with flood lights

Biwei Niu, “Evolution of Rhythm” (2017), interactive, motion-capture installation with projection

Installation view of ink drawings by Eeva Honkanen, illuminated by iPhone flashlight

HYSTM (Keith Pine and Rich Zitterman), “El Presidente,” acrylic on panel

Installation view of Tadao Cern’s “Black Balloons”

Sui Park, “Sprout Island” (2017), cable ties, steel pegs

Installation view of photography by Anna Cone

Installation by Ben Quesnel

Sculpture by Pablo Garcia Lopez

Inhye Lee & Hyomin Kim (Space Physicist), “Spatial Magnetic Field Visualization” (2016), interactive installation, driven by magnetic field data

Installation view of work by Marie Koo

Sculpture by Hisayasu Takashio

Installation view of art by Ethan Cornell

Photographs by Jimmy Fountain, shot on a subway platform near Rockaway Beach, with nighttime exposures of the planes flying from nearby JFK airport

Alice Pixley Young, “Transmissions” (2016), wood, glass, mixed media

Heinrich Spillmann, “Celestial Heroes’ Totem Marker Group,” various wood species, wood sealer, latex paint

David Grainger, “The Endurance Awaits Release from the Pack Ice” (2013), MDF, wood, foam, wood veneer, string, resin, silk

The 10th Annual Governors Island Art Fair continues on Governors Island (New York Harbor) through October 1.

The post Art Amid Governors Island’s Architectural Decay appeared first on Hyperallergic.

from Hyperallergic http://ift.tt/2fNfBlq via IFTTT