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Notre Cours d'Enregistrement et de Mixage Sonore en Ligne est conçu pour les aspirants ingénieurs du son et producteurs qui souhaitent maîtriser l'art de l'enregistrement et du mixage sonore, tout cela depuis le confort de leur domicile. Ce cours en ligne complet couvre les techniques essentielles telles que le placement des micros, l'enregistrement, le mixage, l'EQ, la compression et les effets. Apprenez à réaliser des productions audio de qualité professionnelle en utilisant des logiciels et outils standard de l'industrie. Que vous soyez débutant ou que vous souhaitiez perfectionner vos compétences, ce Cours d'Enregistrement et de Mixage Sonore en Ligne vous fournira les connaissances et l'expérience pratiques nécessaires pour réussir dans l'industrie audio.
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Home Studios & Studios traditionnels
Les marchés du Home Studio et studios Professionnels dépassent 1,2 milliard de dollars de revenus combinés, en bonne voie pour une croissance soutenue
 Le marché des produits audio professionnels dans les applications professionnelles et home studio a enregistré des revenus mondiaux de plus de 1,2 milliard de dollars américains en 2018, soit une augmentation de plus de 6%, selon le rapport de l'industrie.
Futuresource Consulting vient de publier le premier rapport : Global Home and Professional Studio Report qui met en évidence les principales tendances et opportunités dans les écosystèmes des produits, services et contenus. «Les produits audio professionnels opèrent dans un marché dynamique, avec une concurrence croissante entre les professionnels et les particuliers», explique James Kirby, analyste audio pro chez Futuresource Consulting. «L'espace de création de contenu domestique est florissant. Un individu dans sa chambre peut créer pour quelques milliers de dollars ce qui aurait coûté des dizaines de milliers de dollars dans le passé. » «Le segment des home studios est désormais responsable de plus de la moitié du total des revenus verticaux des studios et les chiffres augmentent. Un des résultats de cette révolution a été la disparition de nombreux studios d'enregistrement de petite et moyenne taille, mais ceux-ci ont été remplacés par des millions de musiciens amateurs, podcasteurs, streamers et créateurs de contenu, travaillant à partir de home studios et alimentant un marché à forte croissance pour les professionnels. Malgré les défis auxquels sont confrontés les studios professionnels, un nouvel écosystème est en train d'émerger, où les studios professionnels et à domicile se complètent et se soutiennent mutuellement. »
Anatomie d'un Home Studio
Les home studios ont tendance Ă ĂŞtre construits autour de l'un des cinq types d'utilisateurs, Ă savoir : les podcasteurs, les vloggers, les voix-off, les joueurs, les musiciens, et les producteurs.
Équipés d'un microphone USB connecté à un PC, d'un logiciel d'enregistrement (éditeur/séquenceur audio), une console de mixage voir un banc de production complet doté d'équipements audio professionnels. Les podcasteurs sont motivés par le désir de faire entendre leur voix, visant généralement à être informatifs ou à fournir des avantages pratiques. Selon les estimations du principal producteur de podcasts, Midroll Media, le nombre de personnes écoutant des podcasts aux États-Unis était de 67 à 68 millions en 2017, soit près d'une personne sur quatre à travers le pays, en hausse de 45% par rapport à 2015. Les vloggers et les éditeurs vidéo sont animés par le désir de devenir viral, d'exprimer des opinions, de démontrer un talent ou de fournir des informations. Ils commencent souvent par un simple smartphone, éventuellement avec un microphone connecté. Les utilisateurs plus avancés sont susceptibles de dépenser en équipement de caméra, puis d'acheter un micro cravate ou un microphone monté sur caméra. Les voix-off et les musiciens sont motivés par la nécessité d'enregistrer leurs instruments et leur voix, en commençant par un microphone (souvent un micro à condensateur XLR), une interface audio, un casque et un logiciel d'enregistrement. Il y a eu une tendance au cours des 20 dernières années à utiliser des home studios, et davantage aujourd'hui. Depuis la mise en place des états d'urgences contre le coronavirus, les home studios sont de plus en plus sollicités et deviennent une véritable alternative viable pour l'industrie du son et de la vidéo. La croissance du marché du home studio est aidée par des artistes professionnels qui installent des home studios et par des amateurs qui poursuivent la création de contenu avec des produits d'entrée de gamme, et par ces mêmes utilisateurs d'entrée de gamme qui évoluent vers des solutions plus avancées par la suite.
Ă€ long terme
«De nombreux propriétaires de home studios sont sur la voie d'un achat à long terme, cherchant à passer à un meilleur équipement ou à ajouter un kit supplémentaire à leur studio», explique Kirby. «L'acheteur d'aujourd'hui de produits d'entrée de gamme sera l'acheteur de demain de produits de milieu de gamme, en transition vers l'achat de produits haut de gamme. Avec le volume de croissance dans le segment des home studios, ce comportement d'achat est un facteur clé pour le milieu de gamme et le haut de gamme du marché. » Futuresource a mené une enquête internationale auprès des propriétaires de home studios en décembre 2018, pour mieux comprendre cet ensemble de clients dynamiques. Couvrant la France, l'Allemagne, l'Italie, le Royaume-Uni, le Canada, les États-Unis, le Japon, la Corée du Sud, la Chine, l'Australie et le Brésil, l'enquête a également exploré les déclencheurs d'achat et les points de contact qui exercent une influence sur les propriétaires de home studio.
«Il n'est pas surprenant que les médias sociaux soient devenus un influenceur important et un outil de marketing de plus en plus important», déclare Kirby. «La source d'information la plus influente mentionnée par les répondants au sondage est de loin les critiques vidéo trouvées sur YouTube et d'autres sites, citées par plus de la moitié des répondants. Ils recherchent les types et les marques de kits que les professionnels utilisent, puis les achètent en ligne. Les YouTubeurs proposent souvent des critiques de produits de leur propre gré, bien que des critiques des configurations de studio soient même exigées par les fans des créateurs de contenu. Presque toutes les marques de cet espace signalent des pics de ventes en raison de ces critiques, et beaucoup sont des créateurs avec une grande communauté de followers". Près d'un tiers des répondants ont mentionné les notes et les avis sur les sites de vente en ligne, soulignant dans quelle mesure les acheteurs de home-studio achètent en ligne et l'importance de la façon dont un produit est présenté et positionné sur ces sites. L'enquête a également indiqué que les gens achètent plus d’équipements. 54% affirment avoir utilisé leur équipement de home studio plus que l’année dernière. Lorsqu'on leur a demandé pourquoi l’utilisation avait augmenté, 77% ont choisi des options concernant leur possession de matériel ou de logiciels meilleurs ou plus abordables.
Productions : broadcast et jeu vidéo
Bien que les home studios soient en concurrence dans le studio de musique, l'espace de podcast et de vlogger, la création de contenu de diffusion broadcast et de jeu reste largement réservée aux studios professionnels. La demande pour les deux types de contenu continue de croître considérablement, en particulier les jeux, générant de la valeur pour les fournisseurs d'équipement de studio dans le segment professionnel.
«Les jeux nécessitent généralement un son 3D, dont une qualité supérieure est nécessaire si un jeu espère devenir populaire et prendre pied sur le marché lucratif de l'e-sport», explique Kirby, «et le son 3D est également vital pour les jeux VR. Nos recherches sur les marchés de contenu indiquent que les dépenses des consommateurs mondiaux pour les jeux ont dépassé 130 milliards de dollars en 2018, soit une augmentation de plus de 10% par rapport à 2017.» Dans le contexte de toute cette activité de consommation, les développeurs de jeux investissent plus d'argent et de ressources pour fournir une haute qualité audio, y compris la musique du jeu, la voix off et les effets sonores. Ce sont toutes d'excellentes nouvelles pour les fournisseurs audio professionnels. » La gamme et la diversité de la clientèle pour les équipements audio professionnels, des particuliers achetant en ligne aux grandes entreprises effectuant des achats de grande valeur, signifie que les fournisseurs doivent gérer un éventail de modèles de marketing pour rester au top. En raison des exigences d'utilisation, des influenceurs et de la dynamique des canaux différents, il s'agit d'un équilibre entre le développement des marchés de croissance au bas de gamme, tout en maintenant la position de la marque et la capture de valeur au haut de gamme. «Ce défi commercial est une entreprise complexe», explique Kirby. «Étant donné que les nouveaux utilisateurs d'aujourd'hui deviendront les dépensiers haut de gamme de demain, les fournisseurs doivent emmener les acheteurs à partir des premiers principes, en les guidant à travers le processus décisionnel depuis le niveau d'entrée, sans éroder le capital de marque premium à long terme. " Source : www.futuresource-consulting.com Read the full article
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