#cosa rapozo
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La pipa y la fuente #68: Cosa Rapozo – Pieza: «Especie en peligro de extinción» (2023, piel sintética rasurada y fundición en metal a la cera perdida / 45 x 35 x 7 cm), que estuvo incluida en la exposición individual «Lupercalia indómita», que se exhibió del 19 de agosto al 16 de septiembre, 2023, en guadalajara90210. | Invitada: Cosa Rapozo (@cosarapozo) - Conduce Jesús Pacheco Vela (@peach_melba). | Transmisión: martes 31 de octubre, 2023, 17:00-18:00 h por Radio Nopal.
#la pipa y la fuente#cosa rapozo#especie en peligro de extinción#escultura#sculpture#lupercalia indómita#guadalajara90210#peach melba#radio nopal#piel
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Programa de Ayuda Detallada
Primera sesión, Testimonios 8 octubre
Imparte: Carolina Berrocal
Presentación
Preámbulos del taller, metodología grupal, propuesta de preguntas a contestar colectivamente y función del moderador.
Presentación de participantes: lectura de testimonios
Cada participante leerá el testimonio que se le pidió al entrar al grupo de manera que sirva también como una presentación personal.
Revisión de obra: #JWIITMTESDSA? (Just what is it that makes today´s exhibitions so different, so appealing?) de Cristina Garrido
Conversaciones Finales
Segunda sesión, El duelo del arte 22 de octubre
Imparte: Carolina Berrocal
El duelo del arte: Revisión de etapas y trayectoria personal
Habrá un recorrido conceptual de las etapas del duelo, en analogía a la trayectoria biográfica del artista.
Ejercicio de localización:
Se invita al participante a localizarse en alguna etapa del duelo y a platicar sobre su propia trayectoria biográfica y/o compartir su posible relación con alguna etapa o relatar las razones si no se siente idetificadx.
Conversaciones Finales
Tercera sesión: Invitade: Sofía Cabrera 5 de noviembre
Lloradita: Lentitud y Ternura
En esta sesión nos tomaremos un tiempo para conectar con nuestrx cuerpx a través de modular de diversas maneras nuestra respiración, automasaje y el trazo a partir de la memoria. Como lo individual complementa lo colectivo y viceversa, se proponen ejercicios en pares y grupales donde la mirada y el tacto ayudarán a generar complicidad y un espacio vulnerable. Al final se pretende generar una Comunidad sudorosay deseosa a través del movimiento corpo-oral.
Cuarta sesión: La profesionalización desde el autodiseño 19 de noviembre
Imparte: Carolina Berrocal
Primer tiempo: Revisión de lecturas
La obligación del diseño de sí, capítulo del libro Volverse Público de Boris Groys
Segundo tiempo: Ver al otro, ruleta de portafolios
Consta de un ejercicio de improvisación donde cada participante trae 8 imágenes de su trabajo, sin títulos ni referencias. A cada participante se le asigna el portafolio de alguien más y este tiene que improvisar y hablar de la obra como si fuese suya.
Este ejercicio tiene que ver con la crítica de la obra artística desde su otredad: revelará una lectura desde otro punto de vista, encontrará lugares en común y denotará el léxico compartido.
Conversaciones finales
Quinta sesión: Daniela de la Torre 3 de diciembre
Sexta Sesión: El poder y la autocensura 10 de diciembre
Imparte: Carolina Berrocal
Primer tiempo: Revisión de Lectura: La educación artística y el predicamento de la criticalidad profesionalizada capítulo del libro Politics of Study de Suhail Malik y Tom Vandeputte.
Segundo tiempo: Lo que nunca parimos, una revisión a la autocensura
En este ejercicio haremos un montaje ficticio de cómo luciría la documentación de un proyecto artístico que en algún momento quisimos realizar pero por alguna razón no lo logramos. Este ejercicio pretende hablar sobre la autocensura y las condiciones que no nos permiten realizar nuestros proyectos artísticos.
Conversaciones finales
Séptima sesión: Invitade: Beatriz Millón y Cosa Rapozo 14 de enero
Comida-Manifiesto Anti-precario
Se invita a los participantes a elaborar y compartir un platillo con el que tengan una vinculación especial. A partir de la comida y del compartir crearemos una receta colectiva (a modo de manifiesto) en el que plantearemos nociones básicas para un buen vivir dentro del ámbito del arte contemporáneo.
Octava sesión: El reconocimiento y las ambiciones 28 de enero
Imparte: Carolina Berrocal
Primer tiempo: Revisión de Lectura
Una foto grupal del año 2000, capítulo del libro Corazón y Realidad de Claudio M. Iglesias
Segundo tiempo: La misma pregunta sobre el futuro
Carta de recomendación
El primer ejercicio consistirá en hacer una carta de recomendación a uno mismo, dirigida a es a figura imaginaria (o real) la cual recibiría esa carta
CV futurista
El segundo ejercicio consistirá en hacer un CV ficticio en donde ya cumpliste todo lo que quisiste como artista. Esto se utilizará para hablar de nuestros anhelos, ambiciones y fantasmas.
Conversaciones finales
Novena sesión: Invitado: Amado Cabrales 11 de febrero
De joven promesa a viejx ridículo: El fracaso como apertura
Esta sesión está dedicada a un análisis de las “cualidades” que se solicitan como requisito para ser artista. Veremos que tal vez el fracaso además de ser una condición de marginalidad de muchas índoles (política, económica, racial) es también la falla en el “perfil”. Tal vez no la armamos porque lo que requiere armarla es amoral y violento y atenta contra el principio mismo que nos impulsa a crear.
Haremos de nuestras fallas nuestra potencia y hablaremos de la escena expandida de las prácticas no artísticas-artísticas dentro del arte contemporáneo que no necesariamente son el “peor es nada”.
Décima sesión: 25 de febrero Invitado: Santiago Muedano
ÚLTIMOS AUXILIOS: Todo lo que no te hace artista
Taller teórico práctico que pretende expulsar el demonio de la imagen simbólica de lo que se supone deberías ser como artista, y que nos ha hipnotizado fuertemente. A través de ejercicios de catarsis y dramatización en tándem, pretenderemos alcanzar la obra artística máxima: aquella que se desapega de los cánones y genera uno nuevo, castroso y demoníaco como su predecesor.
Cierre 11 de marzo
Imparte: Carolina Berrocal
Ejercicio propuesto colectivamente
Se propondrá desde la primera sesión que este día sea gestionado colectivamente, desde el lugar, la duración y la actividad. Todo enfocado en otras formas de indagar e investigar en el tema que hemos estado desarrollando.
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Programa de Trabajo Detallado
Primera sesión, Testimonios 8 octubre
Imparte: Carolina Berrocal
Presentación
Preámbulos del taller, metodología grupal, propuesta de preguntas a contestar colectivamente y función del moderador.
Presentación de participantes: lectura de testimonios
Cada participante leerá el testimonio que se le pidió al entrar al grupo de manera que sirva también como una presentación personal.
Revisión de obra: #JWIITMTESDSA? (Just what is it that makes today´s exhibitions so different, so appealing?) de Cristina Garrido
Conversaciones Finales
Segunda sesión, El duelo del arte 22 de octubre
Imparte: Carolina Berrocal
El duelo del arte: Revisión de etapas y trayectoria personal
Habrá un recorrido conceptual de las etapas del duelo, en analogía a la trayectoria biográfica del artista.
Ejercicio de localización:
Se invita al participante a localizarse en alguna etapa del duelo y a platicar sobre su propia trayectoria biográfica y/o compartir su posible relación con alguna etapa o relatar las razones si no se siente idetificadx.
Conversaciones Finales
Tercera sesión: Invitade: Sofía Cabrera 5 de noviembre
Lloradita: Lentitud y Ternura
En esta sesión nos tomaremos un tiempo para conectar con nuestrx cuerpx a través de modular de diversas maneras nuestra respiración, automasaje y el trazo a partir de la memoria. Como lo individual complementa lo colectivo y viceversa, se proponen ejercicios en pares y grupales donde la mirada y el tacto ayudarán a generar complicidad y un espacio vulnerable. Al final se pretende generar una Comunidad sudorosa y deseosa a través del movimiento corpo-oral.
Cuarta sesión: La profesionalización desde el autodiseño 19 de noviembre
Imparte: Carolina Berrocal
Primer tiempo: Revisión de lecturas
La obligación del diseño de sí, capítulo del libro Volverse Público de Boris Groys
Segundo tiempo: Ver al otro, ruleta de portafolios
Consta de un ejercicio de improvisación donde cada participante trae 8 imágenes de su trabajo, sin títulos ni referencias. A cada participante se le asigna el portafolio de alguien más y este tiene que improvisar y hablar de la obra como si fuese suya.
Este ejercicio tiene que ver con la crítica de la obra artística desde su otredad: revelará una lectura desde otro punto de vista, encontrará lugares en común y denotará el léxico compartido.
Conversaciones finales
Quinta sesión: Daniela de la Torre 3 de diciembre
Sexta Sesión: El poder y la autocensura 10 de diciembre
Imparte: Carolina Berrocal
Primer tiempo: Revisión de Lectura: La educación artística y el predicamento de la criticalidad profesionalizada capítulo del libro Politics of Study de Suhail Malik y Tom Vandeputte.
Segundo tiempo: Lo que nunca parimos, una revisión a la autocensura
En este ejercicio haremos un montaje ficticio de cómo luciría la documentación de un proyecto artístico que en algún momento quisimos realizar pero por alguna razón no lo logramos. Este ejercicio pretende hablar sobre la autocensura y las condiciones que no nos permiten realizar nuestros proyectos artísticos.
Conversaciones finales
Séptima sesión: Invitade: Beatriz Millón y Cosa Rapozo 14 de enero
Comida-Manifiesto Anti-precario
Se invita a los participantes a elaborar y compartir un platillo con el que tengan una vinculación especial. A partir de la comida y del compartir crearemos una receta colectiva (a modo de manifiesto) en el que plantearemos nociones básicas para un buen vivir dentro del ámbito del arte contemporáneo.
Octava sesión: El reconocimiento y las ambiciones 28 de enero
Imparte: Carolina Berrocal
Primer tiempo: Revisión de Lectura
Una foto grupal del año 2000, capítulo del libro Corazón y Realidad de Claudio M. Iglesias
Segundo tiempo: La misma pregunta sobre el futuro
Carta de recomendación
El primer ejercicio consistirá en hacer una carta de recomendación a uno mismo, dirigida a es a figura imaginaria (o real) la cual recibiría esa carta
CV futurista
El segundo ejercicio consistirá en hacer un CV ficticio en donde ya cumpliste todo lo que quisiste como artista. Esto se utilizará para hablar de nuestros anhelos, ambiciones y fantasmas.
Conversaciones finales
Novena sesión: Invitado: Amado Cabrales 11 de febrero
De joven promesa a viejx ridículo: El fracaso como apertura
Esta sesión está dedicada a un análisis de las “cualidades” que se solicitan como requisito para ser artista. Veremos que tal vez el fracaso además de ser una condición de marginalidad de muchas índoles (política, económica, racial) es también la falla en el “perfil”. Tal vez no la armamos porque lo que requiere armarla es amoral y violento y atenta contra el principio mismo que nos impulsa a crear.
Haremos de nuestras fallas nuestra potencia y hablaremos de la escena expandida de las prácticas no artísticas-artísticas dentro del arte contemporáneo que no necesariamente son el “peor es nada”.
Décima sesión: 25 de febrero Invitado: Santiago Muedano
ÚLTIMOS AUXILIOS: Todo lo que no te hace artista
Taller teórico práctico que pretende expulsar el demonio de la imagen simbólica de lo que se supone deberías ser como artista, y que nos ha hipnotizado fuertemente. A través de ejercicios de catarsis y dramatización en tándem, pretenderemos alcanzar la obra artística máxima: aquella que se desapega de los cánones y genera uno nuevo, castroso y demoníaco como su predecesor.
Cierre 11 de marzo
Imparte: Carolina Berrocal
Ejercicio propuesto colectivamente
Se propondrá desde la primera sesión que este día sea gestionado colectivamente, desde el lugar, la duración y la actividad. Todo enfocado en otras formas de indagar e investigar en el tema que hemos estado desarrollando.
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