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Arquitetura orgânica e impacto ambiental
Robie House, de Frank Lloyd Wright, foto Ricardo Trevisan Atualmente cresce a preocupação com questões ambientais enquanto condição de sobrevivência humana futura no planeta. Neste contexto, a utilização de materiais naturais nas construções é sempre vista com alguma dúvida ou desconfiança. Mas o quanto isso seria um problema? Uma construção em madeira é positiva ou negativa em termos de…
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Este projeto de design de interiores apresenta um estilo minimalista e contemporâneo, caracterizado por elementos naturais e um foco na simplicidade e elegância. O ambiente utiliza uma paleta de cores neutras, com predominância de tons de madeira e cinza, criando uma atmosfera acolhedora e sofisticada.
Destacam-se alguns elementos principais:
Texturas naturais: O uso de madeira tanto no mobiliário quanto no detalhe da mesinha lateral e no ventilador de teto confere uma sensação orgânica ao espaço, contrastando com as superfícies lisas das paredes.
Mobiliário minimalista: As cadeiras são de design simples, com linhas retas e assentos em tecido, complementando o estilo clean do ambiente. A mesa de centro, feita em madeira rústica, adiciona um toque de rusticidade e acolhimento.
Arte e decoração: O vaso decorativo com galhos secos reforça a estética minimalista e natural, trazendo um toque escultural ao ambiente.
Iluminação suave: Embora não visível diretamente, a escolha de cores claras e o uso de luz natural contribuem para a leveza do ambiente.
Este espaço combina elementos modernos com materiais rústicos, criando um ambiente convidativo e equilibrado.
Aw Arquitetura 2024
Por: Amanda Vieira e Henrique Lisbôa
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no méxico, casa de los milagres, arquitetura orgânica de danilo veras godoy
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Perkins&Will com design orgânico e funcional
A Citrosuco inaugurou um novo escritório em São Paulo, com design inspirado na laranjeira. O espaço, projetado pela Perkins&Will São Paulo, é funcional e inspirador, com destaque para as formas orgânicas, a integração com a natureza e a vista privilegiada.
@perkinswill_br, @citrosuco.brasil, @akkerman.alcoragi, @foco_ld, @dea_design, @fernandojaegerdesign, @innovarework, @novoambiente, @hitchpen_design, @sulmetais.revestimentos.arq, @abatex_divisorias, @vescomdobrasil, @fortcorporativo, #Arquitetura, #Corporativo, #Interiores, #CarlosAndrigo, #LeandroGushiken, Fotografia Renato Navarro, @renatonavarrofotografia,
Publicado no Arqbrasil - https://arqbrasil.com.br/28632/perkinswill-com-design-organico-e-funcional/
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O estilo rústico na arquitetura se caracteriza pela predominância de cores mais fortes como o tom de terra, já as formas tendem a ser mais orgânicas e assimétricas e os materiais são utilizados no seu estado mais natural, a exemplo: pedras, madeira, couro, cimento, dentro outros. Se você se identifica com esse estilo veja alguns itens que podem ser incorporados na decoração e que remetem a este estilo.
#arquitetura#arquiteturadeinteriores#architecture#interiorarchitecture#designdeinteriores#interiordesign#rustico#estilo rustico#rustic style
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Arquitetura Biofílica: quando edifícios e natureza se fundem
O retorno à natureza através do design moderno
Em meio ao cinza das metrópoles, uma revolução verde está transformando a forma como projetamos e construímos. A arquitetura biofílica representa mais que uma tendência: é uma resposta à nossa necessidade inata de conexão com a natureza, mesmo nos ambientes mais urbanos.
O que é arquitetura biofílica?
A arquitetura biofílica integra elementos naturais ao ambiente construído. Vai além de simplesmente adicionar plantas a um espaço – envolve repensar completamente a relação entre construção e natureza, desde a concepção do projeto até sua execução.
Princípios fundamentais
Conexão direta com a natureza - Jardins verticais integrados às fachadas - Átrios verdes internos - Telhados jardim - Uso abundante de luz natural - Ventilação natural cruzada Conexão indireta - Materiais naturais como madeira e pedra - Padrões e texturas inspirados em elementos naturais - Cores que remetem ao ambiente natural - Formas orgânicas e biomimetismo
Benefícios comprovados
Saúde e bem-estar - Melhoria da qualidade do ar interno - Redução do estresse - Aumento da produtividade - Benefícios para a saúde mental - Regulação natural da temperatura Sustentabilidade - Redução do consumo de energia - Melhor gestão das águas pluviais - Diminuição do efeito ilha de calor - Promoção da biodiversidade urbana - Menor pegada de carbono
Aplicações práticas
Escritórios Os ambientes corporativos foram os primeiros a abraçar em larga escala os princípios biofílicos, criando espaços que estimulam a criatividade e o bem-estar dos funcionários. Residências O design biofílico tem transformado a arquitetura residencial, com casas que integram jardins internos, painéis verdes e elementos naturais em sua estrutura. Espaços públicos Hospitais, escolas e centros comerciais estão incorporando elementos biofílicos para criar ambientes mais acolhedores e saudáveis.
O futuro da arquitetura biofílica
Inovações tecnológicas - Sistemas automatizados de irrigação - Monitoramento inteligente da qualidade do ar - Materiais eco-inteligentes - Fachadas dinâmicas que respondem às condições ambientais Tendências emergentes - Fazendas verticais integradas - Sistemas aquapônicos - Biotectura (uso de organismos vivos na construção) - Materiais bio-fabricados
Desafios e soluções
Manutenção O planejamento adequado e sistemas automatizados podem facilitar a manutenção das áreas verdes. Custos Embora o investimento inicial possa ser maior, os benefícios a longo prazo em economia de energia e valorização do imóvel compensam. Adaptação climática Projetos bem planejados consideram o clima local para escolha das espécies e sistemas mais apropriados. A arquitetura biofílica não é apenas uma tendência passageira, mas um movimento que redefine nossa relação com o ambiente construído. À medida que as cidades crescem, a integração entre natureza e arquitetura torna-se não apenas desejável, mas essencial para criar espaços mais saudáveis e sustentáveis. Essa abordagem representa um futuro onde nossas construções não se opõem à natureza, mas trabalham em harmonia com ela, criando ambientes que beneficiam tanto as pessoas quanto o planeta. Esta é uma análise aprofundada sobre arquitetura biofílica e suas aplicações contemporâneas, baseada em tendências e práticas atuais do setor de construção sustentável. Read the full article
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Experiências Culinárias: Restaurantes Temáticos de Curitiba
Curitiba, capital do Paraná, é uma cidade que se destaca não apenas por sua arquitetura e paisagens, mas também por sua rica diversidade gastronômica. Se você é um amante de novas experiências culinárias e deseja explorar restaurantes que oferecem algo além do prato tradicional, a cidade tem várias opções de restaurantes temáticos que prometem agradar aos mais diversos paladares. De ambientes que transportam você para outras épocas até lugares que celebram culturas de diferentes partes do mundo, Curitiba é um verdadeiro paraíso para quem busca mais do que apenas uma refeição, mas uma experiência sensorial completa.
Ao planejar sua viagem de férias ou viagem de negócios para Curitiba, além de explorar suas atrações turísticas, aproveite para se deliciar em restaurantes temáticos e descobrir sabores únicos. Para garantir uma estadia confortável e prática durante sua visita, optar por uma hospedagem de qualidade, como a oferecida pelos hotéis Nacional Inn, é a melhor escolha. O Cassino Tower Hotel Curitiba Aeroporto é um exemplo de hotel urbano que oferece acomodações de luxo, quartos confortáveis e excelente localização, tornando sua viagem ainda mais agradável.
1. Restaurante Madalosso: O Sabor da Tradição Italiana
Localizado no bairro Santa Felicidade, o Restaurante Madalosso é uma verdadeira instituição curitibana quando se trata de pratos da culinária italiana. Este restaurante temático oferece uma experiência imersiva que remete à tradição das famílias italianas que colonizaram a região. Com um ambiente rústico e acolhedor, o Madalosso é ideal para quem busca um lugar onde o foco não está apenas no sabor, mas também na atmosfera única que o local oferece.
O restaurante é famoso por seu rodízio de massas e pela farta variedade de pratos típicos da Itália, como polenta, lasanha e risotos. Visitar o Madalosso é como fazer uma viagem para a Itália sem sair de Curitiba, e é uma opção imperdível para quem deseja explorar as raízes culturais da cidade.
2. Bar do Alemão: Uma Experiência de Imersão na Cultura Alemã
Se você deseja se sentir na Alemanha sem precisar atravessar o oceano, o Bar do Alemão oferece uma experiência autêntica com direito a pratos típicos da culinária germânica e um ambiente que faz referência à cultura alemã. O bar é especializado em pratos como o chucrute, salsichas e, claro, o famoso prato de carne de porco com purê de maçã. A decoração de estilo bávaro e a excelente seleção de cervejas artesanais criam a atmosfera perfeita para quem quer vivenciar um pedacinho da Alemanha em Curitiba.
Além da comida deliciosa, o Bar do Alemão oferece uma carta de bebidas com uma variedade de cervejas artesanais que são ideais para acompanhar os pratos tradicionais, criando uma combinação perfeita de sabores.
3. Dona Aninha: A Arte de Combinar Gastronomia e Cultura Afro-Brasileira
O Dona Aninha é um restaurante que celebra a cultura afro-brasileira, oferecendo pratos típicos da culinária baiana e de outras partes do Brasil. Com um cardápio recheado de sabores vibrantes, como acarajé, moqueca e feijoada, o restaurante proporciona uma experiência que vai além da comida, explorando as influências culturais e as tradições culinárias afro-brasileiras.
Com um ambiente acolhedor e decoração que remete à cultura afro-brasileira, o Dona Aninha é ideal para quem deseja explorar a gastronomia regional e se imergir em um contexto cultural único.
4. Restaurante Terra Madre: A Culinária Orgânica e Sustentável
Para os amantes da gastronomia orgânica e sustentável, o Restaurante Terra Madre oferece um cardápio inovador, baseado em ingredientes frescos e de cultivo orgânico. O restaurante é temático, pois não se limita a oferecer uma refeição deliciosa, mas também busca promover a sustentabilidade e o respeito pelo meio ambiente. O Terra Madre é ideal para quem busca uma opção mais consciente e saudável, sem abrir mão do sabor.
Além disso, o restaurante promove eventos e workshops sobre alimentação saudável, tornando a experiência ainda mais enriquecedora. Visitar o Terra Madre é uma forma de saborear pratos elaborados com ingredientes frescos e com a garantia de que a produção é sustentável e responsável.
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Layton Utah Temple - Layton UT
by: @nwlarchitects @MGB+A @childent @holdmanstudiosglass
Inspirado pela arquitetura tradicional dos Santos dos Últimos Dias e outras arquiteturas religiosas, o Templo de Layton inclui motivos de design que foram influenciados pela herança agrícola da área de Layton City, bem como pelo estilo Art Nouveau europeu, às vezes chamado de Arquitetura Secessionista. Este movimento arquitetônico é informado por formas orgânicas, motivos florais e de folhagens e linhas curvas. Um edifício simétrico com terrenos e jardins formais, o exterior da estrutura consiste em painéis de concreto pré-moldado sobre uma estrutura de aço e paredes de concreto moldadas no local. Alguns dos motivos encontrados por todo o edifício incluem abstrações de árvores frutíferas e flores enraizadas na herança agrária da área e retratadas em um estilo Art Nouveau. Isso inclui mudas, flores frutíferas e árvores frutíferas frondosas. Abstrações das mesmas são encontradas nos frisos externos. A fachada externa apresenta janelas arqueadas em cascata que suavizam o formato retilíneo do templo. A rica história agrícola e tradição do Condado de Davis, antes conhecido como "The Garden Spot of Utah", também influenciou o design de vidro artístico externo. Padrões estilizados de Art Nouveau no vidro apresentam uma muda crescendo em uma árvore frutífera. As cores ricas e saturadas do vidro realçam vibrantemente o exterior do edifício à noite e criam um interior acolhedor e inspirador durante o dia. Os designers de vidro artístico foram Holdman Studios de Lehi, Utah e HNWL Architects de Salt Lake City.
A fabricação de muitas janelas foi concluída na unidade de produção Holdman localizada no México. O templo fica em uma bela encosta entre as montanhas e o fundo do vale, com um lindo cenário de montanha. O perímetro do templo inclui árvores de sombra e plantas e arbustos comuns da zona montanhosa, dispostos organicamente. Mais perto do templo, as plantas são mais ornamentais e formais, enquanto as plantas da área da praça fornecem cor durante todas as estações. Cerejeiras floridas e Redbud emolduram a vista do templo e a placa do monumento perto da entrada. A MGB+A de Salt Lake City atuou como arquiteta paisagista dos belos jardins, que incluem mais de 400 árvores de sombra, floridas e perenes, juntamente com milhares de arbustos e plantas perenes. A fonte no terraço oeste do templo imita a estrutura da janela externa do templo com extremidades arredondadas.
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Palmeira Areca (Dypsis lutescens): Cuidados, Benefícios e Dicas de Cultivo
A Palmeira Areca (Dypsis lutescens), também conhecida como palmeira-bambu, é uma planta ornamental muito popular tanto em ambientes internos como externos. Originária de regiões tropicais de Madagascar, a Areca é uma escolha excelente para quem deseja trazer um toque de verde e frescura ao espaço, sendo valorizada pela sua folhagem elegante e a capacidade de purificar o ar. Características A Dypsis lutescens destaca-se pelo seu porte esguio e suas folhas arqueadas e longas, que podem atingir entre 1 a 2 metros de comprimento. Cada folha é composta por pequenos folíolos que se estendem delicadamente, criando uma aparência graciosa e exuberante. Esta planta pode alcançar uma altura de 2 a 3 metros em vasos e, em ambientes externos, pode crescer ainda mais, ultrapassando os 6 metros de altura.
Cuidados com a Palmeira Areca
A palmeira areca não é uma planta exigente, mas alguns cuidados são essenciais para garantir o seu crescimento saudável. - Luz: A Areca prefere ambientes com muita luz indireta. Embora tolere luz direta, a exposição prolongada ao sol intenso pode causar queimaduras nas folhas. Em ambientes internos, um local perto de uma janela bem iluminada será ideal. - Rega: É importante manter o solo húmido, mas sem encharcar. Regue regularmente, especialmente nos meses mais quentes, verificando sempre se o solo está seco antes de regar novamente. No inverno, pode-se reduzir a frequência das regas. - Temperatura e Humidade: Esta planta aprecia temperaturas entre 18°C e 24°C, sendo sensível ao frio extremo. Para ambientes internos, é recomendado manter um nível moderado de humidade, especialmente se o ar for muito seco. - Solo: A Areca adapta-se bem a solos bem drenados. Misturas para plantas de interior com um bom teor de matéria orgânica são ideais para garantir que as raízes não fiquem encharcadas. - Fertilização: Para incentivar o crescimento, fertilize a planta mensalmente durante a primavera e o verão com um adubo equilibrado. No inverno, a fertilização pode ser suspensa, pois o crescimento tende a ser mais lento.
Benefícios da Palmeira Areca
Além de ser uma planta altamente decorativa, a palmeira areca é conhecida pelas suas propriedades purificadoras do ar. Estudos indicam que esta planta é eficiente na remoção de poluentes como formaldeído, tolueno e xileno, ajudando a melhorar a qualidade do ar em ambientes fechados. Este fator torna-a uma escolha popular para escritórios e casas. A Areca no Feng Shui Além dos benefícios estéticos e de purificação do ar, a palmeira areca é também valorizada no Feng Shui, uma antiga prática chinesa que visa harmonizar a energia dos ambientes. Segundo os princípios do Feng Shui, a Areca é uma planta que promove a circulação de boas energias, afastando vibrações negativas e criando um ambiente mais equilibrado e sereno. Colocá-la em pontos estratégicos da casa ou do escritório, como próximo à entrada ou em locais de trabalho, é considerado benéfico para aumentar a sensação de bem-estar e produtividade. A sua forma graciosa e as folhas longas que se abrem simbolizam crescimento e prosperidade, elementos importantes para quem busca criar um espaço harmónico e positivo.
A Areca e a Sustentabilidade Outro ponto a favor da Dypsis lutescens é o seu impacto positivo em termos de sustentabilidade. Como planta de interior, ela não só purifica o ar, mas também ajuda a regular a humidade do ambiente, proporcionando um microclima mais saudável. Isto é especialmente útil em locais onde o ar condicionado ou os aquecedores podem secar o ar, afetando negativamente a saúde respiratória. Além disso, plantas como a Areca são frequentemente utilizadas em projetos de arquitetura sustentável e biofilia, que visam integrar mais elementos naturais nos espaços construídos, melhorando a qualidade de vida das pessoas. Podas e Manutenção Embora não seja necessário podar a Areca com frequência, é importante remover folhas secas ou amareladas para estimular o crescimento de novas folhas saudáveis. Utilize uma tesoura de poda limpa e corte as folhas na base. Tenha cuidado para não cortar os caules saudáveis, pois isso pode prejudicar o crescimento da planta. Propagação A propagação da Dypsis lutescens pode ser feita por divisão de touceiras, separando os caules mais jovens e replantando-os em vasos separados. Este processo deve ser feito com cuidado para evitar danos às raízes. É ideal realizar a divisão na primavera, quando a planta está em crescimento ativo. https://youtu.be/HXgUFHjm_5g?si=pE_FUvb92ONAMEOd
Palmeira Areca
Cultivo em Ambientes Externos Embora seja amplamente utilizada em ambientes internos, a palmeira areca também pode ser cultivada em jardins e áreas externas, desde que o clima seja ameno e tropical. Em locais com temperaturas mais frias, é possível mantê-la em vasos, permitindo que seja transportada para dentro durante o inverno. Nos jardins, ela pode ser plantada em grupos para criar uma barreira verde ou uma área sombreada. É uma planta que se adapta bem a solos com boa drenagem e com níveis de humidade moderados. Um jardim com Areca pode tornar-se um refúgio natural, atraindo pássaros e pequenos animais, além de proporcionar uma sensação de fresco e tranquilidade. Problemas Comuns Embora seja uma planta robusta, a Areca pode ser suscetível a algumas pragas e problemas se não for bem cuidada. As pragas mais comuns incluem cochonilhas e ácaros, que podem ser controlados com a aplicação de sabão inseticida ou óleo de neem. Outro problema comum é o excesso de água, que pode levar ao apodrecimento das raízes. Para evitar isso, é fundamental garantir uma boa drenagem do solo e regar com moderação. Pragas e Doenças Embora a Dypsis lutescens seja relativamente resistente, é importante estar atento a sinais de infestações por pragas, como ácaros e cochonilhas. Uma maneira eficaz de prevenir esses problemas é manter as folhas limpas e livres de pó. Uma boa prática é pulverizar as folhas regularmente com água, o que ajuda a remover possíveis pragas e a manter a planta hidratada. Caso ocorra uma infestação, é importante agir rapidamente. O uso de soluções naturais, como óleo de neem ou sabão inseticida, pode ajudar a controlar as pragas sem causar danos à planta ou ao meio ambiente. Plantas Companheiras Ao pensar na composição de um espaço verde, a palmeira areca pode ser combinada com outras plantas que compartilhem de necessidades semelhantes. Plantas como a Dracaena, Ficus e samambaias fazem excelentes companhias para a Areca, criando um ambiente mais variado e visualmente interessante. Em jardins externos, pode ser combinada com plantas tropicais, como a Strelitzia ou o bambu, para reforçar a atmosfera de um oásis verde.
Cuidados Especiais para Ambientes Internos Para quem cultiva a Areca dentro de casa, é importante lembrar que esta planta pode sofrer com a acumulação de pó nas folhas. Limpar as folhas regularmente com um pano húmido é essencial para que a planta continue a fazer a fotossíntese de forma eficiente. Além disso, pode-se ocasionalmente girar o vaso para garantir que todas as partes da planta recebam luz de forma uniforme, evitando que ela cresça inclinada em direção à fonte de luz. Impacto Emocional e Psicológico Estudos mostram que a presença de plantas no ambiente melhora o humor e reduz os níveis de stress. A Dypsis lutescens não é apenas uma planta de beleza exótica, mas também uma companheira que pode ter efeitos positivos na saúde mental. A sua cor verde vibrante e a sua capacidade de criar uma atmosfera calma fazem dela uma planta ideal para ambientes de relaxamento, como salas de estar, escritórios e até quartos. Conclusão A Palmeira Areca (Dypsis lutescens) é uma planta versátil e de fácil cuidado, ideal tanto para iniciantes quanto para jardineiros mais experientes. Com a atenção certa, ela não só embeleza o ambiente como também contribui para um ar mais puro e saudável. Seja como peça central de um jardim ou como destaque em interiores, a Areca é sempre uma excelente escolha para trazer a natureza para mais perto. Read the full article
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間 Ma : Como é usado e aplicado na arquitetura
Na arquitetura, o conceito japonês de ma é aplicado por meio do uso intencional de espaço, equilíbrio e vazio para criar harmonia, fluidez e uma sensação de calma. Trata-se de como os espaços físicos interagem com o ambiente ao redor e com as pessoas que os habitam. Veja como ma é usado e aplicado na arquitetura:
1. Consciência Espacial e Fluidez
- Ma é o espaço entre os elementos estruturais, como paredes, portas e janelas, que melhora a sensação de abertura e continuidade. Em casas tradicionais japonesas, isso pode ser visto no uso de fusuma (portas deslizantes) e shoji (painéis de papel), que permitem que os cômodos sejam abertos ou fechados, mudando a dinâmica espacial. Essa flexibilidade do espaço cria uma sensação de fluidez, onde os espaços internos e externos estão interligados.
- O espaço aberto não é considerado vazio; ele possui potencial, permitindo que a luz, o ar e a energia fluam livremente, criando uma atmosfera tranquila e uma conexão mais profunda com o ambiente natural ao redor.
2. Equilíbrio Entre Plenitude e Vazio
- Ma enfatiza o equilíbrio entre plenitude (estruturas físicas) e vazio (espaço aberto). No design arquitetônico, esse equilíbrio é crucial para criar uma sensação de calma e simplicidade. Os espaços vazios não são simplesmente lacunas; eles servem como intervalos que dão importância às estruturas ao redor.
- Por exemplo, o uso deliberado de áreas vazias dentro de um edifício, como pátios, pode intensificar a experiência da arquitetura ao redor. Isso também se reflete no design de jardins japoneses, onde rochas, plantas e água são organizados com espaço aberto, permitindo contemplação e equilíbrio harmonioso.
3. Conexão Interior-Exterior
- A arquitetura japonesa muitas vezes mistura os espaços internos e externos, usando ma para dissolver os limites entre eles. Elementos como a engawa (varandas) atuam como espaços de transição entre a casa e o jardim, permitindo que a paisagem externa faça parte da experiência de viver.
- Ma aprimora essa conexão ao criar espaços que não são totalmente internos nem externos, incentivando a apreciação da natureza e das mudanças das estações. O uso de janelas grandes ou portas deslizantes permite que as vistas externas sejam enquadradas pelo interior, borrando ainda mais as linhas entre o ambiente construído e o natural.
4. Minimalismo e Simplicidade
- Na arquitetura minimalista, ma desempenha um papel central em garantir que os espaços sejam desobstruídos e serenos. O foco na simplicidade permite que a beleza dos materiais e da mão de obra se destaque, com os espaços vazios valorizando os objetos ou elementos presentes.
- Isso se alinha aos princípios de Wabi-Sabi e Kanso, onde a contenção e o minimalismo são fundamentais. Em um espaço inspirado em ma, menos é mais, e as áreas abertas entre os móveis ou elementos estruturais são tão importantes quanto o que está fisicamente presente.
5. Luz e Sombra
- A luz desempenha um papel crucial na expressão de ma. Na arquitetura japonesa, a manipulação da luz natural e da sombra cria um jogo dinâmico entre espaços preenchidos e vazios. A luz filtra-se por janelas ou telas de shoji, projetando sombras suaves que adicionam profundidade e dimensão aos espaços vazios.
- Os arquitetos costumam projetar espaços para capturar a luz em momentos específicos do dia, enfatizando a qualidade mutável da luz em relação ao ambiente construído. Esse jogo sutil de luz e sombra pode fazer com que um espaço pareça vivo e em constante mudança.
6. Uso de Materiais Naturais
- A escolha de materiais naturais, como madeira, pedra e papel na arquitetura japonesa, destaca o conceito de ma ao criar uma conexão entre o ambiente construído e o mundo natural. Esses materiais são frequentemente deixados em seu estado natural, com os espaços vazios ao redor realçando suas texturas e beleza orgânicas.
- Em casas de chá tradicionais ou ryokan (pousadas japonesas), o uso de tatames e madeira enfatiza simplicidade e calma, com os espaços entre os elementos sendo tão significativos quanto os próprios materiais.
7. Espaço Emocional e Mental
- Além do físico, ma na arquitetura cria espaço mental e emocional. As áreas vazias convidam à contemplação, relaxamento e um senso de atenção plena. Os espaços são projetados para evocar um estado de espírito pacífico, permitindo que os habitantes façam pausas, reflitam e apreciem seu entorno.
- Por exemplo, jardins Zen e espaços interiores minimalistas usam ma para promover meditação e tranquilidade. Os espaços silenciosos e desobstruídos oferecem um refúgio do ritmo agitado da vida cotidiana, incentivando a quietude e a introspecção.
8. Proporções e Harmonia
- Ma também diz respeito às proporções e à forma como os elementos dentro de um espaço são organizados. O tamanho e a colocação das estruturas em relação aos espaços abertos são cuidadosamente considerados para garantir um senso de equilíbrio. Os cômodos e edifícios são projetados com a consciência de como os diferentes espaços se relacionam entre si, criando um fluxo harmonioso.
- Isso é evidente no uso do tatame como unidade de medida nas casas tradicionais japonesas. As dimensões dos cômodos costumam ser baseadas em múltiplos de tatames, criando espaços proporcionais que naturalmente incorporam ma.
Em resumo, ma na arquitetura trata-se de criar uma relação intencional entre os espaços — tanto os preenchidos quanto os vazios — para promover um ambiente harmonioso. Ele incentiva o equilíbrio, a contemplação e uma conexão profunda com a natureza, fazendo com que os espaços transmitam tanto tranquilidade quanto vitalidade.
Ma : Como é usado e aplicado no design de interiores
No design de interiores, o conceito japonês de ma é aplicado por meio da consideração cuidadosa do espaço, equilíbrio e simplicidade para criar um ambiente harmonioso, sereno e funcional. Ma não se trata apenas do que está presente em um espaço, mas também do uso intencional do vazio e da relação entre os objetos. Aqui está como ma é usado e aplicado no design de interiores:
1. Criando Equilíbrio Entre Plenitude e Vazio
- Ma enfatiza o equilíbrio entre os objetos e o espaço vazio ao redor deles. No design de interiores, esse conceito incentiva o minimalismo, onde cada peça de mobília, decoração ou elemento estrutural tem seu lugar, e o espaço ao seu redor é tão importante quanto.
- Os espaços vazios permitem uma "respiração", dando aos objetos a chance de se destacarem e serem apreciados individualmente. Por exemplo, em um ambiente projetado com ma em mente, os móveis são dispostos com bastante espaço entre si para criar uma sensação de abertura e calma, evitando a superlotação.
2. Minimalismo e Simplicidade
- Ma está alinhado com os princípios do minimalismo, onde menos é mais. Essa abordagem foca na escolha de móveis e decorações essenciais, removendo elementos desnecessários. O resultado é um espaço desobstruído que parece aberto, calmo e intencional.
- Ao abraçar a simplicidade, a beleza dos materiais, da mão de obra e dos objetos individuais pode brilhar. Os espaços projetados com ma costumam utilizar linhas limpas, materiais naturais e cores neutras, permitindo que o ambiente seja harmonioso e acolhedor, sem parecer vazio ou frio.
3. Fluidez e Movimento
- No design de interiores, ma ajuda a criar uma fluidez suave e um movimento por meio do espaço. Ele considera como as pessoas se movem por um ambiente e garante que haja espaço suficiente para uma circulação fácil. Áreas abertas entre os móveis e caminhos permitem um movimento fluido e uma sensação de amplitude.
- O arranjo cuidadoso dos móveis pode guiar o movimento pelo ambiente, com ma garantindo que haja pausas ou espaços que convidem à reflexão, descanso ou interação. Esse conceito cria uma sensação de equilíbrio e propósito, incentivando o uso consciente do espaço.
4. Uso da Luz Natural
- Ma no design de interiores muitas vezes envolve maximizar o uso da luz natural, que desempenha um papel fundamental na percepção do espaço. Grandes janelas, aberturas estrategicamente posicionadas e claraboias permitem que a luz flua para dentro do ambiente, enfatizando a conexão entre o interior e o exterior.
- A luz é usada para destacar tanto os espaços preenchidos quanto os vazios, projetando sombras que adicionam profundidade e dimensão ao ambiente. Esse jogo dinâmico entre luz e sombra realça a sensação de ma, onde o vazio se torna um elemento deliberado e significativo do design.
5. Conexão Entre os Espaços
- Nos interiores inspirados em ma, os espaços são projetados para se conectar de forma fluida, muitas vezes com áreas de transição que misturam um ambiente com outro. Isso pode ser alcançado com portas deslizantes ou designs de plano aberto, que mantêm uma sensação de continuidade entre os ambientes, sem limites abruptos.
- Essas áreas de transição, como corredores ou entradas, não são apenas funcionais, mas são projetadas para proporcionar uma pausa ou um momento de reflexão, incorporando a essência de ma. O uso de shoji (painéis deslizantes de papel) em interiores tradicionais japoneses é um exemplo perfeito de como os espaços podem permanecer conectados, mantendo uma divisão flexível.
6. Harmonia Entre Objetos e Espaço
- Ma foca na relação entre os objetos e o espaço que eles ocupam. Móveis, arte e decorações não são posicionados aleatoriamente, mas são colocados de forma pensada para criar um equilíbrio harmonioso. Os espaços entre os objetos são tão importantes quanto os próprios objetos.
- Dessa forma, cada item no ambiente, seja um móvel, uma obra de arte ou uma planta, é colocado de forma a ser apreciado. Isso cria um ambiente calmo e equilibrado, que não parece nem superlotado nem vazio demais. O conceito valoriza qualidade em vez de quantidade, onde cada item tem um propósito e significado.
7. Materiais Naturais e Texturas
- Os espaços interiores projetados com ma frequentemente incorporam materiais naturais, como madeira, pedra e tecidos, para criar uma atmosfera acolhedora e convidativa. Esses materiais geralmente são deixados em seu estado natural, permitindo que suas texturas realcem o senso de equilíbrio e conexão com a natureza.
- O uso de materiais naturais não se trata de preencher o espaço, mas de criar uma experiência tátil e visual que ressoe com a simplicidade e a calma de ma. O contraste entre materiais, como pedra áspera contra madeira lisa, destaca o vazio ao redor deles e traz uma sensação de equilíbrio ao ambiente.
8. Uso Consciente de Cor
- A paleta de cores no design de interiores inspirado em ma tende a ser neutra e discreta, focando em tons suaves que evocam uma sensação de calma e tranquilidade. Cores como branco, cinza, bege e tons naturais de madeira são comumente usadas, permitindo que o espaço pareça aberto e acolhedor.
- Acentos de cor são usados de forma sutil, muitas vezes inspirados na natureza, como verdes ou azuis suaves. Esses toques de cor destacam o equilíbrio entre a plenitude dos objetos e o vazio do espaço, criando um ambiente harmonioso.
9. Uso do Espaço Negativo na Arte e Decoração
- Nos interiores inspirados em ma, o espaço negativo é utilizado de forma deliberada na disposição de obras de arte, decorações e no espaço das paredes. Em vez de preencher cada parede ou superfície com decorações, algumas peças cuidadosamente escolhidas são colocadas com bastante espaço ao redor.
- Esse uso do espaço negativo permite que cada peça se destaque, convidando à contemplação e reflexão. Os espaços vazios entre os objetos tornam-se tão significativos quanto os próprios objetos, promovendo um senso de equilíbrio e intencionalidade.
10. Criando Espaços para Contemplação
- Um aspecto-chave de ma é a ideia de criar espaços que incentivem a contemplação e a reflexão. Isso pode ser alcançado projetando cantos silenciosos e tranquilos em um cômodo ou casa, livres de desordem e distrações. Essas áreas podem incluir uma pequena área de assento próxima a uma janela, um canto de leitura minimalista ou um espaço aberto com vista para a natureza.
- Esses espaços contemplativos enfatizam a ideia de que o vazio não é uma lacuna, mas um lugar para descanso mental e emocional, convidando à atenção plena e ao relaxamento.
Em resumo, ma no design de interiores trata-se de criar um senso de equilíbrio entre espaços preenchidos e vazios, focando na simplicidade, fluidez e na colocação consciente dos objetos. Ele promove um ambiente que transmite calma, amplitude e harmonia, incentivando a reflexão e uma conexão profunda tanto com o espaço físico quanto com o ambiente ao redor.
Como Ma é utilizado no design de interiores de casas pequenas?
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Art Nouveau
Estilo ornamental de arte que floresceu entre 1890 e 1910 por toda a Europa e Estados Unidos. Art Nouveau é caracterizado pelo uso de uma linha longa, sinuosa e orgânica e foi empregado com mais frequência e arquitetura, design de interiores, design de joias e vidro, pôsteres e ilustração. Foi uma tentativa deliberada de criar um novo estilo, livre do historicismo imitativo que dominou grande parte da arte e do design do século XIX. Nessa época, o termo Art Nouveau foi cunhado, na Bélgica, pelo periódico L'Art Moderne para descrever o trabalho do grupo de artistasLes Vingt e em Paris por S. Bing, que nomeou sua galeria L'Art Nouveau. O estilo foi chamado Jugendstil na Alemanha, Sezessionstil na Áustria , Stile Floreale (ou Stile Liberty) na Itália, e Modernismo (ou Modernista) na Espanha.
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Melhores Práticas para Sorteios Bem-Sucedidos em Pequenas Empresas
Organizar sorteios pode ser uma ótima estratégia para atrair novos clientes e engajar os atuais. Para pequenos negócios, essa é uma forma eficaz de aumentar a visibilidade e fortalecer a conexão com o público. Para começar, o planejamento é essencial. Um sorteio bem-estruturado pode gerar um impacto positivo significativo.
Antes de tudo, é fundamental definir os objetivos do sorteio. Deseja aumentar as vendas ou conquistar seguidores nas redes sociais? Essas metas ajudarão a guiar as etapas do planejamento. A escolha dos prêmios também é crucial. É importante oferecer algo que realmente atraia seu público-alvo. Para inspirar a criatividade, vale observar como outros negócios realizam Promoções e Sorteios.
Escolhendo a Plataforma e o Formato
O próximo passo é escolher onde o sorteio será realizado. Plataformas de redes sociais são opções populares e de fácil acesso. Dependendo do tipo de negócio, o sorteio pode ser feito no Instagram, Facebook ou até mesmo no site da empresa. O formato também precisa ser definido. Sorteios de "curtir e compartilhar" ou concursos criativos envolvendo fotos ou vídeos são ótimas opções.
Além disso, é importante garantir que as regras do sorteio estejam claras para os participantes. Informações sobre como participar, os prêmios e a data do sorteio devem ser comunicadas de forma transparente. Isso ajuda a evitar mal-entendidos e mantém o sorteio profissional.
Criando Engajamento com a Promoção
Para que o sorteio tenha sucesso, é essencial promover o evento de forma adequada. Anúncios pagos podem ajudar a alcançar mais pessoas, mas promoções orgânicas também são eficazes. Parcerias com influenciadores ou outros pequenos negócios podem ampliar o alcance do sorteio. Além disso, a divulgação através de blogs ou sites de nicho pode ser uma estratégia inteligente para atingir públicos específicos.
Outro aspecto importante é envolver a comunidade local. Promover o sorteio em lojas físicas, como forma de atrair mais clientes para o estabelecimento, pode fazer toda a diferença. Esse tipo de abordagem combina o digital com o físico, aumentando as chances de engajamento.
Sorteios e Criatividade: Conectando-se ao Público
A criatividade desempenha um papel central em sorteios de sucesso. Incorporar elementos inesperados ou divertidos pode tornar o evento mais memorável. Por exemplo, uma abordagem inovadora é associar o sorteio a temas relacionados ao seu negócio, como Arquitetura e Decoração. Essa conexão cria uma experiência única para os participantes.
Além disso, sorteios que envolvem desafios, como concursos de fotos ou vídeos, podem gerar um engajamento ainda maior. Isso permite que o público participe ativamente, aumentando a chance de que eles compartilhem o sorteio com amigos e familiares. Para aqueles que gostam de uma competição saudável, dicas para ganhar promoções e sorteios podem ser um incentivo adicional.
Integrando a Fé e o Bem-Estar nos Sorteios
Embora a ideia de fé pareça desconectada de sorteios, ela pode ser usada como um tema interessante, dependendo do público. Por exemplo, sorteios de itens relacionados ao bem-estar espiritual podem atrair um público específico. Além disso, associar o sorteio a campanhas que promovem valores positivos pode aumentar o engajamento.
Em eventos comunitários, um sorteio ligado a temas de Religião pode atrair participantes que compartilham das mesmas crenças. Isso cria uma conexão emocional mais forte com os clientes e promove um sentimento de pertencimento. Integrar elementos como a fé pode ser uma maneira eficaz de criar laços mais profundos com o público.
Finalizando o Sorteio com Sucesso
Para encerrar um sorteio de sucesso, é essencial anunciar os vencedores de forma transparente e celebrá-los. Isso demonstra a seriedade do negócio e fortalece a confiança dos participantes. Além disso, após o sorteio, continue interagindo com o público, agradecendo pela participação e oferecendo novas oportunidades de engajamento.
Por fim, lembre-se de que sorteios não são apenas sobre prêmios. Eles são oportunidades de construir uma conexão duradoura com seus clientes e fortalecer sua marca. Ao integrar criatividade, profissionalismo e valores, você poderá transformar cada sorteio em uma experiência inesquecível.
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#DESENVOLVIMENTOSUSTENTÁVEL#GESTÃOAMBIENTAL#GESTÃODEENERGIAS#GESTÃODERESÍDUOS#GESTÃOESG#PROTEÇÃOAMBIENTAL#TURISMOSUSTENTÁVEL
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Curvas e arquitetura orgânica: tradições que vão além da estética
Pedro Reis Curvas e arquitetura orgânica: tradições que vão além da estética A utilização de curvas e a arquitetura orgânica não são novidades no mundo do design e da construção. Desde os arcos romanos até as obras de mestres como Antoni Gaudí, Frank Lloyd Wright e Oscar Niemeyer, as formas arredondadas e a integração harmoniosa com a natureza sempre tiveram um lugar de destaque. Na…
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Com 16 projetos contemplados, foi lançado nesta quarta,17, na Acate Downtown, em Florianópolis, a segunda edição do Programa Inovatur, uma iniciativa da Agência de Desenvolvimento do Turismo de Santa Catarina (Santur), em parceria com a Fundação de Amparo à Pesquisa e Inovação do Estado de Santa Catarina (Fapesc). As propostas inovadoras e de diferentes segmentos do turismo contam com um aporte financeiro de até R$ 60 mil. No total, foram investidos R$ 912 mil pelo Governo do Estado, sendo R$ 612 mil da Santur e R$ 300 mil da Fapesc. No evento, cada projeto recebeu a certificação por ter sido selecionado. A partir de agora, há um cronograma que será seguido pelos próximos 12 meses. Estão previstos webinars, podcasts com a participação dos proponentes e especialistas em inovação e turismo, e também a aproximação do ecossistema de inovação. Por fim, um Demoday com os projetos selecionados no programa será realizado para uma apresentação a investidores e consultores convidados. - Com o propósito de fomentar o desenvolvimento de soluções inovadoras voltadas ao turismo, o que tem sido um dos objetivos do Governo do Estado, por meio da Santur, o programa Inovatur recebeu um aumento significativo no investimento destinado à inovação no turismo, fundamental para dinamizar o setor - destacou o presidente da Santur, Renê Meneses. CONFIRA OS PROJETOS SELECIONADOS: - Mingoo, Plataforma de Turismo Áudio Guiado Analui Serviços Digitais Ltda/ Florianópolis Região do projeto: Grande Florianópolis Valor: R$ 60 mil - Plataforma de desenvolvimento territorial e gestão turística baseada em cicloturismo CDS Comunicação E Turismo LTDA/Florianópolis Região do projeto: Encantos do Sul Valor R$ 59,6 mil - Sistema de Agendamento Integrado - Ikigai Experience Celso Camarano Monteiro Neto/Florianópolis Região do projeto: Grande Florianópolis Valor R$ 60 mil - Turista de Dados: Plataforma de vídeo analytics para gestão pública de áreas turísticas Deconve/Florianópolis Região do projeto: Grande Florianópolis Valor R$ 60 mil - Santa Catarina ECO Gean Lourenço Fabris/Videira Região do projeto Vale dos Imigrantes Valor R$ 60 mil - Seasontree Guilherme Piassa Ferreira/Fraiburgo Região do projeto Vale dos Imigrantes Valor R$ 56,5 mil - Fragaria Bistrô: um restaurante charmoso dentro de uma lavoura orgânica de morangos Leticia Weigert Rancho Queimado Região do projeto: Grande Florianópolis R$ 60 mil - 1º Roteiro de cicloturismo de Santa Catarina no entorno de uma unidade de conservação /Reserva Biol��gica Estadual do Aguaí Machado Foto Laser Ltda/Nova Veneza Região do projeto: Encantos do Sul Valor R$ 57 mil - Terroir Turismo Márcia Mariluz Amaral/Palhoça Região do projeto: Serra Catarinense Valor R$ 40,4 mil - Sistematização de Experiências de Turismo Rural em Roteiros Coloniais de Base Comunitária nos Encantos do Quiriri NCE Núcleo De Consultoria Empresarial Ltda/Florianópolis Região do projeto: Caminho dos Príncipes Valor R$ 44,6 mil - Tour Gastronômico Chapecó Oq Marketing Direto Ltda/Chapecó Região do projeto: Grande Oeste Valor R$ 57,5 mil - Chatbot Turístico da Serra Catarinense Shift Comunicação Ltda/Florianópolis Região do projeto: Serra Catarinense R$ 60 mil - UNA Modular Studiocas Arquitetura Engenharia E Design Eireli/Lages Região do projeto: Serra Catarinense R$ 57 mil - Aplicativo para celular destinado aos veranistas e ao comércio de beira de praia (Tô de Férias App) Terux - Servicos em Tecnologia Ltda/Joinville Região do projeto: Costa Verde e Mar Valor R$ 60 mil - Plataforma de busca, reservas e gerenciamento de vagas de estacionamentos para veículos de recreação (Trailer/Motorhomes) TRV Serviços de Reservas de Estacionamentos e Comércio e Atividades de Internet Ltda/Jaraguá do Sul Região do projeto: Vale Europeu Valor R$ 60 mil - TREX Turismo Receptivo de Experiências DFP Tecnologia Ltda /São Miguel do Oeste Região do projeto: Caminhos da Fronteira Valor: R$ 60 mil Informações adicionais para a imprensa: Renan Koerich Assessoria de Imprensa
Agência de Desenvolvimento do Turismo de Santa Catarina - Santur E-mail: [email protected] Fone: (48) 3665- 7480 / (48) 9-9959-8096 Site: www.turismo.sc.gov.br Fonte: Governo SC
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Roteiro Cultural: Visite as Mais Belas Igrejas de Curitiba
Curitiba, uma cidade rica em cultura e história, oferece aos seus visitantes um passeio inesquecível por meio de sua arquitetura religiosa. As igrejas de Curitiba, com sua diversidade de estilos e histórias fascinantes, são pontos turísticos imperdíveis para quem deseja entender a profundidade da cidade. Para aqueles que buscam explorar a espiritualidade, o arte sacra e a tradição local, este roteiro cultural é a maneira perfeita de aproveitar o que Curitiba tem a oferecer.
E para tornar essa experiência ainda mais agradável, a Nacional Inn oferece uma hospedagem de luxo com conforto e praticidade. Se você está planejando uma viagem de férias ou viagem de negócios, a Nacional Inn é a escolha ideal para quem busca qualidade em acomodações de luxo.
Igreja de São Francisco de Assis
Começamos nosso roteiro cultural pela imponente Igreja de São Francisco de Assis, um dos maiores ícones religiosos de Curitiba. Com um projeto arquitetônico de Oscar Niemeyer, a igreja é um verdadeiro exemplo de modernidade com um toque de espiritualidade. Sua estrutura, que remete a formas orgânicas e suaves, combina com o ambiente tranquilo do Parque Bacacheri. A igreja é um espaço perfeito para momentos de reflexão e contemplação, além de ser um ponto obrigatório para quem aprecia a arquitetura moderna.
Catedral Basílica Menor de Nossa Senhora da Luz
Localizada no coração do Centro Histórico de Curitiba, a Catedral Basílica Menor de Nossa Senhora da Luz é uma das igrejas mais tradicionais e grandiosas da cidade. Sua construção neogótica é impressionante, com vitrais belíssimos que contam histórias bíblicas e esculturas que adornam sua fachada. A catedral é um dos maiores símbolos religiosos de Curitiba, oferecendo uma atmosfera de tranquilidade e espiritualidade no meio da agitação urbana.
Igreja de Santa Teresa
Outra parada importante no nosso roteiro cultural é a Igreja de Santa Teresa, um excelente exemplo da arquitetura eclesiástica do século XIX. Localizada no bairro do Água Verde, a igreja possui uma arquitetura clássica e, ao mesmo tempo, delicada. É um lugar de devoção, mas também uma obra-prima de arte sacra. Sua construção remonta a um período de grande crescimento de Curitiba, refletindo a influência da imigração italiana na cidade.
Igreja do Rosário
A Igreja do Rosário é um dos pontos mais antigos da cidade, com um patrimônio histórico considerável. Situada na Praça Rui Barbosa, essa igreja barroca, datada do século XVIII, é um testemunho da religiosidade da época colonial. Seu altar de madeira entalhada e a fachada simples, mas de grande beleza, fazem desta igreja um local de visita obrigatória para os amantes da história e arquitetura religiosa. Ela é um verdadeiro marco de Curitiba, onde você pode sentir a essência da cidade no seu aspecto mais tradicional.
Igreja de Nossa Senhora do Caravágio
A Igreja de Nossa Senhora do Caravágio é outro excelente exemplo do patrimônio religioso de Curitiba. Localizada na região do bairro do Uberaba, a igreja foi construída no século XIX e é um dos melhores exemplos do barroco curitibano. Sua fachada e interior são ricamente adornados, com detalhes que evidenciam a beleza da arte sacra local.
Como Aproveitar Curitiba com Todo Conforto
Após um dia de explorando as igrejas e a história religiosa de Curitiba, nada melhor do que descansar em um lugar que ofereça toda a comodidade e praticidade. A Nacional Inn é a escolha ideal para quem busca um descanso de qualidade. O Cassino Tower Hotel Curitiba Aeroporto, por exemplo, oferece quartos confortáveis e suítes premium, além de uma série de amenidades que garantem o conforto e bem-estar dos hóspedes. Com Wi-Fi gratuito, piscina, e spa e relaxamento, você poderá relaxar e recarregar as energias para mais um dia de turismo.
Além disso, a Nacional Inn se destaca por estar localizada em pontos estratégicos da cidade, como é o caso do Cassino Tower Hotel, que fica perto do aeroporto, tornando sua reserva de hotel ainda mais conveniente. E para aqueles que estão a negócios, o hotel conta com um centro de convenções completo, ideal para reuniões e eventos, com toda a estrutura necessária para facilitar o seu dia a dia.
A hospedagem oferecida pela Nacional Inn também inclui a comodidade de uma estadia com café da manhã, uma forma prática de começar o dia com energia, aproveitando ainda mais as atrações da cidade.
Benefícios de Escolher a Nacional Inn para Sua Estadia
Ao escolher a Nacional Inn, você não está apenas garantindo uma hospedagem de qualidade, mas também um atendimento diferenciado, que visa proporcionar aos hóspedes uma experiência única e confortável. A Nacional Inn é reconhecida por sua excelência em acomodações de luxo, com hotéis que se adequam a diferentes perfis de viajantes. Se você está planejando um turismo Brasil ou até mesmo um evento, a rede de hotéis Nacional Inn oferece ofertas de hotéis e pacotes de viagem que se ajustam às suas necessidades.
E para quem gosta de praticidade, a localização dos hotéis Nacional Inn é outro diferencial. Além de estar perto dos principais pontos turísticos da cidade, como a Feirinha do Largo da Ordem e o Museu Oscar Niemeyer, os hotéis da rede também estão situados em locais estratégicos, como perto de aeroportos e centros de convenções, facilitando ainda mais a sua experiência em Curitiba.
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