#acordes de guitarra para principiantes
Explore tagged Tumblr posts
Text
Acordes al instante
Sistema para ahorrar tiempo al practicar tus canciones favoritas
#acordes#acordes de guitarra#acordes guitarra#acordes al instante#acordes de guitarra para principiantes#como tocar acordes#curso de acordes#acordes para guitarra#curso de guitarra#curso#acordes faciles#aprender acordes#acordes guitarra principiantes#curso de guitarra para principiantes#acordesalinstante#guitarra#acordesguitarra#musica#guitarraacordes#cursoacordes#acordescurso#aprendeacordes#aprenderacordes#tocarguitarra#tocarlaguitarra#aprendermusica
0 notes
Text
youtube
En esta lección veremos cuatro consejos que nos ayudaran a mejorar los cambios de acordes en la guitarra, cuatro cosas que podemos usar para mejorar en esta área que tanto cuesta a los principiantes.
0 notes
Text
Con solo 4 acordes fáciles para principiantes aprenderás esta canción para tocar la guitarra.
🎸🎼🙂
0 notes
Text
Acordes de Guitarra Esenciales para Principiantes
Aprender los acordes de guitarra es fundamental para cualquier principiante que desee dominar el instrumento. Aquí están algunos de los acordes más comunes que debes aprender:
Do Mayor (C): Un acorde básico que se utiliza en una amplia variedad de canciones. Esencial para construir una base sólida en la guitarra.
Sol Mayor (G): Otro acorde fundamental que se utiliza frecuentemente en la música. Aprender a cambiar entre Do Mayor y Sol Mayor es un paso importante para avanzar en tu habilidad.
La Mayor (A): Un acorde versátil que te permitirá tocar muchas canciones populares en la guitarra. Practica cambiar entre La Mayor, Do Mayor y Sol Mayor para mejorar tu fluidez.
Re Mayor (D): Un acorde importante que se encuentra en numerosas canciones de rock y pop. Aprender a tocar el acorde de Re Mayor te abrirá nuevas posibilidades musicales.
Mi Mayor (E): Otro acorde esencial que se utiliza ampliamente en la guitarra. Domina la transición entre Mi Mayor y los otros acordes básicos para ampliar tu repertorio musical.
Fa Mayor (F): Aunque puede ser un poco más desafiante, el acorde de Fa Mayor es crucial para tocar canciones en tonalidades diferentes. Practica su forma y cambia suavemente entre acordes para dominarlo por completo.
Recuerda practicar estos acordes regularmente y en diferentes progresiones para fortalecer tu técnica y mejorar tu habilidad en la guitarra. ¡Que disfrutes tocando! ¡Practica y aprende guitarra con IGuitar: https://apps.apple.com/us/app/guitar-tuner-lesson-iguitar/id6462054898
0 notes
Text
Acordes de Ukelele
En esa lección encontrarás todos los acordes de ukelele más utilizados. Existen una inmensa cantidad de acordes de ukelele con diferentes posiciones, inversiones, digitaciones y encontrarás la mayoría aquí. Elige en el siguiente menú los acordes de ukelele que necesites: Menú de Acordes de Guitarra Acordes de ukelele para principiantes (los más fáciles) Cómo leer diagramas de acordes de…
View On WordPress
0 notes
Photo
•CLASES DE GUITARRA & BAJO EN GANDIA (VALENCIA)• •Local propio insonorizado. •Para principiantes y nivel medio. •Todas las edades. •Lectura, digitación, improvisación... •Clases a domicilio negociables. •PRIMERA CLASE GRATUITA• •Número de telefono: 616643901 (Rubén) •Instagram: @reverberela_mele •Facebook: Reverberëla •Linktree: https://linktr.ee/reverberela Consultas por Whatsapp, Mensaje Directo (Instagram/Facebook Messenger) o llamando al número de teléfono. #clasesdeguitarra #clasesparticulares #clasesdemusica #clasesdebajo #guitarra #bajoelectrico #acordes #guitarraespañola #musica (en Gandia, España) https://www.instagram.com/p/CnfpRREIW2t/?igshid=NGJjMDIxMWI=
#clasesdeguitarra#clasesparticulares#clasesdemusica#clasesdebajo#guitarra#bajoelectrico#acordes#guitarraespañola#musica
1 note
·
View note
Link
1 note
·
View note
Text
Teclado
Ele é versátil como a guitarra e ao mesmo tempo ajuda a orientar o cantor, assim como o baixo e a bateria. Indicado para quem gosta de um estilo diferente do Rock n’ Roll e até mesmo pra quem gosta de Rock!
Por ser um instrumento não muito usado em Rock, é mais procurado por quem gosta de música eletrônica ou outros gêneros. Sabe aquele tipo de coisa que dá toda uma diferença a uma banda de Rock? Ou aquele que dá toda a graça em outros estilos? Esse é o teclado musical como o conhecemos!
O teclado musical permite uma série de coisas, tais como gravar batidas e ritmos para soltá-los na hora da apresentação mais tarde e até mesmo uma melodia secundária para te acompanhar que vc tbém pode gravar para soltar na hora da apresentação ou em shows. Ele também permite viradas de bateria, as quais vc pode fazer na hora mesmo, com apenas um botão. Você também pode mudar o som dele para vários tipos de sons diferentes e até mesmo programar quando essas mudanças serão feitas automaticamente.
Imagem retirada do site: https://pr.olx.com.br/regiao-de-curitiba-e-paranagua/instrumentos-musicais/teclado-musical-hk-812-profissional-sensitive-usb-61-teclas-1042186007
É muito comum em estilos como Euro Beat, Euro Pop e baladas dos anos 80 a gente ver os tecladistas de uma banda fazendo o som do baixo no próprio teclado em vídeo-clipes musicais ou alternando entre a melodia principal e a secundária quando bem desejarem, sendo que na música gravada em estúdio ambas as melodias são executadas ao mesmo tempo.
Eu não sei se a parte do baixo em alguns casos foi gravada com o próprio teclado simulando o som do baixo mesmo, fato é que você pode fazer muita coisa com um teclado musical. E nesses vídeo-clipes se vc quiser aprender a tocar a parte do teclado, meu amigo...é meio complicado!
Mas calma...vamos por partes! Você pode fazer como bem entender, na verdade. Entre tantos arranjos de teclado complicados juntos na mesma música você pode simplesmente fazer os acordes da música com a mão esquerda e tocar a melodia da voz principal com a mão direita. Simples, não!? Essa é uma maneira muito usada por tecladistas principiantes ou por quem não quer ter muito trabalho fazendo coisas complicadas.
Você faz os acordes com a mão esquerda e a melodia da voz principal com a mão direita. A música fica tipo um cover sem voz principal, apenas a melodia do teclado. Simples?!
E não se preocupe! As melodias podem até ser gravadas separadamente por uma única pessoa e juntadas na hora da gravação, mas a realidade é que você precisará de mais gente na hora de um show ao vivo. Pois certas coisas são impossíveis de serem feitas por uma única pessoa na realidade. Ela pode até gravar várias melodias separadamente na hora da gravação e depois juntá-las no estúdio, mas a grande verdade é que certas coisas são impossíveis de serem feitas por uma pessoa só em shows ao vivo. Até mesmo se não for um show ao vivo, com a música gravada no fundo, você só poderá dublar uma melodia por vez. Alternando entre elas quando desejar, claro.
Isso é o que acontece muito nos vídeo-clipes musicais de música eletrônica dos anos 80!
É mais questão de visual ou coreografia mesmo. O tecladista parece que tá zoando alternando entre as melodias e volta e meia fazendo o som do baixo no teclado. Mas é assim...
Geralmente o teclado é usado por quem gosta mais da parte instrumental mesmo. Porém nada impede que você saia cantando tocando um teclado para acompanhar. Existe uma versão menor e mais simples do teclado chamada “teclarra”, que possui um cabo embutido do lado pra vc segurar com uma mão enquanto faz a melodia ou os acordes com a outra mão. E ela se pendura no ombro de quem a usa através de uma alça ou correia, como um violão, uma guitarra ou um baixo.
Se você gostaria de aprender teclado, é uma boa falar com professores ou músicos que já estão na jornada há algum tempo...eles vão te orientar com acordes e melodias simplezinhas até você pegar o jeito certo. E com isso você vai avançando aos poucos.
Falou, pessoal! Até mais!
0 notes
Text
Acordes Esenciales para Principiantes en la Guitarra
Para aquellos que están dando sus primeros pasos en el mundo de la guitarra, dominar los acordes básicos es fundamental. Estos acordes proporcionan la base sobre la cual construirás tu habilidad y comprensión del instrumento. A continuación, te presentamos una selección de acordes esenciales que todo principiante debería aprender.
Acordes Mayores:
La Mayor (A): Un acorde brillante y lleno de energía que se encuentra frecuentemente en canciones populares.
Re Mayor (D): Otro acorde común, versátil y fácil de tocar, perfecto para acompañar una variedad de estilos musicales.
Mi Mayor (E): Un acorde poderoso y expansivo que agrega una sensación de apertura y resolución a tus progresiones.
Acordes Menores:
La Menor (Am): Este acorde evoca una sensación de melancolía y profundidad emocional, perfecto para baladas y canciones introspectivas.
Re Menor (Dm): Con una calidad más oscura y emotiva, este acorde añade una profundidad adicional a tus composiciones.
Mi Menor (Em): Un acorde versátil que se presta tanto para canciones suaves y delicadas como para piezas más enérgicas y dinámicas.
Acordes de Séptima:
La Séptima (A7): Introduce una sensación de tensión y anticipación, a menudo utilizada para dar color y carácter a progresiones de acordes.
Re Séptima (D7): Con su sonido distintivo y añadiendo un toque de blues a tus progresiones, este acorde es imprescindible para explorar diferentes estilos musicales.
Mi Séptima (E7): Añade un toque de sabor jazzy a tus progresiones, creando un ambiente sofisticado y atractivo.
Dominar estos acordes esenciales es el primer paso hacia el dominio de la guitarra. Dedica tiempo a practicarlos regularmente, cambiando suavemente entre ellos y experimentando con diferentes progresiones. Con paciencia y perseverancia, pronto estarás tocando tus canciones favoritas y explorando tu propia creatividad musical en la guitarra. ¡A seguir tocando! Practica y aprende guitarra con IGuitar: https://apps.apple.com/us/app/guitar-tuner-lesson-iguitar/id6462054898
1 note
·
View note
Text
Acordes De Guitarra
Diagramas de todos los acordes de guitarra más utilizados. Imagen, Video y PDF. Mayor, menor, 7, m7, maj7, m7b5 y acordes para principiantes.
En esa lección encontrarás todos los acordes de guitarra más utilizados. Existen una gran cantidad de acordes de guitarra con diferentes posiciones, inversiones, digitaciones y cubriremos la mayoría aquí. Elige en el siguiente menú los acordes de guitarra que necesites: Menú de Acordes de Guitarra Acordes de guitarra para principiantes (los más fáciles) Cómo leer diagramas de acordes de…
View On WordPress
0 notes
Video
tumblr
Aprende Guitarra Clásica. Visita produccionesmoreno.com y descarga 5 estudios cortos para principiantes de Guitarra Clásica Vol 1.
Debes tener conocimiento en solfeo y los acordes para la guitarra.
0 notes
Text
O Melhores PáGinas Para Curso De ViolãO AcessíVel
Aos 7 ela já está desenvolvendo sua capacidade de perceber o mundo, enxerga o palpável começa a codificar símbolos mesmo ainda não estando alfabetizado. As cordas para violão são mais propensas a se repto quando envelhecidas ou recém-adquiridas.
Como Aprender A Tocar ViolãO Sozinho? Veja Aulas GráTis DisponíVel
Cordas extremamente gastas podem terminar se revelando impossíveis de manter afinadas. Você deve não conseguir uma afinação maravilhosa, porém poderá pelo menos se assegurar de que ela esteja apropriada correspondendo os intervalos de todas as cordas.Isso é verdade para todas e cada uma das cordas senão G e B. Para esse pausa, coloque o dedo sobre a quarta celha na corda G, obtendo então a nota B. Isso também depende do estilo de violão ou guitarra que a pessoa deseja aprender e a mandamento que o lecionando mostrará. Para as pessoas que são muito comprometidas e motivadas, um trimestre é um tempo suficientemente bom para começar a muito dedilhar o violão ou a guitarra. Não há uma regra universal, uma receita de bolo que possa explicar isso de uma maneira mais simplificada. Se você bem novo ou mas velho, sempre é capaz de aprender a tocar! Se este é perfeitamente adaptado a você, este deixa estimar seus avanços e deste modo, chegar perto da resposta da pergunta acima.
Guitar Noise: LiçãO De ViolãO Na
Não tocar no ritmo é o da mesma forma tocar notas erradas ou fazer mal um acorde na guitarra. Para tocar muito o violão, você deve aprender devagar e ter tempo para fazer os movimentos certos, posicionando as mãos conforme as regras. Esta não é a melhor maneira de evoluir no violão clássico, no violão sete cordas ou na guitarra elétrica. Já o nosso curso de violão para iniciantes é focado em te apresentar os primeiros passos a serem tomados para conseguir aprender esse instrumento com extensa êxito. Uma outra diferença entre tocar violão e tocar guitarra é no que se refere à timbre, sendo que a guitarra possui uma sonoridade mas pomposo, enquanto que o violão pende para um timbre mais macio, por assim expressar. Isso exercerá, sem dúvida, um efeito positivo para seus pulmões ao fazê-los trabalhar a sua capacidade de armazenamento de oxigênio. Alguns dirão que dedilhar uma guitarra é como realizar, de uma certa forma, um gênero de de masturbação musical, desta vez, com a mao nas cordas. Uma vez que você tenha aprendido bastante muito o ritmo do violão e do quina, será preciso, agora, reuni-los, coordena-los, sincroniza-los. Não hesite em decompor em sílabas as palavras simultaneamente em que faz isso com a nota de guitarra ou com uma palhetada correspondente a um sílaba. Este método é certamente escolar, um pouco simples, porém funciona bastante bem com intenção de você compreenda qualquer tempo da música, para que você decore as diferentes partes da canção e da melodia.
Para um grupo se dar muito, qualquer um tem que aprender a escutar o outro e a tocar junto em simetria.
Em uma margem ou orquestra, precisa aprender como apoiar com as pessoas que estão tocando junto com você.
Tocar um instrumento requer que você trabalhe com outras pessoas para fazer música.
Trabalho em equipe é um vista muito importante do sucesso na vida.
Para a alegria dos interessados, é possível testar o curso desejado, do mesmo modo que fazer perguntas ao mestre que irá atendê-lo de antemão de efetuar o pagamento. Na minha opinião (e é pelo tempo de estudo, talvez), acho que o violão é muito mas rápido e simples que o piano e teclado, para se tocar músicas fácil, para se seguir cantando. Já no teclado, a visualização das notas e acordes é mais fácil, porém é necessário muito mais tempo de estudo para se chegar a um nível elevado no piano ou teclado. Bem, eu continuamente digo aos meus alunos que qualquer pessoa que pensa em trovar, é importante aprender também um instrumento músico. Um dos motivos é porque para mais fácil entender a música tocando, muito, deste modo funciona pra mim. Para um músico aprender rápido, este tem aprender a organizar o seu treino e planejar os desafios com finalidade de obtenha o máximo do seu tempo. Que a música é uma terapia para grande secção da população internacional não vamos poder negar. Mas agora vem cá, vocês sabiam que um pensador chinês, Confúcio disse há bastante tempo que “A música produz um classe de prazer que o ser humano não consegue existir sem.” E isso é uma extensa verdade. Tocar um instrumento trás diversos benefícios e pode divertir muitas pessoas ao seu redor.
youtube
Como falamos acima, as técnicas utilizadas na guitarra são diferentes das utilizadas no violão e vice-versa, mormente na secção de solos. fazendo aulas direto com mestre bom na area que voce gosta com 3 anos voce toca bem razoavel . A expressão "qualquer caso é um caso" é muito válida porque para "Pedro" deve demorar um mês, para "Fernanda" um ano e para "Felipe" muitas muitos anos.
Confira Abaixo Uma Videoaula Sobre O MatéRia
Mas se você nunca possuir tocado violão ou guitarra, aprendido princípios de música, o aprendizado pode conceder mas trabalho. Ele vai apropriar o curso de acordo com sua personalidade, sua capacidade de concentração, seus conhecimentos em música e sua prática de violão ou guitarra. Se você errar, estagnar, você pode fazer duvidas para esse professor. Tu gostaria ler mais detalhe relacionados https://www.amazon.com/Ukelele-pr%C3%A1ctica-principiantes-canciones-Principiantes-ebook/dp/B085RB3YSN, olhe nesse website
0 notes
Photo
[FREE] Guitarra para principiantes What you Will learn ? Principios de como tocar guitarra Acordes Basicos Ritmos Tu primera cancion…
0 notes
Text
Siete aplicaciones para aprender a tocar el piano en iOS y Android
Siete aplicaciones para aprender a tocar el piano en iOS y Android
Basta con darse una vuelta por Google Play o App Store para darse cuenta de la cantidad de apps que existen para aprender. Y no hablamos solo de aquellas propuestas para aprender idiomas, matemáticas o programación, sino también de todas esas aplicaciones y juegos que nos invitan a mejorar nuestra faceta musical.
Aquí, puedes encontrar desde alternativas para aprender los acordes de guitarra de tus canciones favoritas hasta soluciones para hacer nuestros primeros pinitos como pianistas. Precisamente en estas últimas es donde nos vamos a detener hoy para mostraros unas cuantas apps que te permitirán divertirte tocando el piano en la pantalla de tu móvil o acceder desde ella a cursos para mejorar tu técnica.
En Xataka Android
Los mejores reproductores de música gratuitos para Android: comparativa a fondo
Simply Piano de JoyTunes
Lo bueno de esta aplicación es que incluye cursos para distintos gustos musicales y niveles de interpretación, de forma que es posible aprender los conceptos básicos paso a paso, desde leer partituras hasta tocar con ambas manos.
Es apta para todas las edades y, aunque está pensada para utilizarla en combinación con un teclado real o un piano acústico/MID, también ofrece cursos táctiles que convierten la pantalla del móvil en un piano virtual. La descarga de la app incluye unas lecciones gratuitas, pero hay disponible una suscripción (trimestral, semestral o anual) con acceso ilimitado a todos los cursos.
Simply Piano de JoyTunes
Desarrollador: JoyTunes
Descárgalo en: App Store
Descárgalo en: Google Play
Precio: Gratis
Categoría: Música y audio
Piano - Canciones, notas, musica clásica y juegos
Con esta aplicación, es posible crear melodías originales en el modo libre y grabarlas para reproducirlas con efectos especiales y ritmos, o interpretarlas siguiendo las lecciones para aprender cómo tocar los acordes principales y cómo leer partituras.
Dispone de un teclado completo de 88 teclas y permite elegir sonidos de diversos instrumentos musicales: desde un piano de cola a un fortepiano, pasando por un acordeón, un órgano, un piano antiguo e incluso una guitarra eléctrica. La descarga de la app es gratuita e incluye 7 días de prueba de la versión premium; a partir de ahí, es necesario suscribirse o solo dispondrás de funciones limitadas.
Piano - Canciones, notas, musica clásica y juegos
Desarrollador: Gismart
Descárgalo en: App Store
Descárgalo en: Google Play
Precio: Gratis
Categoría: Música
Magic Piano by Smule
Sólo tienes que tocar los haces de luz y podrás controlar las notas, el ritmo y el tempo de cada pieza. Además, Magic Piano te da la posibilidad de compartir tus interpretaciones a través de un correo electrónico, Facebook, Twitter o un mensaje de texto.
Incluye un montón de canciones que van desde cantantes y grupos actuales como Bruno Mars a clásicos como Mozart, Bach, Chopin o Beethoven. Además, sus creadores prometen incorporar música nueva con regularidad, que puedes conseguir jugando y viendo anuncios. La descarga es gratuita, pero ofrece compras dentro de la app (entre otras cosas, para evitar su excesiva publicidad).
Magic Piano
Desarrollador: Smule
Descárgalo en: App Store
Descárgalo en: Google Play
Precio: Gratis
Categoría: Música y audio
Magic Tiles 3
Con más de 100 millones de jugadores en todo el mundo, Magic Tiles 3 se ha convertido en uno de los juegos de piano más populares, aunque también combina otros instrumentos como la batería o la guitarra. Ofrece diferentes modos de juego, como el modo banda, el modo batalla (para competir contra otros jugadores) o el modo desafío (para mejorar la velocidad de pulsación).
La descarga del juego es gratuita, pero incluye anuncios y contiene compras dentro de la app. Hay disponible una suscripción VIP (semanal, mensual o anual) que te da acceso ilimitado a más de 200 canciones y evita la publicidad.
Magic Tiles 3
Desarrollador: AMANOTES
Descárgalo en: App Store
Descárgalo en: Google Play
Precio: Gratis
Categoría: Música
Piano - Teclado y canciones
Esta aplicación, denominada 'Piano - Teclado y canciones' en App Store y 'Piano gratis por Yokee' en Google Play, te da la posibilidad de tocar clásicos atemporales del piano y populares éxitos actuales de forma gratuita. Su amplio cancionero aumenta constantemente y propone temas de un gran abanico de géneros musicales, incluyendo música tradicional y canciones para niños.
Una vez que hayas seleccionado una canción, podrás tocarla al nivel de dificultad que elijas (principiante, intermedio o avanzado) y, cuando hayas alcanzado tu mejor puntuación, desafiar a tus amigos a tocar la misma melodía a través de WhatsApp, Facebook, Twitter, SMS, correo electrónico, etc. La descarga es gratuita, pero contiene anuncios y ofrece compras y suscripciones en la aplicación para evitar la publicidad y acceder a más funciones.
Piano gratis por Yokee
Desarrollador: Yokee
Descárgalo en: App Store
Descárgalo en: Google Play
Precio: Gratis
Categoría: Música y audio
Yousician
Yousician actúa como tu profesor de música personal para que puedas aprender a tu propio ritmo, tanto si eres principiante como si ya tienes un nivel avanzado. Incluye tutoriales paso a paso en vídeo que te guían a través de cada lección y un divertido juego que mantiene tu motivación para practicar.
Solo tienes que sentarte al piano o delante de un teclado y la aplicación te escuchará tocar para ofrecerte comentarios instantáneos sobre tu precisión y coordinación. También está diseñada para utilizarla con la guitarra, el bajo o el ukelele. La descarga gratuita de la app ofrece un uso limitado, pero es posible pagar una suscripción (mensual o anual) para obtener acceso y tiempo ilimitado en todas las plataformas.
Yousician - Aprende guitarra, piano, ukelele y canto
Desarrollador: Yousician Ltd.
Descárgalo en: App Store
Descárgalo en: Google Play
Precio: Gratis
Categoría: Educación
Piano para niños
Los más pequeños de la casa también tienen derecho a tocar el piano, por eso este juego musical para niños de entre 1 y 6 años cuenta con cinco entretenidas actividades educativas que les permitirá desarrollar su creatividad, su oído musical, la coordinación mano/ojo, la habilidad motriz fina y su capacidad de atención.
Incluye ocho canciones infantiles clásicas, ocho nanas y 60 sonidos agrupados en seis temáticas. Además del piano, permite a los niños usar una gran variedad de instrumentos para tocar: batería, campanas, flauta, guitarra, trompeta, armónica y pandereta.
Piano para niños
Desarrollador: Bimi Boo Kids - Games for boys and girls LLC
Descárgalo en: App Store
Descárgalo en: Google Play
Precio: Gratis
Categoría: Educación / Música y vídeo
- La noticia Siete aplicaciones para aprender a tocar el piano en iOS y Android fue publicada originalmente en Xataka Móvil por Laura Sacristán .
Xataka Móvil https://ift.tt/2YFTK7D
0 notes
Text
Cómo tocar la guitarra eléctrica: una guía para principiantes
Aprender a tocar la guitarra eléctrica puede ser una tarea desafiante, pero muy gratificante. Sin embargo, puede ser bastante fácil aprender lo básico, y en realidad, con la orientación correcta, podría estar reproduciendo algunas de sus canciones favoritas en muy poco tiempo. Sin embargo, dominar el instrumento por completo puede llevar años de práctica y dedicación; de hecho, puede llevar toda una vida. Qué tan lejos quieras llevarlo depende de ti. En este artículo voy a discutir algunas de las cosas clave que tendrá que saber si quiere aprender a tocar la guitarra eléctrica, y cubrir algunas de las técnicas que utilizan los guitarristas profesionales.
La guitarra eléctrica es un instrumento muy versátil y se puede escuchar en muchos estilos diferentes de música. Cualquiera que sea el tipo de música, en términos generales, la guitarra eléctrica generalmente cumplirá uno de los dos roles, ya sea el de un acompañamiento o instrumento de ritmo, o el de un solo o instrumento principal. En primer lugar, explicaré brevemente cómo tocar la guitarra eléctrica con eficacia como instrumento de ritmo, para acompañar a una sola voz o instrumento principal.
La guitarra rítmica forma parte de la sección rítmica de una banda, generalmente junto con la batería y el bajo. El papel de la sección de ritmo es proporcionar un respaldo sobre el cual se pueden tocar o cantar los instrumentos o voces principales. Debido a esto, es muy importante que todos los instrumentos en la sección de ritmo jueguen juntos en el tiempo perfecto, a fin de mantener un tempo estable a lo que se está reproduciendo. Si escuchas a una banda con una buena y apretada sección rítmica, es una señal segura de que son músicos muy competentes, mientras que uno de los mayores obsequios de una banda de aficionados es el tiempo descuidado entre sus intérpretes de ritmo. Para lograr un buen tiempo al aprender a tocar la guitarra eléctrica, siempre debes usar un metrónomo cuando practiques. Esto hará que suenes mucho más profesional cuando vengas a tocar en una banda.
Encontrará que en mucha música, el papel de la guitarra rítmica es principalmente tocar acordes en un patrón rítmico, por eso, aprender tantos acordes como sea posible y poder cambiar entre ellos con fluidez es esencial. parte de aprender a tocar la guitarra eléctrica. Tendrá que aprender diferentes patrones y ritmos de rasgueo, así como también los acordes, pero el rasgueo no es la única forma en que se pueden tocar los acordes. Las notas individuales del acorde también se pueden seleccionar, una a la vez, ya sea con los dedos o con una púa, como arpegios o acordes rotos. Esta es otra cosa muy común para escuchar a los guitarristas rítmicos tocar. Es mucho más difícil que simplemente rasguear en el tiempo, por lo que requerirá mucha práctica. Se debe tener cuidado de tocar todas las notas limpia y uniformemente, y con el tiempo, para sonar profesional.
Pero hay más en la guitarra rítmica que solo acordes y arpegios. Otro tipo común de tocar la guitarra rítmica implica el uso de acordes de poder, particularmente en la música rock. Un acorde de potencia es básicamente un acorde de dos notas que contiene solo la nota raíz, y el quinto perfecto. A veces la octava se agrega para engordar, y hay variaciones por las cuales la quinta puede verse disminuida o aumentada, por ejemplo. Los acordes de poder usualmente se tocan con cierta cantidad de distorsión, y con frecuencia se mueven alrededor del cuello en secuencias bastante rápidas. Lo mejor es tocar los acordes de potencia utilizando golpes descendentes y silenciamiento de la palma para que suene bien. Cualquiera que aprenda a tocar la guitarra eléctrica debería pasar tiempo practicando los acordes de potencia limpia y rítmicamente, al ritmo de un metrónomo, ya que mucha música de guitarra depende en gran medida de su uso.
Otro aspecto importante de tocar la guitarra rítmica es aprender a tocar riffs. Un riff es un patrón melódico repetitivo, una progresión de acordes o estribillo que constituye la base de una composición. Aunque pueden usarse en cualquier género de música, suelen aparecer en la música rock. Pueden ser muy simples, solo algunas notas repetidas, o muy complejas y rápidas, como se puede escuchar en discos de heavy metal. Pueden ser uno de los aspectos más técnicos para tocar la guitarra rítmica y, por lo tanto, es importante que te familiarices con tocar riffs al principio cuando aprendes a tocar la guitarra eléctrica, para que te sientas cómodo y seguro incorporándolos a tu forma de tocar la guitarra.
Eso explica un poco acerca de la guitarra rítmica, pero ¿qué pasa con la guitarra eléctrica como instrumento solista o principal? Gracias a la amplia gama de sonidos y al expresivo timbre que posee la guitarra eléctrica, se adapta perfectamente a este papel. Aprender a tocar la guitarra eléctrica como instrumento principal es uno de los aspectos más agradables y gratificantes del aprendizaje de la guitarra, ya que te permite expresarte verdaderamente como músico. Sin embargo, dominar la guitarra solista requerirá que seas competente en varias técnicas especializadas, además de obtener un conocimiento profundo de escalas y teoría. Echemos un vistazo breve a algunas de estas técnicas.
La mayoría de las veces, la guitarra principal consta de melodías de una sola nota, corridas y lamer, por lo que es vital, al aprender a tocar la guitarra eléctrica como instrumento solista, dominar el arte de elegir correctamente. Para recoger de forma limpia y precisa, debe mantener su selección cerca de la punta, de modo que solo una pequeña parte toque las cuerdas. Esto te dará más control cuando elijas. Intente mantener todos los movimientos lo más pequeños posible y no permita que su mano se tense. El movimiento real para recoger debe provenir de la muñeca, no del codo o los dedos. Al igual que con todas las prácticas de guitarra, la selección debe practicarse con un metrónomo, y también debes prestar atención a la dinámica de las notas: intenta reproducir todas las notas a velocidades constantes.
Las siguientes dos técnicas más importantes para dominar al aprender a tocar la guitarra eléctrica son la flexión de cuerdas y el vibrato. Estas técnicas estrechamente relacionadas son una parte fundamental de la guitarra principal, especialmente si quieres tocar rock o blues. Tener un buen vibrato realmente te hará destacar como un buen jugador, un mal vibrato es el sello distintivo de un aficionado, por lo que es importante pasar tiempo trabajando en el tuyo. El vibrato se logra doblando una nota ligeramente aguda, y luego volviendo a su tono original, una y otra vez. El movimiento para esto debe provenir de la muñeca, no de los dedos, por lo que es una buena idea (al contrario de lo que debería hacer normalmente) enganchar el pulgar sobre la parte superior del cuello para obtener un buen agarre. Luego, debe usar un movimiento giratorio y oscilante de su antebrazo y su muñeca, mientras mantiene sus dedos rectos y quietos, para producir el efecto de vibrato. Un error clave cometido por los aficionados no es volver completamente al tono original después de la curvatura, por lo que la nota suena aguda y desafinada, así que preste mucha atención a su entonación en todo momento. Puede variar el 'ancho' del vibrato aumentando o disminuyendo la cantidad de doblez que aplica, así como también la velocidad. Lo importante es mantener el control del vibrato, y no lo deje escapar, fuera de tiempo o demasiado rápido. Esto requerirá que se forme una cierta cantidad de fuerza muscular en la muñeca y el antebrazo, por lo que debe practicar esto con regularidad y ser paciente.
El plegado de cuerdas utiliza la misma técnica, pero en lugar de alternar entre dos tonos, se inclina, generalmente un semitono o un tono, a una nueva nota y se queda allí. Puede agregar vibrato a esta nueva nota o inclinarla hacia abajo como lo desee. También puedes inclinarte hacia la nota antes de que la elijas, y luego soltar la curva una vez que se toca. Lo mejor es usar el segundo o el tercer dedo para doblar, ya que estos son los más fuertes. De nuevo, es importante observar su entonación cuando juegue con curvas. Otra técnica, que da un tipo similar de sonido a la flexión, es deslizante. Esta es otra técnica muy común que se escucha en la guitarra principal, por lo que debe ser dominada por cualquier persona seria que aprenda a tocar la guitarra eléctrica. Para jugar a una diapositiva, simplemente elija una nota y luego deslice el dedo que lo frecuenta hacia arriba o hacia abajo del diapasón a otra nota. Esta segunda nota se puede seleccionar una vez que la alcanzas o dejar de sonar desde la nota original como desees.
Escoger cada nota que tocas puede sonar algo duro y áspero; a veces quieres un sonido más suave. Tocar notas suavemente se llama legato, y en la guitarra esto se logra usando martillos y pull-offs. Para jugar un martillo, todo lo que haces es tocar una nota, con tu primer dedo, y luego, para tocar la siguiente nota, golpeas el hilo con el siguiente dedo, di el dedo índice. Usted no elige esta nota, el sonido es producido por la acción de martilleo de su tercer dedo. Al principio, esta es una técnica bastante difícil de dominar; muchos principiantes encuentran difícil obtener el volumen adecuado de la nota martillada. Por lo tanto, cuando aprenda a tocar la guitarra eléctrica, debe practicar esta técnica regularmente, como siempre con un metrónomo, y preste especial atención a lograr un volumen y tono uniforme con todas las notas martilladas.
Lo opuesto a un martillo es un pull-off. Esto se juega tocando una nota, esta vez con su tercer dedo, por ejemplo, luego con otro dedo ya en su lugar en un traste inferior, digamos con el dedo índice dos trastes más abajo, se toca la cuerda con el tercer dedo de la mano tirando hacia el piso - de ahí el término, pull-off. Nuevamente, la segunda nota no se selecciona, el sonido es producido por la acción de extracción. Esta es una técnica un poco más difícil de aprender que el martillo, pero cualquiera que desee aprender a tocar la guitarra eléctrica como instrumento principal debe dominar ambos. Al combinar estas dos técnicas, podrás tocar solos de guitarra muy rápidos e impresionantes.
Las escalas deben practicarse hasta que estén arraigadas en tu cabeza, para que puedas jugarlas sin pensar, pero tocar las escalas arriba y abajo es solo una forma de practicarlas. Debes jugarlos en tercios, melódica y armónicamente, cuartos, quintos y todos los demás intervalos. Practica diferentes secuencias de las notas de la escala también. Por ejemplo, suba tres notas, luego una, tres arriba, una abajo, etc. O hasta seis, tres abajo, o tres arriba, abajo uno. Existe prácticamente un número ilimitado de formas de practicar escalas; tocarlos todos en una cuerda, en dos o tres. Juegúelos hacia arriba y hacia abajo omitiendo una cuerda hasta el final. Al practicar escalas como esta, aprenderás a tocar las notas correctas, sin subir ni bajar de escala, lo que te permitirá improvisar y componer solos de guitarra que son mucho más musicales. Cualquiera que aprenda a tocar la guitarra eléctrica debe hacer que las escalas de aprendizaje sean una prioridad.
En este artículo, he dado una breve descripción de las técnicas más comunes usadas para tocar la guitarra eléctrica, pero hay otro aspecto importante para el instrumento que me gustaría ver rápidamente antes de terminar, y eso es obtener una buen sonido. Esto requerirá un amplificador de algún tipo y, tal vez, algunos efectos. Es muy importante, al aprender a tocar la guitarra eléctrica, comprender la importancia de producir un sonido bueno y profesional con el instrumento y el equipo. Se han escrito libros enteros sobre este tema, así que no entraré en demasiados detalles aquí, pero mencionaré algunas de las cosas más importantes en las que pensar. Por supuesto, el sonido inicialmente proviene del instrumento en sí, así que asegúrese de que esté bien cuidado, configurado correctamente, con buenas cuerdas y en sintonía. Aproveche al máximo los controles de la guitarra, así como las diferentes pastillas. El verdadero secreto para obtener un buen sonido es la forma en que juegas. Experimenta con diferentes ángulos de selección, y velocidades, y presta atención al sonido de las notas que tocas. Siempre trate de evitar el ruido de cuerdas no deseado.
En cuanto a los amplificadores, hay tantos para elegir, realmente se reduce al tipo de sonido que estás buscando, cuánta potencia necesitas y, por supuesto, cuánto estás dispuesto a gastar. Sin embargo, cualquiera sea el amplificador que uses, deberías pasar tiempo familiarizándote con los controles y experimentar hasta que encuentres algunos sonidos que te gusten. Vale la pena señalar, sin embargo, que a menudo un sonido que suena bien por sí solo se perderá en el contexto de una banda completa, ya que lucha por el espacio con el bajo y la batería. Si esto sucede, generalmente necesita subir los medios. Además, por lo general no necesitas tanta distorsión como crees, ya que esto puede enturbiar el sonido, especialmente en un contexto real. Finalmente, una breve palabra sobre unidades de efectos; Úselos sabiamente. Cuando se hace correctamente, los efectos pueden agregar una nueva dimensión al sonido de la guitarra, pero cuando se usan demasiado o se pierden, pueden arruinarlo. A menudo, el uso excesivo de los efectos es un medio de ocultar una mala técnica, así que no caigas en esa trampa. Si puedes jugar bien, no deberías necesitar sofocar tu guitarra con efectos para que suene bien.
Eso me lleva al final de este artículo, que espero que haya encontrado informativo e interesante, a pesar de que es solo el más breve de las introducciones a algunas de las técnicas involucradas en aprender a tocar la guitarra eléctrica.
3 notes
·
View notes
Text
Las mejores guitarras para cada estilo musical
Beginner Guitar HQ nos trae una guía para que elijas la mejor guitarra dependiendo del género musical que quieras tocar.
Beginner Guitar HQ es un sitio web con un montón de información y lecciones para guitarristas de distintos niveles, pero en especial es una buena herramienta para principiantes. Con artículos como “Los 15 solos de guitarra más fáciles para aprender” o “Cómo tocar riffs de metal con tu guitarra eléctrica” nos ofrecen un montón de trucos y tutoriales para ayudarnos a subir algún escalón en nuestro nivel como guitarristas.
Hoy vamos a hablar del instrumento como tal. ¿Cuál es la guitarra más adecuada para mi?
La guitarra es uno de los instrumentos más populares del mundo, utilizado en géneros desde rock y heavy metal hasta jazz y highlife. ¡No es sorprendente, entonces, que varias guitarras diferentes hayan evolucionado para adaptarse a diferentes estilos y necesidades de género!
La mayoría de los guitarristas comienzan con un modelo económico que puede aproximarse a sonidos de muchos géneros diferentes. Sin embargo, los músicos que buscan mejorar sus habilidades en un determinado género pueden beneficiarse al tocar un modelo de guitarra adecuado a su estilo de música preferido. Aquí, echamos un vistazo a los mejores modelos de guitarra eléctrica para una variedad de géneros diferentes y así ayudarte a encontrar el que más te convenga.
Para tocar Rock han elegido Fender Stratocaster por:
Pastillas de bobina simple
Grandes tonos limpios y saturados
Lo suficientemente versátil como para tocar cualquier estilo de rock
Para Blues la elegida es Gibson ES-335:
Cuerpo semi hueco para un tono más cálido y lleno.
Pastillas humbucker Gibson PAF
Estilo y forma vintage
Adaptable para tocar rock y jazz más allá del blues
Si tu rollo es más Indie la Rickenbacker 360 es la opción:
Pastillas brillantes y nítidas de una sola bobina.
Cuellos finos distintivos para tocar el acorde suavemente
Responde muy bien a los efectos y combina bien
Versión de 12 cuerdas disponible para brillo extra
Para subirte al caballo y sacar tu lado más Country, Fender Telecaster:
Increíble versatilidad en todos los géneros.
Pastillas clásicas de bobina simple + el tono de pastilla del puente
Circuito de tono simple y sensible
Construcción extremadamente duradera
Si vas a por un rock más duro, esta es la guitarra ideal para tocar Metal, Ibanez RG:
Cuello más plano y largo para solos metálicos expresivos.
Pastillas pasivas de alto rendimiento para altos niveles de distorsión
La unidad de vibrato especialmente diseñada para este estilo
Si bien las guitarras eléctricas pueden ser muy versátiles, dependiendo de la música que toques, tu guitarra «ideal» puede variar enormemente.
Asegúrese de tener en cuenta factores como el tipo y el número de colección, el estilo y la forma del cuerpo y la forma del cuello al comparar diferentes modelos. Saber qué hacen estos componentes y cómo afectan su tono es una parte esencial de ser un guitarrista.
Y no sufras demasiado, si tratas bien a tu guitarra siempre podrás venderla y optar por un nuevo instrumento cuando veas que no se adapta a lo que buscas.Más información en el artículo original de Beginner Guitar HQ Staff
Las mejores guitarras para cada estilo musical en el artículo original de Rock and Blog
0 notes