#WDR Orquesta de la Radio de Colonia
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The Manhattan Transfer Fifty (Concord / Craft Recordings; 2022) Por Juan F. Trillo [Grabación de jazz]
The Manhattan Transfer Fifty (Concord / Craft Recordings; 2022) Por Juan F. Trillo [Grabación de jazz]
Poco se puede decir, a estas alturas, sobre el cuarteto The Manhattan Transfer que no se haya dicho ya. Y tampoco es que la agrupación vocal neoyorkina vaya a sorprendernos con algo nuevo; hace tiempo que esa etapa quedó atrás. Pero no es ese el propósito de Fifty, un álbum que, como su propio título sugiere, lo que pretende es conmemorar sus bodas de oro con el mundo de la música. Cincuenta…
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LYAMBIKO & WDR FUNKHAUSORCHESTER
BERLIN - NEW YORK
La cantante de jazz alemana Lyambiko se ha unido a la WDR Funkhausorchester de Colonia para el álbum Berlín-New York, que reúne una colección de canciones populares con nuevos arreglos para orquesta de Max Knoth. El disco ahonda en los vínculos entre la música popular alemana y la estadounidense en las décadas de 1930, 1940 y 1950. A la venta el próximo viernes 11 de octubre.
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Entre los temas incluidos en el álbum se encuentran “September Song” de Kurt Weill (1938), “After the Rain” de Bert Reisfeld (1943) o “It's Oh So Quiet” de Hans Lang (1948). Las canciones revelan las contradicciones y ambigüedades de estas vibrantes décadas.
Después de actuar en innumerables conciertos y de lanzar diez álbumes exitosos, Lyambiko recibió un libro de un amigo, “Mach nicht so traurige Augen, weil du ein Negerlein bist” (“No te veas tan triste solo porque estás un poco Negro”). Cuenta la historia de Marie Nejar, la hija de padres negros que creció sufriendo persecución en el Tercer Reich y que se convirtió en una estrella infantil en la nueva República Federal de Alemania en la década de 1950, cuando cantó bajo el nombre artístico de Leila Negra.
Lyambiko, hija de padre tanzano y madre alemana, redescubrió muchas canciones en la autobiografía de Marie Nejar que le habían sido familiares desde su propia infancia y que incluyeron el éxito de 1952 de Gerhard Winkler "Answer Me, My Love", que ella ha intepretado en innumerables ocasiones. El libro de Marie Nejar se convirtió en el punto de partida para un viaje de descubrimiento musical y personal. Lyambiko encontró éxitos de radio y melodías populares de los días de los primeros “talk-shows”, así como musicales, algunos de ellos inmortalizados en el Gran Cancionero Americano que fue compilado por compositores estadounidenses y alemanes entre las décadas de 1920 y 1950.
Lo que hace especial a estas canciones es que se convierten en memorables al instante y sus letras son generalmente optimistas y ocasionalmente sentimentales. Estas baladas se enriquecen con elementos del jazz, de la música folk irlandesa y del mundo de las operetas centroeuropeas.
Lyambiko es un talento versátil de la música vocal que logra atrapar los corazones de las personas con su voz única. The Boston Globe ha llegado ha compararla con Billie Holiday y Nina Simone. A lo largo de su carrera ha recibido un Premio ECHO como “Cantante del Año” y múltiples premios de jazz por vender más de 10.000 copias de sus álbumes solo en Alemania.
CONTENIDO
1. Happy Days Are Here Again | 03:52 (Composed by Milton Ager, Lyrics by Jack Yellen – 1929) 2. Das Lied ist aus: Frag’ nicht, warum ich gehe | 03:42 (Composed by Robert Stolz, Lyrics by Walter Reisch – 1930) 3. Die ganze Welt ist himmelblau | 02:49 (Composed by Robert Stolz, Lyrics by Robert Gilbert – 1930) 4. Schlummerlied | 03:56 (Composed by Theo Mackeben, Lyrics Harald Braun – 1940) 5. Answer Me My Love | 03:33 (Gerhard Winkler, Carl Sigman – 1953) 6. September Song | 03:07 (Composed by Kurt Weill, Lyrics by Maxwell Anderson – 1938) 7. Der Wind hat mir ein Lied erzählt | 04:18 (Composed by Lothar Brühne, Lyrics by Bruno Balz – 1937) 8. After the rain | 03:53 (Composed by Bert Reisfeld, Lyrics by Jack Popplewell – 1943) 9. Sommer, See und Sonnenschein | 03:16 (Composed by Gerhard Mohr, Lyrics by Klaus S. Richter & Fritz Reiter – 1937) 10. It's Oh So Quiet | 03:48 (Composed by Hans Lang, Lyrics by Bert Reisfeld – 1948) 11. Bei dir war es immer so schön | 04:05 (Composed by Theo Mackeben, Lyrics by Hans Fritz Beckmann – 1938) 12. Irgendwo auf der Welt | 03:33 (Composed by Werner Richard Heymann, Lyrics by Werner Richard Heymann & Robert Gilbert – 1932)
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CHRISTOPH SIETZEN
SILENCE
El percusionista Christoph Sietzen lanza su nuevo álbum, Silence, cuando aún resuena el eco del gran éxito alcanzado por su primer disco con Sony por el que acaba de ser premiado como “Joven artista del año” en los Opus Klassik. A la venta el viernes 11 de octubre.
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En el nuevo disco, Sietzen vuelve a deslumbrar con los arreglos para marimba sobre composiciones de Bach, Albéniz, Piazzolla, Glass, Francisco Tárrega y Arvo Pärt. Las grabaciones incluyen el famoso “Largo”del Concierto para Clavecín en fa menor de Bach, la irresistible “Asturias” de Albéniz, el “Spiegel im Spiegel de Pärt, y la pieza de apertura de Glassworks de Glass.
En esta selección muy personal, Sietzen eligió obras en las que encuentra silencio. El álbum comienza con la pieza citada de Philip Glass y continúa con obras como “Recuerdos de la Alhambra”, de Francisco Tárrega, que también son esenciales para el disco ya que transmiten algo tangible e inmediato.
Un sonido bastante diferente y pegadizo se encuentra en “Romántico” y “Verano porteño” de Astor Piazzolla, mientras que “Spiegel im Spiegel”, de Arvo Pärt, es la única pieza de esta grabación en la que Sietzen toca otros instrumentos además de la marimba. Además, es la única pieza para la que no adoptó el texto de la edición original, una práctica que consideró muy importante en las otras obras, El álbum termina con el famoso segundo movimiento, “Largo”, del Concierto para clavecín en fa menor de Bach, que es hermoso en su simplicidad.
Christoph Sietzen ha sido alabado por los medios como un talento sobresaliente. Ciudadano de Luxemburgo, Sietzen nació en Salzburgo y comenzó a aprender percusión a la edad de seis años, tomó lecciones de Martin Grubinger, Sr., y luego asistió a la Universidad Privada Anton Bruckner en Linz, donde sus maestros fueron Bogdan Bacanu, Leonhard Schmidinger. y Josef Gumpinger. También estudió contrabajo y clavecín, con especial interés en el repertorio barroco.
Desde 2014 ha ocupado un puesto de profesor en la Universidad de Música y Artes Escénicas de Viena. Sietzen ha aparecido en muchas salas de conciertos importantes y ha actuado con orquestas como la Sinfónica de la Radio Bávara, la Orquesta Mozarteum de Salzburgo, la Orquesta WDR Funkhaus de Colonia, la Orquesta Sinfónica Nacional de Rumanía y la Orquesta Sinfónica de la Radio Nacional de Polonia. Christoph es el miembro fundador del conjunto de marimba The Wave Quartet, junto a Bogdan Bacanu.
Haz clic AQUÍ para ver un adelanto de “Glassworks”
CONTENIDO
Philip Glass (*1937)
1. Opening from Glassworks
Isaac Albéniz (1860-1909)
2. Asturias (Leyenda)
Johann Sebastian Bach (1685-1750) Lute Suite in E minor, BWV 996
3. Sarabande
Francisco Tárrega (1852-1909)
4. Recuerdos de la Alhambra
Johann Sebastian Bach Lute Suite in E minor, BWV 996
5. Bourrée
Astor Piazzolla (1921-1992)
6. Verano Porteño from Las Cuatro Estaciones Porteñas Arranged for Marimba by Pius Cheung
Johann Sebastian Bach
Lute Suite in E minor, BWV 996
7. Gigue
Arvo Pärt (*1935)
8. Spiegel im Spiegel
Arranged for Marimba, Percussion and Violoncello by Christoph Sietzen
with Clemens Hagen
Astor Piazzolla
Cinco Piezas para Guitarra 9. Romántico
Johann Sebastian Bach Harpsichord Concerto in F minor, BWV 1056 10. II. Largo Arranged for two Marimbas and Orchestra by Bogdan Bacanu
with Bogdan Bacanu and Academy of Ancient Music
CHRISTOPH SIETZEN
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