#Vittorio Russo

[footballmanageraddict]

Rise From The Ashes | Part 6 | Going Pro In Serie C

#FM24 #RiseFromTheAshes Part 6: Stepping Up To #SerieC. #FCPompei make move up to Italy's 3rd tier for the first time, which poses a tricky summer for Robí Sulpicius. He scrambles together a squad that goes into a final day relegation fight. Read here:

Little-known FC Pompei were well and truly rising from the ashes as they spewed from tier-five anonymity to turning professional as they stepped up to Italy’s Serie C within four seasons. But now things reached whole new levels of difficulty as Robí Sulpicius attempted to rebuild a squad nowhere near ready for this standard of football with the ongoing threat of crippling debt. The good news was…

[tyrannosaurus-trainwreck]

I feel like one of the more overlooked things about Goncharov (1973) is its place as yet another near-miss in the Cold War.

The novelist Roberto Saviano, well-regarded in his native Italy but not particularly famous at the time, was certainly unknown outside its borders.  He was free to set his thriller in a 1969 in which the Soviet Union was in the last throes of a shambolic dissolution without anyone in NATO calling his publisher up and asking them to please have a word with him.

The book’s modest European success did nothing to change that.  When director Matteo JWHJ0715, flush off his first successful film--a collaboration with Vittorio De Sica and Lina Wertmüller--was looking for a new project, he felt that the milieu would add a spark of notoriety to the picture without alienating the Cinecittà crowd.

Enter Martin fucking Scorsese, who’d just blown everybody’s tits off with Woodstock and was palling around with Brian De Palma, James Cameron, Francis Ford Coppola, and Steven Spielberg, in addition to having Roger Ebert declaring him the second coming of Movie Christ.  He was also, critically, extremely American.

JWHJ0715 had yet to run into his first political landmine (1975′s La grande abbuffata, which authorities correctly read as a critique of the eucharist and whose broad domestic success resulted in Vatican City closing its gates until JWHJ0715 personally assured the Pope that he hadn’t meant it and was very sorry), and so he was ignorant of what including an American producer and shooting with an American cast would mean for his film. 

(In spite of  JWHJ0715′s position as director, Goncharov was definitely Scorsese’s problem once it was released, since no one in Russia or America knew who the hell JWHJ0715 was yet.)

Once word started getting around of the particulars of Goncharov’s setting, sales of the book ticked up, particularly in quarters that were known to be responsible for disseminating banned Western media in the Soviet bloc.  Scorsese was aware that the ‘dissolving Soviet Union’ part of the script could be a hot button issue, but since they were shooting on a small budget with a cast of nascent but not full-blown stars on location in Italy, he thought that part of things was likely to fly under the radar. 

To hedge their bets, Scorsese talked JWHJ0715 into shooting the scenes where the Soviet Union’s status was most explicit in (extremely bad) Russian, with the rationale that they could just change the subtitles if it caused distribution problems. 

Unfortunately, making the scenes immediately understandable to Russian viewers did not make things better.

By the time shooting wrapped in early 1973, Soviet ministers were already advising Brezhnev to make as much political hay about it as possible.  The film didn’t properly exist yet, but there was an expectation in Russia that the adaptation would stick fairly close to the book’s plot (it... did its best). They felt confident in rushing two domestic films into distribution to answer the decadent capitalist wetdream of Mother Russia’s failure: Mikhail Bogin‘s Looking for a Man (basically Goncharov-the-novel, but some of the United States were seceding again due to the excesses of the capitalists, which comes up once per 8 minutes of run-time with or without on-screen justification) and Vladimir Vajnshtok’s Russo-Cuban take on America’s founding myth, the cowboy.

(Ironically, Vajnshtok’s The Headless Horseman getting fast-tracked past committee review to combat the presumptive anti-communist menace of Goncharov resulted in the responsible officials later being accused of subversion due to Headless Horseman’s now-famous caricature of the Stalin family.)

Low-budget film editing in Italy being what it was in the ‘70s, both of the Soviet answers to Goncharov had come and gone before JWHJ0715 had a copy ready for screening in September.  It generated an immediate interest among both cineastes and critics due to the unusually high production values and the undeniable talent of its crew.  The initial buzz due to its quality was quickly augmented by word that it might get denied a full release for political reasons, guaranteeing the film would shoot to number one at the box office in Italy, Monaco, and Spain the week it dropped for mainstream audiences.

The studio and censors hadn’t requested any changes to the Russian scenes, and so the film’s milieu was untouched.

Unfortunately for all involved, October saw a joint attack by Soviet-armed Egyptian and Syrian forces on America-backed Israel, which sparked a superpower pissing match involving a naval standoff, North Korea, and Henry Kissinger telling Hafez al-Assad to kiss his entire ass on the floor of the UN.  Brezhnev found himself denying requests for Soviet troops in a proxy war with the West just as the American film press began mailing issues celebrating a revolutionary new film in which the Soviet Union had fallen to pieces.

That the alternate-present reality of the film didn’t affect much of the film’s action and barely registered with most of its audience was lost on the diplomats handling an already-tense situation.  The studio pressured Scorsese and JWHJ0715 to cut a new version that was less politically charged.  War-hawks characterized cutting a new version of the film as showing weakness in the face of the enemy.

In spite of continued public interest in the film, the distribution ground to a halt, studio support evaporated, and paid publicity campaigns were cancelled.  Kissinger’s success with shuttle diplomacy meant a return to the nuclear powers’ detente, but the film’s fate as a lost classic had been sealed that first week.  Everybody who knew anything about film had heard about Goncharov, but very few had actually gotten to see it. 

By the time a rushed English-language translation of the novel hit American bookstands, interest had faded in all but the most die-hard Scorsese fans.  As the crew went on to do spectacular, genre-defining work in other films, interest in their time on Goncharov waned. 

Aside from the occasional luck-of-the-draw screening with old copies in arthouse cinemas and private European showrooms (JWHJ0715 was reportedly fond of screening it for new ADs to see if they were artistically a good match), it was effectively a lost film until the bootleg DVD trade of the late ‘90s made it possible to obtain poorly-dubbed and badly transferred editions that still gave movie buffs a taste of what it must have been at its best.

With any luck, current interest in the film will get Scorsese and Criterion to produce a new, fully-restored director’s cut so that everyone can see it as it was meant to be seen, and the world can finally enjoy JWHJ0715′s definitive moment behind the camera.

[omarfor-orchestra]

Pronostici basati su nient'altro che vibes:

Miglior film

Esterno notte, regia di Marco Bellocchio

Il signore delle formiche, regia di Gianni Amelio

La stranezza, regia di Roberto Andò

Le otto montagne, regia di Felix Van Groeningen e Charlotte Vandermeersch

Nostalgia, regia di Mario Martone

Miglior regia

Marco Bellocchio - Esterno notte

Gianni Amelio - Il signore delle formiche

Roberto Andò - La stranezza

Felix Van Groeningen e Charlotte Vandermeersch - Le otto montagne

Mario Martone - Nostalgia

Miglior regista esordiente

Carolina Cavalli - Amanda

Jasmine Trinca - Marcel!

Niccolò Falsetti - Margini

Giulia Steigerwalt - Settembre

Vincenzo Pirrotta - Spaccaossa

Migliore sceneggiatura originale

Gianni Di Gregorio e Marco Pettenello - Astolfo

Susanna Nicchiarelli - Chiara

Marco Bellocchio, Stefano Bises, Ludovica Rampoldi e Davide Serino - Esterno notte

Gianni Amelio, Edoardo Petti e Federico Fava - Il signore delle formiche

Emanuele Crialese, Francesca Manieri e Vittorio Moroni - L'immensità

Roberto Andò, Ugo Chiti e Massimo Gaudioso - La stranezza

Migliore sceneggiatura adattata

Salvatore Mereu - Bentu

Massimo Gaudioso e Kim Rossi Stuart - Brado

Francesca Archibugi, Laura Paolucci e Francesco Piccolo - Il colibrì

Felix Van Groeningen e Charlotte Vandermeersch - Le otto montagne

Mario Martone e Ippolita Di Majo - Nostalgia

Miglior produttore

Lorenzo Mieli per The Apartment e Simone Gattoni per Kavac Film - Esterno notte

Alberto Barbagallo per Bibi Film, Attilio De Razza per Tramp Limited con Medusa Film e Rai Cinema - La stranezza

Wildside, Rufus, Menuetto, Pyramide Productions, Vision Distribution in collaborazione con Elastic, con la partecipazione di Canal+ e Cine+ in collaborazione con Sky - Le otto montagne

Medusa Film, Maria Carolina Terzi, Luciano e Carlo Stella per Mad Entertainment, Roberto Sessa per Picomedia e Angelo Laudisa per Rosebud Entertainment Pictures - Nostalgia

Carla Altieri e Roberto De Paolis per Young Films e Nicola Giuliano, Francesca Cima, Carlotta Calori e Viola Prestieri per Indigo Film con Rai Cinema - Princess

Miglior attrice protagonista

Margherita Buy - Esterno notte

Penélope Cruz - L'immensità

Claudia Pandolfi - Siccità

Benedetta Porcaroli - Amanda

Barbara Ronchi - Settembre

Miglior attore protagonista

Alessandro Borghi - Le otto montagne

Ficarra e Picone - La stranezza

Fabrizio Gifuni - Esterno notte

Luigi Lo Cascio - Il signore delle formiche

Luca Marinelli - Le otto montagne

Migliore attrice non protagonista

Giovanna Mezzogiorno - Amanda

Daniela Marra - Esterno notte

Giulia Andò - La stranezza

Aurora Quattrocchi - Nostalgia

Emanuela Fanelli - Siccità

Miglior attore non protagonista

Fausto Russo Alesi - Esterno notte

Toni Servillo - Esterno notte

Elio Germano - Il signore delle formiche

Filippo Timi - Le otto montagne

Francesco Di Leva - Nostalgia

Migliore autore della fotografia

Francesco Di Giacomo - Esterno notte

Giovanni Mammolotti - I racconti della domenica - La storia di un uomo perbene

Maurizio Calvesi - La stranezza

Ruben Impens - Le otto montagne

Paolo Carnera - Nostalgia

Miglior compositore

Fabio Massimo Capogrosso - Esterno notte

Stefano Bollani - Il pataffio

Michele Braga ed Emanuele Bossi - La stranezza

Daniel Norgren - Le otto montagne

Franco Piersanti - Siccità

Migliore canzone originale

Se mi vuoi (musica, testo e interpretazione di Diodato) - Diabolik - Ginko all'attacco

Caro amore lontanissimo (musica di Sergio Endrigo, testo di Riccardo Sinigallia, interpretata da Marco Mengoni) - Il colibrì

Culi culagni (musica di Stefano Bollani, testo di Luigi Malerba e Stefano Bollani, interpretata da Stefano Bollani) - Il pataffio

La palude (musica e testo di Niccolò Falsetti, Giacomo Pieri, Alessio Ricciotti e Francesco Turbanti, interpretata da Francesco Turbanti, Emanuele Linfatti e Matteo Creatini) - Margini

Proiettili (ti mangio il cuore) (musica di Joan Thiele, Elisa Toffoli ed Emanuele Triglia, testo e interpretazione di Elodie e Joan Thiele) - Ti mangio il cuore

Miglior scenografo

Andrea Castorina, Marco Martucci e Laura Casalini - Esterno notte

Marta Maffucci e Carolina Ferrara - Il signore delle formiche

Tonino Zera, Maria Grazia Schirippa e Marco Bagnoli - L'ombra di Caravaggio

Giada Calabria e Loredana Raffi - La stranezza

Massimiliano Nocente e Marcella Galeone - Le otto montagne

Miglior costumista

Massimo Cantini Parrini - Chiara

Daria Calvelli - Esterno notte

Valentina Monticelli - Il signore delle formiche

Carlo Poggioli - L'ombra di Caravaggio

Maria Rita Barbera - La stranezza

Miglior truccatore

Federico Laurenti e Lorenzo Tamburini - Dante

Enrico Iacoponi - Esterno notte

Paola Gattabrusi e Lorenzo Tamburini - Il colibrì

Esmé Sciaroni - Il signore delle formiche

Luigi Rocchetti - L'ombra di Caravaggio

Miglior acconciatore

Alberta Giuliani - Esterno notte

Samantha Mura - Il signore delle formiche

Daniela Tartari - L'immensità

Desiree Corridoni - L'ombra di Caravaggio

Rudy Sifari - La stranezza

Miglior montatore

Francesca Calvelli con la collaborazione di Claudio Misantoni - Esterno notte

Simona Paggi - Il signore delle formiche

Esmeralda Calabria - La stranezza

Nico Leunen - Le otto montagne

Jacopo Quadri - Nostalgia

Miglior suono

Esterno notte

Il signore delle formiche

La stranezza

Le otto montagne

Nostalgia

Migliori effetti speciali visivi

Alessio Bertotti e Filippo Robino - Dampyr

Simone Silvestri e Vito Picchinenna - Diabolik - Ginko all'attacco!

Massimo Cipollina - Esterno notte

Rodolfo Migliari - Le otto montagne

Marco Geracitano - Siccità

Miglior documentario

Il cerchio, regia di Sophie Chiarello

In viaggio, regia di Gianfranco Rosi

Kill me if you can, regia di Alex Infascelli

La timidezza delle chiome, regia di Valentina Bertani

Svegliami a mezzanotte, regia di Francesco Patierno

Miglior cortometraggio

Le variabili dipendenti, regia di Lorenzo Tardella

Albertine Where Are You?, regia di Maria Guidone

Ambasciatori, regia di Francesco Romano

Il barbiere complottista, regia di Valerio Ferrara

Lo chiamavano Cargo, regia di Marco Signoretti

Miglior film internazionale

Bones and All, regia di Luca Guadagnino

Elvis, regia di Baz Luhrmann

Licorice Pizza, regia di Paul Thomas Anderson

The Fabelmans, regia di Steven Spielberg

Triangle of Sadness, regia di Ruben Östlund

David Giovani

Corro da te, regia di Riccardo Milani

Il colibrì, regia di Francesca Archibugi

L'ombra di Caravaggio, regia di Michele Placido

La stranezza, regia di Roberto Andò

Le otto montagne, regia di Felix Van Groeningen e Charlotte Vandermeersch

[aki1975]

Il romanzo moderno nasce (1615) con il Don Chisciotte di Miguel de Cervantes che per ragioni formali (la prosa anziché i versi come nei romanzi cortesi), narrative (lo studio dei personaggi, l’ironia, l’assenza di motivi didascalici) e contenutistiche (il tramonto dei valori cavallereschi) supera la letteratura precedente, dall’epica dantesca alla novellistica, dalla poesia di Petrarca alla drammaturgia di Shakespeare.

Nel Settecento diventerà - di contro all’epica cavalleresca - la forma letteraria borghese per eccellenza raccontandone l’ascesa, i valori, le aspirazioni nazionalistiche, le contraddizioni fino a venire messa in discussione dalla crisi della Prima Guerra Mondiale da cui deriveranno opere che metteranno in luce l’assurdo, l’alienazione, l’assenza di linearità del flusso di coscienza. La Prima Guerra Mondiale, anticipata dal naufragio del Titanic (1912) rappresenta la fine dell’età dell’innocenza della società europea e il termine di quel periodo che ricade sotto il nome di Belle Epoque, Gilded Age, età umbertina e giolittiana.

Breve cronologia della Prima Guerra Mondiale:

- 28/6/1914: attentato di Sarajevo

- 2/8/1914: invasione tedesca del Belgio. L’Inghilterra dichiara guerra alla Germania

- 12/9/1914: inizia la guerra di trincea sul confine franco-tedesco

- primavera 1915: le truppe anglo-francesi sono sbarcate in Turchia per sconfiggere l’Impero Ottomano e ricongiungersi, attraverso i Dardanelli, all’alleato russo. Sono sconfitte a Gallipoli da Kemal Ataturk

- 24/5/1915: entrata in guerra dell’Italia

- luglio 1915: battaglia del Col di lana

- settembre 1915: i tedeschi hanno la peggio alla battaglia della Marna

- ottobre 1915: occupazione della cengia Martini

- febbraio 1916: guerra di logoramento sul Verdun

- aprile 1916: battaglia del Col di lana

- maggio 1916: Strafexpedition austriaca sull’Altopiano di Asiago

- 10/6/1916: Salandra sostituito da Boselli come primo ministro

- luglio 1916: battaglia della Somme

- 12/7/1916: Cesare Battisti e Filippo Filzi impiccati a Trento

- agosto 1916: conquista di Gorizia

- 7/9/1916: Wilson presidente degli USA

- 21/11/1916: Carlo I succede a Francesco Giuseppe

- aprile 1917: gli Stati Uniti entrano in guerra

- agosto 1917: avanzata della Bainsizza

- 24/10/1917: Caporetto

- 6/11/1917: Rivoluzione d’ottobre

- 8/11/1917: Diaz sostituisce Cadorna

- giugno 1918: battaglia del Piave

- 16/7/1918: lo zar Nicola II ucciso a Ekaterinenburg

- ottobre 1918: Vittorio Veneto

- 2/11/1918: affondamento della Viribus Unitis

- 21/1/1920: Trattato di Versailles

Le tappe fondamentali del romanzo:

1532: Gargantua e Pantagruel (Rabelais)

1554: Lazarillo de Tormes (anonimo), il più noto frai i romanzi picareschi

1615: Don Chisciotte (Cervantes), racconto ironico della fine dell'epoca cavalleresca dopo la battaglia di Lepanto (1571)

i romanzi borghesi e avventurosi:

1719: Robinson Crusoe (Defoe), in viaggio per arricchirsi, non per un'avventura cavalleresca

1722: Moll Flanders (Defoe)

1726: I viaggi di Gulliver (Swift), allegoria del colonialismo inglese

1740: Pamela (Richardson)

1749: Tom Jones (Fielding), trovatello come poi Oliver Twist (Dickens)

1813: Orgoglio e pregiudizio (Austen) la cui protagonista, Elisabeth Bennet, sfida le consuetudini sociali del tempo e intende sposarsi per amore

1847: Cime tempestose (Emily Bronte) con il tenebroso Heathcliff. Della stessa autrice Jane Eyre, orfana che trova l’indipendenza e l’amore

1869: Piccole donne (Alcott)

1887: Capitani coraggiosi (Kipling)

i romanzi romantici:

1796: Wilhelm Meister (Goethe), romanzo di formazione del tipico artista romantico alla ricerca della sua ispirazione e vocazione

i romanzi storici:

1819: Ivanhoe (Walter Scott)

1830: Il rosso e il nero (Stendhal) che segue le ambizioni di Julien Sorel

1836: La figlia del capitano (Puskin)

1839: La Certosa di Parma (Stendhal) in cui Fabrizio Del Dongo vive gli ideali napoleonici nell’Italia della Restaurazione

1842: I promessi sposi (Manzoni)

1844: Il Conte di Montecristo (Dumas) in cui Edmond Dantès, accusato di bonapartismo, consuma la sua vendetta

i romanzi naturalisti:

1838: Oliver Twist (Dickens)

1850: Comedie humaine (Balzac), il cui titolo fa il verso alla Divina Commedia, e David Copperfield (Dickens)

1851: Moby Dick (Melville)

1856: Madame Bovary (Flaubert), storia dei tradimenti di Emma, oppressa dalla vita borghese di provincia, che compie un adulterio e poi si suicida. E' il romanzo realista per eccellenza, in cui l'autore osserva freddamente la materia come nel successivo L'educazione sentimentale (1869).

1862: I miserabili (Hugo) con la generosità del protagonista, Jean Valjean

1869: Guerra e Pace (Tolstoj) in cui la storia delle guerre napoleoniche fa sfondo alle storie dei protagonisti. La storia, come un pendolo, si muove a prescindere dalla gesta dei singoli individui.

1873: Il ventre di Parigi (Zola), racconto della repressione di un repubblicano nel Secondo Impero di Napoleone III

1877: Anna Karenina (Tolstoj). La protagonista, aristocratica bella e infelice, si perde nell’amore per il conte Vronskij e si suicida.

"Le donne sono la principale pietra d'inciampo nell'attività dell'uomo"

1885: Germinale (Zola) ambientato fra la vita dei minatori. Il romanzo naturalista è frutto del pensiero positivista e della temperie darwiniana di fine XIX sec. L'autore è onnisciente e in modo oggettivo studia la società dei più umili che fino ad allora aveva assunto un ruolo comico e non tragico.

1889: Mastro Don Gesualdo (Verga), parte del ciclo dei vinti

i romanzi decadenti:

1884: Controcorrente (Huysmans) con al centro il disprezzo verso il mondo dell’aristocratico Des Esseintes

1889: Il piacere (D’Annunzio) e l’alter ego dell’autore Andrea Sperelli

1891: Il ritratto di Dorian Gray (Wilde)

1897: Dracula (Stocker)

i romanzi ascrivibili al "realismo simbolico":

1915: La metamorfosi (Kafka). Con la trasformazione di Gregor Samsa in insetto, inizia il realismo magico e l’indagine nella complessità della coscienza umana.

1926: Il Castello (Kafka), scontro fra l’oscura burocrazia e l’agrimensore K

1940: Il deserto dei tartari (Buzzati). Come Calvino e Pavese, Buzzati coniuga una scrittura precisa e dettagliata dei fatti alla volontà di raccontare valori universali.

1949 - La bella estate (Pavese). Nei racconti e nei romanzi di Pavese la campagna diventa il luogo della verità, anche crudele, in contrapposizione della finzione cittadina: si coglie in questa letteratura l'influenza della letteratura americana (Melville, Steinbeck) e della coppia mythos e logos da cui quest'ultima è costituita.

i romanzi modernisti:

1922: Ulisse (Joyce). Leopold Bloom non è l’eroe omerico, ma l’essere umano comune seguito nella sua quotidianità;

1923: La coscienza di Zeno (Svevo), un antieroe alle prese con la difficoltà di smettere di fumare;

1925: La Signora Dalloway (Woolf) con il flusso di coscienza della protagonista che sta organizzando una festa.

1926: Uno, nessuno, centomila (Pirandello)

i romanzi esistenzialisti:

1866: Delitto e castigo (Dostojevskij)

1869: L'idiota (Dostojevskij) il cui protagonista è un nobile decaduto ed inetto di fronte ai drammi della vita

"La bellezza salverà il mondo"

1938: La nausea (Sartre)

1942: Lo straniero (Camus)

1947: La peste (Camus)

altri romanzi del primo dopoguerra:

1924: La montagna incantata (Mann) in cui viene rappresentato, in un lussuoso sanatorio di Davos, il tramonto della Repubblica di Weimar uscita dal Trattato di Versailles. Segue la struttura del romanzo di formazione, ma prelude significativamente non alla pienezza della vita, ma al crogiuolo della Prima Guerra Mondiale.

1925: Il Grande Gatsby (Scott Fitzgerald)

1929: Niente di nuovo sul fronte occidentale (Remarque)

1932: Brave New World (Huxley)

1938: La cripta dei Cappuccini (Philip Roth), elegia della fine dell’impero austroungarico vista da una famiglia della piccola nobiltà slovena. Un anno sull’Altopiano (Lussu).

1939: Furore (Steinbeck), ambientato durante la Grande Depressione del primo dopoguerra

1967: Il Maestro e Margherita (Bulgakov). Pubblicato postumo, rappresenta una metafore della dittatura di Stalin (il diavolo) e della libertà dello scrittore ("i manoscritti non bruciano").

[giancarlonicoli]

26 giu 2024 13:11

“L’UCRAINA HA ROTTO I COGLIONI, SPERO NELL'ACCORDO TRA PUTIN E TRUMP COSÌ LA FINIAMO CON QUESTA STRONZATA DI GUERRA” – VITTORIO FELTRI NEL GIORNO DEL SUO 81ESIMO COMPLEANNO APRE LE VALVOLE: "HO IL DIRITTO DI ESSERE RINCOGLIONITO”. SUL CONFLITTO A GAZA: “GLI EBREI SONO IMPAZZITI, STANNO DEBORDANDO E COMMETTENDO UN GENOCIDIO. NON HANNO NEANCHE LIBERATO GLI OSTAGGI, ANZI OGNI TANTO NE AMMAZZANO QUALCUNO…” -

Da https://www.ilgiornaleditalia.it

"Oggi è il mio compleanno, sono incazzato. Ho 81 anni e ho il diritto di essere rincoglionito, perché 81 sono tanti". Così il direttore de Il Giornale e fondatore di Libero, in un'intervista a Il Giornale d'Italia, prima di parlare della guerra russo-ucraina e di quanto sta accadendo nella Striscia di Gaza ad opera di Israele.

Vittorio Feltri: "L'Ucraina ha rotto i coglioni, noi buttiamo i soldi con l'invio di armi, Israele ha debordato a Gaza"

"Gli ucraini che continuano la guerra contro la Russia hanno rotto i coglioni - ha commentato Feltri -. Noi continuiamo a dare armi e a buttare i soldi, spero che finisca presto.

Spero molto nella notizia che avete dato sul possibile accordo tra Putin e Trump per cui si dividerà l'Ucraina, perché almeno la finiamo con questa stronzata di guerra e riprendiamo i rapporti con la Russia".

Sulla guerra di Israele contro Gaza, il direttore ha affermato: "Deve finire presto anche questo conflitto, gli ebrei sono impazziti, hanno esagerato, stanno debordando e commettendo un genocidio. Non hanno neanche liberato gli ostaggi, anzi ogni tanto ne ammazzano qualcuno".

"Grazie per gli auguri che mi avete fatto per il mio compleanno e un augurio anche a Il Giornale d'Italia e all'informazione indipendente".

[cinquecolonnemagazine]

Al via il Pride Park di Napoli

Ha aperto i battenti a Piazza Carlo III, la seconda edizione del Pride Park di Napoli. Anche quest’anno, nello storico palazzo monumentale si alterneranno eventi culturali, politici e artistici nel segno dell’inclusione e della condivisione. L’Albergo dei Poveri ospiterà anche, martedì 25 giugno, alle ore 10.00, alla presenza del Sindaco Gaetano Manfredi e dell’Assessore Emanuela Ferrante, la conferenza di presentazione del Napoli Pride 2024 in programma a Napoli, sabato 29 giugno. "L’adesione del Comune al Pride – ha affermato l’Assessora Ferrante – è il segnale di quanto questa Amministrazione sia sensibile al rispetto delle persone e pronta a condannare qualunque forma di discriminazione. Con i tempi che corrono, è necessario manifestare e diffondere tale messaggio con un segnale forte e colorato, affermando con determinazione l’impegno e la costanza nella difesa dei diritti" Pride Park di Napoli, seconda edizione La seconda edizione del Pride Park di Napoli, fortemente voluta dal Sindaco di Napoli, Gaetano Manfredi, è organizzata dal comitato Napoli Pride (Antinoo Arcigay Napoli, ALFI le Maree, Associazione Trans Napoli e Pride Vesuvio) in collaborazione con il Comune di Napoli.Tra gli ospiti della prima giornata l’ex Presidente della Camera, Roberto Fico, da sempre vicino alle istanze delle persone LGBTQIA+, e ad aprire il Pride Park l’Assessora per le Pari Opportunità Emanuela Ferrante. Sabato 22 giugno, alle ore 17:30, nella sala conferenza del Pride Park, avrà luogo un talk su CENTRI ANTIDISCRIMINAZIONE E STRUTTURE D’ACCOGLIENZA PER PERSONE LGBTQIA+ a cui interverranno: SERGIO MAZZOCCA (Servizio antiviolenza e pari opportunità del Comune di Napoli), ALESSANDRO BATTAGLIA (Presidente associazione Quore e referente progetto ToHousing), GIORGIO ZINNO (Sindaco di San Giorgio a Cremano), ANTONELLO SANNINO (Casa delle Culture e dell’Accoglienza delle persone LGBTQIA+ di Napoli e Codice Rainbow Caivano), CARLO CREMONA (Casa accoglienza LGBT Questa casa non è un albergo), PAOLO RUSSO (Centro antidiscriminazione LGBT Pomigliano d’Arco). Da remoto, si collegheranno i delegati dei Centri d’accoglienza di diverse città italiane. Nella stessa giornata, alle ore 21:00, un gruppo di attrici e attori del format di successo DIGNITÀ AUTONOME DI PROSTITUZIONE, creato e diretto da LUCIANO MELCHIONNA, irromperà con la sua consueta esuberanza iconoclasta nello spazio del Pride Park. Il programma per domenica La giornata di domenica 23 giugno sarà dedicata, invece, a tematiche connesse alla scuola e alla legalità. Dalle 18:00 alle 19:00, nella sala conferenze, si svolgerà un talk su scuola, identità alias e bullismo, a seguire avrà luogo l’evento centrale della giornata, dedicato al lavoro e al drammatico fenomeno dell’usura a partire dall’opera teatrale CRAVATTARI del drammaturgo e regista FORTUNATO CALVINO, pièce che, proprio quest’anno, festeggia trent’anni di successi. Sarà l’occasione per assistere al film tratto dallo spettacolo teatrale e per approfondire l’argomento con un talk a cui parteciperanno lo stesso FORTUNATO CALVINO (drammaturgo e regista), GILDA CERULLO (Scenografa  e insegnante all'Accademia di Belle Arti di Napoli), VITTORIO CICCARELLI (Direttore generale per la Campania della Fai), ROSARIO D’ANGELO (referente regionale FAI), NINO DANIELE (Presidente del Premio Amato Lamberti , LUIGI FERRUCCI (Presidente FAI -Federazione delle Associazioni Antiracket e Antiusura Italiana), DIEGO GUIDA (editore), RENATO LORI (Scenografo e insegnante dell'Accademia di Belle Arti di Napoli) e alcuni attori del cast di Cravattari.  Coordinano il talk Mara Biancamano e Claudio Finelli. La due giorni di lunedì e martedì Le giornate di lunedì 24 e martedì 25 giugno, dedicate rispettivamente alla Transizione ecologica e all’immigrazione (24 giugno) e alla Costituzione (25 giugno), recepiscono il supporto organizzativo dell’Associazione Aperitivo Resistente. Lunedì 24 giugno, alle ore 19:00, dopo lo svolgimento di una conferenza internazionale organizzata dall’associazione iKen, sarà la volta del talk LA PACE PER L’AMBIENTE: CRISI CLIMATICA, GIUSTIZIA AMBIENTALE E DIRITTI a cui parteciperanno: ANNAMARIA ARNESE (Greenpeace), ANTONELLA CAPONE (Alfi Le Maree), ANNA FAVA (Italia Nostra), MARIA LIONELLI (Slow Food), ROBERTO MEZZALAMA (Ingegnere Ambientale) , GUIDO SANNINO (Rigenera) , ANTONELLO SANNINO (Antinoo Arcigay Napoli). Modera: VINCENZO CAPUANO (Aperitivo Resistente). Diritti e Costituzione Martedì 25 giugno, sempre alle 18:00, si discuterà di Costituzione con l’evento: DIRITTI E COSTITUZIONE: NON VOGLIAMO CAMBIARLA VOGLIAMO ATTUARLA, Tavola Rotonda organizzata da Aperitivo Resistente con FRANCESCO AMORETTI (ANPI), MAURIZIO DE GIOVANNI (Scrittore), EMMA FERULANO (Chi Rom E Chi No), ANDREA MORNIROLI (Dedalus), CHIARA PICCOLI (Alfi Le Maree), MASSIMO VILLONE (Coordinamento Per La Democrazia Costituzionale), NOOR SHIHADEH (Attivista). Modera e interviene per Antinoo Arcigay Napoli: Vincenzo Capuano. Martedì 25 giugno sarà la volta anche dell’evento dedicato alla GIORNATA INTERNAZIONALE DEL RIFUGIATO con la presenza di MATTIA PERADOTTO, coordinatore dell’Ufficio Nazionale Antidiscriminazioni Razziali della Presidenza del Consiglio dei Ministri. La conclusione Dal 26 al 28 giugno, il calendario diventerà ancora più fitto d’eventi con OMAGGIO A ENZO MOSCATO a cui prenderanno parte ISA DANIELI, CRISTINA DONADIO, IMMA VILLA, GINO CURCIONE, EMILIO MASSA e GIUSEPPE AFFINITO (mercoledì 26 giugno alle 18:30); con la giornata dedicata al corpo e alla libertà (giovedì 27 giugno); con gli eventi politici e culturali imperdibili dell’ultimo giorno del Pride Park, dedicato a politica e diritti. Read the full article

[denimbex1986]

'Dakota Fanning is starring opposite Andrew Scott in the new Netflix neo-noir psychological thriller limited series Ripley.

And on Friday the former child actor, 30, joined many of her fellow cast and crew for the ATAS Official Screening of Netflix's Ripley at FYSEE at Sunset Las Palmas Studios in Los Angeles...

Scott stars in the title role of Tom Ripley, a down-at-the-heels con-man in the late 1950s in New York, who is hired by a wealthy man to convince his prodigal son to return home from Italy.

But Tom's introduction to Dickie Greenleaf's comfortable and leisurely life abroad turns out to be 'the first step into a complex life of deceit, fraud and murder.'

The Irish actor, 47, looked handsome in black pinstripe slacks with a white-patterned dress shirt over a white tank top and black dress shoes.

Along with Scott and Fanning the cast also features Johnny Flynn, Eliot Sumner, Margherita Buy, Maurizio Lombardi, plus guests Kenneth Lonergan, Ann Cusack, Bokeem Woodbine, Vittorio Viviani, Louis Hofmann, Fisher Stevens and John Malkovich.

The two lead actors would pose for photos side-by-side, and then be joined by Sumner, who looked cool and stylish in a black pinstripe suit that he matched with a white t-shirt and black boots.

There's also a group shot of Scott, Fanning and Sumner with David Gropman, Jeff Russo, Steven Zaillian and Robert Elswit.

Created, written and directed by Zaillian, the series is based on Patricia Highsmith's 1955 crime novel The Talented Mr. Ripley...

Ripley was originally set to air on Showtime, but in February 2023 the show was moved to Netflix.

It premiered on April 4, and received critical praise for its writing, directing, production design, cinematography, score, and performances, particularly for Scott's portrayal of Tom Ripley.'

[lamilanomagazine]

Cooperazione bilaterale con il Regno Hashemita di Giordania per la collaborazione di polizia

Cooperazione bilaterale con il Regno Hashemita di Giordania per la collaborazione di polizia L'8 maggio, il Capo della Polizia – Direttore Generale della Pubblica Sicurezza – Prefetto Vittorio Pisani e il suo omologo giordano Generale Abdeidallah ABEDRABBUH MAAITAHAR, hanno chiuso ufficialmente i lavori del 2° tavolo tecnico italo-giordano per la collaborazione di polizia sancendo nei fatti un ulteriore rafforzamento dei già ottimi rapporti di cooperazione in ambito securitario ed aprendo la strada a futuri, reciproci scambi formativi e di esperienze fra le istituzioni dei due paesi. L'evento, organizzato dall'Ufficio per il coordinamento e la pianificazione delle Forze di polizia, in Roma, si è articolato su tre intensi giorni di lavoro, durante i quali i Comandi Generali dell'Arma dei Carabinieri e della Guardia di Finanza, il Dipartimento dell'Amministrazione Penitenziaria e le Direzioni Centrali del Dipartimento di Pubblica Sicurezza del Ministero dell'Interno, attraverso le proprie migliori esperienze, si sono confrontati con i colleghi giordani su argomenti di interesse comune, avviando un proficuo dialogo su cui basare i futuri sviluppi della reciproca collaborazione in ambito di polizia. Gli incontri fra esperti di settore, appositamente intervenuti al tavolo tecnico per un confronto con i propri omologhi giordani, hanno evidenziato una comune ottica di approccio interforze quale soluzione alle problematiche di sicurezza di interesse comune. In particolare vi è stato un approfondito scambio di esperienze su temi di estrema attualità quali le attività preventivo-repressive riguardanti: il terrorismo e la radicalizzazione, i crimini informatici e la cyber sicurezza, il crimine organizzato con focus sul traffico internazionale di droga e l'utilizzo di nuove tecnologie nelle attività di prevenzione e contrasto. Ambiti di approfondimento che hanno trovato una solida concretizzazione attraverso le visite al Dipartimento dell'amministrazione Penitenziaria e il Comando Generale dell'Arma dei Carabinieri, dove la delegazione è stata ricevuta rispettivamente dal Direttore del DAP, Dr. Giovanni Russo e dal Vice Comandante Generale dell'Arma, Gen. C.A. Riccardo Galletta. Visite che si sono estese anche alle Direzioni Centrali del Dipartimento di Pubblica Sicurezza, presso le quali gli esperti Giordani hanno potuto instaurare un dialogo diretto con il personale operativo della polizia scientifica, postale e delle comunicazioni, dei servizi centrali antidroga e del CRAIM (Centro di analisi delle informazioni multimediali) di Castro Pretorio. Infine, l'esperienza della delegazione si è conclusa con una visita presso la Questura di Roma dove è stato loro illustrato il complesso sistema di gestione e mantenimento dell'ordine e della sicurezza pubblica della Capitale. I lavori hanno riscosso il plauso del Capo della delegazione giordana che ha espresso sentimenti di particolare gratitudine al Prefetto Pisani, per l'eccellente organizzazione complessiva, il taglio operativo degli incontri e la capacità di coordinamento delle Forze di polizia assicurata dal Dipartimento della Pubblica Sicurezza del Ministero dell'Interno italiano, auspicando nel contempo un'immediata prosecuzione della collaborazione anche in ambito formativo, al fine di avviare un percorso di creazione e consolidamento di similari capacità in favore degli esperti di settore della Polizia del Regno.        ... #notizie #news #breakingnews #cronaca #politica #eventi #sport #moda Read the full article

[nardogranata]

Ferreira si sblocca ma la vittoria sfuma al 92'

PAGANESE - NARDO' 1-1

Goal: 58' Ferreira, 92' Mancino.

PAGANESE: (4-3-3) S. Esposito, Donnarumma (61' Ianniello), G. Esposito, Galeotafiore, Setola; Del Gesso, Faiello (88' Simonetti), De Gennaro (71' Montoro); Porzio (61' Matarese), Iannone, Orefice (82' Mancino).

Reserve: Grimaldi, De Feo, Parisi, Perulli.

Trainer: Massimo Agovino

NARDO': (3-5-2) Viola; J. Russo, Lanzolla, Gennari; De Giorgi, Ceccarini (82' Milli), Guadalupi, Gentile (67' Mariani), Latagliata; Dambros (Dammacco), Ferreira (82' Addae)

Reserve: Della Pina, Borgo, Rossi, Cellamare. Urquiza.

Trainer: Nicola Ragno.

Arbitro: Vittorio Emanuele Teghille di Collegno.

Assistenti: Simone Piomboni di Citta' di Castello e Luca Mantella di Livorno.

Ammoniti: Guadalupi, Gentile (N) Setola, De Gennaro (P)

Vittoria sfumata allo scadere per il Nardò ma restano immutate le distanze dalla capolista Team Altamura. Un pari sul campo della Paganese, una delle squadre più in forma del campionato, potrebbe essere anche accettato positivamente.

Partita bloccata nei primi minuti. Il pressing alto del Nardò non spettina le trame di gioco degli azzurro-stellati molto propensi al fraseggio e alla conservazione del possesso palla.

Occasioni da goal nel primo tempo una rarità. Solo alla mezzora il Nardò potrebbe rompere gli equilibri con Dambros lanciato a rete da Guadalupi ma Simone Esposito in uscita è bravo a respingere il tiro del brasiliano.

La Paganese si rende pericolosa con i cross di Setola e i corner di Faiello che però non scalfiscono la solidità difensiva granata. La prima frazione di gioco si chiude a reti inviolate.

Nel secondo tempo il Nardò alza i ritmi cadenzati del match e trova il goal al 58' con Ferreira, lesto ad approfittare di una marcatura disattenta di Gennaro Esposito e di un'uscita intempestiva di Simone Esposito. Primo goal per il brasiliano in campionato.

La Paganese prova a reagire. Agovino inserisce Matarese e Ianniello per vivacizzare il gioco ottenendo soltanto dei calci d'angolo sempre infruttuosi.

Al 65' il Nardò va ancora in rete. Latagliata passa a Gentile e l'argentino deposita in rete. Per l'assistente è fuorigioco. Goal annullato.

La Paganese spinge mentre il Nardò si compatta dietro. Non ci sono particolari pericoli per Viola, sempre attento sui cross dalle fasce e dalla bandierina ma il veleno è nella coda.

Lanzolla atterra Matarese una decina di metri fuori dall'area. Calcio di punizione frontale battuto da Setola. Palla nel mucchio, respinta imperfetta della difesa e tocco decisivo in rete di Mancino. 1-1.

Un pareggio che sa di beffa per i neretini che pagano un finale fin troppo rinunciatario. La Paganese strappa il pari e continua la sua serie positiva.

[reginadeinisseni]

I girasoli

TONINO GUERRA

I girasoli è un film del 1970 diretto da Vittorio De Sica ed interpretato da Sophia Loren e Marcello Mastroianni. La colonna sonora di Henry Mancini fu candidata al Premio Oscar

GIOVANNA PERDE  IL FIDANZATO ANTONIO E  PENSANDO SIA MORTO IN RUSSIA, DOVE SI COMBATTE UNA GUERRA VA A CERCARLO IN URSS, MA LE DICONO CHE E' MORTO. NOTIZIA FALSA PERCHE' ANTONIO RICOMPARE E VUOL TORNARE CON LEI, MA E' TROPPO TARDI LEI HA TROVATO IL SUO UNICO VERO UOMO CON CUI HA GENERATO 2 FIGLI

I girasoli è un film del 1970 diretto da Vittorio De Sica ed interpretato da Sophia Loren e Marcello Mastroianni. La colonna sonora di Henry Mancini fu candidata al Premio Oscar

I girasoli Paese di produzione Italia, Francia, Unione Sovietica Anno 1970 Durata 100 min Genere drammatico Regia Vittorio De Sica Soggetto Tonino Guerra, Georgij Mdivani, Cesare Zavattini Sceneggiatura Tonino Guerra, Georgij Mdivani, Cesare Zavattini Produttore Carlo Ponti, Arthur Cohn Distribuzione in italiano Euro International Films Fotografia Giuseppe Rotunno Montaggio Adriana Novelli Musiche Henry Mancini Scenografia Giantito Burchiellaro, Piero Poletto Costumi Enrico Sabbatini Interpreti e personaggi Sophia Loren: Giovanna Marcello Mastroianni: Antonio Ljudmila Savel'eva: Maša Pippo Starnazza: bigliettaio della stazione Galina Andreeva: Valentina, ufficiale sovietica Anna Carena: madre di Antonio Germano Longo: Ettore Nadija Čeredničenko: donna nel campo di girasoli Glauco Onorato: reduce Carlo Ponti Jr: bambino di Giovanna Silvano Tranquilli: ex reduce italiano rimasto in Russia Marisa Traversi: prostituta Gunar Zilinskij: funzionario russo

[paoloferrario]

Costringere l’invasore russo a ritirarsi dall’Ucraina è la sola via seria per ricostruire la pace, Analisi di Vittorio Emanuele Parsi in Il Foglio - 19 maggio 2023

Il Foglio – 19 maggio 2023Costringere l’invasore russo a ritirarsi dall’Ucraina è la sola via seria per ricostruire la paceAnalisi di Vittorio Emanuele Parsi

[sounds-right]

Padova Pride Village, la più grande manifestazione LGBTQIA+ in Italia

Padova Pride Village, che si svolge all'interno del Polo Fieristico di Padova, è la più grande manifestazione LGBTQIA+ d' Italia capace di coniugare divertimento e cultura, musica e spettacolo. In uno spazio complessivo di oltre 9.000 m2 e tre palcoscenici tematici, oltre un milione e mezzo , da 15 edizioni, vivono la propria estate tra concerti di artisti internazionali, spettacoli con i più grandi attori comici e drammatici, danzano con i set dei migliori dj, assistono a talk show, dibattiti di approfondimento e cinema.

L’evento, fortemente voluto dall’Onorevole Zan, quest’anno vede come partner principale il colosso finanziario svizzero Virgo Fund, che abbraccia diversi settori ed è simbolo di bellezza, unicità e ricchezza di valori, che abbraccia sapientemente l’ingegno e la saggia unicità del Made In Italy, uno dei temi più affascinanti dell’economia del territorio, sintomo di un risorgimento che sboccia tra tutte quelle realtà che hanno fatto della rarità e della ricerca i propri capisaldi e ha trovato una ricetta unica nel suo genere, capace di aggregare famiglie, anziani e i più giovani. In soli pochi anni si è accreditato come spazio di cultura e di tendenza, riconosciuto come evento sia dai media nazionali che da artisti di grosso calibro.

Queste edizioni hanno ottenuto uno straordinario successo di pubblico e consensi cresciuto negli anni e ben 3000 persone coinvolte nella produzione tra artisti, djs, animatori, cantanti, comici, attori e produttori del mondo dello spettacolo.

I numeri parlano abbastanza chiaro: l'evento che da quattordici edizioni raccoglie e raduna migliaia di persone, ha portato sul palco dell'area destinata al Padova Pride Village artisti del calibro di Mara Venier, Simona Ventura, Barbara d'Urso, Anna Dello Russo, Loredana Bertè , Cristiano Malgioglio ,Planet funk , Myss Keta , Arturo Brachetti Boy George, Patty Pravo, Fiorella Mannoia, Vittorio Sgarbi, Nada, Alice, Conchita Wurst, Kazaky, Arisa, Francesca Michielin, Paola e Chiara, Ornella Vanoni, Tommaso Zorzi, Cristina D'avena, Le Donatella e moltissimi altri.

[giancarlonicoli]

19 nov 2023 13:38

“SONO STATO ACCUSATO DI ESSERE MISOGINO, OMOSESSUALE E TOMBEUR DE FEMMES. NON È VERA NESSUNA DELLE TRE COSE, ANCHE SE POSSIEDO UN FONDO DI TUTTE E TRE” - BOMBASTICA INTERVISTA A MASSIMO FINI: “VITTORIO FELTRI RESTA IL MIGLIOR DIRETTORE DELLA SUA GENERAZIONE, E’ FORSE OSTACOLATO DA TUTTO IL DENARO CHE HA GUADAGNATO - ORIANA FALLACI? ERA INSOPPORTABILE MA SUL LAVORO ERA ECCELSA. DA EDITORIALISTA, HA CANNATO IL GIUDIZIO DELLA STORIA EPPOI SI INVENTAVA LE COSE - MI RICORDO UNA SERA A CENA CON ALEKOS PANAGULIS CHE LA PRENDEVA A CEFFONI CHÉ ERA L’UNICO MODO PER TRATTARE CON LEI – PIGI BATTISTA, DELLA LOGGIA. PAOLO MIELI ERETICI CHE MI ODIAVANO PERCHÉ ERO MIGLIORE DI LORO. C’ERA ANCHE GIULIANO FERRARA CHE, COME TUTTI I CICCIONI, HA UN..."

Estratto dell’articolo di Francesco Specchia per “Libero quotidiano”

«Hai portato il taccuino, o una di quelle diavolerie...?». «Registratore», Massimo, si chiama «registratore». E comunque, no, ho portato il taccuino, da cronista antico. È una questione di cautela. Massimo Fini vive in un eterno falò di antimodernismo […] Fini domani compie ottant’anni […] Intorno al suo sancta sanctorum orbitano amici in pellegrinaggio; e domestiche sudamericane in slalom tra cataste di giornali disseminate a terra; e giovani aspiranti segretari pronti a trascriverne, sotto dettatura, gli articoli feroci e lievi come falene.

La sua Lettera 32 olivettiana giace sul tavolo. Il tavolo è sormontato da una vignetta. In cui Massimo è circondato da Nerone, Nietzsche e il Mullah Omar, dei quali il giornalista è stato biografo di successo. Di fronte alla vignetta squilla il telefono, con impudenza. […]

Caro Massimo, dal tuo microcosmo perfetto osservi una vita imperfetta. È vero che prima di fare l’inviato per il mondo hai lavorato come copyrwriter, bookmaker e giocatore di poker?

«Certo. Ma anche come impiegato alla Pirelli. E mi licenziai mandando una lettera insolente al capufficio che giudicava i dipendenti dalla qualità delle cravatte, e io non le portavo. Il suo superiore mi convocò in direzione con la domanda: “Cosa posso offrirle, caffè o bourbon?” risposi “Bourbon”, mi licenziò ma dicendo che avevo un grande futuro. Altrove. Ero, invece bravissimo col poker vero, dicono il migliore giocatore di Milano, la notte pelavo i borghesi ricchi al tavolo verde».

Nel giornalismo entrasti all’Avanti nel ’70. Perché accadde solo dopo la morte di tuo padre, direttore del Corriere Lombardo (ne indica con finta indifferenza l’ultimo editoriale affisso alla parete, anno 1966, ndr) e la laurea in giurisprudenza?

«Per certi versi fu un bene perché non mi potevano accusare di familismo - che odio- e perché mi resi conto che non potevo più fare il cazzaro a vita. L’Avanti è un ricordo bellissimo. La redazione era fatta di socialisti libertari, il vicedirettore era un comunistaccio di ferro, il dimafonista uno del Movimento Sociale. Il direttore Ugo Intini, l’uomo che mi in ventò editorialista dopo anni di nera e consigli comunali. Era il mio ambienta naturale. Poi passai al Giorno di Zucconi, e all’Europeo e all’Indipendente. Grandi in chieste, grandi viaggi in giro per il mondo...».

…E grandi reportage dall’Unione Sovietica.

«Quelli soprattutto alla Domenica del Corriere, libero di raccontare la mai troppo rimpianta Urss. Sono russo da parte di madre e mi ci sento nella misura in cui gli italiani hanno perso il senso di solidarietà e l’innocenza».

Poi arrivarono i grandi processi come quello a Enzo Tortora.

«Fui il primo a sostenerne l’innocenza. Poi mi seguirono Feltri e Biagi. E dopo tutto questo mi ritrovai col culo per terra».

Be’, nel mezzo non partecipasti alla fondazione di Repubblica? Non riesco a immaginarti lì, sotto la barba di Scalfari.

«Eppure c’ero. Scrissi tra pezzi, ben accolto. Ma l’ambiente era di una sinistrissima fatta di salotti romani radical chic. Io non ce la potevo fare. Scalfari mi disse: “Come credi di campare, di rendita?”. Tornai all’Europeo e poi ci fu L’Indipendente; e là mi divertii moltissimo, sempre con Vittorio Feltri. Il quale, inventandosi il collante del “feltrismo” faceva scrivere tutti, da destra a sinistra; di tutto si può dire di Vittorio tranne che non abbia il senso del giornalismo».

Leggenda vuole che rompesti con Feltri quando andò al Giornale sedotto dal Berlusca nel ’94, però poi ti convinse ad arruolarti in via Negri. E tu non firmasti un contratto già pronto per questioni calcistiche. Confermi?

«Non è leggenda. Al Giornale, al momento di firmare il contratto, chiesi all’amministratore delegato Crespi per quale squadra tifasse, “parliamo di cose serie”. Mi disse “sono sempre stato juventino, ma ora mi piace il bel gioco e tifo Milan”. Non firmai più. Chi si piega a cambiare la propria squadra è capace di tutto...».

Con Feltri è odio-amore, Da una vita vi azzannate e fate pace. L’ultima volta gli hai scritto “di te, Vittorio, non rimarrà che polvere”. Non è carino.

«Con Feltri è così, alti e bassi. Quando siamo in buona si trova sempre qualche motivo per litigare; spesso, lo innesco io. Non so dirti perché. Ma, comunque Vittorio resta il miglior direttore della sua generazione e probabilmente anche delle due precedenti. È un uomo molto generoso, forse ostacolato da tutto il denaro che ha guadagnato. E mi ricordo che gli piaceva un sacco valorizzare i giovani talenti, fottendosene delle pressioni politiche, valutando solo i pezzi. In questo è come Marco Travaglio, che pubblica i miei pezzi sul Fatto Quotidiano, anche se magari non sono nella sua linea. Per certi versi sono entrambi figli di Montanelli».

Di solito, i giornalisti sono una razza antisociale, si frequentano e si riproducono fra loro. Tu hai conosciuto leggende del nostro mestiere ma non le frequentavi preferendo il poker. Perché?

«Mai frequentati giornalisti a parte Giorgio Bocca. E Walter Tobagi che, con le sue capacità di equilibrio, studiava per diventare il direttore del Corriere della sera ma l’ammazzarono troppo presto, a 30 anni. Ovviamente ci conoscevamo tutti, era una grande generazione».

Non ti è mai piaciuta Oriana Fallaci.

«Di persona era insopportabile; se avesse dato agli altri un milionesimo dell’attenzione che pretende va per sé, sarebbe stata completa. Ma sul lavoro era eccelsa; specie nei suoi primi anni, con le interviste ai grandi. Negli ultimi anni, da editorialista, ha cannato il giudizio della Storia eppoi si in ventava le cose...».

Be’, quello, all’epoca lo facevano anche Malaparte e Montanelli. Predicavano il “correlativo oggettivo” di Eliot, il verosimile più affascinante del vero. Per quale motivo dare la colpa proprio e solo alla Fallaci?

«Dai, Montanelli e Malaparte lo sapevano fare. Da Malaparte Oriana aveva rubato la prosa barocca, che con lei diventava rococò: leggerla nei pezzi era intenso, nei libri pesantissimo. E dire che io lei l’ho conosciuta in un momento di tranquillità, stava con Panagulis, il leader greco; mi ricordo una sera a cena con Alekos che le prendeva a ceffoni ché era l’unico modo per trattare Oriana».

Hai conosciuto bene anche Montanelli?

«Con Indro c’era molta stima. Nella sua prefazione al mio libro Il conformista scrisse che sarei affondato in una coltre di silenzio. La cosa si realizzò anni dopo. È da tempo che hanno smesso di invitarmi nei talk. Per non dire dei programmi televisivi che avrei dovuto fare io direttamente».

Be’ ammetterai di essere sempre stato un rompicoglioni di talento.

«Indubitalmente».

Ci fu in effetti un momento in cui dovevi fare un talk, Cyrano, su Raidue. Che sparì dai palinsesti.

«Ti ricordi? I dirigenti chiesero al mio produttore Eduardo Fiorillo di farlo ma senza di me, ché non ero gradito. Era, quella, la Rai berlusconiana; e con me Berlusconi - come dice Marco Travaglio- aveva una “censura antropologica”. E poi c’era l’allora vicedirettore di rete, Antonio Socci, che spinse direttamente per eliminare un “antiberlusconiano doc” come me. Il direttore di rete Antonio Marano, mi incontrò per strada: “Non la prenda sul personale, è un ordine dall’alto”. Ma andò bene lo stesso: portammo Cyrano in giro per i teatri d’Italia, con una pattuglia di giovani che recitavano il Fini-pensiero. Da lì nacque una formazione insofferente, antimodernista, piena di giovani, Movimento Zero, s’iscrisse anche Gianfranco Funari. Si tentò di farne qualcosa di politico, ma non ci riuscì».

Però molto di quel pensiero è finito nel Movimento Cinque Stelle, che tu frequentasti sin dagli esordi.

«Partecipai a tutte le riunioni con Beppe Grillo. Poi i grillini si sono persi dopo la morte di Casaleggio, che aveva la visione (anche troppo). Beppe è un grande frontman ma non un organizzatore, credo che oggi la sua decisione di allontanarsi dal Movimento sia dovuta alla moglie iraniana che gli ha fatto notare che forse era il tempo di godersi i suoi sei figli...».

A proposto di politica. Famosa fu la tua lettera d’attacco a Claudio Martelli, roba che anticipava la fine del Psi. Ma lui non era un tuo amico carissimo?

«Siamo stati compagni di banco al liceo. Molto amici, fino a quando capii che la sua amicizia era strumentale. Claudio si mise di traverso anche per la mia carriera, bloccò la mia nomina a vicedirettore del Giorno, ma col senno di poi fu un bene, io non ho esattamente le doti di mediatore del ruolo. Con alcuni direttori non mi sono mai preso, come con Francesco D’Amato al Giorno che si dissociava da quel che scrivevo. Ad altri ho fatto da ghost-writer come con Maurizio Belpietro, che poi ha imparato a scrivere e si è ritagliato un bello spazio con La Verità».

Dopodiché, un giorno, da cronista, ti sei scoperto scrittore e intellettuale contro la modernità (attraverso la terna di long seller La Ragione aveva Torto?, Elogio della guerra e Il conformista, Marsilio e Mondadori). Nel mezzo c’è stata la rivista Pagina.

«Pagina fu un’esperienza culturale, la faceva Aldo Canale. Lì Pigi Battista era il ragazzo di bottega, Della Loggia solo un giovane docente, Mieli era già all’Espresso ma non se lo filava nessuno. Erano degli eretici che si sono normalizzati e mi odiavano perché ero migliore di loro. C’era anche Giuliano Ferrara che, come tutti i ciccioni, ha un certo bisogno d’affetto e ne dà, anche se politicamente siamo agli antipodi».

Sempre una parola buona per tutti...

«Mica vero. Io stesso, come diceva Giovanni Minoli, sono un “perdente di successo”. E, comunque ci sono incontri che mi hanno affascinato. Umberto Bossi, per esempio, l’unico politico con cui andavo a mangiare la pizza assieme a Daniele Vimercati: grande intuito (geniale quello delle macro-regioni, se ci pensi), passione e poche letture ma usate benissimo. Quando gli chiesi se era di destra o di sinistra mi disse: “di sinistra, ma se lo scrivi ti faccio un culo così”. Lo scrissi. Un altro dal fascino incredibile era Nureyev...».

Rudolph Nureyev, il ballerino?

«Sì. La prima volta lo vidi in un bar con un pigiamone e la tazza calda di caffellatte in mano, la seconda a una festa di - come si diceva una volta- invertiti del jet set. Seguii la sua seduzione da manuale di un giovanotto che finì con lui in camera da letto. Siamo uomini di mondo. Io stesso sono stato accusato di essere misogino, omosessuale e tombeur de femmes. Non è vera nessuna delle tre cose, anche se possiedo un fondo di tutte e tre. Le mie amiche carine - non le femministe cesse - apprezzano il mio Dizionario erotico, manuale contro la donna a favore della femmina. È una specie di test di ammissione...».

 E qui saranno contente le femministe.

«Cosa vuoi che mi freghi? Io mi sono fatto tre depressioni, La prima dopo la morte di mio padre di cui pensavo non mi interessasse nulla, l’ultima quando, dopo aver sbagliato fidanzata, cominciai a bere. Montanelli, di depressioni, se fece sette. Era insuperabile anche in questo».

Ora hai il glaucoma agli occhi, progressiva rarefazione della vita, come Sergio Staino. Vedo che metti annunci di ricerca di segretari a cui dettare i tuoi pezzi. Come ti sei organizzato col lavoro?

«Detto e rileggiamo tre volte il pezzo, virgole comprese. Ci metto il triplo del tempo. D’altronde se Travaglio nel 2006 non mi avesse convinto attraverso i miei amici Ermanno Olmi e Renzo Arbore, oggi sarei in ritiro definitivo. D’altronde si sta squagliando tutto, è una fagìa di denaro, una perdita di valori. Il giornalismo stesso è come il calcio, senza poesia, decaduto dopo la sentenza Bosman, dove c’è il Var e si è diventati tutti fighetti; invece io ricordo Terry Butcher, quel centrale inglese che giocò un’intera partita insanguinato dalla testa ai calzoncini...».

Parliamo della guerra di Gaza.

«Io sto con Hamas».

Eccolo qua. Sapevo che l’avesti detto, da biografo del Mullah Omar e altri racconti.

«Gaza è da sempre un lager a cielo aperto. E lo dico essendo ebreo da parte di madre, cosa che ho sempre rifiutato. Gli ebrei sono un popolo intelligentissimo, bada bene. Ma Cristo - nonostamte la vulgata- non lo fece fuori Pilato, e ci sarà un motivo se i romani gli unici problemi li hanno avuti in Giudea. Quando Paolo venne fulminato sulla via di Damasco, una volta arrestato ottenne di essere processato a Roma, dove riuscì anche a predicare liberamente. Se fosse rimasto in Giudea se lo scordava».

Qui Massimo, non ti seguo. Ma siccome siamo in una democrazia come quella israeliana e non sotto la censura di Hamas, fedelmente ti riporto. Oltre alla tua opera hai lasciato al mondo un figlio Matteo, che insegna anche ai grandi manager. In che rapporti sei con l’erede?

«Con Matteo ho un rapporto ottimo. Ha trovato da solo la sua strada, lavora col fratello di J-Ax, guadagna molto più di me. L’unico problema è che non mi ha mai dato problemi. Da me non ha preso nulla, tranne che i riflessi fisici e una malinconia di fondo. È una bella eredità...».

[tarditardi]

Padova Pride Village, la più grande manifestazione LGBTQIA+ in Italia

Padova Pride Village, che si svolge all'interno del Polo Fieristico di Padova, è la più grande manifestazione LGBTQIA+ d' Italia capace di coniugare divertimento e cultura, musica e spettacolo. In uno spazio complessivo di oltre 9.000 m2 e tre palcoscenici tematici, oltre un milione e mezzo , da 15 edizioni, vivono la propria estate tra concerti di artisti internazionali, spettacoli con i più grandi attori comici e drammatici, danzano con i set dei migliori dj, assistono a talk show, dibattiti di approfondimento e cinema.

L’evento, fortemente voluto dall’Onorevole Zan, quest’anno vede come partner principale il colosso finanziario svizzero Virgo Fund, che abbraccia diversi settori ed è simbolo di bellezza, unicità e ricchezza di valori, che abbraccia sapientemente l’ingegno e la saggia unicità del Made In Italy, uno dei temi più affascinanti dell’economia del territorio, sintomo di un risorgimento che sboccia tra tutte quelle realtà che hanno fatto della rarità e della ricerca i propri capisaldi e ha trovato una ricetta unica nel suo genere, capace di aggregare famiglie, anziani e i più giovani. In soli pochi anni si è accreditato come spazio di cultura e di tendenza, riconosciuto come evento sia dai media nazionali che da artisti di grosso calibro.

Queste edizioni hanno ottenuto uno straordinario successo di pubblico e consensi cresciuto negli anni e ben 3000 persone coinvolte nella produzione tra artisti, djs, animatori, cantanti, comici, attori e produttori del mondo dello spettacolo.

I numeri parlano abbastanza chiaro: l'evento che da quattordici edizioni raccoglie e raduna migliaia di persone, ha portato sul palco dell'area destinata al Padova Pride Village artisti del calibro di Mara Venier, Simona Ventura, Barbara d'Urso, Anna Dello Russo, Loredana Bertè , Cristiano Malgioglio ,Planet funk , Myss Keta , Arturo Brachetti Boy George, Patty Pravo, Fiorella Mannoia, Vittorio Sgarbi, Nada, Alice, Conchita Wurst, Kazaky, Arisa, Francesca Michielin, Paola e Chiara, Ornella Vanoni, Tommaso Zorzi, Cristina D'avena, Le Donatella e moltissimi altri.

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L’arte e la guerra a Verbania

Dalla collaborazione fra l’Assessorato alla Cultura del Comune, il Museo del Paesaggio, l’Associazione LetterAltura e l’Associazione Nonsoloaiuto nasce il momento di una nuova proposta culturale per Verbania, L’arte e la guerra, composta da una mostra fotografica  e un’ installazione di land art. La mostra fotografica L’arte e la guerra, di Alessandra Giacardi e Massimo Ferrando, è il  seguito del progetto per il parco archeologico a Karkemish in Turchia sud-orientale, sul confine turco-siriano al margine della Mesopotamia, a cura del Professor Nicolò Marchetti dell’Università di Bologna - Alma Mater Studiorum. Sulla sponda ovest dell’Eufrate, all’interno del parco inaugurato nel 2019, sono state ideate tra il 2017 e il 2018 alcune suggestive opere di Land Art, come Border, La sottile linea rossa e La soglia, poi nel 2022 l’artista Michelangelo Pistoletto, in collaborazione con il Professor Marchetti, ha realizzato l’opera Il Terzo Paradiso, a sancire il valore dell’area non solo da un punto di vista archeologico ma anche artistico e simbolico. La mostra è allestita a Casa Ceretti in Via Roma 42, e resterà aperta fino al 21 maggio. Invece l’installazione di land art Border, realizzata nel parco della Biblioteca Civica "Pietro Ceretti", in via Vittorio Veneto 138, è particolarmente suggestiva dato che si compone di 30 pali di alluminio rossi alti 6 metri, ognuno dotato di sonaglio e di luce notturna, che permettono di godere dell’esperienza di visita in tutte le ore del giorno e della notte. Ogni palo rappresenta simbolicamente una mina e vuole richiamare alla mente la pericolosità del paesaggio di guerra e in particolare di quello in cui si trova il parco archeologico di Karkemish. L’installazione sarà visitabile per tutta l’estate 2023. Città diffusa nata nel 1939 dall’unione di Intra, Pallanza e Suna, Verbania è una delle più note e apprezzate località turistiche del lago Maggiore. Ricca di storia plurimillenaria, immersa nella natura, signorile, offre panorami incantevoli e romantici sul lago e sulle montagne, eleganti e raffinati palazzi e ville di varie epoche, immersi in parchi immensi e giardini rigogliosi con alberi e fiori rari che nulla hanno da invidiare a posti più rinomati. Spesso palcoscenico a cielo aperto di romanzi e film. Un passato tra il 700, la Belle Epoque e gli anni 30 del secolo scorso che ha fatto sognare con la vicina Stresa. Luoghi e paesaggi che hanno incantato, inspirato e stupito re, regine, nobili, pittori, artisti, scrittori di ogni epoca e ogni latitudine. In molti presero ad abitare qui, su tutti Paolo Troubetzkoy, artista russo ma verbanese d’adozione. Costruì un vero e proprio cenacolo culturale, che diede vita a diversi movimenti pittorici e scultorei. Il celebre direttore d’orchestra Arturo Toscanini, dal 1927 al 1952 scelse di risiedere sull’isolino San Giovanni di fronte al centro di Pallanza. Isolino dove nel corso dei secoli si sono alternati numerosi personaggi illustri. Punto fermo il rigoglioso e coloratissimo giardino di Villa Taranto a Pallanza, uno dei più belli d’Italia e del mondo; fa parte del circuito inglese della Royal Horticultural Society. Visitato ogni anno da più di 150.000 persone, è stata realizzato tra il 1931 e il 1940 dal capitano scozzese Neil Mc Eacharn con l’aiuto del botanico Henry Cocker, su un’area di circa 20 ettari tra lago e collina con un patrimonio botanico che conta più di 20.000 varietà e specie di particolare valenza botanica provenienti da tutto il mondo. Particolarmente apprezzata è la fioritura dei 50mila tulipani in primavera. Decisamente gradito dai turisti e davvero comodo,  è l’arrivo con i battelli che solcano il lago e che hanno l’attracco proprio davanti ai giardini della villa. Dall’ingresso della villa parte una pista ciclopedonabile che porta in centro a Pallanza, apprezzatissima da visitatori e locali, da dove si può godere al meglio del lago. A Pallanza si possono ammirare anche Villa Giulia e Villa San Remigio, con giardini stupendi e una storia davvero unica da raccontare. La storia dell’ottocentesca Villa Giulia, in stile neoclassico è legata alla famiglia Branca, inventori nel 1836 di uno dei più famosi liquori italiani il Fernet. Negli anni 30′ del secolo scorso, divenne Hotel, ma anche Casinò noto come Kursaal. Negli anni ‘80 e primi ‘90 fu poi apprezzatissima discoteca all’aperto. Oggi Villa Giulia è di proprietà comunale ed è sede di numerose mostre ed esposizioni di arte, soprattutto, ospita importanti manifestazioni come la Mostra della Camelia, uno dei fiori tipici del territorio, sia in primavera che in inverno. Sulla sommità del Colle della Castagnola troviamo Villa San Remigio che domina il lago con un giardino di otto ettari, conosciuta per essere una delle locations per antonomasia dei matrimoni sul lago Maggiore. Deve il suo nome da una piccola chiesa romanica del XII secolo, dedicata appunto a San Remigio che delimita il parco. Realizzata a fine dell’800 da una coppia di nobili, il marchese Silvio della Valle di Casanova, musicista e poeta, e dalla moglie l’irlandese Sophie Browne, pittrice, che l’aveva ricevuta in eredità dal nonno. L’idea era quella di ricreare un ambiente di perfetta simbiosi tra natura e arte. Fecero trasformare e ampliare un preesistente chalet in stile svizzero, in una villa in stile barocco lombardo. Nel grande parco oltre a maestose e imponenti piante centenarie, fiori, essenze varie troviamo statue antiche di diverse epoche e Il parco è costituito da giardini a stanze e terrazzamenti, in vari stili, italiano, inglese, medievale e frutteto. Vari stretti passaggi immettono in giardini a tema: delle Ore, della Letizia, della felicità, della Mestizia, delle Memorie e infine in quello dei Sospiri. Grazie alla collezione di spartiti autografi di Liszt, la villa è stata anche un importante punto d’incontro di musicisti provenienti da tutto il mondo. Da Gabriele D’Annunzio, Isolde Kurz, Richard Voss, Georg Brandes, ai pianisti Emil Von Sauer, Wilhelm Kempff, al compositore Hugo Wolf e a Ferruccio Busoni che proprio qui fu ritratto da Umberto Boccioni. A Pallanza merita certamente una visita, il Museo del paesaggio, a Palazzo Viani-Dugnani, dove si possono ammirare affreschi e dipinti risalenti al XV secolo. Una parte è dedicata alla gipsoteca Troubetzkoy con lastre, stampe, disegni di vario tipo, oltre a una parte archeologica dedicata ai reperti appartenenti ai Leponzi. Sempre a Pallanza, la chiesa romanica di Madonna di Campagna, che custodisce opere di Camillo Procaccini, Bernardino Lanino, nota per il miracolo del sole, a marzo e agosto. Intra è il cuore pulsante di Verbania: il mercato del sabato mattina, l’imbarcadero in stile liberty del 1860 con i ristoranti affacciati sul lago, l’apprezzata Piazza Ranzoni, la movida nelle sere d’estate e la salita di Via San Vittore, ricca di negozi di ogni genere e locali vari, tra viuzze laterali e cortili che si aprono improvvisamente che conquista per i suoi colori e lo stile, meta di turisti di ogni angolo del mondo. Qui sorge anche il particolare ed avveniristico Teatro “Il Maggiore” progettato da un team di architetti sotto la guida dello spagnolo Salvador Perez Arroyo. La frazione di Suna con il suo chilometrico lungo lago con spiagge dove poter fare il bagno e un’ampia scelta di locali dove pranzare o prendere l’aperitivo ammirando il lago con lo straordinario tramonto che regala in ogni stagione, e il paesaggio con le luci notturne. Senza dimenticare le altre frazioni come Biganzolo con la sua spiaggia, Trobaso, Zoverallo e Arizzano, dove godere del fresco d’estate, contemplando il lago. Cavandone con il Monterosso luogo di culto dei Celti, e ammirare una pianta di tasso di oltre 400 anni. Uno dei punti di forza del territorio di Verbania è la Riserva Naturale Speciale di Fondotoce, che si estende su 365 ettari sul tratto della foce del fiume Toce. Un’area protetta che comprende una zona umida e un canneto, caratterizzata da un alto grado di biodiversità con molti animali selvatici di ogni genere. Per favorire l’avvicinamento dei visitatori ai luoghi più nascosti e suggestivi della riserva e per facilitare l’osservazione dei suoi abitanti animali è stato creato un facile sentiero pianeggiante, percorribile in un’ora circa. Read the full article

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Bari, presentato a Palazzo di Città il "Villaggio Epilessia" promosso da Aice e Lice

Bari, presentato a Palazzo di Città il "Villaggio Epilessia" promosso da Aice e Lice Si è svolta questa mattina, nella sala giunta di Palazzo di Città, la conferenza stampa di presentazione del “Villaggio Epilessia”, iniziativa promossa da Aice (Associazione italiana contro l’epilessia) e Lice (Lega italiana contro l’epilessia) con il patrocinio del Comune di Bari per diffondere la consapevolezza e la corretta informazione sulla patologia e contrastare ogni tipo di stigma. Il Villaggio, che sarà ospitato domenica 11 febbraio, dalle ore 10 alle 13, negli spazi dell’ex tesoreria comunale di Palazzo di Città, sarà un luogo di incontro e di informazione fra cittadini ed esperti sulle varie tematiche che riguardano la patologia, dalle cure dei diversi tipi di epilessia alle problematiche della maternità o dell’inserimento socio- lavorativo. Sono intervenuti alla presentazione Silvia Russo Frattasi, consigliera comunale e presidente della Commissione consiliare Pari Opportunità, Carlo Dipinto, presidente regionale di Aice Puglia, Angela La Neve, responsabile centro epilessia UOC neurofisiopatologia del Policlinico di Bari e componente del consiglio direttivo nazionale Lice, e Vittorio Sciruicchio, dirigente medico di I livello presso il Centro Epilessia ed EEG Età Evolutiva dell'Ospedale San Paolo di Bari e consigliere regionale Lice. “Siamo felici di presentare qui oggi e di sostenere un’iniziativa importante e siamo al fianco delle associazioni, dei medici e delle famiglie che animeranno questo Villaggio Epilessia, che servirà, prima di tutto, a diffondere consapevolezza tra le persone e a dare risposte su una patologia di cui si parla ancora troppo poco - ha affermato Silvia Russo Frattasi -. E’ fondamentale intensificare gli sforzi per sostenere le persone affette da epilessia, così come le loro famiglie. Ancora oggi, chi è affetto da questa patologia affronta gravi ostacoli nei percorsi di studio o sul lavoro. Per questo, iniziative come questa sono utili e lanciano un messaggio: l’epilessia non deve far paura. L’informazione e la formazione, infatti, sono alla base della conoscenza e del superamento di ogni stigma. Con questo obiettivo, nello stesso giorno del Villaggio, inaugureremo sul lungomare una panchina dipinta di viola, colore simbolo della Giornata Internazionale dell’Epilessia”. “Con questa iniziativa vogliamo rilanciare l’attenzione sull’epilessia e diffondere informazioni corrette, anche per favorire la capacità di intervenire in caso di crisi epilettiche - ha sottolineato Carlo Dipinto -. Sarà, quindi, uno spazio in cui accoglieremo cittadine e cittadini: non solo chi è affetto da epilessia ma anche chi, in generale, vuole sapere di più su questo tema, un luogo di incontro tra il desiderio di sapere e la conoscenza di medici, esperti ed operatori. Oltre alle campagne per abbattere ogni stigma, Aice sta portando avanti da tempo un’azione per chiedere l’approvazione di una legge nazionale che dia all’epilessia un quadro normativo certo, che vada dal diritto alla diagnosi, alla cura, alla scolarizzazione, all’inserimento socio-lavorativo, così come chiede anche l’Organizzazione Mondiale della Sanità. L’appello che rivolgiamo, anche alle parlamentari e ai parlamentari del nostro territorio, è quindi quello di sostenere i disegni di legge attualmente in discussione sia al Senato che alla Camera, con l’obiettivo di arrivare ad un provvedimento di sintesi in grado di far fare un salto di qualità alla vita dei pazienti e delle loro famiglie”. “L’epilessia è ancora circondata da un grosso stigma, pur essendo una delle più frequenti patologie neurologiche croniche, che interessa l’un per cento della popolazione - ha proseguito Angela La Neve -. Informare anche chi non ne è affetto è molto utile, proprio perché aiuta ad abbattere questo stigma. E molto spesso, anche gli stessi pazienti sono restii a parlare apertamente dell’epilessia, trovandosi a subire gravi ostacoli o addirittura situazioni di emarginazione, soprattutto nel mondo del lavoro. Siamo, quindi, impegnati per creare maggiore consapevolezza e contrastare questi pregiudizi e anche per diffondere il più possibile in ogni presidio le informazioni sull’epilessia e su tutti i temi più importanti che la riguardano”. “Per favorire una sempre maggiore consapevolezza è fondamentale fare rete, così come abbiamo fatto per questa iniziativa e per tutte le campagne che portiamo avanti sull’epilessia - ha concluso Vittorio Sciruicchio -. E’ importante essere una squadra coesa, composta da istituzioni, famiglie e associazioni di medici e specialisti, perché informare correttamente, tutti insieme, aiuta a curare. L’idea del Villaggio nasce, infatti, proprio per dare risposte che a volte non è facile dare nell’ambito delle consuete attività di ambulatorio. Questa iniziativa consente di dare risposte approfondite a domande importanti, che riguardano la qualità della vita in tutti i suoi aspetti. Risposte che abbiamo il dovere di dare, proprio per migliorare la qualità della vita delle persone e delle loro famiglie”. Dalle ore 10 alle 13 di domenica 11 febbraio, quindi, medici ed esperti presenti al Villaggio dell’Epilessia risponderanno alle domande più frequenti su questa patologia. L’accesso alla sala ex Tesoreria sarà libero, con ingresso da via Roberto da Bari 1. L’evento sarà una delle iniziative previste in città in occasione della Giornata Internazionale dell’Epilessia, voluta dall’Organizzazione Mondiale della Sanità, che ricorre ogni anno nel secondo lunedì di febbraio (quest’anno il 12 febbraio) con l'obiettivo di promuovere la consapevolezza su questa patologia che nel mondo, secondo l’Oms, colpisce circa 50 milioni di persone di tutte le età. In questi giorni, infatti, molti monumenti in varie città d’Italia si illumineranno di viola, colore simbolo della Giornata Internazionale dell’Epilessia. A Bari il 12 febbraio si illumineranno di viola la fontana di piazza Moro e la torre del palazzo della Città Metropolitana. Sarà inoltre dipinta di viola una panchina sul lungomare Nazario Sauro (la terza panchina in direzione sud dopo il giardino De André, all’altezza di largo Giordano Bruno), che sarà inaugurata domenica 11 febbraio, alle ore 12, durante lo svolgimento del Villaggio Epilessia, alla presenza della consigliera comunale e presidente della Commissione consiliare Pari Opportunità Silvia Russo Frattasi. Secondo i dati di Lice, sono oltre 550mila le italiane e gli italiani che, insieme alle loro famiglie, vivono questa patologia cronica e invalidante, che nel 30 per cento dei casi è anche farmaco-resistente. Le campagne promosse in questi giorni dalle associazioni per infrangere ogni stigma che riguarda questa patologia intendono contrastare anche le gravi difficoltà che le persone affette da epilessia nel nostro Paese affrontano nel mondo del lavoro. Secondo i dati riportati dalle associazioni, il 40 per cento delle persone con epilessia in età da lavoro è disoccupato e il solo dichiarare di assumere medicinali anticrisi, anche nel loro pieno controllo, è spesso causa di dannosi pregiudizi. Per maggiori informazioni sull’epilessia e sulle campagne per promuovere la consapevolezza sul tema: - Aice - Lice... #notizie #news #breakingnews #cronaca #politica #eventi #sport #moda Read the full article