#Reina de la cumbia

[camillefaglia]

RIP Lía Crucet

[supernaturalkickparty]

Happy Tejano Friday!!!!

Legit one of my favorite Selena songs and music videos. Fun fact, they filmed this video at Joshua Tree National Park and the button up shirts she's wearing were her husband Chris's shirts.

In his book To Selena With Love, he wrote how they were packing for this video and she was telling him how she didn't really like any of her outfits for the video so she told him she was taking his dress shirts lol

[latinotiktok]

Para mí JLo y Selena son igual de gringas y valen callampa. Pongan cumbias sicodélicas, si no, no hay fiesta.

Eeehhh paraaaaaaa. A mí me parece que Como la flor y Amor prohibido son TEMAZOS. Admito que igual a nivel cultural Selena está muy alejada (para mí la reina de la cumbia siempre fue Gilda) pero bueno, tampoco vamos a sacarle su mérito

[ryuusei-niu]

Well, soooo I'm bored, and I saw this post so there's like 26 songs in Spanish and what and why I relate some of them to Leo and Nico.

This will be a very long post. Get ready, take a coffee, idk.

Playlist here

For Nico:

Que Nadie Sepa Mi Sufrir

"Amor de mis amores, reina mía, ¿Qué me hiciste? Que no puedo conformarme sin poderte contemplar.

Ya que pagaste mal mi cariño tan sincero lo que conseguirás, que no te nombre nunca más."

(Love of my loves, my life, what did you do to me? I can't settle without being able to see you.

Since you poorly repaid my sincere affection(? What you'll get: that I won't say you name anymore)

"¿Qué gano con decir que una mujer cambió mi suerte? Se burlarán de mí, que nadie sepa mi sufrir."

(What do I gain by saying that a woman changed my luck? They would make fun of me, let no one know my suffering.)

Change the woman part with man and you'll have the cupid's scene. I don't ship Percico but this song is like very dramatic and melancholic and so resented in a way Nico would be.

Te Aviso, Te Anuncio

"Te aviso y te anuncio que hoy renuncio a tus negocios sucios.

Ya sabes que estoy de ti vacunada, a prueba de patadas.

Por ti me quedé como Mona Lisa, sin llanto y sin sonrisa.

Que el cielo y tu madre cuiden de ti. Me voy, será mejor así."

(I'll let you know and I announce to you that today I'm leaving your dirty business.

You already know that I am vaccinated from you, kick proof.

Because of you I became like Mona Lisa. Without tears and without smile.

May heaven and your mother take care of you. I'm leaving, it's better this way.)

Ok but for you all who like to make Nico a diva at the "You're not my type" scene. This song. NICO SINGING THIS SONG TO PERCY. I LIKE DRAMA.

Hasta la Raíz

"Cuando mire al cielo y en la forma cruel de una nube gris aparezcas tú.

Una tarde suba una alta loma y mire el pasado, sabrás que no te he olvidado.

Yo te llevo dentro, hasta la raíz. Y, por más que crezca vas a estar aquí."

(When i look at the sky and, in the shape of a gray cloud, you'll be there.

One day I climb a high hill and I'll look at the past, you'll know that I haven't forgotten you.

I carry you inside me, to the root. And no matter how much I grow you'll be here.)

I want angst. So, every time Nico listen this song, he remember Bianca. (I'm not projecting me and my cat, how dare think about that, I'm not crying at all).

Don

"Una mañana te veré llegar y descubriré que yo, solo ya no estoy mejor. Y te pediré que me acompañes. ¿A dónde? En verdad no sé, dime qué sí, miénteme.

Podría ser que al final rompiste el cristal en mí. Podría pasar que me hagas hablar, yo creo que tienes el don de curar este mal."

(One morning I will see you arrive. And i'll discover that, alone, I'm not better. So, I'll ask you to accompany me. Where? I really don't know, say yes, lie to me.

Could it be that in the end you broke the glass in me. It might happen that you make me talk. I believe that you have the gift of curing this bad.)

Solangelo, that's the post. This song is so happy and so beautiful and it's really them (or every ship that you like, I think everyone should know this song).

Cumbia Para Olvidar

"Finjo que puedo aguantar. Finjo no te veré más.

Cumbia para olvidar, olvido para perdonar. La melodía de un trombón cura mi alma.

Cumbia, no quiero sentir. Cumbia, no puedo vivir así. Cumbia, llévame a bailar, ayúdame a olvidar este dolor."

(I pretend I can hold on. I pretend I won't see you again.

Cumbia to forget. Forgetting to forgive. The melody of a trombone heals my soul.

Cumbia, I don't want to feel. Cumbia, I can't live like this. Cumbia, take me dancing, help me forget this pain.)

I really like the concept of Nico suffering from lovesickness, trying to forget his feelings for Percy, with songs in the background. It's like the only normal teenage thing that he could live.

Leo and Nico:

Morir de Amor

It's just a love song that I really like and I can't get out of this so. They're bot so romantic and they would dedicate this song to their lovers (plus point if it's valdangelo). Listen to this song, is very pretty I really like it.

For Leo:

No Tengo Hambre, Tengo Ansiedad

"Hace tiempo estoy pensando: 'Tengo que parar'.

Mientras tanto, por las dudas, sigo a toda velocidad."

(I've been thinking for a while: 'I have to stop'.

In the meantime, just in case, I continue at full speed.)

I think this song is so so so Leo code. Like, he's thinking all the time about what people would think, what he has to do to please others and trying to fit. He would love this song.

Insaciable

I think we, as a fandom, greatly underestimate the ambition that Leo carries within. Like, he's very perfectionist and he knows he's capable of do a lot of things.

He always seeks to improve himself, even if it leads to misfortune, even if it is not noticeable (and it is).

This song really give me vibes of "Non-stop", from Hamilton, another song that I relate with Leo. He would be such a Hamilton kinnie.

Algo mejor que hacer

Just two things:

"Todos me dicen que nunca voy a llegar a nada, que está probado que soy un caso perdido y que si sigo insistiendo con esta pulseada acabaré arruinado o algo parecido."

(Everyone told that I'll never amount to anything, that is probed that I'm a lost case and if I insist with this thing, I'll be ruined or something like that.)

And

"No tengo miedo a que me vean como un fracasado. Nadie me dió a elegir la opción de no haber nacido.

No me quieran complicar. Yo no voy a ningún lugar."

(I'm not afraid of being seen as a failure. Nobody gave me the option of not being born.

Don't complicate things, I'm not going anywhere.)

That's it, that's the post.

Lo malo de ser bueno

"Cuantas veces dije 'no' queriendo decir 'sí', cuántas veces presentí el principio del fin."

(How many times I said no when I wanted to say yes. How many times I feel the beginning of the end.)

I'm running of explanations, just listen the song. It's so Leo code.

No Saber de Ti

"Desde que no estás aquí ya no puedo encontrar de nuevo el sentido de la libertad. Sin ti no imagino volver a empezar.

Quiero saber qué fue de ti.

Desde que no estás aquí solo me habita el dolor. Se me va la vida sin saber de ti, amor."

(Since you are not here I can't find the meaning of freedom again. Without you I can't imagine starting over.

I want to know what happened to you.

Since you're not here, only pain lives in me. My life is passing away without hearing from you, love).

VALGRACE ANGST?!?! WHERE?!?

(I really love Los Nocheros, listen to Los Nocheros please)

Dueles

"Los golpes en la piel dejan marca y después se van.

Pero me rompiste en dos y no encuentro reparación."

(Bumps(? on the skin leave a mark and then go away.

But you broke me in two and I can't find how to fix it.)

"Mientras pienso en ti y en lo que perdí, quisiera evitar haberme permitido amarte para perderte.

Y me dueles."

(As I think of you and what I lost, I would like to avoid having allowed myself to love you to lose you.

And you hurt me.)

I have to stop associating dramatic heartbreak songs with valgrace, right?

Mi Buen Amor

Leo and Piper would sing this song with all their soul. They love how dramatic it is.

Also, I think this would be a good song for a Caleo au when they broke but still feel things for each other, just that they don't know what this feelings are and they don't want to be lonely. BUT NO ONE HERE LIKE CALEO. I GOT IT. I'LL BE RAMBLING ABOUT THIS ALONE.

Si Tú Me Quisieras

"Ay de mí, de este amor que se me metió y que se dispara. Se contagia y te reclama.

Ay de mí, de este amor que se me incrusta como bala, que me ahorca y que me mata.

Todo sería diferente si tú me quisieras."

({idk how to translate 'ay de mi'}, Of this love that got inside me and it's growing. It is contagious and demands you.

Of this love that sticks in me like a bullet, that hangs me and kills me.

Everything would be different if you loved me.)

I would say valgrace again but this is so Leo and every character that people ship with him.

Tu Falta de Querer

Maybe Leo just sing this song because it's so dramatic. Maybe he sings this song playing fun with Jason. Maybe he really feel the song.

Un Alma En Pena

"Como un alma en pena sigo esperando. Estoy tan falta de cariño, de años pasados. De niña queriendo, de grande odiando.

Y prefiero hacerme la tonta para no verme tan sola. Solo fluyó como el río, discretamente me sonrío, me pongo el traje largo, el brillo tapa todo.

El miedo borboteando, la risa delirando. Y ya estoy como el cero de mi cuenta al revés."

(Like a soul in pain I keep waiting. I am so lacking in affection, from years gone by. As a child loving, as an adult hating.

And I prefer to play dumb so I don't look so alone. I just flow like the river, I discreetly smile, I put on the long suit, the shine covers everything.

Fear bubbling, laughter raving. And now I'm like zero on my account backwards.)

I don't know if you remember the post I made about Leo's last nights at the Argo II, but this was one of the songs I listened to while thinking about that.

Aaaaand the other songs from there are all songs that I completely see Leo singing as a joke (or not). Most of them are songs that were popular at 2017/18, and now it's like a meme. I love each of these songs and I think Leo and Piper would sing Hola, Despacito, Era Tranquila and Cuando se Pone a Bailar with their soul

[6kate6kate9kate]

🎶Cumbia con la luna, Cumbia con el sol

Cumbia con la reina de mi corazón🎶

*rapid-fire accordion bridge*

reblog w the song lyrics in your head NOW. either stuck in yr head or what yr listening to

[thedemostop]

Famous Mexican Singers Female of All Time in the Music Industry

The Mexican music industry has been blessed with remarkable female singers whose influence transcends borders and genres. From traditional ranchera to contemporary pop, these Mexican female artists have left an indelible mark on the global music scene. This blog delves into the stories, achievements, and legacy of some of the most iconic Mexican female singers.

The Legacy of Mexican Female Singers

The legacy of Mexican singers female artists is a testament to their versatility, passion, and the cultural richness they represent. These women have captivated audiences in Mexico and gained international recognition for their vocal prowess and ability to transcend cultural barriers.

Many have embraced traditional Mexican genres and global trends, creating timeless music that continues to resonate across generations.

A Blend of Traditional and Modern

One of the most remarkable aspects of Mexican singers female in the music industry is their ability to blend traditional Mexican sounds with modern genres.

These women have kept the essence of ranchera, bolero, and mariachi alive while exploring pop, rock, and reggaeton. This fusion has allowed them to appeal to a broad audience, maintaining the authenticity of Mexican music while appealing to younger listeners.

Breaking Barriers in a Male-Dominated Industry

While the music industry has long been male-dominated, Mexican singers female artists have broken through barriers and emerged as influential voices. Their success is not just limited to their talent but also their determination to challenge norms and advocate for female empowerment.

These women have paved the way for future generations, showing that female singers can succeed on their terms and become household names.

Iconic Mexican Female Singers Who Shaped the Industry

Many Mexican singers and female artists have shaped the industry and earned a place in the hearts of millions. Their contributions to Mexican and global music are invaluable. Below are some of the most famous names whose impact will never be forgotten.

Selena Quintanilla

Selena Quintanilla, dubbed the "Queen of Tejano Music," was a trailblazer whose influence stretched well beyond her native Mexico. Born to Mexican-American parents, Selena began her career as a child and eventually became one of the most beloved Mexican singers female artists in history. Her unique blend of Tejano, pop, and cumbia made her a global sensation.

Songs like "Como La Flor" and "Bidi Bidi Bom Bom" remain iconic today. Tragically, her life was cut short at the age of 23, but her legacy continues to inspire new generations of artists.

Jenni Rivera

Jenni Rivera, known as the "Diva de la Banda," was a powerhouse in regional Mexican music. As one of the best-selling Mexican female singers, Rivera achieved great success with her music, tackling themes of love, heartbreak, and resilience. Her bold personality and unapologetic approach to her career and personal life endeared her to millions of fans.

Jenni’s influence extended beyond music, as she was a TV producer and entrepreneur. Her untimely death in 2012 left a void in the music world, but her legacy remains alive.

Thalía

Thalía is a pop music icon and one of the world's most successful Mexican singers female artists. Over the course of her three-decade career, she has sold millions of recordings and received several honors. Known for her versatility, Thalía seamlessly switches between pop, Latin pop, and dance music while incorporating elements of Mexican culture into her songs. Hits like "Piel Morena" and "Amor a la Mexicana" have earned her a massive following in Mexico and countries worldwide.

Rocío Dúrcal

Although born in Spain, Rocío Dúrcal’s profound connection to Mexican music has earned her a place among the most revered Mexican singers female.

She embraced traditional ranchera music and became known as "La Reina de las Rancheras." Dúrcal’s collaborations with mariachi legend Juan Gabriel solidified her place in the Mexican music industry. With hits like "Amor Eterno," her emotional voice captured the essence of Mexican folk music, and she became a beloved figure in Mexican households.

Paulina Rubio

Paulina Rubio, known as the "Golden Girl," is another global sensation that has significantly influenced Latin and pop music scenes. Rubio, a former pop group member of Timbiriche, went on to have a prosperous solo career. Her dynamic personality and energetic performances have made her one of the world's most successful Mexican singers female, with hits like "Y Yo Sigo Aquí" and "Te Quise Tanto," Paulina has earned international fame and accolades.

The Influence of Mexican Female Singers on Global Music

The influence of Mexican singers and female artists has been broadened beyond their home country. Many of these women have profoundly impacted the global music industry. Their contributions span various genres, including pop, rock, Tejano, and Latin music. In many ways, these artists have served as cultural ambassadors, introducing the richness of Mexican music to a worldwide audience.

Global Reach and Crossover Success

Several Mexican singers female have achieved crossover success, breaking into English-language markets and gaining popularity among non-Spanish-speaking audiences.

Selena, for example, was in the process of launching an English-language album before her death, which would have further expanded her influence in the United States. Similarly, artists like Thalía and Paulina Rubio have released English-language songs and albums that have reached the Billboard charts.

Cultural Ambassadors

Beyond their commercial success, Mexican singers female have played a vital role as cultural ambassadors, bringing Mexican music, traditions, and values to international platforms.

Their music often reflects family, love, struggle, and identity themes, resonating with audiences beyond the Mexican community. This cultural representation has strengthened Mexico's position as a significant player in the global music industry.

Conclusion

The legacy of Mexican singers female artists is rich and varied, and their contributions to the music industry are undeniable. From Selena Quintanilla’s groundbreaking Tejano music to Paulina Rubio’s pop hits, these women have defined and shaped the music industry in their ways.

They continue to inspire new generations of musicians and fans alike. Their global influence, ability to break barriers, and dedication to representing Mexican culture make them timeless icons in music.

FAQs

1. Who is the most famous Mexican female singer of all time?

Selena Quintanilla is widely regarded as one of the most famous Mexican singers female of all time due to her influence in Tejano music and her crossover success in Latin pop.

2. Which Mexican female singer is known as the "Diva de la Banda"?

Jenni Rivera, known as the "Diva de la Banda," is one of the most successful regional Mexican music artists.

3. Did Rocío Dúrcal contribute to Mexican music despite being Spanish?

Yes, Rocío Dúrcal embraced Mexican ranchera music, becoming a beloved figure in the Mexican music industry.

4. Which Mexican female singer is known for blending pop with traditional Mexican music?

Thalía is known for blending pop music with traditional Mexican elements, making her a global sensation.

5. How have Mexican female singers influenced global music?

Many Mexican singers female artists have significantly impacted global music through crossover success and by serving as cultural ambassadors for Mexican music.

[noticiasdelcanar]

Biblián inicia sus fiestas de cantonización con pregón

El próximo 1 de agosto, el cantón Biblián se apresta a cumplir sus 80 años de emancipación política cantonal y para dar inicio a los festejos, el último viernes se realizó el pregón de festividades. Un evento lleno de colorido, alegría y confraternidad, las delegaciones de instituciones educativas, instituciones públicas, empresas, cooperativas de Ahorro y miembros de la sociedad, recorrieron las calles céntricas de la urbe para rendir homenaje a la ciudad de Biblián. Cada una de las delegaciones participantes deleitó a la ciudadanía con bailes de géneros musicales actuales y clásicos como cumbia, reguetón, tecno, valses, entre otros ritmos que la ciudadanía disfrutó con alegría. También hubo delegaciones que hicieron representaciones culturales con vestimentas de diferentes épocas y carros alegóricos con diferentes temáticas entre otras atracciones. Uno de los bailes que más llamó la atención a las personas que presenciaron el pregón fue el de la delegación de la Unidad Educativa Camilo Gallegos Domínguez en la cual sus estudiantes y docentes bailaron música pop junto a un llamativo robot rojo gigante. Amelia Idrovo, alcaldesa del cantón Biblián, agradeció a la ciudadanía por la acogida y la participación en el pregón de fiestas; así como a todos quienes hacen posible la realización de los 35 eventos programados para este año por las festividades y que se desarrollarán en un lapso de 2 meses. El 19 de julio se realiza rá el acto de proclamación y coronación de la nueva Reina de Biblián, acto que tendrá lugar en el local del Sindicato de Choferes; en tanto que el 20 de julio será la elección de la Cholita Biblianense. Para el día 1 de agosto se tiene planificado realizar el desfile cívico militar por los 80 años de cantonización del cantón. Read the full article

[agendaculturaldelima]

#SinMusicaNoExisto #LocosDeRemate

🎶 “TECHITO WAR” 🕺🔥💃💖 ‍

💥 La Asociación de Techitos Legales del Perú nos presenta una nueva edición de sus maravillosas jornadas bailables, ya te enteraste que vas a poder ver Asu Mare 8, 9 y 10 & tal vez la secuela de Vaguito. Porque tú también quieres que tu amiga, con la que ves las novelas turcas, te lleve de viaje, como Dina llevará a la suya a China. Porque tú también quieres tu ley con nombre propio en la nueva constitución, que se cambia todos los días. Porque sigues esperando las motos, calesas y macetas antirrobo de Porkys en ésta Potencia Mundial. Porque en el mes del Orgullo, las marcas y las “representantes” LGTB del k0ngr3z0 van a seguir haciéndose publicidad gratuita de una lucha que ni entienden ni apoyan; así que solo queda bailar y gozar hasta que amanezca con la Reina de la Technocumbia.🌿👀🥳😑

🎧🎹 Line Up:

👥 Rossy War /  Shushupe / La Roja de la Cumbia / Dj JuanMa / Dj Freak / SalSandro / Dj Uranio 15 / Dj Adreana / Sonido Bestial.

🎯 Intervenciones: Roberto Peremese / Jimbo / Orlando Aquije

🎨🖍️Intervención Psycotrópica: María Abaddon

🎁 Feria: @cometela_peru @_bakeandgreen @el.jamonero.pe @weicat.off

© Producción: Asociación de Techitos Legales

📌 FIESTA:

📆 Sábado 22 de Junio

🕙 10:00pm. a 5:00am.

🏛 Locación Secreta (Centro de Lima)

🎟 Entrada Pre-venta: S/.30

🖱 Reservas: @techitoslegales

[ardeportal]

¿Te gusta Dum, nena?

El terremoto del proto punk volvió a Montevideo para sacudir un domingo invernal

Por Ginny Lupin Fotos Gino Bomba

Después de postergarse la fecha original de abril, finalmente Dum Chica volvió a cruzar el charco, con nueva música en la cocina y una sobrecarga de energía para desplegar en el escenario.

Los problemas de salud que obligaron a al reprogramación de la fecha, hicieron que la vuelta de Dum Chica cayera tan solo una semana después del Festival Nuevo Día, justo cuando Montevideo se consolida como una parada obligatoria en las giras de las bandas argentinas en ascenso. Para el trío proto-punk, este fue el regreso al país después de debutar en el Nuevo Día de octubre 2023, donde plantaron la semilla para convertirse en la banda más comentada (y recomendada) de aquella edición.

Por eso, a pesar de la lluvia, el frio de domingo y los compromisos del día de la madre, llegadas las 21hs el sótano de Inmigrantes estaba totalmente colmado.

Los Solo Bueno fueron los encargados de abrir la noche, con su propuesta a puro pop punk y autotune.

"De a ratos parecían una banda de cumbia cheta", comenta alguien en la puerta y es cierto que la voz de Tallo invita a tirarse algún que otro paso, pero en el sótano, lo que reina es el pogo: desde el tercer tema en adelante, nadie le escapa a la ronda de saltos frente al escenario.

Si bien el arranque estuvo algo entorpecido por problemas técnicos, estos fueron rápidamente solucionados, logrando que la banda se sumergiera rápidamente en su performance. A medida que el corto (pero efectivo) set avanza, una vena en la frente de Tallo se va haciendo más visible, como midiendo las pulsaciones del público. Para el último tema la vena no explota, pero el agite del público si.

Obelisco se puso emo, o al menos eso anticiparon con unas disculpas por las canciones tristes, antes de llenar de gritos el local de Cordón.

El trío aprovechó la ocasión para capturar unas tomas de su próximo videoclip, invitando a un muñeco (¿un Judas tardío?) a pasearse en brazos del público en un mosh inerte. Además, sonó "Mundo Paralelo", el adelanto de su próximo disco, ante la atenta mirada del co-productor del nuevo material, Tuka Solana.

Finalmente, ya entrado el lunes, Dum Chica se dispuso a hacer su ritual nuevamente sobre las tablas de Inmigrantes.

El potente repertorio incluyó canciones de DUM, su disco lanzamiento de 2023, inéditos como "RA" y "DTBD" y por supuesto el flamante adelanto del nuevo disco, "Fax".

"Gracias por recibirnos, su país es hermoso, ¡nos encanta volver!", transmitió Lucy, con la alegría de reencontrarse con una base de seguidores que no ha hecho más que crecer desde octubre.

La teatralidad de la cantante y la soltura de Juana en el bajo mantuvieron al público con la vista fija en el escenario, a pesar del abundante baile y pogo, rítmicamente dirigido por los golpes certeros del bombo de Rama.

11 temas no parecieron bastar para calmar la sed del público uruguayo, pero no hubo reclamo de bis que permitiera alargar un poco más el recreo de domingo. "Terremoto" termino y los Dum Chica se despidieron de tierras orientales, para volver pronto con las nuevas canciones de su esperadísimo segundo álbum.

[necht]

Reinas De la Cumbia (Set Clasicos) Karina, Dalila, Angela Leiva, Zayana.

[norteenlinea]

ANGELA LEIVA TOUR: LA REINA DE LA CUMBIA ARGENTINA CELEBRA SUS 15 AÑOS

http://dlvr.it/T4VpDk

[seekermgz]

"Hasta Que Salga El Sol" nos mostra que Sofia é iluminada, mas não olhe diretamente ou vai acabar se cegando.

~ Uma review por Amelia Rheinter

Hasta Que Salga El Sol nos convida para dançar a cumbia e louvar a vida e sua trajetória em sua enésima potência. É interessante pensar onde Sofia chegou apenas no seu quarto álbum de estúdio, certo? E mais interessante ainda é refletir sobre quais caminhos ela vai que ela ainda não foi e não tomou de assalto absolutamente tudo na primeira tentativa. No seu quarto disco, Sofia segura firme na caneta pela primeira vez ao longo de todas as 12 faixas do projeto, mesmo sendo a primeira, nem de longe é ruim.

Trabalhando em grupos de quatro músicas por vez, Pa’ Mala Yo abre o disco de forma muito interessante, é dançante e sombria e já nos faz sair da cadeira para dançar. Sofia sabe muito bem como escrever um reggaeton e fazer ele ser dançante pois essa fórmula se repete inúmeras vezes, e essa fórmula é a ascensão e a queda do disco, mas vamos dizer mais pra frente.

Mujer Bruja é um hit inegável e seguida de Pa’ Mala Yo fica ainda mais poderosa, representa sem dúvida a melhor música do álbum mas não frustra o ouvinte de maneira nenhuma por não conseguir alcançar a glória da faixa 2 novamente no disco. Adicto cai um pouco o critério na questão de impacto, mas talvez seja a Sofia mais preocupada em mostrar os lugares onde ela pode ir, do que realmente preocupada em fazer uma transição que seja impecável e que mantenha a nota de corte pra quem ouve.

Fechando o quarteto temos La Reina Perdida que traz as raízes reggaetonianas de Sofia mas com uma leve inclinação para um modernismo sutil que quase passa despercebido. Seus vocais estão ótimos como sempre e suas letras estão necessariamente afiadas nessa aqui.

O próximo quarteto me agrada até a primeira metade. Sendo a faixa 5 e 6 muito mais interessantes que a 7 e 8 e vou explicar o porquê. Juicio Final com Awa é um diamante lapidado em forma de canção, tudo nessa música está correto, o instrumental, a harmonia, a letra, os vocais, o dueto… Foi um acerto gigantesco de Sofia em convidar AWA, mas certamente é uma faixa em que ela brilharia igualmente solo. Amor Por La Television é mais interessante sonoramente que liricamente, o oposto da anterior, mas permanece sendo muito bem produzida e idealizada como um todo. A ideia por trás da letra também é muito interessante e original.

Agora, falando de Ana, e La Que Baila são duas músicas que de maneira alguma são ruins, mas ao longo de 6 faixas muito boas, além de não oferecerem descanso para o meu corpo que já está morto de tanto dançar, elas não acrescentam nada que já não tenhamos visto anteriormente em outros álbuns de sofia. Esse álbum poderia ser duas músicas mais curto se Sofia retirasse essas duas faixas que podem servir para outros artistas ou outro álbum, mas aqui elas acabaram sobrando.

As últimas quatro músicas representam uma tentativa de sobrevida após uma queda brusca causada por Ana e La Que Baila mas que ainda faz Sofia sair dessa com alguns arranhões. Sejamos diretos: a faixa título estaria melhor solo, e representa uma passagem ok no disco, esperávamos um destaque maior para a música que leva o nome do álbum, mas ela está toda correta e repousa ali na média. Molotov representa uma queda no tempero do álbum, acho que ela está um pouco deslocada e que não é a melhor posição dela no cd, mas ela ainda é uma okay-song. E depois temos Espada que sobe o nível absolutamente e impõe um novo tom para esse fim de álbum, é um refresco e um alívio depois de quatro músicas (7, 8, 9 e 10) que estão um pouco aquém das demais. Terminando o CD, temos 360 que mostra um pequeno deslize mas não tem nenhum erro grave. o ideal era que o CD terminasse grandioso, mas um final tímido é aceitável e é isso que nos é entregue.

Em resumo esse disco ele tem as 6 primeiras músicas muito boas e estabelece o nível lá em cima, nas duas faixas seguintes Sofia quase deixa a peteca cair e recupera uma vez ou outra, mantendo o equilíbrio nas últimas quatro faixas para deixar o saldo bem positivo. Ainda não tenho certeza se é o seu melhor disco, mas o que todos nós sabemos é que ele é um sucesso e mereceu ver a luz do sol.

[latinotiktok]

Propaganda:

Marceline

-me entere que faltan mujeres;; nomino a Marceline de hora de aventura, por tener cuadros catolico goticos en su casa, ser bi y chevere, ah y daddy issues

-Marcelina Abadeer, la vampira de Hora de Aventura. Porque es súper genial y bisexual, qué otra cosa se necesita.

-Marceline de hora de aventura me da vibes de latina tóxica a ustedes no?

#A SERVIR CONCHA MI REINA#ella hubiera sido rolinga y ricotera don't @ me

#marceline afro latina#no pueden hacerme cambiar de opinionn

Hatsune Miku

Hatsune Miku (Vocaloid) / Los gringos la quieren pero nosotros nos la merecemos mas

Miku, porque se sabe cada cumbia, romántica, reguetonera, y norteña

Miku, canta cumbias

Miku, hizo dueto con JuanGa

Hatsune Miku( es un holograma,es internacional, es un icono, y se merece ser latina)

Miku, casi toda canción iconica latino americana tiene cover de miku (pd, revisa la de enamorado tuyo, hasta en japones esta https://youtu.be/nc0e3Z4zCdw

Hatsune Miku!!! Vamos, he visto a mil personas de aquí vestirse de Hatsune Miku, está en los memes, en el cosplay y lo he visto en mi lados.

Miku, cantó en japones con Juan Gabriel mira

[f0xd13-blog]

Both killed by americans

[trastornadosrevista]

MON LAFERTE LANZÓ SU NUEVO ÁLBUM: "AUTOPOIÉTICA" 

El octavo disco de la compositora, productora y artista visual Mon Laferte ya está aquí. Y se trata de un universo plagado de sus obsesiones musicales, que nos permiten conocerla desde otras perspectivas, a partir de dos elementos que sirven de hilo conductor: la reinvención y la libertad creativa.

Llegó “Autopoiética” y con él, una nueva forma de leer y escuchar a Mon Laferte.  Un disco compuesto por catorce canciones que la propia artista ha definido como uno mucho más reflexivo que sus trabajos anteriores y en el que experimentó con nuevas herramientas, creando sus temas a partir de bases rítmicas o samples, volviendo así a la esencia más alternativa de los primeros años de su carrera.�� Esa valentía, honestidad y libertad que conduce a quien no tiene nada que perder. 

El título de su octavo disco viene del concepto de “autopoiesis”, acuñado por los biólogos chilenos Francisco Varela y Humberto Maturana en la década de los setenta para definir el proceso de automantenimiento de las células.  “Cuando estaba haciendo este álbum se instaló en mí la palabra autopoiesis y quise llevarla a este trabajo de una manera metafórica”, explica Mon.  “Me gusta creer en la idea de un renacimiento constante y convencerme de que, a pesar de las adversidades de la vida, tengo la capacidad de seguir reinventándome, ese es el gran don que todos tenemos”. 

En esta misión, Mon decidió además abrazar toda aquella música que la emociona.  La que disfruta, “con la que me pasan cosas a nivel corporal, emocional y también la que me hace pensar”, dice.  Es por eso que en “Autopoiética” podemos encontrar, entre otras propuestas, una cumbia rebajada en “Te juro que volveré”; trip-hop, mariachi y bolero en “Tenochtitlán”; referencias a la movida del tango electrónico en el interludio “Artículo 123”; un techno crudo en “Autopoiética”; una salsa con todas las de la ley en “Los amantes suicidas” y una reinterpretación impactante de “Casta Diva”, una pieza de la ópera Norma de Vincenzo Bellini, en donde reina precisamente lo mejor de aquel género docto y los guiños al dembow.  “Mi idea era mezclar todos los mundos que amo”, dice la artista. 

Y realmente cada tema es un mundo propio dentro del universo de “Autopoiética”.  Porque además de un despliegue de géneros, Mon nos llena de pequeñas pistas de otras obsesiones, de otros amores, a través del uso de samples, como la aparición de Los Ángeles Negros al cierre de “No+sad”, un sample de un diálogo de la película Hiroshima, mon amour en “40 y MM” y “Mew shiny”, una balada minimalista y experimental con un título que nos hace pensar ¿acaso Mon fantasea con ser maestra Pokémon? El álbum es un paisaje lleno de referencias para seguir conociendo las diferentes capas de una artista compleja que, muchas veces, la maquinaria de la industria y de los tiempos que vivimos, por su velocidad, no permite ver.

“Autopoiética” deja en claro algo muy interesante y es que los procesos creativos y las obras nacen en el momento en que deben nacer.  “Antes yo no habría hecho un disco así, definitivamente”, dice Mon.  “Siento que estoy en un momento de mayor seguridad en mí, en mi música.  Tengo una claridad que quizás antes no tenía. También estoy cada vez teniendo menos prejuicios.  Más sabe el diablo por viejo que por diablo, dicen, supongo que algo de eso hay”.

“Autopoiética” se encuentra disponible en todas las plataformas digitales.  Escuchalo aquí.

[marederia]

☞ De la reina de mis pasos de baile

Siempre trato de poner a Selena en fiestas, el baile es más dificil de conseguir, pero ni modo, es uno de los cons de vivir en Finlandia.  

Eso si, no hay fiesta mexa sin un poco de Selena a todo volúmen. 

Cumbia forever. 

“Anything for Salinas”