#Paolo Bortolameolli

[seryhumano]

Bortolameolli cierra temporada de conciertos en el Municipal de Santiago dirigiendo la majestuosa Resurrección de Mahler

Bortolameolli cierra temporada de conciertos en el @MunicipaldeStgo dirigiendo la majestuosa #Resurrección de #Mahler Con la participación del @CoroTms Entradas desde $2.000

Del 6 al 11 de diciembre, el director principal invitado de la Orquesta Filarmónica de Santiago y director asociado de la Orquesta Filarmónica de Los Ángeles continuará con su cruzada mahleriana abordando la Sinfonía Nº2 en Do menor del compositor austriaco, tras su exitoso paso por la Ópera de París, donde estuvo dirigiendo Tosca. Un imperdible concierto que contará con las destacadas voces de…

[perry-tannenbaum]

New Faces, New Rep, and High Decibels Shake and Rattle the Belk

New Faces, New Rep, and High Decibels Shake and Rattle the Belk

Review: Charlotte Symphony Plays Kabalevsky’s Cello Concerto No. 1 By Perry Tannenbaum   February 25, 2022, Charlotte, NC – Theatre and music critics can be lulled into complacency – mixed with boredom – when called upon to review Shakespeare’s As You Like It or Tchaikovsky’s Nutcracker beyond the seventh time. So it’s gladdening and stimulating to see how recent social, political, and public…

[operadechile]

De Kent Nagano a Joyce Di Donato: Octubre viene lleno de música en teatro CorpArtes

De Kent Nagano a Joyce Di Donato: Octubre viene lleno de música en teatro CorpArtes

Los cuatro conciertos del mes comienzan el sábado 5 de octubre, a las 20:00 horas, con la presentación de la destacadísima Orquesta Sinfónica de Montreal junto a su renombrado director Kent Nagano. Este concierto es único e imperdible porque es parte de la gira de despedida de la agrupación junto a Nagano, quien dejará de ser su director artístico en 2020. El programa incluye el Concierto para…

[cuetv]

G. Verdi’s La traviata from Macerata Opera Festival will premiere on CueTV at 9pm CET on 25 August. Josef Svoboda and Henning Brockhaus’ iconic production that was conceived in 1992 will be recorded for the first time, and will be exclusive to CueTV at the time of broadcast. Claudia Pavone, Marco Ciaponi, Sergio Vitale and Valeria Tornatore star in the dazzling production conducted by Paolo Bortolameolli.

[noticiascantautores]

Cultura UDG presenta plataforma de contenidos digitales con acceso al arte mundial

... Paolo Bortolameolli, Jorge Drexler, La ventana del Árbol y Ana Frank, Don Omar, Novena Sinfonía de Beethoven, El sueño de un hombre ridículo, ... via Cant https://ift.tt/3bz0CpU

[orchestraamericas]

𝐏𝐚𝐨𝐥𝐨 𝐁𝐨𝐫𝐭𝐨𝐥𝐚𝐦𝐞𝐨𝐥𝐥𝐢 & 𝐓𝐡𝐞 𝐎𝐫𝐜𝐡𝐞𝐬𝐭𝐫𝐚 𝐨𝐟 𝐭𝐡𝐞 𝐀𝐦𝐞𝐫𝐢𝐜𝐚𝐬: 𝐌𝐚𝐬𝐭𝐞𝐫 𝐂𝐥𝐚𝐬𝐬𝐞𝐬

"𝐈'𝐦 𝐦𝐮𝐜𝐡 𝐨𝐟 𝐭𝐡𝐞 𝐢𝐝𝐞𝐚 𝐭𝐡𝐚𝐭 𝐝𝐫𝐞𝐚𝐦𝐬 𝐚𝐫𝐞 𝐩𝐨𝐬𝐬𝐢𝐛𝐥𝐞."

Paolo Bortolameolli, director asistente de la LA Phil y director invitado de la gira con la OA 2019, "brindó un apasionante testimonial sobre el objetivo central de The Orchestra of the Americas y su colaboración con el Sistema Musical Comunitario del Bajío."

[revistapuntodevista]

La próxima semana, la Orquesta de las Américas se presenta en Ciudad Valles y en la Capital del Estado

La próxima semana, la Orquesta de las Américas se presenta en Ciudad Valles y en la Capital del Estado

San Luis Potosí SLP.- La Secretaría de Cultura de San Luis Potosí invita a los conciertos que ofrecerá la Orquesta de las Américas en el teatro Fernando Domínguez del Centro Cultural de Ciudad Valles el 28 de julio a las 18:30 h, bajo la dirección del Maestro Paolo Bortolameolli, y en la Cineteca Alameda en la capital del estado, bajo la batuta del director Carlos Miguel Prieto, el 31 del mismo…

[seatsforeveryone]

Hollywood Bowl Concerts 2019

Hollywood Bowl Concerts 2019

Nestled in the laid-back Hollywood Hills neighborhood, the Hollywood Bowl is a unique amphitheater that hosts various exciting concerts all year round. It is an exceptional live concert venue that treats the audience to a memorable experience. The Hollywood Bowl is concave shaped, a feature that makes it stand out from other amphitheaters. Hollywood Bowl is set to host several concerts in 2019. Some of the notable events scheduled for the venue include:

Hollywood Bowl TICKETS

Chris Tomlin – May 4th

New Kids On The Block, Salt N Pepa & Naughty by Nature – May 26th

Kidz Bop Live – June 1st

Dead & Company – June 3rd

Dead & Company – June 4th

Playboy Jazz Festival – Saturday – June 8th

Hollywood Bowl TICKETS

Playboy Jazz Festival – Sunday – June 9th

Opening Night At The Bowl: John Legend – June 15th

Chromeo & Toro y Moi – June 16th

Andrea Bocelli – June 18th and 19th

Mariachi USA Festival – June 22nd

Santana & The Doobie Brothers – June 24th

Hootie & The Blowfish & Barenaked Ladies – June 25th

Hollywood Bowl TICKETS

Harry Potter and the Order of the Phoenix – In Concert – June 29th

Abba The Concert – June 30th

July 4th Firework Spectacular: Nile Rodgers & CHIC – July 2nd – July 4th

Leon Bridges & Rhye – July 5th

Chrissie Hynde – July 6th

Reggae Night XVII: Damian Marley, Third World & Kabaka Pyramid – July 7th

Symphonie Fantastique – July 9th

Hollywood Bowl TICKETS

Tony Bennett July 10th

Los Angeles Philharmonic: Paolo Bortolameolli – Spanish Music & Dance – July 11th

Cyndi Lauper – July 12th and 13th

Kristin Chenoweth – July 14th

Los Angeles Philharmonic: Gustavo Dudamel – Dvorak & Prokofiev – July 16th

Los Angeles Philharmonic: Gustavo Dudamel – Rachmaninoff – July 18th

Hugh Jackman – July 19th and 20th

Natalia LaFourcade – July 21st

Hollywood Bowl TICKETS

Los Angeles Philharmonic: Gustavo Dudamel – Mahler’s 2nd – July 23rd

Yuja Wang – July 25th

Into The Woods – July 26th

Into The Woods – July 27th and 28th

Ozzy Osbourne & Stone Sour – July 29th

Budapest Festival Orchestra: Ivan Fischer – Beethoven, Bruch & Brahms – July 30th

Michael McDonald & Chaka Khan – July 31st

Budapest Festival Orchestra: Ivan Fischer – Dvorak & Haydn – August 1st

Hollywood Bowl TICKETS

Gipsy Kings – August 2nd and 3rd

Lord Huron, Shakey Graves & Yola Carter – August 4th

Mozart Masterworks – August 6th

Buddy Guz – August 7th

Los Angeles Philharmonic: Ben Gernon – Vivald’s Four Seasons – August 8th

Los Angeles Philharmonic: Bramwell Tovey – Tchaikovsky Spectacular – August 9th and 10th

Los Angeles Philharmonic: Bramwell Tovey – Britain at the Bowl – August 13th

Ivan Lins – August 14th

Los Angeles Philharmonic: David Newman – America in Space – August 15th

Los Angeles Philharmonic: David Newman – Jurassic Park in Concert – August 16th

Los Angeles Philharmonic: David Newman – Jurassic Park in Concert – August 17th

Smooth Summer Jazz – August 18th

Los Angeles Philharmonic: Bramwell Tovey – Peter And The Wolf – August 20th

Hollywood Bowl TICKETS

Herbie Hancock – August 21st

Los Angeles Philharmonic: James Gaffigan – Appalachian Spring – August 22nd

Pink Martini – August 23rd to 25th

Los Angeles Philharmonic: Xian Zhang – Beethoven’s Ninth Symphony – August 27th

The Roots & Christian McBride Big Band – August 28th

Los Angeles Philharmonic: Xian Zhang – Beethoven’s Ninth Symphony – August 29th

Los Angeles Philharmonic: David Newman – Maestro of the Movies – August 30th and 31st

Los Angeles Philharmonic: David Newman – Maestro of the Movies – September 1st

Los Angeles Philharmonic: Ludovic Morlot – Stravinsky’s Petrushka – September 3rd

Los Angeles Philharmonic: Nicholas McGegan – Mozart Under The Stars – September 5th

Barry Manilow – September 6th

Barry Manilow – September 7th

Hollywood Bowl – Los Angeles, CA – September 8th

Heart, Joan Jett and the Blackhearts & Elle King – September 9th

Los Angeles Philharmonic: Eun Sun Kim – Ravel and Thibaudet – September 10th

Ben Harper & Neneh Cherry – September 11th

An American In Paris – September 12th

Hollywood Bowl TICKETS

Earth, Wind And Fire – September 13th and 14th

Cafe Tacvba – September 15th

Sing-a-long Sound Of Music – September 21st

The Black Movie Soundtrack III – September 25th

Gary Clark Jr. & Michael Kiwanuka – September 29th

Vampire Weekend – October 2nd

Marco Antonio Solis – October 4th

The Who – October 11th

The Who – October 13th

from https://www.seatsforeveryone.com/blog/hollywood-bowl-concerts-2019/

[seryhumano]

Tertulia Virtual: Falla y Flamenco

Tertulia Virtual: Falla y Flamenco

TERTULIA VIRTUAL | FALLA Y FLAMENCO

Diálogos con la comunidad

Este jueves te invitamos a ser parte de una nueva Tertulia Virtual para viajar a través de los coloridos movimientos y sonidos españoles, y conocer detalles únicos del nuevo espectáculo de Municipal Delivery: Falla y Flamenco.

En esta ocasión conversaremos en vivo con sus protagonistas:

Paolo Bortolameolli

Director…

[valijacultural]

SÓLO MUSICA SINFÓNICA CHILENA DIRIGIRÁ PAOLO BORTOLAMEOLLI EN SU DEBUT

Como una excelente oportunidad de escuchar parte de nuestra historia musical, considera el próximo concierto de la Temporada Oficial 2014 de la Orquesta Sinfónica de Chile el  joven y talentoso director nacional Paolo Bortolameolli, quien debutará en el podio de la agrupación orquestal con el programa “Compositores Chilenos”  que contempla la interpretación de Tres tonadas para orquesta de Pedro Humberto Allende; el estreno de Sinfonietta de Aliocha Solovera, Sinfonía Preliminar de El Pájaro Burlón de Acario Cotapos y la Muerte de Alsino de Alfonso Leng.  La cita está programada para el   viernes 12 y el sábado 13 de septiembre, a las 19:40 horas, en la sede del Centro de Extensión Artística y Cultural de la Universidad de Chile, ex Teatro Universidad de Chile.  Paolo Bortolameolli afirma que este es un gran repertorio porque incluye a Allende, Leng y Cotapos,  autores de comienzo del Siglo XX que dan muestra de un momento histórico en el desarrollo de un lenguaje musical nacional lo que les valió a los tres la obtención del Premio Nacional de Música. Allende fue uno de los iniciadores del modernismo en Chile y su trayectoria fue reconocida en Europa; Leng fue un gran compositor y divulgador de la música chilena y Cotapos, con su espíritu experimental y de libertad creativa fue uno de los precursores de la vanguardia musical chilena.     “La búsqueda estética  de estos tres grandes compositores se manifiesta en la intensa variedad de sus propuestas. Cada uno con una línea narrativa distinta, con un concepto orquestal propio, con una relación con las influencias de la creación extranjera tan distinta y personal, pero siempre con su interés, compromiso y relación con el lenguaje de lo chileno", señala Bortolameolli y agrega que, por otra parte, “Sinfonietta de Aliocha Solovera otorga la visión más actual de un gran compositor chileno contemporáneo con una obra tremendamente interesante, atractiva, clara y directa en su mensaje”.   Elogiado por el compositor George Crumb por su “interpretación sensible y profunda”, Paolo Bortolameolli se ha convertido en uno de los músicos jóvenes chilenos con mayores proyecciones internacionales. Como director asistente de Yale Philharmonia en Estados Unidos,  trabajó con directores como Shinik Hahm, Peter Oundjian, Xu Zhong, Ling Jahja, William Christie y Helmut Rilling y hasta el año 2013 fue Director Titular de la New Haven Chamber Orchestra.  En Chile ha sido elogiado por la crítica especializada por sus recientes actuaciones, en especial por su debut junto a la Orquesta Filarmónica de Santiago el año pasado cuando dirigió ante más de  tres mil quinientas personas La Consagración de la Primavera con motivo de la conmemoración de los 100 años del estreno de esta monumental obra de Igor Stravinsky. Este año ya ha dirigido la Orquesta de la Universidad de Concepción, la Orquesta USACH y la Orquesta de Cámara de Chile. En octubre próximo dirigirá a la Orquesta Sinfónica Nacional Juvenil en un Programa especial dedicado a la memoria del Maestro Fernando Rosas.  Paolo Bortolameolli recibió su Master en Dirección Orquestal de la Yale School of Music en 2013 donde estudió con el Maestro Shinik Hahm. Inició sus estudios de Piano a los 8 años de edad junto a la profesora Lyliam Trebitsch. Titulado de la cátedra de piano de la profesora Frida Conn en la Pontificia Universidad de Católica de Chile, siguió sus estudios de Dirección Orquestal en la Facultad de Artes de la Universidad de Chile, egresando de la cátedra impartida por la institución.  Actualmente se encuentra finalizando sus estudios en el Peabody Institute bajo la tutela de Gustav Meier en el programa Graduate Performance Diploma en Dirección Orquestal.  Entradas desde $ 6.000,   2x1 público general. Todos los estudiantes de música entrada liberada mostrando acreditación. Otros estudiantes desde $ 2.000 en boletería del teatro, Metro Baquedano (Plaza Italia)  o a través de daleticket.cl  +Info www.ceac.uchile.cl

[operadechile]

En el Municipal, Mahler brilla en la batuta vibrante de Paolo Bortolameolli

En el Municipal, Mahler brilla en la batuta vibrante de Paolo Bortolameolli

Por María Celeste Jiménez

La Séptima Sinfonía de Gustav Mahler es un bosque encantado, y el joven director chileno Paolo Bortolameolli, a sus 35 años, lo recorre como quien ha jugado desde niño en ese lugar. La obra es una aventura extensa en cinco movimientos, que para ser ejecutada requiere de valentía, erudición y sobre todo, de amor por lo que cada nota devela a quien se interna en su…

[perezhivanie]

Paolo Bortolameolli talks with Polo Ramírez about Mahler's Symphony no. 9, to be performed today in Santiago.

[perezhivanie]

La pérdida como arte

Gustav Mahler murió en 1911 sin la posibilidad de escuchar el estreno de su Novena Sinfonía (1912). Si bien el compositor bohemio alcanzó a completar antes de su muerte el primer movimiento y algunos bocetos ulteriores de su Décima, la investigación musicológica suele posicionar a la Novena como el testamento artístico de Mahler. Sin embargo, la nota necrológica asociada a la contemporaneidad de Mahler y su sinfonía reviste una función más que anecdótica y se transforma en este caso en un síntoma preferencial de su mensaje estético.

Como bien ha notado Paolo Bortolameolli tanto en Rubato (2020) como en su brillante lecture previa a la más reciente rendición de la Novena en el Municipal de Santiago, Mahler exhibe una particular consistencia creativa al dialogar en la escritura de esta sinfonía con obras como la sonata de Los Adioses de Beethoven y el poema Tod und Verklärung de Strauss, pero al mismo tiempo también con su obra. En la Novena, Mahler recupera motivos —obsesivos a ratos—, escenas y estructuras que ha desarrollado a lo largo tanto de sus ciclos de canciones como de sus sinfonías y las enclava en este sonoro friso mortuorio desdibujándolas o reelaborándolas. En ese sentido, Mahler es un compositor cuya organicidad, pero también su moderno sentido de reflexividad, solo es comprensible en la medida de que se logra distinguir el gesto creativo en la permanente glosa sobre la glosa o en el palimpsesto hecho sonido a fuerza de magulladuras.

La cuestión que la Novena desarrolla es a fin de cuentas la pregunta acerca de la despedida. Pienso, sin embargo, que lo hace no desde un punto de vista orientado al contenido del adiós, sino que a su potencial trascendente en términos de rito. Si Pascal Quignard sugiere que la música antecede al oído, junto a Mahler podríamos postular que la música sucede o incluso sobrevive al adiós. La despedida torna verbo a la pérdida y la imprime en el pensamiento como una fuerza negativa que se arroja a escudriñar huellas donde hubo manos o calor donde hubo aliento. Despedirse es hacerse a la eternidad de lo ausente en el otro. De ahí que Mahler mire en el primer movimiento de la sinfonía al Ländler, danza de tres por cuatro de raigambre campesina, y lo desarrolle obcecadamente con la desesperación de quien recita para sí una serie de nombres o recuerda rasgos de un rostro ante la inminencia del olvido. Mahler despide su mundo para convertirlo en bullente agua de memoria.

Con todo, es en la composición del rito que se juega la conmovedora maestría de la Novena. En la escucha del Adagio de la obra, Mahler se remonta al coral Bleib bei mir de J. S. Bach y presenta un motivo tan solemne como simple que desarrollará por casi treinta minutos transformando a la sinfonía en un manifiesto acerca de la pérdida como arte. Las cuerdas perforan el árbol de la melancolía en un grito desgarrador al inicio del movimiento y permiten que brote de este la memoria como un flujo dócil que puede ser permanentemente encauzado. Mahler reelaborará el motivo y modulará en incontables ocasiones durante este movimiento mostrando así que la melancolía siempre persigue un objeto cuyo tacto ansía y cuya imposibilidad transforma. Hay no obstante placer en este rito de celebración de la pérdida. Cada vez que la melodía emerge a cargo de un nuevo instrumento, un coro instrumental la replica en una versión de miniatura o en un eco que recuerda perentoriamente que el sonido es un fenómeno que siempre ha sido para nunca más ser. No hay posibilidad de tocar el lago sin que este no reaccione y haga que las aguas cambien su forma. La melancolía besa el recuerdo y lo multiplica, lo trastoca, lo dulcifica o lo vuelve sombrío. La imposibilidad del tacto, la inminencia del olvido y la obcecación por aferrarse a la presencia hacen de esta sinfonía una pieza maestra.

Mahler falla, pero todos nosotros también lo hacemos al fracasar en el desasimiento. Sin embargo, en el acto de decir adiós se inaugura también la posibilidad de franquear el olvido. La música sobrevive al oído como un tiempo que acontece en su imposibilidad futura y que nos deja un austero lenguaje para conjurar a la memoria: el silencio y sus flores.

[operadechile]

Obras de Camilo Roca, Bartok y Bernstein Dirige Paolo Bortolameolli con la Sinfónica U. de Concepción

Obras de Camilo Roca, Bartok y Bernstein Dirige Paolo Bortolameolli con la Sinfónica U. de Concepción

Corcudec y su Orquesta Sinfónica presentan el noveno concierto sinfónico de la temporada, el sábado 10 de noviembre a las 19:00 horas en el Teatro U. de Concepción, con la dirección del maestro chileno Paolo Bortolameolli.

Este concierto comenzará con la obra “Delfines y faraones”, del compositor chileno Camilo Roca, con la presentación del joven xilofonista chileno Pablo Espinoza, quien resultó…

[orchestraamericas]

MiMorelia.com: Morelianos viven mágica noche con la Orquesta de las Américas, bajo la batuta Paolo Bortolameolli

[orchestraamericas]

YOA COMPLETES RESIDENCE IN TEATRO DEL LAGO

 YOA Orchestra of the Americas in partnership with Teatro del Lago completed its 2017 Southern Cone Reunion Residence in the iconic Chilean theater of Teatro del Lago, located in the lakeside village of Frutillar, Chile. 80 YOA musicians selected to take part in this year’s orchestra from 24 different countries of the Western Hemisphere gathered in Frutillar on July 7 to begin a month-long musical, social, and cultural journey across Chile, Argentina, and Brazil.

 Nicola Schiess, President of Teatro del Lago Foundation, welcomed the international ensemble and invited the musicians to take advantage of the beautiful venue and inspiring surroundings. In the ensuing two weeks, musicians received daily instruction from a teaching faculty of orchestral principals representing the Berlin Philharmonic, Royal Concertgebouw, Rome Opera Orchestra, Mariinsky Theatre Orchestra, Royal Stockholm Philharmonic, and Metropolitan Opera of New York, among other top global music institutions. YOA Music Director, Carlos Miguel Prieto, led the orchestra through intensive rehearsals in Teatro del Lago’s stunning, state-of-the-art main concert stage, set against the waters of Lago Llanquihue.

  CHAMBER MUSIC CONCERTS

 YOA performed chamber concerts on July 15 and 18 in the Amphitheater of Teatro del Lago. Musicians performed side-by-side with section Faculty and with the Resident Ensemble of Teatro del Lago. Hundreds attended these two formal concerts to witness the talent of the Americas. The July 18th finale of Cuatro Estaciones Porteñas by Argentinian composer Astor Piazzolla showcased soloist and YOA 2017 concertmaster Blake Pouliot, under the direction of Chilean Guest Conductor and recently appointed Assistant Conductor of the Los Angeles Philharmonic, Paolo Bortolameolli. Pouliot’s participation in YOA has been made possible thanks to the generous support of Fondation Ariane Riou et Réal Plourde, through Orchestre symphonique de Montréal’s OSM Manulife Competition. 

  FREE COMMUNITY CONCERTS IN LOS LAGOS REGION

 YOA’s mission is to empower young musical leaders to transform lives across the Americas and beyond. In this spirit, throughout the Residence and in collaboration with Teatro del Lago, YOA musicians offered educational chamber concerts for local audiences in the Los Lagos region, among the most disadvantaged of the country. On July 17, musicians performed in Frutillar Bajo, Frutillar Alto, Puerto Montt, and Purranque. On July 19, a group of YOA musicians offered a free chamber concert side-by-side with the Osorno Chamber Orchestra in Osorno, Chile. More than 200 local enthusiasts warmly welcomed the visit of these gifted musicians.

 In addition, YOA and Teatro del Lago offered a series of activities to introduce the local community to music education. These activities consisted of open rehearsals for local youth, as well as discussion panels with the participation of YOA Faculty, Carlos Miguel Prieto, Peruvian composer Juan José Chuquisengo, and Venezuelan pianist Gabriela Montero. The community engagement activities were a unique opportunity to showcase the social power of music for youth inclusion. 

  ARTE RECORDING WITH GABRIELA MONTERO

 On July 19 and 20, YOA musicians recorded a new album with Venezuelan pianist, composer, and soloist, Gabriela Montero. The recording showcases Montero’s new masterpiece, Piano Concerto No. 1, known as Concierto Latino to commemorate the rich palette of traditional Latin rhythms. Jonathan Allen, music producer at Abbey Road, the renowned music production studio, oversaw YOA & Montero’s new recording. In addition, the rehearsals, recording sessions, and concerts were filmed by Canal Arte of France and Germany as part of a documentary project that will showcase Montero, Prieto, and YOA. 

  CULTURAL EXCURSIONS AROUND LAGO LLANQUIHUE

 Orchestra musicians took the opportunity of being in the Lago Llanquihue region to engage in local food adventures, wine tasting sessions, and even some dancing in the local pub. On July 16, the group participated in an excursion to the surrounding Osorno Volcano and to the Lake Todos Los Santos, where the breathtaking views of these natural wonders were the landscape for hundreds of selfies.  

   SYMPHONIC CONCERTS IN TEATRO DEL LAGO

 YOA performed its first full orchestra concert on July 21 in Teatro del Lago. Conducted by Carlos Miguel Prieto, the concert showcased Venezuelan pianist and composer Gabriela Montero in Montero’s Piano Concerto No. 1 and Ravel’s Piano Concerto in G, with other program works including Aaron Copland’s Salon México and Igor Stravinsky’s Petrushka. “It was a very emotional concert,” said Montero. “Thank you for these incredible few days. It was very hard work, but we have an amazing recording.”

 YOA’s second concert on July 22 showcased French cello sensation Gautier Capuçon. Having also participated as soloist in YOA’s 2016 Tour, Capuçon returned, performing the Cello Concerto of Chinese composer Qigang Chen. “It is great to come back and have the feeling that we are building something together,” declared Capuçon. The concert also included Stravinsky’s Jeu de cartes, Manuel de Falla’s Three Cornered Hat, and the Chilean premiere of Chuquisengo’s Andean Warrior.