#Museo del Cine Pablo Ducrós Hicken

[audiovisualheritageday]

Projecting in 35mm, 16mm and 8mm.

Members of the Cineteca have curated a special program for this day. They have choose different and very rare films that belong to the film collection of the Museum. We will be projecting in 35mm, 16mm and 8mm.

Museo del cine (affiliated to FIAF)  Dia Mundial del Patrimonio Audiovisual 2023 en Argentina. 27 October 2023 Caffarena 51 La boca Buenos Aires, Argentina

[vichidrovo]

Estamos dentro de la SELECCION OFICIAL de shnit Worldwide Shortfilmfestival Buenos Aires

La proyeccion de nuestro corto LE GRITO EN SILENCIO será el Viernes 11 de Octubre a las 17 horas en el Museo del Cine Pablo C. Ducrós Hicken

todos invitados a venir a disfrutar de una jornada de cortometrajes internacionales y nacionales de alto nivel!!!!

Gracias a todo el equipo que formó parte de este proyecto.

[cleoenfaserum]

La tregua (1974) de Sergio Renán (Argentina) nominada al Oscar de ese año.

Como hemos venido haciendo, publicando las películas latino-american nominadas a la mejor película de habla no inglesa, aunque la película "La Tregua" no se llevo la estatuilla, si competió, que en si, para nosotros, es un logro.

47.ª edición de los Premios Óscar - Wikipedia.

Como nuevo paso evolutivo en mi planteamiento, voy a intentar, si logro encontrarlas, todas las películas subtituladas en español o doblada, nominadas, en un blog aparte que serian las películas Italiana, francesa, polaca y húngara.

La tregua (Mario Benedetti) - Wikipedia

La Tregua es una película argentina dramática de 1974 dirigida por Sergio Renán y basada en la novela homónima del escritor uruguayo Mario Benedetti. El guion fue escrita por Renán y Aída Bortnik. Es protagonizada por Héctor Alterio y Ana María Picchio. Fue la primera película argentina y la segunda sudamericana en ser nominada al Óscar a la Mejor película extranjera, luego de la brasileña El pagador de promesas, nominada en la edición de 1962.

842-1 https://youtu.be/qhyU_nQupgo

La Tregua fue reconocida como la octava Mejor película del Cine Argentino de todos los tiempos en la encuesta realizada por el Museo del Cine Pablo Ducrós Hicken en 1984, mientras que ocupó el puesto 6 en la edición de 2000.1​ En una nueva versión de la encuesta organizada en 2022 por las revistas especializadas La vida útil, Taipei y La tierra quema, la cual fue presentada en el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, la película alcanzó el puesto 27. (La tregua (película de 1974) - Wikipedia)​

Sergio Renán, nombre artístico de Samuel Kohan (San Salvador, 30 de enero de 1933 - Buenos Aires, 13 de junio de 2015) fue un actor, director de cine y director de teatro argentino.

Su nombre era Samuel Kohan y fue hijo de inmigrantes judíos asentados en las colonias agrícolas de la provincia de Entre Ríos.

EL LIBRO EN PDF

EL AUDIO LIBRO DE MARIO BENEDETTI.

842-2-1/12 https://youtu.be/eERotJ3mQBo?list=PL_rJtz3PsBf-mgnHc3DwAR2klkuYHztll

842-2-2/12 https://youtu.be/bOqMKJVJ1CE?list=PL_rJtz3PsBf-mgnHc3DwAR2klkuYHztll

842-2-3/12 https://youtu.be/Mm7yyLLtqeY?list=PL_rJtz3PsBf-mgnHc3DwAR2klkuYHztll

842-2-4/12 https://youtu.be/N8mV75Vkmn4?list=PL_rJtz3PsBf-mgnHc3DwAR2klkuYHztll

842-2-5/12 https://youtu.be/XkKEEuw0oCU?list=PL_rJtz3PsBf-mgnHc3DwAR2klkuYHztll

842-2-6/12 https://youtu.be/4ucN7kqw41I?list=PL_rJtz3PsBf-mgnHc3DwAR2klkuYHztll

842-2-7/12 https://youtu.be/FdcS898Bpgk?list=PL_rJtz3PsBf-mgnHc3DwAR2klkuYHztll

842-2-8/12 https://youtu.be/FWuUtFdH0Mg?list=PL_rJtz3PsBf-mgnHc3DwAR2klkuYHztll

842-2-9/12 https://youtu.be/vKySzofcmRI?list=PL_rJtz3PsBf-mgnHc3DwAR2klkuYHztll

842-2-10/12 https://youtu.be/yPmbPRS4-c4?list=PL_rJtz3PsBf-mgnHc3DwAR2klkuYHztll

842-2-11/12 https://youtu.be/o4FNVWruW_g?list=PL_rJtz3PsBf-mgnHc3DwAR2klkuYHztll

842-2-12/12 https://youtu.be/jUbNDui9uDU?list=PL_rJtz3PsBf-mgnHc3DwAR2klkuYHztll

[centroaudiovisualmediatecaf-blog]

Leandro Listorti integrará la mesa de intercambio Dialéctica en las imágenes de archivo : Realización audiovisual con participación de archivos. Junto a Agustina Comedí y Eduardo Russo.

El Miercoles 5 de Septiembre 18hs Aula Simon Feldman, Ciudad Universitaria, Pab III.

Leandro es  Director de cine, programador y proyeccionista. Realizó una serie de cortometrajes en Super 8 (Pasajes, Montevideo, Amsterdam y Fresno) exhibidos en festivales internacionales como Edimburgo Film Festival y Ann Arbor entre otros. En 2010, dirigió su primer largometraje Los Jóvenes Muertos, Mejor película en Les Écrans Documentaires y exhibida en Viennale, Docs Lisboa, IDFA, Guadalajara, entre otros festivales. Se desempeñó, de 2005 a 2015, como programador del Festival de Cine BAFICI y actualmente es programador de los festivales FICSUR y Asterisco. Fue uno de los fundadores de ARCA (Archivo Regional de Cine Amateur). En 2014 realiza el cortometraje 100mts. dentro del film colectivo Sucesos Intervenidos. Desde el 2016 está a cargo de la Coordinación Técnica de Conservación y Restauración del museo del cine Pablo Ducrós Hicken. En 2018 estrenó La película infinita en el festival de Rotterdam y fue artista en residencia del Living Archive (Arsenal Berlín).

Luego de la charla proyectaremos La película infinita de Leandro, quedan todos invitados a quedarse a verla.

[arielgurevichcine]

MUÑEQUITA PORTEÑA_ (co-guionista). Junto a Santiago Loza. Recreación de los diálogos de la primera película argentina sonorizada, de José Ferreyra. Encargo del Museo del Cine Pablo C. Ducrós Hicken. Funciones de cierre y apertura del 19 BAFICI y el 24 Festival Internacional de Cine de Rosario, 2017

[javierbenjamin]

Hibrido audiovisual en el museo del cine Pablo Ducrós Hicken // +data de lo que sucedió en http://museodelcineba.org/blog/un-mundo-en-baja-resolucion/

[chatnoircine-blog]

Un poquito de historia 👇 El viernes que pasó fuimos a ver Metrópolis a la sala CINAIN, en la ENERC (La escuela de cine del INCAA). En esa sala se programan película todos los fines de semana, en diferentes ciclos, todos geniales. Hasta el año 2008 la versión que se podía ver de Metrópolis era una muy corta respecto a la original establecida por el director, Fritz Lang. Ese corte duraba aprox. 150', la version que se había conservado no llegaba a los 120. Justamente por esa extensión, por sus escenas de "erotismo" y por otras cuestiones, la película fue sufriendo muchos cortes, por ejemplo ya había cortes dependiendo del destino de cada copia: había un corte para Alemania (Pais de origen), uno para EEUU, y otro para el resto del mundo. Más aún, a solo dos meses de su estreno, en Alemania, ya empezó a ser recortada por los distribuidores de su país, por lo cual las diferentes versiones que fueron viajando a otros mercados ya incluían ese filtro (Anterior al filtro correspondiente a cada destino). Sin embargo, la copia que llegó a Argentina es una que se obtuvo cuando solo había pasado un mes del estreno (Aunque se estrenó en 1928 aquí), por lo cual es una versión muy cercana al primer corte que se estrenó en Alemania. Esa versión tiene una duración de 150', y fue en el año 2008 que se descubrió que todavía se conservaba una copia de tal versión. La copia fue hallada por Fernando Martín Peña (Historiador del cine) en el Museo del cine Pablo Ducrós Hicken, de Buenos Aires, y se había conservado en un negativo de 16mm en un estado increíblemente deteriorado. A partir de esta copia, de su restauración y de la combinación con el material conservado en otras versiones, en buenas condiciones, se llegó a la versión actual. Lo que vimos el viernes, sin embargo, es la copia argentina tal cual se estrenó en 1928, que incluye intertitulos en español y se conserva en su estado deteriorado. Contó con una pequeña presentación de Peña, que resumió un poco la historia del hallazgo. #movie #movies #pelicula #peliculas #cine #cinema #film #art #arte #films #cinemudo #bnwcinema #mutecinema #silentfilm #silentcinema #fritzlang #metropolis (en Biblioteca INCAA ENERC)

[efe-es1405-yahoopartner-blog]

Regresa el clasicismo del Museo del Cine argentino con una narración moderna

Naiara Bellio Buenos Aires, 30 dic (EFE).- La primera cámara con la que se filmó en Argentina en 1896, diseños originales del vestuario de intrépidas actrices de los años 50 e incluso documentos firmados por el censor más famoso del país se desvelan en la reapertura del Museo del Cine Pablo Ducrós Hicken, de Buenos Aires. Tras un año cerrado al público con fines de restauración, el museo cinematográfico volvió a abrir sus puertas en su sede de la Usina del Arte del histórico barrio de La Boca, ubicado al sur de la capital, desde la que propina un impulso a la oferta cultural de esta zona de la ciudad. Una renovada planta superior, reservada para exposiciones transitorias, recoge una muestra dedicada al exiliado escenógrafo español Gori Muñoz (1906-1978), quien arribó en 1939 a Argentina junto a su mujer, la actriz Maricarmen García Antón, y otros intelectuales de la época tras el estallido de la Guerra Civil en España. "Decidimos que fuese dedicada (la primera muestra) al escenógrafo más premiado y más prolífico del cine argentino. Es muy grande su legado y toda su producción artística tiene ese aura mística de ser el exiliado de la República española en Argentina", contó a Efe María del Carmen Vieites, comisaria de las exposiciones. El espacio dedicado a la muestra permanente ofrece un recorrido por la línea temporal del cine argentino que comienza en las últimas décadas del siglo XIX, donde las imágenes se atropellaban, el sentido de unidad visual no existía y las voces de los protagonistas no podían ser escuchadas aún en la gran pantalla. Continúa con la "época de oro" de la industria cinematográfica argentina, en la que la reconocida actriz y cantante Tita Merello taconeaba en la obra en blanco y negro "Tango!" (1933), un filme precursor en la utilización del sonido óptico, y el arte musical comenzaba a hacerse presente en muchas de las producciones. Como contraste, este "viaje en el tiempo" también hace una parada en los años de la última dictadura (1976-1983), cuando la censura era la protagonista de muchos proyectos cinematográficos y las líneas rojas del director Miguel Paulino Tato, considerado el mayor censor de la historia del cine argentino, surcaban los guiones. Entre la exposición de escenas, que poco a poco adquieren color y nitidez según se accede a las salas contiguas, se exhiben cámaras filmadoras que datan del siglo XIX, como la primera Lumière que se utilizó en el país sudamericano para filmar un cortometraje o la llamada "linterna mágica", empleada para proyectar imágenes fijas en murales y láminas de vidrio. Sobre las paredes ya no predominan imágenes estáticas sino que, allá donde se mire, proyecciones recrean escenas de películas emblemáticas del cine argentino, entre ellas, "Nobleza Gaucha" (1915) o "Muñequitas Porteñas" (1931), que además fue el primer largometraje al que se le añadió voz. Así es como la digitalización se ha incorporado en una colección que reúne la tradición y la contemporaneidad del cine clásico del país, que ha pasado de vislumbrarse en llanos carteles y fotografías a explicarse a través de tabletas táctiles con las que los visitantes pueden interactuar. "Logramos una exhibición que puede llegar a ser, por los códigos y la tecnología que utiliza, más cercana a un público más amplio", remarcó Sebastián Yablón, comisario y coordinador de comunicación del Ducrós Hicken, que considera crucial el interés de la gente joven por el arte. De esta manera, se ha incluido un nuevo auditorio, con capacidad para alrededor de 60 personas, al que se han incorporado dos proyectores de 35 y 16 milímetros capacitados para revelar las casi 80.000 cintas que guardan apenas a dos cuadras de distancia, en su archivo nacional. Allí se ha dedicado un espacio exclusivo para realizar ciclos de cine con clásicos nacionales y proyectar estrenos a cargo del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales. "Estamos dispuestos a abrir el museo a colaboración externa de otros artistas y diálogos más contemporáneos pero nunca a dejar de lado la primera historia del cine argentino", apostilló Yablón. EFE nb/nk/cfa

[charliemartnz]

La Ciudad Autónoma de Buenos Aires se prepara para la decimocuarta edición de La Noche de los Museos, el sábado 4 de noviembre, desde las 20 horas hasta las 3 de la madrugada. La actividad cultural gratuita de mayor concurrencia y participación de la Ciudad vuelve con una programación diseñada para toda la familia. Organizada por el Ministerio de Cultura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, la nueva edición contará con una oferta de instituciones participantes. En esta oportunidad un total de más de 260 entre museos, galerías y espacios culturales, distribuidos en las 15 comunas, desde Mataderos a Puerto Madero y desde Núñez a Pompeya. Un compromiso con la cultura, con entrada libre y gratuita, y la colaboración de 1000 voluntarios para asistir al público.

Una extensa propuesta en la edición 2017, con cientos de actividades en muestras, talleres, espectáculos y performances presenta a cinco museos de la Ciudad renovados. A los recientemente remodelados Museos Gardel, Larreta y Sívori, junto a la ampliación de las salas del Fernández Blanco, se suma la reinauguración del Museo del Cine Pablo Ducrós Hicken. Durante La Noche de los Museos los visitantes accederán por primera vez a una nueva forma de contar la historia del cine argentino, con más patrimonio y un moderno equipamiento. Además se presentará en la sala del primer piso una exposición homenaje a Gori Muñoz, un maestro de la escenografía y el vestuario del cine y del teatro argentino, con bocetos originales pertenecientes a las colecciones del museo, y documentación inédita.

La Usina del Arte también será una de los puntos destacados del Distrito de las Artes; junto a exposiciones y acciones culturales ligadas a La Boca por el Programa Arte en Barrios. La zona Sur de la Ciudad se verá potenciada además con la nueva edición de arteBA Focus/ Distrito de las Artes #2 y diez galerías emergentes. Otra de las novedades son las participaciones de Art Basel Cities House en el barrio de Retiro.

La Noche de los Museos propone además disfrutar en familia múltiples actividades como talleres, espectáculos y visitas orientadas.

El público puede diseñar su Noche de los Museos trasladándose gratuitamente con el Pase Libre por la Ciudad. En colectivo si utiliza los recorridos habituales de alguna de las más de 5000 unidades de las 80 líneas que adhieren al encuentro cultural. Subterráneos de Buenos Aires brinda también servicio gratuito entre las 20 y las 23 h.

El Sistema de Transporte Público de Bicicletas funcionará con la posibilidad de utilizar las Ecobici del Sistema Automático por un transcurso de dos horas.

Finalmente se podrá descargar de la página web una App Celular para Android – iOS con información de todos el Museos y Espacios de Arte y Cultura participantes, junto con la Programación actualizada. La Noche de los Museos, el encuentro cultural multitudinario más esperado por los porteños.

Más información en http://ift.tt/HLMfzA

[chalten26]

Seru Giran (1978)

Subido el 3 ene. 2017 Dentro de la colección de videotapes en formato U-Matic que estan siendo catalogados, digitalizados y puestos en linea por el Museo del Cine. Encontramos dos tapes marca Memorex con ficha técnica A78TV y número de inventario no consecutivo (1224 y 1206). Presuntamente parte del material de archivo recopilado para la post-producción en AVID de un documental de nombre provisorio "La Cultura durante el proceso..." (c. 1997)

Corresponden a una copia U-Matic Low-Band (resguardada en 1987 ~ ya que uno de los tapes posee un papel suelto escrito a mano: "NO BORRAR 3/6/87") de sesiones de playback en los estudios de A78TV (1978), posiblemente para la emisora Canal 11, creemos emitido al aire en "Al Estilo de Mancera" a fines de ese mismo año 1978.

Nuestros usuarios han señalado en los comentarios: 1. el repertorio del primer disco (1978), 2. la primer batería de Moro (1978-1979), 3. El corte de pelo de los integrantes (fines 1978), 4. "El gesto de Charly García escuchando un corno" (que no está en este fragmento pero si en la totalidad del tape), 5. la cita de la Revista Periscopio (Dic. 1978), 6. El programa "Al Estilo de Mancera" puesto al aire en blanco y negro entre noviembre y diciembre de 1978 por Canal 11.

TAPE UMATIC A78TV MEMOREX 1224 Memoria de un posible recorrido del material: 1. sesión en vivo de playback en A78TV a fines de 1978, 2. emisión en Canal 11 en blanco y negro (posiblemente desde esta copia U-Matic) en 1978, 3. mensaje de prioridad escrito a mano de no reutilizar ("No Borrar) en 1987, 4. Traspapelado entre copia de trabajo del AVID para su posible uso en un documental (c. 1997), 5. Donación del AVID con cassettes de copias de trabajo al Museo del Cine (2014), 6. Comienzo catalogación y puesta en funcionamiento AVID en el Área Video (2016), 7. Circulación de un fragmento en youtube para recopilación de datos el 5 de Enero de 2017).

** INFINITAS GRACIAS POR LA INFORMACIÓN BRINDADA EN LOS COMENTARIOS *** ** SEGUIMOS TRABAJANDO EN ESTE Y OTROS CLIPS ** APORTE EN LOS COMENTARIOS LO QUE UD. CREA DATOS RELEVANTES ** ** Museo del Cine Pablo Ducrós Hicken ** Área Video ** Caffarena 49/51 Ministro Brin 615

Corresponden a una copia U-Matic Low-Band (resguardada en 1987 ~ ya que uno de los tapes posee un papel suelto escrito a mano: "NO BORRAR 3/6/87") de sesiones de playback en los estudios de A78TV (1978), posiblemente para la emisora Canal 11, creemos emitido al aire en "Al Estilo de Mancera" a fines de ese mismo año 1978.

Nuestros usuarios han señalado en los comentarios: 1. el repertorio del primer disco (1978), 2. la primer batería de Moro (1978-1979), 3. El corte de pelo de los integrantes (fines 1978), 4. "El gesto de Charly García escuchando un corno" (que no está en este fragmento pero si en la totalidad del tape), 5. la cita de la Revista Periscopio (Dic. 1978), 6. El programa "Al Estilo de Mancera" puesto al aire en blanco y negro entre noviembre y diciembre de 1978 por Canal 11.

TAPE UMATIC A78TV MEMOREX 1224 Memoria de un posible recorrido del material: 1. sesión en vivo de playback en A78TV a fines de 1978, 2. emisión en Canal 11 en blanco y negro (posiblemente desde esta copia U-Matic) en 1978, 3. mensaje de prioridad escrito a mano de no reutilizar ("No Borrar) en 1987, 4. Traspapelado entre copia de trabajo del AVID para su posible uso en un documental (c. 1997), 5. Donación del AVID y con cassettes de copias de trabajo al Museo del Cine (2014), 6. Comienzo catalogación y puesta en funcionamiento AVID en el Área Video (2016), 7. Circulación de un fragmento en youtube para recopilación de datos el 5 de Enero de 2017).

** INFINITAS GRACIAS POR LA INFORMACIÓN BRINDADA EN LOS COMENTARIOS *** ** SEGUIMOS TRABAJANDO EN ESTE Y OTROS CLIPS EN LOS QUE UD. CREA QUE PUEDE APORTAR DATOS ** ** Museo del Cine Pablo Ducrós Hicken ** Área Video ** Caffarena 49/51 Ministro Brin 615

[minervacampos]

Huacho (Alejandro Fernández Almendras, 2009)

[minervacampos]

Tan cerca como pueda (Eduardo Crespo, 2012)