#Marius Lien

[ilcovodelbikersgrunf]

In vista della release, Netflix ha condiviso il nuovo trailer di Viking Wolf (aka Vikingulven), il “primo horror norvegese sulla licantropia”. Viking Wolf (2022) è diretto da Stig Svendsen su una sceneggiatura che lui stesso ha scritto in collaborazione con Espen Aukan. Il film arriverà su Netflix il 3 febbraio 2022 (mercato USA).

Trama: la diciassettenne Thale si è appena trasferita con i suoi genitori in una piccola città dopo che sua madre ha ottenuto un posto di lavoro nella polizia. Quando una studentessa viene brutalmente uccisa a una festa in cui è presente anche Thale, quest’ultima si trova ad essere testimone di un terribile omicidio commesso da qualcuno o qualcosa…

Nel cast di Viking Wolf ci sono Elli Rhiannon Müller Osborne, Arthur Hakalahti, Liv Mjönes, Sjur Vatne Brean, Marius Lien, Ívar Örn Sverrisson e Øyvind Brandtzæg.

[donospl]

Arild Andersen Group „Affirmation”

Arild Andersen Group „Affirmation”

ECM, 2022 Norweski kontrabasista Arild Andersen, od lat nagrywający dla wytwórni ECM, powraca z nowym zespołem oraz nowymi, improwizowanymi nagraniami zarejestrowanymi w  legendarnym Rainbow Studio w Solo. W składzie nowego kwartetu Andersena znaleźli się utytułowani muzycy: saksofonista Marius Neset, pianista Helge Lien oraz perkusista Håkon Mjåset Johansen. W drugim dniu sesji porzucili…

[444names]

american and roman emperor forenames BUT half ending with "s" and half ending with "a"

Aarius Adlexis Adrenus Agnus Agnusta Albetius Aleonna Allena Allius Allynna Alvia Alvichess Amagnus Amaris Amona Angindys Antodua Antonetta Antonis Apria Aprina Aprisaros Aprista Aprona Arewis Arius Arjoanons Aroletra Artherra Audia Aulasida Aurista Aurius Balus Basta Becia Bella Bellandes Belmaulia Bencius Bendanus Berius Berobus Berritus Berrya Bertons Beslina Besus Bethos Betina Betrius Beugena Bielavis Blana Bobbius Brajos Braklois Braninus Breda Brietta Bristus Brius Cadia Cadra Caluis Canna Carcus Cargus Carius Carlarvia Carola Carra Carria Castanius Chanis Cheatis Chelius Chenris Chera Chericia Cherna Chewis Chria Chricia Christas Clawna Clinus Clivivana Codys Commagnus Conius Corena Coritha Cottela Couis Crania Critchana Dallia Danna Darcius Darloinda Darma Darshadia Dawna Deberius Debria Deliustus Dellius Delma Dentoros Denus Desta Dinesa Diola Ditus Donda Dorgillis Dorikos Dorma Douis Duana Dwayles Dwilia Dwina Eanna Earus Edinus Edius Edommius Edora Eilla Elilavia Elinesa Ellianna Elvidia Emaranna Emarshada Emius Ennis Eraklia Eresus Ericius Erinikos Errya Estus Ettinuss Eugela Eunius Everista Faema Fanda Fanes Faymodna Felis Fellus Flola Flouis Fredwila Frenes Frenniena Ganus Gardos Garis Garitius Gaynna Georis Gettyra Gilis Gillia Ginus Glada Glauluis Glena Glordolas Gorenrius Greenris Gresta Gwena Gwenons Gwenus Hanna Hawna Hazenrita Heila Heillia Hella Hellentis Heris Hernius Herta Hilbenda Hochandra Holas Horenus Hugus Iandos Irgella Istephola Isteritus Iviniuss Jacena Jaces Jachelles Jacis Jacla Jamaritia Jammis Jannius Jeana Jeandra Jearlos Jenda Jenja Jerresia Jestus Jilla Jimius Jimonas Joandra Jodus Jodys Joelia Joella Johnna Jonasiola Jonna Jonnes Josalfra Josta Jovia Juadios Julanus Julis Julus Karis Karlexis Kartas Kathewina Katracha Keilla Kelos Keves Krikos Krillis Kristius Kritus Krius Kurestas Laggina Lagnus Larrya Laula Lauraklia Laurtinus Lentha Lentinia Lenus Leodua Leonna Lethona Letris Lexinda Liens Listius Listus Lolla Lorina Loris Lorolena Loronicia Loryla Lostius Lucila Lucis Luincenus Lupikos Lybra Lycess Madenna Madina Maelsius Magarlila Mamabilla Mamius Manasius Mandra Maniquis Mannerus Maranda Marans Marbastia Marda Mardola Maris Maristius Marius Marjos Marlora Marloura Marma Maronis Marrana Marris Marshina Marvalus Marvios Masius Mathera Mathridia Maxios Maxis Meles Melia Melletris Melsonna Mercia Merna Micaminus Milla Millis Minia Minina Modos Monya Moris Nanus Nevernes Noleodus Nolius Olanis Olara Ollia Ophelia Ophilis Orrena Osemaria Palus Pasius Patharisa Patra Patris Paulia Paurikos Pedarius Perianda Perius Permaxis Perritas Perrya Petta Phianna Phillenda Phina Phollia Prica Rachrys Rallaitus Ralucinus Ranya Rianus Richria Ritus Robus Rodosa Rolawna Rolerryss Rolyss Ronda Ronyanus Rosabris Rostacas Roxanda Rudia Ruthela Sabrus Salius Samanda Samiria Sanda Sefinda Seratta Sharanda Sharius Sharsha Shecius Shela Shelinia Sheodus Sherna Shleania Shuandina Soniana Sonis Starius Starus Stienrius Stinueria Stius Tacquista Tamius Tammina Tandris Tannis Tasius Tedus Territus Teveris Thatas Theana Thellia Therentia Theria Thria Tonicarus Toria Toris Tormarys Traklola Tyrons Valbeulis Valysta Vertas Vethyla Vichria Vidia Vinetta Vitus Wades Wadles Wayndrios Wentius Wessia Willa Wilvina Wista Wistus Zabetta Zanda Zanditus Zanus Zentia Zenus

[liv-basswood]

5. Megaptera novaeangliae

Je n’ai rien dit à mon père. Nous étions deux naufragés embarqués sur un radeau à la dérive. Cossu, confortable et bien organisé mais une embarcation de fortune, sans rumbo. Après la disparition de maman, nous avions trouvé une sorte d’accord tacite. Il me consentait une pleine liberté si mes résultats scolaires étaient bons. Et ils n’étaient pas bons, mais excellents. Nous menions une vie de couple sans passion ni terre à l’horizon, avec son compte commun, ses profils sur Netflix, une femme de ménage le mercredi de 14 à 20 heures, un frigo toujours plein. Mon père possédé par son travail, toujours parti en voyage, je me retrouvais livrée à moi-même une grande partie du temps. C’est beaucoup plus tard, en fouillant dans ses affaires après sa mort, que j’ai découvert qu’il partait parfois à la recherche de ma mère, en Europe de l’Est et en Asie. Il en revenait toujours plus triste encore, À l’époque je ne comprenais pas pourquoi. Jamais je n’ai trouvé de raisons à ces destinations malgré mes efforts pour décortiquer toutes ses archives, mais il y avait forcément une raison, un doute raisonnable.

C’est donc seule que j’ai affronté la peur et les vertiges de ma nouvelle condition. Après avoir rencontré Marius, j’ai traversé une métamorphose déchirante durant laquelle je ne parvenais plus à me contrôler. Les hallucinations nocturnes me terrifiaient. Je ne trouvais plus le sommeil quand je le souhaitais. Au bout de la fatigue, c’est lui qui venait me chercher. Dans mes états les plus extrêmes, je ne distinguais plus le songe de la réalité. Les maux de tête m’empêchaient de réfléchir, mon crâne se fissurait sous la pression d’une bête atroce qui cherchait à en sortir, reptile brisant la coquille de son œuf. Je croyais parfois mourir. J’en étouffais, puis je me rappelais les mots de Marius et ses avertissements auxquels je n’avais pas prêté attention, enivrée par mes supers pouvoirs. Alors j’attendais que la souffrance passe comme on attend résigné la fin de l’orage. Dans ces nuits infinies, seule face à l’immensité du monde, je ne suis peut-être pas devenue femme, mais j’ai cessé d’être une enfant. Et j’ai résisté. Et j’ai maintenu l’ordre des choses, le quotidien bien ordonné d’adolescente quelconque comme couverture à mes démences dans l’obscurité. J’allais à l’école. Je me forçais à manger, à ranger, à me laver. C’est en simulant la vie que j’ai trouvé une forme de rythme, dans la houle, comme la baleine reprend son souffle à intervalle régulier. Le calme est revenu et c’est en observant le noir du ciel, l’abondance écarlate sur mes cuisses tremblantes et la dynamique implacable du calendrier que j’ai fait le lien. Ce mois de torture, la lune me l’avait infligé, pour m’imposer sa force. Un état de syntonie.

[jeromeminiere]

Jérôme Minière "Ta maison à Cuba" (sur les images du film de Pedro Ruiz)

composé, arrangé et interprété par Jérôme Minière

comédien: Martin Dubreuil

extrait de l'album "Le huitième étage, jours de révolte (bande originale du film)"

disponible sur toutes les plateformes numériques depuis le 23 février 2024

lien vers les plateformes: https://bfan.link/le-huitieme-etage?f...

(English follows)

« Le Huitième étage, jours de révolte » est un long-métrage entièrement tourné à Cuba par le réalisateur Pedro Ruiz. Le film navigue habilement entre documentaire et fiction, passé et présent, rêve et réalité, capturant les souvenirs d’exil de l’éditeur et ancien militant du FLQ, Jacques Lanctôt. La musique de Minière, imprégnée de ces nuances, reflète la richesse émotionnelle de cette exploration cinématographique de la mémoire d’un vieil homme. Jérôme Minière nous offre un voyage musical émouvant et varié. Philippe Brault à la contrebasse et Guido Del Fabbro au violon ont contribué à cette palette sonore riche. Les enfants de Minière, Félixe et Marius, ont participé en tant que choristes, renforçant le caractère intime et personnel de ces courtes vignettes, au nombre de vingt-deux. On peut évidemment écouter cet album en soi, sans référence directe au film, comme une suite de haïkus musicaux, de vignettes ambiantes.

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"Le Huitième étage, jours de révolte" is a feature film shot entirely in Cuba by director Pedro Ruiz. The film deftly navigates between documentary and fiction, past and present, dream and reality, capturing the exile memories of publisher and former FLQ activist Jacques Lanctôt. Minière's music, imbued with these nuances, reflects the emotional richness of this cinematic exploration of an old man's memory. Jérôme Minière offers us a moving and varied musical journey. Philippe Brault on double bass and Guido Del Fabbro on violin contributed to this rich palette of sounds. Minière's children, Félixe and Marius, joined in as backing singers, reinforcing the intimate, personal character of these short vignettes, twenty-two in all. Of course, this album can be listened to on its own, without direct reference to the film, as a series of musical haikus and ambient vignettes.

plus d'infos sur le film:

LE HUITIÈME ÉTAGE, JOURS DE RÉVOLTE Un film de Pedro Ruiz/ Année : 2023/ Durée : 90 min/ Oeuvre cinématographique librement adaptée du livre « Les plages de l’exil », de Jacques Lanctôt, 2010/ Genre : Docu-fiction/ Réalisation et scénario : Pedro Ruiz/ Interprètes : Martin Dubreuil, Lola Amores, Jean Fugère, Luis Alberto García, Yasmani Guerrero, Omar Pérez López et Jacques Lanctôt/ Producteurs : Arantza Maldonado et Pedro Ruiz/ Le film est une production FAITS DIVERS MÉDIAS : www.faitsdiversmedia.com Distributeur : K- Films Amérique

[tctmp]

Viking Wolf: Directed by Stig Svendsen. With Marius Lien, Liv Mjönes, Elli Rhiannon Müller Osborne, Arthur Hakalahti. Thale (17) has just moved with her parents to a small town after her mother has a new job in the local police. After a student is killed brutally at a party Thale attends, she becomes a key witness. Was the killer an animal? A wolf?

[italica-zoevincenti]

SKATEBOARDING IN OAKLAND from Ryan Reichenfeld on Vimeo.

*D&AD Pencil Winner* *Vimeo Staff Pick*

SKATEBOARDING IN OAKLAND is a short film about a group of friends growing up in West Oakland as a new skatepark is being built in their neighborhood.

This is not a story about surviving tough circumstances in a harsh environment; this is a story about perspective and thriving in the face of it all.

Directed by: RYAN REICHENFELD Director of Photography: RYAN CARMODY Producer: JETT STEIGER Editor: SEAN STENDER Original Score: RANDY RANDALL Colorist: BRANDON CHAVEZ

Post Production Producer: REMY FOXX Post Production Sound: MATT MILLER Agency Creative Director: DAVID KRAMER Agency Producers: LIEN NGUYEN, ASHLEIGH MARIE PARKER Production Assistants: ROMAN KOVAL, MARIO AYALA

Skateboarders: LEM WEST, PAT MORAN, RAME TCHAK, AL PARTANEN, JAFIN GARVEY, ELIJAH VAIREY, GABE MARQUEZ, TERREL NEWELL, LAVELLE VINSON, JOSH MATHEWS, MARIUS SYVANEN, ELIJAH “PRINCE” WILLIAMS, LORENZO, “APOLLO” JETSON, RODNEY “DOOKIE” WILLIAMS, CAMERON “CAM” EICHENBAUM Special Thanks: ERIK WOLSKY, MATT SHARKY, MAX SCHAAF, KARL WATSON, JAMES BARNETT, IMPRINT PROJECTS, CUT+RUN LA EDITORIAL, WAYS & MEANS, LIME SOUND, K-DUB, CSLA Commissioned by: LEVI’S

Shot on Location in OAKLAND, CA

[news24fr]

Cette année, « Casse-Noisette » a fêté son 130e anniversaire. Il est largement reconnu que ce chef-d'œuvre, mis en musique par le compositeur russe Piotr Ilitch Tchaïkovski, est le ballet le plus célèbre au monde. En effet, il est difficile d'imaginer une célébration de Noël ou du Nouvel An sans les airs universellement connus de la danse de la fée Dragée ou de la danse russe. Il est donc étonnant que, lors de sa première présentation au public, « Casse-Noisette » ait reçu un accueil plutôt glacial.[embed]https://www.youtube.com/watch?v=kZyx1t7-9wk[/embed]"Débarrassez-vous du ballet »Le travail sur 'Casse-Noisette' n'a pas été facile pour Tchaïkovski. En 1890, il reçoit une commande pour un opéra en un acte et un ballet en deux actes du directeur du Théâtre impérial (actuellement le Théâtre Mariinsky de Saint-Pétersbourg) Ivan Vsevolozhsky. L'année suivante, Tchaïkovski s'est mis au travail - et, à en juger par ses lettres, ce fut une période assez stressante pour lui.Le compositeur était apparemment plus absorbé par l'opéra que par le ballet. Il a choisi la pièce danoise 'King René's Daughter' d'Henrik Hertz et a commencé à composer un opéra intitulé 'Iolanta'. Dans ses lettres, Tchaïkovski a écrit qu'il était "amoureux” avec 'Iolanta'. Il a noté à quel point le travail était fascinant et qu'il s'attendait "pour les faire [the audience] cri." Pendant ce temps, il a déploré comment «fatigué" qu'il était devenu de 'Casse-Noisette' et comment il voulait "se débarrasser” de celui-ci.Tchaïkovski n'a pas choisi lui-même l'intrigue du ballet - il a eu l'idée de Vsevolozhsky et du chorégraphe des Théâtres Impériaux Marius Petipa. Le conte de Casse-Noisette a été initialement écrit par l'auteur romantique allemand ETA Hoffmann et publié pour la première fois en 1816. C'est un conte beaucoup plus sombre et effrayant que ne l'imaginent ceux qui ne connaissent que le ballet. En 1844, l'écrivain français Alexandre Dumas a raconté à nouveau l'histoire, la rendant plus légère et plus appropriée pour les enfants.Le chorégraphe Marius Petipa, qui était français de nationalité et ne parlait pas allemand, a utilisé la version française pour le ballet. Dans ses premières ébauches de livret, Petipa a même voulu faire référence à la Révolution française et a inclus la Carmagnole - une chanson et une danse populaires pendant la Révolution française. Plus tard, cependant, le concept a été modifié et tout lien avec la Révolution a disparu.« Iolanta » et « Casse-Noisette » devaient tous deux être joués en décembre 1891. Cependant, Tchaïkovski avait besoin de plus de temps. En avril de cette année-là, il écrivit à son frère au sujet d'un "crise" il souffrait et a révélé qu'il avait demandé à Vsevolozhsky "ne pas être en colère" avec lui et qu'il présente l'opéra et le ballet durant la saison 1892-1893. "Ils pensent que je peux m'asseoir et composer un opéra en cinq minutes", s'écria Tchaïkovski. En fait, cela avait été une période chargée pour le compositeur. En mai de la même année, il se rend aux États-Unis et participe à l'ouverture du Carnegie Hall à New York.Un instrument aux effets uniquesPourtant, le travail sur "Casse-Noisette" englobait plus qu'une simple déception. Lors d'une visite à Paris, Tchaïkovski découvre un tout nouvel instrument de musique appelé le célesta, inventé par le facteur d'harmonium parisien Auguste Mustel et utilisé pour la première fois par le compositeur français Ernest Chausson. « Je préférerais qu'il [celesta] ne serait montré à personne », Tchaïkovski a écrit dans une lettre tout en donnant des ordres sur le transport de l'instrument à Saint-Pétersbourg. "Je crains que Rimsky-Korsakov et Glazunov n'en prennent conscience et n'utilisent ses effets uniques avant moi." Il convient de noter que les deux personnes mentionnées dans la lettre sont des compositeurs russes très célèbres. Tchaïkovski a utilisé le célesta dans la musique de la danse de la fée Dragée.[embed]https://www.youtube.com/watch?v=eh8cakHB7ZI[/embed]Réaction

mixteTchaïkovski a rappelé qu'il avait terminé le projet de son ballet "avec une hâte fébrile" et "avec des doutes constants" dans sa compétence. J'ai composé le ballet avec effort, sentant une baisse d'ingéniosité.Le compositeur a déploré que 'Casse-Noisette' soit "infiniment pire” que son précédent ballet, 'La Belle au Bois Dormant'.[embed]https://www.youtube.com/watch?v=FBEqq2HO-yI[/embed]En 1892, Petipa a confié le travail sur "Casse-Noisette" au maître de ballet adjoint Lev Ivanov, qui a terminé la chorégraphie. Le ballet a été présenté en décembre et a suscité des réactions très mitigées. Les critiques l'appelaient "puéril" et "ennuyeuse” et a également fustigé le "manque de sens". Pourtant, le ballet est resté au répertoire et a finalement déménagé au-delà de Saint-Pétersbourg. En 1919, "Casse-Noisette" est joué pour la première fois au Théâtre Bolchoï de Moscou. Il a ensuite subi de nombreuses transformations, chaque nouvelle version modifiant légèrement le conte. De nombreux critiques pensent que l'une des versions les plus réussies de "Casse-Noisette" a été mise en scène par le directeur artistique de longue date du Bolchoï Theatr, Yuri Grigorovich, en 1966. Cette version est toujours en cours au Bolchoï et procure un billet pour une représentation. pendant la saison du Nouvel An est une tâche ardue.Quant au Théâtre Mariinsky, la version de "Casse-Noisette" créée par Vasily Vainonen en 1934 est toujours jouée sur la scène historique, tandis que la nouvelle scène du lieu présente une version moderne créée par l'artiste Mikhail Chemiakin et le chorégraphe Kirill Simonov. Cette dernière adaptation est un peu plus sombre que l'interprétation traditionnelle. Les versions Grigorovich et Vainonen sont de doux contes de fées dans lesquels une jeune fille Marie (parfois appelée par son nom russe Masha, ou Clara dans d'autres versions) s'endort et rêve qu'elle rejoint la bataille de Casse-Noisette contre une armée de souris. Casse-Noisette se transforme alors en prince, qui emmène Marie au royaume des sucreries. La version de Chemiakin et Simonov, cependant, présente l'histoire d'un enfant solitaire incompris par les adultes. Masha tente de s'évader dans son imagination et à la fin de son périple avec Casse-Noisette, elle se transforme en figurine en sucre sur un gâteau géant. "Casse-Noisette" à travers le mondeLe public étranger n'a découvert « Casse-Noisette » qu'au XXe siècle. Au départ, seuls des fragments du ballet ont été interprétés par la ballerine de renommée mondiale Anna Pavlova et sa troupe, ainsi que par les membres de la compagnie des Ballets russes de Sergey Diaghilev. Le pionnier Diaghilev a eu l'idée de monter un ballet traditionnel qui pourrait être un blockbuster de longue date, dans le but de renforcer ses finances perpétuellement désespérées, mais il a misé son pari sur un autre ballet de Tchaïkovski : "La Belle au bois dormant". Sa production n'a pas abouti. Son protégé George Balanchine, cependant, réaliserait une telle vache à lait avec "Casse-Noisette". Avant Balanchine, entre-temps, en 1934, « Casse-Noisette » a été mis en scène à Londres par Nicholas Sergeyev, un chorégraphe qui a fui le pays pendant la Révolution russe. La version actuellement interprétée par le Royal Ballet est celle de Peter Wright de 1984, qui suit de près la tradition de la chorégraphie originale de Lev Ivanov.Aux États-Unis, c'est la version Balanchine du "Casse-Noisette" de 1954 qui fait sensation.

Ce n'était en fait pas la première version du ballet à être vue sur le sol américain : en 1944, il fut mis en scène par William Christensen pour le San Francisco Ballet. Mais c'est la version de Balanchine qui a fait de « Casse-Noisette » un hit qui est maintenant joué chaque année dans tout le pays avec un succès retentissant. En 1993, cette version a été utilisée pour le film de Noël mettant en vedette la star de "Home Alone" Macaulay Culkin dans le rôle de Casse-Noisette.[embed]https://www.youtube.com/watch?v=xfi0X5hdgdE[/embed]Victime de "Annuler la culture"Malgré tout le succès et une histoire de plus d'un siècle, "Casse-Noisette" a rejoint les rangs des œuvres d'art classiques qui ont récemment souffert de la "culture d'annulation". En 2021, le Berlin State Ballet a retiré le ballet de son répertoire de Noël au milieu des inquiétudes suscitées par les danses chinoises et orientales. On craignait que la performance ne contienne "éléments racistes". La même année, le Scottish Ballet décide également de s'attaquer à ce qu'il appelle « stéréotypes culturels inappropriés ». Dans ce but, la compagnie a mis à jour les costumes et la chorégraphie des scènes d'inspiration chinoise et arabe pour "supprimer les éléments de la caricature."Pourtant, malgré les conflits et les obstacles, "Casse-Noisette" ne semble pas près de disparaître des scènes du monde entier. Quel est le secret de son succès ? Fyodor Lopukhov, un important chorégraphe soviétique des débuts à qui l'on attribue la préservation d'une grande partie de l'héritage du ballet classique après la Révolution, l'a expliqué ainsi : « 'Casse-Noisette' est très compliqué. Le problème n'est pas de savoir comment interpréter l'histoire, mais comment l'interpréter. Vous devriez plonger dans les profondeurs. Sinon, vous échouerez.

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Le quartier de Nærum à Copenhague semble tout droit sorti d'un film de science fiction !

Ce quartier de banlieue, abrite en fait les fameux jardins ronds de l'architecte paysagiste Søren Carl Theodor Marius Sørensen. Depuis 1948 ces jardins familiaux permettent aux citadins de venir se ressourcer et tisser des liens. L'architecte a même imaginé un agencement particulier de parcelles, pour encourager les propriétaires à croiser leurs voisins avant de rejoindre leur jardin et ainsi socialiser. Un concept architectural qui reflète bien l'art de vivre à la danoise appelé le « Hygge ».

[havaforever]

LE MEILLEUR DE NOUREEV A L’OPERA GARNIER 

Le public parisien découvre Rudolf Noureev en mai 1961 lorsque le Ballet du Théâtre Kirov vient pour une tournée. Le danseur fait ses premiers pas sur la scène du Palais Garnier dans le rôle du Prince dans La Belle au bois dormant. Le succès est immédiat. À partir de ce moment les liens forts se tissent entre Noureev et l’Opéra national de Paris qui l’invite à participer à de nombreuses représentations de sa Compagnie de danse. 

Travailleur acharné, doté d’un rare talent et d’une personnalité hors normes, Noureev impressionne sur scène, en incarnant les rôles dans les ballets classiques et modernes.

Dans une série exceptionnelle de 11 représentations, les danseurs de l’Opéra de Paris rendent hommage au chorégraphe Rudolf Noureev, ancien directeur du Ballet de l’Opéra National de Paris de 1983 à 1989. Ses années à l'Opéra sont qualifiées « d’âge d’or » pour le ballet. Il y apporte et renouvelle le répertoire de Marius Petipa et met en avant les danseurs masculins à travers des variations pour hommes comme dans le Lac des cygnes. C’est aussi grâce à lui que les danseurs sont nommés Étoiles sur scène à l’issue des représentations.

Faire revivre ce danseur et chorégraphe exceptionnel par la mise en scène d'une « compilation » de ses meilleurs morceaux, voilà un pari magnifiquement réussi ! Roméo et Juliette, Cendrillon, Casse-Noisette, Don Quichotte, Le Lac des Cygnes, La Belle au Bois dormant… Des extraits des plus beaux ballets de tous les temps propulsent plusieurs couples de danseurs dans cet espace féerique où la gravitation tend à disparaitre au profit de la grâce absolue.

Dans la sobriété radicale de la scène de l'Opéra Garnier, vierge de tout décor et autre fioriture, les couples transforment leurs corps par la fluidité de mouvements qui transcendent l'espace et le temps. La série de ces extraits parfaitement sélectionnés, s’enchaîne avec un plaisir qui se renouvelle à chaque arabesque, dans un bruissement de tutus et le léger claquement des pointes qui caressent la scène.

La magie est parfaitement dosée, pour que la danse s'impose comme un art à part entière. Le ballet qui se déroule, se déploie, se déplie et se replie, fait office de propos, de décor. Il articule un dialogue au rythme soutenu entre la forme et la narration en maintenant un fil extrême tendu entre sensibilité et intensité.

[atlasmiscelanea]

La Marenda / Una mirada entrecruzada a un lado y a otro de la frontera francoespañola

Nota de intenciones en cuatro actos para la candidatura a una residencia de arquitectos en la frontera francoespañola, en Cerbère y Culera. Maison d’Architecture Occitanie-Pyénnées. Escrito a tres manos junto a Candela Carroceda y César García.

Artículo original en francés, Marzo 2020

Acte 1 - Constater la frontière / Un élément qui sépare

La frontière franco espagnole s’étale sur 656,3 kilomètres, au sud ouest de la France et au nord est de l’Espagne. Cette ligne mouvante, souvent modifiée au fil de l’histoire, sera établie pour la première fois en 1659 lors du traité des Pyrénées et ensuite de manière plus définitive par Napoléon III et Isabelle II en 1856 lors du traité de Bayonne, affirmant la séparation de la péninsule ibérique du reste du continent. 602 bornes, numérotées d’ouest en est, sillonnent le terrain: la première située au bord de la Bidasoa et la dernière, au Cap Cerbère. Dorénavant l’abstraction d’une marque hispanique atavique en tant que bande ou zone de frontière sera réduite à une ligne fonctionnaliste et cartésienne. Ce fait prémonitoire annonce la séparation définitive du radeau de pierre (1), divisant un territoire ancestral côtoyé par l’histoire et les relations culturelles transpyrénéennes.

Valerio Vincenzo, Borderlines. Frontiers of Peace. 2007-2019. Frontière francoespagnole

Cette cicatrice (2) commence à l’ouest sur la Mer Cantabrique à la ville française d’Hendaye et la ville espagnole de Fuenterrabía et continue vers l’est, suivant la ligne de crêtes du massif pyrénéen avec des exceptions ponctuelles présentant un changement de versant comme la vall d’Aran ou la vallée du Querol. Des anomalies géopolitiques telles que l’île des faisans (condominio francoespagnol) le pays Quint (sur le sol du pays basque espagnol mais administré par la France), le Principauté d’Andorre (minuscule pays véritable Suisse ibérique) ou finalement, Llivia, commune espagnole isolée dans le territoire français de la Cerdagne depuis plus de quatre siècles,témoignent d’une certaine  flexibilité et ambivalence octroyées par le temps. Cette frontière vivante présente des altérations et des contradictions exceptionnelles.

Profil de la chaîne des Pyrénées de Perpignan à Bayonne. Versant français. Gravure anonyme du XXéme siècle.

Acte 2 - Effacer la frontière / Un élément qui questionne

Le mot frontière trouve sa racine dans le substantif front, apportant une notion d’opposition entre deux zones séparées par ce même front, comme une troupe qui, se mettant en bataille pour combattre, fait frontière (3). Loin des temps de guerres virulentes entre les deux pays, c’est la notion de réalité physique d’une opposition qui nous intéresse aujourd’hui. Ce sentiment d’opposition et de différence qui est renforcé et intensifié par des aspects plus concrets dérivés de l’engrainage et la présence de l’Etat (usage d’une langue officielle, respect du code civil et législation, structure du système éducatif, installation des bornes, douanes et postes de frontière, etc) ainsi que ceux appartenant au terrain de l’intangible et du patrimoine populaire (référents littéraires, chaînes de télévision ou radio, les marques commerciales des produits de consommation massive, etc). La place de la République devient plaça Pi i Margall et la rue Anatole France se transforme en carrer del Mar. En un clin d’oeil, tout paraît changer. Mais malgré les harangues nationalistes, s’agit-il d’une déclaration honnête? Sommes-nous si différents et homogènes de ce que l’on affirme?

Des cartographies mentales en transition. Saul Steinberg. View of the world from 9th Avenue, 1976

D’un point de vue scientifique cette frontière constitue la limite qui sépare deux régions caractérisées par des phénomènes physiques ou humains différents. Tenant compte de la nature nomade et changeante de notre espèce et de l’impact que cela entraînerait aux phénomènes humains dont la frontière fait une sorte de contention, nous ne pouvons que constater la contradiction de ces lignes statiques, imposées souvent de manière autoritaire dans un monde complexe en changement constant. Les frontières sur nos cartes sont irrémé- diablement destinées à perdre leur légitimité a n de laisser la place aux nouvelles frontières liquides, plus abstraites et polymorphiques, re et du procès en continu de la construction des identités individuelles et collectives.

Faisons devenir la frontière un point de rencontre, un espace  flexible libéra- teur et amusant, instable, abstrait et déplaçable. Convertissons les mètres linéaires d’un ligne rigide dans un nouveau volume désirable et changeant chargé de mètres cubes disponibles et fédérateurs.

La frontière comme outil d’exploration du territoire. Convertissons les mètres linéaires d’un ligne rigide dans un nouveau volume désirable et changeant chargé de mètres cubes disponibles et fédérateurs.

Acte 3 - Elargir la frontière / Atlas patrimonial transfrontalier de La Marenda

Des expériences inédites de gestion de ressources locales et organisation autonome telles que les faceries, permettant un usage consensuel et pacifique des pâturages transfrontaliers, révèlent la capacité de résilience d’un territoire de vallées insensibles aux nombreux changements politiques subis dans les deux versants pyrénéens. En 1906, la révolution des transbordeuses de Cerbère constitue un des premiers mouvements de lutte ouvrière dans un acte d’émancipation féminine et sauvegarde du capital humain local. A l’image de l’Angelus novus (4) de Walter Benjamin, figure majeure dans la construction de ce territoire de mémoire, nous proposons de tourner le regard vers le territoire, son histoire et son présent, et fouiller dans les sédiments culturels des populations locales adoptant une perspective d’absence d’une frontière séparatrice.

Les couches d’identité nationale exclusives seront supprimées. De cette manière, nous ferons revenir à la surface d’autres facteurs primaires et fondamentaux tels que le rapport avec le paysage, les pratiques vernaculaires d’autosuffisance (la pêche, l’élevage, l’agriculture) et ses manifestations ethnoculturelles communes (danses et coutumes traditionnels, outils vernaculaires, vocables et proverbes locaux, recettes typiques, odeurs, fêtes populaires, épisodes his- toriques, réseaux de chemins, typologies architectonique, etc). Par le biais de cet exercice analytique de spéculation transfrontalier, nous questionnons le concept de frontière actuelle pour ensuite l’élargir et estomper le tout en créant des nouveaux liens et histoires pour un nouveau territoire qui manque d’un récit contemporain.

Travail de documentation. Atlas d’outils typiques du territoire intérieur de l’état de Bahia, collectés par Lina Bo Bardi. Exposition Bauhaus Imaginista. Learning from / Aprendizajes reciprocos. Sao Paulo. 2019. SESC Pompei, Sao Paulo. Brasil

Avec le soutien et la connaissance du territoire des acteurs locaux (Hôtel du Belvédère du Rayon Vert, Fundación Angelus Novus de Portbou, Galeria Horizon) et en phase avec les programmes et activités qui arpentent cette nouvelle vision du territoire transfrontalier (Rencontres Cinématographiques de Cerbère et Portbou, Ecole d’été et 80e anniversaire de la mort de Walter Benjamin, résidences artistiques, etc) nous envisageons un processus de recherche en quête de tout type d’éléments identitaires a n de composer une image inédite du territoire. Nous mènerons un processus de registre hybride du territoire, mêlant information et proposition, a n de d’ouvrir le débat et d’impliquer les acteurs dans la construction des nouvelles cartographies mentales de l’espace trans- frontalier qui seront enrichies par les habitants.

Des actions marquant les esprits dans l’espace public déployant un riche catalogue d’outils de communication, tels que le dessin, la photographie, la vidéo, des enregistrements sonores ainsi que des émissions radiophoniques, nous permettrons d’interpeller les habitants, de les inviter à la discussion et la com- position du nouveau portrait de territoire. Nous cherchons la mise en contact des différents villages, établir une nouvelle conversation tout en promouvant les activités réalisés dans chaque endroit, a n de provoquer des réponses et créer des attentes autour de l’acte  final, rencontre et projet communautaire: la première fiesta.

Étude d’un espace public au  fil d’une journée. Architecture Reading Air Ahmedabad. Niklas fanelsa, Marius Helten, Björn Martenson, Leonard Wertgen. Ruby Press, Berlin

Acto 4 - Transposer et sublimer la frontière / La fiesta

Un appel à la convivialité, une fête transfrontalière sur la frontière, qui repose sur l’engagement des participants qui deviennent à leur tour organisateurs, hôtes, et hommenagés. Les habitants sont invités à collecter les objets nécessaires pour la composition d’un projet collectif: outils et outillage mais aussi des objets délirants,bizarres, absurdes. L’hospitalité surmonte la division territoriale. Nous dansons sur cette ligne imaginaire que nous ’agrandissons car en elle, nous fêtons notre réunion, notre rencontre corps à corps avec les autres, connues et inconnus. La fiesta (5) est le moment de faire tomber les frontières, les préjugés nationalistes et de partager le processus collectif entamé et les premiers pas d’une nouvelle identité.

La fête est accompagnée de la table, et cela est construit en cuisine. Cette conjunction ont lest l’excuse parfaite pour se rapprocher des gens et analyses ses formes d’agir avec l’environnement, l’espace public et le paysage. Les matières premiéres, la façon de les avoir, les transformer et manger créent une carte de différences et connexions transfrontalières. Cuisine participative, Cocook Madrid, 2014.

Ce n’est plus une frontière qui sépare, c’est une frontière qui rapproche. Elle n’est plus traversée en tant que ligne fictive mais vécue comme espace du possible. Elle n’est plus strictement limitée à un tracé linéaire sinon incarnée dans l’in ni des nouveaux rapports personnels, transfrontaliers ou non, issus de ce processus de redéfinition identitaire. Des nouveaux projets, de l’intensification des échanges commerciels à niveau local, des nouveaux liens économiques.

Une nouvelle frontière, façonnée de manière collective revit en nous, le bruit de la conversation retourne.

(1) Jose Saramago, Le radeau de pierre, traduit par Claude Fagues, Seuil, 1990.  (2) Roberto Abínzano, les frontières sont les cicatrices de l’histoire. (3) Définition frontière. Dictionnaire Larousse du Français. (4) Walter Benjamin,Thèses sur la philosophie de l’histoire, éd. Denoël, 1971. (5) Natalia Matesanz, Asco y performance crítica. (...) Les dîners et les différents connotations aux repas, utilisées hors son contexte conventionnel constituent protocoles critiques d’action directe. Appliquées dans la ville, elles altèrent les imaginaires du public (de lo público) questionnant les démarches habituelles établies.

[claudehenrion]

Ah ! La belle idée que voilà... ( II ) : 149 propositions à oublier..

.  Comme prévu et redouté, cette idée ''de génie'' de notre Président était un ''cluster'' de propositions soit redondantes, soit inutiles, soit saugrenues... sauf celles qui sont carrément mortelles. Il y en a 149, l'une d'entre elles étant tombée en route. Mais avant même de savoir le contenu de ce vide voué à déboucher sur du néant, le président Macron, dans sa grande absence de sagesse, s’était (je cite) ''engagé à ce que ces propositions (...) soient soumises “sans filtre” soit à un référendum, soit au vote du Parlement, soit à application réglementaire directe''... alors que, selon tous les sondages disponibles, de 60 à 65 % des français seraient contre cette procédure. Finalement, il n'en appliquera ‘’que’’ 146 ! Un cauchemar !

  Contrairement à la plupart des français, je les ai lues : pour vous en parler, je devais ''me les  peler'', avant. Et c'est méritoire, tant tout cela suinte l'ennui, le convenu, le déjà lu, l'inconséquence et le parti-pris politique. Ah ! Les divers ''Comités'' de censure ont bien fait leur sale boulot : purger tout ce qui pouvait être sincère, mesuré, spontané... et utile, et le remplacer par des torrents de poncifs... On ne peut qu'être choqué par l'omni-présence de mots tels que ''contraindre'', ''interdire'', ou ''mesures coercitives'' ! On pense à la blague périodique, sur les réseaux  sociaux : ''Quand un homme de droite est contre quelque chose, il le dit, et voilà. Quand un homme de gauche est contre quelque chose, il fait aussitôt une loi pour que cette chose soit interdite à tous et partout'', en n'oubliant pas de lourdes sanctions financières si on désobéit à son ''dada''. Nous y sommes, et cela prouve, si besoin était, vers quelle sensibilité politique penchaient les ''tirés d'office''.

  Quoi qu'il en soit, cette moisson d'âneries, parfois tristement risibles, est riche, et elle nous promet, en cas d'application des peines, des lendemains qui ne chanteront pas. L'une d'elles, par exemple, défraie la chronique depuis 48 heures : ''Interdire sur tous les supports la publicité des produits les plus émetteurs de GES'' (dans le jargon des tenants de l'écologie politique, c'est ainsi qu'on désigne les ''gaz à effet de serre''), et ''réguler celle sur les autres produits pour limiter les incitations quotidiennes et non choisies à la consommation''. (Question : ''choisies'' par qui ?). Et vive la décroissance ! Cet idiot de Yves Cochet doit être content ! Les gens normaux, eux, ne comprennent pas les raisons (irraisonnées) de ces mesures déraisonnables sans liens avec la cause  censée leur avoir donné naissance...

  Mais les autres idées ne sont pas moins gratinées : pour décarboner tout et son contraire, les 150 veulent modifier le code de l'école, pour une généralisation de l’éducation à l’environnement et au développement durable (ils écrivent EEDD : sigles et acronymes plaisent aux nuls !). On pense à Jules Ferry : ''Vous ne toucherez jamais avec trop de scrupule à cette chose délicate et sacrée qu’est la conscience d’un enfant''. Nos consciences (?) d'aujourd'hui, tirées au sort ou pas, font passer leurs marottes du moment avant toute autre chose, sans précautions ''inutiles''. Ô tempora, ô mores, déplorait déjà Cicéron il y a 22 siècles.

  D'autres préconisations sont carrément comiques, telle ce ''Traiter la «nocivité» — OGM et principe de précaution — prévention''. (je la recopie tel que je l'ai lue), d'une opacité digne de Mallarmé ! C'est du volapük ! Autre exemple ridicule : ''Renforcer fortement le malus sur les véhicules polluants et introduire le poids comme un des critères à prendre en compte''. Les relais LREM au Parlement ont vite sauté sur une idée aussi stupide, et nous voilà sous la menace d'une taxe (NDLR - ''Pas d'impôt nouveau'', a promis leur chef. Mais il s'est bien gardé de parler des taxes, comme si elles étaient moins douloureuses et/ou moins confiscatoires ! Et nous, braves pommes, on suit, en bêlant...). Une telle mesure plomberait définitivement l'achat de véhicules électriques que le poids des batteries mettrait hors de portée de tout citoyen ''normal''. A ''+ 10 € du kilo supplémentaire'', toutes les inutiles subventions versées pour encourager de la main droite ce qu'ils interdisent de la main gauche iront rejoindre leurs autres mauvaises ''bonnes idées'' dans le cimetière des rêves de la Gauche qui n'étaient que des cauchemars !

  Autre item qui vaut son pesant de cacahuètes : ''Faciliter les réquisitions de logements et bureaux vacants''. Ça, c'est juste pour énerver les victimes de ''squat'' ! (NDLR - pour une fois qu'il est question de ''faciliter''... c'est pour réquisitionner et réduire davantage encore le droit de propriété, qui a été sauvegard�� même dans les périodes les plus sombres de notre histoire, de la terreur au front populaire). Cette divagation-là touche à l'essentiel, notre Constitution, dans un dérapage grandiose : ''Adopter une loi qui pénalise le crime d’écocide (?) pour sauvegarder les écosystèmes'', avec la même remarque : cet ''adopter'' était une fausse joie. Ou encore, meilleurs dans le genre ‘’pires’’, un nouvel alinéa au Préambule (''La conciliation des droits, libertés et principes qui en résultent ne saurait compromettre la préservation de l’environnement, patrimoine commun de l’humanité''), et un 3 ème alinéa à l'Article 1er : ''La République garantit la préservation de la biodiversité, de l’environnement et lutte contre le dérèglement climatique''. Ils sont fous !

  Ce soir, en relisant toutes ces insanités que le Président a pris l'engagement de faire siennes –c'est-à-dire, hélas, ''nôtres''-- je suis triste. Et je repense à la lettre d'anthologie que César écrivait à Marius qui partait faire des sondages en haute mer : ''Quand c'est trop profond, té... laisse un peu mesurer les autres'', où l'accent de Raimu et le style fulgurant de Marcel Pagnol ajoutaient le charme à la beauté. Mais ça, c'était ''avant'' ! Maintenant, c'est le règne des Comités Théodule, devenus tout puissants en macronie : ils rasent gratuit, tirent à vue, contraignent, punissent, tranchent, et imposent à leurs concitoyens les conséquences terribles de leurs pires errements. Les merveilleux instituteurs de ma jeunesse écrivaient chaque matin au tableau noir la ''leçon de morale'' du jour. Je n'ai jamais oublié celle-ci : ''Il ne faut jamais faire de nos propres impatiences des arguments de base opposables aux autres''. Nos hommes politiques devraient la recopier 100 fois, chacun ! 

H-Cl.

[toiledrone]

Orane tu es rushante je ne vais pas me lever je ne me sens pas mal de ne pas vouloir danser avec toi parce que tu es pleine de vie et ronde et tout ce que tu touches tu l’éclabousse en ce moment tu n’es faite que de ton haleine de ta vitesse de tes lumières aveuglantes et j’ai déjà vraiment trop mal aux pieds au ventre et à l’oeil qui monte et redescend avec peine les escalier entre le bar et le bureau Orane tu creuses pour rien un grand trou noir un grand big bang qui ne te regarde pas y’a rien qui pourrait me faire me lever en ce moment ceci dit le dit-dude n’est toujours pas là il est donc bien dur de vérifier cette dernière affirmation et osti c’est tellement niaiseu mon affaire le lecteur me trouve niaiseuse le public me trouve niaiseuse les belles filles qui veulent danser me trouvent niaiseuse j’espère au moins que mon auto correcteur suffira à remplacer certains des mots employés afin de rendre le texte intéressant j’aimerais pouvoir écrire des textes intéressants et sans aide j’aimerais me lever et partir mais si je manque de justesse son arrivée je m’en voudrai davantage qu’en ce moment à force d’être si dépendante et affective et conne pourtant j’ai relu shit fuck cunt 2 fois aujourd’hui je le connais presque par coeur il le dit clairement il le dit sort du bar pis sort de ton espoir préfabriqué je l’ai lu deux fois une fois dans la vitrine et l’autre dans le bureau du bar j’ai agressé du monde avec le titre du livre ils ont eu l’air d’hésiter en montant l’escalier comme si le titre projetais de cette vapeur verte de cette brume tiède et de ces barrières majuscules c’était approprié ils avaient raison I guess je m’éloigne du sujet je sors de la transe d’écriture j’ai dû me relire prendre une autre gorgée who knows et me voilà back on track à débiter toujours débiter à la place je pourrais dessiner des bites quelque part ou sur quelqu’un qui dort dans un party de jeunes si j’étais encore jeune de cœur je suis sûre que j’y serais bonne et même excellente et même que je pourrais en faire une profession j’ai un énorme catalogue à feuilleter des verges des manches des bateaux je les ai noté j’en ai fait des listes descriptive avec un code de couleur une règle religieuse une légende pour les codes je n’arrive toujours pas à me rappeler des dates d’anniversaire de mes parents mais je me rappelle des pénis qui m’ont fourré je n’ai besoin que d’un regard que d’une auscultation que d’une seule émotion et c’est gravé pour toujours dans ce disque dur interne qui ne me sert à presque rien ces temps ci sinon écrire des poèmes sinon écrire des listes descriptives des pénis qui me fourrent jour après jours traversée par ces bateaux traversée par ces longue période calme plat traversé par l’alcool doré et brûlant au rôle de mouton un mouton deux moutons trois moutons je ne dors jamais je divague dans ce calme plat et je m’ennuie des rêves en attendant je peux toujours m’enduire m’étendre dedans je peux toujours m’offrir comme un beau char alléchant sans même le demander je peux laisser David me regarder de l’autre bout du bar avec ses yeux gentils et imaginer qu’il me fait un câlin même s’il m’a dit lui aussi il y a quelque mois que “oui mais non” c’était le fun la nuit passée ensemble mais que ça l’intéressait pas davantage à côté de sa bite j’ai mis quatres + deux - et un 5 et c’est un noeud c’est une explication du malaise c’est une première fois dans cette petite embarcation dans cette mer d’huile et je n’ai pas de rame et je rame avec mes bras et rien ne me suffit je m’ennuie à mort d’homme je me débat là dedans.

J’ai besoin de retrouver le goût du papier l’envie de lire simplement pour la santé de mes yeux je suis sur ce bar je me retiens bien fort pour pas me mettre nue sur ce bar pour faire du bar la scène et de la scène une boutade une catastrophe pour Marius qui va devoir me gérer il est 2:41 c’est fini maintenant tout est fini c’est impossible que je dorme dans le lit où je souhaitais me rendre ce soir au même titre que la rencontre par hasard avec dit dude ne se produira pas et je n’aurai même pas un regard entendu je n’aurai même pas quelque chose pour m’effleurer je suis acide et amère et bien immature sur ce bord de bar déserté de l’amie sa main sur mon épaule m’a à peine écorchée j’ai cru la voir encore il y a deux minutes mais non elle est partie elle m’en voulait de mon inaction et de cet espèce de néant dans mes yeux David est parti aussi je ne vois pas le temps qui courre devant moi seulement je me rend compte un peu en retard des disparitions des indices et de la fin du monde dans un verre d’eau merci Jules pour le verre d’eau oui tu as raison je fais dur à voir encore mais cette fois au moins je ne pleure pas et je ne renverse pas les bancs de votre bar à papa je ne me démène pas dans votre barbe à papa qui traîne sur le comptoir j’ai fait toute ma thérapie je l’ai mangée en salade et en popcorn salé je l’ai administré l’avertissement je le porte c’est ma deuxième veste sous le polar mes garçons mes mec tous semblables et pourtant ce qui les différencie d’avec le dit-dude qui n’était qu’un de mes mecs aussi il y a deux semaines un ami simple et bienvenu et nécessaire la différence est dans la nuit passée dans une chambre bleue du couvre-lit dans le film Paris Texas et les couleurs entendues c’est ce que je n’ai jamais demandé et qu’il a pourtant cru déceler en moi que ce soit une odeur une hormone un reflet du désir je ne sais pas.

Je m’offre je me donne mais je ne demande rien et mes amis finissent tous par me toucher les seins je n’y fait rien pour y changer quoi que ce soit le voilà le malheur touchez moi les seins et je ne serai pas moins mal seulement moins seule pendant 8 secondes à moins d’un détour à moins d’une prolongation d’une punition sur le banc et la sieste dedans ou bien l’élan du banc que je lance dans les voiles du fameux bateau de son amarrage au travers du Quai ou du traversier québec-lévis en ce moment tout le monde se demande si c’est vraiment utile un troisième lien moi je me demande ce que je ferais si j’avais une troisième jambe il me semble bien que si j’en avais un pénis je le rentrerais dans toute j’en ferais des performances artistiques et je lui ferais faire de la montgolfière avec des ballons coloré attaché par petite boucle oui c’est sûr je mettrais ma queue partout dans les uniformes avec un petit noeud papillon je m’assurerais qu’elle sente toujours bon je lui ferait de petits massages de petites virées au spa de bons petits repas chauds je ne lui dirais jamais non je répéterais “oui” je dirais “oui oui oui” je lui dirais “fais moi mal” et j’oublierais les heures et j’oublierais de me lever je ferais de jolies grasses matinées avec le déjeuner au lit si j’avais un pénis j’aurais quelqu’un à qui râler ma marde tout le temps et il me soutiendrait il me supporterait aveuglément clairement on serait un belle paire de player lui et moi on en briserait des coeurs peut être même des carreaux de fenêtres on serait jeunes et flamboyants avec nos veines et nos désirs je n’oublierais jamais d’arroser les plantes puisque mon pénis serait l’arrosoir ou le tuyau qu’on ouvre et ferme dans la cour pour faire une blague à l’enfant qui essaie de remplir la piscine de toute sa gloire et j’aurais un pénis et les nuages pourraient se refléter dedans ma bite s’appellerait Aurélie on attendrait ensemble le consentement comme on attend le bus sous la neige avec soulagement et bénédiction on serait la lumière du désir et de ses phares on rechargerait les batteries de tout le monde je te le dis au risque de me répéter Aurélie et moi on remplirait tout ce qui s’offre et tout ce qui pique notre curiosité on en ferait le tour une fois deux fois trois fois puis on irait ailleur libres de s’en foutre des fluides qui se mélangent on serait libre du voyage entre les textures j’aurais un pénis je serais maître du monde j’aurais la patience j’aurais un pénis je pourrais courir plus vite et échapper les laisse des oiseaux sans grandes conséquences mais pour l’hiver et pour le bus et pour le consentement on en mettrait des cols roulés on en mangerait à la cuillère et dans l’envers de la cuillère il y aurait cette assurance des choses belles à venir et dans l’avenir peut être les seins de mes copines et je m’en foutrais tellement j’y mettrait la main je leur ferait de faux espoirs du mâchefer avec leur faux espoirs comme des rebuts toxiques comme des déchets d’argent comme des bijoux de mica.

Si j’avais un pénis.

J’ouvrirais mon pantalon comme on ouvre le paquet de pop-corn du dépanneur quand on a pas de micro-onde et qu’on doit le faire éclater à la poêle nous même avec mes grandes peurs avec mes grands fracas j’ouvrirais mes pantalons je sortirais mon pénis pour le regarder et en le regardant bien comme on regarde le pop-corn et son beurre dans sa maison de papier débile je regarderait mon pénis et je me dégoûterais parce que le gras parce que le sel parce que la taille du truc et le suremballage du truc ça rendrait ça bien plus facile de pas vouloir le crisser dans ma yeule ça rendrait ça bien plus facile de perdre du poid et d’arrêter d’attendre sur le bord du bar je boirais mon verre d’eau je rangerais tout dans le vêtement et j’en rajouterais une couche je volerais un foulard pour le froid de l’attente du bus sur St-Denis j’irais la queue entre les jambes longues et douces contre la neige jusqu’à ce que les flocons l’enveloppent au complet jusqu’à ce que je ne puisse plus la sentir jusqu’à ce qu’elle devienne cette donnée aberrante et non plus une excuse jusqu’à ce que le poid meurt que la lourdeur s’évanouisse jusqu’à ce que l’effort demandé me dévisage et me déforme suffisamment à force de tirer à force de continuer à marcher dans la neige avec ma queue monstrueuse et plus personne ne pourrait me reconnaitre je deviendrais cette espèce en voie de disparition cette créature rare j’aurais un pénis et je serais un animal fantastique qui manque d’air qui manque d’espace qui manque d’amour et parce que j’aurais un pénis j’aurais le droit de dire que ce n’est pas de ma faute j’aurais le droit de faire payer les dettes et les émotions des autres qui m’auront envisagé je pourrai lire ailleurs que dans un désir d’apprentissage et faire gonfler mon chest faire gonfler mes bras faire gonfler ma tête avec la petite pompe qui fait grossir la bite jusqu’à ce que tout soit à la hauteur de mes ambitions jusqu’à ce que je puisse aller voler avec les oiseaux libérés un peu plus tôt j’y serai accueillie moi même bateau volant moi même liste infinie pour cracher le nom des seins que ma bite aura touché avec des + des - et des chiffres avec une légende et mon mythe j’aurai un trône j’aurai un public plein de bonté et de respect j’aurai du popcorn à tous les repas directement importé des États-Unis qui clairement feront pousser le meilleur popcorn au monde dans leur champs et leur incendis je dirigerai ce ciel d’une main de fer à l’aide de mon pénis et de mon sceptre contre toutes les maladies et regarde j’ai une étoile bleu derrière mon trône pour me montrer la direction dans laquelle ira tout l’équipage au travers des images et au travers des organes inférieurs regarde je te vole dessus avec mes milles oiseaux de guerre et je m’en viens coloniser tes champs de maïs tes marches tranquilles jusqu’au dépanneur durant lesquelles tu penses être seul l’invasion a déjà commencé elle est arrivée avec le bruit de l’eau qui tombe en gelant sur tes mains mais regarde je dégringole moi aussi je suis bien comme tout le monde et je suis encore dans ce bar que j’aime et qui me regarde feu confetti accent grave dissociée je m’accroche au comptoir comme je m'accroche au cou de quelqu’un qui m’aime et je casse un verre en riant parce que l’éveil et je m’habille je vole les foulards des alcooliques j’attend l’autobus (avec soulagement avec bénédiction) j’écoute ma musique je fais du bruit dans l’escalier j’ouvre les lumières je ferme les lumières tout ce qui existe ici me regarde je suis ce qui me répond dans la fente du bois des meubles et du plancher ici j’ai une étoile bleue dans le dos et pas grand appendice j’ai quelques livres à colorier à te proposer et si je t’envoie ce texto c’est qu’il est 5:00 que j’ai l’univers en manque de partage mais je ne texte jamais aux heures où je suis réellement seule je n’envoie même plus mes textes de poésie aux ami-e-s par crainte du temps qui nous suinte entre les doigts je n’ai pas à imposer un plus grand vomis verbal je n’ai pas à imposer davantage de mes déversements je suis flottante parmis les notes sur mon téléphone je suis un radeau dans la gadou qui va me venir dans face je suis au travers des routes je suis dans cette jonction entre le vécu et l’inventé je suis entre la majuscule et le point final je suis dans ce dernier sprint hors des transports communs.

Et en moi bleue.

Ce qui subsiste c’est l’énumération.

Ce qui me sustente tient de justesse dans l’éclat du lampadaire.

[deprotagonisten]

Win een thuiskijkcode voor de serie 22 Juli

Er is nu ook een serie over de aanslagen in Noorwegen: 22 Juli. Van die serie kun jij een van de twee thuiskijkcodes winnen, om op lumiereseries.com te bekijken. Laat je een reactie achter? Meer info na de klik... @LumiereBeNL #22Juli

Er zijn al twee films – het beklemmende Utøya 22. Juli en 22 July – verschenen over de aanslagen in Noorwegen, waarbij vooral jonge kinderen het slachtoffer waren. Nu is er ook een serie, 22 Juli. Van die serie kun jij een van de twee thuiskijkcodes winnen, zodat je daarna op lumiereseries.com de serie kunt bekijken. Dus als jij 22 Juliheel graag wilt zien, laat dan een reactie achter. Op ons…

[irvinenewshq]

South African actor Franci Swanepoel 50 has died

Franci Swanepoel Photograph: Gallo Photos/Theana Breugem South African actor Franci Swanepoel has died. She was 50. In line with stories, Swanepoel died in her sleep and was discovered on Sunday morning. A reason for demise has not but been made public. Swanepoel was greatest recognized for her position as Toeks Jobert within the kykNET soapie Binnelanders.  She starred in a number of Afrikaans exhibits, movies and stage productions all through her profession. Franci Swanepoel has died. She was 50 years previous. In line with Maroela Media, the South African actor died in her sleep and was discovered on Sunday morning. A reason for demise has not but been made public. “The information continues to be very restricted. We perceive that she died in her sleep, however the particulars are nonetheless unclear,” Swanepoel’s enterprise associate at Makiti Productions, Marius van de Wall, advised Netwerk24. The expertise company, Expertise-ETC, confirmed the information on Instagram. “You can be beloved and missed till the tip of time,” it wrote within the caption alongside a photograph of Swanepoel. Swanepoel was a prolific Afrikaans TV presenter, information reader, producer, director and actor. She starred in a number of exhibits together with her position as Toeks Jobert within the kykNET soapie Binnelanders. She additionally starred in Getroud met Rugby and Sterlopers. Movie credit embody Die vierde kabinet, Stroomop and Lien se Lankstaanskoene. She was filming an upcoming new drama sequence on kykNET on the time of her demise, kykNET boss Waldimar Pelser advised News24 in a press release. “Franci was busy filming a drama sequence for kykNET. She was a valued colleague and a pricey buddy to many and we’re extremely shocked and saddened over the information of her demise.” Swanepoel, who was born in Johannesburg and matriculated at Linden highschool. She graduated with a drama diploma from the College of Stellenbosch. She was the leisure business daughter of reports anchor Nic Swanepoel who died in 1998 and mom Marida Swanepoel, who is likely one of the creators and producers of kykNET. She is survived by her husband Max Baer, mom, older brother Jan Adriaan and older sister Elsje. Following the information of her demise, fellow South African actors paid tribute to the veteran star. “Along with her distinctive expertise, class and intelligence, Franci was an distinctive individual. Heat, honest, trustworthy. A lot care about our business,” fellow actor Lizz Meiring tweeted. Swanepoel’s Getroud met Rugby co-star Adriaan Marais shared a message of condolences on Fb. “I should not have phrases. Dearest Franci Swanepoel, you bought your Angel wings. Who’s going to hearken to all of the bike discuss with me? I discovered a lot from you as an actor and as an individual. I’ll miss you extremely, my buddy, all that enjoyable speaking, laughing and crying. At present my tears are for you. Thanks for all the religion and love you’ve proven me over time. Relaxation straightforward.” SEE MORE TRIBUTES HERE: Originally published at Irvine News HQ

[nostalgieurbaine]

2 octobre

L'hésitation m'a souffert pendant un mois, c'est bizarre, j'ai attendu à ce moment depuis longtemps, mais suis-je déjà prêt ? je n'ai pas de réponse à cette question. La différence entre être célibataire avec des amants et être en coupe avec quelqu'un fixe, je ne sais pas encore. Comme Jingyi m'a raconté, il faut essayer et ne pas lâcher les chances partent. Oui, je l'ai fait cette-fois ci.

Adrien est un homme naïf, au moins, selon ce que j'ai senti jusqu'à présent. Il est comme un enfant, avec quelques mauvaises habitudes : grignoter ses doigts, addictif au sucre, ne pas tenir droit au dos, etc. Il me semble personnes lui a déjà raconté l'importance d'avoir des bonnes habitudes, bon c'est la France, on a le droit d'être différent que les autres. Bref, la vraie importance c'est qu'il aie un coeur chaud, et ce que je vois en ce moment, il me montre ses côtés différents sans se cacher.

Enfin c'est pas facile pour moi de couper le lien avec Marius. On s'est connu depuis plus d'un an, il est un vieux garçon simple et timide, qui est toujours généreux. Il a eu beaucoup d'expérience dans sa vie, c'est courageux. À travers ses habitudes, j'ai bien compris il lui manque une sensation de sécurité. il n'est pas le genre qui a été grandi dans un environnement de plein d'amour, autrement dit, comme moi. J'ai toujours été indépendant, ce n'est pas une bonne chose en terme de expérience mais cela me permet d'avoir une vision du monde plus profonde que la plupart. Je me questionne si c'est une bonne choses que deux êtres de ce genre se construisent une vie ensemble.

Après un mois, j'ai fais mon choix. il n'est peut-être pas l'homme parfait, mais je tente de devenir le mieux avec lui. Je me trouve calme en tapant ces mots, tout seul devant mon écran, je ne sais pas il me reste combien de nuit comme celle-ci, comme je connais bien l'essence de l'être est la solitude. Bonne chance à moi.