#Los nuevos mutantes | Explore Tumblr posts and blogs

arturouriza · 1 year ago

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Mis discos favoritos del 2023

He aquí la tradicional lista del año. A excepción de los primeros 10, el resto de los álbumes contenidos en esta lista no tienen una jerarquía real, todos fueron materiales que disfruté y que considero vale la pena escuchar completos. En el caso de los 10 primeros, la única diferencia significativa es que me hicieron querer hablar un poco más de ellos y estuvieron constantemente en repetición.

60 - Velvet Negroni - Bulli

59 - Helvetia - You Shot Past the Moon Scapegoat

58 - Strategy - Graffiti in Space

57 - Gunslingers - Supreme Asphalt Doser

56 - Mivos Quartet - Steve Reich: The String Quartets

55 - Orbital - Optical Delusion

54 - U.S. Girls - Bless This Mess

53 - Algiers - Shook

52 - mui zyu - Rotten Bun for an Eggless Century

51 - Unloved - Polychrome

50 - Model/Actriz - Dogsbody

49 - Kate NV - WOW

48 - Contemporary Noise Ensemble - An Excellent Spiritual Serviceman

47 - Tanukichan - Gizmo

46 - Luke Vibert - Machine Funk

45 - Trees Speak - Mind Maze

44 - M83 - Fantasy

43 - DEBBY FRIDAY - GOOD LUCK

42 - Masahiro Takahashi - Humid Sun

41 - Marta and Tricky - When It's Going Wrong

40 - A Certain Ratio - 1982

39 - Deerhoof - Miracle-Level

38 - Tim Hecker - No Highs

37 - Shit and Shine - 2222 and AIRPORT

36 - uh - humanus

35 - Melati ESP - hipernatural

34 - Brown Spirits - Solitary Transmissions

33 - bar italia - Tracey Denim

32 - Mandy, Indiana - i've seen a way

31 - feeble little horse - Girl with Fish

30 - Decisive Pink - Ticket to Fame

29 - Laurent Garnier - 33 Tours Et Puis S’en Vont

28 - K-Lone - Swells

27 - Jah Wobble - A Brief History of Now

26 - Italia 90 - Living Human Treasure

25 - Unperroandaluz - Peek!

24 - M(h)aol - Attachment Styles

23 - Acid Arab - (Trois)

22 - Jad Fair and Samuel Locke Ward - Happy Hearts

21 - Avey Tare - 7s

20 - Alabaster DePlume - Come with Fierce Grace

19 - Eartheater - Powders

18 - Teeth of the Sea - Hive

17 - Barry Can't Swim - When Will We Land?

16 - Hyperdawn - Steady

15 - Reverend Kristin Michael Hayter - SAVED!

14 - Aesop Rock - Integrated Tech Solutions

13 - Art Feynman - Be Good the Crazy Boys

12 - a.s.o. - a.s.o.

11 - Lost Girls - Selvutsletter

10 - Oneohtrix Point Never - Again

el territorio de un tiempo sin medidas donde el pasado que no sucedió se encuentra con un futuro que nunca llega y que da como resultado la linea temporal en la que habitamos, llena de errores que se convierten en esquemas, en ejemplos y posteriormente en emblemas de un momento. Lopatin lo ha hecho desde sus días en Games, y lo ha continuado explorando y explotando para llegar a un décimo material que se siente igualmente abstracto y surrealista que aterrizado y molecular, una amalgama mutante punzocortante con icebergs que aterrizan en tierras calientes, momentáneamente creando océanos de nubes que se evaporan entre arena, melodías que llenan de belleza pequeños bunkers grisáceos de la posguerra, destruídos y oxidados por el tiempo, pero que ven nacer nuevos brotes de vegetación, la única perseverancia existe en el abandono y en la soledad absoluta.

“Again” encuentra así múltiples personalidades de su creador, como un dios benevolente que decide juntar a sus vástagos para narrar de una manera superior y múltiple las escenografías más angulares de la música electrónica que deconstruye el pop pulsante, pero que igual deja que surjan entre las grietas las influencias de la música experimental batallando contra lo que significa la aceptación. Es de alguna forma el plano para mucha música del futuro, que al ser redescubierto brindará toda una generación de creadores, -o tal vez no-, y que de manera circular también ofrece una narrativa biográfica al trabajo de alguien que navega entre la producción de las altas esferas y su apasionante acercamiento a lo disímil, un pequeño universo donde colapsan soles y absorben planetas que contienen enormes pensamientos, habitantes, sonidos eternos que permanecen como un eco en el vacío.

9 - Baxter Dury - I Thought I Was Better Than You

Baxter posee la elegancia de una navaja automática heredada por su padre pero perfeccionada por una generación maldita de crooners. Él mismo lo deja claro haciendo una fina analogía en el primer track de este material, hilando Citizen Kane y la genealogía de Kubla Khan, -que se menciona en la película-, como si fueran una maldición, y posteriormente aclarando que por más que digan que es una versión absurda y fuera de tono de Serge Gainsbourg, él quisiera ser Frank Ocean.

La lírica de los Dury sin embargo, persiste gracias a una inteligencia casi molesta que demuestra que pudieron ser poetas, pero son demasiado elegantes para eso (y al mismo tiempo callejeros como las ratas) y si no fuera porque Baxter es profundamente melancólico, no tendría el encanto natural que se refleja en sus emocionales baladas de post funk spoken word. Cosa que lo aparta de su padre.

La cualidad, probablemente más fuerte sin embargo, es el sentido del humor que nuestro protagonista ha perfeccionado con el tiempo, desde aquellos años en los que parecía ir en contra de todo lo que significaba ser hijo de Ian Dury y evocaba, -o trataba más bien de-, ser una estrella del indie de principios del nuevo milenio. Ahora, es más bien una especie de viejo apostador, que se mantiene de anfetaminas y martinis, y así se siente correcto.

“Pensé que era mejor que tú” en la superficie parece un reclamo hacia el padre, una reflexión del pasado, pero también un intento escapista de la carga autoimpuesta de los errores que cada uno se ha ganado a pulso. Eso sí, con un ritmo exquisito y lineas de bajo que Rick James en opiáceos habría soñado.

8 - Squid - O Monolith

A pesar de las probables ridículas implicaciones de una etiqueta como post Brexit, algo de verdad radica en las posiciones temporales específicas y geográficas de un movimiento artístico en particular. El tiempo como máximo ecualizador de las siempre mal llamadas escenas, -quiero decir más bien movidas-, se encarga de aclarar por qué algo tan absurdo como llamarle punk a un estilo de rock mas bien tradicional en la estructura, pero cambiante en la ejecución, tendría relevancia e importancia.

Entonces, en el mundo del post, donde todo es y está después de algo, y nada es puramente nuevo, lo más referencial en cantidad puede sentirse de alguna forma fresco ¿es acaso la homogeneidad el enemigo natural de la música de guitarras en los tiempos de los sobados y sobrevalorados Arctic Monkeys? Yo diría que sí.

Squid, de todos los proyectos que entran en esa misma bolsa revoloteada del llamado post Brexit, es la banda más auténtica y menos complaciente. Son hijos espirituales sí, de un Robert Wyatt, pero también conocen las ventajas de la síntesis electrónica vía Edgar Froese, y cuando quieren pueden robar de los Talking Heads más frenéticos, esos a los que Eno dio forma en Remain In Light. También saben usurpar los colores de un Oingo Boingo cuando se lo proponen, pero cuando no, pueden desechar absolutamente todas esas referencias y crear agujeros temporales que coquetean con el progresivo (menos las partes aburridas), o evocar la psicodelia de los krautrockers más de avanzada, y tal vez sean de hecho los únicos en el mundo que lo logran de manera natural.

7 - James Holden - Imagine This Is a High Dimensional Space of All Possibilities

A veces cierro los ojos y pienso en cielos que he visto, y a esos cielos le agrego colores, formas y posteriormente sonidos. A esos sonidos les agrego palabras o emociones que no necesariamente son reales, son abstractas y muchas veces llenas de más emociones que se mezclan como el aceite en un charco después de la lluvia, hermosas y contaminadas, brillantes y metálicas en un pavimento sucio y negro que parece casi juguetón, como un arcoíris venido a menos y que sueña con volver a cruzar el cielo en un día de verano. También a veces todo eso se convierte en un recuerdo de la infancia, que después de repetirlo por unos cuantos años, se confunde con lo que viví y lo que imaginé y me da una especie de tranquilidad equiparable al olor inidentificable de una presencia del pasado, como de un amor efímero o una mirada traslúcida.

Hace algunos años conocí a James Holden, platicamos durante unos minutos. No recuerdo las cosas que me dijo.

6 - Water from Your Eyes - Everyone's Crushed

Las particularidades de lo disímil, atonal y en pocas palabras raro, siempre han funcionado como un impulso para la evolución. Hoy en día sin embargo, es raro encontrar algo que entre en el reino de lo raro de forma natural o de manera auténtica, sin trata de impresionar, sino simplemente como una muestra real de liberación, como esa necesidad de querer decir algo, no de echarlo al ruedo esperando que gane un premio, sino como un espíritu que puede merodear diferentes locaciones y traspasar las paredes sin querer ser notado, pero que no puede pasar desapercibido.

WFYE ha sido ese espíritu en un mundo de muestreo, pose, pre-saves y demás prácticas que odio con toda mi alma en el mercadeo musical de estos días, que trata de hacer de las cosas algo tendencioso y que busca validación a través de las maquinarias y bla bla bla… esa historia también ya nos la sabemos. Esta es música que va contra las probabilidades, contra las fórmulas, y que poco le importa ser consumida. Resume una historia donde caben bandas de electrónica experimental, y también Deerhoof o Battles, y al mismo tiempo se ayuda de sampleos dignos de los primeros sintetizadores digitales de los noventa. El trabajo de guitarras es ejemplar, y puede recordar a los mejores momentos del más cuadriculado no wave, pero también hay momentos de extraña e inclasificable belleza, cosa que incluso la misma banda no puede describir o etiquetar, y eso siempre será una buena señal.

5 - Paris Texas - MID AIR

Pasé unos cuantos años alejado del rap por hastío. Vi un género que en un momento de hartazgo con la música de guitarras me pareció lo más fresco, convertirse en lo más genérico, en el tipo de música que escuchaba la gente que consideraba más común, todos aquellos que representaban lo que yo quería pelear. Vi a las peores mentes de mi generación cantar a Biggie y Tupac, hablar de Kanye y Kendrick, poner en sus fiestas a Big L, Outkast y NWA, vi asimilación, el enemigo se había apropiado de algo que en el pasado me había salvado, y no me gustó para nada.

Luego el rap se empezó a ramificar una vez más y volvió esa parte dura, oscura, melancólica y un poco más compleja con la que sí conectaba, y de todos esos que no están en el lado ganador con los Tylers y los Drakes (dios nos libre) salieron Paris, Texas, que poco importa si son fans de Wim Wenders, pero que definitivamente se nota que sí y eso ya es un punto a su favor. La consecuencia por supuesto puede remitirse a algunos alt rappers de las ultimas dos décadas e incluso si nos apuramos, a colectivos más contemporáneos donde al igual que aquí, juegan muchos factores que nada tiene que ver musicalmente con el rap, como el rock, el pop (la rola que lleva por título “Lana Del Rey”) o la música electrónica e industrial (“BULLET MAN” que también se siente como un homenaje lateral a Shinya Tsukamoto), no voy a nombrar nombres eso sí. Este es uno de los álbumes de rap que más me emocionó en 2023 y me parece un excelente termómetro de lo que viene para el futuro, quiero creerlo, y si no, mientras tanto tenemos uno de los mejores trabajos en el hip hop de los nuevos años veinte.

4 - Yo La Tengo - This Stupid World

Yo tuve un sueño, y en ese sueño Yo La Tengo eran más influyentes que Sonic Youth. Es un sueño sin sentido porque a quién le importa eso, no hay necesidad de comparar ambas (y grandiosas) bandas, pero como muchos sueños reside en un deseo primario que tiene que ver con la fantasía de ver a una de los proyectos más interesantes de la historia ser tratados con justicia. En mi mundo ideal Yo La está lidereando festivales alrededor del mundo y todas las bandas mediocres que no me gustan, se rinden ante su grandeza, aceptando por fin que un track hipnótico de doce minutos vale más que sus baladillas edulcoradas de rocksito desgastado.

En dicha fantasía también, este disco, el número diecisiete en su discografía, es tan importante para el mundo como lo es para mí y aprecian con emoción la autenticidad de este trío y su inalcanzable energía. Viva Yo La Tengo, y muerte a todas las bandas que no me gustan.

3 - John Cale - MERCY

En el mundo no existe la justicia, porque si existiera todos estarían hablando de este disco. Valoraríamos como un fenómeno de la naturaleza que a su edad y después de tantas vicisitudes, John Cale haga un trabajo como este, un ejercicio de belleza absoluta que no pide prestado del pasado y que más bien pinta un panorama del presente como casi ningún artista o músico joven lo hace. Por supuesto que ocho décadas en este planeta le han enseñado varias cosas a uno de los originales, a una de las mentes más influyentes del rock y la música experimental, al responsable de enseñarle el ruido a Lou Reed y de traducir el minimalismo de La Monte Young y Riley a los rockers, pero como decía esto no se trata sobre el pasado.

Cale, juntó a la gente más importante de la música experimental de esta generación y lanzó uno de los discos más crípticos y hermosos del año, al cual el estatus de rock le queda más que corto, y que si bien también puede hacernos pensar en su trabajo con Eno y con Nico, se siente también como una pieza independiente, nueva y ciertamente fresca a pesar de toda la carga histórica que involucra a su autor. John Cale le sobrevivió prácticamente a toda la Velvet Underground, a varios de sus discípulos y a cientos de otros músicos de su generación y las que le han seguido, es uno de los maestros y de los inventores de la música de guitarras, es prácticamente un gurú del ruido y a la vez un artesano de la melodía, y este disco es una proeza, un logro y un regalo para la humanidad y todos aquellos que amamos la música.

2 - JPEGMAFIA & Danny Brown - SCARING THE HOES

¿has visto a alguien hacer algo que te parece fácil y luego intentarlo y darte cuenta que no sólo no es fácil sino que todo lo contrario es sumamente difícil y probablemente no lo puedas hacer nunca como ver a un atleta de alto rendimiento cruzar en segundos kilométricos pedazos de violencia con una mirada fría y una mente enfocadísima que sólo tiene como objetivo el romper los límites de la realidad como si se tratara de una telaraña que por un momento contuvo contra las leyes de la física objetos animales o conceptos metafísicos abstractos o simples y que más allá de ser o no tangibles reúnen de forma concreta una enorme cantidad de información que por separado es imposible descifrar y que en conjunto es casi igual de difícil de entender pero como está encimada de una manera ordenada pero caótica la entiendes como si se tratara de un cuadro de Jackson Pollock traducido no al jazz sino al lenguaje del internet con todo y memes y música de comerciales y hip hop de los dosmil y sampleos de boy bands y música extrañísima casi como si fuera un concurso de quién puede hacer más rara la vida y más rara la música y más rara la realidad aunque la realidad siempre será más rara que cualquier canción de JPEGMAFIA & Danny Brown?

1 - André 3000 - New Blue Sun

Aunque no catalogado como tal por André 3000, “New Blue Sun” es esencialmente un disco de ambient inherentemente ligado a la belleza de lo cotidiano y rastreando cierta energía que históricamente ha sido impulsada por la figura más grande del género: Brian Eno, nombre que no podemos olvidar ni obviar en este tipo de esfuerzos sonoros, musicales o exploratorios del universo del aire siendo movido por la fuerza de la acción.

Sin embargo, ya en lo práctico, la primera persona a la que se puede referir inmediatamente al escuchar este material no es per se Eno, sino uno de sus colaboradores y, por propio mérito, uno de los grandes emblemas de la música experimental, -si es que podemos hablar de emblemas en este circuito-, Jon Hassell. Y es justo en este punto en lo que hay que hacer hincapié. Como movida artística el ambient y sus variantes llevan más de cincuenta años siendo explorados de diferentes maneras y formas que nacen de una tradición que también por sus propios méritos han generado discusión y teorización durante mucho tiempo gracias a su discreta evolución desde la llamada ola de los minimalistas, término que cada uno de los involucrados desprecia y que debería se analizado por separado.

Sin embargo en función del contexto, vale la pena hacer una linea temporal que tiene también que ver con la opinión pública y la figura del músico como un ente creador casi divino, mejor, especial y distinto al resto de los humanos. Esto por su puesto se ha de demostrado en numerosas ocasiones ser una falacia completa. Pero tal como sucede en un conjunto de sonidos que crean cierta armonía, no podemos separar algunos de los elementos que forma al artista y su contexto. No hace falta mencionar o ser específicos al hablar de André 3000 como uno de lo zeniths del rap y de la música afroamericana contemporánea, sin embargo, sí es necesario tener en cuenta la función de su papel como estrella de pop en la incursión que tienen para la música experimental y específicamente para los terrenos del ambient.

He aquí un dilema que en otra ocasiones ha derramado sangre dentro de los círculos musicales, la figura del otrora rockstar o emblema de la música pop que en el hartazgo de la agitada vida de los reflectores decide buscar paz en espacios que los extraños y olvidados han habitado por décadas, esos cómodos lugares de nicho semi desaparecidos que sólo aquellos obsesivos y meticulosos han querido habitar en relativa oscuridad, y que casi con una devoción religiosa han hecho crecer poco a poco, como si de una pequeña comunidad de monjes alejados del mundo metamoderno se tratara. Ahí los que incluso son famosos, no lo son, los Basinskis, los Tim Heckers, no son un tercio de lo significativos que una Taylor Swift o un Harry Styles son para la cultura popular, o en todo caso el tan cacheteado mainstream. Y ahí en medio de esos ganadores y perdedores de los números y el streaming reside justamente la calamidad por la que un personaje como André 3000 llama tanto la atención.

Por una parte todos aquellos que deseaban verle regresar como un olvidado campeón que desde el Olimpo vuelve para darle vida a un género que se siente por momentos cansado después de la absorción a la normalidad, y por otro lado todos los que optimistamente abrazan lo que un artista en su madurez tiene que ofrecer sin relación a su pasado y sus glorias de antaño. Ambos puntos son válidos y al mismo tiempo cancelables ¿quién tiene el derecho de juzgar el trabajo de un artista? ¿los fanáticos que han seguido la carrera al pie de los beats? ¿aquellos que desconocen o no sienten ningún apego emocional al pasado? Incluso podríamos decir que ninguno de los dos.

Parte importante del ambient reside en que desde su concepción como movimiento ideológico, no musical, sino conceptual, Eno lo describió como una serie de piezas pensadas para acompañar y no para capturar la atención total, ahí por supuesto podemos encontrar diferentes ramificaciones del oficio y ver sus distintas intenciones dependiendo de lo que el respectivo creador busque, algunos por supuesto, lo ven desde esa particularidad casi funcionalista del Music For Airports, y otros lo ven desde la casi religiosidad mántrica del jazz espiritual, todo por su puesto depende de qué tanto nos tomemos en serio de qué va cada cual, y al final en cualquiera de las situaciones el escucha es el que decide cómo acercarse a estos diferentes materiales, en resumen todo depende.

En ese sentido podemos ver desde diferentes perspectivas el “New Blue Sun”, una lúdica y una más abstracta y seria. Habrá quienes en la decepción por supuesto, no encuentren valor en ninguna de la dos y su juicio más temprano y a medias válido, será calificar de aburrido e incluso molesto o autocomplaciente y snob este material, en ese caso no hay mucho que decir al respecto, más que invitar a aquellos a que revisen el material ya existente de Outkast.

La intromisión entonces de una figura tan disruptiva para el núcleo ideológico anti star system del ambient y similares, como lo es la de André, permite diferentes situaciones, una es la asimilación de esta música hacia un público que tal vez por primera vez pueda disfrutar la serenidad y lento desarrollo de este tipo de música experimental, y por otro lado, el cómo esto se va a infiltrar en una nueva generación de músicos que permearán estos sonidos y conceptos en la música pop, el rap, electrónica y demás que están en función de la popularidad.

La búsqueda aquí es clara, no se trata sobre la nostalgia del personaje, la remembranza o el ego de un monstruo del rap, no es sobre quien es The GOAT, ni si André tiene que demostrar nada, es simple, pura y hermosa liberta creativa y en ese terreno, ya es un material exitoso. Si los números no le favorecen, el tiempo lo hará, porque esta música esta hecha para perdurar las modas, para trascender el espacio y el tiempo, para ponerse a lado de los discos de Laraaji, de Hassell, de Eno e incluso de los Coltrane.

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nevenkebla · 1 month ago

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Así es como se salva el mundo

Ultimate Comics Ultimates (2011) #26 Joshua Hale Fialkov (Escritor), Carmine Di Giandomenico (Dibujante)

— Reed Richards: Me llamo Reed Richards. Durante un tiempo, me llamaron Mister Fantastic. He cometido errores; errores oscuros, dolorosos y estúpidos que han causado graves e irreparables daños a nuestro mundo. Irreparables hasta ahora. Con mis aliados, efectuaré cambios en el mundo a escala ecológica, política y sociológica para asegurar la longevidad no solo de este planeta, sino de la galaxia como conjunto. Y, al contrario que nuestros predecesores, los Ultimates, lo haremos con completa transparencia.

— Reed Richards: Primer paso: Hemos negociado una paz mundial. A cualquier nación que se niegue a obedecer se la tratará como corresponde, con una mínima pérdida de vidas inocentes. Mis nuevos herbietrones combinan la mejor tecnología para crear soldados lógicos y sensibles capaces de afrontar esta tarea aparentemente imposible. Hemos invalidado las patentes mundiales y los estándares de Copyright. Con efecto inmediato, todos los diseños, conceptos y avances científicos pertenecen al dominio público. En estos momentos estamos liberando toda la tecnología de Stark, Roxxon, Hammer y Osborn. De nuevo, con las mínimas pérdidas de vidas. Mediante la innovación de colaboración, construiremos nuestro mañana. Nada deseo más que verme sobrepasado por sus ideas y sueños. Para permitir que este sueño se haga realidad, estamos eliminando la deuda. Retiramos los bloqueos financieros. Estamos construyendo una sociedad en la que las preocupaciones financieras forman parte del pasado. Los bancos ya no existen. A partir de este momento, todas las divisas valen tanto como el papel en el que están impresas. La variante Stark de la semilla inteligente está siendo distribuida por todo el mundo. Ha sido modificada para producir frutas y vegetales a un ritmo inaudito, lo que ha acabado con el hambre mundial. Esta genialidad de la comunidad mutante es algo que alentamos en todas las comunidades, humanas y mutantes por igual. En la actualidad, Pietro Maximoff está supervisando su distribución por todo el tercer mundo. Una tecnología energética híbrida de emisión cero está siendo desplegada en nuestras regiones más densamente pobladas. El Dr. Banner y yo hemos diseñado esta tecnología solar de polímero de grafeno para sustituir a todas las formas de combustible fósil. Es el fin de toda la dependencia.

— Reed Richards: Esto es lo que hemos hecho en las primeras 24 horas. Habrá mucho, mucho más. Los tres hemos cometido crímenes horribles, y entendemos sus temores. Reconozco que están justificados. Pero haremos lo que podamos para ganárnoslos y convencerlos de que solo nos interesa el bienestar de la humanidad. Oh, y otra cosa… Ultimates… si estáis mirando… demonios, sé que sí… así es como se salva el mundo.

#comics #comic books #comic book panels #marvel #marvel comics #superheroes #ultimate comics #reed richards #mister fantastic #the maker #joshua hale fialkov #carmine di giandomenico

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dunder-rpg · 9 months ago

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Durante todo el mes de marzo, los nuevos personajes (canon y originales) que pertenezcan al grupo Villanos obtendrán 10 puntos de avance totalmente gratuitos una vez el expediente y los registros hayan sido aceptados. Pero eso no es todo porque, además, si el personaje figura en una búsqueda como esta para villanos de Gotham o esta para villanos mutantes) podrá conseguir ¡otros 10 puntos de avance adicionales! ¿No estás interesado/a en la caótica vida del villano? Hay muchos otros personajes en búsqueda, no olvides echar un vistazo aquí.

#promoción #búsqueda

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inkduo · 7 months ago

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───── ❝ Saga Fallout ❞ ─────

A lo largo de nuestra vida, hemos estado expuestos a los videojuegos, pero ninguno nos ha fascinado más que Fallout. La saga de videojuegos Fallout ha sido un fenómeno en la industria del gaming desde su debut. Desde entonces, ha ganado una enorme base de fanáticos y se ha convertido en una de las franquicias más icónicas del género de los juegos de rol de mundo abierto, pasando de un juego con gráficos pixelados, a llegar al mundo como una serie live action, la cual, ha ganado fama y reconocimiento por su enfoque único en un mundo postapocalíptico, nosotros consideramos que la serie es tal cual los juegos, los personajes, trajes, etc…quedamos asombrados al verla por primera vez con ese estilo retro-futurista distintivo del juego. Vamos a explorar las características de esta saga.

Fallout nos sumerge en un mundo devastado por la guerra nuclear, donde la civilización tal como la conocemos ha colapsado. Ambientado en un universo alternativo, la serie muestra una América retro-futurista de los años 50 y 60, con tecnología avanzada pero estancada en la estética de esa época. Los desiertos baldíos y las ciudades en ruinas están habitados por mutantes, facciones rivales y peligros desconocidos, creando un entorno único y envolvente para los jugadores.

El impacto de la saga Fallout en la industria del videojuego es algo que no se puede negar, ha impactado tanto en la industria como en nuestras vidas, podemos recordar el jugarlo cuando éramos niños y ahora podemos acceder de igual manera y más actualizada, con mejores graficos y nuevos modos de juego, para vivir nuevamente la experiencia de pasear por un mundo post-apocalíptico y elegir nuestro propio destino.

En conclusión, nos parece que la saga ha ganado fama y admiración gracias a su mundo postapocalíptico único, su enfoque en la libertad de elección, sus narrativas profundas y su capacidad para innovar. A través de sus múltiples entregas, ha dejado una huella duradera en la industria del videojuego y en la cultura pop en general, convirtiéndose en un clásico moderno que continuará siendo relevante durante muchos años más, también en nuestras vidas.

Nos vemos en el próximo post!

#video games #videojuegos #fallout #opinión #analisys

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superhero2003 · 5 months ago

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Wolverine, cuyo nombre de nacimiento es James Howlett (también conocido como James Logan o simplemente Logan), es un superhéroe y antihéroe ficticio que aparece en los cómics publicados por Marvel Comics, principalmente en asociación con los X-Men. Es un mutante que posee sentidos afinados a los animales, capacidades físicas mejoradas, poderosa capacidad de regeneración conocida como un factor de curación, y tres garras retráctiles en cada mano. Wolverine ha sido representado de diversas formas como miembro de los X-Men, Alpha Flight, Fuerza-X y Los Vengadores.

Primera apariciónThe Incredible Hulk #180 (octubre de 1974, cameo)

The Incredible Hulk #181 (noviembre de 1974)

☆Creado por :Len Wein

John Romita Sr.

Herb Trimpe

☆Interpretado por: Hugh Jackman (2000-presente)

☆Nombre de nacimiento:James Howlett

James Logan

☆Alias:Logan

Patch

Arma X

☆NacimientoAlberta,

Canadá

Nacionalidad: Canadiense

☆Raza: humano mutante

☆Sexo:masculino

☆Estatura1,60 m (5′ 3″)

☆Peso90 kg (198 lb),

180 kg (396 lb) (con Adamantium)

Color de pelocabello negro

Color de ojos azul

Familia y relaciones

PadresThomas Logan (padre biológico, fallecido)

Elizabeth Howlett (madre, fallecida)

John Howlett (padrastro, fallecido)

Pareja(s)Jean Grey, Tormenta, Mariko Yashida, Zorra Plateada, Native, Yukio, Mystique, Domino y Elektra NatchiosCónyugeItsu (esposa, fallecida)

Ophelia Sarkissian (Víper) (exesposa)

Hijos: X-23

Daken

Rina Logan (hija de otra realidad)

Erista (hijo secreto)

Amiko Kobayashi (hija adoptiva)

Gabrielle Kinney (hija adoptiva)

Jimmy Hudson (hijo de otra realidad)

Otros familiares

John Howlett Jr. (hermano, fallecido)

Información profesionalOcupaciónmilitar, instructor, barman, cadenero, espía, mercenario, marino, minero y superhéroe

Especialidad:

Fuerza sobrehumana, resistencia, durabilidad, velocidad, agilidad, reflejos y sentidos.

Huesos indestructibles mediante adamantium

Garras retráctiles

Factor de curación

Maestría en combate

Aliados:Charles Xavier, X-Men, Yukio, Spider-Man, The Punisher, Cíclope, Jean Grey, Mystique, Mariko Yashida, Los 4 Fantásticos, Daredevil, Los Vengadores, Nick Fury

Enemigos :Magneto, Dientes de Sable, Samurái de Plata, William Stryker, Viper, Ogun, Wendigo, Lady Deathstrike, Juggernaut, Cañonero, Deadpool, Mystique, Omega Red, Arcade, Daken, Apocalipsis, Thanos, Galactus

Afiliaciones anteriores:X-Men

Fuerza-X

Los 4 Fantásticos

Los Nuevos 4 Fantásticos

La Mano

Los Vengadores

Los Defensores

Jinetes de Apocalipsis

Arma X

Departamento H

Alpha Flight

S.H.I.E.L.D.

Hydra

#marvel #wolverine #james logan howlett

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cinemaslife · 8 months ago

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#52 Spider-man: un nuevo universo

Alberto Mielgo estudió Ilustración y animación, en la ESDIP en España. Consagrándose como un artista multidisciplinar; artista, pintor, filmógrafo, director y animador, con una gran capacidad de movimiento de la cámara, entendimiento de planos y composición, reflejado en sus cortos.

Siendo de Torrelodones y después de trabajar en diversos sitios incluyendo para Disney en su película Tron. Se mudó a Los Ángeles y fue contratado en el film de Sony para la producción de Spider-Man: un nuevo universo, pero lo terminó dejando debido a múltiples diferencias de dirección que derivaron en problemas económicos. Aunque en la película siguieron su estilo de dibujo a lo largo de la producción.

Partiendo de esta premisa podemos valorar el trabajo del español a lo largo del film, destacando que fue este estilo de ilustración lo que llevó a destacar su trabajo y verlo más adelante en otro film como las Tortugas ninjas: Caos mutante (2013). Alberto Mielgo ha ganado un Emmy por su capítulo Jibaro en Death, Love & Robots, un capítulo destacado dentro de la serie que ha llevado al autor a un reconocimiento mundial y a que su estilo sea más destacable.

El film de Spiderman: un nuevo universo es espectacular para los amantes del hombre araña, por ello vamos a dejar de lado el film como tal y vamos a señalar el estilo artístico de Alberto Mielgo.

Mielgo tiene un trabajo de capas muy elaborado, utilizando las capas, algunas en modo multiplicar o luz suave o sobreponer, consiguiendo unos volúmenes y atmósferas de color, que realiza con líneas sueltas y pictóricas.

Pero, ¿Cómo desarrolla su estilo? Pues, según sus propias palabras, porque tiene sus ojos y por ello cada persona pinta y dibuja diferente, esto lo explica diciendo que cada persona tiene una experiencia diferente de las cosas que suceden en su vida. ¿Quién eres cuando pintas? Si eres sincero contigo mismo serás original y creerás en lo que haces. Y si te amas a ti mismo, podrás amar lo que haces.

Cuanto más cómodo estés con tu existencia, más fácil podrás conectar con las cosas que te ocurren y como las representas estéticamente.

Lo importante es que no te engañes a ti mismo, que representes el color y las sombras, pero no lo hagas de manera literal, ya que eso le quitará veracidad a tu obra. Es mejor darle más contraste y más saturación.

Spider-man es un gusto visual, una experiencia inmersiva en un mundo llamativo que te atrapa, lejos de las animaciones planas y aburridas, por ello el guion puede resultar infantil o poco elaborado, pero es la ambientación y el trato a la ilustración lo que la convierte en reseñable.

#miles morales #film #cinema #pelicula #spiderman #into the spider verse #gwen stacy #peter parker #kipling #alberto mielgo

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inspiredwriter · 6 months ago

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*Una noche en Albertolanda*

Stefany 2018 :*abraza el brazo de Leo* Lee, es bueno que planeemos ir a una cita en la Albertolandia y será divertido le subí los juegos 🥰😄🌃🎡🎠💞💕💗

Leo 2018 : claro cariño y te va a gustar subiremos a una atracción que acaban de construir 😏😁💕💘💖*señala la montaña rusa*lo llaman la montaña rusa rápida de la muerte 😆😉🎢💕🩷💝

Stefany 2018 :*mirá la montaña rusa* Oh si escuché que esa montaña es la más alta y rápida de todas 🤔😀🎢*acaricia a Leo en la mejilla* no puedo esperar a subirnos y luego también podemos ir al túnel del amor🥰☺️💗💞💘💖

Leo 2018 : Claro gatita de azúcar podemos ir a otras atracciones cuando quieras 😏😘🎡🎢💞💗❣️*besa a Stefany en la frente* Mmmuah~😚💖💘💕

Stefany 2018 :*mirá las personas de la fila* Leo Mira los mutantes nos hace conocidos 🙂😃💗💕

Claire :*saluda a en la fila* Hola, Stefany vengan aqui 😀😄👋

Leo 2018 and Stefany 2018 :*se acerca a Claire y Albert*

Stefany 2018 :*abraza a Claire* Hola amiga ha pasado mucho tiempo 🤗😊💕🩷💝

Claire :*le vuele el abrazo* si, nunca te he visto te extrañé mucho amiguis 😄☺️💕💗💞*toca a Albert del onbro*mira Albert vinieron nuestros amigos 🥰😃💕💖

Albert : Oh Claro me dijiste que conociste y hiciste amiga de la humana 😏😉👭💞💗*se voltea y mira a Leo* Oh eres tú tortuga 😒🙄💢

Leo 2018 : jajaja si Hola Albert me podrías decirnos😒😅*se rasca la cabeza* ¿Qué hacen ustedes aquí en Albertolandia? 🤨🙄🎢🎡

Claire : bueno mi amado y yo vinimos al parque de diversiones ha subido a la montaña rusa 🥰😄🎢💝💕🩷

Stefany 2018 : en serio también veo yo queríamos subir a la montaña rusa podemos subir juegos juntos los cuatro🤩😉🎢💗💞💖*abraza a Leo*verdad mi tortuguita de goma 🥰💘💝❣️💕

Leo 2018 : Por supuesto que sí cariño 😏😘💕💘💖*se acerca a Albert* Albert aún Sigues enojado conmigo que te mandé un portal en la playa🙄🤨🏖️🗡️

Albert : si, aún sigo enojado contigo me mandaste tu portal muchas veces que me hiciste marearme😡😵‍💫*se cruza los brazos* porque intentaste quitarme mi lugar que mi amada elejimos 😒😕🏖️

Leo 2018 : Oye pero ya te dije que lo sentía solo lo tomamos por equivocación 😅🙄*se pone sus manos en la cabeza* pero te mereces por tirarme en la arena por ser un caimán agresivo y apestoso 😈🤬

Albert : qué fue lo que me dijiste tarado 😠🤬💢¿quieres una pelea comigo tortuga apestosa? 👿😡🤜✋

Leo 2018 : Oh pues claro que lo quiero para vencerte de nuevo torpe caimán 😆😈🐊

Stefany 2018 and Claire :*se separa de Leo y Albert* ¡Chicos ya dejen de pelear! 😠😡🚫🤼‍♂️

Claire : chicos vinimos aquí para divertirnos no para que te den su pelea 😡🤨🚫🤼‍♂️

Stefany 2018 : Si, solo Vamos a investigarse la montaña rusa y no queremos ninguna discusiones de ustedes 😟😤*toma la mano de Leo y Albert* ahora dense la mano y sean amigos 😁😉🤝✨

@inspiredwriter

Leo 2018: Well, okay, Stefany, because you know that I’m ready to do anything for you😒🥰🤝💗💓💞 *Shakes Albert’s hand*

Claire: Come on, Albert, you were at fault that day too😕🥺💖💕

Albert: *Shakes Leo's hand* Okay, Claire, just for your sake I'm ready to make peace even with this turtle...😘😤🤝💗💝💕

Stefany 2018: It’s great that you made peace😄😌 *Hugs Leo* Now let’s quickly go on the roller coaster, I can’t wait to ride there😃🤩🎢✨

Albert: Maybe we should go somewhere else first, guys?...😅😬💦

Leo 2018: Oh, is our little alligator really afraid that he will get dizzy again?😁😈🎢😵💫

Albert: Think what you say, I'm not afraid of anything, turtle!😡😤 ...I mean, Leo😓💦

*On a roller coaster*

Stefany 2018: *Fastens seat belt* You know, Lee, I'm getting a little scared...😥😣💦🎢

Leo 2018: *Fastens his seat belt and takes Stefany's hand* Oh, you have nothing to be afraid of, it's just an attraction, my kitty, as long as I'm next to you, you'll be safe😟🥰💝💞🩷💖 *Kisses Stefany's cheek* Mmmuah~😚💘💗💕 *Turns to Albert * Sorry, buddy, but I don’t intend to kiss you, it’s better to ask your girlfriend about it~😉😁 Phahaha!😆🤣

Stefany 2018: *Tugs Leo's headband* Leo, don't tease Albert, you two promised us not to quarrel🥺😔

Albert: Mmmh..😡😠 It's okay, Stefany, I'm not offended, in the end it's just a joke😅😁💦 (Thoughts💭) I should try to make friends with this oaf, because maybe Claire is right and he's not as stupid as he seems🙄😒

Claire: Oh, Alb, I'm so proud of you~😍🤗💓💖❣️💞 *Kisses Albert on the lips* Mmmuah~💘💞💗💕 Oh, we're already starting to move😯😃🎢✨ Hold on tight guys, it's going to be a whirlwind ride😉🤗🎢💨

@swagreecrow

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thylaniusrpg · 9 months ago

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#Búsquedas #Promoción

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nekoannie-chan · 8 months ago

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Costo

Título: Costo.

Fandom: Marvel, Capitán América, The Gifted.

Pareja: Steve Rogers & Clarice Fong (Amigos).

Palabras: 540 palabras.

Cuadro: B1 “Ganancia a corto plazo con costo a largo plazo.”

Clasificación: B.

Sinopsis: Steve le pidió ayuda a Clarice.

Advertencias: Mención de traición.

N/A: Esta es mi entrada para Marvel Rare Pair Bingo Round 3 2024. MRP-066.

Links: Wattpad, Ao3, versión en inglés.

Si te gusto por favor vota, comenta y rebloguea.

No doy ningún permiso para que mis fics sean publicados en otra plataforma o idioma (yo traduzco mi propio trabajo) o el uso de mis gráficos (mis separadores de texto también están incluidos), los cuales hice exclusivamente para mis fics, por favor respeta mi trabajo y no lo robes. Aquí en la plataforma hay personas que hacen separadores de texto para que cualquiera los pueda usar, los míos no son públicos, por favor busca los de dichas personas. La única excepción serían los regalos que he hecho ya que ahora pertenecen a alguien más. Si encuentras alguno de mis trabajos en una plataforma diferente y no es alguna de mis cuentas, por favor avísame. Los reblogs y comentarios están bien.

DISCLAIMER: Los personajes de Marvel no me pertenecen (desafortunadamente), exceptuando por los personajes originales y la historia.

Anótate en mi taglist aquí.

Otros lugares donde publico: Ao3, Wattpad, ffnet, TikTok, Instagram, Twitter.

Tags: @sinceimetyou @black23 @unnuevosoltransformalarealidad @azulatodoryuga

2016

Clarice miró con extrañeza el mensaje que acababa de llegar a su celular, únicamente podría significarse una sola cosa, y tal vez toda la tranquilidad que habían tenido hasta el momento, podría verse interrumpida.

Clarice llegó a la hora indicada al lugar, no había dejado de tener ese extraño presentimiento, simplemente quería saber que es lo que estaba ocurriendo. Unos minutos después, de entre las sombras, Steve salió.

—¿Qué es lo que pasa, Cap? —ella preguntó, pudo notar enseguida la preocupación de él en su rostro.

—Clarice, necesito tu ayuda, más bien la de los mutantes del subterráneo —Steve dijo con un tono serio, suspiró antes de continuar hablando. —Los Acuerdos de Sokovia están afectando a todos los superhéroes, pero sobre todo a los mutantes, varios están siendo encerrados y sabes perfectamente que es lo que seguirá.

Clarice frunció el ceño, esta vez la situación parecía más sombría, no querían volver a estar escapando, siendo perseguidos de nuevo por los Centinelas.

—Estoy contigo, Cap. Pero necesitaré explicaciones más detalladas. ¿Cómo podemos ayudar?

—Necesito llevar a Bucky a un lugar seguro y luego podemos planear una buena estrategia para hacer ver ante el Congreso que Ross está completamente equivocado —Steve respondió.

—Marcos y John se pueden encargar de eso, tal vez van a necesitar ayuda de Lorna. Podríamos usar a Esme para convencerlos…

—No, sin poderes, debe de ser con argumentos —Steve pidió, aún tenía esperanza de que podía convencerlos, de que pudieran ver que Bucky no era el culpable.

—Cap, a veces los humanos pueden ser complicados… sin ofender.

—Lo que necesito es que Bucky esté a salvo, él no…

—Lo sé, Esme nos dijo, pero deberías tener cuidado con Stark, no dudará ni un segundo en traicionarlos —Clarice advirtió.

—¿También podrían ayudarme a conseguir las pruebas?

—Podríamos intentarlo, no aseguro nada.

Clarice hizo algunas llamadas, tenían que crear un plan rápido, por lo que sabían todo estaba avanzando demasiado en poco tiempo y estaban seguros de que en menos de una semana, ya no estarían seguros.

—Cap, sin importar lo que pase, solo recuerde, que el costo que ellos tendrán que pagar si cometen el error de aprobarlos, será muy grande a futuro, porque nunca lograran llamar ni reunir a un equipo a tiempo —Clarice sentenció.

2018

Steve miraba a su alrededor intentando comprender lo que acababa de ocurrir, no entendió como era posible que no hubieran podido detener a Thanos… solo que no habían tenido el tiempo suficiente para armar un plan que fuese efectivo… pero realmente no había sido su culpa.

Volteó a ver al grupo de mutantes, casi podía escuchar cómo le repetían lo que unos años antes Clarice le había dicho, no tenía ahora porqué sentirse culpable.

—¿¡Cómo es posible que no lo hayan detenido?!¿Cómo se supone que lidiaremos con todo este desastre? —Ross increpó.

—Eso no es algo que sea de nuestra incumbencia, hace unos años, alguien me dio que el costo que ustedes tendrían que pagar en el futuro al aprobar los Acuerdos sería muy alto, y así es. Hágase usted y todos lo que los aprobaron responsables, ya que no supieron detectar una amenaza a tiempo, busquen una solución —Steve sentenció, para luego levantarse y dejar la sala.

#marvelrarepairbingo #mrp2024 #steve rogers y clarice fong

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