#Igor Drljača

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FNC '21 Review: 'The White Fortress' sets young love among a divided city

FNC '21 Review: 'The White Fortress' sets young love among a divided city #VIFF2021 @VIFFEst @NouveauCinema

Young love set against a backdrop of crime is a tale as old as time. In The White Fortress, the story is set in modern-day Sarajevo and follows a young man called Faruk (Pavle Čemerikić) as he navigates the current realities of growing up poor in the politically divided city. (more…)

[saladieciocho]

XIII Festival Al Este: 'Atlántida' + 'Fortaleza blanca' + 'La tragedia de una empleada de teléfonos'

Escribe: Luis Vélez.

Y continuamos comentando películas del XIII Festival de Cine Al Este que sugerimos no perder de vista. Va la de "EsteNight", otra de la imperdible "Retrospekt Makavejev", y una más, esta vez de la sección "Fokus: Romper el código". Las tres están disponibles en la plataforma de streaming de Al Este, El Ekran, junto a más de 50 títulos. Hay accesos para toda la duración del festival, así como pases de 24 y 48 horas aquí. 

Atlántida.-

Título original: Atlantide Director: Yuri Ancarani Países: Italia, Francia, Estados Unidos, Catar Año: 2021 Duración: 98'

En Atlántida una juventud embargada por el placer es protagonista. Entre el gozo sencillo o el hedonismo como modo de vida, transcurren sus jornadas al amparo de una particular actividad: las lanchas a motor que navegan Sant'Erasmo, en la laguna de Venecia. Como lo visto en otros cultos que giran alrededor de la velocidad y las nociones de tribu urbana, aquí se van a poner de relieve las corporalidades, las actitudes, los vehículos, el espacio y el sentido gregario; aunque en el tratamiento inicial la mirada reposa en Daniele (Daniele Barison), su figura y rostro, el "bicho raro" del grupo, y las maneras en que él se agencia el sostenimiento de la afición. En cuanto al espacio, Atlántida nos revela un lado poco conocido de Venecia, no fotografiado para postales o películas clásicas, acaso por ahí el vínculo del título con la isla mítica desaparecida. Un ambiente marcado paulatinamente por una dualidad patente en los tonos calientes de alta saturación del día y las luces fluorescentes instaladas en estas saetas acuáticas que brillan en la noche como lámparas de lava. Importan las formas y un discurso visual (y no es extraño que Yuri Ancarani sea un artista visual) que se abre a lo psicodélico, a la ciudad reflejada en sus aguas en efecto caleidoscópico. Complementan este fabuloso cuadro las capas musicales, diegéticas y extradiegéticas, que recorren el trap, el Ambient y la música orquestal.

Ver trailer aquí. 

Daniele Barison en Atlántida, de Yuri Ancarani (2021).

Fortaleza blanca.-

Título original: Tabija Director: Igor Drljača Países: Bosnia, Canadá Año: 2021 Duración: 88'

"Fokus: Romper el código", la sección del festival que alberga esta apreciable película bosnia, se anuncia para “abordar el cine de género hecho desde una perspectiva autoral, hacer visibles los nuevos enfoques que este tipo de cine puede ofrecer”. Por encima de esa valiosa intensión, antes que una ruptura estimamos un encuentro, por el que Fortaleza blanca es en cambio una historia juvenil de romance melancólico, aprendizaje y drama familiar que a ratos se ve medianamente atravesada por el thriller de crimen en tanto violencia y negocios oscuros la rodean. Procuraríamos agregar el comentario social, que en sí nos coloca en un contexto, e inclusive el político; no obstante en la dinámica del filme se impone el tema universal de los amantes de mundos aparte. Adolescentes escapando a las presiones y peligros de sus entornos, viviendo una ensoñación idílica amenazada por una caducidad. Destaca el carisma de sus personajes principales (interpretados por Pavle Cemerikic y Sumeja Dardagan) y una puesta en escena somera y efectiva, que toma ventaja del ambiente del Sarajevo de hoy, con sus remanentes urbanos del pasado yugoeslavo, sus heridas posconflicto y sus brechas socioeconómicas. De paso recomendamos, incluida en la misma sección, la suiza Alma de bestia (Lorenz Merz, 2022), otra película en comunión de géneros, vibrante, en la que un romance prohibido y una paternidad novata son traspasados por una percepción terrorífica y surreal.

Ver trailer aquí.         

Pavle Cemerikic y Sumeja Dardagan en Fortaleza blanca, de Igor Drljača (2021).

La tragedia de una empleada de teléfonos.-

Título original: Ljubavni slucaj ili tragedija sluzbenice P.T.T. Director: Dušan Makavejev País: Yugoslavia Año: 1967 Duración: 68'

Estamos ante un maestro del arte fílmico y una película revolucionaria y vanguardista. Al Este dedica su retrospectiva de esta edición a los primeros largometrajes (a no perdérselos) del director Dušan Makavejev, “el mayor exponente de la "Ola negra", una corriente cinematográfica del cine yugoslavo de la década del 60 que influenció a cineastas contemporáneos como Emir Kusturica y Radu Jude”. "La tragedia de una empleada de teléfonos" puede atenderse como un film noir y una historia de amor pasional e infortunado, pero al mismo tiempo Makavejev desafía las fórmulas y arriesga en el manifiesto. Se rompe la cuarta pared, alusiones gráficas se insertan, se altera la linealidad. Makavejev incorpora a la película desde las alocuciones para el público de un sexólogo y un criminólogo hasta la recreación de una autopsia. Los bellos encuadres de los cuerpos desnudos de sus estelares (Eva Ras y Slobodan Aligrudić, iconos del cine yugoeslavo) capturan el espíritu de liberación sexual (especialmente femenina) de la época, situación más loable aún en un contexto temporal, social y político de coerción. Refiere el crítico e investigador Ricardo Bedoya que la película fue estrenada en su momento comercialmente en el Perú con el título de Vergüenza sexual, otra señal de cómo el trabajo de Dušan Makavejev era recibido por los puritanismos, que 55 años más tarde no han cambiado mucho en esencia. Un motivo más para reconocer su obra.

Ver trailer aquí. 

Eva Ras y Slobodan Aligrudić en La tragedia de una empleada de teléfonos, de Dušan Makavejev (1967).

[artwalktv]

Kako Sam Zapalio Simona Bolivara (Bosnian / Serbo-Croatian) 2011, 9 min, Alt/Documentary Director/Producer/Editor: Igor Drljača Sound Design / Mix: Steve Cupani Using personal home video footage, this documentary follows how a young boy's attempts to avoid a poor mark on a school assignment in 1990's Sarajevo, may have contributed to a civil war. CSA Nomination 2013: Documentary Short Yorkton Film Festival 2012 - Best Historical Documentary • Sarajevo Film Festival (work-in-progress, Sarajevo, Bosnia, July 2011) • Toronto International Film Festival (Toronto, Canada, Sep. 2011) • Vancouver International Film Festival (Vancouver, Canada, Oct. 2011) • Canada’s Top Ten 2011 (Toronto, Canada, Jan. 2012) • Victoria Film Festival (Victoria, Canada, Feb. 2012) • Zagrebdox (Zagreb, Croatia, Feb. 2012) • SXSW (Austin, United States, March 2012) • Cinema du Reel – Int. Competition (Paris, France, March 2012) • Yorkton Short Film Festival- Best His. Documentary (Yorkton, Canada, May 2012) • Los Angeles Film Festival (Los Angeles, USA, June 2012) • Vienna Indep. Short Film Festival (Vienna, Austria, June 2012) • Rooftop Films (New York, USA, June 2012) • Gimli Film Festival (Gimli, Canada, June 2012 • Docufest Kosovo (Prizren, Kosovo, July 2012) • Era New Horizons (Warcow, Poland, July 2012) • Melbourne International Film Festival (Melbourne, Australia, July 2012) • Sao Paulo Int. Short Film Festival (Sao Paulo, Brazil, Aug. 2012) • Belo Horizonte Int. Short FF (Belo Horizonte, Brazil, Sep. 2012) • Rio de Janairo Int. Short FF (Rio de Janairo, Brazil, Nov. 2012) • Winterthur Kurzfilmtage (Winterthur, Switzerland, Nov. 2012) • Barcelona L’alternativa (Barcelona, Spain, Nov. 2012) • Pravo Ljudski Film Festival (November 2012, Sarajevo, Bosnia and Herzegovina) • Go Short Film Festival (March 2013 Nijmegen, Netherlands) +++

[whileiamdying]

Kako Sam Zapalio Simona Bolivara (Bosnian / Serbo-Croatian) 2011, 9 min, Alt/Documentary Director/Producer/Editor: Igor Drljača Sound Design / Mix: Steve Cupani Using personal home video footage, this documentary follows how a young boy's attempts to avoid a poor mark on a school assignment in 1990's Sarajevo, may have contributed to a civil war. CSA Nomination 2013: Documentary Short Yorkton Film Festival 2012 - Best Historical Documentary • Sarajevo Film Festival (work-in-progress, Sarajevo, Bosnia, July 2011) • Toronto International Film Festival (Toronto, Canada, Sep. 2011) • Vancouver International Film Festival (Vancouver, Canada, Oct. 2011) • Canada’s Top Ten 2011 (Toronto, Canada, Jan. 2012) • Victoria Film Festival (Victoria, Canada, Feb. 2012) • Zagrebdox (Zagreb, Croatia, Feb. 2012) • SXSW (Austin, United States, March 2012) • Cinema du Reel – Int. Competition (Paris, France, March 2012) • Yorkton Short Film Festival- Best His. Documentary (Yorkton, Canada, May 2012) • Los Angeles Film Festival (Los Angeles, USA, June 2012) • Vienna Indep. Short Film Festival (Vienna, Austria, June 2012) • Rooftop Films (New York, USA, June 2012) • Gimli Film Festival (Gimli, Canada, June 2012 • Docufest Kosovo (Prizren, Kosovo, July 2012) • Era New Horizons (Warcow, Poland, July 2012) • Melbourne International Film Festival (Melbourne, Australia, July 2012) • Sao Paulo Int. Short Film Festival (Sao Paulo, Brazil, Aug. 2012) • Belo Horizonte Int. Short FF (Belo Horizonte, Brazil, Sep. 2012) • Rio de Janairo Int. Short FF (Rio de Janairo, Brazil, Nov. 2012) • Winterthur Kurzfilmtage (Winterthur, Switzerland, Nov. 2012) • Barcelona L’alternativa (Barcelona, Spain, Nov. 2012) • Pravo Ljudski Film Festival (November 2012, Sarajevo, Bosnia and Herzegovina) • Go Short Film Festival (March 2013 Nijmegen, Netherlands) +++

[ozkamal]

Kako Sam Zapalio Simona Bolivara (Bosnian / Serbo-Croatian) 2011, 9 min, Alt/Documentary Director/Producer/Editor: Igor Drljača Sound Design / Mix: Steve Cupani Using personal home video footage, this documentary follows how a young boy's attempts to avoid a poor mark on a school assignment in 1990's Sarajevo, may have contributed to a civil war. CSA Nomination 2013: Documentary Short Yorkton Film Festival 2012 - Best Historical Documentary • Sarajevo Film Festival (work-in-progress, Sarajevo, Bosnia, July 2011) • Toronto International Film Festival (Toronto, Canada, Sep. 2011) • Vancouver International Film Festival (Vancouver, Canada, Oct. 2011) • Canada’s Top Ten 2011 (Toronto, Canada, Jan. 2012) • Victoria Film Festival (Victoria, Canada, Feb. 2012) • Zagrebdox (Zagreb, Croatia, Feb. 2012) • SXSW (Austin, United States, March 2012) • Cinema du Reel – Int. Competition (Paris, France, March 2012) • Yorkton Short Film Festival- Best His. Documentary (Yorkton, Canada, May 2012) • Los Angeles Film Festival (Los Angeles, USA, June 2012) • Vienna Indep. Short Film Festival (Vienna, Austria, June 2012) • Rooftop Films (New York, USA, June 2012) • Gimli Film Festival (Gimli, Canada, June 2012 • Docufest Kosovo (Prizren, Kosovo, July 2012) • Era New Horizons (Warcow, Poland, July 2012) • Melbourne International Film Festival (Melbourne, Australia, July 2012) • Sao Paulo Int. Short Film Festival (Sao Paulo, Brazil, Aug. 2012) • Belo Horizonte Int. Short FF (Belo Horizonte, Brazil, Sep. 2012) • Rio de Janairo Int. Short FF (Rio de Janairo, Brazil, Nov. 2012) • Winterthur Kurzfilmtage (Winterthur, Switzerland, Nov. 2012) • Barcelona L’alternativa (Barcelona, Spain, Nov. 2012) • Pravo Ljudski Film Festival (November 2012, Sarajevo, Bosnia and Herzegovina) • Go Short Film Festival (March 2013 Nijmegen, Netherlands) +++

[prijedor24]

Banja Luka: Vesko Drljača najbolji ministar u Vladi FBiH, Željka Cvijanović "Ličnost godine"

U Banjoj Luci se održava manifestacija “Ličnost godine” koju organiziraju Nezavisne novine.

Među zvanicama su visoki predstavnik u BiH Valentin Incko (Inzko), predsjedavajući Predsjedništva BiH Milorad Dodik, predsjednik NSRS Nedeljko Ćubrilović, gradonačelnik Banja Luke Igor Radojičić, te ministri u Vladi RS.

Nagradu za najboljeg ministra u Vladi FiH pripala je Vesku Drljači (SBB BiH).

– Ova…

[whileiamdying]

Director Igor Drljača discusses The Stone Speakers at Art of the Real 2019 at Film at Lincoln Center. In Igor Drljača’s first nonfiction feature, the Bosnian-born director explores his home country’s heritage and identity through the attractions and landmarks that in recent years have drawn visitors from across the globe. With grace and agility, the film’s camera crisscrosses the landscape, quietly observing tourists as they view statues, pyramids, and various religious sites, each tied to a self-styled, postwar ideology the country hopes to reinforce through the Balkan tourism boom. In The Stone Speakers, myth and memory share space in both the physical world and the collective unconscious, highlighting the danger of culturally prescribed narratives. Film at Lincoln Center is dedicated to supporting the art and elevating the craft of cinema and enriching film culture. Film at Lincoln Center fulfills its mission through the programming of festivals, series, retrospectives, and new releases; the publication of Film Comment; the presentation of podcasts, talks, and special events; the creation and implementation of Artist Initiatives; and our Film in Education curriculum and screenings. Since its founding in 1969, this nonprofit organization has brought the celebration of American and international film to the world-renowned arts complex Lincoln Center, making the discussion and appreciation of cinema accessible to a broad audience, and ensuring that it remains an essential art form for years to come. More info: http://filmlinc.org/ Subscribe: http://www.youtube.com/subscription_center?add_user=filmlincdotcom Like: http://facebook.com/filmlinc Follow: http://twitter.com/filmlinc