#Dierenhuiden in kunst
Explore tagged Tumblr posts
Text
Aartsengelen hebben eigenlijk geen voetstuk nodig, maar toch ….?
Op het Venetiaanse eiland San Giorgio Maggiore verenigt Berlinde de Bruyckere religie en moderne kunst met haar indrukwekkende installatie "Arcangeli". Hoe moderne kunst een historische plek opnieuw betekenis geeft! Meer weten? Lees mijn blog! #kunst
Eeuwenlang liepen Benedictijner monniken er rond, nu zijn het vooral in kunst geïnteresseerde toeristen. Want het is echt een ‘kunsteiland’ geworden, dat Venetiaanse eilandje San Giorgio Maggiore. San Giorgio Maggiore Een paar weken geleden schreef ik er al over vanwege mijn rondstruinen op de expositie ‘Homo Faber 2024’. En toen beloofde ik dat ‘City of Refuge III’ van Berlinde de Bruyckere,…
#Aartsengelen#Abdij van San Giorgio Maggiore#Ai Weiwei#Ai Weiwei Venetië#Andrea Palladio#Arcageli#Arcangeli installatie#basiliek. Dierenhuiden#Benedicti Claustra Onlus#Benedictijner monniken#Berlinde de Bruyckere#Biennale di Venezia#Biennale di Venezia 2024#Dierenhuiden in kunst#Epoxy kunstwerken#figuratieve kunst#Fondazione Cini#Goddelijke kunstsymboliek#Homo Faber 2024#installatiekunst#Italiaanse kunststichtingen#Katholieke reliekschrijnen#Kunst en mysterie#Kunst en religie#Kunst in kerken#Kunst in Venetiaanse kerken#Kunstbiënnale Venetië#Kunstexposities Biënnale#Kunstinstallaties in basilieken#Moderne kunst in Venetië
1 note
·
View note
Text
Hoe u de perfecte leren kaarthouder voor dames kiest
In de wereld van mode en functionaliteit is de eenvoudige kaarthouder uitgegroeid tot een veelzijdig accessoire, vooral voor vrouwen die veel onderweg zijn. Het slanke en compacte ontwerp van een leren kaarthouder houdt niet alleen uw essentiële kaarten georganiseerd, maar voegt ook een vleugje verfijning toe aan uw ensemble. Of je nu een stijlvol statement wilt maken of gewoon je dagelijkse benodigdheden wilt stroomlijnen, het kiezen van de perfecte leren kaarthouder is een kunst. In deze blog navigeer je door de essentiële aspecten waarmee je rekening moet houden bij het selecteren van de perfecte leren kaarthouder voor dames.
De elegantie van leer
Leer wordt al lang vereerd vanwege zijn duurzaamheid, tijdloze aantrekkingskracht en onmiskenbare geur. Als het gaat om het kiezen van een leren kaarthouder, valt dit materiaal op als de beste keuze. De kwaliteit van leer kan aanzienlijk variëren, dus laten we een aantal essentiële aspecten onderzoeken: Leersoorten - Echt leder:Deze leersoort is gemaakt van echte dierenhuiden en staat bekend om zijn duurzaamheid. Wanneer u kiest voor een kaarthouder van echt leer, investeert u in een accessoire dat lang meegaat. - Hoognerf leer:Iets verfijnder dan echt leer, ondergaat topnerfleder een schuurproces om onvolkomenheden te verwijderen. Het biedt een uitstekende balans tussen duurzaamheid en esthetiek. - Volnerf leer:Volnerf leer wordt beschouwd als de hoogste kwaliteit en behoudt de natuurlijke nerf van de huid. Het is niet alleen ongelooflijk duurzaam, maar ontwikkelt in de loop van de tijd ook een unieke patina, waardoor stijl aan uw kaarthouder wordt toegevoegd.
Kleuren en afwerkingen
Leren kaarthouders voor dames zijn verkrijgbaar in verschillende kleuren en afwerkingen, zodat u uw persoonlijke stijl kunt laten zien. Klassieke opties zoals zwart, bruin en bruin zijn tijdloze keuzes, terwijl levendige tinten een gewaagd modestatement kunnen maken. Matte en glanzende afwerkingen bieden verschillende looks, dus kies er een die bij jouw stijl past.
Praktisch en capaciteit
Voordat u aan uw zoektocht naar lederen kaarthouders begint, is het van cruciaal belang om uw praktische behoeften te beoordelen. Verschillende kaarthouders bieden verschillende capaciteitsgraden, dus houd rekening met het volgende: Kaartcapaciteit - Minimalistisch:Als je liever slechts een paar essentiële pasjes bij je hebt, is een minimalistische kaarthouder met twee tot vier kaartsleuven voldoende. - Standaard:Voor degenen met een iets grotere kaartencollectie, kies voor kaarthouders met zes tot acht kaartgleuven. Deze capaciteit voldoet aan de meeste dagelijkse behoeften. - Maximalistisch:Ben je een verzamelaar van kaarten en heb je voldoende ruimte nodig, kies dan voor een grotere kaarthouder of een portemonnee met meerdere compartimenten. Extra functies Moderne leren kaarthouders worden vaak geleverd met extra functionaliteit: - ID-venster:Een ID-venster is een doorzichtige gleuf waarin uw identiteitskaart gemakkelijk zichtbaar is, wat handig is voor snelle verificaties. - Ritssluiting:Sommige kaarthouders zijn voorzien van een ritssluiting om uw kaarten en contant geld veilig te houden, zodat er niets per ongeluk uitglijdt. - RFID-bescherming:RFID-blokkeertechnologie in kaarthouders beschermt uw kaartinformatie tegen elektronische diefstal.
Grootte en draagbaarheid
Het formaat van uw leren kaarthouder is van belang, vooral als u van plan bent deze in een andere tas of broekzak te dragen. Houd rekening met uw draagbaarheidsbehoeften: - Compact:Een compacte kaarthouder past gemakkelijk in kleine clutches of zakken en biedt gemak zonder bulk. - Medium:Middelgrote kaarthouders zijn veelzijdig en kunnen afzonderlijk of in grotere tassen worden gebruikt. - Groot:Als u meer dan alleen kaarten wilt opbergen, kan een grotere kaarthouder of portemonnee ideaal zijn.
Stijl en esthetiek
De esthetiek van uw leren kaarthouder draagt aanzienlijk bij aan uw algehele stijl. Hier zijn enkele ontwerpaspecten waarmee u rekening moet houden: - Minimalistisch:Strakke lijnen, onopgesmukt leer en een strak silhouet stralen minimalistische elegantie uit. - Klassiek:Tijdloze ontwerpen met subtiele branding of reliëflogo's zorgen voor een klassieke en verfijnde uitstraling. - Modieus:Voor degenen die graag een statement willen maken, zijn felle kleuren, unieke texturen en trendy patronen uitstekende keuzes. - Hardware:Besteed aandacht aan de hardwaredetails, zoals ritsen, sluitingen of knopen, omdat deze een vleugje glamour of functionaliteit kunnen toevoegen.
Merk- en kwaliteitsborging
Als u voor een gerenommeerd merk kiest, zorgt u ervoor dat u investeert in kwalitatief hoogstaand vakmanschap en materialen. Onderzoek klantrecensies en beoordelingen om kennis op te doen over de reputatie van het merk. Een gerenommeerd merk biedt vaak garanties, die het vertrouwen in de lange levensduur van het product weerspiegelen.
Budgetoverwegingen
Bepaal ten slotte uw budgetbereik. Leren kaarthouders zijn er in verschillende prijsklassen, van betaalbare opties tot luxe investeringen. Hoewel kwaliteit vaak gepaard gaat met een hoger prijskaartje, zijn er uitstekende middenklasse-opties te vinden die de kosten en kwaliteit effectief in evenwicht houden.
Zorg voor uw leren kaarthouder
Nu je de perfecte leren kaarthouder voor dames hebt uitgekozen, is het essentieel om te weten hoe je de schoonheid en functionaliteit ervan in de loop van de tijd kunt behouden. Een goed onderhoud zorgt ervoor dat uw kaarthouder jarenlang een waardevol accessoire blijft.
Schoonmaak
Leer is een natuurlijk materiaal dat bij regelmatig gebruik vuil en olie kan ophopen. Om uw leren kaarthouder schoon te maken: - Dust Removal: Start by gently wiping the card holder with a soft, dry cloth to remove any loose dirt or dust. - Cleaning product: For a deeper cleaning, mix a mild leather cleaner with water. Dampen a clean cloth or sponge with the solution, wring out the excess water and gently wipe over the leather surface. - Drying: Allow your card holder to air dry at room temperature. Avoid using direct heat sources such as hairdryers as these can cause the leather to dry out and crack. - Conditioning: Apply a leather conditioner regularly to keep the leather supple and prevent it from becoming brittle. This step is especially crucial in dry climates.
Bulletin
Proper storage helps maintain the shape and quality of your leather card holder: - When not in use: If you are not using your card holder regularly, store it in a dust bag or soft cloth pouch to protect it from dust and scratches. - Avoid overloading: Resist the temptation to overfill your card holder, as this can lead to stretching and warping over time. - Keep away from direct sunlight: Prolonged exposure to direct sunlight can cause the leather to fade and lose its shine. Store your card holder in a cool, dry place.
Tackling stains
If your leather card holder encounters stains: - Dab, don't rub: If liquid gets on your card holder, gently blot the area with a clean, dry cloth. Avoid rubbing as this can spread the stain. - Stain Removal: For stubborn stains, consult a professional leather cleaner or follow the manufacturer's care instructions.
Aging gracefully
Over time, your leather card holder will develop a unique patina, which is a testament to the quality and journey you take with it. Embrace this aging process as it adds character to your accessory. By following these maintenance tips, you can ensure that your leather card holder remains a beloved and functional companion over the years. Conclusion: Improve your style with LeonDesign When it comes to selecting the perfect leather card holder for women , LeonDesign offers a range of elegant options that seamlessly combine style and functionality. With a commitment to quality and craftsmanship, LeonDesign's leather card holders embody sophistication and functionality. Investing in the ideal leather card holder is a decision that brings together fashion and functionality. It's an accessory that not only takes your style to the next level, but also keeps your essentials organized in the most elegant way. So begin your journey to choose the perfect leather card holder for women, and let it become a symbol of your impeccable taste and practicality. Read the full article
0 notes
Text
Expo: Afrika Museum
Samen met mijn mama heb ik tijdens de herfstvakantie het Afrika Museum bezocht in Tervuren. Het Afrika Museum heeft de faam een van de mooiste en indrukwekkendste Afrika musea ter wereld te zijn. Sinds zijn oprichting in 1898 is de opdracht van het museum de collecties te bewaren en te beheren, wetenschappelijk onderzoek te verrichten en kennis naar het brede publiek te verspreiden via museale, educatieve en wetenschappelijke activiteiten.
Na de renovatie vindt men de ingang van het museum in een losstaand, modern en goed ogend gebouw. Via een ondergrondse ruimte gang loopt men naar het oude museumgebouw. Goed dat men het 19e eeuwse gebouw heeft gerespecteerd en geen modern gebouw er tegen aan heeft geplakt. Maar via het nieuwe gebouw moet men lange steile trappen op en af om in het museum te komen. Ook inhoudelijk is deze ’Lieu de mémoire’ er één die op een open en volwassen manier naar het koloniaal verleden van België kijkt. In al zijn vezels is het museum gedekoloniseerd, het betrekt deskundigen uit de Afrikaanse gemeenschappen en is met een mondiale blik een dynamisch platform voor onderzoek, ontmoeting en dialoog zijn met mensen van verschillende generaties en culturen.
Het is een grote tentoonstelling, heel veel objecten, per categorie gerangschikt. Je komt niet toe met een paar uren en de rondleiding door het museum is niet echt goed aangeduid en soms teveel objecten van één soort. De structuur in het museum ontbrak een beetje, waardoor het onordelijk oogt.
Het Afrika Museum is een fascinerende wereld voor jong en oud. Het museum alles in het werk om gezinnen een aangenaam en zorgeloos bezoek te bieden. Bovendien is de toegang gratis voor kinderen tot 18 jaar. Bij het onthaal krijg je een grondplan met daarop de hoogtepunten voor kinderen: muziekinstrumenten om uit te testen, een knutselhoek, rumba-corner, spelletjes op touchscreens, een Virtual Reality beleving (vanaf 8 jaar, enkel onder begeleiding van de ouders) enz. In het museum staan de dieren in een open opstelling. Je mag de dieren niet aanraken, maar op het grondplan toont men wel duidelijk waar je kan voelen aan een olifantstand of verschillende dierenhuiden mag aanraken.
Ten slotte vind ik het een echte aanrader om als uitstap te doen met het gezin, na het bezoek aan de museum kan men ook een wandeling maken in de mooie parkomgeving van Tervuren.
Bronnen: https://www.africamuseum.be/
https://nl.wikipedia.org/wiki/Koninklijk_Museum_voor_Midden-Afrika
Expo: Magritte Museum
Samen met mijn mama heb ik tijdens de herfstvakantie het beroemde Magritte Museum bezocht. Het museum, in het hart van Brussel, is met zijn meer dan 230 werken en archiefstukken de belangrijkste verzameling ter wereld van de Belgische kunstenaar René Magritte. De opstelling toont zijn schilderijen, tekeningen, beelden, beschilderde objecten, maar ook zijn publicitaire affiches, muziekpartituren, foto’s en films. Het museum beschikt eveneens over de belangrijkste collectie werken uit zijn "vache"-periode. Dus het museum is zijn prijs zeker waard. Toen we bij het museum aankwamen zagen we zeer veel buitenlandse toeristen die het museum binnenliepen. Wat me wel een beetje stoorde was dat er een lange wachtrij was om binnen te gaan. Nadat de tickets gescand waren werden we met een grote lift naar het derde verdiep gebracht, waar de tentoonstelling begon. Daar heb je een mooi uitzicht over de stad. In totaal telt de tentoonstelling 3 verdiepingen die elk over een bepaalde periode uit René zijn leven gaan. Eenmaal in de museumruimte hangt er een intieme sfeer. Er wordt een goed beeld geschetst van het leven van Renée Magritte en van de dingen die hem inspireerden in zijn werk.
Het eerste niveau gaat over de periode tussen 1898 en 1929, het werpt een licht op de constructivistische periode van de kunstenaar en zijn contacten met de groep 7 Arts. Erna volgen Magrittes ontdekking van Giorgio de Chirico en zijn eerste surrealistische werken. Onderweg tonen thematische vitrines het rijke surrealistische archief dat in het museum bewaard wordt: historische tijdschriften, pamfletten en briefwisseling van Magritte. Ik maakte er kennis met de metgezellen van de kunstenaar - E.L.T. Mesens, Paul Nougé, Camille Goemans en Louis Scutenaire - en de Franse surrealisten die hij tijdens zijn verblijf in Parijs leerde kennen: André Breton, Paul Eluard en Louis Aragon. Wat me enorm aansprak waren de korte uitdrukkingen die Magritte zei zoals bijvoorbeeld: "Hebben we al gezien bestaat niet voor de surrealist, hij gaat op zoek naar Hadden we nooit eerder gezien."
Het tweede niveau gaat over de periode tussen 1930 en 1950, het bestrijkt de periode na de terugkeer van Magritte naar Brussel. De economische crisis van de jaren '30 verplicht hem zich bezig te houden met wat hij zelf 'idiote bezigheden' noemt. Het gaat meer bepaald om zijn werk voor de reclamesector dat nochtans van enorm belang is geweest voor de ontwikkeling van zijn beeldtaal en gevoel voor herhaling. Men ontdekt de toenadering van Magritte tot de Communistische Partij en hoe hij zich tijdens de tweede wereldoorlog op de achtergrond houdt vanwege het naziregime. Hij schildert in die periode surrealistische werken in een meer impressionistische stijl. Na de bevrijding parodieert hij zijn gespannen relatie met Parijs in een expositie die het begin inluidt van zijn zogeheten 'période vache'.
Het laatste museumniveau uit de periode 1951 tot 1967 heet Het betoverde domein. De verdieping is gewijd aan de zoektocht van Magritte naar de herhaling en aan de grote werken die zijn beeldtaal zo treffend illustreren, meer bepaald Het rijk der lichten en Het domein van Arnheim. Deze sleutelwerken uit de belangrijke verzameling van de KMSKB worden tentoongesteld samen met bruiklenen uit particuliere verzamelingen. Je krijgt weinig informatie bij de schilderijen en dat zorgt ervoor dat je je gevoelens, gedachten en fantasie de vrije loop kan laten. De expo is zeker geschikt om een eerste indruk op te doen, want beelden zeggen immers meer dan duizend woorden.
Ons bezoek werd afgesloten met de vertoning van een aantal films over Magritte, maar ook films die de kunstenaar, met zijn vrienden, zelf graag bekeek en die als inspiratiebron hebben gediend voor zijn subversief beeldend werk. Ook was er een shop waar je een souvenir kon kopen.
Bronnen: https://www.musee-magritte-museum.be/
https://nl.wikipedia.org/wiki/Mus%C3%A9e_Magritte_Museum
Extra: game: Assassin’s Creed Odyssey
Deze game neemt je mee naar het oude Griekenland, het is een role-playing game waar je allerlei missies moet behalen. Het speelt zich af in een enorme wereld. Men kan zelf op de zee vechten met de typische Griekse boten. Het vechtsysteem is uitgebreid en wordt leuker gemaakt door de vele wapens en items die zijn te vinden, en de extra vaardigheden die kunnen worden vrijgespeeld. Zo kan je bijvoorbeeld vechten samen met de Spartaanse generaal Brasidas, debatteren over filosofie met Sokrates, feesten met Sophokles en Euripides, luisteren naar speeches van Perikles, geschiedenis leren van Herodotos, en nog veel meer. Het oude Griekenland is daarnaast een prachtige, idyllische setting die goed is voor tientallen uren verkenningsplezier. Ik vind dit cultureel inspirerend, omdat de game over de Griekse geschiedenis gaat en dus heel leerrijk is.
Bron: https://www.geekster.be/games/assassins-creed-odyssey-review/
Extra: Culturele vlogger: Glenn Eilbracht
Volgens Glenn moet je niet vloggen voor het geld, de likes of de abonnees, maar omdat het leuk is. Het belangrijkste dat hij meegeeft is dat je jezelf mag zijn. “Verschil mag er zijn – dat is mijn boodschap.” In de Kunsthal, in Rotterdam, maakt hij ook weleens vlogs. Daarmee wilt hij jongeren laten zien dat kunst niet saai is. En hij heeft in het kader van iktoon – een amateurkunstcampagne – op het multiculturele Full Colour festival gevlogd. Mode, kunst en muziek brengen mensen samen, daar is hij van overtuigd. Muziek is ook een passie voor hem. Ik vind dit cultureel inspirerend omdat deze Youtuber jongeren kan aanzetten tot kunst en muziek.
Bron: https://www.cultuurparticipatie.nl/magazine/vlogger-met-een-boodschap/
Extra: boek: Odysseia – Homerus
Net zoals de game Assassin’s Creed Odyssey gaat dit boek over het oude Griekenland. Dit epos vertelt het verhaal van de grote Odysseus die na tien jaar Trojaanse oorlog een tien jaar durende zwerftocht maakte om uiteindelijk thuis te komen bij zijn vrouw Penelopeia, maar kwam hij onderweg vele obstakels tegen. Dat is Odysseia in een notendop, maar het verhaal komt beter tot zijn recht wanneer je de nieuwste vertaling van Imme Dros erbij pakt. Dros heeft in haar vertaling een evenwichtig geheel gemaakt door taal, woordkeus en klank op elkaar aan te laten sluiten. Anders dan in haar vorige versie heeft Dros bovendien vastgehouden aan de dactylische hexameter. Dit houdt in dat de versregels bestaan uit zes voeten, gebaseerd op de lengte van de lettergrepen. Als lezer wordt je meegetrokken in het verdriet van Penelopeia en de woede van zoon Telemachos. Daarbij heeft Dros naast haar vertaling ook welkome aantekeningen aan het boek toegevoegd zodat metaforen de toelichting krijgen die ze verdienen en de lezer meer duiding krijgt over het geheel. Ook de aanvullende namenlijst achterin het boek is een aangename toevoeging omdat de vele verschillende personages en hun ingewikkelde namen je als lezer soms kunnen verwarren. Tot slot heeft Dros ook aan het begin van elk hoofdstuk een korte samenvatting toegevoegd. Ze is erin geslaagd de essentie per boek in een halve bladzijde tekst neer te schrijven. Deze alinea’s aan het begin van elk boek maken het voor de lezer gemakkelijk om snel een idee te krijgen van de inhoud van het verhaal.
Al met al is Dros er met haar nieuwe vertaling in geslaagd een prachtig epos op mooie wijze opnieuw te presenteren, zowel qua inhoud als qua vorm. Odysseia zal nog steeds lezen als een meeslepend verhaal over de zwerftochten van een Trojaanse held. Ik kan iedereen die het volledige verhaal nog nooit heeft gelezen dan ook zeker aanraden om met Dros’ vertaling te beginnen.
Bron: https://www.hereditasnexus.com/homeros-odysseia-vertaald-door-imme-dros/
1 note
·
View note
Photo
Het gebruik van tapijten als vloerbedekking is bijna net zo oud als de geschiedenis. Het vloerkleed begon als slaapmat om mensen tijdens het rusten te beschermen tegen de kou. Aanvankelijk werden dierenhuiden gebruikt en later grove weefsels. Het kleed werd ook gebruikt als lijkwade voor de doden en als een bundel om bezittingen en gereedschappen in te vervoeren. Het was een belangrijk element voor degenen die gedwongen werden hun kuddes te volgen. Het veranderde de koude, harde grond in een bed. Terwijl de jagers en verzamelaars geleidelijk veranderden naar meer gevestigde samenlevingen, veranderden tapijten van privébezit in objecten voor ruilhandel en handel.
Niemand weet precies wanneer de kunst van het tapijt maken is begonnen. Over het hele continent van Azië zijn textielfragmenten ontdekt die duizenden jaren oud zijn. Er wordt aangenomen dat de vroegste stoffen vloerbedekkingen hun oorsprong hebben in het midden oosten.
Het oudst gevonden tapijt met pool (pool van tapijt of stof zijn opstaande draadjes in het weefsel) is het Pazyryk-tapijt. Het is gemaakt rond 500 voor Christus. en werd ontdekt in een graf in het zuiden van Siberië. Toen het werd gevonden was het diep bevroren in een blok ijs, vandaar dat het zo goed bewaard is gebleven.
Tot op de dag van vandaag is de techniek waarmee het Pazyryk-tapijt is gemaakt, genaamd tuften, de meest gebruikte techniek voor het maken van tapijten.
0 notes
Text
PIER
Dit verhaal verscheen eerder op Shortreads_.
Het was op een klein eilandje in een meer in Midden-Zweden. Zo’n Astrid Lindgren-plek met een verdwaald boompje en één lawaaiige meeuw die we Kapitein Krijsbek noemden. Mijn geliefde kronkelde bijna net zo erg als het lijf van de worm waar hij een klein ijzeren haakje doorheen wilde duwen. Hij had zich ingeleefd in het lijden van de worm. Het was zijn idee geweest om een hengel mee te nemen op deze kanotocht. Noedels met vis is net wat leuker dan noedels met niets. Ik was verbaasd. Waarom parkeerde hij zijn empathie niet om te doen wat nodig was? Door zelf de haak door de worm te slaan, maakte ik een einde aan de scene. Gelukkig vingen we niets.
Ik groeide op in een dorpje in Twente en leerde van mijn vader al jong de juiste mantra’s om dierenleed te kunnen verdragen. Op de boerderijen waar ik speelde werden varkens in vrachtwagens geduwd. De vader van mijn beste vriendin was een trotse jager, in hun huis rook het altijd een beetje naar bloed en dierenhuiden. In de sloten naast het bejaardentehuis lagen vallen voor de muskusratten. Vee hoort vlees te worden. Herten zijn blij te sterven voor het evenwicht in de natuur. Muskusratten zijn een plaag en richten schade aan.
Gisteren las ik in The Guardian dat regenwormen ‘meer liefde’ nodig hebben, want hun aantallen dalen dramatisch. Dat bijen en hommels eruit kunnen zien als vliegende teddyberen, is inmiddels wel bewezen. Maar wie van een pier meer dan een roze sliert met een mond en een anus wil maken, moet beter zijn best doen. Tenzij je de empathische vermogens van mijn geliefde bezit.
Aan de regenwormen zelf ligt het niet. Die hebben genoeg liefde weg te geven; ze hebben vijf harten en twee verschillende geslachtsorganen, aan elke kant één. Als het regent komen ze naar boven en kronkelen ze soms wel vier uur om elkaar heen tot er een slijmlaag ontstaat waar ze vanaf twee kanten eieren in leggen en bevruchten. Alsof er eigenlijk vier wormen bezig zijn. Pas na een jaar is een babyworm geslachtsrijp.
Maar hun liefde is niet beperkt tot andere wormen. Ze helpen tuinbezitters en boeren door bladeren via tunneltjes de grond in te trekken en om te zetten in compost. En diezelfde tunneltjes brengen lucht en water in de bodem. Aristoteles zei veel rare dingen over dieren, maar hij had gelijk toen hij wormen ‘de darmen van de grond’ noemde. Roze slierten die gratis de aarde vruchtbaar houden, wat wil je nog meer?
Oogjes misschien. In de jaren negentig had ik een twisty: een roze pluizige worm met wiebeloogjes, die ik aan een onzichtbaar nylondraadje door mijn vingers liet glijden. Praktisch gezien een aaibare regenworm. Misschien wordt het tijd dat ze terugkeren. Voor de goede zaak. Dan kan Bart Smit meteen een hele speelgoedlijn met bodemfauna maken. Opwindkevers met glimmende schilden, duizendpoten die als kinetische kunst over je hand kunnen lopen, slakken van slijm in verschillende kleuren en pissebedden die vredig op je schouder blijven zitten. De wereld is er klaar voor. Moet er klaar voor zijn.
1 note
·
View note
Text
Afrikaans interieur: tips & inspiratie - Woon Ideeen
Als je denkt aan Afrika, denk je aan de warme gloed van de ondergaande zon, de prachtige natuur en de rijke materialen. Breng deze warme sfeer in je interieur, door ze te hullen in een Afrikaanse stijl. Hierin zijn verschillende mogelijkheden. In dit artikel ontdek je meer tips en inspiratie voor verschillende Afrikaanse interieurstijlen.
Mogelijke stijlen
Ook in Afrikaanse interieurs zijn er verschillende stijlen te onderscheiden. Kijk hier onder voor de verschillende mogelijkheden. Je vindt er telkens kleuradvies en tips voor de juiste decoratiestukken.
1) Modern Afrikaans interieur
De wanden van een modern Afrikaans interieur hul je best in lichte kleuren. Voor de decoratie-elementen gebruik je dan weer best opvallende kleuren. Door de expressiviteit van de Afrikaanse kunst en het contrasterend kleurgebruik zullen geaccentueerde wanden de ruimte te druk maken. Je kan wel gebruik maken van kleurrijke Afrikaanse schilderijen of prints.
2) Afrikaans minimalisme
Bij een minimalistisch Afrikaans interieur leg je vooral de nadruk op de ruimte-indeling. Gebruik witte kleuren voor de wanden en decoreer met zwarte of natuurlijke houten kleurtinten. Denk aan een zebra-tapijt, Afrikaanse maskers, Afrikaanse beelden en Afrikaanse wapens. Uiteraard kan je hier en daar wel een opvallend accentkleur gebruiken.
3) Traditioneel Afrikaans interieur
Als je liever een warm traditioneel Afrikaans interieur wil, kan je gebruik maken van natuurlijke pigmenten voor de wanden. De beste kleuren hiervoor zijn de warme aardetinten zoals oker, bruin en zandkleur.
Tips voor Afrikaanse decoratie
De decoratie elementen zullen grotendeels de sfeer bepalen. Dankzij de rijke cultuur van dit prachtige land zijn er heel wat decoratie elementen verkrijgbaar. Kies voor decoratie stuks uit dezelfde periode of afkomst. Mix niet te veel stukken van verschillende Afrikaanse stijlen. Belangrijke decoratie stuks uit Afrika zijn:
Decoratie van dierlijke afkomst
Dierenhuiden worden heel veel gebruikt bij een Afrikaanse inrichting. Men denkt dan al snel aan de huid van een leeuw, tijger, zebra of giraffe. Er zijn echter heel wat andere decoratie stuks afkomstig van andere dieren die een pak goedkoper zijn. Zo kan je gebruik maken van leer en bont. Ook voor mensen die graag een Afrikaans interieur hebben maar geen dierenleed willen veroorzaken zijn er oplossingen. Zo kan je meubelen, kussens, vazen, lampekappen en andere elementen bekleden met veren en paardenharen.
Typische houten voorwerpen
De Afrikaanse maskers en beelden zijn ongetwijfeld de meest gekende decoratie-elementen uit Afrika. Als je deze elementen aankoopt, koop ze dan in dezelfde stijl. Let ook op de proportie van het lichaam, het gezicht en de gebruikte materialen en kleuren. De beelden kunnen uit een donkere houtsoort bestaan of donker geverfd zijn. Ook een lichte houtsoort is mogelijk. Hierbij kunnen ze volledig versierd zijn met kralen, kleuren, accessoires en veren.
Bron: http://www.interieurvoorbeelden.be/woonkamer/woonkamer-ontwerpen.html
van Woon Ideeen https://interieurideeen.wordpress.com/2018/04/17/afrikaans-interieur-tips-inspiratie/
0 notes