#Andrea Ostera

[tsunami-subastas]

2018

OLA 5/ Paulina Antelo, Carolina Soriano, Gabriela Muzzio y Florencia Giacobbe

PAULINA ANTELO

Nació en Rosario en 1986. Licenciada y Profesora en Bellas Artes por la Universidad Nacional de Rosario, estudió fotografía analógica y laboratorio blanco y negro en el ISET Nº18. Se formó con Gabriela Muzzio y Gabriel González Suárez. 

Desde el 2014 a la actualidad trabaja como docente de arte es una escuela primaria e integró el equipo de trabajo de EspacioLab Programa de arte, ciencia y tecnología que funciona en el Complejo Astronómico Municipal de la ciudad de Rosario (CAM), dedicado a la producción e investigación en formato de laboratorio. 

Es ayudante de las Cátedras “Laboratorio I” a cargo de la docente y artista Verónica Orta y de “Proyecto II” dictada por el artista Gabriel González Suárez ambas de la carrera de Bellas Artes, Universidad Nacional de Rosario. Miembra del colectivo de artistas y trabajadoras gráficas rosarinas “Cuadrilla Feminista”.

Se formó en la Universidad de Guanajuato, México y en la École nationale supérieure.

CAROLINA SORIANO

Nace en la ciudad de Rosario en el año 1974. Se recibió de Técnica Superior de Fotografía en el Instituto ISET nro 18. Se especializó en Prácticas de Laboratorio en la Escuela de Artes Plásticas Manuel Musto y en el Taller de Gabriela Muzzio. Realizó diferentes Talleres de especialización fotográfica, entre ellos con Gisela Volá, Agustina Triquel y Romina Resuche en Buenos Aires y con Cecilia Lenardón, Andrea Ostera y Nancy Rojas en Rosario. Realizó talleres de procesos antiguos de fotografía, Colodión Húmedo y Cianotipo. Participó de diferentes muestras individuales y colectivas. Docente de los talleres de Fotografía Estenopeica en su Estudio La Revelada. Trabaja de manera independiente en 2 ONG. Mamá de Santino.

GABRIELA MUZZIO

Nace en Marcos Juárez en 1969. Estudia fotografía en Rosario desde 1990 y en 1996 inicia su formación en conservación de fotografía. Desde 2000 se dedica a investigar sobre los procesos fotográficos antiguos y materiales sensibles. Ha realizado muestras individuales y colectivas en centros culturales, galerías y museos del país y el exterior. El 2014, publica su primer libro Los abrazos editado por Editorial Municipal de Rosario. “La memoria de los otros” Mención Especial LXVII Salón Nacional de Rosario 2014, “Natura Signa” Salón Nacional Rosa Galisteo 2016, “Seda” Salón Nacional Emilio Caraffa 2018, Concurso Artes Visuales Fondo Nacional de las Artes “S/T” 2019 Mención Especial,” Officinalis” Bienal de fotografía El ojo salvaje, Paraguay. Participa de la Residencia espontánea Curadora y de Nido errante Edición Vaqueros, Argentina. Desde 1999, es docente del Taller de fotografía de la Escuela Municipal de Artes Plásticas Manuel Musto. Desde 2005, es miembro del equipo del programa de recuperación del Archivo fotográfico del Museo de la ciudad de Rosario.

FLORENCIA GIACOBBE

Nació en Rosario, en 1976. Es fotógrafa e historiadora. Participó de diferentes colectivos fotográficos como Apacheta y La Vista Gorda, el primero dedicado a la fotografía documental y el segundo a registrar las distintas expresiones artísticas de la ciudad, especialmente la murga uruguaya. Expuso, tanto en forma individual como colectiva, en distintas muestras del país y Uruguay. Actualmente es integrante de La Bemba del Sur, colectivo político de talleristas que realiza prácticas educativas en las distintas unidades penitenciarias del sur de Santa Fe.

[verrev]

Artista: Andrea Ostera Título: 11 operaciones combinadas Curaduría: Leandro Comba Dónde: Diego Obligado Galería de Arte Fechas: 4 de octubre al 30 de noviembre 2019

Textos, galería de imágenes y links

11 operaciones combinadas ensaya encuentros posibles entre geometría, inteligencia artificial y material fotográfico. Una serie de dibujos en grafito convive con fotografías analógicas y algunos objetos; las tintas de retoque y los óleos traslúcidos son invitados especiales para esta ocasión. La muestra exhibe un repertorio de experiencias artesanales nacidas dentro, o muy cerca, del cuarto oscuro.

11 operaciones combinadas

1- Transcribir el texto alternativo automático (AAT) encontrado en Facebook y generado por un robot que interpreta imágenes, describe situaciones y olvida jerarquías. Dejar de lado el malestar por la certeza de la vigilancia y autorizar a esta aplicación como un ser con habilidades literarias. Acaso, ¿no hay algo de poesía en esas descripciones absurdas, en estas enumeraciones disparatadas? Aceptar el potencial expresivo de un ente sin alma.

2- Seleccionar el zócalo del e-mail, con las frases sugeridas por un asistente que lee la correspondencia y propone respuestas posibles, concisas, ajustadas a cierta forma de escribir, y transformar esas palabras en la imagen de una postal. Meditar sobre la posibilidad de resolver una réplica con la punta del dedo —dos toques y el mensaje vuela a su destino— ¿Queda alguien en el mundo con el deseo de pensar una contestación?

3- Operar sobre un vocablo de presencia recurrente, un concepto característico de estos tiempos. Dividirlo por dos. Tomar cada término y considerarlo en su individualidad. Percibir la resonancia de cada una de estas partes. Especular con la disociación y la separación en el espacio como un modo de generar sentido. ¿Las partes excediendo al todo?

4- Elegir letras que son formas geométricas. Ι Δ. Leer y observar, alternativamente, y reconocer dos conjuntos. En uno, un triángulo y un rectángulo, en otro, la primera y la tercera vocal. Pensar en la geometría como sentido, en la tipografía como significado, en la imagen inestable. ¿Escritura o dibujo?

5- Proyectar una traducción de figura a volumen, de una superficie en el plano a cilindro y a prisma rectangular. Explorar las tres dimensiones. Sumar: 50 m de papel fotográfico + 120 placas de película negativa. Resultado: dos cuerpos sensibles.

6- Encontrar una palabra que se adhiere y multiplicarla por tres. Ponderar el alcance del término frágil (reclamo triple de cuidado y atención) ¿De qué fragilidad se habla? Valorar el resultado de una ecuación de resultado incierto: ¿Obra = vida? Tal vez, obra vida. 7- Ordenar con precisión una colección de papeles, serie discreta de hojas apenas desplazadas. ¿El papel fotográfico es un plano o un cuerpo? Rescatar la importancia de los márgenes oscurecidos por el tiempo y la luz. La superficie de arriba muestra un color: ¿es rosa? ¿amarillo pálido? ¿beige? Difícil decirlo, no deja de mutar.

8- Disponer una superposición de películas, cuidadosamente, atendiendo a esa incisión de un par de cm que da cuenta de la característica del film —un corte como modo de identificación, al tacto, en la oscuridad—. Seis placas diferentes, seis formas particulares de responder a la luz. ¿Cuántas sensibilidades existen?

9- Leer, antes de preparar las herramientas que reemplazarán al pincel. El nombre, en el pomo, no deja lugar a dudas: Tree green, Sky blue, Flesh, Lip, Cheek. Considerar el imperativo del fabricante. Ensayar una operación combinada: a una foto, restarle la imagen y sumarle un valor y óleo transparente. Resultado: geometría coloreada a mano.

10- Retocar, como antes. Agradecer que la tinta sabe corregir el error: pequeñísimos puntos completan faltantes de color sobre el papel fotográfico. Ensayar otra operación: proyectar la imagen, aplicar retoque, sustraer la foto (no la verás a los cuatro, en brazos de su abuelo). Resultado: un resto de tinta y papel.

11- Escribir un texto que dé cuenta de los procedimientos. Tomar decisiones formales: desechar un escrito en primera persona, intentar con la segunda, elegir el infinitivo. Tomar decisiones conceptuales: decidir qué decir, qué callar. ¿Describir? ¿Explicar? ¿Dar pistas? ¿Cómo se habla de una obra?

Andrea Ostera, 2019

Galería de imágenes

#gallery-0-5 { margin: auto; } #gallery-0-5 .gallery-item { float: left; margin-top: 10px; text-align: center; width: 33%; } #gallery-0-5 img { border: 2px solid #cfcfcf; } #gallery-0-5 .gallery-caption { margin-left: 0; } /* see gallery_shortcode() in wp-includes/media.php */

Links: Andrea Ostera Diego Obligado Galería de Arte

11 operaciones combinadas. Andrea Ostera Artista: Andrea Ostera Título: 11 operaciones combinadas Curaduría: Leandro Comba Dónde: Diego Obligado Galería de Arte…

[neweramuseum]

NEM P.U.R.E 25 - Curated by Leon Williams

"Thank you to all the Pureist's out there who took part in March's challenge “What makes you happy” Here’s the top 8, Michael Brunsfeld with his ceiling Bulbs, Kristina Weston with 2 images, Dandelion seeds and Bubble Bath, Mim Keo and her Cherrytree, Annebritt Makebakken and her Ice Petal Ostera, Andrea Bigiarini and his merry go round in Florence, Peter Scott Bartsch and his rower and Maureen Hanson and her Feather headdress."  -- Leon Williams

THEME: What makes you happy

FEATURED WORKS BY: Michael Brunsfeld, Kristina Weston, Mim Keo, Annebritt Makebakken, Andrea Bigiarini, Peter Scott Bartsch, Maureen Hanson.

[virginiapontelli]

CV

Virginia Pontelli (1996, Concepción del Uruguay, Argentina)

Actualmente se encuentra viviendo en Rosario, Argentina. Estudios

Actualmente Estudia Licenciatura en Bellas Artes, especialización en Pintura en la facultad de Humanidades y Artes de la Universidad Nacional de Rosario. Santa Fe, Argentina.

Desde el año 2018 forma parte del proyecto de extensión universitario  Lo que puede la pintura

Formación

2019- Programa de habitación, intercambio, estudio y acompañamiento de proyectos artísticos Escuela Prestada  de la Escuela Municipal Manuel Musto. Coordinado por Nancy Rojas, Eugenia Calvo, Cecilia Lenardon y Hugo Cava.Clínicas/talleres con Laura Hakel, Graciela Carnevale, Mariela Scafati, Gastón Pérsico, Mauro Guzmán, Analía Solomonoff, Federico Baeza, Diego Bianchi, Bernardo Zabalaga , Leandro Comba, Andrea Ostera.

Cursos/Talleres

2015-2019 El taller. Dictado por Juan Hernandez

2018 EGE/RRM.Taller de Edición Gráfica Experimental. Relaciones entre imagen y palabra a partir de problemáticas de relato, ritmo y montaje por Lucas di Pascuale

2018 Tecnologías de la insubordinación. Taller de vídeo experimental por Gustavo Galuppo

2018 La ciudad mental. Taller de ensayo en historieta por Nacha Vollenweider

2018- Taller de grabado y encuadernación por Francisca Kehoe

2017 Taller de manga alternativo por Berliac Yungqin

2017 La pesquisa. Taller de escritura para artistas por Hernán Camoletto

2016 Dibujo en bares notables por María Luque

Exposiciones colectivas

2019  La muestra poderosa - Le Brote de Sol,  El Trocadero, Rosario

2019 Estudio abierto Escuela Prestada- Escuela Municipal de Artes Plásticas Manuel Musto, Rosario

2019 Calentamiento/Penetracion/ Resistencia-  Acción con el colectivo Sindicato en el Museo de la Ciudad de Rosario "Wladimir Mikielievich" 

2019  Casa Cuerpx Bandera ¿Como armar un refugio? - Salas Trillas, Teatro El Círculo, Rosario 

2018 Casa Cuerpx Bandera La Toma – Galería La Toma, Rosario

2018 Le Brote de Sol - Muestra final del proyecto “Lo que puede la pintura”, El Trocadero , Rosario

2018  Experimental 7 Espacio lab – Planetario astronómico municipal de Rosario

2018- Cuadernos l – Librería Laguna, Rosario. Pasaje Pan  Córdoba 954

2018 Tentativas - Basquiat Club, Rosario

2017 Epicarpio- Galería La Toma, Rosario

2017 Cuerpos - Gran Reactor, Rosario

[guadalupegomezverdi]

MAREA VERDE

La marea feminista trajo un nuevo aire muy necesario en la fotografía: modos de representación desde donde contarnos y tiempos donde repensarnos desde el campo laboral.

Compartimos “Marea Verde” el fotozine realizado a partir de la convocatoria abierta organizada por Sub e Infoto en torno a ley por el Aborto legal, seguro y gratuito, donde recibimos más de 5000 imágenes y cuyo resultado fue exhibido como parte del cierre de la Bienal de Tucumán.

El resultado se puede ver aquí, y es una hermosa bomba verde: https://issuu.com/subeditora/docs/marea_verde_fotozine

Con Fotografías de: Agostina Demarchi / Agustina Feaherston / Agustina López / Aisha Maya Bittar / Alana Rodriguez/ Alejandra Malcorra / Ana Mombello / Ana Isla / Anabella Aranda / Analía Cid / Andrea Castaño y Carla Policella / Andrea Ostera / Andrea Raina / Ángela Tettamanti / Angie Milena Espinel / Anita Pouchard Serra / Ayelen Rodriguez / Borde Colectivo / Carla Temporetti / Carolina Cabrera / Carolina Martinez / Carolina Sánchez Vázquez / Cecilia Antón / Cecilia Basterrechea / Cecilia Bethencourt / Celeste Destéfano / Colectivo de fotógrafas Fisgona / Colectivo Fluxus Foto / Colectivo Manifiesto / Colectivo Sado / Colectivo Voces para multiplicarnos / Constanza Lupi / Constanza Niscovolos / Dafne Gentinetta/ Dagna Faidutti / Daiana Martínez / Emiliana Miguelez / Erica Cánepa / Fernanda Leunda / Fernanda Soria / Florencia Castello / Florencia Ferioli / Florencia Martinez Stoessel / Gala Abramovich / Georgina García / Gilda Lorenti / Guadalupe Arriegue / Guadalupe Gómez Verdi, Lisa Franz y Léa Meurice / Helga Mariel Soto / Jimena Aelen / Jimena Chávez / Jose Nicolini / Josefina Baridón / Julia Negri / Julia Russo Martínez / Julia Sbriller / Julieta De Pian / Julieta Dorin / Karen Toro / Lara Otero / Laura Rivas / Liliana Contrera / Lucía Laurent / Ludmila Belizán / Luisa Magdalena / Maia Alcire / Mailen Panichella / Marcela Heiss / Maria Florencia Lencina / María Naveiro / Maria Paula Ávila / Mariana Lanús / Marianella Sabbadini / Mariana Varela / Marina Carniglia / Martina Perosa / Max Varela Jones / Melisa Salvatierra / Melisa Scarella / Natalia Díaz / Natalia Sofía Molina / Nicole Díaz / Noelia Monopoli / Nora Narvaéz / Otra Óptica informe Fotógrafico / Paola Olari Ugrotte / Paula Lobariñas / Rocío Tursi / Romina Elvira / Romina Morua / Ruedaphotos / Sandra Rojo / Sara Jurado / Sofía Martinez Bordone / Sol Atta / Soledad Castro / Soledad Galván / Soledad Ochoa / Valentina Kalinger / Valentina Casuscelli / Vanesa Espinoza / Verónica Cozzi / Victoria Cuomo / Victoria Gesualdi / Virginia Barbagallo / Vivian Ribero / Xoana Villalba.

[11semanas23horas59minutos]

La marea feminista trajo un nuevo aire muy necesario en la fotografía: modos de representación desde donde contarnos y tiempos donde repensarnos desde el campo laboral.

Compartimos "Marea Verde" el fotozine realizado a partir de la convocatoria abierta organizada por Sub e Infoto en torno a ley por el Aborto legal, seguro y gratuito, donde recibimos más de 5000 imágenes y cuyo resultado fue exhibido como parte del cierre de la Bienal de Tucumán.

El resultado se puede ver aquí, y es una hermosa bomba verde: https://issuu.com/subeditora/docs/marea_verde_fotozine

Con Fotografías de: Agostina Demarchi / Agustina Feaherston / Agustina López / Aisha Maya Bittar / Alana Rodriguez/ Alejandra Malcorra / Ana Mombello / Ana Isla / Anabella Aranda / Analía Cid / Andrea Castaño y Carla Policella / Andrea Ostera / Andrea Raina / Ángela Tettamanti / Angie Milena Espinel / Anita Pouchard Serra / Ayelen Rodriguez / Borde Colectivo / Carla Temporetti / Carolina Cabrera / Carolina Martinez / Carolina Sánchez Vázquez / Cecilia Antón / Cecilia Basterrechea / Cecilia Bethencourt / Celeste Destéfano / Colectivo de fotógrafas Fisgona / Colectivo Fluxus Foto / Colectivo Manifiesto / Colectivo Sado / Colectivo Voces para multiplicarnos / Constanza Lupi / Constanza Niscovolos / Dafne Gentinetta/ Dagna Faidutti / Daiana Martínez / Emiliana Miguelez / Erica Cánepa / Fernanda Leunda / Fernanda Soria / Florencia Castello / Florencia Ferioli / Florencia Martinez Stoessel / Gala Abramovich / Georgina García / Gilda Lorenti / Guadalupe Arriegue / Guadalupe Gómez Verdi, Lisa Franz y Léa Meurice / Helga Mariel Soto / Jimena Aelen / Jimena Chávez / Jose Nicolini / Josefina Baridón / Julia Negri / Julia Russo Martínez / Julia Sbriller / Julieta De Pian / Julieta Dorin / Karen Toro / Lara Otero / Laura Rivas / Liliana Contrera / Lucía Laurent / Ludmila Belizán / Luisa Magdalena / Maia Alcire / Mailen Panichella / Marcela Heiss / Maria Florencia Lencina / María Naveiro / Maria Paula Ávila / Mariana Lanús / Marianella Sabbadini / Mariana Varela / Marina Carniglia / Martina Perosa / Max Varela Jones / Melisa Salvatierra / Melisa Scarella / Natalia Díaz / Natalia Sofía Molina / Nicole Díaz / Noelia Monopoli / Nora Narvaéz / Otra Óptica informe Fotógrafico / Paola Olari Ugrotte / Paula Lobariñas / Rocío Tursi / Romina Elvira / Romina Morua / Ruedaphotos / Sandra Rojo / Sara Jurado / Sofía Martinez Bordone / Sol Atta / Soledad Castro / Soledad Galván / Soledad Ochoa / Valentina Kalinger / Valentina Casuscelli / Vanesa Espinoza / Verónica Cozzi / Victoria Cuomo / Victoria Gesualdi / Virginia Barbagallo / Vivian Ribero / Xoana Villalba.

[verrev]

Artistas: Marcelo Alzetta, Amadeo Azar, Elba Bairon, Oscar Bony, Básica TV, Jane Brodie, Mele Bruniard, Adriana Bustos, Nino Cais, Delia Cancela, Laura Códega, Eduardo Costa, Bruno Dubner, Luis Frangella, Santiago García Sáenz, Alberto Goldenstein, Max Gómez Canle, Johan Grimonprez, Silvia Gurfein, Carlos Herrera, Alicia Herrero, Roberto Jacoby, Fernanda Laguna, Raúl Lozza, Teresa Margolles, Kirsten Mosel, Carlos Motta, Juane Odriozola, Andrea Ostera, Karina Peisajovich, Malena Pizani, Marcelo Pombo, Stephen Prina, Rosângela Rennó, Rosana Schoijett, Cecilia Szalkowicz, Juan Tessi, Román Vitali Dónde: arteBA 2018 Fechas: 24 al 27 de mayo de 2018

Texto, galería de imágenes y links

RƎV selecciona algunas obras y artistas de la edición 2018 de arteBA

Galería de imágenes

Links: arteBA 2018

arteBA 2018: Algunas obras Artistas: Marcelo Alzetta, Amadeo Azar, Elba Bairon, Oscar Bony, Básica TV, Jane Brodie, Mele Bruniard, Adriana Bustos, Nino Cais, Delia Cancela, Laura Códega, Eduardo Costa, Bruno Dubner, Luis Frangella, Santiago García Sáenz, Alberto Goldenstein, Max Gómez Canle, Johan Grimonprez, Silvia Gurfein, Carlos Herrera, Alicia Herrero, Roberto Jacoby, Fernanda Laguna, Raúl Lozza, Teresa Margolles, Kirsten Mosel, Carlos Motta, Juane Odriozola, Andrea Ostera, Karina Peisajovich, Malena Pizani, Marcelo Pombo, Stephen Prina, Rosângela Rennó, Rosana Schoijett, Cecilia Szalkowicz, Juan Tessi, Román Vitali…

[verrev]

Artista: Andrea Ostera Título: Affaire Curaduría: Rosana Schoijett Dónde: Fotogalería del Centro Cultural Rojas Fechas: 19 de octubre al 30 de noviembre 2017

Galería de imágenes, texto y links

Texto

Affaire Fotografías de Andrea Ostera

“…despertando el recuerdo de un objeto todavía desconocido…” E. T. A. Hoffman, El hombre de la arena.

La cámara se había levantado temprano y la pintura la hacía trabajar mientras la fotografía aún descansaba en su cuarto. Una perseverante alianza urdida entre las huestes físico-químicas logró despertar finalmente a la última de las bellas artes durmiente. Y la faz del mundo cambió para siempre.

Luego de esta prodigiosa fijación inicial e indicial de la luz, comenzaron a multiplicarse las fotografías. Como espejos con memoria empezaron a proyectar sus huellas hacia el futuro tal como lo hicieran los planetas con el brillo que ahora vemos. Estas pequeñas superficies bidimensionales parecían actuar como membranas conectoras entre universos temporales distantes y quizás adyacentes, algo del pasado se filtraba y seguía resplandeciendo en el presente.

La cámara oscura cerrada se abría y abierta se cerraba inaugurando así su poderoso reinado paradojal. Pero en paralelo al advenimiento del imperio monocular muchas imágenes empezaron a producirse prescindiendo de la cámara. Se formaron así las primeras colonias libertarias de rayogramas, donde la dialéctica del positivo-negativo se resolvería en una nueva unidad integradora y, a cambio de la serialización, se rehabilitaría el aura del original sin copia.

Las imágenes que aquí presenciamos descienden de este mítico linaje y lo actualizan con fervor y refinado savoir faire.

En Capturas de pantalla, el celular se apoya sobre el papel sensible imprimiendo allí su imagen durante el tiempo que ese pequeño monitor permanece encendido.

En la serie Repliegues vemos papeles fotográficos plegados y expuestos a la luz, que dan lugar a construcciones abstractas y geométricas. 

En Inmersiones aparecen otra vez estos papeles fotosensibles iluminados mientras se sumergen a medias en los químicos de laboratorio, generando formaciones de océanos puramente fotográficos.

Las Marinas conjugan una foto color con un papel fotográfico velado y sin estabilizar; mientras la primera permanece invariable la otra se transforma por la insidia de la luz de sala.

En la serie Scrolls, Andrea toma otra vez su celular para buscar imágenes por internet. Cuando la conexión es lenta las imágenes se demoran y en su lugar se despliega una grilla efímera de rectángulos y cuadrados de colores resumidos que son velozmente registrados en una captura de pantalla antes de su desintegración. En S.T. (Coaquaddus) y en Josefina asistimos al pasaje de la imagen argéntica a la numérica. Las postales de la novela familiar o los planos de arquitectura son refotografiados en la pantalla del ordenador a través de distintos zoomings ópticos y virtuales, como si al apuntar la cámara hacia algo ya no se pudieran obtener imágenes, solo imágenes de imágenes.

Affaire, lo que ha de hacerse; desde la clandestinidad del cuarto oscuro o desde una ciudad interna, propia. Afición por las corrientes subterráneas de la fotografía.

Links: Andrea Ostera Centro Cultural Ricardo Rojas

Affaire. Andrea Ostera Artista: Andrea Ostera Título: Affaire Curaduría: Rosana Schoijett Dónde: Fotogalería del Centro Cultural Rojas Fechas: 19 de octubre al 30 de noviembre 2017…

[verrev]

Artistas: Flavia Da Rin, Bruno Dubner, Alberto Goldenstein, David Lamelas, Andrea Ostera, Gastón Pérsico, Rosana Schoijett, Alfredo Srur, Cecilia Szalkowicz y Pedro Wainer Título: Otra situación de tiempo Curaduría: Ariel Authier Dónde: Museo MAR Fechas: 19 de julio al 29 de octubre 2017

Texto, galería de imágenes y links

Los cristales de una cámara siempre nos revelan el tiempo. En forma de imagen, oculto trás sales de plata, papeles, pantallas o píxeles, lo que en ellos se puede ver es el tiempo en persona, surgiendo. Una señal de ese ente abstracto que aparece en un estado casi cristalino, casi visible.

Otra Situación De Tiempo, propone un recorrido por el arte contemporáneo argentino a través de un grupo de artistas que exploran las relaciones de la representación con la temporalidad y su reinvención a través de las imágenes ópticas. Obras que habitan el tiempo, que se mueven dentro de él. Una serie de historias latentes de la mirada a través de cámaras del mundo contemporáneo. Formas de entender la imagen del pasado reciente, del presente continuo y del futuro inmediato. Puede el futuro, una vez más, revelarnos el pasado?

Galería de imágenes

#gallery-0-5 { margin: auto; } #gallery-0-5 .gallery-item { float: left; margin-top: 10px; text-align: center; width: 33%; } #gallery-0-5 img { border: 2px solid #cfcfcf; } #gallery-0-5 .gallery-caption { margin-left: 0; } /* see gallery_shortcode() in wp-includes/media.php */

Links: Flavia Da Rin Bruno Dubner Alberto Goldenstein David Lamelas Andrea Ostera Gastón Persico Rosana Schoijett Alfredo Srur Cecilia Szalkowicz Pedro Wainer Museo MAR

Otra situación de tiempo. Flavia Da Rin, Bruno Dubner, Alberto Goldenstein, David Lamelas, Andrea Ostera, Gastón Pérsico, Rosana Schoijett, Alfredo Srur, Cecilia Szalkowicz y Pedro Wainer Artistas: Flavia Da Rin, Bruno Dubner, Alberto Goldenstein, David Lamelas, Andrea Ostera, Gastón Pérsico, Rosana Schoijett, Alfredo Srur, Cecilia Szalkowicz y Pedro Wainer…

[11semanas23horas59minutos]

MAREA VERDE

La marea feminista trajo un nuevo aire muy necesario en la fotografía: modos de representación desde donde contarnos y tiempos donde repensarnos desde el campo laboral.

Compartimos "Marea Verde" el fotozine realizado a partir de la convocatoria abierta organizada por Sub e Infoto en torno a ley por el Aborto legal, seguro y gratuito, donde recibimos más de 5000 imágenes y cuyo resultado fue exhibido como parte del cierre de la Bienal de Tucumán.

El resultado se puede ver aquí, y es una hermosa bomba verde: https://issuu.com/subeditora/docs/marea_verde_fotozine

Con Fotografías de: Agostina Demarchi / Agustina Feaherston / Agustina López / Aisha Maya Bittar / Alana Rodriguez/ Alejandra Malcorra / Ana Mombello / Ana Isla / Anabella Aranda / Analía Cid / Andrea Castaño y Carla Policella / Andrea Ostera / Andrea Raina / Ángela Tettamanti / Angie Milena Espinel / Anita Pouchard Serra / Ayelen Rodriguez / Borde Colectivo / Carla Temporetti / Carolina Cabrera / Carolina Martinez / Carolina Sánchez Vázquez / Cecilia Antón / Cecilia Basterrechea / Cecilia Bethencourt / Celeste Destéfano / Colectivo de fotógrafas Fisgona / Colectivo Fluxus Foto / Colectivo Manifiesto / Colectivo Sado / Colectivo Voces para multiplicarnos / Constanza Lupi / Constanza Niscovolos / Dafne Gentinetta/ Dagna Faidutti / Daiana Martínez / Emiliana Miguelez / Erica Cánepa / Fernanda Leunda / Fernanda Soria / Florencia Castello / Florencia Ferioli / Florencia Martinez Stoessel / Gala Abramovich / Georgina García / Gilda Lorenti / Guadalupe Arriegue / Guadalupe Gómez Verdi, Lisa Franz y Léa Meurice / Helga Mariel Soto / Jimena Aelen / Jimena Chávez / Jose Nicolini / Josefina Baridón / Julia Negri / Julia Russo Martínez / Julia Sbriller / Julieta De Pian / Julieta Dorin / Karen Toro / Lara Otero / Laura Rivas / Liliana Contrera / Lucía Laurent / Ludmila Belizán / Luisa Magdalena / Maia Alcire / Mailen Panichella / Marcela Heiss / Maria Florencia Lencina / María Naveiro / Maria Paula Ávila / Mariana Lanús / Marianella Sabbadini / Mariana Varela / Marina Carniglia / Martina Perosa / Max Varela Jones / Melisa Salvatierra / Melisa Scarella / Natalia Díaz / Natalia Sofía Molina / Nicole Díaz / Noelia Monopoli / Nora Narvaéz / Otra Óptica informe Fotógrafico / Paola Olari Ugrotte / Paula Lobariñas / Rocío Tursi / Romina Elvira / Romina Morua / Ruedaphotos / Sandra Rojo / Sara Jurado / Sofía Martinez Bordone / Sol Atta / Soledad Castro / Soledad Galván / Soledad Ochoa / Valentina Kalinger / Valentina Casuscelli / Vanesa Espinoza / Verónica Cozzi / Victoria Cuomo / Victoria Gesualdi / Virginia Barbagallo / Vivian Ribero / Xoana Villalba.

[saltoluzfotografia]

Programa de formación Salto Luz esta formado por cinco tutores que en el transcurso del año y en diferentes encuentros se trabaja en un seguimiento y puesta en perspectiva de cada uno de los proyectos de los artistas seleccionados. Este programa también se compone de charlas abiertas al público en general en donde los referentes exponen su obra, trayectoria y temáticas en donde el público tiene posibilidades de preguntar, dialogar e intercambiar diferentes aprendizajes. En esta oportunidad les presentamos charla conferencia con la gran artista fotógrafa Andrea Ostera en donde nos mostrará su obra y trayectoria en un encuentro abierto a todo público que dará comienzo a las 19hs. en el C. Cultural Teodoro Bronzini Rivadavia 3422, Mar del Plata. Andrea Ostera de sólida obra conceptual ha desarrollado un gran trabajo en indagar y experimentar. Desde las nobles técnicas de los inicios de la fotografía, profundizando en la materialidad física, en su posibilidad estética a partir de su cualidad fotosensible hasta las nuevas tecnologías, el mundo digital y sus nuevos soportes. Andrea Ostera expone a la Fotografía en sus diferentes formas de representación, en donde el referente no es indispensable en su ejecución. https://andreaostera.com/ (Programa de Formación Salto Luz cuenta con el apoyo del Fondo Nacional de las Artes). Entradas anticipadas $60 en Salto Luz Bolivar 3434. #saltoluzcontemporanea (en Salto Luz Taller de Fotografía y Lenguaje Visual)

[saltoluzfotografia]

SALTO LUZ CONTEMPORÁNEA presenta: Charla conferencia con la gran artista fotógrafa @andreaostera, Andrea Ostera, en donde nos mostrará su obra y trayectoria en un encuentro abierto a todo público que dará comienzo a las 19hs. Andrea Ostera de sólida obra conceptual ha desarrollado un gran trabajo en indagar y experimentar, desde las nobles técnicas de los inicios de la fotografía, profundizando en la materialidad física, en su posibilidad estética a partir de su cualidad fotosensible hasta las nuevas tecnologías, el mundo digital y sus nuevos soportes. Andrea Ostera expone a la Fotografía en sus diferentes formas de representación, en donde el referente no es indispensable en su ejecución. https://andreaostera.com/ Y para seguir compartiendo a las 21hs. abrimos set de música y poesía con los maravillosos @__kretek__ , @jupimedvescig, @valeriadelmarmusic y @elicsyr_bb . También los espera una barra de tragos a preciós super amorosos. Las entradas anticipadas de $60 las pueden adquirir en @saltoluzfotografia , en puerta $80. Todos invitados, los esperamos en Rivadavia 3422 C.C.Teodoro Bronzini, Mar del Plata!. #saltoluzfotografía #fotografia #musica #poesia #mardelplata #artemardelplata #artecontemporaneo #experimentación #saltoluz #arte #previa #encuentro #charla #conferencia #ELiCSyR (en Salto Luz Taller de Fotografía y Lenguaje Visual)

[verrev]

Artista: Andrea Ostera Título: Persona Curaduría: Sonia Becce Dónde: CCK Fechas: 19 de mayo al 29 de julio 2018

Texto, galería de imágenes y links

Por Sonia Becce, curadora

El contacto con lo cotidiano, la interacción con el universo familiar, el encuentro con las cosas con que nos topamos todos los días –y a las que rozamos descuidados restándoles extrañeza– se prolongan en acciones indolentes que vienen a allanar la convivencia en el afán de simplificarla. En Persona, la selección de obras se detiene en una de las zonas de exploración de Andrea Ostera, en esa en la que le hace lugar a inspirados y espontáneos ejercicios de observación. Aquí la artista-fotógrafa se desplaza con discreción, capturando momentos de la vida de los demás, sorprendiendo a los objetos ordinarios, para dejar en otro plano su interés de siempre por la generación de imágenes desde el medio mismo y sus múltiples materialidades.

La operación Ostera en las fotografías de la serie “La doble vida”, tomadas con su teléfono móvil, estriba en desmarcarse de los imperativos que regulan la excelencia de la imagen. Dejando de lado cualquier obstinación por conseguir un mejor encuadre, democratiza los motivos fotográficos volviéndolos a todos potencialmente significativos: una pareja de perros (¿madre e hijo?) que miran desconcertados a cámara, una joven estudiante interrumpida en sus quehaceres escolares, una pila de panes moldeados o unos cuantos globos de colores atados a un contenedor de basura.

Una Canon Powershot estrenada en el 2010 entusiasma a la artista con una de sus prestaciones, un flash bastante más potente que el que tienen otras cámaras de rango similar. Su uso fructifica en +5, una serie de fotos sobreexpuestas de escenas simples, casuales, que se desnaturalizan en blanquísimas siluetas, extrañadas por el artilugio de exponerlas a una luz tan potente.

En la serie “Scrolls” la tecnología se inmiscuye, pero es la grieta que se abre por un servicio ineficiente –una conexión providencialmente lenta– la que va a proveer la materia prima para construir una serie de peculiares retratos abstractos. La artista teclea los apellidos de colegas amigos y luego va al buscador; unos instantes antes de aparecer las imágenes relacionadas, se despliega un hipnótico damero y es entonces cuando una veloz captura de pantalla congela el resultado, una combinación única para cada caso de rectángulos y cuadrados multicolores.

Andrea Ostera, experimentadora versada y pertinaz, se entrega a un programa flexible, al registro despreocupado, en la confianza de que hay allí un material tan valioso como el conseguido a partir de la rigurosidad y el cálculo en otras producciones suyas. Una decisión que alumbra su extenso catálogo de imágenes personales recolectadas durante más de una década.

Galería de imágenes

4.1.1

4.1.1

4.1.1

Links: Andrea Ostera CCK

Persona. Andrea Ostera Artista: Andrea Ostera Título: Persona Curaduría: Sonia Becce Dónde: CCK Fechas: 19 de mayo al 29 de julio 2018…