#Aldo Amoretti

[tobebuild]

Lycée Evariste Galois, Sartrouville DTFLR, Panorama Architecture 2024 Also Amoretti

[upinteriors]

We Rural Country House by Archisbang redefines the essence of rural architecture. Situated within the historic Palazzo Valgorrera in Piedmont, this project transforms a portion of a traditional farmhouse into a modern sanctuary.

Floating wooden structures, wrapped in a translucent polycarbonate skin, merge past and present, creating a space that feels both grounded and ethereal. Exposed brickwork and weathered tiles preserve the charm of the original architecture, while sculptural iron staircases lead to serene guest rooms above.

A design that honors history while embracing innovation—an invitation to live, gather, and connect.

Photography by Aldo Amoretti.

[atlas-arq]

Bruder Klaus Field Chapel

2007

Photo: Aldo Amoretti

Peter Zumthor

[anticbrvtalist]

Aldo Amoretti via magnetic.ground Instagram

[cacloco]

Ver "WILLAX EN VIVO - Emisión lunes 10 julio 2023- MILAGROS LEIVA ENTREVISTA- BETO A SABER- COMBUTTERS-" en YouTube

WILLAX EN VIVO - Emisión lunes 10 de julio del 2023

- WILLAX NOTICIAS

- CAMOTILLO EL TINTERILLO

- MILAGROS LEIVA ENTREVISTA

- BETO A SABER

- COMBUTTERS

- YO CAVIAR CON ALDO MARIATEGUI

- TEMAS DEL DIA

- Hermano de Mauricio Fernandini: "Pilar Tijero lo utilizó para conseguir una relación comercial"

- Dina Boluarte: denuncian que presidenta es coautora de un libro plagiado en más del 50%

- Ciro Castillo: exfuncionaria Elvira Madalengoitia estaría involucrada en coima de más de S/150 mil

- Thorndike: "Clara Elvira Ospina vetó una investigación period��stica sobre denuncias de corrupción contra Vizcarra"

- Mauricio Fernandini compró moderno auto y lujoso departamento con dinero de Sada Goray

- Procuraduría solicita inicio de diligencias preliminares contra Jorge Luis Flores Ancachi

- Milagros Leiva: "Sada Goray creía que su estrategia de victimización le iba a ayudar"

- César Nakazaki: "Sada Goray no fue leal con la Fiscalía y no declaró la verdad"

- Pareja de Mauricio Fernandini: "No va a mandar su carrera de 30 años al tacho por una tontería"

- Comisión de Ética promoverá denuncia de oficio contra 'mochasueldo' Jorge Luis Flores Ancachi

- Mario Amoretti sobre 'Tercera Toma de Lima': "Están buscando un muerto"

"Es una triste realidad, pero es lo que hicieron en el caso de Manuel Merino", señaló Amoretti.

[porticada]

(vía jaq, Aldo Amoretti · GERLAND RESEARCH CENTER · Divisare)

[cinquecolonnemagazine]

La poesia lineare di Carla Bertola

Il “Lasciatemi divertire” di Aldo Palazzeschi, cioè il giocare con le parole, lo troviamo – per fortuna – in un buon numero di poeti contemporanei. Ma perché si gioca con le parole? Si gioca con le parole, no per un semplice divertissement ma ˗ come dice Giangiacomo Amoretti ne Il gioco della poesia1 ˗ « un tentativo di rompere il continuum dell’esperienza quotidiana, dominata dalla coscienza e dal senso della realtà, per aprirlo a una verità diversa», alla traslazione del quotidiano. La sfida dei “manipolatori di parole” è con loro stessi e con il linguaggio che vorrebbero gli appartenesse con la sua piena autonomia eteronima e riproposte ascrivibili non al proprio quotidiano contraddetto dal paradosso e all’antinomia. Ma cosa vuol dire “traslare il quotidiano”? Proprio quello che stavamo dicendo, lavorare per una poesia/linguaggio/scrittura antinomica che non dica di sé, del sé poeta, ma che vada al di là di ciò che quotidianamente facciamo, in modo da postulare un continuo movimento “del fare”. In buona sostanza allontanarsi dal proprio dettato autobiografico, dalla routine di tutti i giorni che forse non interessa nemmeno al poeta stesso. Si sa che la parodia e il nonsense sono due importanti attrattori affinché in poesia emerga il “giocare con le parole”, quasi due anarcoidi, nella forma e nella sostanza, ma non per questo meno curiosi e interessanti. È una «rivoluzione della mente», se vogliamo, come dice Italo Calvino, non meno seria e sensata. E un po’ tutti i poeti, quando il clima si fa tragico ed incerto, «anche la “vecchia” poesia italiana si trasforma, facendosi in essa meno netti i confini tra senso e nonsenso, tra serio e tragicomico ridicule . Sanguineti ad esempio, soprattutto dagli anni Settanta, infila nei suoi libri, quasi uno dietro l’altro, tautogrammi, ribattimenti leporeambici, acrostici acrobatici (da qui un titolo come Acrobistico), invenzioni e scomposizioni lessicali come “versavice viceversa e dice” alla maniera del Carroll di Jabberwocky. C’è poi Antonio Porta, che nella sua famosa antologia per Feltrinelli, Poesia degli anni Settanta, celebra – come scrive lui – “l’ultrasenso del nonsenso” di Toti Scialoja, tanto da rivendicarne una certa organicità al discorso della neoavanguardia. E ancora nell’antologia portiana ritroviamo poeti della Neoavanguardia di seconda generazione ad alto contenuto nonsense come Corrado Costa, Vincenzo Spatola o Giulia Niccolai»2. Uno dei poeti contemporanei che gioca con le parole è senza dubbio Carla Bertola che è anche una eccellente poeta visiva e sonora: Berenice  Berenice bere anice non si addice Il berbero burbero bercia in berberesco ˗ mai bere barbaresco ˗ La bergère berce le berceau ˗ ma non beve solo l’eau ˗ Bere cin zio e cin zia che bere ci formi! Nel bergamasco con voi berrò. La dolce berceuse si fa   berleffe del berillo,    la berghinella     bergola assai, alla berlina non ci va mai? Berk  ber  ché?  Berlicche  lecca  chicche  viaggia  in  berlina  fino  a Berlino, spende berlinghe in berlingozzi  (che almeno s’ingozzi)  alla berlocca.                 Ber ma alle Bermude, cacciando bernacle un poco bernecche,                             berneggiando qua e là.                                          Sfoggiavo    una bernia (dopo la sbornia)    che bernoccolo sotto il berretto! Il berrettaio  ha  la  berretta  facile,  più  del  fucile.  Chi  ha  il  ber retto può bere assai                                  Il bersagliere berrovéria il bersaglieresco ben fresco, anche il bers’aglio ber sà. Ber so,  Berta  cara,  Berta  bello  è  ber  e  berteggiar, ma  attenta  che la                                 bertesca ti addesca. Bertibello, Bertino, Bertocchio, Bertolo finto tonto.       Bertone       lenone, Berto vello di bertuccia. Se    ti     tolgo dal berretto, un     beruzzo di berzemino te lo fai?       (al Bar Zemino mi troverai) (In «Risvolti», n. 1, settembre 1998, pp. 32-33) Carla Bertola vive a Torino dove è nata nel 1935. Artista visuale scrittrice performer promotrice di iniziative culturali ha partecipato a moltissime mostre internazionali. Numerose le mostre individuali così come le performances di poesia sonora e d’azione in varie città europee oltre che in Canada Messico Brasile Cuba. È stata Artist in Residence presso il Sirius Arts Centre in Irlanda nel 2010. Ha editato e diretto dal 1978, insieme ad Alberto Vitacchio, la rivista internazionale multimediale «Offerta Speciale» ed eseguito il maggior numero di performences sonore e pièces denominate  Poesiteatro. Ha pubblicato soltanto due libri di poesie lineari (almeno in Italia), I Monologhi, (SIC, 1973) e Ritrovamenti (Eureka Edizioni, 2016). I suoi libri verbovisuali libri d’artista e poesie si trovano in molti cataloghi, antologie, collezioni pubbliche e private, riviste cartacee e online («Letteratura»; «Altri Termini»; «Carte Segrete»; «Uomini e Idee»; «Anterem»; «Testuale»; «Salvo Imprevisti»; «Amenophis»; «Plages»; «D(o)cks»; «Dopodomani»; «Risvolti»; «L’Intranquille»; «Otoliths»; «Ulu-late»; «Margutte»; «Utsanga»; «Frequenze Poetiche», etc.). Una rappresentativa selezione delle sue opere è presente al Museo della Carale di Ivrea. Tra le antologie segnaliamo Poesia Totale (Mantova, 1998); A point of View Visual ʼ90 (Russia, 1998); Libri d’Artista in Italia (Torino, 1999); International Artists’ Books (Ungheria, 2000). Ma chi è veramente Carla Bertola? Ad una rivista non-rivista on line, «Margutte» (così si definiscono i responsabili, anzi, le responsabili di questa rivista: Gabriella Mongardi e Silvia Pio), così si autodefinisce: «Ho cominciato a scrivere da ragazza, senza nessun indirizzo e poche conoscenze letterarie, anche se leggevo molto già a 15 anni . Verso gli anni ’60 ho iniziato a scrivere poesie di una certa consistenza, ispirate dalle letture dei contemporanei Ungaretti, Quasimodo, Gatto. Mi rendo conto adesso che quello che mi attirava, inconsciamente era la musicalità dei loro versi, il ritmo impresso alla parola. Iniziai anche a pubblicare qualche poesia su riviste letterarie. Squarotti mi recensì dicendo che ero la miglior scrittrice su piazza, peccato che lo dicesse di tutti. Anche se non ci credevo, mi azzardai a inviare dei testi al Premio Città di Amalfi, che era presieduto da Quasimodo, ma non ricordo l’anno. Fatto sta che ebbi il terzo premio e lui morì di crepacuore. Sul finire degli anni ‘60 cominciai a scrivere testi interessanti e nel ’72 Franco Cavallo mi pubblicò un libretto I Monologhi nella collana Sic, che purtroppo ebbe breve durata. Erano anni che si leggeva molto in pubblico e io stessa organizzai delle serate di poesia e partecipai a degli incontri con altri poeti. Leggendo in pubblico ci si ascolta e ci si confronta. Si capisce anche cosa si vuole o non vuole fare. Non saprei dire esattamente come venni a conoscenza di scritture verbovisuali. Certamente con la “scoperta” del Futurismo e del Dadaismo. Per approdare alle esperienze del Gruppo ’63 e sentendo io stessa il bisogno di sperimentare nuove forme di scrittura. Non sono mai stata molto incline al sentimentalismo nella poesia. Anche nei miei testi “seri” si intravedeva una vena ironica e «un’assoluta mancanza di pietà verso me stessa» (a detta di un critico che mi criticava anche, meno male)»: La Ballata dei Saldi saldi saldi saldi saldi saldi saldi saldi saldi la tendenza è forte   ma la carne è in scatola vendita promozionale a chi va bene          a chi va male pochi soldi  saldi saldi saldi sa           tanti saldi sa saldi sa melamangio viva           melavvito al dito dietro di lei il deserto             dopo di lui il diluvio davanti a noi il disastro liquidazione totalitaria saldi oh  yes           soldiiiiissssmmmiiiiii  oh yes svendiamo sìì veniamo ci sveniamo non svenite saldiamo sa sal fuori i saldi o sparo      saldi subito spero Il mio corpo ti salderà 3x2 sei fregato  quante volte la luna ho sognato… saldi… saldi Saldano i bastimenti occassioni  ocasssioni   occasioni stracciate straccioni occasionali i sogni si avverano i saldi si azzerano prezzi pazzi pazzi siamo a pezzi prezzi fissi  siete pazzi signori e signore signore ascoltaci signore dacci la saldezza eterna Macbeth you’ll sleep no more  all is sold so sad no sales nomore Un saldo nel buio tenetevi ai soldi tenetevi saldi teniamoci i soldi saldisolsalsolsasooo si saldi chi può (in «Offerta Speciale», n. 6, novembre 1990, p. 18) Dunque, la poesia bertolana è costellata d’ironia spensieratezza allegria; tristezza malinconia aggressive invettive, che a detta della stessa Bertola sono stati i sentimenti sui quali gli editori (italiani, naturalmente) accampavano sempre qualche scusa per non pubblicarla. La poesia di Bertola si compone anche per accumulo, associazione di vocaboli, dissociazioni, allitterazioni, calembours; una fonetica del significante che viviseziona parole e segni con il ritmo e il suono che incalzano ad ogni angolo del foglio che spesso viene occupato (ma sarebbe più adatto dire invaso) in tutto il suo spazio bianco, creando la cosiddetta “parola che si vede”. E non potrebbe essere altrimenti, visto che Bertola è anche una importante poeta visuale. Potremmo dire anche ˗ forse senza essere smentiti ˗ che la poesia lineare di Carla precludeva e preclude in sé tratti di “visualità” fin troppo evidenti, e soprattutto le linee guida delle sue performances sonore. D’altronde, nella nota a Ritrovamenti, ci confida che «La mia scrittura ha iniziato un’evoluzione costante alla fine degli anni ’70 incontrando la poesia visuale e poco dopo la poesia sonora. Tuttavia, rileggendo i testi degli anni sessanta, sparsi in qualche rivista storica del periodo, ritrovo già un ritmo che doveva segnare il percorso successivo fino alle performances e alle opere visive delle attuali installazioni». Un tempo dicemmo che i suoi testi nascevano da sensazioni momentanee e/o spontanee, senza premeditazioni, da spunti spinti sul foglio alla rinfusa, figli del caos. Ma ben altra è la struttura del suo linguaggio. C’è da ribadire ancora una volta che il ritmo e il suono dei fonemi, spesso squamati come si squama una spigola da indesiderate anossie siderali, sono i cardini del suo discorso poetico, più ˗ forse ˗ della voglia di dire o di fare, che pur “dicono” e “fanno” questi versi. Docile e allo stesso tempo sorniona, Carla Bertola, con gli strumenti della consapevolezza e dell’esperienza, ci conduce nel suo mondo, quasi in punta di piedi, dove ogni cosa viene sostituita dal magma della concretezza, dove ogni azione è fecondata da un’azione più prepotente, sia pure per accumulo di parole frante e scorporate da un io lirico e melense di tanta poesia in circolazione («… Salina Lina sa cosa? / Sa lino e seta e lana e / Salì nella Salicornia e Saliva la Saliva / Sali scendi Salimetro salì metrò / Salmi per una Salma Salmastro per un Salmì / Salmodìa sal mi dia il sal m’odia / Sal modico o poco prezzo…3). Quindi si riscontrano tracce di nonsense («Sa lato per lato per / Salpa salpinge…»), di limerichs, d’irrisione pungente («S’Alice nel Salicento sogna l’aceto…») che Bertola propone (anche se a volte cautamente) come modo, se non l’unico, per uscire dall’impasse, dallo spaesamento che attraversa la nostra letteratura. Di qui il senso fisico di vivere dentro le cose, dentro l’azione del corpo, lo spazio tra una parola e l’altra (a volte quasi “siderale”) come una pulsione struggente che diviene fattore di un tempo di rottura di armonie incantevoli e ipnotiche che rifiuta ogni sistema di certezza di un mondo blatero, col rischio di farsi alleata di una catarsi: Un foglio biancofa paura ha un futuroimprevedibile strappare non servepotrebbe servire meglio   scritto se poi è stampatopubblicato tuttoè concesso come un matrimonio   l’incertezza è logorante crudelmentedisumana specie per quelliche restano purtroppo non tutti   capiscono certe creature se unonon le aiuta persino gli insettinon si lasciano in agoniaho visitato tantibar trattorie affini frequentato   chiese ospedali grandimagazzini la solitudineha sempre un odorequalche volta puzza raramenteprofuma le case nuovesono tristi perché non mancaniente eccetto la polvere ciò le rendedisadatte all’amore (Da Ritrovamenti, Eureka Edizioni, 2016, p. 14) I versi di Carla vivono di una verve spinta e convinta, di un hazard in consapevole controllo: le parole si accostano a vicenda, si sezionano, si scrutano e si spezzano in modo elegante, senza subire violenza, quasi pacificamente, in enjambement fedeli al richiamo di un’analisi ulteriore proveniente dalla conoscenza del poeta. Il che da un lato porta a un automatismo che gira attorno all’enigma, dall’altro ad una parechesi e al divertissement, demistificando la parola nell’uso e nel modo che le sono più congeniali: accoppiandola ˗ è proprio il caso di dire ˗ con segni pieni di virilità di quel suono-ritmo di cui abbiamo già detto. Insomma, la sua praxis poetica, tra anafore e bisticci di parole, pur restando tutto sommato ancorata al formale, nonché agli estremi di un gioco ludico, in realtà possiede gli strumenti per rimettersi alla funzionalità del Testo. Inoltre, nei versi della Bertola non soltanto l’ironia e l’autoironia sono assicurate, ma anche un andamento scanzonato che sprizza come quando apriamo una lattina di coca cola agitata, per scardinare le coordinate, le consonanze col senso comune, partorendo alla luce del sole quei segni nascosti e immagini “nuove” indispensabili per imbastire un ricamo di vita diversa, al di fuori degli ambienti minimali e ipnotici dei significanti corrotti e usurati, scontati, che l’incomunicabilità del postmoderno4 custodisce gelosamente come un segreto che non gli appartiene, e che solo il poeta che azzarda riesce a vedere e a denunciare. ____________________ 1  In «Redaction Magazine», 31 dicembre 2020. 2  Andrea Afribo, Tracce di nonsense nella poesia del Novecento, in «treccani.it magazine», 25 giugno 2008. 3  C. Bertola, Il sale e i suoi derivati, in «Offerta Speciale», n. 5, maggio 1990, pp. 31-32. 4  Secondo Jean Baudrillard (La società dei consumi, Il Mulino), in un mondo frammentario e senza legami, di pura rappresentazione, i modelli finiscono con il sostituire le cose, e il soggetto è spinto ad abbandonare la propria condizione di individuo, declinando le proprie scelte personali, per ridursi a personaggio all’interno del discorso autoreferenziale attraverso cui la società mostra e produce se stessa; un mondo di feticci e simulacri, in cui non c’è alcuna distinzione tra significante e significato, in cui il segno è già di per sé ipersignificativo, è già messaggio. È il famoso capitale “giunto a un tale livello di accumulazione da diventare immagine” (Guy Debord, La società dello spettacolo, Massari editore) (Emiliano Zappalà, Postmoderno e Postmodernità: vivere la nostra epoca, in «sulromanzo.it», 31 agosto 2012).   Read the full article

[guy60660]

Peter Zumthor | Bruder Klaus Field Chapel | Aldo Amoretti | ArchDaily

[anniversary-magazine]

The General — a Residential Building From the Sixties Edited by Archibangs

The works consisted of an energy efficiency upgrade, a structural renovation, along with a total restyling of a residential building from the Sixties, which can be divided into three independent apartments.

From the original structure, we can appreciate its impressive volume in relation to the surrounding, residential area on the hills of Ivrea. The project highlights this feature by removing all the overhangs from the existing building: solids and voids were redesigned with large squared holes and the roof has been transformed into a useful floor area – a private rooftop from where you can enjoy a high view over the Alpes and the Serra Moraine of Ivrea.

Only the skeleton was left and then reinforced in order to improve its resistance to earthquakes. The energy efficiency upgrades include an external insulation system covered by lightweight cement boards, which were then roughly plastered with natural lime mortar. The fortress-like appearance of the building, due to its massive presence, brings contrast with its large transparent holes. Its severe relationship to the ground is emphasized by a large rock, on which the building is sited, and a play of voids and double heights on the southern side renders the rock visible from all floors.

In order to fulfill the requirements of flexibility imposed by today’s dynamic society, the building can be divided into three units: three apartments, three entrances, three finishes on the façade. The ground floor is occupied by a garage and a rock cellar. All the apartments can be connected through the elevator and the interior stairwell, whereas the external metal stairs make the apartments and the rooftop independently accessible. On the first floor, two small-sized apartments share a living space, which is possible to reconfigure if need be, thanks to a 180-degree rotating wooden panel.

The main apartment is located on the top floor and the rooftop is surrounded by forest trees on the northern side: the walls of the master bedroom are made of raw, reinforced concrete, acting as the main support of not only the existing structure but also the swimming pool on the rooftop. The walls of the fluid interior spaces are roughly plastered in continuity with the exterior and the floors are in polished concrete punctuated with sections of grinded concrete and parquet. The severe atmosphere created by straight lines is softened by custom-made furnishing, wooden doors and windows, as well as large views of the green forest and light cuts intercepting the different levels of the building.

About Archisbang

Archisbang means architecture designing thinking of unconventional spaces and attention to detail when it comes to architecture for innovation, education and culture. The firm has a great interest in renovating the existing built-up heritage and fostering the relationship between projects and their related context. Archisbang designs spaces for the community and the territory, as well as barrier-free environments promoting well-being where you can work, learn, live and freely use your creativity.

Along with designing residential and office buildings, Archisbang is currently working on school building projects in Italy, where the recurrent themes are environmental sustainability, flexibility and contamination amongst different architecture types.

All images by Aldo Amoretti

[teconozcomascarita]

Bruder Klaus Field Chapel, Mechernich, Wachendorf [Peter Zumthor, 2007]. Foto: Aldo Amoretti 

[tobebuild]

Port of Cannes Service Building, Cannes Heams et Michel 2018 Aldo Amoretti

[architecturefiles]

Allmannajuvet Zinc Mine Museum | Architect: Peter Zumthor

The Allmannajuvet zinc mines are a disused mining works in Sauda. The mines were in operation from 1881 to 1899. During these years a total of 12,000 tonnes of zinc ore were extracted. Today, the mining area is a museum. The plain buildings in the gorge are designed in an industrial construction style to embody the story of the mines. Some of the mining galleries will be made accessible for guided tours.

[amazingarchitecturewebsite]

Reef Guesthouse, #Bahrain by Chris Briffa Architects @chris_briffa_architects. Read more: Link in bio! In collaboration with local architect Jalal Al Najjar @jalalalnajjarofficial. Photography: Aldo Amoretti @aldoamoretti. Chris Briffa Architects: Inspired by traditional Bahraini courtyard houses with wind towers oriented to catch prevailing winds, this seafront guesthouse funnels the NW breeze into its captivating yard and around its volumes. Designed to immerse its guests into a transcendent experience, away from the generic local context while providing refuge from the unremitting demands of modern living, the building sits on reclaimed land and a hundred piles; its spartan composition of travertine, concrete, wood and glass sewn seamlessly together in a story of bespoke details and balanced proportions… #casa #manama #архитектура www.amazingarchitecture.com ✔ A collection of the best contemporary architecture to inspire you. #design #architecture #amazingarchitecture #architect #arquitectura #luxury #realestate #life #cute #architettura #interiordesign #photooftheday #love #travel #construction #furniture #instagood #fashion #beautiful #archilovers #home #house ‎#amazing #picoftheday #architecturephotography ‎#معماری (at Bahrain) https://www.instagram.com/p/CmpC7oPuY9z/?igshid=NGJjMDIxMWI=

[subtilitas]

Archisbang - Villa GNR, Ivrea 2019. Photos (C) Aldo Amoretti.

[desimonewayland]

Baukunst, Bureau Bouwtechniek

Polyvalent Infrastructure La Fraineuse, Spa, Belgium

Photos by Aldo Amoretti

divisare

[realismoutopico]

Peter Zumthor / Allmannajuvet Zinc Mine Museum / 2002-2016 / via Atlas of Places / ArchDaily / Image © Aldo Amoretti