#29Animafest animafestzagreb2018
Explore tagged Tumblr posts
Text
HRVATSKI FILMOVI ANIMAFESTA 2018
U programu 28. Svjetskog festivala animiranog filma – Animafest Zagreb 2018. mnoštvo je novih i klasičnih filmova hrvatske kinematografije koji pokazuju kako je domaća animacijska scena i dalje globalno relevantna te podjednako snažna u svim svojim autorskim generacijama. Prije svega, hrvatski film prisutan je u najprestižnijem Velikom natjecanju kratkometražnog filma s 3 vrhunska rada. Komedija začinjena erotikom i ljetnim bojama koja zahvaća duh malog mediteranskog grada, Biciklisti Veljka Popovića i više su doli posveta legendarnom Vasku Lipovcu. Nakon metafizičkog SF-a Planemo, Popović ponovno uspijeva iznenaditi ne samo tehnikom, već i raskošnim nizanjem erotskih asocijacija u ovom filmu živih boja i duha rađenog u koprodukciji s francuskim Arteom. Jelena Oroz već je svojim prvim autorskim filmom nastalim izvan obrazovne institucije Dva na dva izborila Veliko natjecanje, što ne čudi kada se zna da je još diplomskim Vučje igre ovladala najvećim animacijskim pozornicama. Ostvaren daljnjom razradom idiosinkrazijske 2D tehnike iz Vučjih igara, Dva na dva je poetsko, otkačeno i meditativno senzorno iskustvo metamorfoze i maženja koje kroz zečje, biljne, prehrambene i tjelesne motive progovara o odnosima, dualnostima i intimnom međuprostoru, izazivajući i snažne sinestezijske reakcije. Multimedijalni umjetnik, performer i umjetnički aktivist, autor nagrađivanog filma Spomenik, Igor Grubić u animiranom filmu Kako se kalio čelik odražava pak svoj postojani interes za propast jednog utopijskog projekta i radničkih prava, ali nudi i intimnu priču o međugeneracijskim odnosima. Ostvaren minimalističkom 2D tehnikom nemalo nalik klasicima francusko-beneluške škole u crtanju i sjenčanju, ali apliciranom i na dokumentarne snimke privlačnog osvjetljenja i off-zvuka, film Kako se kalio čelik pripovijeda o posjetu oca i sina razrušenoj tvornici. Na animaciji filma radili su i Marko Meštrović i David Lovrić. Autori dvaju hrvatskih filmova koji se natječu u također međunarodnoj konkurenciji Natjecanja studentskog filma su Katarina Jukić (Paranoja paranoje) i Marko Belić (Flimflam), oboje sa zagrebačke Akademije likovnih umjetnosti, koje osim alme mater povezuje i zanimljiva slučajnost da su oboje 2015. godine sudjelovali u izradi studentske špice Animafesta. Flimflam je priča o susretu dvije jedinke na imaginarnom otoku izvan vremena i prostora, pa se isprva nadaje kao film o samoći, o važnosti komunikacije te je na trenutke čak i vrlo duhovit, s kratkim prelaskom u geg. Nakon toga otkriva se, međutim, kao film o posesivnosti te potom, usprkos svojoj izmještenosti pokazuje i snažan osjećaj povijesnosti. Flimflam je nezaobilazan i zbog svoje vizualne posebnosti s tragovima SF ikonografije, "stripovski" razlomljenog kadriranja kretanja i sposobnosti da slavnu skladbu Vlahe Paljetka preoblikuje u zlokobni znak vremena. Paranoja paranoje također je grafički vrlo kreativna i zabavna vizualizacija studentskog straha pred obavezama. Koloraturno upečatljiv, sa sugestijom stare škole reduciranog crteža u figurativnom prikazu, film je ustvari tek još jedan dokaz u prilog tvrdnji kako hrvatski studenti animacije idu u korak sa svjetskim trendovima – ovakve teme, naime, proteklih smo godine mogli vidjeti u portfelju prestižnih britanskih i američkih animacijskih škola. U Natjecanju filmova za djecu, ponovno međunarodnoj konkurenciji, prikazuju se novi film iz serije Noć u muzeju (Vrlo mokra noć u muzeju) glasovitog ilustratora, strip-autora i redatelja Milana Trenca prema čijoj je istoimenoj slikovnici snimljen igrani američki film, kao i novi radovi produktivnih autora ove vrste animiranog filma Ivane Guljašević (Krila za krokodila) i Denisa Alentija (Nutz). Naposljetku, Miran Miošić, afirmirani montažer, redatelj i profesor igranog i dokumentarnog filma, predstavlja svoj novi animirani film Bijela vrana. Među filmovima Hrvatskog natjecanja pored već spomenutih dominiraju animirano-eksperimentalni radovi, među kojima valja izdvojiti Trip vrlo uspješnog autora srednje generacije Marka Meštrovića, koji se samoodređuje kao film ceste; Monte Adrion Vuka Jevremovića koji se crtežom, fotografijom i računalom animacijski poigrava motivom Biokova; te stop-animacijski Prošlost raste Dee Jagić, koja u prostoriji nadrealističkih karakteristika koristi subjektivni kadar za ontološko promišljanje. Eksperimentalne su i Perforacije Slobodana Tomića - svojevrsni hipnotički mehanički omnibus koji tematizira krhkost civilizacije i otuđenje kroz prikaze razgrađene arhitekture i ponovljivo kretanje figura. Samo plivanje Darka Vidačkovića, također dobro poznatog ljubiteljima rodnih presjecišta animacije i eksperimentale, rukom je crtani minimalistički filozofski SF geometrijskih oblika koji sintetskom glazbom snažno priziva neka ranija razdoblja, a stazama SF ikonografije i nadrealizma krenuo je i Branko Farac, još jedan majstor eksperimentalnog filma i apstraktnog slikarstva, u Technementu – ovoga puta narativnom i figurativnom djelu, ali s alegorijskim potencijalom govora o općim temama kontrole i moći. Smelly Feet Dog i Die Zoone iz umjetničkog kolektiva Trash Will Smash svoj multimedijski portfelj s korijenima u street artu proširili su monokromatskim, hard-boiled animiranim filmom Vizita. Dino Krpan se u svom filmu Malleus Day zaputio pak u 17. stoljeće i napravio mračno-bajkovitu priču o progonu vještica, odnosno o provincijskoj zaostalosti, vjerskom fundamentalizmu, ljubavi i pravdi u upečatljivoj računalnoj crno-bijeloj tehnici. Naposljetku Bobo Andreja Rehaka fantazijska je, računalnom animacijom i ritmičnom glazbom pogonjena začudna priča o patuljastom dječaku koji na kiši odjednom počinje rasti sve do svemirskih razmjera. Taj će se film, kao i obiteljski Crvena jabučica Ane Horvat koji afirmativno, kroz dječju perspektivu progovara o usvajanju, zacijelo dopasti i mlađim gledateljima. Središnji tematski program Animafesta 2018. posvećen je žanru horora, kojim su se zanimali i autori Zagrebačke škole crtanog filma svih generacija, pa izbor domaćih uspješnica žanra u segmentu „Hrvatski bestijarij“ uključuje radove u rasponu od legendi poput Vladimira Jutriše i Aleksandra Marksa (Muha), Pavla Štaltera i Branka Ranitovića (Maska crvene smrti) te Zlatka Boureka (Mačka), preko još aktivnih klasika poput Joška Marušića (Riblje oko) i Zlatka Pavlinića (Kugina kuća), do trenutnih perjanica hrvatske animacije Marka Meštrovića i Davora Međurečana (Silencijum) te Simona Bogojevića Naratha (Levijatan). A tko voli Zagrebačku školu neće zaobići ni tradicionalnu selekciju klasika u izboru Borivoja Dovnikovića – Borde, ovoga puta iz 1970. godine. Pogledajte još jednom filmove autora kao što su Milan Blažeković (Čovjek koji je morao pjevati), Zlatko Bourek (Školovanje), Ante Zaninović (Ornitologija), Dušan Vukotić (Ars Gratia Artis), Nedeljko Dragić (Susjedi), Aleksandar Marks i Vladimir Jutriša (Pčelica je rođena). Ovaj iznimno bogat presjek klasičnih hrvatskih animiranih filmova upotpunit će i 3 djela iz serije Profesor Baltazar kojoj ovogodišnji Animafest obilježava 50. godišnjicu (Maestro koko, Leteći Fabijan, Vjetrovita priča). Filmovi se mogu vidjeti u Ljetnom kinu Gradec u sklopu Animacikla, u nedjelju 3. lipnja od 19 do 22 te u subotu 9. lipnja od 11 sati u Kinoteci, nakon predstave Profesor Baltazar – Put oko svijeta. Hrvatske koprodukcije i dobitnice Animafestovog Grand prixa i Nagrade publike Noćna ptica Špele Čadež i Ježeva kuća Eve Cvijanović bit će prikazane na Animafest Open Airu, na Ribnjaku u subotu 2. lipnja od 21:30, a Ježeva kuća i istoga dana od 11 sati u kulturnim centrima Travno i Dubrava te od 20 sati na otvorenom u Centru za kulturu i informacije Maksimir. Naposljetku, na posebnoj projekciji, u subotu 9. lipnja u kinu Tuškanac (20 sati), Animafestova publika moći će ekskluzivno vidjeti i dugometražni animirano-dokumentarni film Anje Kofmel Chris the Swiss, još jednu hrvatsku koprodukciju koja je ove godine igrala i u Cannesu u programu Tjedan kritike. 28. Svjetski festival animiranog filma – Animafest Zagreb 2018. održava se od 4. do 9. lipnja u kinima Europa, Tuškanac i Kinoteka te na brojnim drugim gradskim lokacijama. Filmski program čini 400 filmova iz više od 44 svjetske zemlje, a uz prestižna natjecanja u kojima sudjeluju oskarovci i zvijezde globalne animacijske scene, tu su i središnji tematski program posvećen hororu u animaciji, multimedijalna proslava 50. obljetnice serije Profesor Baltazar, retrospektivni programi posvećeni svjetskim i hrvatskim klasicima te baltičkim kinematografijama, open airovi i animacikliranje, izložbe i radionice te program za profesionalce Animafest PRO, kao i bogat Program za djecu i mlade. Ulaznice se prodaju u sustavu Kupiulaznicu.hr.
0 notes
Text
HOROR U ANIMIRANOM FILMU – TEMATSKI PROGRAM ANIMAFESTA 2018.
Povodom 200. obljetnice prvog izdanja gotičkog romana Frankenstein ili moderni Prometej (1818) Mary Shelley, središnji tematski program Svjetskog festivala animiranog filma – Animafesta Zagreb 2018. posvećen je žanru horora. Opsežni program „Horor u animiranom filmu“, koji uključuje kratkometražne (7 segmenata) i dugometražne filmove, kao i izložbe i projekcije na otvorenom danas je najavljen iz direkcije Festivala. Kratkometražni filmovi podijeljeni su u program kratkih klasika iz svih krajeva svijeta, tri programa filmova nastalih nakon 2000. godine, jedan program hrvatskih horora, kao i dva programa „pod zvijezdama“ u omiljenom Art Parku. Dugometražni repertoar donosi kultne filmove iz Japana, Koreje i SAD-a. Dvije inozemne izložbe upotpunjuju ovu raskošnu posvetu žanru koji je nadahnuo i ovogodišnji plakat i špicu Animafesta, autora Stipana Tadića. I prije filmske animacije poseban oblik Laterne Magice, zvan Phantasmagoria, projicirao je rudimentarno animirane prikaze duhova i bića iz pakla na zidove i poluprozirna platna. Prvi stop motion filmovi u povijesti imali su prikaze nadnaravnih tema (The Haunted Hotel, J. Stuart Blackton, 1907.), baš kao i prvi serijali (Felix the Cat, Betty Boop). Program kratkih klasika „Memento mori“ otvara stoga Disneyjev kratkometražni film, prvi iz serije Silly Symphonies, The Skeleton Dance (1929.), kao primjer najranijih bavljenja ovom tematikom. U istom programu prikazuju se svevremena djela mnogih velikana strave i užasa – Tima Burtona (Vincent), Piotra Dumałe (A Nervous Life of Cosmos), Chrisa Landretha (Bingo), Raoula Servaisa (Harpya), Paula Berryja (The Sandman) i Ruth Lingford (Death and the Mother). Iako se u žanr ne uklapa u potpunosti, zbog uznemirujuće i mračne atmosfere kojom odiše, te dalekosežnog utjecaja na velik broj kasnijih horor lutka-filmova, u ovaj program uvršten je i film Street of Crocodiles braće Quay. Filmovi iz posljednjih petnaestak godina čine segmente „Jeza u vašoj glavi“ i „Krv!!!“. Mogu se izdvojiti filmovi Rosta (Splintertime), Einara Baldvina (Baboon), Suzie Templeton (Dog), Jasona Carpentera (The Renter), Runea Spaansa (The Absence of Eddy Table), Roberta Morgana (D is for Deloused), Lore D'Addazio (Juliette) i Petera Cornwella (Ward 13), kao i obavezni japanski autori Takena Nagao (Chainsaw Maid) i Yusuke Sakamoto (The Night of The Naporitan). Četvrti segment, pod nazivom „Znam što ste crtali prošlog ljeta“ izbor je iz ovogodišnjih prijavljenih filmova horor izričaja, kojima su dodana dva djela iz ranijih godina. I hrvatski autori bavili su se hororom, kako autori Zagrebačke škole, tako i oni mlađe i srednje generacije, pa peti program predstavlja izbor domaćih uspješnica žanra u segmentu „Hrvatski bestijarij“. U njemu se prikazuju radovi animatora u rasponu od legendi poput Vladimira Jutriše i Aleksandra Marksa (Muha), Pavla Štaltera i Branka Ranitovića (Maska crvene smrti) te Zlatka Boureka (Mačka), preko još aktivnih klasika poput Joška Marušića (Riblje oko) i Zlatka Pavlinića (Kugina kuća), do trenutnih perjanica hrvatske animacije Marka Meštrovića i Davora Međurečana (Silencijum) te Simona Bogojevića Naratha (Levijatan). Dugometražni dio tematskog programa donosi dva kultna filma – anime Perfect Blue Satoshija Kona i korejski zombie horor Seoul Station Yeona Sanghoa. Perfect Blue (1997) je psihološki horor o bivšoj pop pjevačici, sada glumici koja se uz izazove novoga posla mora nositi i s tajanstvenim stalkerom zbog kojega gubi dodir s realnošću. Inspiriran ambivalentnim odnosom stvarnosti i zamišljaja u djelima Philipa Dicka, film je lansirao karijeru svoga, nažalost prerano preminulog redatelja, utjecao na stvaralaštvo mnogih filmskih i glazbenih umjetnika poput Darrena Aronofskog i Madonne, a privukao je i znatnu kritičku pažnju, prije svega feminističke teorije koja ga je čitala kao djelo o identitetu, voajerizmu (gaze) i izvedbi. Filmu su prispodobljeni i znatni utjecaji Hitchcocka, a uobičajilo ga se čitati i kao kritički prikaz suvremenog japanskog potrošačkog društva. Seoul Station (2016) je pak fabularni prethodnik igranog filma Vlak za Busan istog redatelja i istog podžanra zombi apokalipse. Simpatični film Tima Burtona Moje najdraže čudovište (Frankenweenie, 2012) dio je pak Programa za djecu i mlade. Dio projekcija i popratnih događanja vezanih uz horor temu ovogodišnjeg Animafesta odvijat će se i na otvorenom, pod naslovom „Animafest u Art parku: Tri noći potpunog užasa“. Prikazuju se kratki filmovi pod zajedničkim naslovom „Creepy Animation Night“ u izboru Mihaija Mitrice, direktora festivala Anim'est iz Bukurešta, te kompilacija kratkih filmova viralne zvijezde stop-animacijskog trash gore humora Leeja Hardcastlea „Claymation Horror“. Dugometražni film Franka Sudola City of Rott, još jedan zombi uradak jedinstvenog vizualnog izričaja, također se prikazuje u Art Parku. Program horora zaokružuju dvije inozemne izložbe. Einar Baldvin, nagrađivani losangeleski animator islandskog podrijetla (The Pride of Strathmoor), osnivač studija GLAS Animation i suradnik Applea, izlaže svoje crteže i grafike pod nazivom The Crawling King iz istoimenog grafičkog romana mračne epske fantastike koji će također biti predstavljen u sklopu festivala. Otvorenje izložbe u Kulturnom centru Mesnička je u utorak 5. lipnja. Istoga dana otvara se i izložba Roberta Morgana Morgan's Organs u Galeriji ULUPUH s izborom radova iz njegovih makabričnih djela. Ovaj britanski umjetnik (The Cat with Hands, The Separation, Bobby Yeah), majstor glinamacije inspiriran Švankmajerom, Francisom Baconom, kao i Davidom Lynchom, braćom Quay i E. A. Poeom, autor je u suvremenoj animaciji jedinstveno stravičnog opusa. Tematski program Animafesta 2018. osmislio je umjetnički ravnatelj festivala Daniel Šuljić, uz prijedloge i savjete Božidara Trkulje (koji je pomogao kurirati program hrvatskih filmova), Chrisa Robinsona, Franziske Bruckner, Yvesa Nougarèdea, Olge Bobrowske, Piotra Kardasa (koji je savjetovao uvrštavanje komičnih i parodijskih filmova), Ornele Čop (filmovi Leeja Hardcastlea) i Einara Baldvina. Šuljić je o programu rekao: „Tema horora, straha i strave, od nepoznatog i nadnaravnog do ubojitog i sumanutog, intrigirala je i intrigira umjetnike svih područja umjetničkog djelovanja od najranijih dana čovječanstva. Film kao medij vrlo je pogodan za 'plašenje' gledatelja, kroz trenutak iznenađenja ili kroz nelagodno postepeno uvlačenje pod kožu. Animatori svakako nisu iznimka. Animacija zbog svoga likovnog jezika u sebi nosi odmak od stvarnosti, zbog čega je animirano nasilje gledatelju prihvatljivije. No najbolji autori likovni i filmski jezik te svoju neograničenu imaginaciju vješto koriste za postizanje još dubljeg i trajnijeg pečata jeze i ugroze. Jedno od prvih pitanja koje se pojavilo kad sam počeo tražiti filmove za program, bilo je gdje definirati granice horora. Što bi to bio horor u animaciji? Kod ove tematike, čini se da bi cijeli festival mogao od ruba do ruba biti posvećen samo njoj.“
Svjetski festival animiranog filma - Animafest Zagreb 2018. održava se od 4. do 9. lipnja u kinima Europa, Tuškanac i Kinoteka te na brojnim drugim gradskim lokacijama. Filmski program čini više od 350 filmova iz preko 76 svjetskih zemalja, a uz prestižna natjecanja u kojima sudjeluju oskarovci i zvijezde globalne animacijske scene, tu su i središnji tematski program posvećen hororu u animaciji, multimedijalna proslava 50. obljetnice Profesora Baltazara, retrospektivni programi posvećeni svjetskim i hrvatskim klasicima te baltičkim kinematografijama, open airovi i animacikliranje, izložbe i radionice te program za profesionalce Animafest PRO, kao i bogat Program za djecu i mlade. Ulaznice se prodaju u sustavu Kupiulaznicu.hr.
0 notes
Text
Animafest Zagreb presents films in the Grand Competition - Short Films, Croatian and Student film competitions!
After reviewing more than 1800 submitted films from 76 countries around the world, World Festival of Animated Film - Animafest Zagreb proudly presents the official selection results for the GRAND COMPETITION - SHORT FILMS, CROATIAN FILM COMPETITION and STUDENT FILM COMPETITION:
GRAND COMPETITION - SHORT FILMS
32-RBIT, Victor Orozco Ramirez (Germany, Mexico / 2018 / 07:45) 5 EUROS, Serge Elissalde (France / 2017 / 11:19) 5 YEARS AFTER THE WAR, Samuel Albaric, Ulysse Lefort, Martin Wiklund (France / 2017 / 16:39) A FLY IN THE RESTAURANT, Xu An, Xi Chen (China / 2018 / 06:20) ALTERNATIVE WALK, Ivan Maximov (Russia / 2017 / 05:08) ANIMAL BEHAVIOUR, David Fine, Alison Snowden (Canada / 2018 / 14:00) AUGUR, David Doutel, Vasco Sá (Portugal / 2018 / 15:00) BETWEEN THE SHADOWS, Alice Guimarães, Mónica Santos (Portugal, France / 2018 / 13:25) CUCKOO, Aline Höchli (Switzerland / 2017 / 03:10) CYCLISTS, Veljko Popović (Croatia, France / 2018 / 07:20) DARK BLUE, Beate Hecher, Markus Keim (Austria, Italy / 2017 / 08:24) ELECTRICIAN’S DAY, Vladimir Leschiov (Latvia / 2018 / 08:44) ELUVIUM - REGENERATIVE BEING, Stas Santimov (Ukraine / 2017 / 07:21) FEST, Nikita Diakur (Germany /2018 / 03:00) FINITY CALLING, Jasper Kuipers (Netherlands, Belgium / 2018 / 15:00) HANDBOOK FOR GARDENING, Sarah Jane Hatooka Scebat (France / 2017 / 10:45) HEROES, Juan Pablo Zaramella (Argentina / 2018 / 03:10) HIDE AND SEEK, Abhishek Verma (India / 2017 / 06:07) HOW THE STEEL WAS TEMPERED, Igor Grubić (Croatia / 2018 / 11:20) III, Marta Pajek (Poland / 2018 / 12:00) LA CHUTE, Boris Labbé (France / 2018 / 14:30) LAGUNE, Mathieu Labaye, Hannah Letaïf (Belgium / 2017 / 06:08) LAVO, Sasha Svirsky (Russia / 2017 / 01:58) LIKE US, LOVERS, Dotan Moreno (Israel / 2018 / 16:30) MANIMALS, OH Jihyeon (South Korea / 2017 / 04:54) MARK LOTTERMAN – HAPPY, Alice Saey (France, Netherlands / 2017 / 06:35) MARY AND 7 DWARFS, Riho Unt (Estonia / 2018 / 12:30) MERMAIDS AND RHINOS, Viktória Traub (Hungary / 2017 / 15:00) MR. DEER, Mojtaba Mousavi (Iran / 2018 / 09:00) NEGATIVE SPACE, Ru Kuwahata, Max Porter (France / 2017 / 05:30) OBON, Andre Hörmann, SAMO (Germany / 2018 / 15:00) RABBIT’S BLOOD, Sarina Nihei (United Kingdom, Japan / 2017 / 04:42) RERUNS, Rosto (Netherlands, France, Belgium / 2018 / 14:15) THE BATTLE OF SAN ROMANO, Georges Schwizgebel (Switzerland / 2017 / 02:25) THE BLISSFUL ACCIDENTAL DEATH, Sergiu Negulici (Romania / 2017 / 5:10) THE BOX, Dušan Kastelic (Slovenia / 2017 / 12:12) THE DEATH, DAD & SON, Denis Walgenwitz, Winshluss (France / 2017 / 13:32) THE OGRE, Laurène Braibant (France / 2017 / 09:41) THE VELVET UNDERGROUND PLAYED AT MY HIGH SCHOOL, Anthony Jannelli, Robert Pietri (United States / 2017 / 7:40) TWO FOR TWO, Jelena Oroz (Croatia / 2018 / 08:00) UNTRAVEL, Nikola Majdak Jr., Ana Nedeljković (Serbia, Slovakia / 2018 / 09:20) WAAAH, Sawako Kabuki (Japan / 2018 / 01:15) WILDEBEEST, Nicola Keppens, Matthias Phlips (Belgium / 2017 / 19:08) WOODY & WOODY, Jaume Carrió (Spain / 2017 / 12:28)
STUDENT FILM COMPETITION
A DAY IN THE PARK, Diego Porral (ESNE (Design, Innovation and Technology University School from Madrid / Spain / 2017 / 02:55) A LOVE LETTER TO THE ONE I MADE UP, Rachel Gutgarts (Bezalel Academy of Arts & Design / Israel / 2017 / 06:05) AIR, Minhao Hu, Jolene Tan, Phoebe Ting (Nanyang Technological University, School of arts, design and media / Singapore / 2017 / 05:05) ANIMATEUR, Alexander Gratzer (Moholy-Nagy University of Art and Design Budapest / Austria / 2017 / 04:02) ASTRALE, Bérénice Motais de Narbonne (ENSAD / France / 2017 / 12:00) AUGENBLICKE, Kiana Naghshineh (Filmakademie Baden-Württemberg GmbH / Germany / 2017 / 03:45) BARBEQUE, Jenny Jokela (Royal College of Art, Animation / United Kingdom / 2017 / 05:44) BLESS YOU!, Paulina Ziolkowska (The Polish National Film, Television and Theatre School in Lodz / Poland / 2018 / 04:45) BOOM, Zyn (China Academy of Art / China / 2017 / 05:12) BRAIN CABLE 12197, Dan Safonov (St. Petersburg institute of film and television / Russia / 2017 / 01:09) CAT CITY, ZHANG Jueyang (China Academy of Art / China / 2017 / 05:56) COMFORT, Weronika Banasińska (Academy of Fine Arts in Krakow / Poland / 2017 / 09:35) COUNT YOUR CURSES, Lorène Yavo (ENSAV La Cambre / Belgium / 2017 / 08:30) FACING IT, Sam Gainsborough (National Film and Television School / United Kingdom / 2018 / 08:30) FISH BOY, Anita Bruvere (National Film and Television School / United Kingdom / 2018 / 08:45) FLIMFLAM, Marko Belić (Akademija likovnih umjetnosti u Zagrebu / Croatia / 2018 / 08:00) FLOWER FOUND!, Jorn Leeuwerink (HKU University of the Arts Utrecht / Netherlands / 2017 / 6:47) FOOD FOR FRAUGHT, Reid McManus (University of Newcastle / Australia / 2017 / 02:20) FOOD, Michaela Mihalyi (FAMU / Czech Republic / 2017 / 01:30) FUSE, Malaeke Farhangadib (Filmakademie Baden-Württemberg GmbH / Germany / 2017 / 06:56) GALS, Caori MURATA (Tokyo University of the Arts / Japan / 2018 / 02:10) HEART CHAKRA, Angela Stempel (CalArts / United States / 2017 / 07:21) HIM&HER, Nathalie Lamb (Filmakademie Baden-Württemberg / Germany / 2017 / 07:47) IN YOUR HANDS, Lisa Baillon, Delphine Delannoy, Tsu-Ning Lai, Atiyyah Lallmahomed, Gwenaël Renaud, Daphné Westelynck (Supinfocom Rubika / France / 2017 / 07:50) INN, Zion Chen (University of Southern California / United States / 2017 / 04:24) LIVING LIKE HETA, Bianca Caderas, Isabella Luu, Kerstin Zemp (Hochschule Lucerne Design&Kunst / Switzerland / 2017 / 06:12) LOU PANTAÏ, Manuel Morvant (EMCA / France / 2017 / 08:33) LOVE ME, FEAR ME, Veronica Solomon (Film University Babelsberg Konrad Wolf / Germany / 2018 / 06:06) MIXED MATERIALS, Anna Van Riel (KASK Royal Academy of Fine Arts / Belgium / 2017 / 06:30) MOULINET, Sander Joon (Estonian Academy of Arts / Estonia / 2017 / 05:53) MY LITTLE GOAT, Tomoki MISATO (Tokyo University of the Arts / Japan / 2018 / 10:13) OH GOD, Betina Bożek (Jan Matejko Academy of Fine Arts, Krakow / Poland / 2017 / 03:50) OH MOTHER!, Paulina Ziolkowska (PWSFTViT / Poland / 2017 / 12:15) ONE DAY AT A TIME, Ruiting Ji (Concordia University / Canada / 2017 / 03:02) OOZE, Kilian Vilim (Hslu Design & Kunst / Switzerland / 2017 / 05:29) PARANOJA PARANOJE, Katarina Jukić (Akademija likovnikh umjetnosti u Zagrebu / Croatia / 2018 / 04:34) PINING, Caibei Cai (Royal College of Art / United Kingdom / 2017 / 02:15) SIGH OF SIGHS, GIM Bo-seong (Korea National University of Arts / South Korea / 2018 / 05:50) SPACEDOGS, Sophia Schönborn (Filmuniversity Babelsberg Konrad Wolf / Germany / 2017 / 05:42) TAKE ME PLEASE, Olivér Hegyi (Moholy-Nagy University of Art and Design Budapest / Hungary / 2017 / 13:50) THE AUTOPSY OF SVEN SVENSSON, Hadas Coen, Shir Pakman (Bezalel Academy of Arts & Design / Israel / 2017 / 05:41) THE MAN WITH BIRDS, Quentin Marcault (La Poudrière / France / 2017 / 04:25) THE NORTHEAST KINGDOM, Alan Jennings (California Institute of the Arts / United States / 2017 / 07:49) THE OTHER, Marta Magnuska ( Polish National Film School in Łódź / Poland / 2018 / 05:00) TRAVELOGUE TEL AVIV, Samuel Patthey (HSLU Design und Kunst Lucerne Switzerland / Switzerland / 2017 / 06:00) WALKING FOREST, Raffaele Gans-Pfister (Rhode Island School of Design / United States / 2017 / 08:49)
CROATIAN FILM COMPETITION
A VERY WET NIGHT AT THE MUSEUM, Milan Trenc (Croatia / 2018 / 03:46) BOBO, Andrej Rehak (Croatia / 2018 / 13:40) CYCLISTS, Veljko Popović (Croatia, France / 2018 / 07:20) FLIMFLAM, Marko Belić (Croatia / 2018 / 08:00) HOW THE STEEL WAS TEMPERED, Igor Grubić (Croatia / 2018 / 11:20) JUST SWIMMING, Darko Vidačković (Croatia / 2017 / 10:10) MALLEUS DEI, Dino Krpan (Croatia / 2018 / 03:46) MONTE ADRION, Vuk Jevremovic (Germany, Croatia / 2017 / 03:41) NUTZ, Denis Alenti (Croatia / 2018 / 02:21) PARANOJA PARANOJE, Katarina Jukić (Croatia / 2018 / 04:34) PAST IS GROWING, Dea Jagić (Croatia / 2018 / 08:15) PERFORATIONS, Slobodan Tomić (Croatia / 2018 / 03:46) RED APPLE, Ana Horvat (Croatia /2018 / 03:46) TECHNEMENT, Branko Farac (Croatia / 2018 / 11:50) TRIP, Marko Meštrović (Croatia / 2017 / 10:40) TWO FOR TWO, Jelena Oroz (Croatia / 2018 / 08:00) VISIT, Die Zoone, Smelly Feet Dog (Croatia / 2018 / 03:46) WHITE CROW, Miran Miošić (Croatia / 2018 / 09:00)
Selection results for the Grand Competition - Feature Films, Films for Children Competition and World Panorama will be announced soon.
See you at Animafest from 4-9 June 2018!
0 notes
Text
BALTAZAROVA RADIONICA, OBITELJSKI MEGAHITOVI I UMJETNIČKA ANIMACIJA ZA SVE UZRASTE
Ove godine posebno bogat i raznolik Program za djecu i mlade Svjetskog festivala animiranog filma - Animafesta Zagreb 2018, čiji se filmski dio najvećim dijelom odvija u dvorani Kinoteke prema rasporedu prilagođenom roditeljima, vrtićima i školama, obuhvaća međunarodno Natjecanje filmova za djecu, atraktivni Obiteljski program s oskarovskim dugometražnim filmovima i tematskim kratkim selekcijama, radionicu animiranog filma za djecu s temom profesora Baltazara, radionicu za srednjoškolce „Animatorski komandosi“ te tradicionalni Animafest u Vašem kvartu. Animafest i 2018. u suradnji s udrugom Djeca susreću umjetnost s projekcijama i razgovorima s autorima gostuje i na pedijatrijskim odjelima zagrebačkih bolnica u Klaićevoj, Vinogradskoj i Kukuljevićevoj ulici, na Institutu za tumore te pedijatriji i onkologiji bolnice Rebro od 4. do 7. lipnja.
Natjecanje filmova za djecu, međunarodna konkurencija koja broji 44 filmova iz svih krajeva svijeta, u središtu je filmske ponude. Najbolje i najnovije svjetske radove medijska psihologinja Martina Peštaj svrstala je u četiri dobne kategorije (4-7, 7-10, 10-14 i 14+). Uz filmove Programa za djecu i mlade, djeci su na ovaj način prilagođeni i odabrani filmovi iz drugih programa, primjerice Kapetan Morten i kraljica paukova te Veliki Zli Lisac i druge priče Benjamina Rennera, novi rad autora djeci omiljenih Ernesta i Celestine u istoj atraktivnoj tehnici akvarela i „slikovnice u pokretu“, iz Velikog natjecanja dugometražnog filma.
Obiteljski program prilagođen je zajedničkom gledateljskom užitku djece i roditelja, a ove su godine kratki filmovi prigodno podijeljeni na one o snazi, o ljubavi i o glazbi. Obiteljski program donosi i tri spektakularna dugometražna filma. Prvi je za Oscara nominirani The Breadwinner (Hraniteljica) Nore Twomey – priča o Parvani, jedanaestogodišnjoj djevojčici koja odrasta u Afganistanu pod talibanskom vlašću. Podjednako uzbudljiv i čaroban, The Breadwinner je aktualna i nadahnjujuća priča o nadmoći pripovijedanja i sposobnosti da nas ujedini i izliječi. Izvršna producentica filma Angelina Jolie i tvorci za Oscara nominiranih filmova Tajna Kellsa i Pjesma mora filmom The Breadwinner predstavljaju željno očekivani novi dugometražni film nastao prema književnoj uspješnici Debore Ellis. Frankenweenie: Moje najdraže čudovište film je pak kreativnog genija Tima Burtona, topla priča o dječaku i njegovu psu. Rađen stop-animacijom i obrađen u 3D-u, Frankenweenie je duhovita i dirljiva varijacija klasičnog gotičkog romana Mary Shelley, kao i njegovih filmskih varijanti, u obiteljskom ruhu. Naposljetku, nastao prema omiljenoj dječjoj slikovnici Roalda Dahla, koju je ilustrirao Quentin Blake, film Buntovni stihovi (r. Jan Lachauer i Jakob Schuh) uzima klasične priče Crvenkapicu, Snjeguljicu i Tri praščića te ih miješa u predstavi s vragolastim obratom.
Film Buntovni stihovi bit će u sklopu Animafesta u Vašem kvartu, programa koji s ciljem približavanja animacije većem broju djece dovodi besplatne projekcije iz programa festivala u kulturne centre zagrebačkih četvrti, prikazan i u Kulturnom centru Dubrava (subota 9. 6., 11 sati), Centru KNAP na Peščenici istoga dana u 17:30 sati, kao i Centru za kulturu i informacije Maksimir (nedjelja 10. 6., 20 sati na otvorenom). U Kulturnom centru Travno i Kulturnom centru Dubrava bit će u subotu 2. 6. u 11 sati prikazani prošlogodišnji dobitnici Nagrade publike Animafesta Ježeva kuća i Moj život kao tikvica, a iste filmove moći će vidjeti i posjetitelji Centra za kulturu i informacije Maksimir istoga dana u 20 sati na otvorenom.
Filmski programi nisu jedino što Program za djecu i mlade Animafesta 2018 nudi svojim najdražim posjetiteljima. Radionica animiranog filma za djecu s temom profesora Baltazara odvija se u Muzeju za umjetnost i obrt pod vodstvom animatorice Antonije Veljačić, 2. 6. (uvodna radionica) te potom od 5. do 8. 6., svakog dana od 17 do 19 sati. Otvorena je za djecu od 8 godina naviše, a u interesu kvalitete rada broj mjesta je ograničen. Prijave se šalju na e-mail adresu [email protected]. Radionica animacije za srednjoškolce „Animacijski komandosi“ odvija se pak u Maloj dvorani kina Tuškanac od 5. do 7. 6. pod vodstvom Miloša Tomića i otvorena je za djecu od 14 godina naviše. Prijavljuje se putem iste e-mail adrese..
Programi Natjecanja filmova za djecu odvijaju se svakoga radnoga dana u Kinoteci s počecima u 9:30 i 11:30, dok filmovi Obiteljskog programa počinju u 15:30 i 17:30 sati. Subota u Kinoteci u potpunosti je posvećena najdražim Animafestovim posjetiteljima. Nakon prvog Natjecanja filmova za djecu u 10 sati, u 11 slijedi kazališna predstava Profesor Baltazar - Put oko svijeta, vesela priča o mogućnostima, različitostima te dobrim namjerama uz originalne likove iz crtića i prepoznatljivu glazbu, te tri filma iz serije Profesor Baltazar. Potom su na rasporedu još jedan program Natjecanja te svi Obiteljski programi, a dan kulminira u 17:30 projekcijom The Breadwinnera.
U petak 8. 6. u 15:30 djeca na besplatnoj projekciji u Kinoteci mogu vidjeti i najbolje filmove svojih talentiranih vršnjaka – nagrađene filmove 8. VAFI-ja, internacionalnog festivala animiranog filma djece i mladih Varaždin.
0 notes
Text
NOVI FILM WESA ANDERSONA, SVJETSKE I NACIONALNE PREMIJERE TE RASKOŠ BOJA I LUTAKA U VELIKOM NATJECANJU DUGOMETRAŽNOG FILMA ANIMAFESTA 2018.
Jedna od najzahtjevnijih i publici najomiljenijih filmskih vrsta, dugometražna animacija, u programu predstojećeg Svjetskog festivala animiranog filma - Animafesta Zagreb 2018. zastupljena je s 8 djela iz Italije, Belgije, Francuske, Južne Koreje, Tajvana, Kine, Estonije i SAD-a. Film koji će zacijelo zanimati ne samo pomne animacijske kibice, već i poklonike filmske umjetnosti općenito, a zasigurno će privući i ljubitelje "čovjekovih najboljih prijatelja", jest Isle of Dogs proslavljenog američkog režisera Wesa Andersona. Smješten u distopijsku budućnost, ovaj film rađen tehnikom stop-animacije prati dječaka koji nakon protjerivanja pseće vrste s japanskog otočja traga za svojim najdražim ljubimcem. Likovima su glasove među ostalima posudili Edward Norton, Bryan Cranston, Bill Murray, Scarlett Johansson, Tilda Swinton i Yoko Ono. Iako je za svoje vizualno i pripovjedno jedinstvene igrane radove višestruko nominiran za Nagradu Oscar, Wes Anderson nipošto nije ni animacijski početnik. Njegov Fantastični gospodin Lisac jedna je od najvećih animiranih uspješnica posljednjeg desetljeća, dok je upravo stop-animaciju Anderson koristio i u svojim hvaljenim igranim djelima poput Hotela Grand Budapest. Za film Isle of Dogs, koji će na Animafestu imati svoju hrvatsku premijeru, Anderson je ove godine već nagrađen na filmskom festivalu u Berlinu, koji je i svečano otvoren njegovim dugo iščekivanim novim autorskim radom. Isle of Dogs nije, međutim, i jedini film o psima u ovom Animafestovu natjecanju – tu je i antologija A Dog's Life perjanice novog vala tajvanske kinematografije Changa Yija, dirljiva posveta ovom vjernom čovjekovom pratitelju. Talijanski kvartet Alessandro Rak, Ivan Cappiello, Marino Guarnieri i Dario Sansone u Zagreb pak dolaze sa Cinderella the Cat, potpuno moderniziranom varijacijom znamenite bajke u također distopijskom, znanstvenofantastičnom ruhu nastalom kreativnim animacijskim pristupom koji kombinira klasične i računalne tehnike s atraktivnim glazbenim brojevima i raskošnim osvjetljenjem. Poprište filma tehno-futuristički je brod zarobljen u napuljskoj luci, opsjednut hologramima zaboravljene povijesti, a njegova fabula posvećena je kćeri pokojnog znanstvenika ostavljenoj na milost i nemilost maćehe, sestara i mafijaškog bossa. Za animacijske sladokusce najvažniji događaj ovog Animafestovog natjecanja bit će bez svake sumnje film Emme de Swaef i Marca Jamesa Roelsa This Magnificent Cake!. Autori Animafestovim Grand Prixom i Cartoon d'Orom nagrađenog kratkog filma Oh Willy…, koji je animacijski svijet osvojio ne samo dirljivom pričom, već i majstorskom upotrebom materijala i tekstura, vraćaju se u Zagreb s duljim radom u istoj tehnici vunenog lutka-filma. Nakon svjetske premijere na filmskom festivalu u Cannesu, bit će to prva projekcija filma This Magnificent Cake! u svijetu. S toplim sjećanjima na doživljaje Ernesta i Celestine, Animafestova publika mogla bi se pak ponajviše obradovati novom filmu Benjamina Rennera The Big Bad Fox and Other Tales, omnibusu nastalom prema autorovim ilustriranim knjigama, s naklonom i prema srednjovjekovnom francuskom Romanu o Liscu. Renneru ponovno polazi za rukom stvoriti dojam akvarela i slikovnice u pokretu, ovoga puta s mnogo više gega i humora, ali i podjednako snažnih emocija. Još jedan stop-animacijski film u Velikom natjecanju dugometražnog filma, ujedno i svjetska premijera, bit će i Captain Morten and the Spider Queen Kaspara Jancisa, Henryja Nicholsona i Riha Unta. Odabir tehnike ne treba čuditi kada se zna da je Riho Unt, koji s bračnim parom Pärn čini vrh globalno poznate estonske animacijske škole, majstor ovog animacijskog izraza i dugogodišnji suradnik jednog od najstarijih i najuglednijih stop-animacijskih studija Nukufilm osnovanog 1957. Jancis, Nicholson i Unt, koji se ove godine natječe i u kratkometražnoj konkurenciji Animafesta filmom o maštovitoj redovnici Mary and 7 Dwarfs, donose nam alegoriju o odrastanju kroz pripovijest o osmogodišnjem dječaku koji magijom biva smanjen na veličinu kukca i prisiljen kormilariti svojom omiljenom igračkom. Na drugom kraju žanrovskog spektra, The Man-Woman Case Joëlle Oosterlinck i Anaïs Caure francuska je kriminalističko-biografska mini-serija o Eugeneu Falleniju, znamenitom transrodnom muškarcu optuženom za okrutno ubojstvo supruge i njegovu prethodnom životu punom nasilja i traganja za identitetom. Rađena u klasičnim, uglavnom crno-bijelim tehnikama kombiniranima s rotoskopijom i malo boje, serija je već nagrađena nagradom žirija na festivalu u Annecyju pa se i u Velikom natjecanju dugometražnog filma Animafesta 2018. može smatrati jednim od favorita. Naposljetku, nostalgični korejski film The Shower o prijateljstvu i nevinoj ljubavi djevojčice i dječaka u ladanjskoj prirodi, ostvaren zaista spektakularnom koloristikom, adaptacija je u toj zemlji omiljene i utjecajne novele iz 1959. godine koja je snažno obilježila i tamošnju kinematografiju. Ova sjetna coming of age etida ne nudi stoga tek uvid u poetiku redatelja Ahna Jae-huuna, oslonjenog na klasične tehnike i poznatog po vizualno privlačnim filmovima Green Days i The Road Called Life, već i onaj u umjetničke senzibilitete ove dalekoistočne nacije.
0 notes
Text
PREDSTAVLJEN PROGRAM 28. SVJETSKOG FESTIVALA ANIMIRANOG FILMA – ANIMAFEST ZAGREB 2018.
U Muzeju za umjetnost i obrt održana je konferencija za medije u povodu skorašnjeg 28. Svjetskog festivala animiranog filma – Animafest Zagreb 2018. čiji raznovrstan i bogat program s više od 350 filmova od 4. do 9. lipnja Zagreb ponovno postavlja u globalno središte animiranog filma. Program Animafesta Zagreb 2018. predstavili su umjetnički ravnatelj festivala Daniel Šuljić, producentice festivala Paola Orlić i Matea Milić, te članica selekcijske komisije Natjecanja studentskog filma Petra Balekić, dok je ovogodišnju suradnju Animafesta i Muzeja za umjetnost i obrt (MUO) povodom proslave 50. obljetnice animirane serije Profesor Baltazar najavila Vesna Jurić Bulatović iz Odjela marketinga i PR-a MUO. O ovogodišnjoj festivalskoj ilustraciji i špici, nadahnutoj središnjim Animafestovim tematskim programom posvećenim hororu, govorio je slikar i ilustrator Stipan Tadić, dok je u ime gradonačelnika Milana Bandića okupljene pozdravio Nikola Stojadinović iz Ureda za kulturu Grada Zagreba.
Daniel Šuljić izjavio je kako je između više od 1800 pristiglih filmova iz 76 zemalja svijeta, što je rekordan broj prijava u posljednjih nekoliko godina, njih 44 odabrano za prestižno Veliko natjecanje kratkometražnog filma, u kojem i samo sudjelovanje nominira za European Animation Award, dok pobjeda garantira i natjecanje za nagradu Oscar. 46 filmova bit će prikazano u Natjecanju studentskog filma, a 18 u Natjecanju hrvatskog filma. Kako u Velikom i Natjecanju studentskog filma sudjeluje i 5 hrvatskih filmova, uz još 4 u također međunarodnoj konkurenciji Natjecanja filmova za djecu, Šuljić je naglasio kako je posebno ponosan na Jelenu Oroz koja je već prvim samostalnim filmom Dva za dva izborila Veliko natjecanje, Veljka Popovića i njegove Vaskom Lipovcem nadahnute Bicikliste koji će nakon Animafestova Velikog natjecanja igrati i u službenom programu Annecyja, te na Kako se kalio čelik afirmiranog vizualnog umjetnika Igora Grubića na kojem su radili i animatori David Lovrić i Marko Meštrović, no kako o svijetloj budućnosti hrvatske animacije snažno svjedoče i Katarina Jukić (Paranoja paranoje) i Marko Belić (Flimflam) u studentskoj konkurenciji. U Natjecanju filmova za djecu sudjeluju pak Milan Trenc, Ivana Guljašević, Denis Alenti i Miran Miošić. Uzevši u obzir i kako Hrvatsko natjecanje čini čak 18 filmova Šuljić je istaknuo da je hrvatska animirana produkcija vrlo zdrava te iz godine u godinu snažno napreduje.
Šuljić je uputio i na nacionalni i žanrovski presjek Velikog natjecanja, kojim brojčano dominiraju filmovi iz Francuske, Belgije, Njemačke, Nizozemske i Hrvatske. "Ako tematski program Animafesta ove godine nudi poslastice ljubiteljima strave i užasa, u Velikom natjecanju na svoje će doći poklonici nekih sasvim drugih žanrova – prije svega komedije i obiteljskog filma, podjednako iz roditeljske i dječje perspektive. Neuobičajeno velik broj filmova bit će zasigurno zanimljiv i širokoj publici. Tu je i mnogo političkih radova, s određenim brojem zanimljivih animiranih dokumentaraca, kao i onih snažno oslonjenih na glazbu. Valja naglasiti i kako je u animiranom filmu na globalnoj razini, baš kao i u Hrvatskoj, sve više redateljica." – rekao je Šuljić.
Šuljić je podcrtao i zvjezdana imena od kojih se mnoga očekuju i u Zagrebu. Prije svega to su oskarovski umjetnički i životni parovi: David Fine i Alison Snowden s filmom Animal Behaviour te Ru Kuwahata i Max Porter s Negative Space, također potencijalni favoriti publike. Na Animafestu 2018. moći će se vidjeti i filmovi o Woodyja Allenu i The Velvet Undergroundu, kao i djela animacijskih zvijezda kakve su Georges Schwizgebel, Rosto, Riho Unt, Marta Pajek, Saša Svirskij i Sawako Kabuki skloni kontroverzi, Ivan Maksimov, Boris Labbé koji dolazi sa svojim novim remek-djelom, perjanice suvremene kineske animacije Xu An i Xi Chen te Alice Guimarães i Mónica Santos - autorice hit animiranog filma Amélia & Duarte koje dolaze s novim radom, noir krimi-komedijom Between The Shadows. U nenatjecateljskom programu Svjetska panorama također se prikazuju novi filmovi velikana animacije poput Paula Driessena i Dona Hertzfeldta.
Osim natjecateljskih, Animafest će publici ponuditi i brojne tematske, popratne i posebne programe i događanja. Središnja tema žanr je horora. "Polaznu točku u definiranju ove tematske okosnice predstavljala nam je 200. obljetnica prvog izdanja Frankensteina Mary Shelley. Program je vrlo opsežan i uključuje pet kratkometražnih programa, dugometražne filmove, izložbe i projekcije na otvorenom. Ima tu i kultnih anima i trash zombie horora. Dio programa s tri projekcije odvijat će se na otvorenom u Art Parku, a gostuje nam i festival Anim'est iz Bukurešta" – rekao je Šuljić.
Retrospektivni program osvrnut će se pak na opus dobitnika Nagrade za životno djelo Animafesta 2018. Paula Fierlingera. Fierlinger će nagradu osobno primiti na otvaranju festivala 4. lipnja. Posebna pozornost poklonit će se i baltičkim kinematografijama Estonije, Latvije i Litve povodom 100-godišnjice njihove državnosti. Program za profesionalce Animafest PRO nudi sada već tradicionalni znanstveni skup Animafest Scanner V s vodećim svjetskim stručnjacima povijesti i teorije animiranog filma – pozvani govornik ove je godine Paul Wells, dobitnik Nagrade za izniman doprinos proučavanju animacije 2018., a najavljen je i izlazak knjige koja daje pregled pet godina simpozija u nakladi uglednog Bloomsburyja.
„Što se tiče izložbenog programa, Animafest nastavlja suradnju s Galerijom Šira Akademije likovnih umjetnosti, ove godine po prvi puta s javnim pozivom na natječaj, dok će se suradnja s Galerijom ULUPUH nastaviti izložbom Roberta Morgana. Einar Baldvin u sklopu tematskog programa o hororu izlaže svoje grafike, a zanimljiv fenomen stop-animacije u videoigrama festival istražuje kroz već tradicionalnu Radionicu izrade računalnih videoigara u suradnji s FER-om, ALU-om i ADU-om koju vode Darko Masnec, prvi hrvatski doktor videoigara, i Onat Hekimoglu, autor projekta Harold Halibut.“ – rekla je Paola Orlić, producentica festivala.
Vesna Jurić Bulatović govorila je o bliskoj suradnji Animafesta i MUO-a povodom obilježavanja 50. godišnjice animirane serije Profesor Baltazar. Uz filmski program koji će se dijelom odvijati i na otvorenom u Ljetnom kinu Gradec, ova raskošna posveta uključivat će i izložbu, predstavu posvećenu Baltazaru u režiji Marija Kovača (u sklopu animacikliranja gornjogradskim ulicama), radionicu animacije za najmlađe u suradnji Animafesta i Pedagoškog odjela MUO-a, predstavljanje knjige Borisa Kolara te komplementarnu akcijsku prodaju ulaznica.
"U Muzeju za umjetnost i obrt 26. travnja otvara se izložba Šezdesete u Hrvatskoj – mit i stvarnost koja će trajati i za vrijeme Animafesta, a u sklopu koje je Profesor Baltazar nezaobilazan gost, s kreativnom radionicom za djecu, 12 originalnih celuloida koji će biti dio izložbe, gostima, predavačima i svečanom akademijom. Lijepo je kad se dva tako važna međunarodna kulturna događaja povežu i zajedno daju dodatnu vrijednost. Posjetiteljima našeg muzeja i posjetiteljima natjecateljskih programa Animafesta pripremili smo popust na kupnju ulaznica za izložbu i festival. Svi koji kupe ulaznicu izložbe Šezdesete u Hrvatskoj imat će popust na kupnju ulaznica za projekcije Animafesta i obrnuto. Posebno zahvaljujemo Renati Brkić i Tatjani Jakšić iz tvrtke Ultralink što su nam ljubazno ustupile prava na korištenje lika Profesora Baltazara kako bismo na najbolji način proslavili pola stoljeća omiljenog profesora" – kazala je Jurić Bulatović.
Govoreći o studentskoj konkurenciji, jedna od selektorica toga natjecanja Petra Balekić istakla je kako je biranje među više od 850 prijavljenih filmova bilo lijepo i iscrpljujuće. Balekić je također objavila kako je dobitnik ovogodišnje Nagrade za najbolju školu animacije Kalifornijski institut za umjetnost (California Institute of the Arts, skraćeno: CalArts), osnovan 1961. prema zamisli Walta Disneyja kojem će Animafest 2018. u posebnom programu, kao i belgijskoj školi KASK i irskoj IADT prikazati retrospektivu.
Producentica festivala Matea Milić rekla je kako Animafest nije samo festival za animirano-filmske sladokusce i profesionalce, već i istinski obiteljski festival na kojemu najmlađi i njihovi roditelji mogu uživati u filmovima prilagođenima svome uzrastu te brojnim aktivnostima na otvorenom. "Klasičan kinorepertoar, iako vrhunski, nikako nije jedino što nudimo svojoj publici svih uzrasta. Drugu godinu za redom u suradnji s kolegama s banjalučke akademije očekuje nas Animacikl - vožnja Gornjim gradom u sumrak, u koloni koju predvode tricikli opremljeni uređajima za pokretnu projekciju. Riječ je o izvanrednoj kulturno-rekreativnoj aktivnosti u suradnji s Gradom Zagrebom koja gradske fasade pretvara u Animafestovo platno. Ove smo godine promijenili rutu – vjerujemo da će nova, u cijelosti gornjogradska, biti još zanimljivija građanima. Najdraži zagrebački obiteljski kino-piknik, Animafest Open Air nezaobilazna je vikend-destinacija djece i roditelja koji u gradskim parkovima mogu iskusiti sjajnu festivalsku atmosferu uoči samog otvaranja. I dalje besplatne projekcije, najbolji animirani filmovi, radionice i predstave za najmlađe i 2018. očekuju zagrebačke dekice i košarice. Uz to, animirani film dovodimo i u gradske centre za kulture, a tijekom cijele godine i u škole i vrtiće" – rekla je.
"Posebno nam je drago što ove godine u suradnji s udrugom Djeca susreću umjetnost program Animafesta dovodimo i na pedijatrijske odjele zagrebačkih bolnica." – pridodala je Milić u izjavi nakon konferencije.
Kada je riječ o klasičnom kinorepertoaru, Milić je istakla tradicionalno bogat Program za djecu i mlade u čijem je središtu Natjecanje filmova za djecu za koje radove odabire slovenska medijska psihologinja Martina Peštaj i svrstava ih u kategorije primjerene dobi djece. Natjecanje s 44 filma odvija se u Kinoteci, a selektorici je važan kriterij bio da ti filmovi ne budu tek „o djeci“, već prije svega „za djecu“. "To su i dalje filmovi umjetničke animacije, kakve djeca ne mogu vidjeti u televizijskim programima ili na standardnom kinorepertoaru, ali zabavni i poučni, s vrijednostima koje želimo promovirati. Osim Natjecanja, tu je i Obiteljski program, posebno prilagođen zajedničkom gledateljskom užitku djece i roditelja, a koji je ove godine podijeljen na filmove o ljubavi, snazi i obitelji" – rekla je Milić.
Na konferenciji za medije predstavljen je i vizualni identitet ovogodišnjeg izdanja Animafesta. Autor ilustracije i špice Stipan Tadić napomenuo je kako se inspirirao psihodeličnim svijetom 1960-ih i talijanskim umjetnikom Giuseppeom Arcimboldom te da je špica njegova prva animacija koju ne bi mogao napraviti bez pomoći Petre Balekić i Luke Hrgovića. Detaljan uvid u proces nastanka ilustracije i špice Animafestova će publika dobiti na izložbi u Botaničaru koja se otvara uoči festivala, dok vizualni identitet cjelokupnog festivala potpisuje studio Kuna zlatica.
Nikola Stojadinović naglasio je kako je Animafest jedan od najrelevantnijih filmskih festivala u svijetu i Hrvatskoj, na koji je Grad Zagreb kao osnivač iznimno ponosan, te je čestitao Danielu Šuljiću i produkcijskoj kući Hulahop na novim mandatima koji su dokaz dobro obavljena posla.
Early Bird festivalski paket koji po cijeni od 200 kn uključuje Animate festivalsku iskaznicu, katalog i torbu već je u prodaji putem sustava Kupiulaznicu.hr. Ponuda vrijedi do 1. svibnja.
Obiteljske iskaznice s povoljnijim cijenama za djecu i roditelje za projekcije Programa za djecu i mlade i Obiteljskog programa u prodaju kreću u svibnju
0 notes