#鋼琴演奏

[pianoqueen888]

周杰倫不能說的秘密-鬥琴/Chopin Waltz Op.64 Improvisation Jay Chou -The Unspeakable Secret/ジェイ・チョウが言えない秘密-ピアノバトル

[onpointbible]

教學人生：為應屆中六學生打氣──生命沒有疆界

來到三月，繁花爭妍鬥麗，鳥鳴蝶舞，處處盡是攔不住的盎然春意，叫人驚嘆造物主的偉大。不知應屆文憑試考生有沒有閒情欣賞都市中的奼紫嫣紅？此刻，大家應該忙著備考了。經過多年的努力，好似馬拉松選手終於來到最後一圈了。《戰國策》說：「行百里者半九十。」指出百里長途，走了九十里路才算走了一半，因為另一半是最後的十里路；行者已經疲憊不堪，需要非常的體能、心力、意��才可完成。我盼望各位文憑試考生咬緊牙關，堅持到底，永不言棄。 相對之前幾屆畢業生，你們算是幸福了。不是嗎？至少你們可以再度經歷全日面授課堂、參與停辦了三年的全校旅行、陸運會、謝師宴……在中學生涯最後的日子，你們能與老師、同學在一起，留下最美好的回憶。這些回憶可以成為你們在準備文憑試過程中的力量，推動你們在疲倦甚至想放棄的時候，展現出無比鬥志、勇氣和毅力，好去打完這場人生戰役。 人生旅途中，各人的起步點不同，這是無可否認的。你生在哪個時空、…

[beyourselfchulanmaria]

NOCTURNE IN C SHARP MINOR CHOPIN - MENAHEM PRESSLER 

他演奏的蕭邦~優雅、溫柔和清澈 German-born Israeli-American pianist - Menahem Pressler 以色列裔美���鋼琴家及學術教師 (1923-2023) Thanks xoxo

[jamesjohannesc]

230418 短記

還是不時會思考，為什麼會是對音樂這麼執著呢？

從有記憶以來，就很喜歡音樂，很想要能在這個領域做些什麼。從上小一前就很想學小提琴，但被鎮上的才藝班判斷說太過矮小，還不適合。直到小三才被接受，開始學習演奏。

喜歡嗎？喜歡吧？能自己演奏出音樂的感覺真的很棒。也因此立誓想當小提琴家。只是隨著學習和成長，漸漸發現自己���像沒有那個才能。想考音樂班，也因為鋼琴彈不好而作廢。但還是保持著對音樂的喜愛，就算是一般的國中，還是積極參與音樂活動。

國中時遇到了嚴厲但真的很厲害的老師，願意指導我如何演奏。也在國二的學期音樂會，跟著學校的弦樂團做了人生首次的協奏曲演出。當時的曲目是 Bach 的 violin concerto no.1，演奏了第一、三樂章。那時的我為了這場演出，每天花費至少四小時練習。雖然成果仍舊不是頂尖，但依舊是人生最有成就感的回憶之一。

上高中後也有參與學校的管弦樂社，卻意外接觸到了不同的音樂。然後才理解，這世上有這麼多種不同的音樂，各自都有其迷人的地方。並開始聆聽，演奏。某方面彌補了自己才能不足以勝任小提琴家的遺憾，同時也開啟了另一條在音樂上展現的路。

快轉到人生的此刻，算是能以音樂人的身份存在。雖然被認可的人數或許不多，但至少這世上有少數人是這樣認識我的。

現在的這條路，走了這麼久，也能理解、接受自己不是頂尖。但不像當時放棄小提琴家的心態，對自己有恨鐵不成鋼的無力感。反倒像是知道我或許真的沒有那個在自己期盼、嚮往的事物上成為閃耀的存在的坦然，就以我能力所及的程度，做些滿足自己的創作，然後有些人聽就好。

這樣就夠了，或許吧？也可能只是因為到了這個歲數，在自己所憧憬的事情上，只有這樣子的響應，所做的反應。也沒有什麼好壞，總之就是這樣子了。

要是可以，真希望我是對其他事物有所憧憬呀。是一個我有能力做好，並且喜歡的事情就好了。

[iseilio-blog]

蕭邦對鋼琴音樂的貢獻

音樂研究與教學探論

邵曉勇

蕭邦（F • Chopin 1810～1849）出生在華沙郊區的熱拉佐瓦沃拉，

父親是一位法國移民，中學法語教師。他的音樂創作與 19 世紀上半

葉波蘭特定的社會歷史鏡況和社會心理，有著深刻的聯繫。

蕭邦主要從事演奏、教學和創作，他將一生的創作幾乎全部傾注在

鋼琴音樂領域。他作品的特點基本可歸納為：

一 . 充滿濃郁的波蘭民間鄉土氣息。如 Mazurka，和具有民族意識

和貴族風采的 Polonaize 舞曲。

Arthur Rubinstein - Chopin Mazurka, Op. 6 No. 1

Shop for Art You'll Love - Pixels.com

二 . 旋律主要採用大小調交替，氣息優美寬廣，給旋律加上雙音、

裝飾音，使旋律更加流暢平滑。

(288) Chopin: Complete Nocturnes - YouTube

三 . 充分利用調性產生明暗的對比，增強了鋼琴的表現力。

四 . 和聲使用增四度、大七度，甚至不協和音無預期出現，甚至不

解決。

五 . 在鋼琴上對半音、和聲的語彙的創造與運用，對後人影響很大。

例如：〈E 大調練習曲〉的中段、〈#C 小調練習曲〉、〈a 小調前奏曲〉、〈＃c 小調詼諧曲〉。

Chopin Etude Op 10 No.3 Valentina Lisitsa

(288) Zhi Chao Julian Jia – Etude in C minor Op. 10 No. 12 (first stage) - YouTube

Chopin prelude op. 28 n. 17 from home | Louis Schwizgebel

六 . 使用等音轉調，或離調至遠關係調。例如: 〈C 小調夜曲〉

作品 48之 1。

Irina Lankova · Chopin Nocturne Op.48 No.1 in C minor · live at Salle Cortot Paris

七 . 在對踏板的使用，也使鋼琴音樂表現力更加豐富與戲劇性。

蕭邦一生的創作，體現了一位作曲家在吸收歐洲古典音樂精華的同時

走過的突破傳統，勇於創新，而且使民族音樂的語彙，和民間音素

充分融合，創造出了獨具魅力的個性，等一系列音樂體裁新盈的感情

內涵，並且提高了藝術表現力，對 20 世紀的音樂發展也產生深遠的

影響。

遼 尉 臣 筆記 — 蕭邦的音樂

[huangchechin]

19658897652/ Igor Levit-Brahms

布拉姆斯：鋼琴協奏曲 獨奏鋼琴曲，作品116-119 勒維特，鋼琴 提勒曼 指揮 維也納愛樂管弦樂團 ◎ 勒維特在Sony唱片公司首度發行的協奏曲錄音 ◎ 亦為提勒曼及維也納愛樂合作的布拉姆斯管弦樂作品全集錄音之一 ◎ 《皇冠報》：這是讓布拉姆斯煥發新生命的詮釋 ◎ 《新聞報》：勒維特為布拉姆斯樹立了新的黃金標準 　　本套專集收錄鋼琴家伊戈爾·勒維特（Igor Levit）和指揮家克里斯蒂安·提勒曼 （Christian Thielemann）與維也納愛樂合作，在金色大廳錄製的布拉姆斯兩首具開創性的鋼琴協奏曲。從他們先前所舉辦的布拉姆斯音樂會便可以證明，此明星陣容十分成功——媒體和觀眾對他們的演出反應熱烈。 　　專輯是勒維特在Sony唱片公司首度發行的協奏曲錄音。除了布拉姆斯的兩首鋼琴協奏曲，另外還收錄鋼琴獨奏曲作品 Opp 116-119…

[chicagochinesenews]

芝加哥華裔鋼琴教育家李美博士推動教育開鋼琴班教育英才

  (芝加哥時報/快訊)知名鋼琴演奏家兼教育家李美博士宣布，她將在芝加哥擴大其鋼琴教育班招生，旨在為所有年齡層的學生提供專業的鋼琴學習指導。李美博士擁有���薩斯大學的鋼琴演奏與教學雙博士學位，並在多次國際鋼琴比賽中獲獎，享譽國際。 Continue reading 芝加哥華裔鋼琴教育家李美博士推動教育開鋼琴班教育英才

[allsymt]

Trio ALLSYMT 偶星銅

In 2021 Taipei pianist Lee Shih-Yang formed a new trio with wind instrument / percussion player Arnaud Lechat and vocal performer Mark van Tongeren, playing frequently in the greater Taipei area. Independent of each other, Lee and Lechat had over a decade of collaborations with dancers behind them. Van Tongeren played and recorded in music-theatre projects in unusual acoustic and architectural settings since the 1990s.

From 2024, the trio Lee – Lechat – van Tongeren continues as ALLSYMT, an acronym of the musicians’ initials.

「 偶星銅」三重奏，由台灣鋼琴家李世揚、法籍多器樂演奏家貓阿諾、

荷蘭籍人聲魔術師馬克．范．湯可鄰三位共同組成。過去十多年，他們

經常分別與舞蹈和劇場跨域合作。

「 偶星銅」，取自新創的英文字，裏頭包含三位音樂家的姓氏，也暗

示即興創作當下的偶然與共存。

[peterchiublack]

好意外，居然是由這位香港僑生，來講出我們這一輩台灣人的老故事，而且出奇的完整，實在教人驚異，這真是台灣人最幸福的時代！

＊原文刊載於《文創達人誌》60期，可惜~永~遠~回~不~去~了！

轉傳分享

林野，那個沒有手機的年代，《文創達人誌》60期，2018. 09。

＊原文刊載於「文創達人誌」60期，2018. 09

▶應該是本名【溫德生】的另一位筆名同為【林野】的作家。 [溫德生]本籍廣東新興，出生地“香港”，1957年來台。此資訊也與本文內容所謂「從香港舉家遷台」事情相符合。 詳見 國立台灣文學館 檔案資料 ：

https://db.nmtl.gov.tw/site4/s6/writerinfo?id=815

上個世紀的五十年代，從香港舉家遷台，因不會說國語，學校硬將我降一級從小三讀起，每次老師口頭規定課後作業，因沒聽懂，不是寫錯，就是沒寫，第二天少不了被打手心，一度視上學為畏途。

第二學期總算克服了語言障礙，從此國語科考試成績突飛猛進，有一次月考考燈的單位，全班沒人答對，惟有我寫的「一盞燈」得到一百分，那一個兇巴巴的女老師就不再打我了。

學期結束，學校發給學生的獎品都很寒酸，不過是墊板一塊，以及有橡皮頭的「雄獅」鉛筆四枝。記得這個牌子算是比較高級的，有時候也會改發「月光」香水鉛筆，至於手刨鉛筆機還不多見，大家都是用「手掌牌」的小刀削。五年級時的導師是一位師大畢業的女僑生，作風比較闊氣，她買給學生的獎品是「王樣」水彩盒，可惜僅教了一年就回香港了。

在那個家庭收入捉襟見肘的時代，孩童沒有什麼零嘴可吃，餅乾是秤斤兩賣的，鐵罐裝的「金雞餅乾」則是餽贈親友的好禮。

有些父母將麵粉加點砂糖乾炒，當作子女的甜點，成為日後古早味的麵茶；每逢爆米花的三輪車過街，孩童就帶着裝米的罐子蜂擁而至，圍觀小販的震天一爆。以前用過的克難物品在懷舊的柑仔店裡已不多見，像「天鵝牌」非肥皂、「百雀羚」面霜、「窮人木頭」的竹器、升火的煤球爐等，許多嬰孩是吃「仙童牌」代奶粉長大的。

「白雪公主」泡泡糖搶先在「夢夢」口香糖之前銷售，風靡全台，5角一盒，縱使不會吹泡泡，也會迷上它附贈的彩色卡片。或許這是台灣第一種「文創」商品，以三國演義、封神榜的人物引誘購買慾，宣稱集滿100號可換自行車一台。我曾經花了幾年，收集到的卡片六十多張，卻在初二的數學課被老師整盒沒收，下課後哀求她賜還不成，幾乎恨她一輩子。

當年的自行車最初是以倒轉踏板剎車的，後來��改進為手剎車。一台「伍順牌」自行車售價要幾百元，許多公務員分期付款作為上班代步的交通工具，學生如果能有一輛，簡直是奢侈品。不可思議地，那時規定前輪的車柱要掛車牌繳稅，無牌上路會被警察攔下，這種怪法規到高中畢業後終被取消。

三、四年級最懷念的童年讀物，八成會說是葉宏甲的諸葛四郎漫畫。從「大戰魔鬼黨」看到「大破山嶽城」，儘管老師禁止帶到學校，還是偷看不誤，這也成為日後整套時出版，廣被老讀者們的訂購，至於優良讀物「東方少年」還沒它那麼流行。

有時隨父親上台北，他會帶我逛重慶南路挑幾本回頭書，整條街都是櫛次鱗比的書店，知書達禮的人很多，現在老字號書店已剩下沒幾家了。

九年國民義務教育尚未延長之前，初中入學有聯考，學生開始用鋼筆寫作業，記得SKB是最普及的品牌，吸墨水時要拉下筆桿側邊的開關，當時擁有一支美國製的派克21鋼筆可真叫人羨慕。老師批改作業還是使用沾水鋼筆，墨水有兩個牌子─「銀行牌」和「派克牌」，用久了需要換筆尖，後來陸續出現的國產「利百代」和「玉兔牌」原子筆，兩者都會漏油，法國製的Bic和Reynolds 原子筆，趁勢進佔文具市場。

武俠小說開始盛行，臥龍生、司馬翎、諸葛青雲等人的作品成為市俗的大眾文學，故事中的刀光劍影、江湖風雨，常帶給人們想像空間的快感。坊間的租書店也多，不知何故，書的版面狹窄，封面和底面都裝訂了厚紙板，好像是為了偷看的方便，後來有了菊16開的版本，終於大方地行俠天下。

上了高中，瓊瑤的言情小說取而代之，成為早熟少男少女的喜愛，那時的學校皆以「禮義廉恥」為共同的校訓，男生的頭髮很短，女生裙子很長。每學期的軍訓課都會到三張犁打靶，國文課本裡打了圈的文章都要背誦，考卷會有一段默寫。「文星」和「水牛」出版的口袋書流行起來，高三時好奇地讀完王尚義的「野鴿子的黃昏」和「狂流」。

1962年台視首先開播，黑白電視機改變了人們的生活，慎芝主持的「群星會」，打響了綜藝節目的第一砲，接着田邊製藥贊助的「五燈獎」也不遑多讓。

1969年中視也跟着開播，家裡終於有了一台電視機，兩部連續劇「晶晶」和「情旅」的劇情雖已模糊，但猶記得後者的主題曲中幾句歌詞：「在寂寞的旅途中 偶然的與他相逢，他的笑靨，使我神往；他的眼睛，使我迷惘」，引起許多人坐火車的遐想。

不久入伍當兵，那陣子台視每星期會播映一次日���的職業摔跤節目，晚點名剛解散，士官兵就湧向中山室看兩頭怪物，豬木和馬場在擂台上打鬥，超過10點，值星班長就跑來趕人就寢。至於夜間看少棒是默許的，祇要向衛兵登記，時間一到就會叫你起床。在台灣青少棒所向披靡之年，上班族犧牲睡眠，深夜觀戰，每場勝仗都振奮人心。

退伍後愛上洪小喬主持的「金曲獎」節目，她的闊邊草帽半遮臉孔，吉他輕撥彈唱，直到最後一集纔揭開廬山真面目。

1972年美國總統尼克森訪問大陸，1978年中美斷交，刺激了國內年青人的文化覺醒，於是校園民歌萌芽，發展成為國內流行音樂的主流。學歷高的民歌手轉向用自己的語言，創作自己的歌曲，形成靡靡之音外的一股清流。

七十年代彩色底片夢幻成真，美國的「柯達」和「伊士曼」，日本的「富士」和「櫻花」是我儲存大學繽紛記憶的道具。當年「柯達」製作了一支非常經典的反越戰廣告，一個返鄉的士兵走下火車，畫面忽響起湯姆･瓊斯的Green green grass of home，印象深刻。最初因沖洗費不便宜，故不敢多拍，後來各地快速冲印店的興起如雨後春筍，加上操作簡易的傻瓜相機上市，生活的點滴皆可信手捕抓。

此一時期，市面上出現TDK和SONY的卡式錄音帶，成為學習英語，考TOEFL的工具，從此音樂卡帶變成方便的載體，完全攻佔了黑膠唱片的市場，我買的第一個卡帶是理查･克萊德門(Richard Clayderman)的浪漫鋼琴演奏。隨身聽也繼之應運而生，成為愛樂者的新潮電器，我買的第一台是獨眼龍商標的「戴陽」，體積幾近磚頭般大，由於嫌它笨重，又買了一台SONY推出的Walkerman趕上時髦。

迄今不少人會將參加過的救國團活動和黃金歲月畫上等號，昔日夏令和冬令戰鬥營在軍方的支援下，報名人數極踴躍，常有向隅之憾。我在大三的寒假被學校保送參加交通大學舉辦的「歲寒三友會」，記得參加者皆是大專和軍校社團的菁英，文武青年交融成一片，聆聽講師的領袖培養課程，遊戲間學習團隊合作，惜別時刻依依不捨，有人也在活動結束後仍藕斷絲連，找到未來的妻子。

經國先生主政的年代，吏治澄明，推動十大建設，加上孫運璿等清官，帶給台灣空前的繁榮，人民對經濟起飛亦與有榮焉。當時的生活雖嫌單調平淡，但學校有規矩，社會有秩序，人人睡眠充足，因為三家電視台到了深夜12點就唱國歌停播，商店的霓虹燈有節電管制，夜店甚少，也沒有24小時營業的7-Eleven。

七十年代老三台播映的美國電視影集，很受國人青睞，從中視的「愛之船」開始，啟發我對美國文化的認識，出國前買了「三人行」學英語。記憶較深的是「法網恢恢」，劇中的小兒科醫師理查･金波為了昭雪沉冤，在各州浪跡天涯，據說真相大白的最後一集收視率高達五成七，然而來到美國始終沒看到電視的重播。幾年前我買到它的第一季影集，完結篇卻是從���路下載的，以前看過的「勇士們」和「虎膽妙算」也陸續找到，當作記憶的時光標本。

九十年代學成歸國，公車上有人手持「黑金剛」打電話，公共電話亭越來越少，心態一時不能調適變化中的大環境。諸如e世代追求次文化，言行率性，祇要我喜歡有何不可？21世紀到臨，智慧型手機帶來想像不到的方便，但人際關係反而變得複雜。回想那個打電話要投幣的年代，收到��友的來信時，心情是超愉快的，因它是經過書寫和投遞的，具有溫度。

幾年前的小學同學會，有人提起那位打人很兇的導師，次日和同學到天母去探望她，快90歲了，大家合送一個紅包，據說她壓在枕頭下，捨不得花。當年沒收我收集泡泡糖卡片的數學老師，也在初中的同學會中遇到，我趨前向她敬酒，如果那些卡片依然無恙，可是柑仔店裡稀有的古玩。那個沒有手機的年代是民風淳樸，社會有感覺，人間有情義的年代，好似一張純樸無華的黑白照片，不以色彩取勝。

[yololablife]

2024就等這場！火星人布魯諾！14座葛萊美獎肯定 神級流行天王Bruno Mars |9月8日 高雄世運主場 瘋狂開唱

2024夏天最瘋狂的超級大秀！14座葛萊美獎加冕、時代雜誌冊封「百大影響人物」樂壇流行天王 Bruno Mars火星人 布魯諾，繼年初在東京巨蛋一連七場完售演出後，一片叫好的神級LIVE演出掀起熱烈迴響，今天Live Nation Taiwan震撼宣布，將在9月8日帶著《Bruno Mars Live in Kaohsiung》強勢登上高雄世運主場館演出！即刻起，免費註冊加入Live Nation Taiwan會員於6月27日早上10點至晚上11點59分可獨家搶先購票，請至http://www.livenation.com.tw ，6月28日早上10點起拓元售票系統全面開賣，限量VIP套票接續登場，更多訊息請至 https://vip.livenation.asia/ 。 能歌能舞，也能一人撐起吉他、貝斯、鋼琴、鼓、法國號等多樣樂器演奏的Bruno…

[xuyihongdatiqinjiaoxue]

大提琴為什麼要練「音階」？

曾經學習過爵士、流行鋼琴的朋友，多少都會知道其實左手要快速拆解和弦組成音、再搭配伴奏風格，而右手又有流行樂或爵士樂曲靈活、複雜的節拍，這些都有一定的難度。

我曾有位朋友到比利時的音樂院進修爵士演奏。他說，光是各種調式音階(註)練習、各種音樂風格元素節奏練習，就已經比古典樂的大小調音階與琶音練習複雜、困難好多倍！聽到這裡，是否感覺古典樂的入門音階練習單純多了呢？

偷偷告訴你，我有好幾位持續學習了將近十年的學生，每一位都曾好好地、紮實地練習音階；到現在，光是在課堂上聽他們拉奏，我就已經覺得很享受！

(註)調式是指各種不同的全音、半音結構組合而成的音階系統，我們常聽到的大、小調其實只是眾多調式當中的其中兩個罷了。

[unitednewsgroup]

流浪到淡水~音樂天使廖庭澔與112位師生共享生命之歌

記者/詹景富/整理報導 由救國團新北市淡水區團委會及新北市鶯歌愛心巡迴服務團共同辦理的「天使之音‧生命之歌」廖庭澔生命故事分享演出，於5月31日前往新北市淡水區忠山實驗國民小學進行表演，期盼透過音樂鼓勵孩童學習樂觀進取的精神、並學會用���確且正向的態度來面對生活中的逆境，認知每一個人都是有價值的，進而欣賞、接納他人，活動現場聚集112位師生共享音樂藝術之美。 廖庭澔先生出生時因早產，造成視網膜剝離雙眼全盲，成長過程則陸續發現精神、智能、語言障礙等，但他的父母不因庭澔的多重障礙而放棄希望，終於挖掘出庭澔對於鋼琴、音樂的天賦，更透過庭澔不斷的努力，突破自我限制，儘管在音樂道路上，走得比一般人更艱辛，他卻用音樂來豐富自己的生命，用他的音樂琴聲撫慰人心，如今，庭澔的情緒障礙逐漸改善，並能記憶千首以上的樂曲，他的夢想是到各處演奏，把音樂的美及生命的熱忱散播出去。 音樂會由廖庭澔先生帶來變化多端的…

[flyingdandeliontravelandfood]

Pianist in Washington Square New York 紐約華盛頓廣場的鋼琴演奏人 https://youtu.be/UKpOviY7VjQ?si=gvzwTqvThS81XgvF

[zhouzongmin-blog]

#PinchasZukerman 5/18/2024 在廣州大劇院，演出曲目為—

路德維希·凡·貝多芬

Ludwig van Beethoven D大調第一小提琴奏鳴曲，作品12之1，Violin Sonata No. 1 in D major, Op. 12 ，No. 1 F大調第五小提琴奏鳴曲， 作品24“春天” Violin Sonata No. 5 in F major(“Spring”), Op. 24 ，

C小調第七小提琴奏鳴曲，作品30之2Violin Sonata No. 7 in C minor, Op. 30 No. 2 

這個陰暗潮濕的天氣，先在健身房瘋狂擼鐵兩小時，惦記祖克曼今晚在廣州大劇院的演出，特意在黃昏時候一邊休息，一邊聽他的貝多芬奏鳴曲春天和第一、第七，Mac的air play還原了hi -res 錄音棚音質，在半安眠狀態，竟然在他的奏鳴曲裡難以自拔。

天色已晚，來不及dinner，直接打車奔赴廣州大劇院。天象昏暗，夜色闌珊，所幸秒遇黃牛，斬獲好票。待我衝進去三樓落座，那把瓜奈利名琴發出透亮清晰的聲音，在這個諾大的歌劇院纖毫畢現。

早前我還擔心一把小提琴安排在大劇場演出是否顯得突兀，主要是擔心音量不夠，難以hold住全場。但是，哪怕我坐在三樓，絲毫沒有錯過祖克曼的任何細節，當春天奏鳴曲響起，心頭一熱，眼眶也濕了。

嗯，這一場祖克曼是今年最佳之一，無可質疑。現場的氣場太好了，我一覽無餘，既俯視觀眾，又能全視野掌控這個國際超一線大師的演奏呼吸和節奏。

祖克曼的唱片汗牛充棟，十幾次獲得葛萊美提名，獲獎為兩次。無疑這是古典樂界小提琴演繹貝多芬奏鳴曲的超級權威，先聽唱片，再來現場，這個體驗很奇妙。

我渴望一種純粹的音樂表現，不想雜蕪，所以現場清俊的鋼琴伴奏和祖克曼舉重若輕的演奏都變成了罕見而且珍貴的美學，在扎哈蒂德的奇幻空間，聽祖克曼的貝多芬第七鋼琴奏鳴曲，彷彿經年難得一遇的智者對話，既沖淡周遭淺薄、愚蠢引發的躁鬱，也激盪嶄新的生活靈感和衝動。

關於祖克曼的演奏的技術分析已經油膩氾濫到飛起，坊間鮮見對他的曲目的人文主義分析，具體聆聽的個人體認披露，偽官方媒體 也文不對題，牛頭不對馬嘴，實在是糟蹋了大師的巡演。

是晚 祖克曼 在廣州大劇院的演奏，狀態飽滿，力道剛勁，可能在一樓聽會覺得略混濁，但在三樓聽起來則像山間的清泉，金石之聲，鏗鏘有力。

祖克曼以他七十多年的人生履歷和藝術歷練來駕馭這把兩千多萬美金的1742年製的Guarneri del Gesù瓜奈利名琴。

我拿出他與JACQUELINE DU PRÉ 、 DANIEL BARENBOIM的 BEETHOVEN PIANO TRIOS唱片，與ISAAC STERN、PERLMAM，驚呼他見證和參與的是近半個世紀的古典音樂史和傳奇。

大師近在眼前，這次差點因為怠惰而與大師擦肩而過。好在內心的聲音呼喚著一種氣場，指引我像夢遊一樣來到這個夢幻的現場。

祖克曼的貝多芬奏鳴曲第一，敘事恬淡、娓娓道來，環顧過往，內心升騰平靜的莊嚴，這時我聽到他在指尖激盪的熱量，把我溫暖。

當耳熟能詳的 春天響起，現場肯定進入了搖擺，這首奏鳴曲第五，感覺類似於搖滾樂的we’ll rock you ，不過祖克曼的春天，自有別來風味，作為猶太人的祖克曼首先植入自然的歌唱性，略帶憂鬱的美感點燃了春天的知覺。其實當你覺得人間滿溢了悲哀和痛楚，貝多芬的春天奏鳴曲便可以聽出對於悲哀與痛楚的對比性昇華。那些帶點舞蹈感的詠嘆歌唱旋律，憂鬱而又甜蜜。

是的，他首先與你的憂鬱碰撞，然後激盪出療癒般的甜美。又有誰不愛聽貝多芬的春天奏鳴曲呢？它彷彿又是小提琴纖細而豐滿音質的專屬聲音，是人類人文星空貴氣又特別深刻的聲音。

當然我聽過無數個唱片的版本，祖克曼的流水般的絲滑，���春天的綢緞，綻放淡紫色的光芒。四周我特意隔開觀眾，能形成九宮格空間來讓我與祖克曼同呼吸，讚頌生活，詠嘆生命。

祖克曼的演奏由於灌注了特殊的情感濃度而令貝多芬的春天奏鳴曲聽起來好比鍍上了一層華麗的色彩，可能這就是演繹這首奏鳴曲難以企及的境界和高度。

酣暢時才覺時光短促，中場後是第七奏鳴曲，下半場的祖克曼進入微醺狀態，他的靈魂與手指吻合為一體，他的身體支撐一個有深度的音樂造型。

貝多芬小提琴奏鳴曲，源於豐富的個人體認，與他的弦樂四重奏晚期作品和32首鋼琴奏鳴曲相互輝映。

如果再對比貝多芬交響樂全集，從田園、命運、英雄到歡樂頌，是一部洋洋灑灑的恢宏巨書，值得細細品味，反覆聆聽，這是豐富的人類靈魂的見證，是心靈史，直到今天還療癒和鼓舞著魂飛魄散的互聯網新世代塑料人。

當然我已經收藏的上述的唱片版本多種，也奔赴世界各地儘量聽現場，無論是貝多芬鋼琴奏鳴曲全集、小提琴奏鳴曲全集、交響樂全集、弦樂四重奏全集，還有罕見之貝多芬歌劇fedelio ，都有幸看了珍貴的現場。

所以祖克曼的2024廣州現場，連同他的默契清俊的鋼琴伴奏Shai Wosner都留給我一個難以忘懷的夜晚。

珠江邊的廣州大劇院演畢飄來一陣驟雨，與青年才俊魯特特同撐一把傘，遠遠瞥見眾多粉絲在後台等待祖克曼的簽名，原來人的精神世界和體認一直可以抵抗時間的流逝，也化解現世的虛妄，讓你的內心充滿期許，帶著蠢動的熱情前行～#祖克曼#PinchasZukerman

[iseilio-blog]

鋼琴學習中 “慢練” 的目標

��樂研究與教學探論

張建國

“慢練” 是指把樂曲或練習曲原有的音樂速度風格放慢之後，加以

練習的方法。

1 . 初練一首曲子，不僅要彈準音符的高度與節而樂曲中的節拍、

力度、表情、奏法、指法、指序等音樂速度之外的全部信息內容，

都應該整體關注。

2 . 掌握旋律的指法、指序的規律性特點。一般規律的指法，諸如

順指法、音階、和弦琴音式跑動等，都有彈奏 “材料性” 建設的

音樂特點。然而，特殊性指法和指序，需要針對性的 “慢練” 掌握。

3 . 追求雙手聲部相結合的自然完美。

4 . 精雕細琢地解決演奏中的技術難點。把樂曲中的技術課題，或

技術難點，作為日常基本功，不斷追求演奏質量的提高與昇華，以

使真正達到熟練技術內容，獲得在音樂藝術學習中的成就感和

愉快感。

5 . 掌握雙音或和弦的把位指法及連接方式。

6 . 解決演奏中 “放鬆” 的問題，演奏中自然的 “放鬆” 與緊張

用力，是對立、統一的矛盾關係。

7 . “慢練” 又是學習快婕速成，習琴合理拔高的有效方法之一。

在有限的習琴時間內面對古今中外鳳凰的鋼琴作品，確實存在一個

技術性內容，和音樂風格中作科學取捨的修練問題。

慢練 與 快練，又是一個音樂 “二度創造” 性的域面與層面的學術

問題。慢到何等程度練？快到何等程度彈？，均需要在演奏技術和

藝術學習上，有 “度” 的把握，二者是一個 “量變” 與 “質變”

漸次昇華的學習過程與藝術追求。

[huangchechin]

19802825762/藤田真央Mao Fujita-72 Preludes (2CD)

藤田真央 – 72首前奏曲 2CD 蕭邦、史克里亞賓、矢代秋雄之前奏曲 藤田真央，鋼琴 ◎ 收錄跨越歐亞兩大洲和19與20兩個世紀的「72首前奏曲」 ◎ 包含蕭邦、史克里亞賓，以及世界首演錄音矢代秋雄的《24首前奏曲》 ◎ 藤田真央將新專輯的內容比擬成一頓清爽而豐盛的壽司大餐 　　繼令人印象深刻莫札特鋼琴奏鳴曲全集，古典作品獎（Opus Klassik Award）得主，日本鋼琴家藤田真央（Mao Fujita）提出了一個雄心勃勃的計畫：演奏三位作曲家創作的《24首前奏曲》，包括蕭邦（Frédéric François Chopin, 1810-1849）、史克里亞賓（Alexander Scriabin, 1872-1915）和日本作曲家矢代秋雄（Akio Yashiro,…