#эстетика тела

[blue-hearts]

Ну вот не удивилась нисколько. А то да такой же разврат, просто ужас!!!! Шепард, фу, народ развращает!!! А если серьёзно, не смешно, и надеюсь это исправят. Вот лично я не вижу тут ничего развратного, наоборот эстетика женского тела!!! Пиздец.

[angierockaomi]

Ну почему мода на здоровый образ жизни и вездесущие статьи, рецепты, эстетика подятнутого и с формами тела лишь сейчас так набрала обороты... И почему несколько лет назад такое же было, но с худобой((

[inkandembers]

Why Banning Aesthetics Means Losing Sensuality

Русский ⬇️

I’m disappointed with Pinterest’s recent policy changes.

My aesthetic boards featuring the human body — from classic photography to fashion editorials, from sensual imagery to culturally significant visuals — were removed without warning. Even private collections. As if everything related to the body suddenly became something shameful. But shame has never lived in beauty.

I believe that access to beautiful and sensual visual content matters. It shapes taste. It teaches respect for the body — not as an object, but as something alive. It helps people, especially the young, distinguish the subtle from the crude, connection from performance.

When aesthetics are labeled “unsafe” and the only accessible alternative left is PornHub — with its clichés, aggression, and overstimulation — the issue is no longer about morality. It’s about the loss of sensitivity. The inability to recognize nuance, to respond to something real, to notice intimacy in the quiet instead of noise.

Censoring the sensual doesn’t protect us. It impoverishes us.

And in the long run — we lose sensuality itself.

In culture. In generations. In ourselves.

Почему банить эстетику — значит терять чувственность

Я расстроена нововведениями Pinterest.

Мои эстетические подборки с изображением человеческого тела — от классических фотографий до модных съёмок, от чувственных образов до работ с исторической ценностью — были удалены без предупреждения. Даже приватные доски. Всё, что касалось телесности, исчезло как будто это что-то постыдное. Но постыдное — не в эстетике.

Я убеждена, что доступ к красивому и чувственному визуальному контенту важен. Он формирует вкус. Он воспитывает уважение к телу — не как к объекту, а как к проявлению живого. Он учит различать грубое и тонкое. Особенно для тех, кто только начинает осознавать свою сексуальность.

Если эстетика становится «опасной», а единственно доступной формой визуального возбуждения остаётся PornHub, где доминируют клише, агрессия и гиперстимуляция, — это не просто про нравственность. Это про потерю способности чувствовать нюанс, замечать тонкое, различать настоящую близость от механики.

Запрещая эстетичное, мы не защищаем. Мы обедняем.

И в долгосрочной перспективе — теряем чувственность.

В культуре. В поколении. В себе.

[adbot]

Эпохи изменений: что связывает Ренессанс и цифровую революцию?

Кажется, что эпоха Ренессанса и современная цифровая революция разделены пропастью в сотни лет и технологиями, которые немыслимы для гениев прошлого. Однако, как выясняется, у этих двух эпох гораздо бо��ьше общего, чем кажется на первый взгляд. От крушени�� старых догм до создания новых идеалов, они оба стали символами преобразования общества. Только в Ренессансе люди восхищались кистями и перьями, а сейчас — мышками и кодом.

Разрушение старых устоев

Ренессанс положил конец мрачному Средневековью с его бесконечным восхвалением догматов и неизменных правил. Люди начали ставить вопросы, спорить с церковными авторитетами и рисовать анатомически точных ангелов (спасибо Леонардо). Цифровая революция сделала примерно то же самое, только вместо Папы она бросила вызов гигантам медиа и индустрии развлечений. Когда-то единственным источником знаний был трудоёмкий фолиант в монастырской библиотеке. Сегодня Google превратил знание в бесплатный фуршет. Хотите научиться рисовать как Рафаэль? Есть курс на YouTube. Хотите быть писателем, как Монтень? Начните с твита в 280 символов. «Человек в любой эпохе движим жаждой свободы, будь то свобода мысли или доступа к Wi-Fi.»

Возвышение новых гениев

Ренессанс породил величайших умов: Леонардо да Винчи, Рафаэля, Микеланджело. Каждый из них был одновременно ученым, художником и инженером. В цифровую эпоху роль универсального гения взяли на себя изобретатели и предприниматели. Стив Джобс стал нашим Леонардо, только вместо "Тайной вечери" он подарил миру iPhone. Интересно, что в обеих эпохах "гении" восхвалялись так же, как и критиковались. Если в Ренессансе церковь считала новаторов "еретиками", то в цифровую эпоху техногигантов обвиняют в захвате нашей приватности. Каждая эпоха, очевидно, создает своих "дьяволов" и своих "святых".

Культура массовости: от гравюр к мемам

Гутенберг в XV веке изобрел печатный станок, сделав книги доступными для широкой аудитории. Это событие стало культурной революцией. В цифровую эпоху произошел похожий прорыв: интернет превратил информацию в массовое явление. Только в отличие от гравюр и книг, сегодняшние мемы можно тиражировать за секунды. С одной ст��роны, это потрясающе: каждый может поделиться своим творчеством с миром. С другой стороны, как писал историк культуры XX века Умберто Эко, «каждая эпоха порождает свой мусор». То, что для одних — великие произведения искусства, для других — "еще один пост в TikTok".

Образование: от монахов к самоучкам

Ренессанс перевернул представление о знании. Люди начали задумываться, что можно учиться не только у церкви, но и у природы, экспериментируя и изучая. Сегодня обучение стало еще более демократичным: любые знания, от программирования до приготовления суфле, можно освоить онлайн. Тем не менее, в обеих эпохах сохраняется одна проблема: качество информации. Если в Ренессансе были псевдонаучные трактаты, то сейчас у нас фейковые новости. Изменились только инструменты, а сущность осталась той же. «Эпохи могут меняться, но людская глупость всегда находит способы идти в ногу с технологиями.»

Эстетика и визуальная революция

Искусство Ренессанса сделало акцент на реалистичности. Картины начали демонстрировать анатомически правильные тела, драматическое освещение и перспективу. Сегодня же визуальная революция идет через фильтры Instagram и графику видеоигр. От Моны Лизы до NFT — путь тернистый, но логичный. Более того, в эпоху цифровой революции эстетика стала еще более разнообразной. Технологии дали возможность каждому стать "творцом". Однако, как и в Ренессансе, остается вопрос: что считать искусством, а что — технической шалостью?

Заключение

Ренессанс и цифровая революция связывает стремление человека выйти за рамки, разрушить старые каноны и открыть новые горизонты. Если Ренессанс дал нам эпоху гениальных художников и мыслителей, то цифровая революция подарила нам технологии, которые превращают каждого в потенциального "гения". Однако ирония состоит в том, что чем больше мы прогрессируем, тем больше осознаем цикличность истории. Люди всегда стремились познать мир и выразить себя, только инструменты меняются. «Технологии делают вещи возможными, но только человеческий дух превращает их в искусство.» — Джон Лассетер Description: Сравнение эпох Ренессанса и цифровой революции, раскрытие их общего влияния на общество. Ключевое слово: эпоха изменений Read the full article

[poleznotut]

Сенсорные смывные панели: инновационная гигиена и удобство

🚽 Бесконтактные сенсорные панели для унитазов – это современное решение для общественных и частных санузлов. Благодаря автоматическому сливу воды контакт с поверхностями сведен к минимуму, что повышает гигиену и удобство использования.

Преимущества сенсорных панелей для унитаза ✔️ Гигиеничность – отсутствие контакта предотвращает распространение бактерий. ✔️ Эстетика и минимализм – скрытая установка без бачков и видимых труб. ✔️ Автоматический смыв – срабатывает от движения, тепла тела или светового датчика. ✔️ Экономия воды – интеллектуальные системы регулируют объем слива. ✔️ Долговечность – панель защищена от механического износа и повреждений.

Где купить? 🛒 В интернет-магазине Santika https://santika.market/collection/sensornye-smyvnye-paneli-dlya-installyacij-dlya-unitaza можно заказать сенсорные панели для инсталляции унитаза по выгодной цене с доставкой по всей России.

✨ Современные технологии для вашего комфорта!

[l1eke]

эстетика тела, к которой я всегда отчаянно стремлюсь. чисто концепции, никаких фактов.

супермодели 90х. точеная фигура, героиновый/чахоточный шик, узкие фасоны, хрустальные лица, pretty privileged возможность не стесняться своей конченой истеричности, скандализма и эпатажа, как не стеснялись кейт и наоми.

грубый след академического танца. повзрослевшие балерины, но не хрупкие веточки-студентки танцевальных академий. острые силуэты, стеклянные глаза, сухие мышцы, алмазная сила в воздушных движениях, какими обладала молодая вишнёва.

sick chic. впалые щеки, синяки до середины лица, синие пальцы, неаккуратные движения. на все настолько насрать, что вести себя можно уже как угодно, хуже уже не будет, как не могло быть хуже у лисы роув, линдси и тейлор момсен.

вот такую худобу я обожаю. я убегаю от вонёнизма, рхптг и нежных айдолов из герлкраш групп. люблю, когда грязно, черно и вызывающе.

[saltatio-crudelitatis]

Многие скажут, что это мнение человека, который не разбирается в искусстве, и, мол, эстетика человеческого тела, никакой пошлости, но на самом деле Лев Толстой писал то же самое и всё в целом так и есть

[spbpassion]

Chapter ll «нирвана» | SymphoCat x Таня Пшеничная x Alchemivision

Сегодняшний выпуск хотим чтобы посмотрело как можно больше зрителей. Красота и эстетика в каждом моменте. Концептуальная задумка театральной постановки удалась.

Эмбиентно-пластический перформанс «Нирвана» об эволюции души через цикл перерождения тела. Прикосновение к ядру человеческого создания. Лик, образующий собой бесконечность и визуализируемый 8 перформерами, влекомыми стремлением к небесным вратам. Путь от неизбежного самоотречения и глубокой агонии до погружения в нирвану. Духовная крепость в безграничном мире перевоплощений. Вера в бессмертие наощупь.

Участники: SymphoCat — куратор, эмбиент-композитор; Таня Пшеничная — хореограф, танцор; Alchemivision — визуальная проекция и видео-арт; Катерина Веселовская — инсталляция «Шаги мышат».

[gganymedess]

Шибари это так чувственно и чертовски красиво. Меня завораживает эстетика женского тела в бондаже. Но ещё больше мне интересно, что чувствуют модели. Так маняще и неизведанно.

Нужно допивать кофе и возвращаться из мира грез в работу. Так можно часами смотреть из окна на дождливый Василеостровский и блуждать в мыслях.

[zetflixonline]

Суини Тодд, демон-парикмахер с Флит-стрит (2007)

"Суини Тодд, демон-парикмахер с Флит-стрит (2007)" - музыкальный триллер режиссера Тима Бертона, вышедший на экраны в 2007 году. Джонни Депп исполняет роль главного героя - Бенджамина Баркера, известного также как Суини Тодд, мстительного цирюльника, который жаждет отомстить коррумпированному судье Терпину (Алан Рикман), отправившему его в тюрьму по ложному обвинению и отнявшему у него жену и дочь. Фильм основан на одноименном мюзикле 1979 года, написанном Стивеном Сондхаймом и Хью Уилером, который, в свою очередь, был основан на легенде XIX века о парикмахере Суини Тодде, убивавшем своих клиентов и отдававшем их тела в соседскую пирожковую. Фильм не только сохранил мрачный и извращенный тон первоисточника, но и привнес в него фирменный стиль Тима Бертона - макабрический юмор и визуальные изыски. Фильм начинается с того, что Суини Тодд возвращается в Лондон после 15-летнего заключения в Австралии. Он знакомится с миссис Ловетт (Хелена Бонем Картер), начина��щей пекарем, которая держит лавку под его старой парикмахерской на Флит-стрит. Она рассказывает ему, что его жена отравилась после изнасилования судьей Терпином, а его дочь Джоанна (Джейн Уизенер) теперь является подопечной судьи. Охваченный жаждой мести, Суини Тодд вновь открывает свою парикмахерскую и начинает заманивать старых клиентов в свое кресло, обещая им чистое бритье. Однако вместо стрижки он убивает клиентов бритвой и сбрасывает их тела через люк в пекарню, где миссис Ловетт использует их плоть для приготовления своих знаменитых пирогов с мясом. По мере того как Суини Тодд продолжает совершать убийства, он все больше и больше теряет рассудок, его преследуют воспоминания о жене, жажда мести доводит до безумия. Он также становится одержим своей дочерью Джоанной, которая оказалась в ловушке брака без любви с подопечным судьи Терпина Энтони (Джейми Кэмпбелл Боуэр). Тем временем мстительный судья и его приспешник Бидл Бэмфорд (Тимоти Сполл) приближаются к Суини Тодду, подозревая его в убийствах. Несмотря на мрачную тематику, "Суини Тодд, демон-парикмахер с Флит-стрит (2007)" - это еще и мюзикл, в котором звучат песни Стивена Сондхайма - от задорных баллад до бодрых номеров. Джонни Депп и Хелена Бонем Картер, исполнители главных ролей во многих фильмах Тима Бертона, сыграли сильные роли: задумчивость Деппа и мрачный юмор Бонем Картер придают их персонажам глубину. Алан Рикман и Тимоти Сполл также великолепны в ролях безжалостного судьи Терпина и его гнусного сообщника. Визуально фильм потрясающе красив, готическая эстетика Тима Бертона создает жуткую атмосферу. Декорации и костюмы проработаны до мельчайших деталей, а использование темных цветов и теней усиливает ощущение жути. Впечатляет и операторская работа Дариуша Вольски, с ее стремительными движениями камеры, которые подчеркивают музыкальные номера и создают ощущение дезориентации во время жестоких сцен. В целом, "Суини Тодд, демон-парикмахер с Флит-стрит (2007)" - это захватывающий и мрачный фильм, сочетающий в себе жуткий ужас с запоминающимися мелодиями и сильными актерскими работами. Он свидетельствует о мастерстве Тима Бертона как режиссера и о непреходящей привлекательности легенды о Суини Тодде, которая продолжает завораживать и пугать зрителей. Read the full article

[adbot]

Эпохи изменений: неужели что то связывает Ренессанс и цифровую революцию?

Кажется, что эпоха Ренессанса и современная цифровая революция разделены пропастью в сотни лет и технологиями, которые немыслимы для гениев прошлого. Однако, как выясняется, у этих двух эпох гораздо больше общего, чем кажется на первый взгляд. От крушения старых догм до создания новых идеалов, они оба стали символами преобразования общества. Только в Ренессансе люди восхищались кистями и перьями, а сейчас—мышками и кодом. Разрушение старых устоев: эпоха идейных революций Ренессанс, как мы помним, положил конец мрачному Средневековью с его бесконечным восхвалением догматов и неизменных правил. Люди начали ставить вопросы, спорить с церковными авторитетами и рисовать анатомически точных ангелов (спасибо Леонардо). Цифровая революция сделала примерно то же самое, только вместо Папы она бросила вызов гигантам медиа и индустрии развлечений. Когда-то единственным источником знаний был трудоёмкий фолиант в монастырской библиотеке. Сегодня Google превратил знание в бесплатный фуршет. Хотите научиться рисовать как Рафаэль? Есть курс на YouTube. Хотите быть писателем, как Монтень? Начните с твита в 280 символов. «Человек в любой эпохе движим жаждой свободы, будь то свобода мысли или доступа к Wi-Fi.» Возвышение новых гениев Ренессанс породил величайших умов: Леонардо да Винчи, Рафаэля, Микеланджело. Каждый из них был одновременно ученым, художником и инженером. В цифровую эпоху роль универсального гения взяли на себя изобретатели и предприниматели. Стив Джобс стал нашим Леонардо, только вместо "Тайной вечери" он подарил миру iPhone. Интересно, что в обеих эпохах "гении" восхвалялись так же, как и критиковались. Если в Ренессансе церковь считала новаторов "еретиками", то в цифровую эпоху техногигантов обвиняют в захвате нашей приватности. Каждая эпоха, очевидно, создает своих "дьяволов" и своих "святых". Культура массовости: от гравюр к мемам Гутенберг в XV веке изобрел печатный станок, сделав книги доступными для широкой аудитории. Это событие стало культурной революцией. В цифровую эпоху произошел похожий прорыв: интернет превратил информацию в массовое явление. Только в отличие от гравюр и книг, сегодняшние мемы можно тиражировать за секунды. С одной стороны, это потрясающе: каждый может поделиться своим творчеством с миром. С другой стороны, как писал историк культуры XX века Умберто Эко, «каждая эпоха порождает свой мусор». То, что для одних — великие произведения искусства, для других — "еще один пост в TikTok". Образование: от монахов к самоучкам Ренессанс перевернул представление о знании. Люди начали задумываться, что можно учиться не только у церкви, но и у природы, экспериментируя и изучая. Сегодня обучение стало еще более демократичным: любые знания, от программирования до приготовления суфле, можно освоить онлайн. Тем не менее, в обеих эпохах сохраняется одна проблема: качество информации. Если в Ренессансе были псевдонаучные трактаты, то сейчас у нас фейковые новости. Изменились только инструменты, а сущность осталась той же. «Эпохи могут меняться, но людская глупость всегда находит способы идти в ногу с технологиями.» Эстетика и визуальная революция Искусство Ренессанса сделало акцент на реалистичности. Картины начали демонстрировать анатомически правильные тела, драматическое освещение и перспективу. Сегодня же визуальная революция идет через фильтры Instagram и графику видеоигр. От Моны Лизы до NFT — путь тернистый, но логичный. Более того, в эпоху цифровой революции эстетика стала еще более разнообразной. Технологии дали возможность каждому стать "творцом". Однако, как и в Ренессансе, остается вопрос: что считать искусством, а что — технической шалостью? Заключение: Что мы усвоили? Ренессанс и цифровая революция связывает стремление человека выйти за рамки, разрушить старые каноны и открыть новые горизонты. Если Ренессанс дал нам эпоху гениальных художников и мыслителей, то цифровая революция подарила нам технологии, которые превращают каждого в потенциального "гения". Однако ирония состоит в том, что чем больше мы прогрессируем, тем больше осознаем цикличность истории. Люди всегда стремились познать мир и выразить себя, только инструменты меняются. «Технологии делают вещи возможными, но только человеческий дух превращает их в искусство.» — Джон Лассетер Read the full article

[poleznotut]

🚽 Сенсорные смывные панели для унитазов: современное решение для гигиены и комфорта

В общественных местах важно обеспечить не только функциональность, но и высокий уровень гигиены. Сенсорные (бесконтактные) панели для унитазов — это инновационное оборудование, которое становится стандартом в современных санитарных комнатах.

✨ Преимущества сенсорных панелей для унитазов: Гигиена: отсутствие необходимости касаться кнопки предотвращает распространение инфекций, что особенно важно в период эпидемий. Эстетика: скрытая установка бачка и труб делает туалетную комнату стильной и аккуратной. Технологичность: инфракрасные датчики реагируют на тепло тела, обеспечивая автоматический слив воды. Удобство: фотоэлементы активируют функцию слива, реагируя на наличие или отсутствие светового луча.

🛠️ Типы сенсорных панелей: С ручным управлением — классический вариант; С полуавтоматическим сливом — компромисс между удобством и ценой; С полностью автоматическим сливом — бесконтактная работа, максимум гигиены и комфорта.

🛒 Где купить? 🌐 В нашем интернет-магазине «Сантика» https://santika.market/collection/sensornye-smyvnye-paneli-dlya-installyacij-dlya-unitaza вы найдете широкий ассортимент сенсорных панелей для инсталляции унитазов. Мы предлагаем: Современные модели с инфракрасными датчиками и фотоэлементами; Доступные цены; Быструю доставку по России.

📞 Наши специалисты готовы помочь вам с выбором подходящего оборудования. Оставьте заявку на сайте, и мы свяжемся с вами.

[yulvlme]

[kitsune-kohina]

🤫