#хэлли берри

[zetflixonline]

Союз (2024)

Майк Маккенна (Марк Уолберг), строитель из Нью-Джерси, однажды вечером получает сюрприз: его бывшая школьная подруга Роксанна Холл (Хэлли Берри), которую он не видел 25 лет, заходит в его любимый бар, узнает его и начинает флиртовать с ним. Вдвоем они, как в старые добрые времена, отправляются на мотоцикле в отдаленное место, и Майк уверен: Роксанна хочет его подцепить. Но вместо этого она делает ему обезболивающий укол, и он просыпается лишь несколько часов спустя в Лондоне, за тысячи километров от дома. Там Роксана рассказывает ему, что работает на секретную службу «Союз», в которую она и ее босс Том Бреннан (Дж. К. Симмонс) хотят завербовать его в качестве нового агента, потому что он заслуживает доверия и совершенно неизвестен в шпионских кругах. После некоторой подготовки он отправляется на задание в Южную Европу, которое ставит Майка в тупик. Read the full article

[genneyfall]

10/09/19

Day 2

16.59 - 65.1 блеванула арбузом и мороженым. Утром немного арбуза и в больнице молочный сырок. Достало. Нужно, наверно, поставить на обои не "ты сможешь. Ты сильная", а "хватит жрать. Ты, вроде, всё ещё хочешь красивое тело". Наверно, должно как-то получше подействовать

21.22 - ?? Снова поела арбуза. До этого съела два фаршированных перца и одну шоколадную конфету. Думаю, это хорошо, что я продержалась некоторое время без еды. Но ведь до этого я могла и по девять часов спокойно не думать о еде. Как же мне сделать это?🤔

Посмотрела фильм "Люди икс 200", прикольно, но нихера непонятно. Буду смотреть дальше. Может, Росомаха и правда клёвый чувак. Последний фильм "Логан" мне понравился. Хэлли Берри в роли Шторма просто милашка:3

[vishnudut1926]

У нас опять 16 градусов тепла, вечер сегодня был волшебный в желто-осеннем свете фонарей! Вчера было красное солнце и песчано-желтое небо, которое почему-то всех напугало (в новостях). 

Отсмотрела за обедом/ужином “Похищение” (2017 год, с Хэлли Берри). На скорости аж 1.9 в Gom player и с перемотками, в итоге уложилась примерно в 30 минут. 

Фильм очень слабый, Берри играет просто как овощ + видно, что уже старая (51 год!). 

В фильме много затянутых сцен, которые даже на скорости 1.9 выглядят заторможенными. В итоге, при хронометраже в 1 час 30 минут фильм смотрится как полотно для даунов часов так на 6. 

Жанрово фильм близок к нуару (модное поветрие, учитывая ранее вышедший “Логан”) и состоит из классических кирпичиков нуара (маленький город, бездействие полиции, отчаяние маленького человека) , но в итоге смотрится как совсем уж дешевый триллер, снятый за 3 копейки. 

[igorjaba]

Halle Berry/ Хэлли Берри

[koobaudio]

Митчелл Дэвид - Облачный атлас

Современная классика, монументальный шедевр, вошедший, как и многие другие книги Митчелла, в шортлист Букеровской премии. В 2012 году роман был экранизирован Томом Тыквером и братьями Вачовски (в ролях Том Хэнкс, Хэлли Берри, Хью Грант, Джим Бродбент, Бен Уишоу, Хьюго Уивинг, Сьюзен Сарандон), став, при бюджете свыше 100 миллионов долларов, самым д... Читать дальше »

[paulmentat]

О фильме Molly’s Game и не только

Неизменный поднадоевший Соркин...

За окном дождь и молнии, жара спала, а значит пора вновь что-то написать. Недавно, к примеру, я посмотрел ���Игру Молли”.

Чтобы понять, откуда у Молли Блум ноги растут, и почему фильм, собрав восторженные отзывы голливудских критиков и десяток номинаций, в итоге так ни одного приза не получил, да и кассу не собрал, нужно немного вернуться назад, в те времена, когда Соркин из плохого актёра и неплохого, как говорят, драматурга превратился в “золотого” сценариста.

Начну с того, что простой еврейский паренёк с Манхеттена, закончивший университет в Сиракузах, является плотью от плоти Большого Яблока, и все его достижения в дальнейшей, взрослой карьере строятся на фундаменте Бродвея и актёрского образования, ибо писать он начал лишь когда разочаровался в неустроенности жизни безработного актёра. Первые его пьесы не обрели особой популярности, но тем не менее были поставлены в альма-матер Аарона, Сиракузском университете. Определённый прорыв произошел, когда в 1989 году Соркин на барных салфетках (не тех ли, что использовала Джоан Роулинг?) написал околовоенную судебно-драматическую пьесу A Few Good Men, идея которой пришла к нему в разговоре с сестрой-адвокатом, направлявшейся в Гуантаномо для защиты группы морпехов от обвинений в дедовщине.

В 1990 году кинокомпания Castle Rock Entertainment, тогда ещё не прославившаяся в веках своим The Shawshank Redemption, подписала с Аароном Соркиным контракт на сценарии к трём фильмам, первым из которых стал именно A Few Good Men, в работе над которым, заодно обучая профессии, ему немало помог дважды оскароносный Уильям Голдман.

На заметку - Уильям Голдман получил статуэтки за инди-фильм Butch Cassidy and the Sundance Kid (хороший Buddie-movie на тему вестерна, в честь которого назван фестиваль независимого кинематографа) и за политическую драму All the President's Men про Уотергейтский скандал.

A Few Good Man с Томом Крузом, Джеком Николсоном, Деми Мур в главных ролях, что и не удивительно, собрал кассу в 1992. За ним последовали Malice (неонуарный околомедицинский триллер с Николь Кидман и Алеком Болдуином, сценарий к которому Соркин, из-за занятости над предыдущим фильмом, написал по черновикам Скотта Франка) в 1993 и The American President в 1995. Романтическая драмеди с Майклом Дугласом и Аннетт Бенинг в главных ролях является ярким примером стиля Аарона, многое взявшего от Голдмана, который опять же немало помог со сценарием, сократив получившийся у Соркина роман до стандартных 120 страниц.

После столь неплохого начала что-то вновь пошло не так, и несколько последующих лет Аарон Соркин занимался выправлением сценариев других борзописцев, когда помощь была необходима уже в процессе съёмок. Он поработал над боевиком The Rock с Шоном Коннери и Николасом Кейджем, криминальной комедией Excess Baggage с Алисией Сильверстоун, Бенисио дель Торо и Кристовером Уокеном, триллером Enemy of the State с Уиллом Смитом и политичекой сатирой Bulworth с Уореном Битти, Хэлли Берри и Оливером Плэттом. Все фильмы так или иначе собрали кассу, но имени Соркина в титрах не значилось.

На рубеже веков Аарон Соркин ушёл на телевидение, где по его сценариям снимались Sports Night (два сезона о закулисье спортивного шоу), The West Wing (политическая драма вокруг Белого Дома, здесь сценарист, используя наработки из своего же The American President, стал шоураннером и первые четыре сезона, практически каждая серия которых написана им, стали весьма популярными) и Studio 60 on the Sunset Strip (написанная после сотрудничества с 30 Rock и Тиной Фей комедийная история о шоу по типу Saturday Night Live, вторичная и не столь интересная, как Нью-Йоркский оригинал). Все эти сериалы объединены одной чертой - рассказчик раз за разом заглядывает за фасад, приоткрывая начинку популярного телевидения (или, в случае с окружением президента, изнанку политики, которая в США является по сути таким ��е шоу, как и ТВ) и сотрудничеством с один и тем же режиссёром и исполнительным продюсером - Томасом Шламме.

Параллельно Соркин работает для театров Дублина и Лондона, создавая пьесу The Farnsworth Invention (история о патентной битве между изобретателем Фило Фарнсуортом и магнатом Дэвидом Сарноффом за технологию телевидения) и вновь перерабатывая свою A Few Good Men.

В 2007 году Аарона опять приглашают в киноиндустрию, с просьбой адаптировать книгу Джорджа Криля Charlie Wilson's War для съёмок. Политическая агитка о спецоперации разведок США в Афганистане в годы военных действий СССР там, в обёртке драмеди, с Томом Хэнксом и Джулией Робертс в главных ролях, едва окупилась в прокате, а в России и вовсе была удостоена запрета. Тем не менее уже год спустя Соркин получил заказ на адаптацию романа Бена Мезрича The Accidental Billionaires для Sony.

Вышедший на экраны в 2010 году The Social Network стал прорывным для Аарона Соркина. Он получил все основные мировые премии за свой адаптированный сценарий: “Оскар”, “Золотой глобус”, BAFTA, Critics' Choice Movie Awards,  London Critics Circle Film Awards, “Спутник” и т.д. Поставленный Дэвидом Финчером и гениально сыграный Джесси Айзенбергом, рассказ о становлении Facebook и лично Марке Цукерберге, при сравнительно скромном бюджете в сорок миллионов, в прокате собрал более двухсот. Довольно запутанный сюжет из жизни задротов-программистов изложен ясно и чётко, а диалоги своей скоростью и остроумием напоминают пулемётные очереди - эта манера играть словами и насыщать ими сцену впоследствии станет визитной карточкой Аарона Соркина.

Год спустя, в соавторстве со Стивеном Заилляном Соркин вновь номинируется на все возможные премии за адаптацию книги Майкла М. Льюиса Moneyball, - биографическую спортивную драму режиссёра Беннетта Миллера с Брэдом Питтом в главной роли, в работе над которой Аарону пригодились прежние наработки из Sports Night.

“Золотой мальчик” нащупал пульс современн��й критики и для проверки запустил на HBO оригинальное шоу The Newsroom, где он вновь показал изнанку телевидения (на этот раз вечерней новостной программы), но усилив диалоги и использовав в качестве новостей, освещаемых вымышленным каналом ACN, реальные события. Кроме того, у сериала очень сильный актёрский состав, чего стоят одни только ветераны Джефф Дэниэлс и Сэм Уотерстон, да и британка Эмили Мортимер весьма хороша. Сериал собрал отличные отзывы и утвердил Соркина в верности выбранного пути.

В 2012 Sony объявили, что Аарон взялся за адаптацию биографии Стива Джобса, написанной Уолтером Айзексоном, чьему перу принадлежат также жизнеописания Генри Киссинджера, Бенджамина Франклина и Альберта Эйнштейна. Фильм Дэнни Бойла Steve Jobs с Майклом Фассбендером в главной роли вышел на экраны в 2015, Соркин получил “Золотой глобус”, но в целом критики восприняли фильм прохладно, а зрители и вовсе в штыки, ведь их гениальный кумир был показан вполне обычным человеком, да ещё с проблемами в общении с близкими.

И вот, в 2017 году, Аарон Соркин решился, наконец, взять все бразды управления киносъёмками в свои руки и сделал Molly’s Game. Лента являет собой байопик, поставленный по адаптированной для кино одноимённой книге Молли Блум, королевы элитных полулегальных покер-румов в Лос-Анджелесе и Нью-Йорке.

Соркин вновь использовал своё мастерство диалогов, в этот раз расширив его на внутренние монологи героини, в которых она не только посвящает зрителя в изнанку игорного бизнеса, но и рассказывает о своём прошлом. Временные отрезки в фильме сменяются в частотой клипа, с самого начала зритель уже знает, что Молли Блум после публикации мемуаров предъявлены обвинения и она вынуждена искать адвоката. История предшествующих событий преподносится также через диалоги с юристом. Бывшая спортсменка со сложными взаимоотношениями с отцом, не в меру строгим по отношению к дочери, Молли вместо поступления в университет (хотя её знаний вкупе с выпускным баллом должно было хватить) отправилась в Лос-Анджелес, где перебивалась случайными заработками до тех пор, пока один из работодателей не привлёк её к ведению дел закрытого покер-рума для богачей и зна��енитостей. Так как хозяин тусовки лишь предоставляет место и условия для игры, не получая особой выгоды и процентов из “банка”, предъявить нарушение закона об азартных играх не получится, зато чаевые составляют весьма неплохие деньги. Спустя некоторое время и пару ссор с хамоватым и нервным начальником, разобравшаяся в тонкостях ведения подобного бизнеса в целом и в правилах покера в частности, девушка решила сама открыть подобное заведение, более респектабельное и шикарное, а заодно, с помощью одного из завсегдатаев, неназванного напрямую актёра в исполнении Майкла Сера (знающие люди указывают на Тоби Макгуайра в качестве прототипа) переманила клиентов у бывшего босса. Вор у вора дубинку украл. Дело начинает набирать обороты...

Перед тем, как перейти к работе непосредственно Соркина над фильмом, хочется упомянуть актёрский состав. Главную роль, по настоянию самой Молли Блум, автора книги-первоисточника, исполнила Джессика Честейн и, должен сказать, сыграла она великолепно. До близкой по духу роли Тони Хардинг в исполнении Марго Робби персонаж не дотягивает, но тем не менее весьма и весьма достойное воплощение принципиальной, сильной женщины в мужском мире. Кто-то скажет, - вот, мол, первый у Соркина центральный женский персонаж, и сразу же феминистическая история. Ну, во-первых, это опять-таки всего лишь адаптация, а во-вторых Маккензи Макхейл из The Newsroom также бьётся за место среди мужчин. В-третьих добавлю, что Аарон Соркин - фанатичный демократ, так что радуйтесь, что не чернокожая лесбиянка в главной роли. Уж лучше Джессика, которая по жизни хоть и веганка-феминистка, но не яростно-агрессивная, да и актриса достойная. Кстати, о чернокожих, - адвоката, взявшегося представлять интересы Молли в суде, сыграл Идрис Эльба, вложив свою британскую выучку и почти не переигрывая, кроме, разве что, сцены в офисе прокурора. Хотя ту бредовую речь, что вложила в уста юриста автор, вообще сложно отыграть хорошо, потому как искренне выгораживать преступницу, возводя её в ранг чуть ли не святой, нормальный человек не способен. Майкла Сера в роли Мистера X я уже упомянул, остаётся вспомн��ть лишь Кевина Костнера, сыгравшего отца Молли, строгого и принципиального психоаналитика с ворохом внутренних и семейных проблем.

И всё же, несмотря на сильные актёрские работы, хорошую режиссуру и вполне себе интересную историю, Molly’s Game, на мой взгляд, всего лишь ещё один хороший фильм. И не более.

Дело в сценарии, который абсолютно вторичен. Объясню но пунктам:

бестселлер в качестве основы? Есть!

сильная центральная личность, идущая наперекор сложившейся системе? Есть!

товарищ, помогающий по мере сил, который отходит на второй план вследствие определённых действий главного героя, поставившего всё на карту? В некотором смысле есть, не с самого начала, но всё же адвокат играет эту роль в какой-то мере.

остроумные объёмные диалоги, занимающие две трети экранного времени, насыщенные жаргонизмами и терминологией, характерными для среды, в которой вращается главный герой? Есть!

отличный характерный актёр с театральным бэкграундом в главной роли? Есть!

А знаете, где это всё также наличествует в полном объёме? Правильно, в трёх предыдущих киноработах Аарона Соркина - Social Network, Moneyball и Steve Jobs. (О’кей, Брэд Питт - фактически самоучка, но всё же он, бесспорно, весьма талантливый и разносторонний актёр с очень сильной харизмой.)

Я оставляю в стороне основной, феминистический, посыл фильма, это всё же заслуга автора, а не сценариста, но не премину заметить,что пора уже Соркину завязывать с адаптациями. Деньги - это, конечно, хорошо, но талантливые и интересные A Few Good Men, The West Wing и The Newsroom показали, что ему есть что сказать зрителю самостоятельно. А историю взлёта и падения хитрой и себялюбивой плутовки, чьей, пожалуй, единственной положительной чертой оказалась честность по отношению к клиентам (хотя врядли ли эта честность исходит изнутри, на мой взгляд Молли просто осознаёт, что раскрыв информацию о сильных мира сего, она просто не успеет воспользоваться приобретённой выгодой), мог бы снять любой более-менее профессиональный режиссёр. Тут делов-то,  - побольше блёсток на центральном персонаже, посимпатичнее обслуга, пофешенебельнее клиентура, сверху дорогие напитки, сигары и покер как запретное увлечение... Зато мне понравилось, как показаны страшные русские мафиози. Особенно в контрасте с итальянскими молодчиками. Чья это идея - автора книги, или нью-йоркского мальчишки, неясно, но, тем не менее, для Большого Яблока такой подход характерен.

Таким образом, фильм - крепко сбитый, динамичный середнячок, интересный в основном лишь реальными событиями в основе, да игрой Джессики Честейн.

7/10. И то один балл я от себя накинул, за общие заслуги.

[e2blogengine]

Отвлечение внимания

В одном фильме с Джоном Траволтой, Хэлли Берри и Хью Джекманом был прекрасный монолог: “Have you ever heard of Harry Houdini? Well he wasn’t like today’s magicians who are only interested in television ratings. He was an artist. He could make an elephant disappear in the middle of a theater filled with people, and do you know how he did that? Misdirection. What the eyes see and the ears hear, the mind believes.”

Отвлечение внимания — один из важнейших инструментов в жизни любого человека, не обязательно управленца и бизнесмена.

Когда ваш ребенок расстраивается или падает — именно навык отвлечения внимания позволяет вам сделать так, чтобы он не плакал.

Когда по всем новостным каналам показывают, как президент ругает или увольняет начальника какой-то таможни, в противоположной части информационного спектра обязательно какой-то ресурс страны уходит в собственность очередному олигарху.

Когда сотрудник показывает вам отчет, делая акцент на 4 из 5 KPI, как-бы случайно умалчивая о пятом — он тоже активно использует этот навык.

Задача бизнеса — использовать misdirection правильно, в меру и вовремя. Отвлекать от слабых сторон и громко говорить о сторонах сильных.

Потому лучшая стратегия для маркетинга — не развивать вообще все направления (мы самые лучшие, самые быстрые, самые четкие и самые умные), а сконцентрироваться на самом сильном, чтобы отвлечь внимание от самого слабого.

https://t.me/sadbutrue/15

Источник: Завтрак на обочине - Отвлечение внимания. Опубликовано с помощью IFTTT.

[breakfastonthesidelines]

Отвлечение внимания

В одном фильме с Джоном Траволтой, Хэлли Берри и Хью Джекманом был прекрасный монолог: “Have you ever heard of Harry Houdini? Well he wasn’t like today’s magicians who are only interested in television ratings. He was an artist. He could make an elephant disappear in the middle of a theater filled with people, and do you know how he did that? Misdirection. What the eyes see and the ears hear, the mind believes.”

Отвлечение внимания — один из важнейших инструментов в жизни любого человека, не обязательно управленца и бизнесмена.

Когда ваш ребенок расстраивается или падает — именно навык отвлечения внимания позволяет вам сделать так, чтобы он не плакал.

Когда по всем новостным каналам показывают, как президент ругает или увольняет начальника какой-то таможни, в противоположной части информационного спектра обязательно какой-то ресурс страны уходит в собственность очередному олигарху.

Когда сотрудник показывает вам отчет, делая акцент на 4 из 5 KPI, как-бы случайно умалчивая о пятом — он тоже активно использует этот навык.

Задача бизнеса — использовать misdirection правильно, в меру и вовремя. Отвлекать от слабых сторон и громко говорить о сторонах сильных.

Потому лучшая стратегия для маркетинга — не развивать вообще все направления (мы самые лучшие, самые быстрые, самые четкие и самые умные), а сконцентрироваться на самом сильном, чтобы отвлечь внимание от самого слабого.

https://t.me/sadbutrue/15

Источник: Завтрак на обочине http://bit.ly/2xCwoDt

[antennadaily]

28.02-28.06 В Эрарте покажут выставку Рассела Джеймса «Десять лет за кулисами Victoria's Secret Fashion Show»

28.02-28.06 В Эрарте покажут выставку Рассела Джеймса «Десять лет за кулисами Victoria’s Secret Fashion Show»

Музей Эрарта представляет выставку австралийского фотографа, который сотрудничает с журналами Vogue, American Photo, ELLE, GQ, Sports Illustrated. Ему принадлежат известные на весь мир портреты Скарлетт Йоханссон, Хиллари и Билла Клинтон, Хэлли Берри и Хью Джекмана. Более 10 лет он, вооружившись спецпропуском и фотоаппаратом, беспрепятственно проникал в святая святых самого масштабного и…

[factonim-blog]

Хэлли Берри исполнилось — 52, но, глядя на нее, в это очень сложно поверить

Хэлли Берри — это настоящий пример для подражания. Если вам не хватает мотивации для вашего фитнес-режима этим летом, то просто взгляните на эту работающую над собой звезду. 52-летняя... Сообщение Хэлли Берри исполнилось — 52, но, глядя на нее, в это очень сложно поверить появились сначала на Невероятно, но факт.

http://factonim.ru/helli-berri-ispolnilos-52-no-gliadia-na-nee-v-eto-ochen-slojno-poverit/

[tkani-elite-blog]

❓ Что такое миссони? ❓ Рисунок, созданный итальянской семьей, был признан одним из лучших в мировой моде. Ткань с узором миссони показывают в музеях, дают за нее ордена и обшивают ею статуи. Миссони — многоцветный полосатый зигзагообразный орнамент, названный в честь своего создателя Отавио Миссони, а ныне это итальянский бренд мужской, женской и детской одежды, аксессуаров и обуви. В 1947 году Отавио Миссони со своей женой основал небольшое предприятие по производству трикотажной одежды. В то время самым популярным рисунком была полоска, и Отавио и его жена Розита сначала меняли ширину полос, а потом решили изобразить зигзаги. Так появились трикотажные платья с рисунком из разноцветных волн. С тех пор этот орнамент стал визитной карточкой бренда Missoni. В 1983 году Миссони разработал и создал костюмы для артистов Миланской оперы, за что получил орден. В 2009 году компания Missoni открыла по всему миру отели, в которых декор и интерьер были выполнены в таком же фирменном стиле. Трикотаж бренда Missoni со своим рисунком признан одним из лучших. Коллекции одежды показывают в музеях Нью-Йорка и Великобритании, а в 2012 году в Мадриде создали пятиметровую копию статуи Давида Микеланджело, затянутую в ткань с известным зигзагом. В 2015 году модный дом представил новую коллекцию платьев, купальников, мужских костюмов — все с тем же орнаментом. Среди звезд немало поклонников этого узора: Деми Мур, Шэрон Стоун, Кейт Миддлтон, Хэлли Берри, Дженифер Лопес, Джонни Депп, Джулия Робертс. #тканиврозницу #творчество #handmade #designclothes #этностиль #models #атласныеткани #couturedress #магазинтканей #текстиль #тканивналичии #тканиизиталии

[votodaa]

Старейте медленнее ровесников

Видели своих одноклассников/однокурсников?

У всех нас есть друзья, которые родились в один год с нами, но выглядят на несколько лет моложе (или старше) нас. И ученые отмечают, что это не только внешнее восприятие: все дело в разной скорости старения каждого человека. Что это значит?

В ходе исследования ученые под руководством Дэниэла Бельского наблюдали за физиологическими изменениями 954 человек, рожденных в 1972-73 гг., на протяжении 8 лет: с их 26 до 38 лет. В частности, рассматривались изменения 18 факторов, которые чаще всего связаны с процессом старения: это кровяное давление, функция легких, холестерин, индекс массы тела, воспалительные процессы и целостность ДНК. По оценке этих факторов ученые составляли биологический возраст участника исследования — когда ему было 32 и 38 лет, а потом вычисляли скорость старения.

(adsbygoogle = window.adsbygoogle || []).push({});

Так они заметили, что люди одного хронологического возраста действительно стареют с разной скоростью. И самое полезное для нас то, что 80% факторов, ускоряющих старение — не генетические, а значит их можно контролировать. Но среди них мало что нового, итак, среди продлевающих молодость факторов:

здоровое питание (минимум жиров и соли)

поддержание здорового веса

снижение стресса

крепкая иммунная система

регулярные занятия спортом

не курение

��ак что не нужно завидовать Ботоксу других, не нужно и��кать эликсир молодости, а достаточно вести здоровый образ жизни;)

П.С. А в догонку - пара неожиданных ровесников

(adsbygoogle = window.adsbygoogle || []).push({});

Джим Парсонс и Эндрю Линкольн - 43

Томас Броди-Сангстер и Дженнифер Лоуренс - 26

Майкл Сера и Хафтор Бьёрнсон - 28

Хэлли Берри и Робин Райт - 50

(adsbygoogle = window.adsbygoogle || []).push({});

Чак Норрис и Майкл Гэмбон - 76

Мартин Фриман и Джаред Лето - 45

Николай Костер-Вальдау и Ник Офферман - 46

Киану Ривз и Николас Кейдж - 52

Крис Эванс и Элайджа Вуд - 36

Джордж Рэймонд Ричард Мартин и Сэмюэл Л. Джексон - 68

(adsbygoogle = window.adsbygoogle || []).push({});

Джоан Роулинг и Роберт Дауни-младший - 51

Бритни Спирс и Эдди Редмэйн - 35

Мэри-Кейт и Эшли Олсен и Леди Гага - 30

Маколей Калкин и Райан Гослинг - 36

Брэд Питт и Квентин Тарантино - 53

(adsbygoogle = window.adsbygoogle || []).push({});

Мэрайя Кэри и Куин Латифа - 46

Эндрю Гарфилд и Джона Хилл - 33

Дэвид Теннант и Snoop Dogg - 45

Кейт Миддлтон и Ники Минаж - 35

(adsbygoogle = window.adsbygoogle || []).push({});

Алек Болдуин и Ice-T - 58

Пирс Броснан и Халк Хоган - 63

Кортни Лав и Кортни Кокс - 52

Источник 

Источник

[taezhnaya]

Фильмы недели:  «Заложники», «Kingsman: Золотое кольцо», «Роден» и «Русские евреи. Фильм третий»// The Village

Заложники»

РЕЖИССЕР: Резо Гигинеишвили

В РОЛЯХ: Иракли Квирикадзе, Тинатин Далакишвили, Гига Датиашвили

Честная драма о неудачной попытке бегства из Советского Союза

Компания тбилисских ребят преимущественно из хороших семей решается на побег из Союза через турецкую границу. Осталось меньше десяти лет до распада империи, но их родителей по очереди таскают в местный КГБ, а все совместные путешествия оборачиваются надсмотром и слежкой. Главные обвинения того времени — в шпионаже и преступлениях против советской власти, и пришить статью пытаются то актеру Нике, то служащему в церкви Сандро. Каждый находится под подозрением, и вести себя нужно тихо и аккуратно — так, по крайней мере, поступают люди старшего поколения. Семеро друзей собираются пролететь над Батуми в Турцию — им нужно захватить небольшой местный грузинский рейс и наставить пушку на пилотов и стюардесс: план рассчитан меньше чем на час. Накануне двое — Ника и Анна — женятся и посреди огромного праздника продумывают детали побега. Никому из их привилегированных родителей не придет в голову подозревать детей в соучастии в теракте. Никто из молодых беглецов не знает, что они останутся в истории как террористы.

Официальную версию неудачного угона Ту-134 с несколькими жертвами можно легко найти в «Википедии». С первых кадров режиссер не скрывает, что будет с главными героями — их поймают, будут допрашивать и совершенно точно не пощадят. В СССР 80-х в громком процессе чаще всего звучали мотивы о тщеславии и играх золотой молодежи: теракт стал медийным, всех виновников публично осудили, кого-то показательно казнили, от них старались отречься друзья и знакомые, чтобы не испортить себе будущее. Террористическую угрозу СМИ быстро и привычно свяжут с пластинками The Beatles и религиозными взглядами — в распоряжение комсомола поступит еще одно красноречивое подтверждение того, на что способны эгоистичные и безответственные несогласные.

Режиссер «Заложников» не интересуется тем, каким теракт остался в документах правоохранительных органов, он смотрит на статус обвиняемых как на трагичное стечение обстоятельств: не тот самолет, инфантильные ребята с первым оружием в рук��х, дурацкие киношные идеи о захвате самолета для быстрого побега (который бывает на экране, но невозможен в реальности). Мы видим не экранизацию событий, а неозвученную версию другой стороны — преимущественно на грузинском языке с минимальным присутствием официоза. Грузинский — язык семьи, родины режиссера, которая на многие годы сама стала заложником гигантской империи. Весь официоз — жалкий, бессильный, повелительный и насильственный.

В авторе Резо Гигинеишвили (к слову, зяте Никиты Михалкова) невозможно угадать человека, который снимал «Любовь с акцентом» или не дай бог «Жару». Это его личный и первый серьезный фильм об идентичности и сложных отношениях человека и государства: и первый в такой иерархии всегда будет заложником второго. В широком смысле слова заложники — это не только экипаж и пассажиры злосчастного самолета или сами молодые герои, родившиеся в СССР и не имевшие возможности выбирать, где и как им жить. Заложники в этом фильме вообще все, и всех бесконечно жалко: партийцев, защищающих распадающуюся страну под страхом звонка сверху, родителей, привыкших к доносам, их детей, которые не могут поплавать в море без солдатского надзора. Прямой и простой фильм снят не как гражданская, а как семейная катастрофа — почти все герои фильма любят близких и любимы ими, выросли среди шумных застолий и добрых домашних праздников, опекающих родителей и неравнодушных людей своего круга. Эти террористы — не звери без роду и племени, а всеми любимые дети, братья, сестры и друзья: их нельзя просто выдернуть из круга доверия и осудить, не задав неприятных вопросов самим себе. Через год после трагедии с Ту-134 в Грузии выйдет важнейшее «Покаяние» Тенгиза Абуладзе, символический Рубикон прошлого и настоящего — и совершенно неслучайно его актер Автандил Махарадзе появляется в «Заложниках» в одной из главных ролей.

Смотреть? Да

«Kingsman: Золотое кольцо»

РЕЖИССЕР: Мэттью Вон

В РОЛЯХ: Тэрон Эджертон, Эдвард Холкрофт, Гордон Александр

Стильные британские супершпионы против мировой наркомафии

Эггси (Тэрон Эджертон) все еще работает на Kingsman, носит ко��тюмы, встречается со шведской принцессой и обожа��т своего мопса. В ближайшее время он должен произвести впечатление на шведского короля — хорошими манерами и широким кругозором. На Эггси в первых кадрах нападает Чарли — когда-то не принятый в секретную службу супербоец, который переметнулся на сторону зла: его шпионский гаджет (стальная суперрука) похищает базу Kingsman. Заказчица Чарли — психопатичная выпускница Гарварда Поппи (Джулианна Мур), основавшая наркоимперию в Камбодже: ее плантации, напичканные минами и боевиками, коронует уютный провинциальный псевдоамериканский городок с маникюрным салоном, дайнером и кинотеатром, где почему-то показывают «Капитана Фантастика». Поппи давно хочет выйти из тени и добиться легализации наркотиков, а заодно признания ее самым влиятельным предпринимателем в мире — именно она татуирует союзников золотым кольцом. И пока Эггси с помощником Мерлином (Марк Стронг) пытаются добиться помощи из Кентукки (смешной в любой роли Ченнинг Татум и банда любимых американцев), Поппи придумывает план по глобальному захвату заложников.

Новая часть «Кингсмана» — шоу упущенных возможностей, учитывая всех прекрасных людей, принявших участие в продолжении франшизы. Фантастическая Джулианна Мур сведена здесь до несмешной злодейки с приклеенной улыбкой и привычкой из «Фарго» перемалывать людей заживо. Джефф Бриджес с выражением лица из другого вечного фильма Коэнов дежурно разливает виски и вообще похож на голограмму. Ченнинг Татум, умеющий смешить, не ведя мускулом, слишком быстро ложится в криогенную камеру, не успев станцевать свой лучший танец. Колин Фёрт ожидаемо воскресает из мертвых и как бы оправдывает своим возвращением происходящее — без его ухмылки это кино вообще бы не поехало. Хэлли Берри ютится в маленькой роли компьютерного клерка с амбициями на повышение. Педро Паскаль из «Нарко» играет загадочного типа по старому завету Джоуи из «Друзей»: его образ хорошо описывается панчлайном «у меня в глазу крючок, и мне это нравится». Что уже говорить про сэра Элтона Джона, которого натурально наряжают в перья и шутят про вход через заднюю дверь, — его здесь ��алко больше, чем маленького мопса.

«Кингсман» был придуман как свежая пародия на шпионские боевики, но уже со второго фильма становится самопародией. Очень много денег — это еще и очень много проблем: кажется, ни от одной идеи Мэттью Вон решил не отказываться, включая шутку про «просравшихся» стариков (нет, вам не показалось). Сценарий развалился где-то между Кентукки, Швейцарией, Камбоджей и Лондоном, оставив после себя пару классных драк и подзабытый хит «Saturday Night’s Alright (For Fighting)», который хорош и без всякого фильма. Видимо, для того, чтобы вынести «Кингсманов», нужно быть человеком, который смеется над пальцем в трусах, ориентацией Элтона Джона, старческим недержанием и сказанным в сотый раз «трахни себя в задницу». Попкорн нужен здесь, чтобы зажевывать стыд и неудачные шутки, но, что бы мы, критики, ни написали, всех в любом случае уже ждет обещанная третья часть — и возможно, Ченнинг Татум устроит в Лондоне что-то такое, ради чего стоило снимать и терпеть вторую.

Смотреть? Нет

«Роден»

РЕЖИССЕР: Жак Дуайон

В РОЛЯХ: Венсан Линдон, Изиа Ижлен, Северин Канеел

Предсказуемая биография скульптора для тех, кому лень идти в музей

Огюст Роден (Венсан Линдон) работает над «Вратами рая» и находится на пике славы и успеха. Жесткую и совсем не артистичную жену Розу сменила молодая любовница, ученица и помощница Камилла Клодель (Изиа Ижлен). Мастерская художника — место встречи лучших умов эпохи, а сам Роден бьется над тем, как создать правдоподобный образ Оноре де Бальзака. Роден бросает афоризмы о страсти, свободе и творческом выборе, признает влияние великих современников и большую часть экранного времени проводит за работой — все прогулявшие уроки МХК в школе, добро пожаловать на встречу с покойным художником.

Эта биография Родена как главка из устаревшего учебника по истории искусств — зрелище очень консервативное. Она не в состоянии разочаровать тех, кто настроился на лекцию о художнике, но невероятно плоско и неинтересно рассказывает о противоречиях скульптора всем, кто знаком с его биографией и хочет узнать что-то большее о Родене-человеке. Кажется, будто режиссер Жак Дуайон аккуратно снимает образовательный ролик для фойе музея — все острые углы здесь сгла��ены, а главные вопросы — как ему это удалось, почему именно он? — остаются без ответа. Великие люди в эпизодах и вовсе превращают ба��опик в музей восковых фигур. По сути, мы видим еще одно воплощение мифа о творце-Родене и музе-Клодель, с которой сами французы разобрались много лет назад. Уже Изабель Аджани в 1988 году переосмыслила фигуру Клодель, а Брюно Дюмон снял целый фильм о ее помешательстве с Жюльет Бинош в главной роли — в обоих случаях Роден был назван или подразумевался источником бед и обесценивания главной героини. Современный «Роден» как будто игнорирует эту часть истории, канонизируя устаревший взгляд на Родена и Клодель как наставника и ученицу, а еще набивает французских знаменитостей в мастерскую скульптора, пытаясь оправдать бессильный сценарий. Так страстные и одаренные мужчина и женщина, давшие дыхание гипсу, камню и металлу, выглядят в новой интерпретации застывшими и совершенно безжизненными.

Смотреть? Нет

«Русские евреи. Фильм третий»

РЕЖИССЕР: Сергей Нурмамед

В РОЛЯХ: Леонид Парфенов

Леонид Парфенов представляет: захватывающая история советских и российских евреев после Второй мировой

Проект «Русские евреи» завершается третьим фильмом — о том, что значило быть евреем в СССР и новой России. Маловероятно, что многие выберутся на него в кино, и зря — это не просто историческая лекция и двухчасовой ликбез по теме, но еще и очень выпуклый пример, как нужно снимать увлекательное образовательное кино, чтобы с ним не хотелось расставаться. От создания государства Израиль к делу врачей, от травли Пастернака и Шостаковича к событиям 1968 года и бульдозерной выставке, от канонизации Бродского и Довлатова к главным правозащитникам: история евреев во второй половине XX века в России переполнена невероятными совпадениями и безграничной энтропией.

Государство, где пятая графа в документах была болезненной и опасной для всех меньшинств, распространяло музыкальные хиты, романы, переводы и фильмы, придуманные евреями. Розенталь написал вечный учебник по работе с текстом, Бродский стал одним из главных символов русской литературы XX века, Бернес спел «Журавлей», Гайдай и Рязанов сняли главные фильмы брежневской эпохи. Леонид Парфенов рассказывает в кадре, почему за опалой следовали триумфы, как официальная идеология пыталась справиться с «еврейским вопросом», а многолетние репрессии не истребили колоссальное влияние евреев на советскую культуру. Как всегда в фильмах Парфенова, очевидное здесь переплетается с малоизвестным, а катастрофы обретают очертания, лица и имена — разве что оживление еврейских культуртрегеров анимацией кажется искусственным и совсем необязательным. Простой, доступный и полезный для критического мышления фильм напоминает, чем славен Парфенов: в первую очередь он выдающийся рассказчик, умудряющийся вместить необъятное в двухчасовой фильм. Фильм, после которого хочется перечитать Довлатова и Мандельштама, Эренбурга и Гроссмана, а в ворохе историй раскопать еще десяток нюансов, над которыми можно размышлять месяцами.

Смотреть? Да