#в котором сам Квентин

[youroselion]

... unwanted coming out...

[absoluteworldru]

Знаменитые тайцы

Таиланд — невероятно красивая страна, подарившая миру замечательных людей. Наверняка, вам знакомы некоторые из них, но вряд ли вы знали, что они имеют тайское происхождение. Итак, какие знаменитости имеют тайские корни? Представляем вам пять имён.

Ванесса Мэй

Легендарная скрипачка и композитор. Известна благодаря обработкам классических композиций. Стиль исполнения: «скрипичный техно-акустический фьюжн» (или «эстрадная скрипка». Ванесса — тайка по отцу и китаянка по матери. Когда Ванессе было 4 года, её родители развелись, и мать забрала её в Великобританию. Заниматься музыкой она начала в возрасте трёх лет, но тогда главным её инструментом было фортепиано. Позже она переключилась на скрипку. В 1996 году она была номинирована на премию «BRIT Awards» как лучшая британская исполнительница, в 1997 году Ванесса выступила на Церемонии Воссоединения Китая.

Тайгер Вудс

Знаменитый гольфист, 15-кратный победитель турниров «Мэйджор», лучший из всех в истории. Партия в гольф с ним была продана на аукционе за 425 000 долларов. Первый спортсмен-миллиардер, побеждал во всех важных турнирах по два раза. Снимался для рекламных кампаний Nike, Buick и Gillette. На счету Тайгера 93 победы, из них 71 завоёвана в чемпионатах «PGA». Тайгер является тайцем по матери и афроамериканцем — по отцу.

Тони Джаа

Знаменитый тайский актёр, специализирующийся на картинах про восточные единоборства. Является хореографом, каскадером и режиссером. В 2003 году на экраны вышел боевик «Онг Бак: Тайский воин», в котором Тони Джаа, настоящее имя которого Паном Йирам, исполнял сложнейшие трюки с экстремальной акробатикой и скоростными боями. При съёмках не использовались никакие механические средства и компьютерная графика, все трюки Джаа выполнял сам. Фильм имел большой успех, и о Тони Джаа заговорили как о новой звезде азиатских боевиков. Следующим крупным проектом стала картина 2005 года «Честь дракона», име��шая большой успех в Таиланде и Гонконге, а в 2006 году выпущенная в США под названием «Квентин Тарантино представляет: Защитник». Фильм стал самой коммерчески успешной тайской лентой, выходившей на Западе.

Майк Пират Нитипаисалкул

Тайский актёр, певец, модель, участник тайского поп-дуэта Golf & Mike, в котором состоят два человека — сам Майк и его старший брат Гольф. Этот дуэт является проектом самой популярной развлекательной компании в Таиланде — GMM Grammy.

Начинал карьеру как певец в 2005 году, актерский дебют состоялся в 2008 году в сериале «Любовь без границ». Наиболее всего известен благодаря главной роли в тайской версии сериала «Полный дом».

Помимо актёрской и певческой карьеры, Майк и его брат являются популярными дизайнерами, которые выпустили несколько торговых марок одежды.

Тата Янг

Певица, актриса, модель, тан��овщица. Её настоящее имя Амита Мари Янг (Amita Marie Young), Тата — сценический псевдоним. В возрасте 11 лет она победила в национальном музыкальном конкурсе и подписала контракт на запись своего первого альбома Amita Tata Young. За первые пять месяцев пластинка разошлась более чем миллионом копий! Но по-настоящему знаменитой Тата стала после выхода альбома MOS&TATA: песню Malang даже сейчас может напеть почти каждый таец. А вот пластинка I Believe принесла девушке международную популярность. Всего на счету певицы девять студийных альбомов: пять на тайском языке и три на английском. Также Амита снялась в трех фильмах: The Red Bike Story, O-Negative и Bitter/ Sweet.

[happypersonatyphoon]

#Кинозаписки: «Однажды... в Голливуде» Квентина Тарантино

За последние два года Каннские премьеры показали нам «особое» возвращени�� двух режиссёров. В прошлом году это был Ларс Фон Триер и его «Дом, который построил Джек». Фон Триер выкрутил себя на максимум, сделав не фильм, а собственное полномасштабное препарирование. Ситуация к этому располагала: возвращение Фон Триера на Канны само по себе было особенным. Та история с Гитлером если не простилась, то вроде забылась. Совпадение или нет, но тематика фильма идеально подошла к такому возвращению.

Вторым возвращением, уже в этом году, стало «Однажды...в Голливуде» Квентина Тарантино, которое пришлось на юбилей его первого участия. 25 лет назад молодой и во многом неизвестный Квентин произвёл не просто фурор, а полномасштабную революцию кинематографа, навсегда изменив его язык. Куда подробнее с данной темой можно познакомится в одной из части «100 лучших фильмов с Антоном Долиным» на Маяке, посвящённой «Криминальному чтиву». Поэтому можно сказать, что мы пришли к некому рубежу (для Тарантино даже обещанному финалу) творчества двух режиссёров-синефилов.

Иронично и то, что Фон Триер и Тарантино, хотя и являются режиссёрами совершенно разного почерка, обоих объединяет, что, кроме любви к кино, они - революционеры 90ых. Разница только в том, что Ларс делал эту революцию преднамеренно, дав этому название (Догма-95), найдя единомышленников (его взаимоотношения с Томасом Винтербергом тянут на сюжет драмы о друзьях-соперников) и написав основные правила. Фон Триер - Фауст от кино, он интуитивно вычислил «формулу» кинематографа и хотел «излечить» его от застоя с помощью алгоритма. Итог был печален - Догма-95 не совершила всеобщую революцию, став небольшим периодом для ��акой же небольшой группы режиссеров скандинавского кино. Единственный, кто навсегда оставит эту революцию у себя в душе - Фон Триер и каждый его фильм, невзирая на полное несоответствие постулатам, наследие Догмы.

А в США, за год до создания Догмы, на Каннах покажут второй фильм 30-летнего режиссёра Квентина Тарантино. Он врятли строил какую-то революцию или разрабатывал постулаты. Весь его секрет в известном безудержном киноманстве. Квентин не просто любит хорошее кино, он обожает кино и далеко не только хорошее. Работая в прокате кассет или сидя дома, он смотрел от классики кино до ширпотреба и клишированных сериалов про гангстеров. Он сам стал воплощением ответа на вопрос - «Как сделать авторское и фестивальное кино интересным не только уже выработанной категории зрителей, но и для всех?». Оказывается, нужно не бояться пустить новую кровь, начать говорить на языке клише и низких жанров. Герои «Криминального чтива» и есть ходячие клише из гангстерских сериалов, где есть боксёр-марионетка, киллеры, гангстер и его молодая супруга и т. д. Вместо самоограничения Догмы-95, в 1994 году Тарантино интуитивно предложил оживить всё китчем. И вдруг всё презираемое и дешёвое стало объектом интереса, тем самым заключив, что эпоха метамодернизма - новый путь кинематографа.

Квентин же продолжил дальше возрождать всё то, что глубоко им любимо, благо на этом пути у него тоже были единомышленники. Безусловно, первым на ум приходит Роберт Родригес, который также был поклонником эксплуатационного кино 70-х годов, базирующегося в кинотеатрах-грайндхаусах. Отсюда вышел проект с говорящим названием - «Грайндхаус», где каждый из друзей снял по одному фильму (от Тарантино это было «Доказательство смерти», вдохновлённый разговором с другом о каскадёрах старой школы, говоря цитатой героя фильма «реальные тачки врезаются в реальные тачки с реальными умалишенными людьми за рулем») и куда вошло четыре фейковых трейлера от Элая Рота, Эдгара Райта, Роба Зомби и «Мачете» Роберта Родригеса. Весь этот долгий трёп нужен был для раскрытия бэкграунда Тарантино.

С триумфа Квентина на Каннах прошла четверть века и вот он вновь возвращается туда, где когда-то стал всемирно известен. И впервые с уверенностью можно сказать, что это не преувеличение: мы можем называть имена более достойных, гениальных, талантливых и бог знает каких ещё современников Тарантино, но нет более известного режиссера. Начав писать текст, я думала о том, чтобы немного описать Фон Триера или Джармуша, но у меня не было мысли рассказывать о чём «Криминальное чтив��» или кто там снимался. Это стало чем-то общеизвестным, как ультра-насилие в его фильмах, Ума Турман и Сэмюэл Л. Джексон, искажённо цитирующий отрывок из проповедей пророка Иезекииля. Квентин брал и выворачивал реальность с иронией, от души приправляя это галлонами крови, пулями и фразами-выстрелами с запретным словом на букву «N». Девятый фильм ждали, нервничая, так как уже давно он заявлял, что на 10 фильме он окончит карьеру режиссера. Любой финал пугает и одолевает страх - «а вдруг в этот раз он исписался и разве можно закончить карьеру на неудачных фильмах?». Вот и настал финал.

Как только стало известно, что ключевой темой нового фильма станет Старый Голливуд 60ых и в события каким-то образом будет вплетена Шэрон Тейт - многие уже сфантазировали свои ожидания от того, каким этот фильм будет. Тот, кто в дебютном фильме отличился наличием фельдшера на съемках (чтобы тот следил, чтобы из персонажа кровь выливалась в объемах, соответствующих реальности), не мог не пройти мимо такой темы, как кровавый ад, в которую превратилась вечеринка в доме Романа Полански. В самом сердце беззаботного и солнечного Голливуда в толпе кажущихся беззащитных хиппи затесалась волчья стая под названием «Семья». 9 августа 1969 года их лидер Чарльз Мэнсон отправит группу самых преданных из сторонников зарезать жителей дома, где когда-то жил музыкант и продюсер Терри Мелчер, оборвавший мечты Мэнсона о музыка��ьном будущем. Неизвестные 4 человека в этом доме окажутся гостями и беременн��й на 9 месяце супругой режиссера Романа Полански Шерон Тейт.

Страшное событие не просто уничтожило судьбу шестерых людей (также был убит и 18-летний юноша, друг одного из сотрудников в доме), но нанесло травму всему. Голливуд затих и беззаботность так и не возродилась в том виде, в котором до этого существовала. Роман Полански перестал быть надеждой Голливуда, став гонимым прессой. Он и сам себя уничтожал, осознавая что роковой ночью, на другом континенте хотел быть подальше от беременной супруги и наслаждаться своей известностью в компании раскрепощенных девушек, наркотиков и алкоголя. Не оправдывая его поступок, я могу предположить, что, возможно в его психике, итак не отличающейся стабильностью, что-то сломалось навсегда и проявившийся преступный интерес к невинности и греху, воплотившийся в сексуальном интересе к далеко несовершеннолетним девочкам, ещё сильнее закопает его репутацию. Итогом действий Мэнсона стал страх, что обуял не Голливуд, а всю страну. Милые пацифисты приобрели страшную гримасу и никто не хотел уже слышать о сексе, легких наркотиках и коммунах. Полиция активно занялась хиппи и их образом жизни.

Казалось, что девятый фильм продолжит старые-добрые традиции повышения градуса безумия, где сначала много поговорят, а потом все быстро, но эстетично покрошатся в капусту. Будет знакомая деконструкция жанра, цитирование классиков и самоцитирование. Четыре года назад «Омерзительная восьмёрка» оставила часть зрителей в растерянности от мысли, что «вдруг тот, кто изменил киноязык, ничего и не сможет больше предложить, кроме того, что уже показал?» Я не могу не согласиться, что «Омерзительная восьмёрка» грешит тем, что это повтор того, что мы уже знали.

«Однажды...в Голливуде» показывает нам нового Тарантино, таким мы его не видели: нежным, ностальгирующим, ранимым и даже напуганным. В эпоху, когда Голливуд вновь перестраивается из-за громкого преступления, Квентин пытается остановить прекрасное мгновение прошлого, которого сам не застал, но знает по фильмам. Собрав звёздный состав и изящно руководя ими, он разыграл короткий отрывок из жизни залитого солнцем Лос-Анджелеса, где встречаются вымышленные персонажи с реальными, где по улицам ходят супер-звёзды и неизвестные дети Солнца, где два друга пытаются построить карьеру и живут по соседству с известной парой Голливуда. Вначале я сказала, что герои «Криминального чтива» - штампы из любимых фильмов про гангстеров, а в этот раз героями становятся актёры, что играют в других любимых жанрах: в том же спагетти-вестерне. Наверное, тут стоит и остановится насчёт сюжета. Режиссер просил оставить сюжет в виде интриги и все промо-материалы дают довольно размытое представление о сюжете фильма, поэтому пусть эта часть останется секретом.

Сами актёры фильма становятся цитатами и пасхалками. В какой-то момент, смотря на Леонардо Ди Каприо, невольно вспомнишь историю со съемок «Джанго освобождённого». Лео тут вообще выдаст игру, которая, не побоюсь этого слова, перекроет даже «Волка с Уолл-стрита». Тарантино напичкает фильм актёрами из первых и последних своих фильмов, а где-то в виде пасхалки появится дочь его музы Умы Турман - Майя Хоук. Его страсть к кино выльется и в то, что по всему фильму будут гулять миражи 60ых: начиная от Мишель Филлипс («The Mamas & The Papas») и Брюса Ли и заканчивая теми членами «Семьи», которые не были связаны с событиями 9 августа вроде Кэтрин Шэйр и Линетт «Пискли» Фромм. Без пасхалок и тут не обойдется и уже после сеанса можно загуглить о гибели Натали Вуд или судьбе Джеймса Стейси. Не уйдет зритель и без созерцания фут-фетиша, которым Тарантино известен. Ног было даже слишком много и можно подумать, что это уже и ирония над самим собой.

В фильме фразы, рассчитанные на выстрел-реакцию почти сведены к минимуму. Происходящее на экране как будто плавится под жарким солнцем, делая происходящее «затянутым», тем самым внедряя нас самих в жизнь героев. Только вот такой жизни не существовало: когда-то Квентин увидел её через кино и увековечил там же, в фильме. Что же в этом фильме точно есть? Американская горка из эмоций, где от смеха и радости неожиданно переходишь к грусти или страху... и творец, который оказался слишком искренним и красиво «повзрослевшим». «Однажды...в Голливуде» - это не только признание в любви режиссера и актёров к кинематографу. Это желание влюблённого сохранить и увековечить дорогое.

(И последние фразы слишком раскрывают сюжет и я решила скрыть их под катом, поэтому посмотрите их уже после просмотра фильма)

Поэтому вначале карьеры Тарантино берёт своего верного «пса» - насилие - чтобы разогнать кровь кинематографа, сделать его язык живым. В 2019 году «пёс» бросается только чтобы не дать облить кинематограф кровью.

[kopert453]

Голый пистолет. 85 минут смеха

В 2016 году Сарик представил миру на удивление качественно снятую драму «Землетрясение». и этот факт заставил многих ждать новую работу Андреасяна со сдержанным оптимизмом. В сериале покажут весь жизненный цикл янтаря, от его добычи до реализации конечному покупателю. В 2016 году Марат Алимжанович женился снова, на своей беременной поклоннице Елизавете Шевырковой. ПОДРОБНЕЕ ➤➤➤ Голый пистолет. 85 минут смеха Но к счастью, Изуми его заметил еще до того, как он залез в него. Да, оно немного старо��, 2007 год как никак, однако к просмотру рекомендую, вы не пожалеете о затраченном времени, эта история стоит того. Он лежал на больничной койке и пытался вспомнить что произошло. Готический литературно-детективный триллер. Это означает, что «Пантера» смогла занять десятое место в топе самых кассовых фильмов всех времен (тот, который без учета инфляции). Мы собрали 13 фильмов, крепко замешанных на мистике. Так же она была актрисой в таких популярных сериалах и фильмах, как: "Кто в доме хозяин?", "Любовь как любовь", "Мамы 3" и "Дом кувырком". Именно на этом наборе в академию мы знакомимся с очень смешными и порой неуклюжими людьми, со своими странностями и умениями. Но не повезло – он сам остался должен крупную сумму. Думаю, вы уже поняли, что всем фанатам «Девушки в поезде» читать обязательно. Отец главной героини Катарины — крутой генетик, оказывается захвачен людьми из секретной организации, мечтающей разработать вакцину и захватить власть в мире. Во-первых, для фанатов Марининой, которые не поленятся и прочтут все произведения Горького, что будут разбираться в тексте. Студии Disney и Marvel начали рекламную кампанию, в рамках которой предлагают выдвинуть фильм «Черная Пантера» на шестнадцать «Оскаров» из семнадцати возможных. Тем более что команда подобралась очень приятная. После успеха «Книги джунглей» и «Красавицы и чудовища» у студии целая пачка классических мультфильмов, на игровые версии которых зрители пойдут с удовольствием: «Король Лев», «Мулан», «Пиноккио», «Дамбо», «Аладдин», «Русалочка», «Меч в камне», «Спящая красавица», «Белоснежка и семь гномов» и другие. Повзрослев, он узнал, что является сыном изгнанной королевы Атлантиды и что однажды ему придется вернуться в родной подводный мир, чтобы продолжить дело матери. После съемок Джексон действительно подарил мне это кольцо. Одинокий восьмидесятилетний Эрл получает хорошее предложение — просто водить машину и получать за это очень много денег. Тарантино был впечатлён умением режиссёра Джона Стерджеса грамотно распределять актёрский состав - и таким приёмом Квентин пользуется по сей день. В телевизионную адаптацию комиксов Киркмана Мишон перекочевала прямиком со страниц первоисточника: появившись в третьем сезоне она стала одним из самых приятных персонажей шоу. Получается, что, "лохи", да? В штабе Минифорс происходит совещание, на котором командир Чен рассказывает о нависшей над миром угрозе: бойцы армии ящериц завладели эллиниумом — веществом, обладающим огромной силой. В процессе он находит странные совпадения между убийством миллиардера и похищением симпатичной соседки. Придумав гениальный план по сказочному обогащению, Дебби собирает команду из воинственных леди.

[batsparklytreestudentu]

Актеры популярного фильма Трудный Ребенок спустя 28 лет! Как сейчас живут и выглядят, Фото Тогда и Сейчас

«Бесконечность +1» Эми Хармон — лав-стори в стиле Бонни и Клайда! А пока «Начни сначала» с Дженнифер Лопез в главной роли! На самом деле, на этой неделе стартует всего один крупный проект, отечественная комедия «Полицейский с Рублёвки. ПОДРОБНЕЕ ➤➤➤ Актеры популярного фильма Трудный Ребенок спустя 28 лет! Как сейчас живут и выглядят, Фото Тогда и Сейчас

Лангольеры Не помните их? Сходите в чулан, поройтесь в ящике с пиратскими 180-минутными видеокассетами. Фанат Согласитесь, это иронично, что сам Хавье Бардем съеживается от ужаса, когда видит кадры с Антоном Чигуром, о котором мы рассказывали в предыдущем пункте. Как бы то ни было, а теперь продюсерам кинофраншизы стоит учесть результаты этого голосования: кто-то из этих парней точно достоин этой роли. Но все это, что на поверхности». Это аниме про жизнь, про взросление, про кризисы семьи. А серьезно, почему все еще не использовал эту идею для создания блокбастера? Вообще, как вы замечали, почти все тайтлы для просмотра онлайн грузятся на "сибнет", а там частенько возникают проблемки с качеством. Сперва он озвучивал аудиокниги, работал актёром дубляжа, затем освоил управление специально оборудованным автомобилем, а недавно снова стал играть в спектаклях МТЮЗа, где для Евгения подбирают роли с учётом его ограничений. К сожалению, в интернете неизбежна негативная реакция, и некоторые пользователи стали возмущаться «бесстыдством» Анны Тереховой и её брата: «Ужас, обеспеченные дети, а деньги как попрошайки просят, и не стыдно им?!», «Сколько можно обирать бедных людей, пусть родные и заботятся...», «Два мужа - один иностранец,другой таджик-миллионер. Не в обиду. Даже красивее», «Похожа на вас, но такая при этом индивидуальная». Зомби захватили всю планету, и лю��и не смогли их одолеть. Но есть надежда, что второе поколение зомби - дети, могут быть источником для вакцины, и шансом на спасение планеты. Эти дети невероятно умны и способны, способны контролировать тягу к плоти. Но стоит раз сорваться, как они превращаются в кровожадную тварь. Довольно любопытная идея постапокалиптического мира, попытка схлестнуть современный мир и средневековье - и вполне удачная. Экшен, образы - все на уровне и смотрится с интересом, В принципе, здесь собраны все шаблоны подобного жанра. Поклонникам "Безумного Макса" должно понравиться. Режиссер: Квентин Тарантино, В ролях: Ума Турман, Джули Дрейфус. Этот самый незапланированный перенос и позволил согласовать график Чада...И Стахелски отправился на съемочную площадку "Матрицы". В последствии поступок героя обернётся для него подставой и неминуемой гибелью. Когда у создателей спросили, почему же так получилось, те ответили лишь шуткой о существовании мультивселенной, в которой герои выглядят иначе. Правда, каким тут боком саундтрек "Гангста парадайз"? Работа гримёра занимала по 6 часов. Каждый раз дело заканчивалось оглаской и громкими судебными разбирательствами. Динамичный фантастический сюжет. Это дебютный роман Иванова, написанный в начале 90-ых. Это меня сразу подкупило и заставило гнев сменить на милость.

[alittlebitaboutthemovie]

Моё любимое кино #12

 Давно не было этой рубрики, самое время это исправить. По такому случаю расскажу Вам сразу о двух моих любимых фильмах, оба они сняты одним режиссером.

 Вы знаете сейчас блогеры, специализированные сайты да и просто поклонники кино рассуждая о кино, поют дифирамбы Дени Вильневу, Джиму Джармушу или Николосу Виндингу Рефну и т.д. И спорить не буду это действительно блестящие режиссеры, талантливые и амбициозные, но есть же старая школа. Которую вспоминают обычно в рамках Скорсезе или Скотта, но есть режиссер о котором обычные зрители как то подзабыли и это несмотря на его продуктивность. Он француз, он был женат на Милле Йовович, и две его картины находятся в топ-250 лучших фильмов всех времен по любой версии. Для тех кто не догадался я говорю конечно о Люке Бессоне. Вообще справедливости ради мне очень много фильмов Бессона нравится, но есть два которые для меня как то близки по духу, и которые я пересматривал уже много-много-много раз.

 1. 1990 год на экраны выходит фильм “Никита” и мгновенно начинает пользоваться успехом, сначала во Франции затем и за её пределами. Этот фильм стал одним из первых международных успехов Бессона. А сама картина стала культовой оказав колоссальное влияние на всю поп культуру, ведь она породила кучу прямых ремейков как в рамках кино так и в рамках теле сериалов. 

 И так “Никита”, сюжет картины довольно прост. Обычная девушка Никита, вместе со своими друзьями совершает ограбление и убийство. После суда приговор не приводится в исполнение, а Никиту отправляют в специальную школу секретных агентов. Больше Никиты официально не существует, есть только агент.

 И чем же тогда цепляет этот фильм. Да собственно всем, уже в 90м году чувствуется фирменный стиль и мастерство Бессона. История простая, но вся красота и гениальность и заключается в простоте, простая но лаконичная и понятная. Крепкая драма, достоверная любовная история, красивая женщина и великолепный экшен который не скучно смотреть даже сейчас. Люк Бессон ко всем своим проектам пишет сценарии сам и сам подбирает актеров, от того картина и выглядит такими целостными, ему не нужно брать актеры неподходящего на роль, зато приносящего кассу студии, в этом и секрет старых фильмов. Никита это фильм который Вы будите пересматривать с удовольствием, сцены с замурованным окном в туалете или с тем как Никита радуется получив пистолет на день рождения, это настоящая классика. 

2. Как бы это не было банально, но второй фильм это конечно Леон. Говорить много об одной из величайших картин в истории кино смысла не вижу. Ключевая роль Жана Рено, невероятная работа Гари Олдмана, и конечно совсем юная, но уже очень талантливая Натали Портман. В этом фильме прекрасно все, а цитата :

” - Жизнь всегда такое дерьмо или только в детстве?

 - Всегда”

уже более 20 лет цитируется то тут то там. Эта картина которая берет Вас за душу и просто встряхивает её. 

Вы знаете есть легенда такая, а может это и реальная история что однажды на одном из интервью у Тарантино спросили: “Квентин Вам не кажется что Вы так и не сняли ничего лучшего чем “Бешеные псы” на что Тарантино ответил: “ А кто снял?”. Не знаю на сколько правдива эта история, но мне кажется она в полной мере относится и к Бессону и к его картине “Леон”. Люк не смог даже приблизится к гениальности этой картины, ну а разве кто-то другой смог??

[bolshechemhotel]

Невезучие: 10 знаменитых плагиаторов

Выдать чужое творчество за свое — это худшее из того, что может сделать писатель. Наивные студенты, уличенные в списывании, сознаются в обмане, а знаменитости упрямо твердят: «Это не я!» Журналист Дастин Корски вспомнил 10 случаев бесстыдного плагиата.

[[more]]

Изабелла Мэри Битон

«Книга домашнего хозяйства», написанная миссис Битон, стала одним из наиболее влиятельных бестселлеров в XIX веке — несмотря на то, что это была всего лишь кулинарная книга. Почти 900 страниц в ней занимают рассуждения, сдобренные несколькими десятками рецептов, а в конце приводятся советы некоего «знаменитого доктора» и поверенного — в качестве знаний по медицинским и правовым вопросам.

Впоследствии критики обнаружили, что Битон, считающаяся одной из основательниц кулинарной литературы, украла каждый рецепт из произведений других авторов — Флоренс Найтингейл и Элизы Эктон. Она так небрежно заимствовала тексты, что даже не изменяла обращения мужского рода. А попытки редактирования оригиналов для того, чтобы избежать обвинений в плагиате, привели к явным ошибкам и нелепице — например, писательница рекомендовала варить пасту 105 минут.

Странный обман продолжался и после ранней кончины миссис Битон в 28 лет. Ее муж, Сэм Битон, скрыл известие о смерти супруги и продолжал переиздавать книгу от ее лица, переписывая вве��ение и поддерживая у читателей иллюзию, что Изабелла обновляла содержание книги.

Джейсон Блэр

Репортер-аналитик из The New York Times Джейсон Блэр был уличен необычным способом: в 2003 году в «Таймс» обнаружили, что 36 статей, написанных им для издания, были полностью или частично скопированы. Расследование началось, когда журналистка Макарена Эрнандес из The San Antonio Express-News заявила, что фрагменты текстов Блэра позаимствованы из ее собственных материалов.

Результатом анализа стало заключение, что Блэр писал о местности от Кливленда до Вирджинии, даже не бывая там: он просто читал и переписывал своими словами не подошедшие тексты других авторов, лично посещавших те кра��. Горе-корреспондент не только разрушил таким образом свою собственную карьеру, но и потащил за собой еще двух редакторов.

В 2004 году Блэр опубликовал мемуары под названием «Сжечь дотла хозяйский дом». В них он признался, что скандал подтолкнул его к попытке самоубийства (другие проблемы, вроде пристрастия к кокаину, лишь усугубили положение). Продажи этого опуса, написанного в непримиримом тоне, были катастрофическими — за первую неделю читатели приобрели всего 1400 копий, хотя напечатано было более 250 тысяч.

Милтон Берл

Американский комик Милтон Берл стал национальной звездой на заре эпохи телевидения, в 1940-х, благодаря запоминающимся номерам. Еще он был известен благодаря своему мужскому достоинству — этот факт в шуточной форме обыгрывали даже во время его поминок. После смерти Берли осталась огромная картотека, в которой шутки были написаны на библиотечных карточках, — но лишь немногие из них были придуманы им самостоятельно.

Всем была хорошо известна склонность Берли к копированию чужих шуток, отчего комика даже прозвали «дурацкий вор» (аллюзия на популярный в то время фильм «Багдадский вор»). Его сотрудник Карл Райнер рассказывал, что Беркли не только воровал чужие гэги, но и заставлял свою мать воровать их для него.

Саддам Хусейн

По сравнению с политическими действиями Саддама и его соучастников плагиат кажется ничего не значащей мелочью. Однако в 2003 году в Ираке выявили случай плагиата, который привлек общественное внимание и получил широкую огласку.

Через несколько месяцев после принятия ООН резолюции об оглашении иракской ядерной программы Ирак напечатал свой ответ — контрдекларацию на 12 тысяч страниц. В колонке газеты The New York Times госсекретарь США Кондолиза Райс продемонстрировала, что большую часть этого опуса составили незаконно скопированные выдержки из докладов ООН по Ираку. Правда, слова Райс выглядели так, словно этот плагиат был достаточным основанием для военного вторжения.

Интересно, что любовный роман «Забиба и король», написанный Хуссейном, плагиатом не является. Так что поклонники могут не волноваться.

Ричард Оуэн

Мало кто смог пасть в глазах научного сообщества так низко, как это сделал Оуэн. Б��олог и натуралист девятнадцатого века оставил свой след благодаря введению в научный обиход термина «динозавр» и основанию Музея естествознания в Лондоне. Кому-то из читателей он может быть известен и как главный противник Чарлза Дарвина.

Оуэн прославился из–за случаев невероятно наглого плагиата — он умудрялся позаимствовать славу и достижения людей, которые были живы и вполне могли отреагировать на произошедшее. Наиболее знаменитым случаем стала кража звания первооткрывателя останков динозавров у геолога Гидеона Мантелла. А одно из поддельных свидетельств Оуэна в письменной форме гласило, что он носит звание профессора по сравнительной анатомии в Государственной горной школе (этим Оуэн заработал себе пожизненного врага — Томаса Гексли, который в действительности занимал эту должность). К слову, во время научных дебатов Оуэн сам предпочитал дискредитировать противников обвинениями в плагиате. В конечном счете Оуэн был исключен из совета Зоологического и Королевского обществ.

Уильям Лаудер

Большинство плагиаторов просто копируют чье-либо произведение, но Уильям Лаудер придумал куда более оригинальный план относительно эпического произведения Мильтона «Потерянный рай». Он отредактировал работы поэтов более ранних эпох — Эндрю Рэмси, Гуго Гроция и Якоба Мазениуса: взял латинские варианты их стихотворений, оставив сюжетную линию из классической поэмы Мильтона, и так попытался доказать, что Мильтон копировал произведения своих предшественников.

К несчастью для Лаудера, сохранились оригиналы названных поэм, так что не составило труда уличить его в редактировании. Латынь, на которой он писал, была невысокого уровня, поэтому и переводы выходили путанными. И хотя Лаудер временно заручился поддержкой знаменитого Сэмюэля Джонсона (создателя первого английского словаря, который долго негодовал из–за популярности, которую получило творчество Мильтона), мошенничество раскрылось. Репутация незадачливого редактора была разрушена и, говорят, он окончил свою жизнь в бедности — за прилавком магазинчика в Вест-Индии.

Ник Симмонс

Сын знаменитого музыканта Джина Симмонса начал работу над комиксом «Incarnate» для издательства Radical Comics в 2009 году. Ему удалось выпустить целых три тома, прежде чем критики обнаружили, что комикс — компиляция рисунков с портала Deviant Art и знаменитой японской манги «Bleach», издающейся с 2002 года. Сравнение страниц с оригиналами показало, что позы героев, штриховка и даже разлиновка страницполностью скопированы.

Из–за родословной Ника скандал получил широкую огласку и даже привлек внимание CNN и The New York Times. Несмотря на то, что Симмонс отрицал свою вину, в издательстве решили приостановить печать новых выпусков до тех пор, пока ситуация не прояснится. На сегодняшний день комикс не издается.

Джеймс Александр Маккей

Выпустив более ста книг под своим именем, включая признанные во всем мире биографии, Маккей так или иначе оставил след в историографии своей эпохи — даже если украл написанное. В 1972 году его осудили за кражу клише почтовых марок из Британского музея для создания подделок — подходящий предвестник скандала, разразившегося в конце 90-х.

В 1997 году лауреат Пулицеровской премии Роберт Брюс обвинил Маккея в плагиате его биографии изобретателя Александра Белла — «Alexander Graham Bell: А Life». Маккей позаимствовал 95 процентов от объема книги и даже скопировал авторское посвящение со словами благодарности Национальному географическому обществу, хранящему коллекцию вещей Белла, — хотя к тому моменту, когда он начал работу над книгой, коллекции там не было.

Та же участь ждала и его книгу «I Have Not Yet Begun to Fight: A Life of John Paul Jones». Издательство Atlantic Press уничтожило 7500 копий, но Маккей продолжал утверждать, что скопировал текст ненамеренно.

Квентин Роуэн

В 19 лет Роуэн опубликовал свою первую книгу — поэтический сборник «Best American Poetry». В 20 он обратился к прозе и начал писать рассказы-компиляции, составленные из других произведений. Именно так он выпускал книгу за книгой на протяжении многих лет. В 2011 году издательство напечатало его роман в стиле copy-paste, озаглавленный «Убийца тайн». На тематическом форуме поклонники бондианы выявили все фрагменты с плагиатом, и книгу за неделю убрали с прилавков.

Через некоторое время после публичного осуждения Роуэн решился на сомнительный по форме ответ. Он использовал с��йт, посвященный болезненным пристрастиям, и написал пост, в котором обвинял свой быстрый успех: Роуэн чувствовал, что его уровень недостаточно высок, и потому использовал фрагменты из произведений признанных авторов.

Это жалкое оправдание сработало на удивление хорошо: хотя книги, содержащие плагиат, были изъяты из открытой продажи, стоимость электронных копий на Amazon поднялась до 63$, и Роуэн даже привлек внимание газеты The New Yorker.

Тони Блэр и сотрудники резиденции на Даунинг-стрит

В 2003 году, одновременно с упомянутым плагиатом Саддама, премьер Великобритании попытался оправдать вторжение в Ирак. Девятнадцатистраничное досье, известное как «Иракское» или, впоследствии, «Изворотливое», стало главным основанием войны.

Документ содержал массу заимствований — например, из диссертации профессора Калифорнийского университета Ибрагима Аль-Мараши. Сходство было даже в опечатках. Однако в 1998 году те же сотрудники администрации добились успеха, уличив в плагиате соперника Тони Блэра. Действительно, плагиат напоминает особенное родство, о котором сами мошенники и не смели подумать.