#бодипозитивная

[nachowithoutcontext]

Ыаыаыа, norasuko_ рисует просто балдежные бубесы, формы такие пышные и сочные, пускаю слюни аж

Какой кайф, что бодипозитивная грудь так популярна у художников, она всегда выглядит В РАЗЫ сексуальнее, чем два отполированных анимешных воздушных шарика 🥱

[ovcharko]

Пушистая #овчаркаВлада передает всем привет🐾👋 У нее такой густой подшерсток, что выглядит собака как пухлый шар меха. Вот такая пушистая-пушистая кость у Владочки😅 Позитивная, даже бодипозитивная девочка. Общительная и энергичная, она настойчиво требует внимания, ходит за человеком и всем видом говорит: Я тут, гладьте меня, чешите, хвалите, кормите🐕️☺️ Продолжаем поиски нового дома для Владочки🏡 ☎ Телефон для связи: +7 910 438-87-86 Юлия #овчарко #овчарка #немецкаяовчарка #вдар #вдобрыеруки #пристраивается #ищетдом

[tamgdenettebya]

Игры сатаны

Организаторы открытия Олимпиады (я специально не пишу "Франция", потому что это была не Франция, а взбесившиеся либеральные элиты) смачно плюнули в лицо всему христианскому, а если брать шире, всему миру нормальных людей, миру традиции. Публичная чёрная месса стала кульминацией мероприятия.

Неспроста российские либералы оскорбляют, шельмуют, пытаются смешать с грязью православие. Они просто стараются вы��изать до блеска сапоги своих хозяев, для которых христианство - главный враг, самая мощная преграда на пути превращения человека в животное-потребителя. Спросите любого священника любой конфессии, чего хочет дьявол. И он ответит - исказить, извратить человеческий облик. Это игры сатаны. Внушить человеку, что всё позволено. А раз все позволено - значит, Бога нет. Поставление "я" в центр мира и есть стержень, главная заповедь либеральной идеологии.

Христианство в Европе, то самое христианство, которое сформировало культуру и традиции континента, уже в упадке. Либеральные элиты, взбесившиеся - то есть одержимые бесами, пытаются его добить. И вот уже в сердце Европы на глазах всего мира творится чёрная месса. Извращенцы - мерзость, отринувшая свое человеческое естество, данное природой, Богом, - изображают Тайную вечерю. Трансвеститы в максимально подчеркивающих перверсии одеждах изображают апостолов. Бодипозитивная, а называя вещи своими именами, разожравшаяся до неприличия женщина (что тоже сомнительно) играет роль Христа.

В окне замка поет отрубленная голова. По реке мчится железный всадник. И нет сомнения - это всадник Апокалипсиса.

Дегенерация, вырождение, оскорбив христиан на весь мир, уже не шифруются, а заявляют о себе открыто, в полный голос. И это был явлен страшный знак.

[awesome-today]

I'll Be the One · by Lyla Lee

эмммм, лучше составьте мнение сами главной героине - 16 лет есть аудио-версия год выпуска 2020 Давно хотела прочитать хотя бы одну из официально издающихся (не фанфиков) книжек, где ОАШ (← Обычная Американская Школьница) встречает корейского айдола и между ними случается роман. Ну… вообще, у меня есть склонность к secondhand embarrassment, и в некоторые моменты, особенно в начале, я чувствовала, что мне понадобится распрямительная бригада: развернуть меня из позы круассанчика. Но потом ничего, привыкла. К тому же, я еще выбрала облегченную версию, для начинающих - тут не совсем чтобы айдол, но близко. Скай Шин (16) – этническая кореянка, родившаяся и выросшая в Калифорнии. Она танцует и поет с раннего детства, хотя ее мать твердо убеждена, что толстые девочки не должны танцевать. Втайне от нее Скай проходит предварительное, а потом и основное прослушивание на совместное корейско-американское шоу талантов, немедленно сражая всех своим талантом. Один из ее соперников – Генри Чо (17), модель, инстраграм-селебрити и (кхххх) чеболь во втором поколении. Скай стремится стать первой в мире плюс-сайз к-поп звездой, и принципиально не хочет соглашаться на компромиссы и худеть. *** В аннотации на goodreads говорится, что книжка deliciously fun, но на мой взгляд, они сильно польстили. Бодипозитивная — да. Вдохновляющая — возможно. Спекулирующая на популярности к-попа — определенно :) В первых девяти главах авторка успела 12 раз упомянуть BTS (а всего — 15 раз), отдельно два раза – IDOL (как пример сложной хореографии), и еще разок для верности ее персонажи обсудили, как хорошо RM говорит по-английски. NCT 127 и Ли Хай были упомянуты 2 раза; Blackpink, EXO, Stray Kids и A.C.E – по разу. Одновременно с этим авторка говорит о фэтфобии корейского общества и о том, как часто женщины, в свое время пострадавшие от фэтфобии, сами в свою очередь начинают обращать ее на других. Главная героиня сталкивается с критически настроенной к ней женщиной-судьей, с насмешками от некоторых участников шоу, со свинками-эмодзи в комментариях в инстаграме, с полным неприятием от матери. Неожиданно для себя она вдруг понимает, что то, что она всегда считала проявлением материнской заботы, на самом деле – эмоциональный абьюз. Она узнает, что у матери есть свои причины волноваться о ее весе – в детстве она тоже была толстой и ее травили в школе. Мне понравилось, как Скай проговаривает, что даже если мы понимаем причины для агрессии, это не обязывает нас прощать агрессию или быть к ней терпимее. Все это происходит на фоне довольно скупых описаний работы над шоу, словно эта часть сюжета просто декорации к основной линии. Скай, конечно, что-то там делает – тренирует хорео, репетирует, но все это как бы фоном к общению с новыми подругами и любованию прессом Генри Чо. Но, наверное, именно это и нужно потенциальным читательницам? Фантазия о том, как главная героиня без особого труда взошла и воссияла в мире к-попа, попутно так же легко и непринужденно впечатлив красавчика-чеболя? (Охохо, похоже, I'm literally too old for this shit.) Так, о чеболе. Надо признать, что авторка знает свое дело! Наверняка изучила на Quora.com немало фанатских теорий о подлинных характерах своих биасов, потому что вайб у них очень уж похожий. Он красивый, знаменитый, богатый – но такой робкий! Такой уязвимый! С чистым сердцем, затаенной печалью в глазах, и, конечно же, совсем без друзей, которым он мог бы открыться, довериться. Не считая, разумеется, мемберов своей группы, но в данном случае у Генри Чо и группы-то нет. Понимаете, да, ~насколько~ он одинок и всеми непонят? Фэтфобия, кстати, не единственная чувствительная тема, которой касается авторка. В самом начале книги Скай знакомится с двумя лесбиянками, которые были вынуждены съехать от родителей, потому что те отказались принимать их отношения. “Move!” Lana yells to a guy who’s manspread all over a row. “We’re obviously coming through, and there’s clearly two empty seats next to you, so it’s not rocket science for you to get up and let us through.” The guy stumbles out of the way, a baffled look on his face. Lana rolls her eyes as we settle into our seats. “Men,” she hisses quietly so only I can hear her. “They always expect us to move for them, but they never think to move for us. This is why I only date girls. Like, I honestly don’t get the appeal.” Сама Скай бисексуальна, и девушки, подчеркивает она, всегда привлекали ее больше. Но, разумеется, чеболь и селебрити, к тому же очень уязвимый и с рельефным прессом, обладает определенным шармом, так что в итоге (хотя сначала он вот совсем-совсем ей не нравился!) они начинают встречаться. Но это еще не все. Генри Чо тоже бисексуален! Иначе откуда бы авторке взять причину его трагического прошлого и одиночества? Оказывается, несколько лет назад он встречался с парнем, и когда об этом узнали его родители, они предложили его бойфренду астрономическую сумму денег (интересно, плеснули ли еще в лицо водой из стакана??? почему авторка не добавила еще и эту деталь? разочарована.) Ну в общем, опять у нас авторка смело и дерзко поднимает тему бисексуальных женщин только для того, чтобы поместить их в гетеросексуальные отношения. Я точно знаю, чего бы я хотела – книжку про фебфем. Все заканчивается, естественно, на позитивной ноте: Скай с триумфом побеждает в конкурсе, получает возможность стать трейни в одном из агентств большой тройки, прямо высказывает матери все, что думает, и становится вдохновляющим примером для других толстых девушек по всему миру.

#бодинейтральность #бодипозитив #фэтшейминг #бисексуальность #english_books #englishbooks #книги_на_английском

[startbusinesspro]

#БОДИПОЗИТИВНАЯ 🤸‍ #МОТИВАШКА 🌞 В СТИХАХ 🔽 🔽 🔽 СВЕТИТЬ 💡 ВСЕГДА, СВЕТИТЬ ВЕЗДЕ, 🏮 До дней последних донца, Светить - 130 💥 И никаких гвоздей! Вот лозунг мой - и солнца! 💯 🔽 🔽 🔽 Хотя можно и так 💬 🔻 🔻 🔻 ЦВЕСТИ 🌻 ВСЕГДА, ЦВЕСТИ ВЕЗДЕ, 🌵 И по любому случаю! Всегда быть в форме, на коне 🐎 И верить только в лучшее! 💫 🔽 🔽 🔽 Или так 💬 🔻 🔻 🔻 СИЯТЬ ✨ ВСЕГДА, ГОРЕТЬ ВЕЗДЕ, 🔥 И никогда не меркнуть, 💎 Подобно утренней звезде, 🎖 Которую не свергнуть! 👑 🔽 🔽 🔽 #Бодипозитив всем в мотивашку ❣ 🔽 🔽 🔽 #Маяковский #стихи #путешествие #Вьетнам #Фукуок #Vietnam #PhuQuoc #Азия #туризм #новыестраны #вездекакдома #красивыеместа #хочунаморе #каникулы #отпуск #отдых #интересныеместа #мотиватор #интересныефразы (at Phu Quoc, Kiến Giang, Vietnam) https://www.instagram.com/p/B0TP0imj0SV/?igshid=1b86y1v1anjzo

[gualewoualendtroppe]

напоминания на лето:

нормально, если вы загорели в футболке/майке/любой другой вещи, которая делает загар неэстетичным по мнению общества

нормально не красить ногти на ногах, но при этом носить обувь, открывающую пальцы ног

нормально открывать части тела, где есть укусы комаров и других насекомых/синяки/царапины/акне/растяжки, стрии/волосы/шрамы/родимые пятна, которые кажутся странными

нормально иметь разное количество жира и при этом носить открытые вещи/купальники

нормально иметь волосы в местах, по мнению общества, для волос не предназначенных. [даже если вам кажется, что у вас слишком много волос или что они слишком толстые/темные/длинные. даже если вам кажется, что люди, которые борются за волосы на теле "просто не видели того, что у вас"]

нормальное тело нормально.

[aspiddgn]

Вот вам символ плодородия! Бодипозитивная визитная… - http://bit.ly/2XkcIvV

[mgooru]

Бодипозитивная балерина в трейлере нового анимационного фильма Disney https://t.co/bWQbje2v9w

Бодипозитивная балерина в трейлере нового анимационного фильма Disney https://t.co/bWQbje2v9w

— Мобил Гуру (@mgoo_ru) Oct 30, 2022

from Twitter https://twitter.com/mgoo_ru

[rfo-ona]

В Новосибирске открылась бодипозитивная выставка

До конца июля в новосибирском центре искусства «ЦК19» будет проходить выставка «Фаза: переход» современной художницы Маяны Насыбулловой. Проект посвящён проблеме конфликтов и травм, которые появляются у нас из-за несоответствия наших тел стандартам, задаваемым культурой.

Выставка включает в себя фильм, который посвящён попытке соответствовать стандартам красоты. По сюжету, авторка снимает гипсовые слепки с тела женщины с модельной внешностью, затем приматывает их к своему телу и отправляется гулять по городу, испытывая проблемные чувства.

Также на выставке представлены графические работы и скульптуры, отражающими тревоги, которые связаны с переходной фазой, вызванной проблемой принятия себя. В центре зала расположена кроваво-красная композиция, издающая страшные звуки.

Подробнее о выставке можно почитать в материале «Сибирь.Реалий».

Авторство фото: Антон Барсуков

[miliyollie]

Обо мне

Привет! Меня зовут Оли, я бодипозитивная фотографка, снимаю в Санкт Петербурге и Москве. 

Что я снимаю: портреты, фотопрогулки, съемки в студии, лукбуки. 

Моя съемка является бодипозитивной. Это означает, что: 

при обработке фотографий я использую только техническую ретушь, и не использую ретушь косметическую (никаких изменений тела модели, обработки кожи и всяких “дефектов”, только работа с самой фотографией, типа цвета, яркости, контрастности и тд) 

в процессе съемки я много общаюсь с моделью, создавая комфортную атмосферу, которая позволяет модели расслабиться и чувствовать себя собой, даже если для нее это первый опыт подобной съемки.

мне не важен Ваш опыт и умение позировать - по моему убеждению, фотографироваться и иметь профессионально сделанные снимки могут все, а не только профессиональные модели, и ваш опыт и “умение встать” неважно, важно только желание. 

я не объективизирую и не сексуализирую модель.

Как можно со мной связаться: вконтакте, инстаграм. 

[mysololaki]

#новости | Билли Айлиш в велюровом костюме, Lizzo в платье-«шоколадной обертке» и другие звезды на BRIT Awards 2020

#новости | Билли Айлиш в велюровом костюме, Lizzo в платье-«шоколадной обертке» и другие звезды на BRIT Awards 2020

На красной ковровой дорожке появились: Билли Айлиш в total look от Burberry — велюровом свободном костюме и тренче, — бодипозитивная певица Lizzo в платье, имитирующем шоколадную обертку, и с плиткой шоколада в руках, модель и активистка Адвоа Абоа, а также 19-летняя дочь Джуда Лоу модель Айрис, музыканты Charli XCX, Гарри ��тайлс и другие.

[sadsaru]

Я подарю тебе своё тепло. ________________________________ Body positive.👙 Любить себя можно и нужно, это поможет вам достичь новых высот, стать лучше и сильнее. Любовь к себе - это стимул двигаться вперёд и совершенствоваться. Что же я вижу сейчас: Не ��хоженные люди с больными желудками из -за неправильной еды, вечная отговорка "я бодипозитивная" Я уважаю полных людей. Я уважаю людей с татуировками и без. Я уважаю людей с недобором веса, с прессом. С обычными волосами и цветными. Длинными и короткими. Пятнами на коже и веснушками. Жиром и целлюлитом, вагинами и членами.Красота должна быть разной. А знаете, что я терпеть не могу? Когда люди сидят в общественном транспорте и просто воняют из-за плохой гигиены. Когда у людей сальные волосы, грязная , вонючая одежда. Когда говорят, что болезнь - это красота. Нет! Болеть - это нормально, но нужно лечиться. Я понимаю, что не все болезни лечатся, но если у человека, допустим, нервная анорексия , а он сидит и радуется , запуская все совсем, а бодипозитивные на голову будут кричать "не трогай ее, это Ее тело и Ее выбор" все кончится плачевно. Иногда людям с расстройством поведения (компульсивное переедание, недоедание, нервная анорексия) нужна принудительная помощь. Если бы меня лечиться не заставили - я бы уже этого не писала, может быть. Я голодала и меня поддерживали девочки в интернете , с такими же больными головами. Для меня красота - это здоровье, нормально, если для вас это не так. Думайте своей головой , а не чужой. Решите для себя, кем вы хотите и не хотите быть. Нормально не нравится всем, главное, нравьтесь себе. Любите себя в любом состоянии, когда у вас прыщи на лице, лишний вес/недостаток веса , волосы выпадают и так далее, просто не стойте на месте, совершенствуйте себя внутри и снаружи. (at Riga, Latvia)

[eternallyyearning247]

Меня не то, что бы бомбит с этого. Я вообще ничего не обязана парню Вики, мне на его мнение по барабану, НО

с какой это стати я лесбиянка?! Я ничего не имею против этого,но почему я вдруг лесбиянка. Он считает так потому, что у меня нет парня. Кек... а ещё я ношу лифчик-топ, у меня короткие ногти, и я не стремлюсь их отращивать, я не бреюсь и поддерживаю ЛГБТК.............

ВСЁ РЕБЯТ ЭТО ОПРЕДЕЛЕННО КАМИНГ АУТ КАК БОДИПОЗИТИВНАЯ ЛЕСБИЯНКА-ФЕМИНИСТКА наааайс

Я стараюсь жить так, как мне комфортно (чаще всего, или же, в основном). Мне удобно с короткими ногтями, в топе, вместо неудобного пушапа, с не бритыми ногами, по которым так классно проводить рукой. МНЕ КОМФОРТНО, ясно.

[taezhnaya]

Смех смехом: Что не так с женскими персонажами в американских комедиях// Wonderzine

В ПРОКАТ ВЫХОДЯТ «ОЧЕНЬ ПЛОХИЕ ДЕВЧОНКИ» — комедия с рейтингом 18+ (первая за двадцать лет, снятая в Голливуде женщиной) о криминальном девичнике в Майами. В главных ролях Скарлетт Йоханссон, важная комедийная актриса Кейт Маккинон, Зои Кравиц и одна из двух лиц ситкома «Broad City» Илана Глейзер. Режиссёр и сценаристка — тоже женщина, создательница вышеупомянутого «Broad City» Люсия Аньелло, снявшая и придумавшая «Девчонок» со своим партнёром Полом Даунсом.

Фильм, который уже окрестили смесью «Девичника в Вегасе» и «Уик-энда у Берни», то обескураживает стереотипами о современной культуре, расе и гендере, то радует классными шутками, за которые нам так полюбились Сара Сильверман, Эми Шумер и Лена Данэм. Разбираемся, какие важные компоненты отсутствуют в современных американских комедиях о женщинах, и объясняем главные проблемы сценариев, типажей и индустрии на примере достижений и провалов последних пяти лет.

Женщины редко пишут сценарии

Всё зашевелилось, когда «Девичник в Вегасе», написанный исполнительницей главной роли Кристен Уиг и сосценаристкой «Джой» Энни Мамоло, собрал в прокате 290 миллионов долларов. С того же момента почти синхронно во всех жанрах стало очевидным наступление женских героинь: «Голодные игры», «Сумерки» и женщины-космонавты начали править бал.  

Колоссальный успех «Девичника» был не только в том, что его продавали как девичью версию хитового «Мальчишника», но и в том, насколько выверенный сценарий, эксплуатируя стереотипы, не создавал обидных и отталкивающих героинь. За несколько реплик шесть женщин на экране получали возможность рассказать свою историю, не оправдываясь за поведение, форму тела и жизненный выбор. Именно к этому моменту стала ультрапопулярной теперь вторая по доходам актриса в мире — плюс-сайз Мелисса Маккарти. «Девичник в Вегасе» запомнился не только туалетными шутками в салоне дорогих свадебных платьев и машиной с щенками-ретриверами — в нём было много реальных человеческих страхов. Главная героиня в кризисе среднего возраста видела идеальную версию себя в другой женщине — и это убивало её самооценку. Сценарий Уиг и Мамоло был целиком про то, как собраться с силами в критический момент. Но вместо лёгких решений героиня выбирала долгий и реалистичный путь ошибок и упрямо игнорировала помощь и участие всех, кому на неё было не плевать.

Чтобы женские истории были сняты, они всё же должны быть вначале рассказаны — и желательно женщинами в том числе. Не только из-за пресловутого «мужского взгляда», но и потому что трудности в разных жизненных условиях воспринимаются по-разному, в зависимости от нашего бэкграунда. Тоже написанный и снятый женщиной фильм «Холостячки» идёт дальше «Девичника в Вегасе» в лицемерии героинь, объясняя, как за каждой милой на первый взгляд девушкой стоит гигантская проблема, которую она тщательно скрывает. Речь идёт о буллинге в школе и булимии, девичьей конкуренции и эйджизме, суициде и аборте — и уже через полчаса комедией этот фильм быть точно перестаёт, к разочарованию зрителей, пришедших на легковесный фильм про кокаин и порванное платье. «Холостячки» — пример того, как трудно удержаться на грани реализма и не бить ногами лежачего: всех четырёх уже в середине фильма хочется ласково обнять и передать в руки психотерапевта, а не наблюдать за их необязательными мучениями.

Успех независимых фильмов Ноа Баумбаха «Милая Фрэнсис» и «Госпожа Америка» наполовину принадлежит главной актрисе и соавтору сценария Грете Гервиг, которая прямо сейчас снимает дебютный полный метр. Оба эти фильма о девичьей дружбе стали любимцами аудитории, возможно, потому, что целиком игнорировали пласт романтики, на котором построены сюжеты большинства комедий о девушках, и обращали внимание на демонизированную в поп-культуре женскую дружбу. Гервиг не задаётся вопросами, кому достанется тот самый парень, потому что его просто нет в кадре: реальность, какой её видят героини, не вращается вокруг мужчин и статуса отношений. В ней больше всего времени проводят с лучшими подругами, волнуются о том, что получается и не получается сделать, копят и тратят деньги и мечутся как белка в колесе.

Созависимые отношения, так редко в здоровом ключе объясняемые в кино, отлично прописаны в комедии «Руби Спаркс», снятой режиссёрским дуэтом Дейтона — Фэрис («Маленькая мисс Счастье») по сценарию исполнительницы главной роли Зои Казан. Она дополняет миф о Галатее и пишет трезвую и меланхоличную историю того, как образы и поведение женщины программируются и трактуются мужчинами, как женщина из предмета восхищения низводится до предмета. Казан рефлексирует о том, каково быть функцией для другого человека и где находятся границы самостоятельности и независимости в отношениях, — и это свежее дыхание открывает совершенно новый взгляд на романтику в комедии, где партнёры проживают кризис, не отключая критику и интеллект. Созависимых пар в комедиях полно — сценаристов, которые не высмеивают их, а обнажают механику их взаимодействия, невероятно мало.

Существуют и вечные хиты в духе «Дрянных девчонок», «Мисс Конгениальности» и «Блондинки в законе», написанные с участием женщин, но поставленные мужчинами. В такой парадигме работают, например, некоторые фильмы перевернувшего все «мужские» жанры на «женские» Пола Фига: кроме упомянутого «Девичника в Вегасе» он заменил вводные в шпионской комедии («Шпион» с Мелиссой Маккарти), сделал классических охотников за привидениями охотницами (что сильно понравилось женской аудитории, но разозлило фанатов-мужчин) и собрал комедию о полицейских на задании из двух женщин в опасности (Сандра Буллок и Мелисса Маккарти в «Копах в юбках»).

Женский сценарий берёт в оборот и Джадд Апатоу, когда снимает дебют в мейнстримовой комедии Эми Шумер «Девушка без комплексов»: фильм работает со стереотипом о человеке, который боится обязательств и бежит от отношений, но этот человек не образцовый самец, как сразу приходит на ум, а бодипозитивная девушка. Включение женских сценариев в продакшн комедий — это, безусловно, отличная новость, но и часть проблемы, о которой пойдёт речь ниже: есть опасность, что многие женщины так и останутся в статусе сценаристок и не смогут снять фильм по собственной истории.

Женщин в Голливуде мало

Женщин в комедии мало, потому что женщин в Голливуде всё ещё мало. Пока женщины пишут сценарии, которые потом поставят мужчины с опытом и репутации в индустрии (Пол Фиг и Джадд Апатоу начинали свои карьеры не с профеминистских комедий), их шансы на равноправие в индустрии не увеличиваются. Большое количество текстов последних нескольких лет подробно анализируют и разницу в оплате и проблему в распределении денег на голливудском олимпе. Всё-таки порвавшая бокс-офис «Чудо-женщина» стала первым из нескольких десятков супергеройских (а значит, самых дорогих) фильмов, доверенных женщине-режиссёру, и пробудила много споров о том, является ли супергероиня в такой трактовке воплощением эмпауэрмента на экране. При многих плюсах «Чудо-женщины» во многих случаях она всё ещё действует очень робко.  

Женский взрыв ожидается и предрекается уже не первый год, но знающие историю кино помнят, что женщины в Голливуде время от времени появлялись и снимали невероятно смешные фильмы. Например, стендап-комик Элейн Мэй стала чуть ли не единственной женщиной-режиссёром поколения Нового Голливуда — и её фильмы и сейчас радость для глаз. Мы выросли на фильмах Пенни Маршалл («Большой», «Пробуждение», «Их собственная лига») и Норы Эфрон, снявшей в какой-то момент один из самых прибыльных ром��омов вообще. В роли режиссёров и продюсеров женщины постепенно проходят в Голливуд, но порог для них куда выше, чем в случае актрис или, например, художников по костюмам, а статистику независимых фестивалей (где женщины отвечают за производство в лучшем случае шестой части, в худшей — двадцатой от количества всех фильмов) Голливуд даже не пытается повторить.

Женщина в режиссёрском кресле в «Идеальном голосе», «Своём ребёнке» и «Плане Мэгги» очень сильно меняет сюжет и количество экранного времени, не потраченного женской героиней на исполнение патриархального предназначения. «Свой ребёнок» с отличной инди-актрисой Дженни Слейт, например, рассказывает об аборте с реалистичных позиций приближающегося тридцатилетия. Исповедальный разговор героини с мамой об аборте вообще невозможно представить в мейнстриме, но это именно те беседы, за которыми мы в реальности приходим к родителям, когда хотим услышать важные советы и получить поддержку. Именно не видя похожих историй на экране, мы представляем трудные жизненные этапы как что-то, чего стоит ��тыдиться. А главная героиня «Плана Мэгги», планируя беременность и партнёрство, берёт на себя роль манипулятора в отношениях — и об этом тоже важно говорить прозрачно, точно и с правдоподобной интонацией.

Стереотипы наоборот — это всё ещё стереотипы

«Очень плохие девчонки» Люсии Аньелло — пример того, почему «стереотипы наоборот» не на пользу комедии. Женщинам запрещали быть сексуально активными на экране — так мы покажем их гиперактивными на грани помешательства. Мужчины вызывают стриптизёршу на мальчишник — так мы вызовем стриптизёра на девичник (или, например, придумаем Uber для стриптиза и даже подберём ему псевдофеминистскую аргументацию). «Мальчики будут мальчиками» — так и девочки могут принимать кокаин, драться и блевать на барной стойке.

Проблема комедии 18+ не только в том, чтобы «позволить» героям что-то, что прежде не позволялось на экране, а в том, чтобы дать этим героям новые измерения, которые мы не заметим с первого взгляда. В «Очень плохих девчонках» есть много момент��в на грани фола, которые губят идею освободить женщин от тисков традиционной комедии — и многие из них касаются стереотипов, пропущенных через кривое зеркало. Неопрятные и трясущиеся геи на парковке, где, кажется, принято знакомиться и иногда заниматься сексом, не лучше карикатурной пятёрки на мальчишнике, осторожно дегустирующей ламбруско. Сажая героев-мужчин на дегустацию вина и представляя геев маргиналами, авторы рисуют консервативный мир, где есть слова «цисгендер» и «активист», но они всё ещё произносятся сквозь зубы как исчерпывающая характеристика.

Невозможно представить, как профеминистская комедия может содержать сцены, где давние подруги буквально «подкладывают» одну из своих под свингеров по соседству, а анархистка нюхает небритые подмышки. Лобовые гэги про тампоны и эпиляцию в грубом исполнении ни на секунду не приблизят освобождение тела. И непонятно, почему воспитательница в детском саду должна по умолчанию быть самой закомплексованной, а австралийка будет обязательно веганкой и клоуном. В обычной жизни афроамериканец не становится смешнее, когда включает Моцарта, а мужчина не получает свежий взгляд со стороны, когда его одевают в памперсы — меняя стереотип на его антитезу, мы просто делаем его более выпуклым и ещё более обидным.  

Эта же проблема касается и «Очень плохих мамочек», собравших отличную кассу прошлым летом, но эксплуатирующих стереотипы наоборот. Вместо семейного ужина из курицы с овощами — обжираловка лопнувшей пачкой хлопьев, вместо утренних дел для семьи — утреннее похмелье, вместо желания успевать всё — рубрика «Вредные советы». Местами очень смешной, этот фильм бегает по верхам проблемы, обещая чудо спасения за какие-то пару недель. Оказывается, партнёры сами берут на себя работу по дому, когда ты днями ничего не делаешь, дети начинают хорошо учиться после честного разговора по душам, а сексуальную фрустрацию можно снять поцелуями с другими очень плохими мамочками.

Написанный мужчинами про их жён, которых они любят, но проблемы которых видят со стороны, «Мамочки» смешивают реальные проблемы большинства работающих женщин с шутливым бардаком из «Дрянных девчонок». Оказывается, надо просто бросить большую часть своих обязанностей и сказать «да» приключениям, чтобы мир изменился, а ��ругие девчонки тебя зауважали. В тексте Vice об этом фильме, например, написано, как мужской взгляд упрощает проблему материнства — в первую очередь тем, что сценаристы перекладывают ответственность целиком на женщин и не видят, как мужское неучастие в общих обязанностях делает жизнь женщин почти невыносимой. Возможно, необязательно прописывать в сценарии, кто сидит с маленькими детьми, пока их мамы ушли в загул, и как познакомиться с мужчиной в замкнутой вселенной дом-дети-работа-дом, но когда «Миссис Даутфайр» начала 90-х обращается с темой изящнее актуальной эмпауэрмент-комедии 2016-го года, хочется спросить «Мамочек», зачем в очередной раз отмывать до блеска стеклянный потолок.

Мейнстрим не любит реальность

В независимом кино женщин не сильно, но всё-таки больше — и именно там звучат голоса феминисток, которые понимают, зачем и о чём из реальной жизни снимают кино. Миранда Джулай и уже упомянутая Зои Казан работают с проблемами коммуникации и поэтически объясняют негармоничные отношения. Фильм «Дневник девочки-подростка» Мариэль Хеллер начинается с романтического признания главной героини о первом сексе, за которым следует страшное — девственности её лишил мамин бойфренд. Инди-фильмы находят верные интонации на грани иронии и горечи, чтобы передать, что такое приятный, болезненный, жуткий и при этом нелепый опыт, не пускаясь в проповеди «сама виновата», которыми переполнен комедийный мейнстрим.

«За кадром...» Лэйк Белл называется комедией формально: это непростой и во многом печальный фильм о самоактуализации и поиске себя в мужском и взрослом мире. Дочь известнейшего актёра, озвучивающего классические американские трейлеры, сама ищет пути в кино, но живёт в мире, где господствует всезнающее отцовское «In a World» — универсальное начало трейлера почти любого жанрового фильма. Как пре��спеть в деле, в котором идеалом считается твой папа-секси��т, — задача-максимум для огромного количества современных девушек, и сценарная награда на «Сандэнсе» только подтверждает, что Лэйк Белл в одном фильме рассказала о больном: базовой дискриминации, которую все воспринимают как должное, и необходимости доверять себе, даже когда вырастившие тебя люди этого не умеют.

«Почти семнадцать» работает с подростковой женской дружбой через призму родственных отношений — но вместо обычной для мейнстримовых комедий козней и иррациональной ревности мы получаем героиню, у которой включается рефлексия о том, кто она, кем хочет быть и с какими людьми себя ассоциирует. Когда её лучшая подруга начинает встречаться с братом, главная героиня вначале впадает в отрицание, а потом начинает размышлять, что в этом выборе ближайшего человека задевает её больше всего.

Нежное свидание после посещения клиники по абортам вместе — тоже не из голливудского меню: «Свой ребёнок» — перевёртыш «Немножко беременна» о другой стороне выбора, которой принято стыдиться и которая, по заблуждениям многих, вредна для здоровья и способна убить любовь. Такой финал голливудский ромком переварить пока не в состоянии, но факт остаётся фактом: много счастливых отношений и классных детей случается и после аборта.

И совершенно особенным образом с темой ЛГБТ работает малопопулярная в России инди-комедия «Партнёры по жизни» о дружбе гомосексуальной и гетеросексуальной девушек: одна начинает невероятно ревновать, когда второй делают предложение. Вместо колледж-квестов «А ну-ка поцелуйтесь!» «Партнёры по жизни» объясняют, как мы прорастаем в близких людей, тоскуем по ним, когда они отдаляются, и не в состоянии назвать свои чувства даже после многих лет отношений. Это один из самых нелинейных фильмов о женской дружбе, в котором отсутствие однозначных приговоров мешает быстрому выходу на понятную аудиторию.

Особого упоминания среди всех инди-авторов стоит режиссёр Анна Биллер («Вива», «Колдунья»), снявшая всего три фильма от начала и до конца: в них она выступает сценаристкой, монтажёром, режиссёром, художником-постановщиком и кем только не и делает каждый фильм до десяти лет. Биллер — стилист масштаба Уэса Андерсона, на которую не работает армия оформителей и студийные мощности, именно поэтому её феминистские сюжеты выдерживают критику ещё и с индустриальной точки зрения. Фильмы и их идеи выглядят куда подлиннее, когда ты сшила на площа��ке каждое платье и собственноручно выбрала коврик для постановочной гостиной, где перед этим покрасила стены в нужный для твоего фильма цвет.

Актрисы работают лучше, чем режиссёры и сценаристы

Здесь всё просто: некоторые актрисы настолько восхитительны и нравятся публике, что авторы комедий часто решают: «Мы найдём узнаваемые лица, а сценарий как-нибудь покатится». Это проблема и «Очень плохих девчонок», где работает совершенно несыгранный ансамбль — что-то подобное уже было в комедии «В активном поиске», где Дакота Джонсон, Лесли Манн, Ребел Уилсон и Элисон Бри соревновались в ошибках на личном фронте. Это причина, по которой дуэты Эми Полер и Тины Фей («Сёстры»), Риз Уизерспун и Софии Вергары («Красотки в бегах»), Эми Шумер и Голди Хоун («Дочь и мать её») не сработали, несмотря на популярность всех участниц.

К комедиям с женскими героинями предъявляют огромные ожидания: зная, на что в опытных руках способны Сандра Буллок, Тина Фей и Мелисса Маккарти, мы ждём новые фильмы, соответствующие их лучшим ролям. И часто получаем в ответ водопад шуток про «блондинок», «толстух», «озабоченных стерв» и другие сексистские приветы. В целом неплохие «Охотницы за привидениями» тоже получили не тот успех, который могли бы: доверившись таланту женской четвёрки, сценаристы напихали туда реплик и действий, не оказывающих чести ни героям, ни героиням, — вспомните шутки про неудачные браки и намёки на сексуальную одержимость одной из героинь симпатичным недалёким секретарём. Обаяние и харизма актрис никак не вытаскивают тексты, написанные спустя рукава, — так мы получаем Скарлетт Йоханссон, пускающую драматическую слезу посреди пародийного бедлама, Софию Вергару, низведённую до её груди и акцента, и Кейт Маккиннон, которой всегда дают непростительно мало реплик.

В комедиях о женщинах игнорируют женские проблемы

«Очень плохие мамочки» трактуют кризис материнства как просто усталость, для преодоления которой достаточно взять перерыв �� мыслить позитивно. «Девушка без комплексов» объясняет нарушение привязанности через роман с человеком с золотым терпением и огромным сердцем: можно практически пинать его ногами, а он в силу мудрости и возраста примет и простит. «Холостячки» наспех пытаются сшить в комедийный сюжет шкаф из сотен скелетов: люди с наркотической зависимостью, пищевыми расстройствами и депрессивными мыслями не меняются, получая приглашение на свидания и разговор по душам, но к счастливому финалу создателям надо как-то подобраться и они городят большие надежды на ровном месте.

Комедия о сестринстве в колледже «Соседи-2: На тропе войны» шутит над отрывными колледж-вечеринками для девочек, но игнорирует ажиотажную и принципиальную для нового поколения американок тему изнасилований в кампусе. «Здесь не хватает только жирной стрелки с указателем, где нас поимеют», — говорит героиня Хлои Морец, объясняя, как устроено веселье в студенческих братствах, но больше авторы «Соседей» к этой теме не возвращаются. Шутя о буйных, нелепых и готовых на всё героинях, неплохо было бы понимать, какую социальную ситуацию они комментируют и какие выражения для этого уместнее.  

Патернализм и простые советы в духе «и пусть весь мир подождёт» или, ещё того хуже, «расслабься и получай удовольствие» не становятся менее неприятными и безответственными, если существуют в рамках комедии. Лёгкость жанра не в том, чтобы пороть чушь с милой улыбкой, а в том, чтобы уметь без утяжелителей говорить о многомерной реальности, где танцы у плиты, замужество и идеальное платье на выпускной не у всех стоят в списке текущих задач. С этим замечательно справляется сценарий «Госпожи Америки», написанный Гретой Гервиг, о тридцатилетней женщине на грани нервного срыва. У неё нет постоянной работы, она не получила хорошее образование, она живёт на чемоданах и не осуществит большинство своих мечтаний. Встречаясь с 18-летней и привилегированной сводной сестрой, она учит её жизни, хотя прекрасно понимает, что никаких трюков в её арсенале нет — только храбрость и доброта. Закадровый мужской голос поёт песню из 70-х «Ты могла бы быть леди».

«Госпожа Америка» и фильмы, похожие на него, несут прозрачное послание, что современным женщинам не нужны советы авторитетных и успешных людей, как им быть леди. Будет здорово, когда Голливуд перестанет предла��ать бутылку вина и ночь со стриптизёром как рецепт избавления от женских проблем, а анархистку-лесбиянку — как экзотического зверька, необходимого для веселья шумной компании. Если бы жизнь менялась каждый раз, когда мы отрываемся по полной, мы бы получали новый шанс утром каждой субботы.