#Третьяковская галерея
Explore tagged Tumblr posts
searuss8 · 1 year ago
Video
youtube
Святитель Николай Чудотворец Иконы XIII-XX веков Третьяковская галерея. ...
0 notes
theodoreangelos · 8 months ago
Photo
Владимир Егорович Маковский – Варят варенье (1876) Vladimir Yegorovich Makovsky – Jam Making (1876) Wladimir Jegorowitsch Makowski – Beim Marmeladekochen (1876) Vladimir Egorovitch Makovski – Faire de la confiture (1876) Живопись в Третьяковской галерее
Tumblr media
Vladimir Yegorovich Makovsky (1846 - 1920)
Making Jam, 1876
66 notes · View notes
newssocialite · 1 year ago
Text
300 лет Перми в Третьяковке
26 сентября в залах Государственной Третьяковской галереи состоялось торжественное открытие выставки «От иконы к авангарду». Мероприятие стало одним из кульминационных событий, приуроченных к 100-летию Пер��ской художественной галереи и 300-летию города Перми. В экспозицию вошло 80 уникальных произведений искусства из собрания Пермской художественной галереи: иконопись, золотое шитье, храмовая…
Tumblr media
View On WordPress
0 notes
tanyamultifandom · 2 years ago
Text
Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media
0 notes
mercuriicultores · 8 months ago
Text
Tumblr media
1824, Бори́с Ива́нович Орло́вский, Paris
26 notes · View notes
theodoreangelos · 2 years ago
Photo
Генрих Ипполитович Семирадский – Игра в кости (1899). Живопись, Государственная Третьяковская галерея, Москва. Henryk Hektor Siemiradzki – Playing Dice (1899). Painting, State Tretyakov Gallery, Moscow.
Tumblr media
“Game of Dice” G. Semiradsky (1899)
“Игра в кости” Г.Семирадский (1899)
29 notes · View notes
russianpaintings · 1 year ago
Text
Tumblr media
Vasili Pukirev. Unequal Marriage. 1862–1862. State Tretyakov Gallery, Moscow.
Unequal Marriage is a masterpiece of Vasily Pukirev (1832-1890). It is one of art history's most heartbreaking paintings. To study it, you need to keep track of the whole "abyss of little things", for every detail, because otherwise we risk missing a lot.
There are two strange figures on the canvas — old women. One stands behind the groom, the other behind the priest. Both for some reason came in wreaths, and one either in a white dress, or even in a sheet or a funeral shroud. The figure of the second bride behind the priest's back looks even more strange, because this is not according to the rules of the rite. There is nothing for guests to do next to the priest — unless, of course, they come from another world.
It turns out that there are three brides at the wedding at once. Two of them are dead and looking at the old groom. And here is the artist Vasily Pukirev! He's standing with his arms crossed in the right corner and looking at the young bride. Next to him, his friend, the artist Pyotr Shmelkov, who suggested the idea of the painting to him, looks at us and seems to be asking a question: "Do you understand what's going on?".
80 notes · View notes
olivia2010kroth · 2 years ago
Text
Сплетник: Выставки, на которые можно сходить летом в Москве / Gossip: Exhibitions that you can visit this summer in Moscow
Сплетник: Выставки, на которые можно сходить летом в Москве / Gossip: Exhibitions that you can visit this summer in Moscow “На языке правил и исключений. Наука и искусство”Еврейский музей и центр толерантности, до 10 сентября 2023 Москва, ул. Образцова, д. 11, стр. 1А (вход с Новосущёвского переулка) https://www.jewish-museum.ru/ [email protected] “In the language of rules and…
Tumblr media
View On WordPress
0 notes
ivanseledkin · 1 year ago
Text
Илья Кабаков С 1956 года Илья Кабаков начал иллюстрировать книги для издательства «Детгиз» (с 1963 года — «Детская литература») и для журналов «Малыш», «Мурзилка», «Веселые картинки». Со второй половины 1950-х стал заниматься живописью «для себя». В 1960-х был активным участником диссидентских художественных экспозиций в Советском Союзе и за границей. В 1968 году Кабаков перебрался в ставшую впоследствии знаменитой мастерскую Юло Соостера на чердаке бывшего доходного дома «Россия» на Сретенском бульваре. В том же 1968 году он вместе с Олегом Васильевым, Эриком Булатовым и другими нонконформистами участвовал в выставке в кафе «Синяя птиц��». Некоторые работы художника уже в 1965 году попали на выставку «Альтернативная действительность II» (Аквила, Италия), а с начала 1970-х их включали в устраивавшиеся на Западе экспозиции советского неофициального искусства: в Кельне, Лондоне, Венеции. С 1970 по 1976 годы Кабаков нарисовал 55 альбомов для серии «Десять персонажей». В 1970-е годы — член объединения художников «Сретенский бульвар» (Москва). В середине 1970-х сделал концептуальный триптих из трех белых холстов и приступил к циклу «альб» — листов с надписями на «коммунальные» темы, а с 1978-го разрабатывал ироническую «жэковскую серию». В 1980 году он стал меньше заниматься графикой и сосредоточился на инсталляциях, в которых использовал обычный мусор и обыгрывал жизнь и быт коммунальных квартир. В 1982 году Кабаков придумал одну из своих самых знаменитых инсталляций — «Человек, который улетел в космос из своей комнаты», законченную к 1986 году. Впоследствии такие масштабные проекты он стал называть «тотальными инсталляциями». В 1987 году получил первый зарубежный грант — от австрийского объединения Grazer Kunstverein — и построил в Граце в фойе Оперного театра инсталляцию «Перед ужином». Год спустя он устроил первую «тотальную инсталляцию» из проекта «Десять персонажей» в нью-йоркской галерее Рональда Фельдмана и получил стипендию французского министерства культуры. В 1989 году Кабакову дали стипендию в фонде DAAD (Германская служба академических обменов) и он переехал в Берлин. С этого времени он постоянно работал за пределами сначала СССР, а потом России. С начала 1990-х годов у Кабакова прошли десятки выставок в Европе и Америке, в том числе в таких крупных музеях, как парижский Центр Помпиду, норвежский Национальный центр современного искусства, нью-йоркский музей современного искусства, кельнский Кунстхалле, а также на Венецианской биеннале и на выставке Documenta в Касселе. 1990-е годы стали временем признания художника: в это десятилетие он получил награды от датского, немецкого и швейцарского музеев, титул кавалера Ордена искусств и литературы от французского министерства культуры. В 2000-е годы художник стал активно выставляться в России. Так, осенью 2003 года Московский дом фотографии показал проект «Илья Кабаков. Фото и видео документация жизни и творчества». В начале 2004 года Третьяковская галерея устроила программную выставку «Илья Кабаков. Десять персонажей». В июне 2004 года в Эрмитаже в здании Главного штаба открылась выставка Ильи Кабакова и его жены Эмилии (они женаты с 1989 года) «Случай в музее и другие инсталляции», которая «знаменовала их возвращение на родину». Тогда же художники подарили музею две инсталляции, которые, по словам Михаила Пиотровского, положили начало эрмитажному собранию новейшего искусства. В декабре все того же 2004 года московская галерея «Стелла Арт» показала девять инсталляций Кабакова, сделанных в 1994—2004 годах. Когда в 2006 году в нью-йоркский музей Гуггенхайма отправилась программная выставка «Russia!», в неё была включена инсталляция Кабакова «Человек, который улетел в космос». Присутствие этой работы в одном пространстве с иконами Андрея Рублева и Дионисия, картинами Брюллова, Репина и Малевича окончательно закрепило за Кабаковым статус одного из самых важных советских и российских художников послевоенного поколения. Летом 2007 года на лондонских торгах дома Phillips de Pury & Company картина Кабакова «Номер люкс» была куплена за 2 миллиона фунтов стерлингов (около 4 миллионов долларов). Так он стал самым дорогим русским художником второй половины XX века. В феврале 2008 года работа Кабакова «Жук» (1982) ушла с молотка на аукционе Phillips de Pury & Company за 2,93 миллиона фунтов стерлингов (5,84 миллиона долларов). В апреле того же года альбом «Полетевший Комаров» был продан на нью-йоркских торгах Sotheby’s за 445 тысяч долларов. Осенью 2008 года в Москве была показана самая большая ретроспектива Ильи и Эмилии Кабаковых. Экспозиция демонстрировалась сразу на на трех площадках: ГМИИ имени Пушкина, центр современного искусства «Винзавод» и центр современного искусства «Гараж». Долгое время работал иллюстратором детских книг и журналов. Ввёл в художественный обиход понятие «тотальная инсталляция».
https://lika.nn.org.ru
Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media
3 notes · View notes
7ooo-ru · 26 days ago
Photo
Tumblr media
ВТБ и Третьяковская галерея запустили международную акцию
ВТБ и Государственная Третьяковская галерея запустили акцию, приуроченную к выставке «Передвижники» (проходит при поддержке банка) и открытию нового корпуса музея на Кадашевской набережной в Москве.
В ходе акции одна тысяча открыток будет отправлена в 500 художественных галерей и музеев из 52 стран мира и в 500 средств массовой информации, работающих в 107 странах, как символ значимости непрекращающегося культурного диалога с Россией в международном пространстве.
«Третьяковская галерея — главный музей национального искусства России, отражающий его уникальный вклад в мировую культуру. Мы гордимся самобытным гением русских художников, он вносит весомый вклад в формирование национальной культурной идентичности. ВТБ много лет поддерживает проекты по популяризации культуры внутри страны и за рубежом, и каждый раз мы вдохновляемся богатым наследием России. В предновогоднее время мы рассказываем о нашем проекте самым авторитетным коллегам по всему миру и приглашаем их в новую сокровищницу Третьяковской галереи», — рассказала старший вице-президент банка ВТБ Наталья Кочнева.
Памятная открытка создана иллюстратором Анной Васильевой, известной своими работами для детских книг и афиш театров, легким и непосредственным стилем рисунка. В 2021 году она вошла в шорт-лист международной премии World Illustration Awards.
Сюжет открытки показывает расположение нового здания Третьяковской галереи относительно всех остальных филиалов на карте Москвы — а точнее, района Якиманка, где сосредоточено большинство построек.
«В 2024 году мы представляем центральный выставочный проект года Государственной Третьяковской галереи — выставку "Передвижники". Товарищество передвижных художественных выставок за 50 лет существования охватило просветительской практикой несколько десятков городов Российской империи, оказало огромное влияние на формирование эстетических потребностей широкой публики. Продолжая традиции, заложенные мастерами-живописцами той эпохи, и вдохновившись их просветительскими идеями, мы расширяем нашу аудиторию и приглашаем посетить выставку в новом корпусе Государственной Третьяковской галереи жителей не только России, но и мира», — отметила куратор выставки «Передвижники» Татьяна Юденкова.
Подробнее https://7ooo.ru/group/2024/12/12/071-vtb-i-tretyakovskaya-galereya-zapustili-mezhdunarodnuyu-akciyu-grss-364064307.html
0 notes
monkeyssalad-blog · 1 month ago
Video
Борис Кустодиев «Купчиха», 1915 г.
flickr
Борис Кустодиев «Купчиха», 1915 г. by Art Therapy by Julianna Via Flickr: Государственная Третьяковская Галерея, г. Москва
0 notes
walterkov · 5 months ago
Text
Tumblr media
Юрий Пименов "Даешь тяжелую индустрию!", 1927 Государственная Третьяковская галерея, Москва
0 notes
nb-6-2023 · 9 months ago
Text
картины для творческого задания
Tumblr media
Василий Перов «Приезд гувернантки в купеческий дом» 1866г., Русский музей
Tumblr media
Павел Федотов «Сватовство майора» 1851г., Третьяковская галерея
Tumblr media
Владимир Маковский "Первый фрак" 1892г., Архангельский областной музей изобразительных искусств
Tumblr media
Владимир Маковский «Свидание» 1883г., Третьяковская галерея
Tumblr media
Василий Перов "Тройка" (Ученики мастеровые везут воду) 1866г., Третьяковская галерея
Tumblr media
Василий Перов "Охотники на привале" 1871г., Третьяковская галерея
Tumblr media
Василий Пукирев "Неравный брак" 1862г., Третьяковская галерея
1 note · View note
newssocialite · 19 days ago
Text
Патриархальная Россия глазами Бориса Кустодиева: выставка в Суздальском кремле
В древнем Суздальском кремле открылась выставка «Борис Кустодиев. Патриархальная Россия», которая стала одной из крупнейших экспозиций творчества художника за последние годы. Экспозиция собрала работы из собственной коллекции Владимиро-Суздальского музея-заповедника и девяти ведущих музеев России, став ярким завершением мероприятий, посвященных 1000-летию Суздаля. Выставка охватывает весь…
0 notes
genealogyrus · 9 months ago
Text
Метрическая запись о рождении русского художника Алексея Кондратьевича Саврасова. ✅ Алексей Кондратьевич Саврасов, Соврасов (12 [24] мая 1830, Москва — 26 сентября [8 октября] 1897, Москва) — русский живописец, один из наиболее значимых московских пейзажистов пореформенной эпохи, создатель ставшей архетипической и культовой картины «Грачи прилетели». Один из членов-учредителей Товарищества передвижников (с 1870). Академик Императорской Академии художеств (с 1854). Метрическая книга церкви Святого Великомученика Никиты 1830 года. 📝 Запись № 8 о рождении 12 мая \ крещении 14 мая 1830 года. В доме Московскаго купца Тимофея Сергеева Пылаева у живущаго Московского мещанина Кондрата Артемьева Саврасова родился сын, коему наречено имя Алексий. Восприемниками были: Московский мещанин Никифор Тихонов Шувалов; вдова солдатская жена Екатерина Власова; крещение совершали: Священник Сергий Васильев, диакон Иоанн Димитриев, дьячек Стефан Васильев, пономарь Иван Николаев. 📜 Источник: ЦГА Москвы ф. 203, оп. 745, д. 280, лл. 531 об. - 532 Картина: Алексей Саврасов "Грачи прилетели". 1871 год. Холст, масло. 62 × 48,5 см. Государственна�� Третьяковская галерея, Москва. ПРОШЛОЕ - РЯДОМ! 🌳📚🔎 🌳📚🔎 🌳📚🔎 🌳📚🔎 🌳📚🔎 🌳📚🔎 🌳📚🔎 🌳📚🔎 ✅Услу��и составления родословной, генеалогического древа. По вопросам архивного поиска и составления родословной обращайтесь к координатору проекта или отправьте сообщение в группу. 📝 Анкета - заявка на архивное генеалогическое исследование: https://vk.com/app5619682_-66437473?ref=group_menu ⚠Работаем с 2008 года.
Tumblr media Tumblr media Tumblr media Tumblr media
https://genealogyrus.ru/blog/tpost/abonyaj341-metricheskaya-zapis-o-rozhdenii-russkogo
0 notes
steliosagapitos · 1 year ago
Text
Tumblr media
1 note · View note