#Московская опера

[newssocialite]

Премьера оперы «Ванесса» в Москве: долгожданное событие в мире оперного искусства

В Московском театре «Новая Опера» имени Е.В. Колобова состоялась российская премьера оперы «Ванесса» американского композитора Сэмюэла Барбера. Это событие стало не только ярким открытием традиционного Крещенского фестиваля театра, но и значимым вкладом в развитие отечественной оперной сцены. Постановка также приурочена к 115-летию со дня рождения Барбера, чей вклад в американскую и мировую…

[eiovivro]

Алексей Бахрушин. Предпринимательство и театр: страсть и деловая хватка

Продолжаю рубрику с культурологическим экскурсом. Сегодня поговорим об одном из самых известных предпринимателей Российской Империи - Алексее Бхрушине. Наслаждайтесь, друзья! :)

Кто они?

В семье Бахрушиных существовало предание: в XVI основатель рода Бахрушиных – татарин из Касимова – перебрался в Зарайск, а после крещения и получил по имени своего отца фамилию Бахрушин (от имени Бахруш).

Основателем купеческой династии в 1821 стал Алексей Федорович Бахрушин, приехавший на жительство в московское Замоскворечье – в Кожевники. Там Бахрушин купил небольшую кожевенную фабрику и прилегающие к ней участки.

Список московского купечества пополнился фамилией Бахрушиных в 1835 году.

Несмотря на многие трудности (кредиты и расширение производства), дело Бахрушиных процветало, а их фабрики и заводы ассоциировались со постоянством и стабильностью (на производствах семьи трудились целыми поколениями).

Отец Алексея Александровича – Александр Алексеевич Бахрушин – руководил производством кожевенного завода и много путешествовал по загранице, перенимая опыт иностранных специалистов. Так он побывал во Франции, Англии и Германии. Стремление усовершенствовать производство давало свои плоды: в работе завода применялись передовые технологии.

Семья промышленников никогда не стремилась к роскошному образу жизни, Бахрушины жили довольно скромно, а в Москве они прослыли «профессиональными благотворителями». С этим связана замечательная семейная традиция: в каждый прибыльный год часть денег отдавалась нуждающимся в средствах (учащиеся, престарелые, бедные и больные).

Также купеческая семья строила доходные дома, выкупая многие земли в Москве: в Серпуховской части, у Чистопрудного бульвара и т.д.

Благотворительность Бахрушиных никогда не выставлялась напоказ. На свои средства Бахрушины много строили в Зарайске – церковь, училище, богадельня, больница. Также было пожертвовано 450 тысяч рублей на строительство больницы для неизлечимо больных. Больницу эту возглавил домашний врач Бахрушиных – А.А. Остроумов.

А в Москве всего за 20 лет Бахрушины пожертвовали городу 4 миллиона рублей.

Юность и театр

Алексей Александрович Бахрушин родился в 1865 году, был средним сыном в семье. Тяги к учебе не проявлял и особыми успехами в образовании не отличался. Получил аттестат с тройками, бросил обучение после 7 класса, аргументировав свое решение желанием работать на заводе. Он помогал отцу на производстве с утра до второй половины дня, а затем предпочитал проводить время на светских мероприятиях. Алексей Александрович любил модную одежду, ему нравилось выделяться своим нарядом.

Однако особую любовь юный Бахрушин испытывал к театру: играл в любительских спектаклях и проводил в театрах многие вечера.

Фотография. Бахрушин А.А. в неаполитанском костюме с мандолиной. 1885-1890-е гг.

Развал у Ильинских ворот

Любовь Алексея Бахрушина к театру крепчала и он находил для себя все новые интересы в нем: балет, опера, знаменитые актеры, перед талантом которых он преклонялся.

Интересный случай в молодежном кругу определил дело всей жизни:

С.В. Куприянов, кузен Алексея Александровича, хвалился своей коллекцией театральных раритетов – афиш, фотографий, небольших памятных сувениров и проче��о. Тогда юный Бахрушин едко заметил, что такое собирание ред��остей не имеет смысла, если представляет собой бездумную скупку тематических вещей.

«Чтобы собрание имело ценность, надо не только скупать вещи у продавцов, а выискивать их обязательно самому, при условии личного глубокого интереса к предмету. Иначе это будет пустое занятие»

«Да я и за месяц больше твоего соберу!»

Последняя фраза привела к спору между кузенами: в условленный срок Бахрушин собрал свою коллекцию театральной старины и выиграл пари.

У Бахрушина было мало опыта в коллекционировании, поэтому собирание коллекции было задачей нелегкой, но интересной. Никольский тупик со множественными лавочками букинистов, а также Сухаревская барахолка стали практически местом постоянного обитания Бахрушина. Там можно было найти удивительные вещицы. На «книжном развале» у Ильинских ворот можно было приобрести любые книги.

Сухаревка: первые покупки и шедевры за гроши

Знаменитая московская барахолка на Сухаревке всегда привлекала многих любителей старины. Именно там Алексей Александрович совершил свою первую покупку для коллекции: 22 похищенных портрета крепостных актеров Шереметевской трупы театра в Кускове, одетых в театральные костюмы. Покупка обошлась всего в 50 рублей. Портреты написаны в Париже художницей Марианной Кирцингер. Правда, выяснилось происхождение портретов гораздо позже, когда в гостях у Бахрушина гостил граф П.С. Шереметев, узнавший семейную коллекцию.

После покупки Бахрушин сразу поехал на Кузнецкий Мост, в ��астерскую Аванцо. Там портреты отреставрировали и отчистили.  Там же Бахрушин встретил режиссера Малого театра – Кондратьева. Тот просил Алексея Александровича продать ему портреты, но Бахрушин отказался. Именно Кондратьев первым высказал предположение о том, что на портретах изображены актеры Кусковского театра.

Кстати, после своего гостевого визита граф Шереметев прислал Бахрушину еще несколько таких портретов, «для коллекции».

Неузнанный Врубель

Всем чем можно Бахрушин пополнял свою коллекцию: балетные туфельки, фотографии, сценарии, перчатки актрис, редкие автографы. Он собирал также и картины известных художников: Кипренского, Тропинина, Головина, братьев Васнецовых, Репина, Врубеля, Добужинского, Коровина, Кустодиева и других.

Алексей Александрович очень любил рассказывать историю о том, как однажды к нему пришел неизвестный художник, у которого Бахрушин попросил «какую-нибудь женскую головку». Дав художнику 100 рублей авансом, Бахрушин, было, уже и забыл про это. Но через год, по пришествии домой, Алексей Александрович узнал от слуг, что приходил неизвестный художник и «передал долг». Так в коллекции Бахрушина оказалась «Голова украинки», написанная Михаилом Врубелем.

В свете над пристрастием Бахрушина посмеивались и относились к его театральным интересам с ироничным снисхождением. Сам Алексей Александрович знал, что дело его не напрасно: он действительно оказал колоссальное влияние на развитие театральной культуры и собирании истории Русского театра.

«Доброму вору всё в пору!»

30 октября 1894 года – этот день Бахрушин считал датой основания своего музея. Тогда он впервые организовал в Кожевниках выставку для всех желающих. На 150-летии основания Русского Театра в 1899 году Бахрушин уже представлял свою коллекцию на выставке, и притом коллекция пользовалась большим успехом.

«Доброму вору всё впору. Там разберёмся!» приговаривал Алексей Александрович, собирая все предметы театральной старины, попадавшие к нему в руки.

К великому счастью, супруга Бахрушина разделяла страсть Алексея Александровича к театру, поэтому когда вставал вопрос о выделении для постоянно пополняющейся коллекции дополнительного места, особых споров не возникало. Правда, по замечаниям домочадцев, упросить выделить деньги на хозяйственные расходы Бахрушина было чрезвычайно сложно.

«Литературная комната» на первом этаже. 1898-1922 гг.

«Декорационная комната» .Первый этаж. 1900-1922 гг.

Популярность дела Бахрушина

Популярность Бахрушина очень быстро росла. Он принимал у себя в гостях разных театральных знаменитостей и деятелей искусства: композитора Кюи, художника Сурикова, Лентовского – владельца театра Эрмитаж, Теляковского – директора Императорских театров, певиц Варю Панину, Анастасию Вяльцеву, различных актёров Малого театра, Савину – актрису из Петербурга, Гиляровского, Собинова и других.

В 1897 году Алексей Бахрушин стал членом совета Российского театрального общества, а также главой Московского театрального бюро. В том же году Бахрушин становится бессменным докладчиков городской Думы по вопросам театра.

«На него колоссальный спрос, нет такой комиссии, куда бы его ни приглашали». (газета «Новости сезона»)

С 1907 года Бахрушин заведовал Введенским народным домом. Это был театр на рабочей окраине, который Алексей Александрович смог поднять на очень высокий уровень. Репертуар театра составляли серьезные классические произведения русских авторов.

Музей Бахрушина

Музей Бахрушина располагался на Лужнецкой улице (ныне улица Бахрушина). Построенный в 1896 году дом должен был стать гнездом семьи Алексея Александровича, под экспонаты отводились специальные подвальные помещения. Однако вскоре коллекционных вещей стало настолько много, что они «вышли» на верхние этажи. Когда коллекция стала слишком велика,  Бахрушин стал размышлять над ее судьбой. Он хотел передать ее Городу, однако самоуправление всячески отказывалось от бахрушинского собрания. К счастью, экспонаты заинтересовали Академию наук, и уже в 1913 году состоялась торжественная передача экспозиции Академии. При этом, даже после революции 1917 года Алексей Александрович Бахрушин оставался главой музея.

В наши дни музей Бахрушина все так же располагается в своем историческом здании по ад��есу ул. Бахрушина, д. 31/12.

А.А. Бахрушин сделал существенный вклад в развитие русской культуры театра и театроведения, а также в архитектурный облик старой Москвы.

[mitzvatemet]

200 лет со дня рождения отца мировой оперетты Жака Оффенбаха

https://mitzvatemet.com - каталог еврейских захоронений и мемориалов Беларусь, Украина и др.

Именно этот худо��авый парижанин в пенсне, пришелец из Пруссии, стал основателем целого жанра в музыкальном искусстве, популярность которого была на своем пике почти век и не иссякла до сих пор. Это разновидность оперы-буфф с привкусом бурлеска - первой, парижской разновидности оперетты.

Легар, Штраус, Кальман, Лекок, Салливан и прочие короли жанра - они уже потом, а первым был сын кантора кельнской синагоги Якоб, получивший затем имя Жак Оффенбах. Отец перевез его в Париж, в 14 лет отдал в консерваторию, и Франция стала родиной нового искусства, которое вскоре захлестнет Европу, доберется до Японии и, переплыв Атлантику, придет на американский континент уже в статусе мюзикла.А пока юноша учится в парижской консерватории по классу виолончели, принимает католицизм, играет в оркестре театра «Опера-комик», дирижирует и вскоре открывает собственный театр «Буфф-Паризьен», где и ставит свое первое произведение необычного жанра – «Орфей в аду». Этот вечер и оказался началом новой эры - эры оперетты.Понятно, что ее предтечей были комические оперы Доницетти и Россини - тоже легкие в восприятии, хотя и адски трудные в исполнении. Но Оффенбах со своими либреттистами Мельяком и Галеви перевел жанр в сатирический регистр, наполнив его аллегориями и злободневными аллюзиями.Скажем, «Орфей в аду» и «Прекрасная Елена», используя коллизии античных мифов, весьма прозрачно потешались над Наполеоном III, высмеивали нравы императорского двора и парижского света. Грозный, но похотливый Юпитер притворялся невинной мухой - а публика хохотала, вспоминая герб Наполеоновой династии с выгравированной на нем пчелкой. Это был как бы новый Свифт, сочинявший свои сатиры на языке музыки.«Я хочу, чтобы публика смеялась, - писал Оффенбах. - И не над безобидной чепухой, а над фактами важными, даже опасными, которые вполне можно одолеть». Первые зрители его оперетт буквально упивались громами и молниями, разящими помпезные оперы, которые Оффенбах нещадно пародировал, постные религиозные сюжеты живописных полотен, - все то, что было в моде и на слуху: «для Оффенбаха все смешны - и люди и боги».Он насытил свои опусы превосходными мелодиями, добавил сексуального перца, в результате чего оперетта прослыла жанром фельетонным, фривольным, слегка неприличным, но неотразимым. Непочтительность «оперетки» по отношению к «святыням» и раблезианское торжество плотской жизни одних шокировало, других восторгало - жанр атаковал консервативные табу, прокладывая тропинки к новым степеням вольнодумства. По свидетельству нашего Гарина-Михайловского, продвинутое русское студенчество исправно посещало все новинки, потом яростно споря - это балаган или все-таки искусство?За свою не слишком долгую жизнь мастер написал более ста «несерьезных» опусов для сцены: «Прекрасная Елена», «Парижская жизнь», «Великая герцогиня Герольштейнская», «Синяя Борода», «Перикола», «Путешествие на Луну»…, заслужил похвалу Джоаккино Россини, назвавшего Оффенбаха «нашим маленьким Моцартом Елисейских полей», и все мечтал написать «серьезную оперу».И в конце концов создал свой главный шедевр – «Сказки Гофмана», но завершить оперу ему помешала смерть в 1880 году - триумфальную премьеру он уже не увидел.Оффенбаха ненавидел Вагнер - не только потому, что тот был евреем, но и потому, что его оперетты высмеивали высокопарный пафос вагнеровских героико-патриотических эпосов. В годы франко-прусской войны в Париже его, приехавшего из Германии, считали немецким шпионом, а в Берлине заклеймили «предателем». Он переживал трудные времена, знал и голод, и нищету, и безнадегу, - выручало то мистическое везение, которое несет по жизни всех гениев, оставляя после них нечто нетленное, заслужившее благодарность поколений. Сегодня редкое парижское шоу обойдется без знаменитого канкана из «Орфея в аду», редкий концерт - без упоительной «Баркаролы» из «Сказок Гофмана» - эта опера вообще во второй половине ХХ века пережила вторую молодость, став одной из самых репертуарных.Оффенбах писал оперетты интеллектуальные, полные подтекстов и аллюзий, их музыка обладает редчайшим качеством - она остроумна. Его боготворили во Франции, в России им увлекались, но «фривольность» его творений вызывала серьезную озабоченность таких людей, как Чайковский, Островский; оперетку высмеивал Чехов. В Питере она неожиданно нашла приют в Александринском театре, в Москве - в театре Зона, в Никитском…Потом Оффенбах надолго выпал из обихода, пока в 60-е годы его не вернула на российскую сцену Свердловская музкомедия, с блеском поставившая до десятка его произведений. В том же Свердловске впервые на советской сцене поставили «Сказки Гофмана» в режиссуре Александра Тителя с дирижером Евгением Бражником и художником Валерием Левенталем. Свердловская опера привезла «Сказки Гофмана» в Москву, успех был грандиозный, спектакль транслировало Центральное ТВ. Так началась вторая молодость шедевра в России: сейчас только в Москве ее играют МАМТ и "Геликон". В 2011 году «Орфея в аду» поставил театр «Московская оперетта», в роли Юпитера блеснул Юрий Веденеев, но спектакль долго не прожил: Москва всегда предпочитала сарказму великого сатирика салонные страдания героев Кальмана.Юбилей великого пересмешника широко празднуют и во Франции и у него на родине в Кельне. В Москве его отмечают «Геликон-опера» показом «Прекрасной Елены» в постановке Дмитрия Бертмана (20 - 22 июня) и Покровский зал Большого театра, где в те же дни дают премьеру Периколы" в режиссуре Филиппа Григорьяна.

Оригинал взят у:

Алексей С. Железнов

Источник:

Российская газета

[concert-and-show-blog]

Аида Гарифуллина и Ильдар Абдразаков. Звезды мировой оперы

23 мая 19:00 Место проведения: Crocus City Hall (Крокус Сити Холл) - Большой зал ,Московская обл., Красногорский р-н, г. Красногорск, ул. Международная, д. 20 Стоимость билетов: 500 - 15 000 Р. В рассрочку от 590 руб. Звёзды мировой оперы Аида Гарифуллина и Ильдар Абдразаков в сопровождении симфонического оркестра. Впервые на одной сцене! Знаменитые исполнители классического репертуара, получившие всемирное признание и выступающие в лучших залах планеты! Только 23 мая 2019 года блистательные Аида Гарифуллина и Ильдар Абдразаков выступят вместе в Концертном зале «Крокус Сити Холл» в сопровождении симфонического оркестра. Сегодня Аида Гарифуллина — голос Венской государственной оперы. Она регулярно проводит концерты в Вене и Лондоне и участвует в совместных концертах с такими мастерами, как Пласидо Доминго, Андреа Бочелли как в России, так и за рубежом. Глубина, теплота и нежность делают голос Аиды Гарифуллиной безошибочным. Его исполнение является одним из вкуса, стиля, сдержанности и серьёзности в его эмоциональности. Эти качества в сочетании с её естественной красотой, молодостью и обаянием бросили её как одну из самых очаровательных фигур в опере сегодня. Ильдар Абдразаков — один из самых востребованных оперных басов нашего времени. С момента его успешного дебюта на сцене Ла Скала в 2001 году в возрасте 25 лет российский певец – постоянный участник постановок в ведущих оперных театрах мира, в их числе – Метрополитен-опера в Нью-Йорке, Венская государственная опера и Баварская государственная опера в Мюнхене. Его мощный и, вместе с тем, чистый голос в сочетании с неотразимым сценическим обаянием завоевал восхищение критиков, назвавших его «замечательным басом… в голосе которого есть всё – запоминающийся тембр, прекрасное легато, и необыкновенное мастерство». Они известны своим талантом и виртуозностью, трудолюбием и уникальным отношением к жизни. Звёзды мировой сцены исполнят лучшие произведения классического репертуара, в том числе русскую музыку. Концерт звёзд мировой оперы Аиды Гарифуллиной и Ильдара Абдразакова – это тот концерт, который запомнится навсегда! Фото и видео

Купить Билет Read the full article

[purplehideoutcollector-8a13-blog]

Камилла Астанакулова «Вальс Джульетты» - Слепые прослушивания - Голос.Дети - Сезон 5

New Post has been published on https://news2018.ru/kamilla-astanakulova-vals-dzhuletty-slepye-proslushivaniya-golos-deti-sezon-5/

Камилла Астанакулова «Вальс Джульетты» - Слепые прослушивания - Голос.Дети - Сезон 5

Камилла исполняет вальс Джульетты из оперы «Ромео и Джульетта». Опера была написана в 1867 году Шарлем Гуно по трагедии Уильяма Шекспира. Вальс «В снах неясных» в некоторых источниках называют ариеттой. Первая исполнительница партии Джульетты — Мари Карвальо. Московская премьера оперы состоялась в день начала Великой Отечественной войны.

Подписывайтесь на нас!

Сайт «ВКонтакте» Facebook «Одноклассники» Instagram Twitter

[allwatchesworld2015-blog]

«BMW Опера без границ»: московская премьера легендарного проекта BMW Group

«BMW Опера без границ»: московская премьера легендарного проекта BMW Group

24 июня 2018 года Москва станет свидетелем грандиозного музыкального события – фестиваля «BMW Опера без границ», организованного компанией BMW Group Россия совместно с Государственным академическим ��ольшим театром России. Старейший музыкальный коллектив в стране – симфонический оркестр Большого театра под управлением его главного дирижера и музыкального руководителя Тугана Сохиева выступит с…

[kashewarow27z82iv-blog]

Диван бирюзовый Моск обл

Диван бирюзовый Моск обл

ПОДРОБНЕЕ

Диваны в Московской области купить, цены на

Покупайте диваны в Москве от производителя HomeMe . Цены Madagascar бирюзовый (Рогожка)

ПОДРОБНЕЕ

Диван-кровать "Тулье" еврокнижка бирюзовый

Вы можете купить диваны для дома бирюзовый но и многолетний опыт работы в этой области.

ПОДРОБНЕЕ

HOFF.ru - Диваны от 4 299 руб! - Скидки на Диваны!

Московская обл., Divan-prosto.ru. Адрес: Московская обл., Королёв, пл. Станционная, 20 Телефон:

ПОДРОБНЕЕ

ЛАДЬЯ МЕБЕЛЬНАЯ ФАБРИКА - Москва и

- VIPклассика - Florial - Диван�� и кресла - Угловые диваны - Итальянский и Московской области.

ПОДРОБНЕЕ

Магазины мебели в Дмитрове

Madagascar бирюзовый (Рогожка) Диван тканевый угловой . Механизм

ПОДРОБНЕЕ

Диван Бирюзовый Москва, Офисные Диваны В

Купить Диван-кровать «Хаген», бирюзовый по низкой цене. Полный каталог Диванов от 600

ПОДРОБНЕЕ

Диваны - stokdivanov.ru

Новые модели диван со склада на Доставка товаров организуется по Москве и области.

ПОДРОБНЕЕ

Диван браун в Москве купить недорого на

Мебель (кухня, диван, кровать) по Моск. области. Вес груза: 1.5 т / 13 м3 Маршрут: Звенигород

ПОДРОБНЕЕ

Диваны, футоны, кресла, пуфы и кушетки из

Предлагаем недорогие угловые диваны в Москве различных производителей. Данные модели

ПОДРОБНЕЕ

Диваны из кожзама в Новгороде купить

Угловые и раскладные. Гарантия. Подъем + Доставка 1 день!

ПОДРОБНЕЕ

Диваны с анатомическим матрасом

Диваны в Смоленске. Свежие объявления, фото, цены на сайте Моя реклама.

ПОДРОБНЕЕ

Диван Copenhagen 2-х местный, бирюзовый |

Предложение от компании Lettibene: Диван-кровать "Тулье" еврокнижка бирюзовый по цене 30 000 руб

ПОДРОБНЕЕ

Мягкая мебель в Пушкино

У нас вы сможете купить прямой диван от производителя с доставкой по По Моск.области По

ПОДРОБНЕЕ

Недорогие угловые диваны от производителя.

Доставка по г. Москва, 2-7 дней за 595 р., бесплатно от 15000 р. по Моск. обл., 2-7 дней за 595 р. + 20 р./км.

ПОДРОБНЕЕ

Распродажа диванов в Москве - купить диван со

Заказывайте Диваны из кожзама в Новгороде по ⇩ низким ценам на rutut.ru. Широкий ассортимент

ПОДРОБНЕЕ

Интернет магазин мебели Цвет Диванов в

Лучшие цены на Диваны, Диван Манго - 1, Бирюзовый 620028 Россия Свердловская область

ПОДРОБНЕЕ

Диван-кровать "Астра-комфорт" бирюзовый

На машине из области: Диван трехместный раскладной лён бирюзового цвета,

ПОДРОБНЕЕ

Диваны и мягкая мебель в Московской области

Объявление о продаже Кресла и Диван Чешская мягкая мебель в Московской области на Avito

ПОДРОБНЕЕ

Диван трехместный раскладной(лен-бирюзовый)

Диван Copenhagen угловой (правый), бирюзовый. Интернет-магазин iModern.ru предлагает купить

ПОДРОБНЕЕ

Диваны для дома купить в интернет магазине.

Крупнейший интернет-каталог ВСЕХ диванов в Владимирской области! диван бирюзовый Атташе-2

ПОДРОБНЕЕ

Диваны от производителя - zvet.ru

Диван Манго - 1, Бирюзовый (FM), цена 9 840 руб., купить в Екатеринбурге — Tiu.ru (ID#67333269). Подробная

ПОДРОБНЕЕ

Бирюзовый прямой диван - virando.by

Mebelvia.ru предлагает недорогие диваны от производителя в Москве. Вы можете купить недорогой

ПОДРОБНЕЕ

Диваны - купить диван в интернет-магазине в

Заказывайте Диван амадей в Москве по ⇩ низким ценам на rutut.ru. Широкий ассортимент диванов

ПОДРОБНЕЕ

Диваны И Кресла - modern-style.su

Диваны, кушетки. Подбор по цене. Сравнивай на Price.ru и покупай выгодно!

ПОДРОБНЕЕ

Купить кровати, диваны, стулья и кресла в

Фотографии интерьеров с диванами. Каталог мягкой мебели, диванов и кресел.

ПОДРОБНЕЕ

Прямые диваны: недорого купить прямой диван

Комфортно, как на большой кровати! От 31 890 с матрасом и механизмом.

ПОДРОБНЕЕ

Банкетка "Опера" (Бирюзовая) | С-Мебель

Интернет магазин Диван Скоро предлагает купить диваны со склада области и

ПОДРОБНЕЕ

Диван кармен в Белгороде купить недорого на

Диваны и Кресла. Адрес: 141800, Московская обл., Дмитровский р-н, Дмитров г., ул.

ПОДРОБНЕЕ

Диваны и мягкая мебель в Владимирской области

Диван Бирюзовый Москва, Офисные Диваны В Москве, Диваны Для Сна

ПОДРОБНЕЕ

Отдам даром в Московской области.

База фирм Мебельные фабрики Московская область г. диван-кровати, детские кушетки, кровати

ПОДРОБНЕЕ

Диваны недорого - купить недорогой диван от

Заказывайте Диван браун в Москве Бирюзовый диван Еврейская автономная область;

[typical-moscow]

Новая запись на Типичная Москва - журнал про Москву, куда сходить в Москве, журнал о Москве

New Post has been published on https://typical-moscow.ru/letnij-festival-teatra-klassicheskogo-baleta-projdet-dvux-scenax/

Летний фестиваль Театра Классического балета пройдет на двух сценах

Ежегодный летний фестиваль Государственного академического театра классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва пройдет в Москве с 31 июля по 30 августа 2017 года.

Фестиваль традиционно проходит в последний месяц лета в театре «Новая опера», а в этом году будет задействована еще одна московская площадка – театр «Содружество актеров Таганки».

«Мы много раз выступали на Таганке, но последние несколько лет эта сцена, которая хорошо подходит для балетных спектаклей, оставалась вне афиши фестиваля, – говорит художественный руководитель театра Наталия Касаткина. – Поскольку мы готовим масштабную программу, отлично, что для ее воплощения появляется еще одна сцена в самом центре Москвы. Мы надеемся, что и на Таганке сумеем сформировать свою постоянную аудиторию, как это произошло в Новой опере, где мы выступаем в течение многих лет с прекрасным оркестром этого театра и где наши спектакли всегда проходят с аншлагом».

В программе фестиваля – знаменитые классические балеты «Лебединое озеро», «Щелкунчик» и «Спящая красавица» П.И.Чайковского, «Коппелия» Л.Делиба, «Дон Кихот» Л.Минкуса, «Жизель» А.Адана, «Спартак» А.Хачатуряна. Особое место занимает в афише спектакль «Дама с камелиями» – балетная версия оперы композитора Дж.Верди «Травиата» (транскрипция Павла Сальникова).

«Летний фестиваль – время дебютов для молодых артистов театра, состоится немало вводов новых исполнителей на сольные партии, – продолжает Наталия Касаткина. – Так что даже постоянную «балетную» публику ожидают новые открытия. Традиционно летние спектакли нашего театра посещает очень много гостей Москвы из разных городов и стран, поэтому мы стремимся максимально полно представить наш репертуар и солистов».

[marinavahrina]

ОТКРЫТА ПРОДАЖА БИЛЕТОВ НА FASHION-ПОКАЗЫ FABERLIC! Успейте приобрести билеты на fashion-показы, где будут представлены новые ультрамодные коллекции от Faberlic, в том числе эксклюзивная коллаборация faberlic by Valentin Yudashkin! Валентин Юдашкин – всемирно известный модельер-кутюрье, единственный российский член-корреспондент Французской палаты высокой моды. Творчество модельера отличается роскошной элегантностью, придающей образу неповторимую изысканность. В коллекции вас ждут коктейльные и casual-платья на все случаи жизни, предметы повседневного образа – блузы-жабо, топы прямого кроя, юбки-карандаши и расклешенные объемные юбки, брюки-дудочки и кардиганы. Весенняя коллекция Dolce Vita выполнена в стиле городской романтики. Дизайнеров вдохновила богемная жизнь итальянского побережья. Главный тренд коллекции «Арт-волна» – морская тематика. Одежда наполнена романтикой парусных прогулок, свежим бризом лета и духом приключений. Коллеция Florange порадует нежными и романтичными комплектами нижнего белья, а также стильными купальниками к летнему сезону. Билеты будут доступны для всех Консультантов в Личном кабинете в разделе «Услуги». По одному билету Консультант может прийти с  одним гостем. За дополнительной информацией вы можете обратиться к своему региональному менеджеру. Приходите сами, обязательно приглашайте своих партнеров и друзей! До встречи на Fashion-показах! Город Дата Адрес  Новосибирск  12 февраля  «Белый Зал», Красный проспект, д. 15, начало в 14.00 и в 16.00  Красноярск  19 февраля «Зал торжеств Красноярской  филармонии», пр. Мира 2Б  Оренбург  24 февраля  Конгресс-холл, Шарлыкское шоссе, 1  Нальчик  25 февраля  ул. Тарчокова, 35, зал торжеств Palazzo Verdi  Екатеринбург  26 февраля  отель Hyatt Regency, ул. Бориса Ельцина, 8  Липецк  26 февраля  ул. Московская, 75 А, КРК МегаПолис  Йошкар- Ола    3 ма��та  ДК 30-летия Победы, ул. Первомайская, 109  Уфа    3 марта  Президент-отель, зал «Президент», ул. Авроры, д. 2  Москва    4 марта  СЦ Флоранж, ул. Вятская, 35, стр 4  Брянск    4 марта  Театр Драмы,  ул. Фокина, 26  Санкт Петербург   4 марта  дворец «Олимпия», ул. Литейный пр., 14  Владикавказ    4 марта  ул. пр-т Доватора, 8, (Центр К), зал торжеств Versal  Волгоград    5 марта  Волгоградский государственный театр «Царицынская опера», ул. пр. В.И. Ленина, 97  Чита   5 марта  СКК «Мегаполис-Спорт», ул. Генерала Белика, 41  Владивосток  12 марта  ТКК «Андеграунд», ул. Гоголя, 39А  Ярославль  18 марта  «Концерт-холл Миханко», ул. Волжская набережная, д. 4  Саранск  25 марта  Центральная библиотека им. Пушкина

http://smbx.su/aYRwU

[111novosti-blog]

New Post has been published on News Today

New Post has been published on http://111novosti.tk/russkij-stsenarist-pera-rishara-rasskazal-kak-zastavil-ego-stat-svoej-igrushkoj/

Русский сценарист Пьера Ришара рассказал, как заставил его стать своей игрушкой

Не так давно на экраны России вышел фильм «Продавец игрушек», в котором засветился небезызвестный французский актёр Пьер Ришар, покоривший ни одно поколение зрителей по всему миру. Основной для этой ленты послужил одноимённый роман Виктора Добросоцкого, он же взял на себя роль главного сценариста. Пьер Ришар попал в фильм будто бы случайно, в результате практически мистического стечения обстоятельств. К нему в руки попал роман «Продавец игрушек», переведённый на французский язык. Ознакомившись с ним, актёр заявил: «Если это добрая роль, я готов сниматься». В ЦДЛ прошёл вечер, посвящённый Виктору Добросоцкому – писателю, видному общественному и политическому деятелю, который рассказал подробности этого творческого происшествия.

Происшествий, связанных с Ришаром в фильме по русскому сценарию, было много. В первую очередь они связаны с преодолением языкового барьера между всеми участниками съёмочного процесса. В итоге Пьер Ришар так вспоминает о своей роли: «Впервые в мелодраме я не играю романтика. Вернее, впервые я играю не романтика! Мой герой – кондитерский магнат, отец невесты главного героя Николя и строгий, прагматичный человек. Мне были интересны и моя роль, и задумка режиссера». Сейчас свет увидел новый роман Виктора Добросоцкого – «Белый лебедь», кто знает, возможно, его ждёт ещё более блистательная экранизация?

В малом зале ЦДЛ было празднично – в углу доминантно возвысилась новогодняя ёлка. Тем не менее, это не отменило очередного заседания клуба Метафизического реализма, в рамках которого чествовали необычного гостя. Виктор Иванович Добросоцкий является одним из руководителей Сенаторского клуба Российской Федерации, корпоративным управляющим, заведующим кафедрой государственного управления и права в МГИМО, при этом он состоит в Союзе Писателей ��оссии, пишет стихи, рассказы и романы, участвует в создании фильмов. Как минимум, у Виктора Добросоцкого любой сможет поучиться эффективному распределению времени.

Вечер в ЦДЛ, особенно в гостях у писателей-метафизиков, не проводится без повода. В этом году у Виктора Добросоцкого юбилей – пятнадцать лет творческой деятельности. Также в 2016 г. успел выйти его новый роман – «Белый лебедь», повествующий об обеспеченном человеке, осознавшем, что счастье – не в том, чтобы стяжать, а в том, делиться и помогать ближнему. Успевшие прочитать данное произведение говорят, что оно, хотя и не является лёгким чтением — герою предстоит пережить многие невзгоды и лишения, тем не менее, вселяет надежду. И да, сама фабула весьма и весьма злободневна.

К литературной деятельности Виктора Добросодского подтолкнула его супруга Наталья – книжный издатель. С её помощью свет увидели все произведения Виктора Ивановича, кроме последнего – романа «Белый лебедь». Издания Натальи Добросоцкой создаются с особой тщательностью, чаще всего книги имеют нестандартный формат, снабжены иллюстрациями, отпечатаны на качественной бумаге. Не раз и не два результаты её работы были удостоены престижных премий на международных книжных выставках. Некоторые издания попали в музей редкой книги Российской государственной библиотеки, они хранятся даже в Копенгагене, в одном из мест, связанных с королевской фамилией.

Алексей Шорохов, написавший вступительное слово к роману «Белый лебедь», сказал о творчестве Виктора Добросоцкого: «Есть одно несомненное качество литературных произведений, которое при этом плохо поддаётся классификации. Великий русский поэт и писатель первой волны эмиграции Георгий Иванов называл его метафизическим сквознячком. Когда я читал романы, рассказы и стихи Виктора Добросоцкого, я понял, что да – это то, что нам сейчас необходимо как никогда. И да, я почувствовал этот метафизический сквознячок». Также Шорохов выделил одну из главных черт по-настоящему одарённых людей, отделяющую их от тех, кто хочет ими казаться. По его мнению, эта черта – простодушие. «Как сказал преподобный Амвросий Оптинский: Где просто, там ангелов – до ста. К сожалению, простые истины миру постоянно приходится напоминать. Кто-то это делает с амвона храма, кто-то с монитора компьютера, кто-то со страниц книг и телеэкрана. Но мало напоминать – этим истинам н��жно ещё и соответствовать. Нельзя творить такой простой материей, как добро, не соответствуя ей. У Виктора Добросоцкого это, без сомнения, получается».

У каждого в голове есть свои образы, связанные со словом «корпоратив». Немного забегу вперёд и сразу уточню, что в ЦДЛ всё происходило чинно и пристойно, можно даже сказать официально. Но необычно весело и шумно. Стоит начать с того, что все гости нашли на своих стульях распечатки текстов нескольких песен на стихи Виктора Добросоцкого. И когда Сергей Сибирцев, взявший на себя роль ведущего, открыл вечер, микрофон тут же подхватил виновник торжества. Не обращая внимания на отговорки, Виктор Добросоцкий уверенно объяснил собравшимся, что они будут сейчас делать. А именно: петь. Пока самые застенчивые нерешительно оглядывались по сторонам, силясь найти на соседних сиденьях тех, кто собирается отмолчаться, из колонок заиграла громкая музыка. К концу первого куплета в зале не осталось безмолвных созерцателей. А потом начался припев.

Это было громко, и, признаться честно, для неподготовленного наблюдателя всё выглядело весьма странно. Но в итоге задуманное сработало, с малого зала ЦДЛ спала плотная пелена официальности. Зрители почувствовали себя соучастниками действа, общались с выступавшими на удивление активно и, кажется, никого (почти) не утомил трёхчасовой формат заседания.

За три часа успело произойти огромное число событий. Всё время шла лотерея, в которой можно было выиграть книги Добросоцкого. Каждый выступающий по окончании своей речи (или, вернее сказать, перформанса, потому у микрофона побывали люди всероссийской и мировой известности: писатели, поэты, художники, режиссёры, музыканты и дирижёры) тянул из вращающейся корзины несколько номеров. Если у людей в зале оказывались такие же цифры, их приглашали на сцену и одаривали нарядными изданиями.

К микрофону выходила и супруга писателя — Наталья Добросоцкая. Её выступление было душевным и кратким, в его финале она обратилась к каждому из присутствующих: «Виктор подарил мне мир удивительных людей, мир удивительных открытий. Одним из самых главных открытий стала книга. Знаю такой анекдот: приходит канадский индеец к шаману и говорит, у меня родился ребёнок, так интересно, кем же он будет. Шаман ответил: если потянется к вину, будет пьяницей, ��сли потянется к деньгам, будет банкиром или богачом, к кукле – значит, женщин будет любить всю жизнь. А ребёнок взял и собрал вокруг себя все предметы. Узнав об этом, шаман изрёк: что ж, писателем тоже хорошо быть. Мы пишем книгу нашей жизни, в которую попадает всё происходящее: события, встречи, происшествия. Хочу, чтобы каждый из нас перелистнул страницу, и нашёл самую радостную иллюстрацию».

Несмотря на то, что вечер был посвящён книгам, центральным его событием стал один примечательный музыкальный номер. Для того, чтобы объявить исполнителя, была взята отдельная пауза, настолько выдающимся оказался её титул. Итак, в ЦДЛ выступила: магистр вокального исполнительского искусства Лондонского Королевского колледжа музыки, лауреат пяти международных конкурсов России, Великобритании и Австрии, исполнительница специальной колыбельной для маленькой английской принцессы Шарлотты совместно с ансамблем морских пехотинцев – Мария Остроухова. Перед тем, как зазвучал рояль, Виктор Добросоцкий сказал, что это исполнение в любом случае станет историческим.

После того, как голос Марии Остроуховой затих, зал пережил минуту молчания, по истечении которой послышались аплодисменты. Несложно догадаться, что после кульминации наступил спад. Из корзины тянули больше номерков, выступления у микрофона стали всё более личными, кого-то, как это, к сожалению, нередко бывает, забыли вызвать на торжественное место. После того, как официальная часть вечера завершилась, наступило время подвального ресторана ЦДЛ. Там всё продолжалось до полуночи и даже позже.

На этом знаменательном вечере присутствовали: народный артист России Юрий Васильев, джазовый дирижёр, композитор, народный артист России Анатолий Кролл, композитор, Председатель Союза композиторов России, народный артист России и Республики Татарстан Рашид Калимуллин, олимпийские чемпионы Наталья Бестемьянова и Игорь Бобрин, советский и российский композитор, заслуженный деятель искусств РФ Александр Журбин, российский композитор и дирижёр, продюсер, заслуженный деятель искусств РФ Александр Клевицкий, Заслуженный деятель искусств России, композитор Игорь Кантюков, Заслуженный артист России, известный пианист и концертмейстер Александр Покидченко, заслуженная артистка России, солистка театра «Московская оперетта» Татьяна Константинова, российский скульптор, художник Григорий Потоцкий, солистки Московского театра «Новая опера» им. Е.В. Колобова Ольга и Елена Терентьевы. Писатели Александр Сегень, Алексей Шорохов, издатель, поэт, переводчик Юрий Крылов, главный редактор журнала «Смена» Михаил Кизилов.

Источник

[newssocialite]

Летучий голландец Богомолова в Новой опере

В Москве состоялась премьера «Летучего голландца» Р. Вагнера, это первый опыт копродукции между российскими театрами: Новой Оперой и Пермским театром оперы и балета имени П.И. Чайковского. На пермской сцене показы прошли в апреле 2023 года, а московская премьера спектакля в октябре открыла 33 сезон театра Новая Опера. Постановка режиссера Константина Богомолова. Он в опере новенький, больше…

[allwatchesworld2015-blog]

Летний фестиваль балета

Ежегодный летний фестиваль Государственного академического театра классического балета Наталии Касаткиной и Владимира Василёва пройдет в Москве с 31 июля по 30 августа. Фестиваль традиционно проходит в последний месяц лета в театре «Новая опера», а в этом году будет задействована еще одна московская площадка – театр «Содружество актеров Таганки». Источник Watch Russia | Портал о часах Ссылка на…