#Линдгрен

[anabeljulie]

Очаровательна! Как всегда очаровательна! – говорила она о самой себе....

Астрид Линдгрен

[goshminherz]

Судьбы мира вершатся в детских. Именно там решается, станут ли завтрашние мужчины и женщины душевно здоровыми людьми доброй воли или искалеченными индивидами, пользующимися каждым случаем, чтобы осложнить жизнь своим ближним.

Астрид Линдгрен, "Этот день и есть жизнь"

[the-world-of-books23]

25 лучших детских книг всех времен по версии BBC Culture

Все мы родом из детства, и прочитаные тогда книги во много�� определяют нас сегодняшних. Не все: одни из них благополучно канули в лету, но другие настолько укоренились в сознании, что трудно представить без них свой мир и мир в целом, например «Винни-Пух» Милна или «Лев, Колдунья и платяной шкаф» Льюиса.

Неудивительно, что обе книги, по материалам Mental Floss, вошли в топ-10 нового списка 100 величайших детских книг всех времен, составленного BBC Culture. Хотя в пятерке лучших места для них не нашлось:

Морис Сендак - Там, где живут чудовища

2. Льюис Кэрролл - Приключения Алисы в Стране Чудес

3. Астрид Линдгрен - Все о Пеппи Длинныйчулок (сборник)

4. - Маленький принц (сборник)

5. Джон Р. Р. Толкин - Хоббит, или туда и обратно

Вот понятия не имела, кто такой Морис Сендак и о его книге услышала впервые, хотя компетентные источники утверждают, что по миру история разошлась суммарным тиражом в девятнадцать миллионов экземпляров, и это только по состоянию на 2008 год. Написанная в 1963 году книга профессионального иллюстратора содержала в первоначальном варианте 338 слов, однако потом автор еще сократил ее.

BBC Culture распределила места, попросив 177 критиков, авторов и издателей из 56 стран «от Австрии до Узбекистана» выбрать 10 величайших детских книг. Всего было представлено более 1000 различных названий, и 100 наиболее часто звучавших ответов вошли в окончательный список. Почти три четверти из этих 100 книг были первоначально изданы на английском языке; большинство появилось на прилавках в период с 1950-х по 1970-е годы, что наверняка связано связано с тем, что большинство участников опроса «родились в 1970-х и 1980-х годах».

В топ-25 вошли только две книги, опубликованные в двадцать первом веке: графический роман Шона Тана «Прибытие» (2006) о беженцах и их трудном вхождении в новую жизнь и «Где моя шапка?» Джона Классена (2011) — детективный роман о медведе, который ищет в лесу свою пропавшую шапку. А Роальд Даль оказался единственным автором, у которого было больше одной книги в топ-25: «Матильда» на 10 месте, а «Чарли и шоколадная фабрика» на 18.

Найдете свою любимую детскую книгу в списке Топ-25? Если нет, то добавьте ее в комментариях.

6. Филип Пулман - Золотой компас. Темные начала. Книга с киноэпизодами

7. К.лайв С. Льюис - Хроники Нарнии. Лев, Колдунья и платяной шкаф. / The Chronicles of Narnia: The Lion, the Witch, and the Wardrobe (сборник)

8. Алан А. Милн - Все о Винни-Пухе

9. Элвин Брукс Уайт - Паутина Шарлотты

10. Роальд Даль - Матильда

11. Люси Мод Монтгомери - Аня из Зелёных Мезонинов

12. Ганс Кристиан Андерсен - Сказки Ганса Христиана Андерсена (сборник)

13. Джоан Роулинг - Гарри Поттер и философский камень

14. Эрик Карл - Очень голодная гусеница

15. Сьюзен Купер - Восход тьмы

16. Шон Тан - The Arrival. Прибытие

17. Луиза Мэй Олкотт - Маленькие женщины Луизы Олкотт (комплект из 3 книг)

18. Роальд Даль - Чарли и шоколадная фабрика

19. Джоанна Спайри - Хайди

20. Маргарет Уайз Браун - Баю-баюшки, Луна

21. Карло Коллоди - Приключения Пиноккио

22. Урсула К. Ле Гуин - Волшебник Земноморья

23. Туве Янссон - Волшебная зима (сборник)

24. Джон Классен - Где моя шапка?

25. Фрэнсис Элиза Бёрнетт - Таинственный сад

Мне здесь остро не хватает «Мальчиша-Кибальчиша», сказок Бажова и «Ордена Желтого дятла» Монтейру Лобату, которые обожала в детстве, а вам?

Добавляйте свои любимые детские книги в комментариях.

[mihaylovblog]

117 години от рождението на Астрид Линдгрен (1907 – 2002). Откъс от шведския сериен детски филм "Емил от Льонеберя", 1974 г. По едноименния роман на Астрид Лингрен. Сценаристи: Астрид Линдгрен, Уле Хелбум. Режисьор Уле Хелбум. В ролите: Ян Улсон, Лена Висборг, Алан Едвал, Еми Сторм и др. Видео: www.bnt.bg

[asbestgid]

«Антре» кричали «Браво!»

Образцовая цирковая студия «Антре» представила отчетную программу - театрализованное представление «Пеппи Длинный чулок» по мотивам повести Астрид Линдгрен. Артисты удивили зрителя захватывающими номерами в самых разнообразных жанрах: воздушная гимнастика, акробатика, жонглирование, эквилибристика, пластика. Сами же участники коллектива предстали героями представления. Пеппи, Томми, Аника, Фрекен Розенблюм, господин Полицейский рассказали интересную цирковую историю. Представление прошл... Читать дальше »

[vprki]

Критичен поглед: Прелестта на "Дни на куклите"

За единайсети път в Бургас се състоя Международен куклен фестивал на открито „Дни на куклите“. Събитието ежегодно се провежда на открита сцена „Охлюв“ в Морската градина и се превърна с времето в притегателен център за жителите и гостите на града. Написа за „въпреки.com” театроведката Богдана Костуркова.

Всяка вечер от 4 до 10 август 2024 г. сцената огласяха артисти от България, Румъния, Великобритания, Испания, Австрия. Може да се каже, че времето бе благосклонно като цяло и само едно представление (на Куклен театър - Ямбол) не можа да се изиграе заради пороен дъжд.

Публиката ентусиазирано реагираше на предлаганите спектакли и спонтанните реакции на децата (преобладаващата публика) откроиха най- интересните и занимателни участници. Осъзнавам, че селектирането на подобен фестивал на открито е труден баланс между художествено постижение на постановката и същевременно възможност тя да бъде показана в минимално професионална среда.

„Моменти“, Испания

В това отношение най-силно впечатление ми направи представянето на Театър „Барути“ от Испания с авторския спектакъл „Моменти“ на Франциско Брито и Филио Агриманики - виртуозна игра с марионетки, изобретателно, без думи, но с много музика и песни, с ведро чувство за хумор и много позитивизъм, който заля и малки, и големи.

„Привет, магьосници и сбогом!“

Подобно усещане за лекота и радост донесе и представянето на фондация „Арте вива“ от София с възродената и осъвременена постановка „Привет, магьосници и сбогом!“ по мотиви от френски приказки, с чудесния декор и кукли на Свила Величкова и очарователното актьорско присъствие на Елена Грозданова и Симона Нанова.

„Момче и вятър“

Адмирации за екипа на Куклен театър - Русе, който представи две свои постановки, в които личи умението на трупата да работи в екип. Моето възхищение бе от тяхната работа в постановката на Тодор Вълов и сценографа Стефка Кювлиева по българската приказка „Момче и вятър“ - вълнуващ, мащабен и артистичен разказ за силата на човешката воля.

„Роня, дъщерята на разбойника“

И Куклен театър - Пловдив показа две свои заглавия, в които за пореден път доказа, че е театър с добри традиции и стабилна трупа. И в този случай едното от представленията прикова вниманието ми - прекрасната адаптация на „Роня, дъщерята на разбойника“ от Астрид Линдгрен, драматизация и режисура на Христина Арсенова, декор и кукли на Емелияна Тотева.

Театрален разказ за приятелството, принадлежността към общност и нуждата да направиш труден избор, за да си в мир със себе си, изигран с изящни малки кукли, които са водени с вещина и артистизъм и дори на открито зрителят се докосва до богата палитра от цветове и звуци.

Десислава Минчева - Тодорова в „Примък - отмък“

Родопският драматичен театър, Смолян представи „Примък - отмък“ по българската народна приказка в адаптация и постановка на Петър Тодоров, декор и кукли на Хана Шварц в изпълнение на Десислава Минчева - Тодорова. Този екип винаги намира начин да стъпи на вече постигнатото и да изненада с нещо ново.  Артистичната и обаятелна актриса за 40 минути на сцената оживява каруци, магарета, хора, птици и какво ли още не. Театрална стихия, която прескача  сцената и сякаш слиза сред зрителите.

„Забава в горската дъбрава“

Добро ниво показаха и участниците в постановката на Държавен куклен театър - Видин „Червената шапчица“, постановка на Мая и Митко Димитрови, декор и кукли Елена Цонкова.  Добри бяха и  домакините от Бургаския куклен театър и в двете постановки, с които се представиха - „Мисия Спящата крас��вица“ от Яна Борисова, режисьор Кирякос Аргиропулос, декор и кукли Емелияна Тотева и „Забава в горската дъбрава“, идея и режисура Ирослав Петков, декор и кукли Евгения Лачева.

„Танцът на летящия огън“, Австрия

Респектиращ бе парадът на „Големи кукли“ - марионетки от Младежки театър „Колибри“, Крайова, Румъния, създадени от сценографа Уана Мику. А със спиращото дъха огнено шоу „Танцът на летящия огън“ на театър „Флеа пърформанс“ от Виена, Австрия бе даден финал на това издание на фестивала.

Седем дни на театър край морето, в които освен спектакли имаше и игра с публиката между представленията, Летящи риби, с които децата след записване можеха да играят с тях, фотоизложба „Нашето съкровище - куклите“, представяне на детската куклено - театрална школа към ДКТ - Бургас с постановката „Бременските музиканти“ и среща с екипа на списание „КуклАрт“.

И всичко това бе достоен щрих в отбелязването на 70- години Държавен куклен театър - Бургас! Бъдете честити, колеги и нека има още много празнични поводи за среща с изкуството на кукления театър. ≈

Текст: Богдана Костуркова

Снимки: Елена Христова

P.S. на „въпреки.com”: В рамките на XI-ти Международен куклен фестивал на открито се пр��веде и представяне на  Списание „КуклАрт“ от главния му редактор Михаил Байков. То е единственото списание за куклен театър в България. Специализирано издание на Асоциацията на куклените театри – УНИМА, България. На 20 май 1929 г. в Прага, Чехия е създаден Международния съюз на куклените дейци (UNion Internationale de la Marionnette) – най-старата театрална организация в света. България е страна-учредителка.

Списанието е създадено по идея на К��рякос Аргиропулос – дългогодишен директор на Столичния куклен театър. Излиза веднъж годишно през декември. Първият брой се появява през 2008 г., а главен редактор на списанието до 2019 г. е театроведът Никола Вандов. Първият изцяло пълноцветен печат „КуклАрт“ реализира с юбилейния си 10 брой, а от 12 брой кориците на неговите издания са с авторски илюстрации, рисувани специално за изданието. Красивата корица на 17-ото издание е на Албена Лимони по покана на Михаил Байков.

[lexie-squirrel]

Karlsson pa taket (1974)

Раньше я смотрел шведскую версию "Карлсона" в виде четырехсерийного мини-сериала, но теперь я посмотрел его так, как задумывали авторы - в виде полнометражного фильма. Кто-то может обплеваться, глядя на шведского live action Карлсона, ведь он совсем не похож на союзмультфильмовского "мужчину в самом расцвете сил", да еще и в озвучке Ливанова. Но для меня книжка про Карлсона всегда была важнее, а здесь сценарий писала сама Астрид Линдгрен. Шведский Карлсон получился очень книжным - из него выходит ужасный и капризный друг для Малы��а. Единственное, что вызывает некоторое недоумение - это блестящая плешь на его голове. Весь вид Малыша прямо-таки кричит, что тот родом из семидесятых - как и Боссе и Бетан. Но, если честно, я бы махнул местами мальчишек-актеров - чтобы Кристер играл Малыша и наоборот. Но вообще здесь охватили, пусть и с сокращениями, всю первую книгу, закончив на дне рождения Малыша. К сожалению, второй части не последовало, а значит, мы так и не увидели live action Фрекен Бок - уверен, это было бы что-то!

[svetlana-artamonova]

ЗАДАНИЯ НА ЛЕТО

Карточки для повторения . В день решать 1-2 карточки. Ребёнок потратит всего лишь 5-10 минут, а польза будет огромная. Если карточки закончатся, можно начать заново или придумать подобные. https://vk.com/doc326055550_672507995?hash=7zJWYOuzsYFTG85uZ0EaSUdlCs5UnZ842lPKYDAjuss&dl=Dt2hGL3iT0LW6i9voz0iMpw5gMqK2dVKBWLI8RMAey0

Если ссылка перестанет работать, то набирать в поисковике: СТОБАЛЛЬНИК ВК (пост от 18 мая)

Книги для летнего чтения

Список литературы на лето 2 класс

1. Б. Заходер. «Весёлые стихи»

2. Е. Чарушин. «Рассказы»

3. С.Козлов «Сказки»

4. Г.Х.Андерсен «Снежная королева»

5. Р.Киплинг «Отчего у верблюда горб»

6. С.Михалков, стихи

7. Е. Пермяк «Торопливый ножик»

8. Н.Носов. Рассказы.

9. В.Голявкин «Рассказы»

10. Бр. Гримм, сказки

11. А. Толстой. «Золотой ключик или приключения Буратино»

12. В. Бианки. Рассказы о природе

 13. Русские народные сказки

14. Сказки разных народов (бывших союзных республик)

15. К. Чуковский (сказки)

16. С. Маршак (стихи и сказки)

17. В. Чаплина (рассказы)

3. ФИЛЬМЫ ДЛЯ СЕМЕЙНОГО ПРОСМОТРА. Не обязательно смотреть всё, выбирайте фильмы по интересам. Но все эти фильмы очень хорошие.

"Испытание аулом". (2023) 11-летнего своенравного городского подростка Тимура не интересует ничего, кроме соцсетей и видеоблога. Отцу Тимура не нравится его увлечение, а Тимур уверен, что он с ним излишне строг. И чтобы отец раз и навсегда отстал со своим воспитанием, Тимур заключает с ним пари, что месяц проживёт в ауле у деда, где отец родился и вырос. Но он понятия не имеет, на что подписывается. Особенно интересно будет тем , кто знает русский и национальный язык. Но и всем остальным, я думаю, понравится. ( Мне понравился фильм!)

"Полианна". (2003) После смерти родителей юной Поллианны ее забирает к себе тетя Полли, отличающаяся строгим, неприступным характером. Девочке приходится соблюдать многочисленные суровые правила, однако отец учил ее радоваться жизни при любых обстоятельствах, и она преодолевает все трудности. Тете Полли и жителям города сначала не нравилась ��еизменная веселость Поллианны. И когда все только стало налаживаться, а окружающие приняли девочку, научившую их радоваться, произошло несчастье, которое стало для Поллианны непростым испытанием. (Очень люблю эту повесть и этот фильм)

"Пеппи Длинный чулок". (1969)

Сериал снят по знаменитой одноименной повести Астрид Линдгрен.

Пеппи Длинный чулок в свои девять лет уже совершенно самостоятельна. Ее мать умерла, а отец отправился в дальнее плавание, но так и не вернулся. Пеппи поселяется на вилле с лошадью, обезьяной и чемоданом золотых монет. Она быстро заводит друзей среди соседских ребят, с которыми попадает в забавные приключения. Взрослых поведение детей возмущает, и они решают отдать Пеппи в приют, чему она отчаянно сопротивляется.

"Фантазии Веснухина " (1976)

Первоклассник Кирилл Веснухин мечтает стать дрессировщиком. Он тренируется на своем коте Тишке, но после череды неприятностей у них все еще ничего не получается. Тогда к Кириллу приходит настоящий клоун и решает помочь ему стать дрессировщиком и выступить с Тишкой в цирке.

Кинокартина рассказывает добрую историю с хорошим концом о мечтах и стремлении к ним, а песни, звучащие в фильме, знакомы всем с детства.

"Сестрёнка" (2019)

Фильм снят по мотивам повести Мустая Карима «Радость нашего дома».

Во время Великой Отечественной войны в далекий башкирский аул попадает девочка Оксана, сирота из оккупированной нацистами Украины. Ее принимают в семью, и она знакомится с мальчиком Ямилем. Поначалу они не ладят, но вскоре становятся близким друг другу, словно брат и сестра. Вместе они переживают тяготы и лишения военного времени.

Кинокартина о любви и самоотверженности в необычайно трудное время показывает, как важны семья и забота друг о друге.

"После дождичка, в четверг" (1985)

Музыкальный фильм-сказка снят на основе пьесы Александра Островского «Три Ивана».

В один день у царицы и ключницы Варвары рождаются сыновья, а в капусте находят подкидыша. Царь Авдей решает всех трех мальчиков назвать Иванами и растить вместе. Однако Варвара кладет в царскую люльку своего сына, а двух других отдает разбойникам. Когда Иваны вырастают, им предстоят подвиги и приключения: спасти царевну Милолику, победить Кощея Бессмертного. На пути у них — загадки и опасности.

"Лохматый папа" (2006)

Заместитель прокурора Дэйв Дуглас занимается делом лаборатории, тайно проводящей эксперименты над животными, и случайно становится жертвой этих опытов: теперь иногда он превращается в собаку. Это мешает расследовать дело, но зато Дэйв налаживает свои непростые отношения с семьей и разбирается в самом себе. Он решает остановить преступников и спасти животных.

Забавная история о семье и дружбе с неожиданными сюжетными поворотами и победой добра в конце.

"Белый пудель" (1955)

Фильм снят по мотивам одноименного рассказа Александра Куприна.

Старый шарманщик Лодыжкин и маленький акробат Сережа со своим пуделем Арто выступают в Крыму перед дачниками, зарабатывая этим на жизнь. Однажды избалованный мальчик из богатой семьи требует, чтобы ему продали Арто, и когда артисты отказываются, крадет пуделя. Лодыжкин и Сережа решают спасти Арто.

Рассказ о дружбе, ради которой герои преодолевают все преграды.

"Королевство кривых зеркал" (1963)

Четвероклассница Оля, погнавшись за котом, через волшебное зеркало попадает в Королевство кривых зеркал, где знакомится со своим отражением — Яло. Этой страной правят жестокие тираны, которые интригуют друг против друга. В Королевстве есть только кривые зеркала, которые позволяют правителям обманывать бедных жителей. Тех, кто изготавливают прямые зеркала, арестовывают и судят. Одного такого мастера — Гурда — Оля и Яло решают спасти. Для этого им нужно проникнуть во дворец, украсть ключи от Башни и вызволить оттуда узника. После погонь и поединков Гурд оказывается спасен, злые правители наказаны, а Оля возвращается домой, удивляя бабушку своим послушанием: опасные приключения сделали ее взрослее.

"Девочка из города" (1984)

Фильм снят по мотивам известной повести Любови Воронковой. Великая Отечественная война. Семилетняя девочка Валентина осталась сиротой, ее временно приютила колхозница Дарья, у которой трое своих детей. Валентине очень непросто войти в новую семью, тем более, что новые братья и сестры не сразу ее принимают.

Добрый и умный фильм, поучительный в лучшем смысле этого слова, показывает ребенку, как надо и как не надо вести себя в различных ситуациях. Причем без навязчивой назидательности.

"Кролик Питер" (2018)

Фильм основан на книгах английской детской писательницы Беатрис Поттер.

Кролик Питер живет со своей семьей в Озерном краю. Он дружит с художницей Беатрис и ворует еду из сада мистера Макгрегора. После несчастного случая мистер Макгрегор умирает, и дом достается его племяннику Томасу. Тот хочет продать дом, приезжает в деревню для его оценки и обнаруживает там Питера с его семьей и всеми лесными жителями. Томас выгоняет зверей, и между ними начинается противостояние. Конфликт доходит до наивысшей точки, Томас и Питер оба страдают. В финале все становятся друзьями и живут в мире и согласии в долине. Так ведь и должно быть в фильмах для детей 8 лет. Проводится важная мысль, что конфликт вовсе не обязательно должен быть войной до победного конца, что нужно искать компромисс.

"Золотые рога" (1972)

Приключения в сказочном мире с нетривиальным сюжетом и доброй моралью от признанного мастера киносказки.

Две девочки идут в лес за грибами, нарушив запрет своей матери Евдокии, и попадают во владения Бабы Яги. Она превращает их в козочек, посадив у своей избушки на цепь. Евдокия отправляется спасать дочерей, сталкиваясь на пути с добрыми и злыми существами. Победить и спасти девочек ей помогают восставшие против Бабы Яги сказочные персонажи.

Светлая сказка о том, что в мире есть не только зло, что если ты готов идти до конца, то тебе обязательно помогут.

ТАКЖЕ ВО ВКЛАДКЕ "ДЛЯ ВАС, РЕБЯТА" ЕСТЬ МАССА ПОЛЕЗНЫХ ЗАДАНИЙ И УПРАЖНЕНИЙ

[koobaudio]

Филип Пулман - Северное сияние

Встречайте поистине уникальную аудиокнигу знаменитого цикла «Темные начала»! Лауреат Юбилейной Премии Карнеги «За лучшую детскую книгу за последние 70 лет» и Международной премии Астрид Линдгрен. Представьте себе мир, очень похожий на наш, но бок о бок с людьми в нем живут фантастические существа, например, ведьмы и бронированные медведи… ... Читать дальше »

[goshminherz]

Я просто уверена, что можно научиться летать. Конечно, шлепнуться на землю не сладко, но ведь не обязательно начинать сразу с большой высоты.

АСТРИД АННА ЭМИЛИЯ ЛИНДГРЕН, "Пеппи Длинныйчулок"

[reposted-yura15cbx]

Родной край: хроника Германии / Heimat - Eine Chronik in elf Teilen / Heimat - Eine deutsche Chronik

1984 сериалы видео

В сериале рассказывается история о деревне Шаббах, находящейся в горах Хунсрюк в Германии. В центре повествования, которое охватывает 1919-1982 годы, – Мария Симон, которая на наших глазах превращается из 19-летней девушки в пожилую женщину, и её семья

Все мы – дети из Бюллербю / Bara roligt i Bullerbyn / Alla vi barn i Bullerbyn

Olle Hellbom 1960, Швеция сериалы видео

В одной маленькой деревне под названием Бюллербю живут дети. Они всегда страшно заняты: играют, гуляют, учатся в школе, читают книжки, поют песенки, помогают родителям по хозяйству или просто озорничают. Их жизнь полна удивительных открытий, которые происходят на фоне пейзажа провинциальной Швеции. Сама сельская природа — не просто натуральные декорации для происходящего. Она, как полноправный персонаж, участвует в действии наравне с главными героями: Лассе, Буссе, Улле, Лизой, Анной и Бриттой. Дремучие леса, озёра, деревянные домики, крашенные под красный кирпич, луга, усеянные камнями и белые ночи — создают непреходящее состояние безотчётной радости, какое бывает только в детстве.

Шведский сериал, снятый по произведениям Астрид Линдгрен: Все мы — дети из Бюллербю ⋮ Alla vi barn i Bullerbyn (1947), Снова про детей из Бюллербю ⋮ Mera om oss barn i Bullerbyn (1949), Весело живётся в Бюллербю ⋮ Bara roligt i Bullerbyn (1952).

о многих сериях звучат песни - как из традиционного детского репертуара, так и настоящие обрядовые народные, которые исполняются во время рождественских колядок и на праздник Ивана Купалы. С точки зрения подлинного вокального фольклора огромный интерес представляют серии «На празднике у тёти Йенни» - о том, как в Швеции празднуют Рождество, и «Макушка лета в Бюллербю» - в ней рассказывается, как отмечают праздник летнего солнцестояния. Там звучат песни, которые исполняют, когда водят хоровод вокруг шеста Ивана Купалы и, конечно, знаменитая средневековая песенка о крошке Черстин, её поют специально для маленькой девочки с тем же именем, как у героини песенки.

● В серии «На празднике у тёти Йенни» звучит шведская версия английской колыбельной «Twinkle, Twinkle, Little Star». Оригинальный текст — это стихотворение английской поэтессы Джейн Тейлор (1783—1824).

● В серии «Первое апреля никому не верят» перед уроками в школе дети с учительницей исполняют псалом «Опять ты ясно-солнышко…», который традиционно пели в шведских учебных заведениях с начала XIX века.

● В серии «У Лизы появился ягнёнок» звучит шведская версия английской детской потешки «Baa, Baa, Black Sheep» (В переводе С. Я. Маршака «Барашек»).

[goshminherz]

— Не в пирогах счастье!

— Ты что, с ума, что ли, сошёл? А в чём же ещё?

Астрид Линдгрен, "Малыш и Карлсон, который живёт на крыше"

Бриошь с сыром рикотта и карамелизированными абрикосами.

От шеф-кондитера Dudu Outmezgine

[the-world-of-books23]

🎄Рождество с неудачниками и под кипарисами: 10 книг для создания новогодней атмосферы

Осознанно создавать новогоднее настроение помогают не только еловые ветки, уютные гирлянды, свечи и рождественские мелодии, но и книги с праздничной атмосферой и верой в любовь и добро. Зимние истории для тех, кому остро не хватает ощущения того, что Новый год приближается, ищите в подборке Forbes Life

Новогодние и рождественские истории можно условно разделить на две группы. Одни писатели хотят создать ощущение чуда и, как Диккенс в «Рождественской песне», показать, что это «дни милосердия, доброты, всепрощения», когда даже в самых черствых сердцах побеждает добро. Другие же, как Андерсен в новогодней сказке «Девочка со спичками» или Достоевский в рассказе «Мальчик у Христа на елке», стараются напомнить читателям о тех, кому в самую волшебную ночь года совсем не сладко. В списке Forbes Life не только новогодние истории о любви и милосердии, но и книги для осознания того, что мы сами можем стать для кого-то Дедом Морозом, Снегурочкой или просто духом праздника

✍🏻Ислам Ханипаев

📘«Большая суета»

Никаких выдуманных реалий, магической двери в Нарнию и говорящих оленей — только современный Дагестан, предновогодняя Махачкала и самый высокий в Европе бук, прозванный в народе Большой Суетой. Молодой яркий прозаик Ислам Ханипаев, лауреат премии «Лицей», финалист «НОСа», Нацбеста и победитель читательского голосования «Ясной Поляны» за повесть «Типа я»,  рассказал узнаваемую, смешную и местами до слез трогательную  историю о неравнодушии.

Новый мэр Махачкалы Иса Исаевич разгребает дела предшественника, который разрешил большой строительной компании вырубить бук с шалашом в ветвях ради модного офисного центра. В новом году постановление вступит в силу, но у нескольких активистов еще есть время побороться за дерево. Утром 29 декабря бородатый богатырь Шамиль заберется на дерево, упрямая Валерия выпьет лишнюю чашку кофе и напишет от имени бука пост о любви к горожанам, пожилой артист Юсуп решит доказать всем, что его рано списывать со счетов, а блогер Натали приземлится в Махачкале и окажется у дерева в поисках контента. В общем Ханипаева не зря назвали дагестанским Бакманом — из одного дерева, одного совестливого мэра и семерых неравнодушных он сотворит настоящую новогоднюю сказку.

✍🏻Фредрик Бакман

📘«Тревожные люди»

Фредрика Бакмана, автора теплейших романов о чудаках, которые поначалу раздражают до зубовного скрежета, а потом становятся ближе и понятнее собственных родственников, ставят в один ряд с Астрид Линдгрен. Бакман действительно умеет показать ворчливых и придирчивых  зануд так, что начинаешь сперва сочувствовать им, потом любить, а под конец и вовсе осознаешь, что у вас много ��бщего и со стариком Уве, и с чудачкой Бабушкой, и с педанткой Бритт-Мари.

Если Ханипаев сажает героев в домик на дереве, то Бакман в «Тревожных людях» накануне Нового года набивает малоприятными людьми выставленную на продажу квартиру, а потом запускает туда неудачника с пистолетом. Ограбить банк у человека в маске не получилось, поэтому он берет в заложники покупателей — и оказывается совершенно не готов слушать об их жизненных перипетиях (честное слово, ему проще сдаться полиции, лишь бы больше не вникать в их проблемы). Однако 30 декабря любая трагикомедия о тех, кому тревожно и плохо, может закончится счастливо, особенно если она написана Фредриком Бакманом.

✍🏻Алексей Сальников

📘«Петровы в гриппе и вокруг него»

Если вы вдруг заболеваете, заранее запаситесь аспирином и витамином С, потому что гриппующие накануне Нового года Петровы чрезвычайно заразны даже через страницы. Вместо праздничной атмосферы поэт и прозаик Сальников представляет лихорадочный декабрьский жар семьи автослесаря Петрова и его то ли реальность, то ли галлюцинации, в чем явно следует не за Диккенсом с его духами Рождества, а за Достоевским. Но и Петрову, и его жене-библиотекарю, и сыну на миг будет лучше, когда Снегурочка положит холодную руку на их пылающие лбы. А читателю в конце романа станет ясно, какой причудливой гирляндой связаны все детали в «Петровых в гриппе» и в какой заманчивый хоровод собственных воспоминаний это затягивает. Когда «Петровы» будут прочитаны и все встанет на свои места, можно вспомнить, что действие нового романа Сальникова «Оккульттрегер» начинается как раз 1 января

✍🏻Фэнни Флэгг

📘«Рождество и красный кардинал»

У 52-летнего Освальда год заканчивается так себе. Врач сообщает, что у пациента эмфизема и, если он не уедет из Чикаго, то умрет к Рождеству. Расстроенный Освальд без особой надежды берет брошюрку и уезжает в городок Затерянный Ручей, чтобы спокойно провести последнюю зиму. Там, где почта до сих пор доставляется на лодках, дамы тайком делают добрые дела, а хозяин местного магазинчика лечит разбитое сердце и раненую красную птицу-кардинала Джека, Освальд идет на поправку. Он бросает пить и курить, начинает наблюдать ��а птицами,  рисовать акварелью и обнаруживает, что не просто все еще жив, но и ему есть ради чего жить.

У кого-то другого эта история вышла бы слишком сентиментальной и приторной, но Фэнни Флэгг («Жареные зеленые помидоры», «О чем весь город говорит») умеет и тронуть читательское сердце, и вызвать улыбку, и создать по-настоящему рождественское настроение надежды, добра и любви

✍🏻Ксения Букша

📘«Адвент»

Роман Ксении Букши действительно адвент — внутри каждого дня прячется обычная декабрьская жизнь обычной питерской семьи. С мелкими неприятностями, которые в самый трудный месяц года так и норовят разрастись как снежный ком, и с ожиданием чуда, которое непременно случится.

Аня, Костя и маленькая Стеша спешат по утрам в детский сад,  выбирают елку, смеются, спорят, расстраиваются из-за снежной каши под ногами, придирок воспитательницы, испорченных мандаринов и прочей суеты. Заразительный смех прохожих или случайный вопрос дочки тянет за собой размышления и воспоминания, которые хочется вытеснить, отодвинуть, заместить простыми и понятными радостями. Не выяснять отношения с воспитательницей, а взять и вместо детского сада пойти в парк и раскрашивать снеговиков красками из пульверизатора. История Ани и Кости напоминает: если тусклый декабрь проживать как адвент и искать друг в друге тепло, заботу и искорки надежды, чудо обязательно случится

✍🏻Лейла Слимани

📘«Рождество под кипарисами»

Не всегда встречаешь Рождество там, где привык. И даже если перемены в судьбе — твой собственный выбор, все равно может быть очень нелегко. «Рождество под кипарисами» — первая часть трилогии «Страна чужих» молодой титулованной француженки Лейлы Слимани (в 2016 году дебютный роман «Идеальная няня» принес ей Гонкуровскую премию и мировую славу).

В первой части саги Слимани рассказывает историю времен Второй мировой войны — белокурая француженка Матильда настолько полюбила угрюмого офицера-марокканца Амина, что поехала вслед за ним на его родину. Преодолевать разницу культур, тяготы быта, капризы неплодородной земли и предубеждение окружающих  — семью Бел��хадж одинаково осуждают и марокканцы, и французы — придется долго. В основе напряженной драмы Лейлы Слимани история ее собственных бабушки и дедушки и воспоминания матери, которая наблюдала, как родители пытаются противостоять обстоятельствам. Потребуется очень много любви, крепкой, безграничной и неколебимой, чтобы преодолеть разницу взглядов, переплавить все глубинные противоречия и ежедневные раздражители в нечто созидающее

📘«Однажды темной зимней ночью» (сборник рассказов)

Сборник готических историй долгой зимы от восьми современных зарубежных авторов — это щепотка жгучего перца, подброшенная в чашку сладкого какао с зефирками. Этими историями хорошо разбавлять благостную Фэнни Флэгг и пробуждающего в душе все лучшее Фредрика Бакмана. В мистических псевдовикторианских историях черный король может съесть не только белую пешку, но и зазевавшегося обитателя черно-белого дома. Близость Рождества не убережет от беды ни талантливого фотографа, мастера похоронных портретов, ни беспринципного палеонтолога. Но зато привидения старого особняка прикроют сбежавшую от мужа-абьюзера женщину и дадут ей с сыном верный совет, а читателям пощекочут нервы.

Неважно, что авторы рассказов сплошь зарубежные, заветы Гоголя никто не отменял — в ночь накануне Рождества под окнами красавиц бродят не только влюбленные кузнецы, но и хитроумные черти

✍🏻Джон Гришэм

📘«Рождество с неудачниками»

Джон Гришэм известен как автор юридических триллеров, но это не значит, что ему чужды дух Рождества и самоирония. Между хитроумными преступлениями он написал классическую комедию про семейные ценности, новогоднюю суету и право быть собой.

Лютер и Нора Крэнк в кои-то веки решили не праздновать Рождество. Взрослая дочь уехала работать в Перу, а без нее все традиционные прыжки вокруг елки, украшения дома и улицы, вечеринка для соседей, огромная индейка и свертки с подарками не имеют смысла. И вообще на те деньги, которые уходят на украшение дома, подарки и хлопоты, можно поехать в шикарный морской круиз! Но неожиданно выясняется, что дочка летит на праздники домой вместе с перуанским женихом. Теперь Крэнкам за несколько часов надо устроить настоящее Рождество.

Гришэм в одной истории умудряется и высмеять принцип «праздник любой ценой», и ажиотаж вокруг всего новогоднего, и сохранить ту неповторимую атмосферу семейной близости, которая и делает новогодние каникулы самым любимым временем года

✍🏻Александр Казакевич

📘«Я — счастливый Дед Мороз»

Эта небольшая книжка битком набита чудесами, прямо как мешок Деда Мороза, который однажды утром случайно оказался в машине у автора. И в ней нет ничего придуманного — это документальный роман про то, как волшебство живет вокруг нас, главное — его замечать. Журналист телеканала «Культура», киновед и путешественник Александр Казакевич после личной трагедии много лет не праздновал Новый год. Но однажды утром опаздывающий Дед Мороз попросил подвезти его до Чистых прудов, пожелал добра и чудес, а мешок забыл, словно эстафету передал.

Казакевич увидел объявление, что в одном из московских монастырей волонтеры 31 декабря режут оливье, чтобы ночью раздавать его бездомным. Он приехал помогать и делать репортаж — пригодился и дедморозов мешок, и собственный телефон (читаешь, как отчаявшиеся люди звонили родным, и рыдаешь), и с этого момента начинается действительно рождественская сказка для взрослых. Казакевич ездит по следам Николая Чудотворца и везде встречает связанные с его именем чудеса.  «Я — счастливый Дед Мороз» показывает, как работают законы добра, стоит только самому начать помогать

«Елка. Новейшее издание для подарка в стихах и прозе» (редактор Алла Солопенко)

Эта большая, собранная с невероятной любовью историческая книга в предновогодние дни может стать главным семейным источником праздничного настроения. В ней рассказывается, как в России конца ХIХ — начала ХХ века отмечали Новый год и Рождество. Это издание из большой интерактивной серии «Книга + Эпоха», где историко-бытовые комментарии собраны по ведущим музеям и досконально проверены специалистами, а сама книга строится лучшими бумажными архитекторами.

Стоит открыть разворот — и вот она, красавица-елка во всем блеске праздничного убранства, а вокруг серпантин, хлопушки, свечи, рецепты золоченых ореховых глазищ и мед��вых пряников, секреты святочных гаданий и заграничные картонажи, которые сто лет назад вешали на елку прелестные дети, для которых праздник был в диковинку. «Елка» — это целое путешествие в прошлое столетие, от русских святочных рассказов и традиций до подлинных писем с описаниями всевозможных поделок и детских елочных затей, а еще альбом старинных силуэтов, заготовки для домашнего маскарада, история главной праздничной песенки «В лесу родилась елочка» и неизменного предновогоднего балета «Щелкунчик»

[mihaylovblog]

117 години от рождението на Астрид Линдгрен (1907 – 2002). Откъс от шведския сериен детски филм "Пипи Дългото чорапче", 1969 г. Режисьор Уле Хелбом. Сценарист Астрид Линдгрен. В ролите: Ингер Нилсон (Пипи), Мария Першон (Аника), Пер Сундбери (Томи) и др. Видео: www.bnt.bg

[da-ni-yar]

Пирога на этот раз не было, а когда Карлсон стал ворчать, Малыш сказал, что это, мол, пустяки, дело житейское.

— Запомни, — строго оборвал его Карлсон.

— «Пустяки, дело житейское» про пироги не говорят.

Астрид Линдгрен

«Карлсон, который живёт на крыше, проказничает опять».

[vprki]

През своите 99 години Любен Зидаров премина с достойнството на Майстор

За пореден път бях в пространството на галерията на СБХ, зала 2А сред творбите от изложбата „ЛЮБЕН ЗИДАРОВ. 100 ГОДИНИ ЕДНА РЕТРОСПЕКЦИЯ“. И незнайно защо от входа на залата тръгвам на дясно и заставам пред „Последен акварел“, 2022 и „Последни магарета“, 2022. И оттам тръгвам напосоки в търсене на любими картини, обожавани илюстрации в предчувствие отново и отново да се потопя в този необозрим свят…

Достолепният, изключителният художник и илюстратор с неспирен творчески заряд Любен Зидаров, роден  на 23 декември 1923 година миналата година пристъпи в своята стогодишнина и отлетя към звездите на 3 януари 2023…

От детските си години сме се възхищавали и искрено сме обичали илюстрациите на Любен Зидаров. Писали сме за него по различни поводи във „въпреки.com”, винаги свързани с неговото неподражаемо изкуство не само в областта на илюстрацията.  Постепенно някак се сближихме с него, със сина му изкуствоведа, Филип Зидаров, снаха му, великолепната художничка Катрин Томова, а вече и с внучката му Андреа-Филипа, млада изкуствоведка. Човешката близост с Любо, както го наричахме приятелски, оценявахме като шанс и дар в живота си. Срещите и разговорите в ателието му с него и Филип са моменти на щастливо съпреживяване на изкуството на невероятно талантлив и мъдър творец.

За художника, илюстрирал 200 литературни произведения, той остава свързан с „любовта си за цял живот“. За Любен Зидаров това са изумителните Приказки на Ханс Кристиан Андерсен. Според художника, тяхната поетика, философска дълбочина и мъдрост правят така, че читатели от всякакви възрасти по света – от деца до възрастни, да откриват там по нещо свое, оставащо завинаги съкровено. Затова и завръщането към Андерсен в различен житейски етапи води до нови, невидяни преди нюанси и внушения в творчеството на Любен Зидаров като художник-илюстратор със световен авторитет.

Илюстрации към "Граф Монте Кристо"

В изложбата пътуваш в света на невероятните илюстрации на художника и героите му – Том Сойер, Хъкълбери Фин, Граф Монте Кристо,  приказките на Никола Райнов в два тома, „Принцът и просякът“, Островът на съкровищата“, романите на Карл Май, на Майн Рид, приказките на Ангел Каралийчев, „Приказки на Шехерезада“ и още и още…Илюстрирал е Буквара в годините, тогава когато за много семейства това е била единствената книга в дома…Има незабравими илюстрации на поезията на Яворов. В изложбата могат да се видят и негови илюстрации на „Мадам Бовари“… Признат за един от създателите на модерното течение в българската илюстрация от 60-те години на ХХ в., той е и един от основоположниците на рисувания комикс в България и на първото у нас илюстровано списание за деца „Славейче“ (1957).

Неговият илюстраторски талант е оценен в световен мащаб - сребърен и златен медал от панаирите на книгата в Л��йпциг и Москва; носител е на Наградата на СБХ за илюстрация на името на Борис Ангелушев; бил е сред финалистите, номинирани за Международната Андерсенова награда и за Мемориалната награда „Астрид Линдгрен“.

Пред залата с изложбата на Любен Зидаров в СБХ

Преди време в разговор за „въпреки.com” Любен Зидаров каза: „Всеки обича първата си любов, илюстрирал съм над 200 автора. Илюстрацията е нещо много сложно. Симбиоза между автор и художник.“  А много, почти любовно казваше за героите си от книгите на Марк Твен „те са ми като дечица“. Любен Зидаров ни вдъхнови през 2017 година в рамките на наш проект да направим разговор за илюстрацията в любимата на галерия „Арт Алея“, която за съжаление вече не съществува. Тогава изкуствоведът Филип Зидаров, син на Любен Зидаров, по чиято идея и реализирана така бляскаво е изложбата по повод стогодишнината на баща му каза: „Няма добра илюстрация, която просто илюстрира. Има илюстрация, която винаги кара децата да си представят, и не само децата. Вкарва те в чисто изобразителния план на текста. Илюстрацията е тълкуване. То не е просто котенцето, а поведението на това котенце – дали гледа нещастно или някой друг нещо прави. Това е допълнителна реалност, която се наслагва към литературата. Илюстраторът би трябвало да бъде съавтор, интерпретатор, продължител на литературния първообраз. Тъй като това е една друга система на комуникация. Освен това, добрият илюстратор, илюстраторът, който натрупва и мъдростта да бъде такъв, защото това минава през четенето, през мисленето, не само през културата, но и през издигането на вътрешната мъдрост на твореца, той понякога се превръща в един абсолютно равностоен партньор на писателя, дори писателят отдавна да е изтлял в безкрайността.“ Филип беше винаги до баща си, заедно подреждаха изложбите, ��бмисляха ги…

Любен Зидаров и Филип Зидаров в галерия "Арт алея", 2017

На тази дискусия прекрасният художник Кирил Златков сподели нещо точно за тази изложба на Любен Зидаров, в рамките на която се провеждаше дискусията. „В моето детство, това е било в 70-те години, края на 70-те - златното време, както и Филип Зидаров каза за българската илюстрация. Бях от тези деца, които харесваха илюстрациите на Любен Зидаров. Чувал съм много деца и родители да казват – те са страшни, аз не ги харесвам, главно родители. Аз обаче бях от тези деца, които много ги харесваха. Особено много ми харесваше „Принцът и просякът” и Андерсеновите приказки, и двата тома. Но с „Принцът и просякът” беше интересно, че образът който имах от илюстрациите ми възбуди интереса към филма, който излъчваха по телевизията. Имаше единство на вкуса, някаква връзка с естетическите хоризонти на времето, които съвпадаха по много хубав начин. При мен вървеше по този начин – първо с книгите, след това с филмите. Защото филмите не бяха толкова много и така достъпни, както сега, може би. Но аз тогава не знаех името на художника, тогава тъкмо почвах да рисувам. И през цялото време до сега Любен Зидаров е бил някак си с мен в естетическите ми пристрастия.

Документалното пано на изложбата „ЛЮБЕН ЗИДАРОВ. 100 ГОДИНИ ЕДНА РЕТРОСПЕКЦИЯ“

И след това в Академията започнах да се замислям за илюстрация. Но нямах необходимата смелост. И сега я нямам. Но си мислех – не можеш да седнеш и просто да направиш нещо близко, например, до работите на Любен Зидаров. А добрите илюстрации трябва да са такива – да са излети, трябва да са направени на един дъх, трябва да са категорични и безкрайно чисти като подход, като естетически възглед. За да могат да минат на следващото ниво – тоест смисъла. Да могат да допълват това, което остава в главите ни от литературата.“ А художничката Тоня Горанова, прекрасна илюстраторка продължи за Любен Зидаров: „Той е най-уникалният художник и в световен мащаб. Това е човек, който прави с две мазки фантастични състояния, изключително силен като излъчване. И е наистина гениален и с годините все повече разбирам колко е страхотен – да има силно излъчване е критерият за хубавата работа, нищо друго.“

На входа на сградата на СБХ на „Шипка“ 6 от дясно сега има великолепно пано с илюстрации на Любен Зидаров, какъв невероятен свят на въображение, талант, дълбоко вникване в същността на приказката, на разказа на писателя и толкова любов към героите и тези, които ще разгънат книгата с тях. Как да опишеш това, което си израснал, ти, децата ти, а вече и внуците ти го „дишат“. Дали изключителният художник е подозирал, че и ние с илюстрациите му по някакъв начин сме формирани, благодарение и на родителите си, сме, по някакъв начин, „негови дечица“ като героите му…

Когато почина Любен Зидаров миналата година за него изключителният илюстратор художникът Ясен Гюзелев каза: „Любен Зидаров е епоха. 4-5 поколения илюстратори сме се учили и учим от него, а беше и невероятно лежерен човек. При него живописта и илюстрацията играят в танц едно танго…“.

А сградата ни посреща и с един от любимите ни автопортрети на Любен Зидаров "Закъсняло вдъхновение" /водещата снимка/. И в тази част на изкуството си е неподражаем как вплита иронията, самоиронията с тъгата, с радостта. От края на 70-те години Любен Зидаров преоткрива за себе си маслената живопис и акварела, които се превръщат в значителната втора половина на неговото творчество. Започната с емблематичната изложба „Автопортрети“ в СБХ, 1979, Любен Зидаров изнамира своя уникална и непрекъснато развивана „сатирична“ линия в живописта в забавни тематични линии, като „магарешка“, „селска“, „градска“, „морска“, „политическа“ и още и още.

От автопортретите в изложбата

Ако тръгнете по „правилния“ път на експозицията в ляво, една от първите изложени творби е автопортрет на Любен Зидаров от 1942 години, след няколко други е негов автопортрет с туш от 1946 година. И после следват, следват в годините „сърдит“, дори зограф, сутрешни, „трудови“, мрачни, оптимистични, морски, множество различни състояния на големия артист, предимно самоиронични, но в тях се оглежда и присъства времето ни. Датирането им ни дава знака.

Отново в галерия „Арт алея“ (Много ни липсва!) през 2017 направихме разговор за автопортрета по едноименната тогава изложба в пространството ѝ на Вихрони Попнеделев, приятел на Филип Зидаров и заедно с него създател на забележителната група „Градът“ с Андрей Даниел (1952-2020), Греди Асса, Недко Солаков…Но и тогава в центъра някак съвсем естествено бе Любен Зидаров, независимо, че отсъстваше. Филип Зидаров бе донесъл албум “500 автопортрета”, в който шеговито беше прибавил още един - на Любен Зидаров. . .

„По някакъв начин, колкото и да изглежда за лаика акт на някакъв нарцисизъм, изкуството на автопортрета е просто художествен медиум. По същия начин, по който една балерина работи с тялото си. По същия начин художникът работи със себе си като изразно средство. Защото най-добрият си слушател е самият той. Най-големият си приятел и най-големият си враг е самият той. И по някакъв начин тук няколко неща се натрупват. Едното е, което самият Вихрони така прекрасно прави от години и което баща ми /Любен Зидаров – б.а./ също се опита да прави и направи в една – две изложби – когато човек се вижда като различни хора. Ти не се правиш, защото се харесваш или не се харесваш. А защото се опитваш да разслоиш някакво имагинерно АЗ и да му намериш онези слоеве, които не се появяват. Те се появяват само в особено състояние”, каза тогава изкуствоведът. Автопортретът на Любен Зидаров стои изключително убедително сред световните образци. Дори не си личи, че това е прибавена снимка.

Автопортрет "Без вдъхновение"

Заговори за автопортрета през вековете, но се върна към българската ни практика. И тя е свързана с баща му Любен Зидаров, който през 1979 година направи голяма изложба с автопортрети в галерията на ул. „Шипка” 6 в София. „До голяма степен шеговити, хумористични, иронични и самоиронични състояния. И той демонстрира на доста колеги, че това е една много благодарна зона на изследване. Художникът не изобразява просто неща, той изследва.Той изследва най-вече себе си. Своите способности, но дали може да превъплъти в това, което ще остане във времето.“

Автопортрети...

Каза тогава Филип и сега с днешна дата го виждаме в изключителната изложба на Любен Зидаров. Самият той има прекрасни портрети от различно време – на съпругата му Богдана Зидарова, на Радой Ралин, на приятели. Разбира се, и шаржове, пак на приятели, главно художници…

Златю Бояджиев "Портрет на Любен Зидаров"

В експозиция има и два негови портрета, рисувани от Златю Бояджиев ( 1903-1976 ), 1966 и Иван Кирков (1932-2010), 1969.  Прекрасна е творбата на Златю, която познаваме отдавна и се питам как е възможно в един портрет да разбереш и разкажеш какво се крие зад този поглед, зад цялостното излъчване на твоя по-млад колега, толкова различен и неприкосновен…А портретът на Иван Кирков е на приятел. Какво повече! Дълга и друга история. Аз съм само зрител…

Иван Кирков "Портрет на Любен Зидаров"

В началото на текста отбелязах картината „Последни магарета“, 2022, прекрасна, сложила своеобразна точка, сякаш в житейската обич на Любен Зидаров към това несправедливо обвинявано в глупост и инат четириного. Художникът го смяташе, вероятно и с право по добро от човека.  В нашия разговор 2015 година на статива в ателието бе картината, която рисуваше в момента, живопис и пак неговите любими магарета. Поясни, че все още не е довършена. И пак с чувство за хумор, зад което се крие и мъдростта му на човек, познаващ живота, хората, литературата. „Много пъти са ми задавали въпроса за магаретата. Бях почнал да мисля дали не съм магарешки художник.Това беше една нагласа, вероятно в това животно намерих неща, които ме изненадваха, които не бяха симетрични на това, което сме имали като представа за това животно. Вероятно литературата си е изиграла ролята, че животното магаре е много дръпнато, много опърничаво. Не е. Като го наблюдава човек вижда, че в действителност магарето е едно много мило животно. Аз имам една серия картини, които бяха все на тази тема и това беше един период, който доста дълго време ме увличаше като тема, като галактики ги рисувах, като животни със селянки отгоре, като картини, свързани със сезона. Мен много ме разстрои любимото ми магаре, когато го заклаха да го изядат на село. Направо ме хвърли в едно такова изживяване, което просто се чудех как може човекът да бъде такъв звяр, да ми заколят Зоя и да ми я изядат.

"Конски Великден" /л/ и автопортрет "Домакински понеделник"

Това беше едно магаре, което изглежда ме познаваше като магарешки художник, защото като отидех на село, то настройваше ушите и идваше към мен. Аз я обикнах тая Зоя и тя мен. Съпругата ми веднъж ми каза, че моите модели са разбрали, че съм тук, защото са се скупчили на поляната и ме чакат. И в момента правя една картина с магарета. Не съм я завършил. Дали не сме апологети на магарето – двама души – Ангел Каралийчев и аз. Той с неговото „Най-милото” и аз с моите картини. Сигурно е учудващо, защото в един от моите албуми дори бях сложил покрай другото и мисли, и една такава, че е много по-обидно на магарето да кажеш какъв си човек, отколкото на човек какво си магаре”. Възхитителен събеседник бе Любен Зидаров.

Подготвителни рисунки към "Островът на съкровищата"

И съвсем не случайно изложбата „Ателие“ в галерия „Нюанс“ (13 февруари – 3 март), посветена  на подготвителни рисунки и проекти за илюстрации на Любен Зидаров, курирана отново от изкуствоведа и негов син Филип Зидаров, е с изящен плакат с картина на магаренца. За трети път галерията ни среща с творчеството на един от най-обичаните български илюстратори, като предните две изложби ги организираха рамо до рамо със самия Любен Зидаров.  Тя е неголямата изложба, паралелна на мащабната ретроспектива „Сто години Любен Зидаров“.

Филип Зидаров в галерия "Нюанс"

"Идеята на тази изложба е да покаже някаква по-вътрешна, по-интимна част на този творчески процес, продължил почти 100 години". Споделя Филип Зидаров пред БНР и продължава: "Тя е паралелната изложба на голямата изложба "100 години Любен Зидаров". Изложбата "Ателие" представя не толкова илюстрации, които са познати и публикувани, а обратното – илюстрации, които не са познати и не са публикувани. Това са варианти, подготвителни рисунки, дори скици на вече станалите по-известни герои. Тези две изложби са различните ъгли, от които може да се погледне един творец, познат на много поколения. Не става дума само за това, че баща ми живя 99 години, но той работи почти през цялото това време. Първата му работа, представена в изложбата е от 1942, последната през 2022. 80 години творчески живот е наистина един век, реално.“

Стенен килим „Моят град“

Изложбите на Любен Зидаров винаги носеха/носят  радост, любов и възхищение. Последната му „Отсечки“ беше в галерия „Академия“ на НХА през април - май 2022 година, когато беше удостоен с почетното звание „Доктор хонорис кауза“. Експозицията показа произведения, създавани в период от 80 години в областта на живописта, графиката, илюстрацията и приложния текстил (например, монументалния стенен килим „Моят град“ от колекцията на Националната галерия, който е и сега на централно място в галерията на СБХ). Част от творбите от ателието на художника се показваха за първи път, а редица други бяха рисувани в последните месеци, дори седмици преди изложбата. Любен Зидаров не спираше да работи, да открива нови светове и продължи до края на живота си да е новатор, откривател с нов поглед към литературата като неин визуален израз и разказ.

От изложбата в галерията на СБХ

На откриването в СБХ Филип Зидаров каза с много вълнение: “Любен Зидаров ще остане, коментирано е неговото влияние върху не едно поколение. Въпреки мащаба си, изложбата прилича на разпръснатите камъчета от мозайката, подобно на разбитото вълшебно огледало от приказката на Андерсен „Снежната кралица“.  Срещаме героите от приказките на над 200 илюстрирани заглавия, портретите, потопени в смешни и тъжни метафори, запазената му марка магаретата, за които той казваше, че започва да ги уважава повече от хората, пътуванията му и на стари години, за да събудят отново живописецът, акварелите… по някога смешни, по някога тъжни.

Автопортрети...

Тази изложба илюстрира характера и личността на Любен Зидаров. Винаги сме били заедно. През своите 99 години той премина с достойнството на Майстор. От свое име и съм сигурен, че и от негово, убеден съм, че той отнякъде ни гледа и е доволен от себе си и от това, което се случва. Благодаря ви, че сте тук и това е началото на тези няколко отбелязвания за един човек, който и на мен, а може би и не само на мен, беше и продължава да бъде скъп…“

От изложбата в галерията на СБХ

Така в някакви разрошени, фрагментарни, много лични спомени и разсъждения вървя в пространството на изложбата, посветена на стогодишнината от рождението на изключителния Любен Зидаров. До 23 март има време и пак ще отида, със сигурност, не веднъж. Вътрешно благодаря на родителите си, че ми връчиха някога много отдавна приказки с неговите илюстрации, после ние на децата си, сега и на внука ни…Февруари е още и на великолепния календар на СБХ за 2024 с репродукции на художника гледам всеки ден „Магарешка галактика“, 2019,  на Любен Зидаров, а и тя ме гледа. През март ще се гледаме с „Приказките от цял свят“ на Николай Райнов“.

Любен Зидаров в ателието си, 2015

И така все с Любен Зидаров…

Благодарим ти, Филипе!… ≈

Текст: Зелма Алмалех

Снимки: Стефан Марков и Стефан Джамбазов (1951-2021)