#Иван Николов
Explore tagged Tumblr posts
Text
Георги Господинов: Иван Теофилов остава от светлата страна на живота
Две години продължава красивия разказ „За радостта и езика” от картини, преизпълнени с живот. В деня на премиерата в СГХГ на книгата Иван Теофилов навърши 92 години. За нейното създаване разказаха той, Георги Господинов, редакторът Тони Николов и композиторът Кирил Дончев, който изпя песни по текстове на Теофилов от постановките на Леон Даниел „Сизиф и смъртта“ и „На приказки с Карел Чапек“.
Книгата „За радостта и езика”, издадена от Фондация „Комунитас“ е част от проект, който започва преди повече от четири години с идеята да се направи поредица не от литературни анкети, каквито има, а от разговори от хода на времето с хора, които са допринесли наистина много за българската култура. Първата е „Отгласи. Разговори с Цочо Бояджиев“ (с Атанас Стаматов), 2020. Втората е именно тази с разговорите между двама поети Иван Теофилов и Георги Господинов.
Редакторът на изданието и главен редактор на Портал Култура Тони Николов сподели, че е бил двойно щастлив, когато те са се съгласили с предложението. „Защото веднага си представих как нашето поколение на 60-те, разговоря с поколението на 30-те. И Иван е може би автентичната връзка между тези две поколения, които съществуват във времето, но някак си не се свързват”.
Ще си позволим без редакторска намеса да публикуваме казаното с много вълнение по различен начин от Иван Теофилов и Георги Господинов с убеждението, че не много често звучат такива гласове на мъдрост и обич в родното ни не малко отровено пространство от нелюбов…
„Благодаря на всеки един в залата за вниманието към нашата книга. Живея от години в изолация и сега изведнъж толкова много хора, може да си представите какво е състоянието ми в момента. Благодаря на фондация „Комунитас“, трогнат съм от поканата на Тони Николов за тази книга, на която той стана и редактор. Приятно съм изненадан от прецизното оформление на Надежда Олег Ляхова и сърдечно ѝ благодаря. Благодаря и се извинявам на моите големи деца Маша и Ани, които изтормозих с капризите и болестите си в това почти двегодишно писане. Искам с най-топли, най-човешки думи на признателност да благодаря на добрия човек и приятел, държа да подчертая тази дума, световно известния писател Георги Господинов.“ Каза изключително развалнуван, дори малко смутен, сякаш, от вниманието и на многобройната публика изпълнила голямата зала на СГХГ.
От ляво на дясно: Георги Господинов, Тони Николов и Иван Теофилов, снимка: Стефан Марков
И продължи: „Изненада ме предварителната му подготовка. Запознат е с подробностите от книгата ми, задаваше въпросите присърце и в потока на ситуациите усетих все по-нарастващия му интерес. Навярно по между ни се беше получило нещо като духовно братство и това осезаемо се усеща в книгата. Георги я определи разговор, споделяне и тя е именно такава. Това не значи, че сме се запилели във времето на Пушкин, когато размяната на писма, т.е. и епистолярния роман е бил компаньонска игра, но книгата ни съвсем не е игра, а оптика на въжделенията и преживелиците, проклятието и издръжливостта на едно дяволско дълго битие. Вкъщи имам две анкетни книги на Иван Сарандев за Емилиян Станев и на Христо Гочев за Христо Фотев. И двете книги конкретно се занимават с творчеството на авторите. Аз още от самото начало се заиграх с детството, с облика на махалата, с описание на фамилията ни и неминуемо зазвучаха и съществуващите събития – войната, 9 септември, национализацията, която засегна и семейството ни и върволици театрални и литературни преживелици и пипала, всякакъв сорт митинги и откровен хайдутлук на 30 годишната ни оправия на родната ни демокрация, разказани в многобройно изтръгнатите доби в ранимите пластове на паметта.
Иван Теофилов, снимка: Стефан Марков
Когато бях малък много обичах да правя разни мъчни неща, например къща от кибритени клечки. Този процес беше упорит акт, но едновременно насърчавах, обезкуражавах, пленявах и, ако къщата се получеше, засиявах. Знаех, че си е струвало труда. Оттогава в сърцето си нося костеливо ядро, една загадка, все така не��азгадана и все така нападана от неспокойния дух – писането. Благодаря ви!“
От своя страна Георги Господинов не по-малко развалнуван разказа интимно, сякаш като на много близки хора за приятелството за духовната му връзка с Иван Теофилов.
Георги Господинов, снимка: Стефан Марков
„Какво остава след като прочетем тази книжка. Можеш да извървиш един цял живот с разгроми, с възходи, с падения и, когато погледнеш този живот, да не го намразиш, да запазиш, да вървиш от светлата страна на живота. Това Иван Теофилов го може повече от моето поколение. Какво друго? Щедростта на Иван – за няколко поколения в българската поезия, аз не обичам тази дума баща и той не я обича, но той е окуражител. Това е много важно. Окуражител! След първите ми стихотворения и стихосбирки Иван ми се обади, видяхме се в „Литературен вестник“, каза ми няколко хубави думи. За мен това беше много! Така е направил с поетите от предишното поколение - поетите на 80-те. Това е щедрост. Шедрост, която по нашите земи я няма много. Какво друго остава след тази книга? Остава аристократизмът. Винаги съм възприемал Иван Теофилов за висок човек, за много висок човек – буквално и метафорично. И този аристократизъм, също чужд до известна степен на нашите земи, беше много важен за нас.
Младият Иван Теофилов, снимка: архив
Тази идея да се съхраниш, да съхраниш поезията и да съхраниш себе си, да останеш нормален ще видите как минава през цялата книга. Има ��дни прекрасни истории в книгата, любими мои, които при Иван, освен всичко друго имат много силна самоирония. Само той може да каже, аз съм си извадил негови думи, вкусни щях да кажа, но само Иван може да каже: „Приятно, трудно се обоначих!“ Иван може да каже за „червен чук“, има такъв герой или „тотален дървеняк“ или такъв образ „гаргите се точеха и падаха като влачени черни парцали“ или „литературни аркашки“ или нещо много красиво „бяхме боси“ или „неудържимо възкликнал народ“.
Публиката в СГХГ, снимка: Стефан Марков
Затова кръстихме тази книга „За любовта и езика“. Нарекохме я така, защото Иван остава от светлата страна на живота. Кръстихме я така защото цитираме един любим стих на Иван Теофилов на Уолъс Стивънс „Езикът и радостта бяха нашият господар!“ Това е, което остава след тази книга. Искам да пожелая на Иван да бъде здрав, да бъде все така различен. Това, че беше различен, беше много важно за нас като поколение. Ще видите в книгата как Иван обича да живее в самотата си, в самотата намира някакъв път към себе си. Иван е имал късмета и ще видите част от тези хора да бъде в кръг с най-прекрасните и светли хора на тези десетилетия. Това са малки острови на съпротива, които съхраняват, които ни държат нормални. Това са художниците. Иван има много убежища.. Когато има погром в театъра, той бяга в поезията, когато в поезията е притиснат, той може да намери убежище в театъра. Малко хора знаят, но Иван е един от първите или неговата пиеса „Крали Марко“, мисля, че е първата българска пиеса, която се представя на най-престижния фестивал в Европа – Единбургския фестивал. Негов преводач е бил Петър Увалиев…
Иван Теофилов, снимка: Стефан Марков
На мен любимата ми част от тази книга е детството. Иван може дълга да говори за детството си. За него детството е, както той казва е винаги в съседната стая. Детството е единственото чудо, което е в началото и единственото чудо, което може да ни се случи в живота. Ще видите онзи епизод как чете Виктор Франкъл на една калайдисана тавичка, полагайки я на светлината от луната, докато сирените вият и всички тичат към бомбоубежището.Той не се изправя. И накрая остава това светло достойнство. Достойнство! Последнот��, което искам да кажа е да благодаря на Иван, че никога не ни разочарова! Страшно важно е това!“ Каза още Георги Господинов. ( на финала на този текст ще публикуваме много кратък откъс от „За радостта и езика” и ще разберете защо именно съм избрала него –б.а)
От ляво на дясно: Руси Чанев, Георги Господинов, Тони Николов и Иван Теофилов, снимка: Стефан Марков
В тази знаменателна вечер на 24 март актьорът Руси Чанев прочете откъси от книгата. Тони Николов уточни, че изборът му не е случаен, тъй като актьорът е направил „прощъпалника” си в Бургаския театър по времето, когато Иван Теофилов е бил драматург там в знаменитото време на „великата четворка“ Леон Даниел, вили Цанков, Юлия Огнянова и Методи Андонов. Оттам, от онези години тръгва и композиторът Кирил Дончев, който заедно със сина си Антони Дончев, на пианото, изпълниха песни по текстове на Иван Теофилов. В СГХГ прозвучаха песни от спектаклите „Сизиф и смъртта” и „На приказки с Карел Чапек”, поставени на сцена преди десетилетия от Леон Даниел.
Кирил Дончев /л/ и Антони Дончев /д/, снимка: Стефан Марков
Припомняме, че преди седем години по повод 85 годишнината на Иван Теофилов бяхме особено щастливи във „въпреки.com” след години мълчание той се съгласи да даде интервю нас, за което много ни помогна дъщеря му Маша. Тогава той каза: „Приятелствал съм с неимоверно много хора… Едни са ме радвали, други огорчавали. А някои дори напълно съм забравил. Ами дълъг живот…”, признава Иван Теофилов, който е роден в Пловдив. „Между най-важните са пловдивските ми приятелства с художниците Христо Стефанов, Йони Левиев, Жоро Слона, Димитър Киров и най-вече дългогодишната ми дружба с Енчо Пиронков и Атанас Згалевски, който почина неотдавна в Ню Йорк. В съприкосновението си с тях се чувствах от ден на ден все по-уверен и благодарение на това общуване някак неусетно изградих и личната си естетика. И веднага след това щастието да стана драматург на първия експериментален театър в Бургас, да бъда свидетел на изявите на бляскавата четворка режисьори – Леон Даниел, Вили Цанков, Юлия Огнянова, Методи Андонов, да съм в тяхната среда, да влизам в техния творчески ритъм… А за сбъдването ми в литературата най-вече дължа на знаменитата сива къща на проф. Тодор Боров до малките пет кьошета в София, където синът му, днешният именит френски писател и учен Цветан Тодоров /1939-2027 разговорът ни с Теофилов бе 2016 – б.а./, тогава едва 23 годишен, ни събираше. И спорехме, и мечтаехме, и дишахме въздуха в кабинета на професора, с високите, зазидани стени от безбройни лавици с книги… И най-сетне приятелството с творческата ми самота, която се оказа и най-продължителна…”, споделя Иван Теофилов.
Леон Даниел, рисунка на Андрей Даниел, снимка: Стефан Джамбазов
А за приятелството си с Леон Даниел добавя: „В Бургаския театър станахме приятели с Леон Даниел. Аз бях на 26, а Леон на 30 години, но така се получаваше, че аз действително се чувствах момче, а вероятно поради рано изявения си талант, пък и с поведението си в театъра той неволно бе придобил облик на солиден човек. Следвал философия и завършил режисура в Ленинград, той беше обременен неимоверно от идеи и намерения, и търсеше непрекъснати поводи да ги сподели или впрегне в работа. Пък и целият му живот беше подчинен на мисълта му! Не рядко думите му течаха като написано слово и оставах с убеждението, че в него просто витаят излишъци от мисловна енергия…Леон беше уникален човек и гениален режисьор.
Може би от онези режисьори, които са раждат на сто години веднъж. Към него чувствах някакво странно, почти магнетично усещане за близост. Пък и животът ни следваше навсякъде. Сякаш имахме належаща нужда един от друг. И не напразно заживяхме като дачници по високите махали на Гинци, изпълвайки затаените звездни вечери с приглушено четене на театрални есета и стихове или съпреживявайки артистичните визии с още незасъхнали бои на Андрей Даниел (1952-2020)…
Иван Теофилов, 2016, снимка: Стефан Джамбазов
Ето и Леоновото откровение за мен, отразено в трети том от съчиненията му: „Иван е в малкия кръг от хората, с к��ито се чувствам най-просто и естествено, с които обичам да имам обща работа, пред когото мога да изразя недоволството от себе си, от него, от целия свят… Той е неизменно това, което е бил - човекът, който е писал стихове за любимите ми спектакли, приятелят, който винаги се обажда, когато съм в беда, съседът ми от село Гинци, авторът на вероятно най-доброто, което направих в младостта си - „Поетът и планината”…”, сподели тогава Иван Теофилов. Целия разговор може да прочетете тук.
И на финала на този текст – обещания откъс от „За радостта и езика”:
Георги Господинов: Веднага ми идва на ум изречението от онзи негов (на Джеръм Дейвид Селинджър – б.а.) прекрасен разказ, „На Есме – с любов и омерзение“, с пожеланието на малката Есме „И да се върнете от войната с непокътнати способности…“. Цяло чудо е, че след всички ужаси на тази война някакви хора са оцелели с непокътнати способности. Ти си в махала с много съседи евреи, какво се случваше с тях?
Георги Господинов и Иван Теофилов в Литературен клуб "Перото", 2016, снимка: Стефан Джамбазов
Иван Теофилов: На 8 март 1943 г. ортамезарските евреи бяха вдигнати посред нощ и откарани с оскъден багаж в еврейското училище „Макаби“ в очакване за експулсиране. Пловдивският митрополит Кирил реагира веднага, изпрати протестна телеграма до цар Борис III, кълнейки се, че ще последва еврейските си съграждани, ако нещо с тях се случи… След два дни министърът на вътрешните работи отложи постановлението и евреите се прибраха по домовете си.
Помня като сега тази призрачна вечер. Писъците на Естер и Зелма из дрезгавините под смрачената асма на комшулука ни. Бяхме изскочили вкупом на двора и вкупом крещяхме по полицаите, които в��ачеха като бохчи към пътната врата двете ни съседки. А баба ми безпомощно кълнеше: „Чумата да ви смете, проклети да сте, хаир да не видите…“.
Иван Теофилов, снимка: Стефан Марков
Оттук нататък на евреите не се позволяваше да излизат от къщите си, освен в определеното време между 10 и 12 часа, колкото да се видят помежду си. Гледката беше неописуемо объркана… развълнувана, нагъчкана тълпа, накичена с жълти, бакелитови звезди, и всеки бърза, провира се из човешките пролуки, търси близките си. Някаква обезумяла хавра от настръхнал говор, примесен с откъслечни викове на шпаньолски, на български, както се случи. Два часа изтормозен калабалък, и накрая само за миг улицата тотално опустяваше…
Беше ми станало навик всеки ден да излизам на улицата. Сядах на тротоара пред аптека „Илиев“ и зяпах със свито сърце тази почти Брьогелова картина. Още първия ден бях зърнал в проехтялата навалица къдравата глава на своя приятел Джеки. Гмурвайки се в тълпата, крещях с изпънати жили: „Джеки… Джеки…“. Той ме чу. Размаха сигнално ръце и с бухналите си къдрици изчезна в небитието на тълпата…
Не помня да съм плакал по-горчиво в живота си, както в тоя паметен ден…
И в грохота на този военизиран кошмар ненадейно зачестиха навиците на самотните ми бягства. Някакво жаждащо увлечение към скривалищата на мечтите ми. И незнайно откъде надошлата възбуда ли, халюцинация ли от настоятелни лирични изблици, с възникналия пиетет към молива и хартиения лист…
И чудото на първото сбъднато стихотворение. И настъплението на следващите ритмични импровизации. Откъсването на първите страници с домашни ученически упражнения в една стара тетрадка от сто листа и изпълването ѝ с инстинктивните ми прояви… ≈
Текст: Зелма Алмалех
Снимки: Стефан Марков и Стефан Джамбазов
P.S. на „въпреки.com”: Водещата снимка на публикацията е на Стефан Джамбазов от 2016 година, когато Иван Теофилов получи наградата на Литературен клуб „Перото“. Тя е и на корицата на книгата. Същата година поетът получи наградата на София, на Портал Култура, Литературната награда на Софийския университет и на Фондация „Аполония“ Аполон Токсофорос.
Иван Теофилов с поетесата Мирела Иванова при получаването му на Наградата на София, 2016, снимка: Стефан Джамбазов
Беше щастлив. Но и да припомним, че Теофилов отказа да получи орден "Стара планина" 2011 година от президента Георги Първанов с думите: "Получих съобщение по телефона от прeзидентството, че съм награден с орден "Стара планина" – втора степен. Искам да уведомя нашата общественост, че се отказвам от наградата. Проследявайки премеждията на творческия си път в тази държава, имам достатъчно основания за отказа си… Не желая награди от ничия власт. Държа на своята маргиналност. Убеден съм, че съчетанието художник-власт е противоестествено и гибелно за твореца."
0 notes
Text
ЧРД на Александър Морфов (09.11.1960)! Тук в ролята на илюзиониста Дими заедно с Елена Петрова (в ролята на Зара) и Васил Василев - Зуека (в ролята на Сами) в откъс от българския игрален филм "Пътуване към Йерусалим", 2004 г., на режисьора Иван Ничев, по сценарий на Юри Дачев. Оператор е Георги Николов. Музиката във филма е композирана от Стефан Димитров.
0 notes
Text
ПРЕДСТАВИХА СТЕФАНИ ЛЕЧЕВА ПРЕД ЕКИПА НА ТЕАТЪРА И ФИЛХАРМОНИЯТА В РАЗГРАД
ИВАН ВЪРБАНОВ Стефани Лечева е назначена за временно изпълняваща длъжността на държавния културен институт.
Г-жа Лечева бе представена пред артистите от Илко Ганев - заместник - министър на културата и Елиянка Михайлова - директор на дирекция "Сценични изкуства и художествено образование" по време на специална среща.
Бързаме да й пожелаем успех, Стефани Лечева в тази трудна и отговорна задача, и мисия!
Разградският театър и филхармония имат знаещ и можещ професионалист за ръководител! На добър час! ❤️
В интервю за БНР - Шумен тя потвърди, че е предприела оперативни действия, заедно с колегите си от Министерството на културата за решаване на проблемите, които станаха публично известни.
Лечева заяви пред БНР, че са изплатени заплатите за септември на артистите и служителите отТеатрално-музикалния и филхармоничен център в Разград. Увери, че всички ще получават възнагражденията си в срок.
Призова за търпение и разум в разрешаването на необичайната и трудна ситуация в театрално - музикалния и филхармоничен център в Разград.
Стефани Лечева е завършила през 1991 г. НАТФИЗ „Кръстьо Сарафов“, специалност „Актьорско майсторство“ в класа на проф. Елена Баева, се чете в биографичната справка на сайта на шуменския театър. Родом е от Алфатар, Силистренско. В творческата си биография има над 100 роли. Започва кариерата си в Драматичен театър „Сава Доброплодни“ в Силистра. Там влиза в редица роли, сред които Лариса в „Ешелонът“ от Михаил Рощин с режисьор Рюдигер Фолкмер, Жил Търнър в „Пеперудите са свободни“ от Леонард Герш с режисьор Вл. Бурилков, Меги в „След грехопадението“ от Артър Милър с режисьор Асен Гаджалов, Християния и Катерина в „Г��еховната любов на Зографа Захария“ по Павел Спасов с режисьор Едмонд Грозданов, Амалия в „Двубой“ от ��ван Вазов с режисьор Никола Николов, Вела в „Вампир“ от Антон Страшимиров с режисьор Душко Добрев и много други.
Професионалните ангажименти на актрисата Стефани Лечева през годините вървят успоредно с редица участия в концертни изяви, представяне на книги от различни автори и други културни събития в градовете – Силистра, Варна, Плевен, София, Шумен и други, включително Разград.
Когато става част от трупата на Драматично-куклен театър „Васил Друмев“ в Шумен, Лечева се превъплъщава в десетки образи – Елица от „Боряна“ от Й. Йовков с режисьор Николай Колов, Кина в „Татул“ от Г. Караславов с режисьор Димо Дешев, Жената в „Януари“ от Й. Радичков с режисьор Александър Илинденов, Сарка в „Опечалена фамилия“ от Бр. Нушич с режисьор Юрий Дачев, Бабата в „Сестри“ от Людмила Разумовска с режисьор Василена Радева… Печели редица награди, сред които I награда „За актьорско изкуство на актьорите, участващи в спектакъла „Оттука започва България“, „За истинно-документална и силно въздействаща ансамблова игра“ на Национален фестивал на малките театрални форми, Враца – 2016. Спектакълът „Оттука започва България“ получава и номинация на „Академия Аскер“ за „Най – добро представление” – 2016, получава награда за цялостен спектакъл на МФ „Друмеви театрални празници – нова българска драма“ – Шумен 2016 г., също и награда за женска роля от ТФ „Нова българска драма“ – Шумен 2021. Има редица награди от нееднократни участия в Националния конкурс за изпълнение на унгарска и българска литература „Лайош Кошут“ – Шумен.
На 15 октомври 2018 г. Шуменският театър отбелязва 60-годишния юбилей на Стефани Лечева.
Желаем й воля, характер, мъдрост и успех! /ИВАН ВЪРБАНОВ, журналист/
#Стефани Лечева#директор#Театър и Филхармония - Разград#представиха временния директор#Илко Ганев#Елиянка Михайлова
0 notes
Text
Как се пише благодарствено писмо: Стъпка по стъпка ръководство
Благодарственото писмо е важен начин да изразите своята признателност към хора, които са направили нещо специално за вас. Независимо дали става дума за личен или професионален контекст, едно добре написано благодарствено писмо може да остави трайно впечатление. В този блог пост ще разгледаме как се пише благодарствено писмо, ще пред��ожим примери за текст за благодарност и ще обсъдим защо е важно да изразяваме своята признателност.
Как се пише благодарствено писмо
Писането на благодарствено писмо може да изглежда лесно, но има някои основни елементи, които трябва да се включат, за да бъде то ефективно и искрено. Ето няколко стъпки, които ще ви помогнат да напишете перфектното благодарствено писмо:
1. Започнете с подходящо обръщение
Започнете вашето благодарствено писмо с подходящо обръщение, като използвате името на получателя. Например:
"Уважаеми господин Иванов," или "Скъпа Мария,"
2. Изразете своята благодарност
Започнете писмото, като изразите своята благодарност веднага. Обяснете конкретно за какво благодарите. Например:
"Бих искал да изразя своята искрена благодарност за помощта ви по време на нашия проект."
3. Бъдете конкретни
Използвайте текст за благодарност, който е конкретен и персонализиран. Опишете какво точно е направило получателят и как това е помогнало или повлияло на вас. Например:
"Вашето съдействие в организирането на събитието беше безценно и значително допринесе за неговия успех."
4. Споделете емоциите си
Не се страхувайте да споделите как се чувствате. Изразете искрените си емоции и покажете, че оценявате жеста или помощта. Например:
"Топлината и подкрепата, които ми оказахте, бяха наистина вдъхновяващи и ме мотивираха да продължа напред."
5. Завършете с пожелания
Завършете благодарственото писмо с добри пожелания или надежда за бъдещи срещи или сътрудничество. Например:
"Надявам се скоро отново да имаме възможността да работим заедно. Желая ви всичко най-добро!"
6. Подпишете се
Не забравяйте да завършите писмото с вашето име. Ако писмото е официално, можете да включите и вашата длъжност или позиция.
"С уважение, Александър Петров"
Примери за текст за благодарност
Ето няколко примера за текст за благодарност, които можете да използвате или адаптирате за вашите нужди:
Пример 1: Благодарствено писмо за професионална помощ
"Уважаема госпожо Георгиева,
Бих искал да изразя своята искрена благодарност за вашата помощ по време на нашата последна среща. Вашите съвети и насоки бяха изключително полезни и значително допринесоха за успеха на проекта. Топлината и подкрепата, които ми оказахте, бяха наистина вдъхновяващи и ме мотивираха да продължа напред.
Надявам се скоро отново да имаме възможността да работим заедно. Желая ви всичко най-добро!
С уважение, Иван Николов"
Пример 2: Благодарствено писмо за лична помощ
"Скъпа Мария,
Бих искал да изразя своята дълбока благодарност за помощта ви по време на трудния период, през който преминавах. Вашата подкрепа и внимание бяха неоценими и ми помогнаха да преодолея предизвикателствата. Топлината и подкрепата, които ми оказахте, бяха наистина вдъхновяващи и ме мотивираха да продължа напред.
С най-добри пожелания, Анна"
Заключение
Благодарственото писмо е мощен начин да изразите своята признателност и да изградите положителни взаимоотношения. Следвайки тези стъпки и използвайки подходящ текст за благодарност, можете да напишете искрено и ефективно благодарствено писмо. Не забравяйте, че искреността и персонализацията са ключът към успеха, когато става въпрос за изразяване на благодарност.
За повече информация посетете нашия уебсайт:- blagodarstveno pismo za darenie
0 notes
Photo
Отличиха участниците в конкурса „Изкуството като мечта и мечтите в изкуството“
В рамките на Националния студентски фестивал на изкуствата се проведе „Изкуството като мечта и мечтите в изкуството“ – младежка сцена за млади таланти в сферата на изкуствата. Заради усложнената епидемична обстановка в страната конкурсът се проведе онлайн. В него участваха ученици от специализирани паралелки по музика, изобразително изкуство и хореография.
В раздел „Музика“ на първо място журито класира:
§ Симеона Кротева (пиано), Дан Христов (пиано) и Ивана Кацарска (пиано) от Центъра за личностно и творческо развитие на децата на Благоевград;
§ Николас Целов (китара) от СУ ,,Св. св. Кирил и Методий“, гр. Видин, с художествен ръководител Кирил Василев. Репертоар: Take five – Дейв Брубек , Астурии – Сеговия;
§ Александър Георгиев, акордеон, СУ ,,Св. св. Кирил и Методий“, гр. Видин, с художествен ръководител Мариян Атанасов. Репертоар: ,,Влашки игри“, „Indifferencе valse musette“ - A. ( Tony) Murena & Joseph Colombo;
§ Елена-Стефани Асенова (поп и джаз пеене), СУ ,,Св. св. Кирил и Методий“, гр. Видин, с художествен ръководител Живка Сливенова. Репертоар: „Повей, ветре“, музика: Йосиф Цанков; текст: Димитър Василев; „Hello“;
§ Елена-Стефани Асенова (народно пеене), СУ,, Св. св. Кирил и Методий“, гр. Видин, с художествен ръководител Живка Сливенова. Репертоар: ,,Нигде се болест не чува“; ,,Снощи вечер на мегдана“;
§ Виктория Георгиева (народно пеене), Народно читалище „Никола Вапцаров – 1866 г.“, Благоевград;
§ ДФГ „Джумайчета“ с художествен ръководител Иван Кацарски, фолклор, Народно читалище „Никола Вапцаров – 1866 г.“, Благоевград;
На второ място журито класира:
§ Певческа група за автентичен фолклор ,,Дунавска дъга“ с изпълнители: Лорена Димитрова Славейкова, Ивана Ивова Йорданова, Красимира Мирославова Красимирова,Биляна Бисерова Михайлова, Емануела Деянова Асенова, Елена-Стефани Силвиева Асенова, Миглена Мирославова Красимирова, Мариса Величкова Неделкова и Моника Мариянова Иванова от СУ,,Св. св. Кирил и Методий“, гр.Видин, с художествен ръководител Живка Сливенова. Репертоар: ,,Три етърве“ – жътварски припевки от Белоградчишко и „Не фъргай се, не метай се“;
§ Миглена Красимирова, (народно пеене), СУ ,,Св. св. Кирил и Методий“, гр. Видин, с художествен ръководител Живка Сливенова. Репертоар: ,,Де се е чуло и видяло“, ,,Провикна се Радин баща“;
§ Николай Цветков (акордеон), СУ,, Св. св. Кирил и Методий“, гр. Видин, с художествен ръководител Мариян Атанасов. Репертоар: „На синия бял Дунав“ – Йохан Щраус , „Ръченица“ – Любен Панайотов.
На трето място журито класира:
§ Красимира Красимирова (народно пеене), СУ,,Св. св. Кирил и Методий“, гр.Видин, с художествен ръководител Живка Сливенова. Репертоар: ,,Яно, Янке“, ,,Ката пере на рекуту“;
§ Мишо Мишов (китара), СУ,,Св. св. Кирил и Методий“, гр.Видин. Репертоар: „Папазлийска ръченица“, Andantino – F. Carulli
В раздел „Хореография“, жури с председател проф. д.н. Анелия Янева удостои с две първи места възпитаниците на СУ „Св. св. Кирил и Методий“, гр. Видин за изпълненията им „Five more hours“ – хореография: Мадлен Радулова „Северняшки танц“ – хореография: Мадлен Радулова, музика подбрал Иван Николов.
В раздел „Изобразително изкуство“ жури с председател проф. д-р Емил Куков и членове: проф. Георги Драчев и доц. д-р Диана Захариева отличи на първо място следните участници: Диана Стоянова Миткова – IX клас , СУ „Св. св. Кирил и Методий”, град Видин, Екатерина Кирова – ХІІ д клас и Стела Цветанова – ХІ д клас от Националната хуманитарна гимназия „Св. Св. Кирил и Методий“, Благоевград. На второ място журито отличи Изабела Яворова Захариева – XI клас и Изабела Пламенова Велкова – XI клас от СУ „Св. св. Кирил и Методий”, град Видин, Мануела Илиева – ХІ д клас, Иван Михалов Георгиев – ХІ клас, Ана-Мария Методиева Миладинова – ХІ клас, Ивелина Петкова – ХІ д клас и Мануела Илиева – ХІ д клас от Национална хуманитарна гимназия „Св. св. Кирил и Методий“, Благоевград. Трето място си поделиха Лилия Емилова Атанасова – ХІІ д клас, Мариела Живкова Кьосева – ХІІ д клас, Теодосий Иванов Христов – ХІІ д клас и Карина Илиева Мрацен��ова, възпитаници на Националната хуманитарна гимназия „Св. Св. Кирил и Методий“, Благоевград.
3 notes
·
View notes
Photo
Историята на резиденция "Банкя":
1973 – започва строителството на сградата в Банкя. Първоначалният замисъл е постройката да бъде използвана за санаториум за заслужили дейци, но Тодор Живков толкова харесва мястото, че решава да го направи своя резиденция. Архитект е Павел Илиев Николов (1922 – 2009). След промените от 1989-а, арх. Николов основава и сега съществуващото студио "Николов и Николов архитекти“, заедно със сина си. За проекта на Държавна резиденция "Банкя“ през 1978 година арх. Николов получава награда на САБ за активна творческа дейност, а през 1980-а е номиниран за лауреат на Димитровска награда в областта на архитектурата.
1977 – сградата е завършена.
1979 – резиденцията приютява самия Брежнев. През януари генералният секретар на КПСС и ръководител на СССР Леонид Брежнев идва в България вече тежко болен. По препоръки на лекарите, той е настанен във вече личната резиденция на Живков в Банкя, където се смята, че въздухът е лечебен. Пак там е дадена официална вечеря в негова чест, вместо в резиденция "Бояна“. Тук съветският лидер прекарва пет дни, като преминава оздравителен курс при народния лечител Петър Димков.
1981 – Живков се оттегля в резиденцията. След смъртта на дъщеря си Людмила, Тодор Живков все по-често прекарва дните си в резиденция "Банкя“, под грижите на личната си медицинска сестра и асистентка Ани Младенова. Той предпочита това място, пред твърде официалната "Бояна“.
1985 – резиденцията преминава в ръцете на УБО.
1989 – след 10 ноември Тодор Живков e изхвърлен. След 10 ноември Тодор Живков e изхвърлен грубо от резиденция "Банкя“ като е посъветван "да си събира багажа“, защото вече не е първи секретар на партията (по спомени на Ани Младенова). Това е последната му "спалня“ начело на НРБ.
1990 – резиденцията е предадена на Българската асоциация за туризъм и отдих, след което на Столичния народен съвет.
1991 - Столичен общински съвет основава дружество "Софийски голф и кънтри клуб" заедно с фондация "Масако Оя".
1992 - въпреки намесата на МС под ръководството на Филип Димитров общинският съвет на София дава 51% от имота на новоучреденото дружество ООД "Софийски голф и кънтри клуб“. Кмет по това време е Александър Каракачанов. Сделката е много спорна, защото собствениците на отчуждените земи си искат земите. Претенции за реституция спират строежа на голф игрището в района.
1991 – 1999 - настанява се Японската милиардерка Масако Оя.Японската милиардерка Масако Оя се настанява в резиденцията, като слага логото на дружеството над парадния вход. Резиденцията започва да работи като хотел.
1997 – Правителството на Иван Костов връща резиденцията на държавата.
1999 – Масако Оя умира в Осака, Япония.
1999 – 2009 – резиденцията продължава да функционира като хотел.Резиденцията продължава да функционира като хотел, но и обслужва нужди на служителите от дружеството на Масако Оя, които отказват да напуснат обекта. Служителите обясняват, че от "стаите си заработват заплатите“ и на два пъти се връща, след като са изхвърлени.
2009 – с решение на правителството от 13.02.2009 управлението на резиденция "Банкя“ се прехвърля на ДАНС, които да го използват за тренировъчен център.
2010 – ДАНС ползва имота по-малко от година, след което сградата отново е на разположение на Областна администрация – София, която я охранява.
2012 – има предложения сградата и теренът да бъдат продадени.Има предложения сградата и теренът да бъдат продадени, като с получените средства се финансират инфраструктурните проекти в столицата. Охраната на обекта тогава е оценена на около 400 000 лева годишно.
2017 – към имота няма интерес от никой инвеститор, а сградата се руши.
2 notes
·
View notes
Video
„Темната кория“ е български игрален филм (комедия) от 1977 година на режисьора Орфей Цоков, по сценарий на Никола Статков. Оператор е Георги Атанасов. Създаден е по на едноименната книга на Никола Статков. Художник на постановката е Петър Николов. Филмът е с работно заглавие „Под асмата“. Роли във филма изпълняват актьорите: Добромир Манев – Ванчо Михалев Михаил Михайлов – Професорът Григор Вачков – Благата дума Петър Слабаков – Яничко Лора Керанова – Баба Спаса Никола Дачев – Кметът Георги Парцалев – Ташо Стоянка Мутафова – Калудка Коста Карагеоргиев – Тунчо Морзата Мариана Аламанчева – Анастасия Иван Обретенов – Манчо Константин Коцев – Линко Саркис Мухибян – Председателят Никола Кръстев – Първи съдия Йордан Йорданов – Втори съдия София Костова – Стамболка Красимира Петрова - Стефка
#Темната кория#филми#цели български филми#българско кино#покойната Стоянка Мутафова#Стоянка Мутафова#ЪѪѢ#комедия
1 note
·
View note
Text
Нов АСНОМ со честитка по повод Денот на Македонската револуционерна борба
Нов АСНОМ со честитка по повод Денот на Македонската револуционерна борба
Денеска, кога Македонија го празнува Денот на македонската револуционерна борба и го слави 23 октомври 1893 година, кога во Солун, во куќата на солунскиот книжар Иван Хаџи Николов е основана Македонската револуционерна организација, нашата нација стои исправена пред слични и исти предизвици со кои се соочувале основоположниците на Организацијата. Денеска, на Денот на македонската…
View On WordPress
0 notes
Text
НОВАСНОМ: Честит Денот на Македонската Борба
НОВАСНОМ: Честит Денот на Македонската Борба
„Денеска, кога Македонија го празнува Денот на македонската револуционерна борба и го слави 23 октомври 1893 година, кога во Солун, во куќата на солунскиот книжар Иван Хаџи Николов е основана Македонската револуционерна организација, нашата нација стои исправена пред слични и исти предизвици со кои се соочувале основоположниците на Организацијата. Денеска, на Денот на македонската револуционерна…
View On WordPress
0 notes
Text
Празник-Ден на македонската револуционерна борба, 23 Октомври
Празник-Ден на македонската револуционерна борба, 23 Октомври
Македонија одбележува 129 години од основањето на Македонскиот револуционерен комитет, темел на организираното револуционерно движење. На 23 октомври 1893 година во куќата на книжарот Иван Хаџи Николов во Солун, шестмина македонски интелектуал��и: Христо Татарчев, Даме Груев, Петар Поп Арсов, Иван Хаџи Николов, Антон Димитров и Христо Батанџиев ги поставија темелите на Организацијата со што…
View On WordPress
0 notes
Text
Иван Русев: Скулптурата е.... навсякъде около нас. Ако можеш да гледаш.
Повод за забележителната изложба „Самоопределение на скулптурата“ в галерията на СБХ на „Шипка“ 6 е 70 годишнината на скулптура Иван Русев. Звучи невероятно Иван на 70… Не е за вярване, защото той като една от най-значимите фигури в съвременната ни скулптура съхранява момчешки дух на неуморност, на страст да твори и открива светове с безспирно любопитство.
Основният материал в неговите скулптури е камъкът и производните му пясък, пръст, както и много други, минал е през стотици тонове камък. Преди „Самоопределение на скулптурата“, измислена с въображение и познание, сътворена като идея от него и съмишлениците му Иван Русев имаше изложба „Бяло“ в интимното пространство на галерия „Арте“- скулптури и рисунки. На пръв поглед беше каменна изложба, но с дълбоки послания За нея проф. Станислав Памукчиев написа: „��ван щедро ни дарява с вечност... дарява ни с обещанието на камъка“. /целия текст за експозицията може да прочетете във „въпреки.com” тук/. Изключително е присъствието му като автор е Мраморната му експозиция в Южния парк, както и бронзовата скулптура на Махатма Ганди.
На 9 дка е разположен Мраморният град в с. Илинденци с начало на изграждането му преди вече 26 години. В този амбициозен проект се включват десетки български и скулптори от цял свят и артисти от почти всички сфери на визуалните изкуства. Резултатът е смайващ и вдъхновяващ – това е от най-уникалните пространства у нас, създадено от творец.
Подобен е подходът на Иван Русев към настоящата изложба в пространството на най-голямата зала на „Шипка“ 6. Въздейства провокативно в най-хубавия смисъл на понятието в обективното ни представяне на скулптурата и изкуството, споделено с група съмишленици от различни поколения - Галя Благоева, Габриеле Бергер, Димитър Николов, Елена Иванова, Ивайло Аврамов, Кирил Кузманов, Петер Цанев, който е и куратор на изложбата.
Проектът „Самоопределения на скулптурата“ търси и описва нов вид пространства в изкуството на скулптурата. Авторите в изложбата представят художествени стратегии с акцент върху процесите на самоопределяне на ниво автономна мотивация и вътрешно регулиране на границите на изкуството.
Експозицията ни посреща при влизането залата с думи на всеки от тях как чувства скулптурата. Иван Русев: „Скулптурата е.... навсякъде около нас. Ако можеш да гледаш.“; Галя Благоева: “Скулптурата е … присъствие.“; Габриеле Бергер: „Скулптурата е ... разбиране на хаоса чрез реда. Безкрайността на хаоса е ред. Не е ли хаосът агломерация от минимални системи, които са безкрайността на реда в рамките на минимума. Скулптурата е най-малката възможност за ред в определена среда.“; Димитър Николов: „Скулптурата е … видима и невидима, красива, груба, ръбата и продълговата. Говореща и спореща. Тя е легнала, седнала и изправена в полета, села, градове, планини и реки. Обречена е на вечен затвор, наречен форма.“; Кирил Кузманов: „Скулптурата е … преминаващото през мен, преминавам през него.“; Ивайло Аврамов: „Скулптурата е ... перманентен процес на пространстве��а и материална реконтекстуализация.“; Петер Цанев: „Скулптурата е … преустановяване на пространството в образа на обекта. Въпросът е как един обект може да се прояви в пространството на един образ.“
От ляво на дясно: Кирил Кузманов, Ивайло Аврамов, Галя Благоева, Иван Русев, Габриеле Бергер, Димитър Николов, Елена Иванова и Петер Цанев
За изложбата кураторът и участник в нея проф. Петър Цанев, когото проф. Станислав Памукчиев определи преди време по повод негова експозиция като “из��ънчен мислител и голям артист“ написа: „По случай своята 70-годишнина Иван Русев инициира проект, фокусиран върху базисните условия на скулптурата. Той избира да покани група автори от различни поколения, които споделят отстранено наблюдение към себе си и изследват изкуството като форма на мисловни действия, подчертаващи процеса на самоопределяне на творческия акт. Проектът „Самоопределения на скулптурата“ търси и описва нов вид пространства в изкуството на скулптурата. Авторите в изложбата представят художествени стратегии с акцент върху процесите на самоопределяне на ниво автономна мотивация и вътрешно регулиране на границите на изкуството.
Елена Иванова и Иван Русев
Изложбеното пространство е организирано от българска художничка и прекрасна сценографка Елена Иванова. Тя въвежда зрителите в сложен лабиринт от смислови връзки и гледни точки, както към отделните творби в експозицията, така и към специфичното присъствие на отделните автори, като отстоява деликатна дистанция към нетеатралната същност на минималистичното и постминималистично изкуство.
В изложбата работите на най-младите участници Галя Благоева и Димитър Николов хвърлят мост към класическите минималистични императиви, заложени от Габриеле Бергер и Иван Русев. Хоризонталните мраморни плочи на Николов и вертикалните бели въжени правоъгълници на Благоева създават усещане за левитиращи структури, които произвеждат множества от пространства с пленителна светлинна цялост.
Ивайло Аврамов
Ивайло Аврамов подлага на из��итание разбирането ни за скулптурата, като предлага тотално реконтекстуализиране на част от съществуващите архитектурни елементи на сградата, а именно на две от колоните в изложбената зала, превръщайки ги в автономни скулптурни обекти, които базират своята елегантна естетическа цялост на логиката и процесите на няколко въведени от него идеални рационални функции.
Една от творбите на Кирил Кузманов
От своя страна Кирил Кузманов конструира паралелно пространство от различно форматирани образи, които не само оспорват илюзиите за триизмерност, но повторно въвеждат скулптурата като парадоксални уплътнения и пластични сенки в необятната територия на визуалното.“
Припомняме, че Иван Русев стана първият носител на възродената след 34 години Национална награда за скулптура „Академик Иван Лазаров“ ноември 2021, която му беше връчена в ГХГ „Владимир Димитров-Майстора“ в Кюстендил. В щастливия момент от наградата, споделен с колеги и приятели си приказвахме с него в автобуса на връщане към София. Припомняхме си заедно дългите години на приятелство, на общите ни преживявания от незабравимите срещи с изкуството му, за обичаните ни хора, които не са вече на Земята…А Ивайло Аврамов беше удостоен с високото отличие на следваща 2022 година. Сега си припомнихме и нашия разговор с Кирил Кузманов през 2017 по повод изложбата му галерия „Райко Алексиев“ „Сладолед в акция“ и предишната му „Издишай“ в същото пространство 2011.
Произведенията на Иван Русев на изложбата в СБХ
„Творческият път на Иван Русев е свързан с продължителна и последователна защита на съвременните параметри на скулптурата. Системният му стремеж към възможно най-чист изказ, интересът към текстурите на естествените материали и впечатляващият размах на неговото въображение несъмнено го определят като един от водещите протагонисти на постминималистичната тенденция в българската скулптура през последните четири десетилетия. Деликатното метафизично присъствие на интуиция, която не поставя граница между изкуството и природните феномени, превръща работите на Иван Русев във философски метафори, при които процесът на създаване е неделим от смисъла и значението на самите скулптурни произведения.“ Пише още за него проф. Петер Цанев.
Скулптурният парк в Илинденци
В годините много сме писали за Иван Русев, разговаряли сме за българското изкуство, за мястото му в публичната среда и винаги сме го откривали, като че ли отново и като забележителен творец, и като светла, свободна и неуморна личност. Имали сме възможност със Стефан Джамбазов (1951-2021) много пъти да посещаваме Скулптурния парк и да наблюдаваме как расте. През пленерите и скулптурите пръснати по хълма, през Форума и Мраморния град, който продължава да се изгражда, за да се стигне сега до своеобразната галерия от живописни творби в Творческия дом на Арт центъра. Стефан Джамбазов е автор-режисьор на документалния филм „Прости форми“ (2004), посветен на скулптора.
Иван Русев в ателието си
Всъщност, без да е преувеличено, си давам сметка как почти три десетилетия животът ни като хора, пристрастени към изкуството, без да сме изкуствоведи, но с познания е белязан от личността, творческата мощ на Иван Русев. Преди доста години, когато за първи път имах шанса да видя ателието му на ул. „Латинка“, признавам, бях зашеметена. Не само от творбите му, но и от озарението, което струеше в това пространство. Парадокс или не, тези дни споделих тогавашните си усещания в ателието на Иван с Ивайло Аврамов. А той като скулптор, който се фокусира и върху архитектурните елемент ми обясни за това как влиза светлината в това пространство, как е измислено и само по себе си е произведение на изкуството, в което се създава изкуство…
И още за Иван Русев и неговия път - 2021 година той издаде книга - албум „Разказ за Пътя и Каменни истории“.
За нея тогава за нас той сподели: „Написването на настоящия труд беше провокирано от приятелското настояване на скулптора Цветослав Христов да събера и да осмисля натрупания си творчески и житейски опит, свързан най-вече с голямата програма „Илинденци“. Неговата идея беше този материал да послужи, макар и късно за моите години, за подготвянето на докторантура към Художествената академия. Погледнаха скептично на тази амбиция, но ме завладя мисълта да споделя със следващите поколения вълнуващия път, който изминах през последните няколко десетилетия. Време, съвпаднало с интересни, но и трудни времена на промени и преход за държавата ни на света като цяло. Период, в който творческият процес беше поставен пред голямо предизвикателство. Моят раз��аз, обаче, доказва как изкуството може да оцелява и да се развива и в този труден период на политически промени и житейски изпитания.“
Книгата систематизира и изследва с подчертано чувство за историчност опитът и действията, довели до появата и утвърждаването на Арт център “Илинденци”, като място за култура от световна величина през последните повече от 20 години. В нея са представени детайли за организираните през годините събития, за процеса на общуване и обмен, за творческия процес и натрупвания, за механизмите на действие и личностите, привличани за участие през годините, както и биографични истории от утвърждаването на Иван Русев като един от най-значимите ни съвременни творци.
Иван Русев на фотоизложбата в галерия “Българи
Авторът последователно ни въвежда в своя свят на търсения, преследвани и постигнати цели по Пътя на изкуството. Първата част предлага увлекателен разказ за израстването и формирането на бъдещия скулптор, както и извеждането на смелата за времето си идея за създаване на частен център за изкуство в България. В тази първа част специално място е отделено на неговия род, чиито корени са от Велико Търново, имат и роднински връзки със Стефан Стамболов. Иван Русев споделя, че неговата майка Мария Русева му дава много снимки от богатия семеен архив, който може да бъде определен и като част от Българската история в контекста на Следосвобожденска България, която тръгва мощно напред, преодолявайки робското минало. През 2017 година Иван Русев представи тези забележителни семейни документи с фотоизложба в галерия „Българи“.
На откриването на изложбата „Самоопределение на скулптурата“ на 4 юли 2024 в СБХ беше лаконичен: „От позицията на моите 70 години разбрах и знам много отдавна, че между поколенията трябва да има мостове. Нека аз, Елена Иванова и Габриеле Бергер да бъдем точно тези мостове на поколенията.. Преди много години вече имахме един колективен проект в Илинденци, в който участваха двама, които са тук Габриела и Кирил Кузманов (тогава много млад). Ние отдавна работим в екип, отдавна в Илинденци се случват много неща и е пълно с млади хора.“ В обичайния си стил той благодари на много хора – на екипа на СБХ, на близките си, „които ме изтърпяха и тази година“…
От ляво на дясно: Ивайло Аврамов, Кирил Кузманов, Габриеле Бергер и Иван Русев на откриването на изложбата в СБХ
И за финал на този текст нещо лично и не съвсем. В края на юни се чухме с Иван Русев за някои уточнения за предстоящата „Самоопределение на скулптурата“ в СБХ. Разбира се, казах му, че ще се чуем на 1 юли, когато е рожденият му ден! А Иван ми отговори: „Какъв рожден ден, аз тогава започвам да редя изложбата с колегите!“ Това е, иначе, има още много…
Изложбата „Самоопределение на скулптурата“ в СБХ продължава до 30 юли. ≈
Текст: Зелма Алмалех
Снимки: Виолета Апостолова – Лети, Стефан Марков и Стефан Джамбазов (1951-2021)
0 notes
Text
ЧРД на българската актриса Мария Стефанова (09.10.1939)! Тук заедно с Иван Иванов и Янина Кашева в откъс от българския игрален филм "Всичко е любов", 1979 г., на режисьора Борислав Шаралиев, по сценарий на Боян Папазов. Оператор е Стефан Трифонов. Художник – Георги Иванов. Музиката във филма е композирана от Веселин Николов.
0 notes
Text
Аз не те задържам. Аз не искам любов от тебе.
Аз, ако исках любов от тебе щеше да стане, като търговия.
Любовта нищо не иска. Тя трябва, да е като дишането. Вдишваш, издишваш. Навън, навътре без да мислиш. И с нас искам да е така. Да не мисля кога вземам и кога давам.
~ из филма "Всичко е любов" (1979 г.)
_______
„Всичко е любов“
е български игрален филм (драма) от 1979 година на режисьора Борислав Шаралиев, по сценарий на Боян Папазов. В главните роли: Иван Иванов и Янина Кашева. Оператор е Стефан Трифонов. Художник – Георги Иванов. Музиката във филма е композирана от Веселин Николов.
снимка: YouTube
0 notes
Photo
Студентка от ЮЗУ „Неофит Рилски“ проектира и изработи народните носии на Йордан Николов, група „Пиринско тройче“ и ансамбъл „Гайтан“ за новия им албум „Песни за любовта и младостта“
Евгения Николова, студентка от специалност „Моделиране, технологии и мениджмънт в шевната индустрия“ в Техническия факултет на ЮЗУ „Неофит Рилски“, проектира и изработи народните носии на народния изпълнител Йордан Николов, група „Пиринско тройче“ и ансамбъл „Гайтан“ за новия им албум „Песни за любовта и младостта“.
По време на обучението си тя се включва в редица творчески и професионални проекти за изработване на народни носии от различни фолклорни области на България.
Евгения е ръководител на екипа, изработвал народни носии за Национален ансамбъл „Българе“ – гр. София, ансамбъл „Балкан“ – гр. София, ансамбъл „Чудесия“ – гр. Пазарджик, ансамбъл „Пиринче“ – Благоевград, ансамбъл „Пиринска китка“ – Благоевград, Пирински танцов ансамбъл „Вихрен“ към Народно читалище „Никола Вапцаров“ – Благоевград, Неврокопски ансамбъл – гр. Гоце Делчев, ансамбъл „Мездра“ – гр. Мездра, ансамбъл „Мартеница“ и ансамбъл „Янтра“ – гр. Будапеща, ансамбъл „Гергьовден“ – Барселона, ансамбъл „Мераклии“ – Лондон, „Луди млади“ в Цюрих – Швейцария и много други.
Евгения Николова е автор на проектите и изпълнител на практическата изработка на много индивидуални фолклорни костюми за редица представителни събития: за участието на Кубрат Пулев в Световното първенство през 2016 г., за сватбеното тържество на холивудската звезда Бен Крос и съпругата му Деана на фестивал в Жеравна, за Слави Трифонов, за Иван Стоянов и др.
Ежегодно изработва народните костюми за участниците в предаването „Фермата“.
В настоящия момент Евгения Николова финализира обучението си за инженер по специалност „Моделиране, технологии и мениджмънт в шевната индустрия“ в Техническия факултет и ентусиазирано работи за реализирането на новите си творчески идеи за съхранението и предаването на националния ни дух и традиции у нас и по света чрез пресъздаването на народни носии и разработването на съвременни облекла с вградени фолклорни елементи.
1 note
·
View note
Text
На какво ни учи селото -12 житейски мъдрости от 12 спонтанни срещи
Снимка: Томислав Рашков
Празни къщи, рухнали покриви, изоставени отдавна вещи и лични принадлежности, недостъпни пътища, училища пълни с лястовици, вместо с ученици. Равносметката от селата в България, които екипът на „Невидимите“ успя да посети през последната половин година, рисува на пръв поглед една безнадеждна и потискаща картина. И все пак, ако човек отдели малко време и потърси детайлите в цялостния пейзаж, може да намери останала непокътната и съхранена забележителната мъдрост, все още живееща по тези „невидими“ места. Нейните носители са хората, чиито съдби са по един или друг начин неразривно свързани със селото и живота там.
1. Захо Пушката от село Каменица
Снимка: Николай Николов / blindspot.bg
Макар и напуснал родното си село, за да се установи трайно в Пирдоп преди години, Захари Захариев е живата история на село Каменица и не пропуска да покаже обичта си към нея. При всяк�� свое завръщане, той е посрещан с любов и много уважение от останалите там хора. Цялото пътешествие на „Невидимите“ в Каменица и района можете да си припомните тук, а ето и кои негови искрени слова ни впечатлиха най-силно по време на дългия разговор:
- Аз имам два Бога, момче! Първият Бог са моите родители, а вторият Бог е...за мен е България.
2. На раздумка в продавницата на село Бърдо
Малко са нещата, които могат да задържат човек на работното му място в извънработно време. „Офисът“ на Снежка, Деян и Жоро от село Бърдо обаче е отворен дори през почивните дни, а разговорите, които се случват там оставят в съзнанието поводи за размисъл за дълго време.
- А на вас какво ви харесва в живота тук? – обърна се момчето с фотоапарата към Жоро. - Свободата, Санчо! Това ни е запазена марка, аз съм си го измислил.
⃰⃰⃰
- Има ли нещо, за което съжаляваш на този етап?
- Аз ли? Не – каза Деян – Значи, човек каквото сам си направи, няма кой да му го направи. Така че не требва да виниш когото и да било. Можеш да виниш единствено себе си, но това не означава, че требва да се самосъжаляваш. Няма как да върнеш времето назад. Може би, ако вземеме там пространствено-времевия континуум на Айнщайн, може би…
3. Баба Тодорка от село Понор за зимата и живота
Снимка и видео: Николай Николов / blindspot.bg
Освен че сподели с нас трудностите и превратностите на живота си, почерпи ни щедро и ни прие в дома си, баба Тодорка по искрен и непринуден начин ни сподели едно свое убеждение, което показва, че най-големият учител не е в университета или в училището. Това е самият живот.
- Аз не съм вярваща, но има, деца, нещо, дето ни върти на малкия пръст и ни командва. Господ ли е, какво ли е, но има нещо…
youtube
4. Непознатият Вихрен…
Разтърсваща – това е думата, която дори след толкова време изниква в съзнанието при спомена за есенната среща с Борис в опустялото и закътано високо в планината село Вихрен. Въпреки голямата немотия и самотата, които съпътстват Борис в живота му там, той и жена му Мария впечатляват неколкократно с размислите и задълбочения си поглед върху различни теми. Така например Борис сравнява управляващите политически партии в България с двата най-известни български футболни клуба и тяхната дългогодишна вражда.
- За тия, най-много за БСП и ГЕРБ, че не могат да се спогодят тия смотаняци. Като Левски и ЦСКА са“.
Целият разказ можете да прочетете тук, а най-ясна представа за разсъжденията на Борис и Мария, ще получите от откъса от изповедта на Борис пред нас.
5. Иван Пощальона от село Долна Василица
Снимка и видео: Николай Николов / blindspot.bg
Подобно на Борис, Иван от Долна Василица също недоумява защо общуването в парламента между народните представители е на ниво „караница“. Това, с което най-силно ще запомним дългогодишния пощальон на град Костенец обаче, е отдадеността му към професията и причината, поради която я е избрал:
- Просто имах желание да съм сред хората. Хората беха доволни от мене, обичаха ме. И сега, ако и да съм толкова стар, тия старите като ме видят, некой ми вика – айде, бе, кога ще ми донесеш пенсията?
youtube
6. Борето от Повалиръж и трите неща за обичане
Снимка и видео: Николай Николов / blindspot.bg
Вероятността последните останали жители в опустяващо и труднодостъпно село да са атрактивни и забележителни личности не е никак малка. Такъв беше случаят и с Борето от сливнишкото село Повалиръж. Въпреки буйния си нрав, този човек изрече пред нас думи, които надали някой би могъл да оспори. Видеото по-долу ще ви припомни житейската максима на Борето от Повалиръж.
youtube
7. Хората ги няма, но ценностите са тук
Снимка: Николай Николов / blindspot.bg
Сред най-силно емоционалните и специални срещи на „Невидимите“ безспорно се нарежда тази в село Добравица или Загъжене, както е било известно мястото в миналото. Чудната атмосфера в дома на баба Камена и дядо Горан, разбирателството помежду им, мелодията на гайдата, сълзите от благодарност в очите на дядо Милош от горната махала – това са само малка част от всички онези емоции и вълнения, които и до днес топлят сърцата. Неповторимият и личен разказ на Нина Ружина можете да прочетете тук, а по-долу споделяме още веднъж мъдрите думи на дядо Горан към нас.
- От мене запомнете – трябва да се уважавате! Мене никой не ме подминава, всеки ръка че ми вдигне, щото и аз на всеки съм помогнал.
8. Бай Рашо от село Банкя
Снимка: Томислав Рашков
Най-възрастният човек, с когото успяхме да се срещнем до този момент, остава бай Рашо от трънското село Банкя. Неговата история е тясно свързана с границата и съдбата на България след Първата световна война. Целия забележителен разказ на възрастния човек можете да прочетете тук, а ето как обяснява той дълголетието си:
- Обичай труда – такава ми е била работата. Ако удариш на мързел – лошо. Почваш да мислиш за болести, за това-онова, а когато работиш, нема да мислиш за болести“.
9. Повалиръжкият съсед
Снимка: Николай Николов / blindspot.bg
Освен с Борето, в Повалиръж се запознахме и с неговия съсед – Страхо. Той впечатли с тихия си и спокоен нрав, от който сякаш прозираше някаква дълбока тъга. С течение на разговора ни с него стигнахме до източника на потиснатост у Страхо, но също и до онова, което го съхранява и до днес, въпреки нелеката му съдба.
- Ама аз и сега мога да си отида у София. Просто тука съм се родил и обичам тоя край. Не ми се живее в София въобще. Там ако отида, ще умра веднага.
10. Тримата от село Ломница за Вярата, Любовта и Живота
Снимка: Мария Ангелова / http://mariyaangelova.portfoliobox.net/
Да живееш като отшелник далеч от шума и динамиката на големия град често е личен избор, продиктуван от различни обстоятелства и мотиви. Почти всички герои на „Невидимите“ са възрастни хора, премминали през множество водовъртежи на океана, наречен живот. В село Ломница за пръв път имахме възможността да се срещнем с млад човек, взел съзнателното решение да напусне големия град и характерния за повечето хора начин на живот. Целия ни разговор с Влади и единствените двама постоянни жители на селото ще намерите тук, а по-долу можете да прочетете част от разсъждения, които надали ще ви оставят безразлични.
- Проблемът на градския човек е, че не излиза от зоната си на зависимост.
*
- Значи, каквото и да прави човек, трябва да има една крайна цел, която да осмисля. Излиза, че ако човек не си зададе най-важния въпрос, животът е някакво безумие. Поставяш си някакви цели, работиш, образоваш се, отиваш на работното място, стареш се, имаш много приятели, отношения с тях и изведнъж – днеска го имаше, утре го няма. Умря и го погребаха. Така погледнато, всичко е някакво безумие.
11. (Без)ропотно. Очерци на човешките съдби в село Ропот
Снимка и видео: Мария Ангелова / http://mariyaangelova.portfoliobox.net/
Село Ропот ни предложи няколко вълнуващи и неочаквани срещи. И все пак, може би най-впечатляващата и емоционална от тях беше тази с Кольо и Лена – двама каракачани, избягали от дома и живота си в Дупница, за да живеят в малко, но спретнато бунгало в граничното село Ропот. Причината за собствения им избор до голяма степен е преживяната лична трагедия, за която можете да прочетете повече тук. Ето и откъса от разговора ни с тях, който остави най-дълбоки и трайни следи в съзнанието ни.
- Млади сте, да знаете, че човек от човек има нужда, не от друго. (Цялото видео от разговора ни с Кольо и Лена можете да видите тук).
12. Щастие някъде на запад – Борка от Долно село...
Снимка: Томислав Рашков
Сред най-усмихнатите хора, които сме срещали до този момент по опустяващите села на България, безспорно е Борка. Самотният й живот досами релсите, някъде между граничните села Кутугерци и Долно село е изпълнен с много спокойствие, позитивност и благодарност – напълно в синхрон с житейската философия на възрастната жена.
- Към ‘секи човек требе да има нещо малко от малко уважение. Ей сега, като те не познавам, требе ли нещо да те нагрубим, да ти кажем? Не требе. Може да се видим и след години.
Текст: Евгений Димитров
2 notes
·
View notes
Text
Бошко Цветковски по повод денешниот празник: Борбата за МАКЕДОНИЈА продолжува додека и последниот стои на нозе!!
Бошко Цветковски по повод денешниот празник: Борбата за МАКЕДОНИЈА продолжува додека и последниот стои на нозе!!
На 23 октомври 1893 година во куќата на солунскиот книжар Иван Хаџи Николов во Солун се собрале шестмина млади мажи за да ги ставаат основите на тоа, коешто ќе стане симбол и знаме на борбите на Македонците за слобода. Основоположниците биле: Д-р Христо Татарчев,Даме Груев, Петар Поп Aрсов,Иван Хаџи Николов, Антон Димитров и Христо Батанџиев. Тие основаат конспиративна група, нарекувајќи ја…
View On WordPress
0 notes