#δημιουργικός

[backgrounds-for-ads]

Αγορά εικόνας Χριστουγεννιάτικο δέντρο Άγιου Βασίλη

Η εποχή των Χριστουγέννων πλησιάζει και είναι η ιδανική στιγμή να ενσωματώσετε τη μαγεία και τη ζεστασιά της εορταστικής περιόδου στα έργα σας. Τίποτα δεν αποτυπώνει καλύτερα τη γιορτινή ατμόσφαιρα από τις υψηλής ποιότητας εικόνες που διαθέτουμε. Είτε χρειάζεστε εικόνες για προσκλήσεις, για τη διακόσμηση των social media ή για marketing υλικά, εμείς έχουμε τη λύση για εσάς.

Η συλλογή μας περιλαμβάνει μια πληθώρα από παραδοσιακές και μοντέρνες εικόνες που συνδέονται με τα Χριστούγεννα. Θα βρείτε πανέμορφα χριστουγεννιάτικα δέντρα, σκηνές με χιόνι και ζεστές οικογενειακές στιγμές. Κάθε εικόνα έχει επιλεγεί προσεκτικά για να αποδώσει τη ζεστασιά και την ευτυχία των Χριστουγέννων, προσφέροντας μοναδικές δυνατότητες για τα έργα σας.

Η αναζήτηση της τέλειας εικόνας για το project σας γίνεται πιο εύκολη από ποτέ. Είτε αναζητάτε παραδοσιακά χριστουγεννιάτικα δέντρα, δρόμους καλυμμένους με χιόνι, ή χιουμοριστικές σκηνές με τον Άγιο Βασίλη, έχουμε μια σειρά επιλογών για να βρείτε ακριβώς αυτό που χρειάζεστε. Μπορείτε να αναζητήσετε με βάση το χρώμα, το στυλ ή το θέμα, καθιστώντας τη διαδικασία αυτή απλή και ευχάριστη.

Όλες οι εικόνες μας διατίθενται σε πολλές μορφές και υψηλή ανάλυση. Αυτό σημαίνει ότι θα λάβετε εικόνες εξαιρετικής ποιότητας, ανεξάρτητα από τη χρήση τους – από αναρτήσεις στα social media μέχρι εκτυπώσεις μεγάλης κλίμακας, ηλεκτρονικές κάρτες και διαφημιστικά υλικά. Οι εικόνες μας θα προσθέσουν μια χριστουγεννιάτικη ατμόσφαιρα σε οποιοδήποτε έργο.

Η ποικιλία των χριστουγεννιάτικων εικόνων που προσφέρουμε θα κάνει το έργο σας μοναδικό και δημιουργικό. Από παραδοσιακά στυλ έως μοντέρνα και καινοτόμα σχέδια, έχουμε κάτι για όλα τα γούστα. Συνδυάζοντας και προσαρμόζοντας διαφορετικές εικόνες, μπορείτε να δημιουργήσετε την εορταστική ατμόσφαιρα που επιθυμείτε.

Επιπλέον, προσφέρουμε μοναδικές και διασκεδαστικές εικόνες που θα ��ας εκπλήξουν. Είτε αναζητάτε χιουμοριστικές απεικονίσεις του Άγιου Βασίλη είτε ήσυχες και γαλή��ιες σκηνές, η συλλογή μας είναι γεμάτη επιλογές που θα ενισχύσουν το χριστουγεννιάτικο πνεύμα.

Δεν προσφέρουμε μόνο εικόνες, αλλά και μια εύχρηστη πλατφόρμα. Οι χρήστες μας μπορούν να αναζητούν, να επιλέγουν και να κατεβάζουν εικόνες με λίγες μόνο κλικ. Κάθε εικόνα διαθέτει σαφείς πληροφορίες σχετικά με την άδεια χρήσης, που σημαίνει ότι μπορείτε να τις χρησιμοποιείτε με αυτοπεποίθηση για τα έργα σας.

Σκεφτείτε να αγοράσετε προσαρμοσμένες χριστουγεννιάτικες εικόνες; Προσφέρουμε υπηρεσίες προσαρμογής που σας επιτρέπουν να αλλάξετε τα χρώματα, να προσθέσετε κείμενα και να δημιουργήσετε μοναδικά σχέδια σύμφωνα με τις ανάγκες σας. Αυτό σας επιτρέπει να δημιουργήσετε έργα που αντικατοπτρίζουν το προσωπικό σας στυλ.

Η περίοδος των Χριστουγέννων είναι επίσης μια εποχή για να μοιραστούμε αγάπη και γενναιοδωρία. Οι εικόνες μας μπορούν να είναι τέλεια δώρα. Είναι μια εξαιρετική ευκαιρία να παραμείνετε σε επαφή με πελάτες, υπαλλήλους και συνεργάτες, στέλνοντας τους ειδικά μηνύματα Χριστουγέννων με όμορφες εικόνες. Επιπλέον, μπορείτε να δημιουργήσετε αξέχαστες αναμνήσεις για τους αγαπημένους σας.

Κατανοούμε ότι η διαχείριση του προϋπολογισμού σας κατά τη διάρκεια των εορτών είναι σημαντική. Γι' αυτό προσφέρουμε ανταγωνιστικές τιμές και ευέλικτες επιλογές αγοράς. Αυτό σημαίνει ότι μπορείτε να αποκτήσετε υψηλής ποιότητας εικόνες χωρίς να ξεπεράσετε τον προϋπολογισμό σας. Μπορείτε να αγοράσετε μία εικόνα ή να δημιουργήσετε μια πλήρη συλλογή ανάλογα με τις ανάγκες του project σας.

Η ομάδα εξυπηρέτησης πελατών μας είναι πάντα έτοιμη να σας υποστηρίξει. Εάν έχετε οποιαδήποτε ερώτηση σχετικά με τις άδειες χρήσης ή αντιμετωπίζετε δυσκολίες στην αναζήτηση της τέλειας εικόνας, μη διστάσετε να επικοινωνήσετε μαζί μας. Θα παρέχουμε κάθε υποστήριξη που χρειάζεστε για να εξασφαλίσετε μια ομαλή και ευχάριστη εμπειρία.

Οι χριστουγεννιάτικες εικόνες μας δεν είναι μόνο εικόνες, αλλά και συναισθήματα, ζεστασιά και χαρά που ορίζουν αυτή την ειδική εποχή. Χρησιμοποιώντας το περιεχόμενο των εικόνων μας, μπορείτε να μοιραστείτε τη μαγεία των Χριστουγέννων με όσους παρακολουθούν το έργο σας.

Μη χάσετε την ευκαιρία να μοιραστείτε τη χαρά της εορταστικής περιόδου. Ξεκινήστε σήμερα να εξερευνήσετε τη συλλογή μας από χριστουγεννιάτικες εικόνες και ανακαλύψτε τις τέλειες εικόνες που θα εμπνεύσουν τα έργα σας. Με τη ποικιλία μας, θα βρείτε όλα όσα χρειάζεστε για να δημιουργήσετε αξέχαστα χριστουγεννιάτικα έργα.

Σας προσκαλούμε να εξερευνήσετε τη συλλογή μας και να ζήσετε τη δημιουργικότητα και τη χαρά που προσφέρουν οι υψηλής ποιότητας χριστουγεννιάτικες εικόνες μας. Είτε για προσωπικούς είτε για εμπορικούς σκοπούς, οι εικόνες μας θα σας εμπνεύσουν να κάνετε αυτή τη χριστουγεννιάτικη περίοδο ακόμη πιο ξεχωριστή.

[justforbooks]

Moleskine: Η ιστορία του και η σημασία του, όπως τα περιγράφει στο βιβλίο του «The Notebook: A History of Thinking on Paper» ο Roland Allen.

Πώς το μυθικό μαύρο σημειωματάριο άλλαξε τον τρόπο που σκεφτόμαστε και μας βοήθησε να αλλάξουμε τον κόσμο

Το 2023 κυκλοφόρησε το βιβλίο «The Notebook: A History of Thinking on Paper» από τον Βρετανό συγγραφέα Roland Allen, το οποίο εξετάζει τη σχέση μεταξύ σκέψης και γραφής και πιο συγκεκριμένα την εξέλιξη της χρήσης των σημειωματάριων ως μέσου για την καταγραφή και ανάπτυξη σκέψεων. Ημερολόγια, σημειωματάρια, τετράδια, μπλοκ με σκίτσα και ημερολόγια πλοίων: πώς το βιβλίο με τις κενές σελίδες άλλαξε τον τρόπο που σκεφτόμαστε και μας βοήθησε να αλλάξουμε τον κόσμο. Είναι πιο γοητευτικό από όσο ακούγεται κυρίως γιατί παρασύρει τον αναγνώστη σε μία αγάπη για αυτό το φετίχ: το μικρό, μαύρο σημειωματάριο. Ένα βιβλίο για όλους όσοι αγόρασαν ποτέ ένα Moleskine και μετά αναρωτήθηκαν πώς να το γεμίσουν.

Ο Allen, στον πρόλογο του βιβλίου, μας διηγείται μία ιστορία: Το καλοκαίρι του 1995 μια Ιταλίδα μεταφράστρια με επιτυχημένη καριέρα, η Maria Sebregondi, ταξίδευε με ένα σκάφος και τους φίλους της στα ανοιχτά των ακτών της Τυνησίας. Στα τριάντα έξι της χρόνια είχε ήδη μεταφράσει στα ιταλικά τη Μαργκερίτ Ντυράς, τον Σάμιουελ Τέιλορ Κόλεριτζ και τον Βλαντιμίρ Ναμπόκοφ. Τη γοήτευαν ιδιαίτερα οι δύο Γάλλοι συγγραφείς Georges Perec και Raymond Queneau, που έγραφαν μυθιστορήματα και ποίηση χρησιμοποιώντας διάφορους περιορισμούς στον τύπο της γλώσσας ως κίνητρο για τη δημιουργικότητά τους. Ο Perec είχε γράψει ένα ολόκληρο μυθιστόρημα, το «La disparition», χωρίς να χρησιμοποιήσει το γράμμα «e» ενώ στο «Exercices de style», ο Queneau αφηγούταν την ίδια απλή ιστορία σε ενενήντα εννέα εκδοχές, χρησιμοποιώντας διαφορετική πεζογραφική μορφή για κάθε μία. Αυτό το γλωσσικό τους παιχνίδι οι δύο συγγραφείς το ονόμασαν Oulipo, ένα ακρωνύμιο που προέρχεται από τα γαλλικά και σημαίνει «εργαστήριο δυνητικής λογοτεχνίας». Έτσι, η Sebregondi ήταν συνηθισμένη στη δημιουργία ιδεών μέσα σε καθορισμένες παραμέτρους και εκείνη τη ζεστή βραδιά αντιμετώπιζε ακριβώς μια τέτοια πρόκληση. Βρέθηκε μπροστά σε ένα δύσκολο ερώτημα που μοιράστηκε μαζί της ένας από τους συνταξιδιώτες της.

Ο Francesco Franceschi, του οποίου η εταιρεία Modo & Modo πουλούσε επώνυμα δώρα, προσπαθούσε να βρει έναν τρόπο ώστε η επιχείρησή του να μην εξαρτάται από άλλους ανθρώπους που σχεδίαζαν και κατασκεύαζαν προϊόντα για να τα πουλήσει, κάτι που κρατούσε χαμηλά τα περιθώρια κέρδους του. Τι θα μπορούσε να κατασκευάζει η Modo & Modo μόνη της και έτσι να πουλάει πιο κερδοφόρα, ρώτησε ο Franceschi. Η ομάδα αντάλλαζε ιδέες μέχρι αργά τη νύχτα, συζητώντας για τις τάσεις που υπήρχαν εκείνη την εποχή όπως τα κινητά τηλέφωνα, το ηλεκτρονικό ταχυδρομείο και οι φθηνές πτήσεις. Αποφάσισαν ότι ο καταναλωτής στον οποίο ήθελαν να απευθυνθούν με ένα υποθετικό νέο προϊόν ανήκε σε αυτή τη νέα εποχή: δημιουργικός, ελεύθερο πνεύμα και ταξιδιώτης. Η Sebregondi ονόμασε αυτόν τον πελάτη τους με το ιδιαίτερο ενδιαφέρον προς το design «σύγχρονο νομά». Οι διακοπές τελείωσαν γρήγορα, χωρίς εκείνη η παρέα να καταφέρει να καταλήξει σε κάτι.

Ο Bruce Chatwin και το αγαπημένο του σημειωματάριο Moleskine

Η Maria επέστρεψε στο σπίτι της με τα παιδιά της στη Ρώμη, το ερώτημα όμως την απασχολούσε επί εβδομάδες και έπαιζε με ιδέες, όπως μια ταξιδιωτική εργαλειοθήκη που θα περιείχε εξαιρετικού design στιλό, τσάντες, μπλουζάκια, σουγιάδες και άλλα. Ωστόσο, τίποτα δεν ανταποκρινόταν στις απαιτήσεις της περιγραφής του Franceschi, ο οποίος αναζητούσε ένα προϊόν που θα ήταν εύκολο να παραχθεί αλλά θα προσέφερε παράλληλα μεγάλες εμπορικές δυνατότητες. Τότε έπεσε τυχαία πάνω σε δύο αποσπάσματα από το βιβλίο που διάβαζε για δική της ευχαρίστηση, «The Songlines» του Bruce Chatwin, ένα παγκόσμιο μπεστ σέλερ που είχε εκδοθεί οκτώ χρόνια πριν (1987). Στο βιβλίο, σε μια ελαφρώς μυθιστορηματική εκδοχή ο Chatwin εξερευνά την αυστραλιανή ενδοχώρα, κατανοώντας ότι η κουλτούρα των ιθαγενών της προσφέρει μια εικόνα για τις ρίζες του ανθρώπινου πολιτισμού - και ίσως για την ίδια την ανήσυχη φύση του ανθρώπου. Έντονα «δημιουργικός, ελεύθερο πνεύμα και ταξιδιώτης», ο ίδιος ο Chatwin έμοιαζε να ταιριάζει απόλυτα στον «σύγχρονο νομά». Στο βιβλίο περιγράφει τα αγαπημένα του σημειωματάρια, τα moleskine, τα οποία αγόραζε από διάφορα παρισινά βιβλιοπωλεία:

Στη Γαλλία, αυτά τα σημειωματάρια είναι γνωστά ως carnets moleskine, όπου “moleskine” στην προκειμένη περίπτωση είναι η μαύρη βιβλιοδεσία από λινάτσα. Κάθε φορά που πήγαινα στο Παρίσι αγόραζα ένα καινούργιο απόθεμα από ένα χαρτοπωλείο στην Rue de l'Ancienne Comédie. Οι σελίδες ήταν τετραγωνισμένες - μιλιμετρέ και τα καπάκια του συγκρατούνταν στη θέση τους με μια ελαστική ταινία. Τα είχα αριθμήσει σε σειρά. Έγραφα το όνομά μου και τη διεύθυνσή μου στην πρώτη σελίδα, προσφέροντας και αμοιβή στον ανεύρετη αν τα έχανα. Το να χάσει κανείς ένα διαβατήριο ήταν το λιγότερο που τον απασχολούσε: το να χάσει ένα σημειωματάριο ήταν καταστροφή.

Ο Chatwin παραδέχεται ότι αν τον ρωτούσε κάποιος για το σημειωματάριό του κι εκείνος έλεγε ότι είναι από το Παρίσι μπορεί να αντιμετώπιζε ένα ανασήκωμα φρυδιού απέναντι σε κάτι υπερφίαλο. Τότε ακόμα moleskine ήταν ένα πυκνό βαμβακερό ύφασμα με μια απαλή, βελούδινη υφή στην εξωτερική του επιφάνεια που έμοιαζε με το δέρμα του τυφλοπόντικα (εξ ου και το όνομα, από το αγγλικό "mole" = τυφλοπόντικας). Χρησιμοποιούνταν παραδοσιακά για ανθεκτικά ρούχα εργασίας ή επέν��υση επίπλων.

Παρακάτω στο βιβλίο, ο Chatwin επεκτείνει την ιστορία:

Μερικούς μήνες πριν φύγω για την Αυστραλία, η ιδιοκτήτρια του χαρτοπωλείου μου είπε ότι το “vrai moleskine” γινόταν όλο και πιο δύσκολο να το βρει. Υπήρχε μόνο ένας προμηθευτής: μια μικρή οικογενειακή επιχείρηση στην Τουρ. Οι οποίοι απαντούσαν πολύ αργά στις επιστολές. «Θα ήθελα να παραγγείλω εκατό», είπα στην κυρία. «Εκατό θα μου φτάσουν για μια ζωή». Υποσχέθηκε να τηλεφωνήσει αμέσως στην Τουρ το ίδιο απόγευμα. Στις πέντε, πήγα στο ραντεβού μου με την κυρία. Ο κατασκευαστής είχε πεθάνει. Οι κληρονόμοι του είχαν πουλήσει την επιχείρηση. Έβγαλε τα γυαλιά της και, σχεδόν με πένθιμο ύφος, είπε: “Le vrai moleskine n'est plus” ("Το αυθεντικό moleskine δεν υπάρχει πια").

Ο Chatwin έμοιαζε να προμηνύει τον πρόωρο θάνατό του, μόλις ενάμιση χρόνο μετά την έκδοση των Songlines. Αλλά για τη Sebregondi η αναφορά του στα σημειωματάρια την άγγιξε προσωπικά επειδή τα γνώριζε από την εποχή που ήταν φοιτήτρια στο Παρίσι. Και πράγματι, είχε ακόμη αρκετά. Ξεθάβοντάς τα μέσα από παλιά κουτιά, τα κοίταξε για πρώτη φορά μετά από χρόνια -και με νέα ματιά. Γιατί ο Chatwin είχε δεθεί τόσο πολύ με αυτό το συγκεκριμένο μοντέλο ώστε να παραγγείλει εκατό αντί να ρισκάρει να του τελειώσουν; Πώς μπορούσε ένα τόσο χρηστικό αντικείμενο να αποκτήσει τέτοια σημασία; Τότε της ήρθε στο μυαλό ότι μπορεί να είχε βρει τη λύση στην πρόκληση του Franceschi - ένα απλό προϊόν, εύκολο στην κατασκευή, ελκυστικό ��ια τους δημιουργούς και με υποσχέσεις ταξιδιού, γοητείας, ανακάλυψης.

Πώς άρχισαν όλα 

Η Maria, γνωρίζοντας ότι ο Chatwin προτιμούσε πάντα μια καλή ιστορία από την κυριολεκτική αλήθεια, έκανε τη λογική κίνηση να τηλεφωνήσει στη Γαλλία για να επιβεβαιώσει ότι τα σημειωματάρια αυτά δεν κυκλοφορούσαν πλέον. Θυμήθηκε όμως ότι η ίδια είχε συναντήσει το “γνήσιο moleskine" σε διάφορα άλλα πλαίσια: σε εκθέσεις με τα τετράδια σκίτσων του Matisse και του Picasso, σε μια φωτογραφία του Hemingway εν ώρα εργασίας... Συνειδητοποίησε ότι αυτό το προϊόν είχε ήδη ένα γενεαλογικό δέντρο. Και πιο συγκεκριμένα, είχε εμπορική προοπτική, καθώς εκατομμύρια άνθρωποι σε όλο τον κόσμο είχαν ήδη διαβάσει την αγάπη του Chatwin προς αυτό. Μάλιστα, το moleskine ήταν σύμφωνο με τις κλασικές αρχές του ιταλικού design: όπως ένας εσπρέσο, ένα ζευγάρι γ��αλιά ηλίου Persol ή ένα φόρεμα Prada, το le moleskine ήταν κι αυτό μίνιμαλ, λειτουργικό και επιβλητικά μαύρο. Και όμως, ως εκ θαύματος, κανείς δεν το έφτιαχνε πια.

Η Sebregondi πήγε την ιδέα στο Μιλάνο, όπου ο Franceschi συνειδητοποίησε ότι είχαν στα χέρια τους μια πολύ καλή ιδέα. Με τον Chatwin να έχει ήδη λύσει το πιο ακανθώδες πρόβλημα που αντιμετωπίζει οποιοσδήποτε πουλάει ένα νέο προϊόν (πώς να το ονομάσει το καταραμένο πράγμα), οι δυό τους μπήκαν σε μια διετή διαδικασία σχεδιασμού προϊόντος, η οποία κατέληξε στο κλασικό σημειωματάριο Moleskine. Με κεφαλαίο Μ.

Ένα από τα μυστικά του Moleskine είναι το πόσο επίμονα στέλνει μηνύματα στον σύγχρονο νομάδα ο σχεδιασμός του. Το μίνιμαλ μαύρο εξώφυλλο μοιάζει, με την πρώτη ματιά, σαν να είναι δερμάτινο: στιβαρό αλλά και πολυτελές. Οι μη τυποποιημένες διαστάσεις, μερικά εκατοστά στενότερες από το γνωστό A5, σας επιτρέπουν να βάζετε το σημειωματάριο στην τσέπη ενός σακακιού - σε αυτό βοηθούν και οι στρογγυλεμένες γωνίες που βέβαια αυξάνουν σημαντικά το κόστος παραγωγής. Επίσης, εμποδίζουν τις σελίδες να φθείρονται στις άκρες και, μαζί με το ελαστικό λουράκι και τα αρκετά σκληρά χαρτόνια στα εσώφυλλα, επιβεβαιώνουν ότι το σημειωματάριο είναι έτοιμο για ταξίδι. Οι άκρες του εξωφύλλου εφαρμόζουν στο ίδιο επίπεδο με το μπλοκ των σελίδων, διασφαλίζοντας ότι το Moleskine σας δεν μπορεί ποτέ να θεωρηθεί τυπωμένο βιβλίο.

Κατά τη χρήση, βρίσκεται πειθήνια ανοιχτό και επίπεδο, και η τσέπη που είναι κολλημένη στο πίσω εσώφυλλο σας προσκαλεί να κρύψετε αναμνηστικά - φωτογραφίες, αποκόμματα εισιτηρίων, τηλέφωνα όμορφων αγνώστων. Διακόσιες σελίδες υποδηλώνουν ότι έχετε πολλά να γράψετε- το ίδιο το χαρτί, χρωματισμένο σε μια αριστοκρατική ιβουάρ απόχρωση και ασυνήθιστα λείο στην αφή, υποδηλώνει ότι οι ιδέες σας αξίζουν μόνο το καλύτερο, και ο σελιδοδείκτης με κορδέλα σας βοηθά να πλοηγηθείτε στους συλλογισμούς σας. Μπορεί να φαίνεται διακριτικά μίνιμαλ, αλλά το όλο πακέτο είναι τόσο γεμάτο με μηνύματα της μάρκας του όσο και οποιοδήποτε άλλο προϊόν φέρει την ετικέτα Nike, Mercedes ή Apple - και, όπως στις καλύτερες υποδείξεις, τα μηνύματα λειτουργούν σε υποσυνείδητο επίπεδο.

Επιπλέον, η Moleskine περιγράφει τις αξίες της μάρκας της στο μικρό διπλωμένο φυλλάδιο, το οποίο ο νέος ιδιοκτήτης του σημειωματάριου θα “ανακαλύψει” -όπως λέει χαρακτηριστικά η Sebregondi- κρυμμένο στην τσέπη του εσωφύλλου. Το κείμενο του φυλλαδίου εξελίχθηκε με την πάροδο του χρόνου, και όλο και περισσότερες γλώσσες προστέθηκαν σε αυτό, αλλά το κεντρικό μήνυμα έχει αλλάξει ελάχιστα από την πρώτη, μόνο στα ιταλικά, έκδοση:

Το Moleskine είναι μια ακριβής αναπαραγωγή του θρυλικού σημειωματάριου των Chatwin, Hemingway, Matisse. Ανώνυμος θεματοφύλακας μιας εξαιρετικής παράδοσης, το Moleskine είναι ένα απόσταγμα λειτουργίας και ένας συσσωρευτής συναισθημάτων που απελευθερώνει το φορτίο του με την πάροδο του χρόνου. Από το πρωτότυπο σημειωματάριο γεννήθηκε μια οικογένεια βασικών και αξιόπιστων βιβλίων τσέπης. Σκληρό εξώφυλλο καλυμμένο με Moleskine, ελαστικό κλείσιμο, βιβλιοδεσία με κλωστή. Εσωτερική φουσκωτή τσέπη από χαρτόνι και καμβά. Αφαιρούμενο φυλλάδιο με την ιστορία της Moleskine. Μορφή 9 x 14 cm.

Λέξη προς λέξη, αυτό το μικρό κείμενο αποδείχθηκε από τα πιο αποτελεσματικά εμπορικά κείμενα όλων των εποχών, συνδέοντας γρήγορα τις άυλες ιδιότητες του προϊόντος -χρησιμότητα και συναίσθημα- με τις υλικές προδιαγραφές του, πουλώντας έτσι τόσο το προϊόν όσο και την εμπειρία. Οι Sebregondi και Franceschi επέλεξαν έξυπνα τρία διεθνή ονόματα για να αναφέρουν στο φυλλάδιο: έναν Άγγλο, έναν Αμερικανό και έναν Γάλλο που ενθαρρύνουν τις κοσμοπολίτικες ιδέες του αγοραστή. Το “Made in China”, από την άλλη πλευρά, δεν τις ενθαρρύνει οπότε το άφησαν έξω.

Η Modo & Modo παρήγγειλε την αρχική παραγωγή 3.000 σημειωματάριων το 1997 και το νέο Moleskine κυκλοφόρησε για πρώτη φορά στο Μιλάνο, σε ένα μικρό βιβλιοπωλείο στην Corso Buenos Aires. Ξεπούλησε την παρτίδα του μέσα σε λίγες ημέρες. Αποφεύγοντας τα παραδοσιακά χαρτοπωλεία, η εταιρεία στόχευσε σε καταστήματα λιανικής πώλησης design αντικειμένων και βιβλιοπωλεία: η στρατηγική απέδωσε και την επόμενη χρονιά, το 1998, πούλησε 30.000 σημειωματάρια. Από το 1999, χρησιμοποίησαν τα υπάρχοντα δίκτυά τους για να διανέμουν σε όλη την Ευρώπη και στη συνέχεια πέρα από τον Ατλαντικό. Μέσα σε δέκα χρόνια, η αμερικανική αλυσίδα βιβλιοπωλείων Barnes & Noble είχε γίνει ο μεγαλύτερος συνεργάτης λιανικής της μάρκας. Όπως ακριβώς ήλπιζε ο Franceschi, τα υψηλά περιθώρια κέρδους μεταμόρφωσαν την τύχη της Modo & Modo. Το 2006, μια ιδιωτική εταιρεία συμμετοχών την εξαγόρασε και οι πωλήσεις συνέχισαν να αυξάνονται.

Το 2013, η Moleskine SpA εισήχθη στο ιταλικό χρηματιστήριο και το 2016, ένας Βέλγος διανομέας αυτοκινήτων αγόρασε την εταιρεία έναντι μισού δισεκατομμυρίου ευρώ. Δεν είναι περίεργο που η ιστορία αυτή διδάσκεται π��έον στις σχολές διοίκησης επιχειρήσεων ως παράδειγμα επιτυχημένου σχεδιασμού και μάρκετινγκ προϊόντος.

Το 2017 η Moleskine κυκλοφόρησε μια συνεργασία με την Vintage Books για να γιορτάσει την 20ή επέτειο της Moleskine και την 30ή επέτειο του βιβλίου “The Songlines”. Το αποτέλεσμα είναι εκπληκτικό και ίσως λίγο προκλητικό. Η έκδοση του “The Songlines” που μοιάζει με ένα σκληρόδετο Moleskine, συμπεριλαμβανομένης της ελαστικής ταινίας και της πίσω τσέπης, και περιέχει το πλήρες κείμενο του βιβλίου, ένα απόσπασμα από τη βιογραφία του Chatwin για το ταξίδι του στην Αυστραλία, μια εξήγηση για το τι οφείλουν σε αυτό το κείμενο και πώς βλέπουν το μέλλον του, καθώς και αρκετές κενές σελίδες για σημειώσεις. Στην έκδοση αυτή επισυνάπτεται και ένα απλό, μεγάλο, με μαλακό εξώφυλλο Moleksine, με ανάγλυφη στο εξώφυλλο -κάτι για το οποίο ο Chatwin σίγουρα θα είχε αντιδράσει- τη φράση “Enjoy your travel writing”.

Η ίδια η Sebregondi παρέμεινε αμείλικτα αφοσιωμένη σε αυτό το μήνυμα για δύο δεκαετίες, δίνοντας δεκάδες συνεντεύξεις, των οποίων το επαναλαμβανόμενο θέμα ήταν ότι το Moleskine ήταν “πρώτα απ' όλα, ένα μέσο που επιτρέπει τη δημιουργικότητα”. Η ίδια, αφού παρέμεινε στην επιχείρηση σε διάφορες εκδοχές της, αποχώρησε το 2017 και σήμερα αφιερώνει το χρόνο της στο φιλανθρωπικό ίδρυμα Moleskine Foundation, το οποίο έχει ως στόχο να προωθήσει την κοινωνική αλλαγή, ιδίως στην υποσαχάρια Αφρική και την Ανατολική Ευρώπη, μέσω της φυσικής δημιουργικότητας. Παραμένει επίσης αναμεμειγμένη με την Oplepo, το ιταλικό παρακλάδι της Oulipo. Η πιο πρόσφατη μετάφρασή της είναι του βιβλίου “Εκατό χιλιάδες δισεκατομμύρια ποιήματα” του Queneau, στο οποίο ο αναγνώστης παράγει τυχαία σονέτα από τις χιλιάδες ομοιοκατάληκτες γραμμές του βιβλίου, με περιορισμούς που αποδεικνύονται δημιουργικοί.

Το προϊόν και το μήνυμα

Ο Roland Allen λέει στον πρόλογο του βιβλίου του: Αγόρασα το πρώτο μου Moleskine κατά τα πρώτα χρόνια αυτής της έκρηξης και, λίγο αργότερα, βρέθηκα να εργάζομαι σε έναν εκδότη βιβλίων που ήθελε να συμμετάσχει στην ανάπτυξη της αγοράς χαρτικών ειδών υψηλής ποιότητας, η οποία οφειλόταν στο Moleskine. Τα σημειωματάρια, σκεφτήκαμε, δεν είχαν λέξεις και εικόνες – αυτά τα δύσκολα, ακριβά πράγματα που κάνουν τα “πραγματικά” βιβλία τόσο δύσκολο να αποφέρουν κέρδος. Δημιουργήσαμε λοιπόν μια σειρά από σημειωματάρια με όμορφα, φωτεινά χρώματα και σχεδιασμό και γεμάτα τεχνάσματα, και δώσαμε μια σημαντική παραγγελία στο τυπογραφείο. Μου ανατέθηκε να επισκεφθώ τα κεντρικά γραφεία της Barnes & Noble στην Πέμπτη Λεωφόρο της Νέας Υόρκης για ��α παρουσιάσω τα προϊόντα μας και πρότεινα ότι το πολύχρωμο προϊόν μας θα μπορούσε να προσφέρει υγιή τζίρο αν τοποθετούνταν δίπλα στη Moleskine στα καταστήματά τους.

Ο αγοραστής με κοίταξε σκεφτικός. “Μαζί με τα Moleskine..”, είπε. “Ξέρετε ότι υπάρχει ένα κομμάτι των πελατών μας που αγοράζει ένα καινούργιο Moleskine κάθε φορά που μπαίνει στο κατάστημα; Κάποιοι και μια φορά την εβδομάδα. Δεν έχουμε ιδέα τι τα κάνουν”.

Τους παρουσίασα τα δείγματά μου, δίνοντας έμφαση στο κρεμ χαρτί, τους σελιδοδείκτες με κορδέλα και τα εντυπωσιακά σχέδια εξωφύλλων που υποτίθεται ότι ξεχωρίζουν το εμπορικό σήμα μας. Κούνησε το κεφάλι του και μου έδωσε ως απάντηση ένα από τα γνωστά μαύρα σημειωματάρια. “Το βλέπεις αυτό;” είπε. “Τα φτιάχνουμε μόνοι μας, με τη δική μας μάρκα. Το ίδιο μέγεθος, ο ίδιος αριθμός σελίδων. Χρησιμοποιούμε το ίδιο χαρτί, τα ίδια χαρτόνια, τα φτιάχνουμε στα ίδια εργοστάσια στην Κίνα. Είναι εξίσου καλά με τα Moleskine και τα πουλάμε στη μισή τιμή από αυτά”. Έκανε μια παύση για να δώσει έμφαση. “Και η Moleskine εξακολουθεί να μας ξεπερνάει σε πωλήσεις. Και εσείς μου ζητάτε να σας δώσω χώρο στο ίδιο ράφι;”

Μόλις είχα πάρει ένα σκληρό μάθημα για τη δύναμη της μάρκας. Άλλοι, ωστόσο, τα κατάφεραν καλύτερα. Από το 2005, η Leuchtturm, της οποίας η ειδικότητα ήταν τα άλμπουμ συλλεκτών γραμματοσήμων, τα έβαλε με τη Moleskine, ταυτιζόμενη μαζί της στην ποιότητα, προσφέροντας -τι χυδαιότητα!- σημειωματάρια σε μια γκάμα χρωμάτων ενώ και παλαιότερες εταιρείες όπως η Clairefontaine, η Rhodia και η Paperblanks ανανέωσαν τα προϊόντα τους. Οι δυτικοί hipsters, πάντα σε εγρήγορση για το high-end ιαπωνικό design, άρχισαν να εισάγουν σημειωματάρια από εταιρείες όπως η Midori, η Hobonichi και η Stalogy, οι οποίες ξεπερνούσαν οποιαδήποτε από τις ευρωπαϊκές μάρκες με τα εξαιρετικά χαρτιά και τις βιβλιοδεσίες τους (η Moleskine και η Leuchtturm χρησιμοποιούν κυρίως χαρτί από την Ταϊβάν). Στις ΗΠΑ, η Field Notes χτύπησε έξυπνα κυκλοφορώντας σημειωματάρια με μια αισθητική των μέσων του προηγούμενου αιώνα. Όλες οι εταιρείες παρουσίασαν μια νέα εκδοχή του βασικού προϊόντος και όλες επωφελήθηκαν από την ανάπτυξη του προϊόντος που είχε κάνει η Moleskine. Αν σας ενδιέφεραν τα χαρτικά υψηλής ποιότητας, η δεκαετία του 2010 ήταν μια χρυσή εποχή.

Ταυτόχρονα, το Moleskine έγινε ένα ισχυρό σύμβολο κύρους. Τα κρατούσαν στο χέρι τους από τεχνοκράτες CEO μέχρι σχεδιαστές, δημοσιογράφοι και συγγραφείς ακριβώς όπως η Sebregondi είχε οραματιστεί - και ακόμη περισσότεροι άνθρωποι των οποίων οι φιλοδοξίες ίσως ξεπερνούσαν την πραγματική τους δημιουργικότητα. Τα έβλεπες να τα κρατάνε άνθρωποι στα Starbucks της γειτονιάς σου, και αυτοί οι χαρακτήρες ήταν εύκολος στόχος σάτιρας: η σατιρική ιστοσελίδα Stuff White People Like (Πράγματα που αρέσουν στους λευκούς) ασχολήθηκε με τα αξεσουάρ τους, όπως και ο δεξιός πολιτικός Karl Rove, ο οποίος είπε κάποτε στο ακροατήριό του στο Γέιλ ότι τους θεωρούσε φαντασμένους εξαιτίας των Moleskine τους. Η κοροϊδία πάντως δεν έβλαψε καθόλου τις πωλήσεις.

Ούτε το αυξανόμενο ενδιαφέρον, από ψυχολόγους και γκουρού του lifestyle, για την πρακτική αποτελεσματικότητα του σημειωματάριου. Η ίδια η Sebregondi πρότεινε ότι η μίνιμαλ μορφή του σημειωματάριου το καθιστούσε ένα τέλειο δημιουργικό εργαλείο, μιλώντας γι' αυτό με τους ίδιους όρους που χρησιμοποιούσε ο Queneau για το σκόπιμα περιορισμένο λεξιλόγιο στο έργο του: “ένα απλό αντικείμενο”, που της δίνει την “αίσθηση της εξαιρετικής δυνατότητας που γεννιέται από τα μικρά πράγματα”. Ο γκουρού της παραγωγικότητας Ντέιβιντ Άλεν συνιστούσε να συντάσσουμε λίστες σε σημειωματάρια, όπως και ο νευροεπιστήμονας Ντάνιελ Λεβίτιν- ο δημοσιογράφος Ντέιβιντ Σαξ έγραψε ένα βιβλίο με τίτλο “Η εκδίκηση των αναλογικών”, στο οποίο απεικονίζονται τα χάρτινα σημειωματάρια (μαζί με τα LP βινυλίου, τα επιτραπέζια παιχνίδια και τις κινηματογραφικές μηχανές) να προβάλλουν σθεναρή αντίσταση στην ψηφιακή αντικατάσταση. Έγινε κοινός τόπος η αντιπαράθεση της παλιάς τεχνολογίας με τη νέα. Το αρχικό Moleskine είχε κυκλοφορήσει την ίδια εποχή με το Palm Pilot, τον πρώτο φορητό ψηφιακό organizer, και είχε, από την πρώτη μέρα, αντιμετωπίσει τον ανταγωνισμό από όλο και πιο ισχυρές συσκευές. Ο φορητός υπολογιστής, το BlackBerry, το iPhone και το iPad έμοιαζαν να προσφέρουν πολύ μεγαλύτερη λειτουργικότητα από τον χάρτινο πρόγονό τους, αλλά μια ομάδα πεισμωμένων χρηστών αρνιόταν να μεταβεί στην ψηφιακή σφαίρα, και πολυάριθμες μελέτες με κριτές έδειξαν σύντομα ότι η εμμονή τους είχε νόημα. Κάτι ιδιαίτερο που έχει να κάνει με την ίδια την πράξη της γραφής με το χέρι και τη δημιουργία ενός φυσικού, απτού αντικειμένου, κάνει την παλαιότερη τεχνολογία πιο αποτελεσματική από τη νέα. Η Sebregondi είχε, άθελά της, προκαλέσει μία σοβαρή έρευνα σχετικά με τη λειτουργία του ανθρώπινου εγκεφάλου.

Ο Roland Allen γράφει ότι το ενδιαφέρον του για τα σημειωματάρια είχε αρχίσει να γίνεται όλο και πιο έντονο, ανακάλυψε τα εντυπωσιακά προπολεμικά ημερολόγια του παππού του και ξεκίνησε να κρατάει το δικό του ημερολόγιο από το 2002, προσθέτοντας κάθε χρόνο άλλο ένα Moleskine στη στοίβα με τα ταλαιπωρημένα, "μάχιμα" σημειωματάρια. Το να γράφει ημερολόγιο τον έκανε πιο ευτυχισμένο, το να τηρεί τις λίστες με τα πράγματα που πρέπει να κάνει τον έκανε πιο αξιόπιστο (πράγμα που, με τη σειρά του, έκανε τους γύρω του πιο ευτυχισμένους), και έμαθε να μην πηγαίνει ποτέ σε ραντεβού με γιατρό ή σε οποιαδήποτε συνάντηση χωρίς να κρατάει σημειώσεις από όσα άκουσε. Άρχισε να παρατηρεί όμως και τα δημιουργικά οφέλη. Κάθε καλλιτέχνης που συναντούσε φαινόταν να έχει ένα τετράδιο για σκίτσα ανά χείρας, όπως και οι γραφίστες -ακόμη και οι σχεδιαστές ιστοσελίδων, των οποίων το προϊόν ήταν εξ ολοκλήρου ψηφιακό. Ξαφνικά έβλεπε ότι όλοι οι συγγραφείς κρατούσαν σημειωματάρια, όπως και οι δημοσιογράφοι, οι κριτικοί και άλλοι δημιουργικοί τύποι - και όσο πιο επιμελώς χρησιμοποιούσαν αυτά τα σημειωματάρια, τόσο καλύτερη φαινόταν να είναι η δουλειά τους. Διαπίστωνε ότι οι παιχνιδιάρικες λίστες, τα διαγράμματα και τα σκίτσα στις ιβουάρ σελίδες, αποκάλυπταν συχνά εκπληκτικά καλές ιδέες.

Όταν βγαίνουν τα σημειωματάρια, συμβαίνουν ενδιαφέροντα πράγματα. Για να ανοίξει κανείς την κενή σελίδα και να αλληλεπιδράσει μαζί της χρειάζεται ενέργεια και μερικές φορές λίγο θάρρος. Αλλά η ανταμοιβή μπορεί να εκπλήξει.

Daily inspiration. Discover more photos at Just for Books…?

[emptyenough]

Αύγουστος

Κατ´ εξοχήν ο μήνας του έρωτα

Φωτισμένος με το πιο λαμπρό φως της καλοκαιρινής πανσέληνου.

Όμως και κατά βάση μελαγχολικός.

Γεμάτος όνειρα που μένουν για άλλον έναν Αύγουστο ανεκπλήρωτα.

Ξέγνοιαστος και δημιουργικός.

Αλλά ταυτόχρονα μοναχικός.

Αύγουστος

Ένα ανεπανάληπτα αξεπέραστο χάος που όλοι ανυπομονούμε να ζήσουμε ξανά.

[bestonline-betting]

Τσέλσι vs Άρσεναλ

Η Τσέλσι θα υποδεχθεί την Άρσεναλ στο Στάμφορντ Μπριτζ το απόγευμα της Κυριακής σε ένα ακόμη ντέρμπι του Λονδίνου. Οι Μπλε μοιράζονται την τέταρτη θέση του βαθμολογικού πίνακα με Άρσεναλ και Άστον Βίλα.

Και οι τρεις ομάδες έχουν 18 βαθμούς τη στιγμή που γράφονται αυτές οι γραμμές. Είναι ξεκάθαρο ότι αυτό το ματς είναι πολύ σημαντικό και για τις δύο πλευρές. Οι προπονητές Έντσο Μαρέσκα και Μικέλ Αρτέτα το γνωρίζουν καλά, οπότε περιμένω μια ενδιαφέρουσα σύγκρουση.

Δείτε επίσης εταιριες στοιχηματων με iris payment

Η Τσέλσι θα μπει στο ματς με το τρίτο καλύτερο ρεκόρ επίθεσης στο πρωτάθλημα. Μόνο οι πρωταθλητές της Μάντσεστερ Σίτι και Τότεναμ έχουν πετύχει περισσότερα γκολ. Δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι η Τσέλσι κέρδισε την αρμενική ομάδα Νόα με 8-0 στο UEFA Conference League την Πέμπτη.

ο Μαρέσκα έχει μερικούς φανταστικούς επιθετικούς, όπως ο Κόουλ Πάλμερ και ο Νίκολας Τζάκσον, αλλά έχει και ποιότητα μεταξύ των αναπληρωματικών. Ο Κρίστοφερ Νκούνκου και ο Ζοάο Φέλιξ έχουν σκοράρει και οι δύο στην καταστροφή της Νόα.

Στον τελευταίο αγώνα η Τσέλσι έμεινε στο 1-1 με τη Μάντσεστερ Γιουνάιτεντ στο Ολντ Τράφορντ, κάτι που ��εν είναι κακό αποτέλεσμα. Ο Ιταλός τεχνικός έχει έτοιμους τους περισσότερους παίκτες, αλλά οι Πάλμερ και Τζέιντον Σάντσο χαρακτηρίζονται ως αμφίβολοι. Ο νεαρός Ομάρι Κέλιμαν είναι σίγουρα εκτός δράσης με μυϊκό τραυματισμό.

Η Άρσεναλ έκανε μια φανταστική περσινή σεζόν, μόνο ένας βαθμός τη χώριζε από τον τίτλο. Το ξεκίνημα της τρέχουσας σεζόν ήταν εξίσου καλό, αλλά κάτι πήγε στραβά τον Οκτώβριο.

Οι Κανονιέρηδες έχουν κερδίσει μόνο δύο από τους τελευταίους έξι αγώνες τους σε όλες τις διοργανώσεις. Το χειρότερο είναι ότι η εκτός έδρας φόρμα είναι κακή, η μοναδική τους νίκη εντός έδρας στους τελευταίους έξι αγώνες ήρθε από την αντίπαλη Πρέστον της χαμηλότερης κατηγορίας στο Carabao Cup.

Ο Αρτέτα πρέπει να αντιδράσει όσο πιο γρήγορα γίνεται γιατί Λίβερπουλ και Μάντσεστερ Σίτι συνεχίζουν να μαζεύουν βαθμούς. Ο Αρτέτα έχει κάποια καλά νέα από το ιατρικό τμήμα καθώς ο βασικός δημιουργικός Μάρτιν Οντεγκάαρντ επέστρεψε την πολυαναμενόμενη επιστροφή του από έναν τραυματισμό στον αστράγαλο, ενώ ο Κάι Χάβερτς είχε μια άσχημη σύγκρουση κεφαλιών με έναν από τους παίκτες της Ίντερ την Τετάρτη.

Ο Ντέκλαν Ράις αξιολογείται ως αμφίβολος με τραυματισμό στο πόδι, ενώ οι Ρικάρντο Καλαφιόρι, Τακεχίρο Τομιγιάσου και Κίραν Τίρνεϊ δεν θα είναι πίσω πριν από τη διεθνή διακοπή. Επιπλέον, ο Ραχίμ Στέρλινγκ δεν μπορεί να αντιμετωπίσει τη μητρική του ομάδα, αλλά δεν έπρεπε να ξεκινήσει ούτως ή άλλως.

Προγνωστικά Τσέλσι — Άρσεναλ

��εριμένω και οι δύο ομάδες να σκοράρουν σήμερα. Η Τσέλσι παίζει εντός έδρας και θα προσπαθήσει να κερδίσει το ματς. Πολλά πράγματα εξαρτώνται από την έμπνευση του Πάλμερ, αλλά -Μαρέσκα έχει πολλούς παίκτες που μπορούν να σκοράρουν, συμπεριλαμβανομένων των εφεδρικών. Οι Μπλε έχουν σκοράρει σε όλα τα παιχνίδια πρωταθλήματος εκτός από ένα. Ταυτόχρονα, οι πέντε τελευταίοι αγώνες τους στην Πρέμιερ Λιγκ έφεραν γκολ και στα δύο άκρα. Η Άρσεναλ, εν τω μεταξύ, διεκδικεί τον τίτλο και θα πάει για τη νίκη. Με τον Οντεγκάαρντ έτοιμο, θα υπάρξουν πολλές ευκαιρίες.

Επιλογή Τσέλσι vs Άρσεναλ: Να σκοράρουν και οι δύο ομάδες — Ναι @ 1,59 στις εταιριες στοιχηματων με iris payment

[myfashion-land]

Τσέλσι vs Άρσεναλ

Η Τσέλσι θα υποδεχθεί την Άρσεναλ στο Στάμφορντ Μπριτζ το απόγευμα της Κυριακής σε ένα ακόμη ντέρμπι του Λονδίνου. Οι Μπλε μοιράζονται την τέταρτη θέση του βαθμολογικού πίνακα με Άρσεναλ και Άστον Βίλα.

Και οι τρεις ομάδες έχουν 18 βαθμούς τη στιγμή που γράφονται αυτές οι γραμμές. Είναι ξεκάθαρο ότι αυτό το ματς είναι πολύ σημαντικό και για τις δύο πλευρές. Οι προπονητές Έντσο Μαρέσκα και Μικέλ Αρτέτα το γνωρίζουν καλά, οπότε περιμένω μια ενδιαφέρουσα σύγκρουση.

Δείτε επίσης εταιριες στοιχηματων με iris payment

Η Τσέλσι θα μπει στο ματς με το τρίτο καλύτερο ρεκόρ επίθεσης στο πρωτάθλημα. Μόνο οι πρωταθλητές της Μάντσεστερ Σίτι και Τότεναμ έχουν πετύχει περισσότερα γκολ. Δεν αποτελεί έκπληξη το γεγονός ότι η Τσέλσι κέρδισε την αρμενική ομάδα Νόα με 8-0 στο UEFA Conference League την Πέμπτη.

ο Μαρέσ��α έχει μερικούς φανταστικούς επιθετικούς, όπως ο Κόουλ Πάλμερ και ο Νίκολας Τζάκσον, αλλά έχει και ποιότητα μεταξύ των αναπληρωματικών. Ο Κρίστοφερ Νκούνκου και ο Ζοάο Φέλιξ έχουν σκοράρει και οι δύο στην καταστροφή της Νόα.

Στον τελευταίο αγώνα η Τσέλσι έμεινε στο 1-1 με τη Μάντσεστερ Γιουνάιτεντ στο Ολντ Τράφορντ, κάτι που δεν είναι κακό αποτέλεσμα. Ο Ιταλός τεχνικός έχει έτοιμους τους περισσότερους παίκτες, αλλά οι Πάλμερ και Τζέιντον Σάντσο χαρακτηρίζονται ως αμφίβολοι. Ο νεαρός Ομάρι Κέλιμαν είναι σίγουρα εκτός δράσης με μυϊκό τραυματισμό.

Η Άρσεναλ έκανε μια φανταστική περσινή σεζόν, μόνο ένας βαθμός τη χώριζε από τον τίτλο. Το ξεκίνημα της τρέχουσας σεζόν ήταν εξίσου καλό, αλλά κάτι πήγε στραβά τον Οκτώβριο.

Οι Κανονιέρηδες έχουν κερδίσει μόνο δύο από τους τελευταίους έξι αγώνες τους σε όλες τις διοργανώσεις. Το χειρότερο είναι ότι η εκτός έδρας φόρμα είναι κακή, η μοναδική τους νίκη εντός έδρας στους τελευταίους έξι αγώνες ήρθε από την αντίπαλη Πρέστον της χαμηλότερης κατηγορίας στο Carabao Cup.

Ο Αρτέτα πρέπει να αντιδράσει όσο πιο γρήγορα γίνεται γιατί Λίβερπουλ και Μάντσεστερ Σίτι συνεχίζουν να μαζεύουν βαθμούς. Ο Αρτέτα έχει κάποια καλά νέα από το ιατρικό τμήμα καθώς ο βασικός δημιουργικός Μάρτιν Οντεγκάαρντ επέστρεψε την πολυαναμενόμενη επιστροφή του από έναν τραυματισμό στον αστράγαλο, ενώ ο Κάι Χάβερτς είχε μια άσχημη σύγκρουση κεφαλιών με έναν από τους παίκτες της Ίντερ την Τετάρτη.

Ο Ντέκλαν Ράις αξιολογείται ως αμφίβολος με τραυματισμό στο πόδι, ενώ οι Ρικάρντο Καλαφιόρι, Τακεχίρο Τομιγιάσου και Κίραν Τίρνεϊ δεν θα είναι πίσω πριν από τη διεθνή διακοπή. Επιπλέον, ο Ραχίμ Στέρλινγκ δεν μπορεί να αντιμετωπίσει τη μητρική του ομάδα, αλλά δεν έπρεπε να ξεκινήσει ούτως ή άλλως.

Προγνωστικά Τσέλσι — Άρσεναλ

Περιμένω και οι δύο ομάδες να σκοράρουν σήμερα. Η Τσέλσι παίζει εντός έδρας και θα προσπαθήσει να κερδίσει το ματς. Πολλά πράγματα εξαρτώνται από την έμπνευση του Πάλμερ, αλλά -Μαρέσκα έχει πολλούς παίκτες που μπορούν να σκοράρουν, συμπεριλαμβανομένων των εφεδρικών. Οι Μπλε έχουν σκοράρει σε όλα τα παιχνίδια πρωταθλήματος εκτός από ένα. Ταυτόχρονα, οι πέντε τελευταίοι αγώνες τους στην Πρέμιερ Λιγκ έφεραν γκολ και στα δύο άκρα. Η Άρσεναλ, εν τω μεταξύ, διεκδικεί τον τίτλο και θα πάει για τη νίκη. Με τον Οντεγκάαρντ έτοιμο, θα υπάρξουν πολλές ευκαιρίες.

Επιλογή Τσέλσι vs Άρσεναλ: Να σκοράρουν και οι δύο ομάδες — Ναι @ 1,59 στις εταιριες στοιχηματων με iris payment

[thelalosarchives]

O Δημήτρης Λάλος από το Α ως το Ω: “Είμαι υπό κατασκευή” 

 COSMOPOLITI - Βασίλης Παπαβασιλείου  10 Φεβρουαρίου 2017 Φωτογραφίες: Νίκος Πανταζάρας

Είναι πολυτάλαντος, άκρως δημιουργικός και αγαπά με πάθος το θέατρο, γι’αυτό έχει να δώσει-και θα δώσει- πολλά και καλά στο μέλλον! Άλλωστε, η θεατρική διαδρομή του, τα ‘’πιστεύω’’ του και το ‘’δικό του στίγμα’’ το αποδεικνύουν αδιαμφισβήτητα. Ήθελε να γίνει αρχιτέκτων αλλά ακολούθησε το δρόμο της καρδιάς του και έγινε ηθοποιός. Ο χαρισματικός Δημήτρης Λάλος υπήρξε από τα ιδρυτικά μέλη της ομάδας ΝΑΜΑ, η οποία με προεξάρχουσα την άξια Ελένη Σκότη ανεβάζει υψηλού επιπέδου και αισθητικής παραστάσεις .Οι ερμηνείες του στους ρόλους που καλείται να υποδυθεί κάθε φορά συγκλονίζουν με αποτέλεσμα το 2012 να αποσπάσει παμψηφεί το βραβείο ‘’Δημήτρης Χορν’’ για την ερμηνεία του στο έργο του Μάριο Βάργκας Λιόσα ‘’La Chunga’’.Διδάσκει υποκριτική και τα τελευταία χρόνια ασχολείται και με τη σκηνοθεσία σημειώνοντας μεγάλη καλλιτεχνική επιτυχία. Πρόσφατα δημιούργησε τη δική του ομάδα Tempus Verum και ανέλαβε την καλλιτεχνική διεύθυνση του θεάτρου Εν Αθήναις με σκοπό να στεγάσει εκεί τα όνειρα και τους στόχους του. Για πέντε μόνο παραστάσεις μεταφέρεται στο θέατρο ΑΜΑΛΙΑ, η τελευταία του δουλειά ‘’Η αρρώστια της ν��ότης’’ του Φερντινάντ Μπρούκνερ, η οποία εστέφθη με διθυραμβικά σχόλια από κοινό και κριτικούς. 

Ανακαλύψτε τον Δημήτρη Λάλο από το Α ως το Ω!

Αποδοχή: «Είσαι όσο είσαι και αυτό είναι αρκετό»

Βιβλιογραφία:  Ο Μαιτρ και η Μαργαρίτα.

Γενναιοδωρία: Η χρυσή τομή ανάμεσα στη τσιγκουνιά και τη σπατάλη.

Δημήτρης Λάλος: Υπό κατασκευή.

Έμπνευση: Κυκλοφορεί, αρκεί να είσαι πολλές ώρες στο θέατρο και να τη συναντήσεις.

Ζενίθ: Χίμαιρα.

Η αρρώστια της νιότης: Όνειρο ετών.

Κόλαση: Λήθη

Λήθη: Κόλαση

Μοναξιά: μου όλα

Νέα γενιά: Ελπίδα.

Ξένοι συγγραφείς: Ο Μπρεχτ

Όνειρα: Μαζί.

Πειραματισμοί: Τόπος ζωής. Ναι τόπος.

Ρεπερτόριο: Ταξίδι.

Σκηνοθεσία: Ολοκλήρωση.

Τέχνη: Εργαλείο.

Ύπαρξη: Εύθραυστη.

Φερντινάντ Μπρούκνερ: Μελλοντολόγος- Μέντιουμ.

Χώρος: Χρόνος.

Ψυχογράφημα: Η αρρώστια της νιότης

Ωραίο φινάλε: Μακάρι.

[xionisgr]

ISBN: 978-960-593-891-8 Συγγραφέας: Yoyo Books Εκδότης: Τζιαμπίρης - Πυραμίδα Σελίδες: 64 Ημερομηνία Έκδοσης: 2024-06-03 Διαστάσεις: 21.5 x 15.8 Εξώφυλλο: Χαρτόδετο

[kwstasattgr]

ISBN: 978-960-593-891-8 Συγγραφέας: Yoyo Books Εκδότης: Τζιαμπίρης - Πυραμίδα Σελίδες: 64 Ημερομηνία Έκδοσης: 2024-06-03 Διαστάσεις: 21.5 x 15.8 Εξώφυλλο: Χαρτόδετο

[a078740849aposts]

ISBN: 978-960-593-891-8 Συγγραφέας: Yoyo Books Εκδότης: Τζιαμπίρης - Πυραμίδα Σελίδες: 64 Ημερομηνία Έκδοσης: 2024-06-03 Διαστάσεις: 21.5 x 15.8 Εξώφυλλο: Χαρτόδετο

[eclecticstarlightblogger]

Η ψυχολογία των χρωμάτων

Το χρώμα μας συγκινεί και μας εκφράζει. Αναμφίβολα, δεν μπορούμε να ζήσουμε χωρίς αυτό. Έχει αποδειχτεί ότι οι προτιμήσεις μας είναι έμφυτες. Μπορούμε να πούμε ότι το χρώμα είναι ταυτόχρονα μια θετική και μια αρνητική δύναμη. Το χρώμα είναι κραδασμός, κραδασμός είναι κίνηση, κίνηση είναι δραστηριότητα μια θετικής η αρνητικής δύναμης. Ο δημιουργικός κραδασμός και […] Η ψυχολογία των χρωμάτων –…

[justforbooks]

«Θα προσπαθήσω να κοιμηθώ καμιά ωρίτσα, αλλά κι αν δεν κοιμηθώ δεν χάλασε κι ο κόσμος. Με τη θανατερή τοξικότητα της φαντασίας μου, θ’ αρχίσω να ονειρεύομαι ξύπνιος τα όνειρα που θέλω. Άραγε πέρασε ποτέ απ’ το μυαλό της αγαπητής μου θυγατέρας πως ο πατέρας της δεν είναι παρά ένας δειλός φυγάς της δυσάρεστης πραγματικότητας, που αυτοχασισώνεται σαν δερβίσης τις ώρες που γράφει κι όχι μόνο τότε; Δυστυχώς, όμως, δεν υπάρχει κατανόηση. Μοναξιά. Απέραντη μοναξιά…»

Για να μπει κανείς στο κεφάλι του Καραγάτση, να του δώσει φωνή και να εκθέσει σε κοινή θέα την εκρηκτική ιδιοσυγκρασία του και τον κυκλοθυμικό του χαρακτήρα, δεν απαιτείται μόνο τόλμη, βέβαια, αλλά και αφηγηματικό ταλέντο. Το πιθανότερο είναι πως ο συγγραφέας του «Γιούγκερμαν» –ο κατά κόσμον Δημήτρης Ροδόπουλος– πίστευε ότι η αγαπημένη του θυγατέρα στερούνταν και τα δύο. Έστω και κατόπιν εορτής, όμως, εκείνη τον διέψευσε.

Πέρα από εξαιρετική διαχειρίστρια των πνευματικών δικαιωμάτων του, η Μαρίνα Καραγάτση, που πέθανε σήμερα στα 88 της, στάθηκε ικανή ν’ αναπλάσει πειστικά τα βιώματα και τους κρυφούς συλλογισμούς του πατέρα της, τοποθετώντας τον ως ήρωα στο οικογενειακό τους σύμπαν, σ’ ένα βιβλίο που μοιάζει με σπονδυλωτό μυθιστόρημα αλλά δεν παύει να είναι σπαρταριστή και από πρώτο χέρι μαρτυρία.

Το «Ευχαριστημένο ή Οι δικοί μου άνθρωποι» (Άγρα, 2008) αποτελείται από τρεις παράλληλους μονολόγους κι ένα θεατρικό μονόπρακτο, ανάμεσα στα οποία μεσολαβούν σχεδόν πέντε δεκαετίες. Στους μονολόγους δίνεται κατά σειρά βήμα στον Καραγάτση, στην ίδια τη Μαρίνα που μιλάει κυρίως για τη Λασκαρώ, την υπηρέτρια του σπιτιού, και στη γιαγιά Μίνα, την αρχόντισσα πεθερά του συγγραφέα, κι όλοι τους εκφέρονται μια ανοιξιάτικη μέρα του 1950.

Όσο για το μονόπρακτο, αυτό εκτυλίσσεται την άνοιξη του 2006 στον παράδεισο, έναν παράδεισο ολόιδιο με το «αυλιδάκι» του σπιτιού της γιαγιάς στην Άνδρο. Εκεί, όπου τα πεθαμένα μέλη της οικογένειας, συμφιλιωμένα, αναπολούν το παρελθόν και σχολιάζουν την απόφαση της Μαρίνας να γράψει βιβλίο για κείνους, λίγο πριν έρθει στη συντροφιά τους και η ίδια.

Χάρη στον σύντομο μονόλογο που αναλογεί στον Καραγάτση, γινόμαστε μάρτυρες της καθημερινότητας που βίωνε η έφηβη τότε κόρη του και η στωική σύζυγός του, η ζωγράφος Νίκη Καραγάτση, αντιμέτωπες με τις αϋπνίες που τον ταλάνιζαν, τα τεντωμένα νεύρα του, τα σεξουαλικά του παραστρατήματα και την υπεροψία που του έδινε ο δημιουργικός του οίστρος.

Ο Καραγάτσης που ζωντανεύει εδώ, είναι πολύ εκνευρισμένος. Έχει αρχίσει να μπαφιάζει με τα τσαλίμια της «κυρίας Γιώτας» με την οποία διατηρεί δεσμό κοντά έξι χρόνια, η «παθητική αντίσταση» της γυναίκας του από τη διπλανή κρεβατοκάμαρα κάθε άλλο παρά τον ανακουφίζει, κι η υποψία ότι η κόρη του τον έχει δει να κουτουπώνει βιαστικά τη Λασκαρώ, όσο να ΄ναι τον αναστατώνει.

«Μυστήριο αυτό το κορίτσι», λέει για τη Μαρίνα. «Είναι σοβαρή, είναι του καθήκοντος, αλλά της λείπει ο ενθουσιασμός, η φαντασία… Πίσω από το απλανές βλέμμα διακρίνει κανείς την απουσία κάθε αισθήματος. Μια νέκρα, μια παγωμάρα…».

Οι «μελιστάλαχτες ηθογραφικές περιγραφές» των σχολικών της εκθέσεων τον κάνουν έξαλλο με την αφέλειά τους. Το ίδιο και ο θαυμασμός της για τον «επαρχιώτη, ψιλοαριστερό δασκαλάκο» που έφερε στο σπίτι τις προάλλες, ανύποπτη για τη μεταχείριση που θα του επιφυλασσόταν.

Ανακαλώντας όμως τις μέρες των Δεκεμβριανών, αυτός που ούτε αριστερός ούτε δεξιός δήλωνε –«εγώ είμαι ένας καλλιτέχνης»– ζώνεται από τύψεις για το ότι άφησε τα θηλυκά της οικογένειας να διακινδυνεύουν στους δρόμους για να φέρουν φαγώσιμα. Κι η ανάμνηση της μακαρίτισσας αδελφής του Ροδόπης, του στοιχειώνει το μυαλό, καθώς φοβάται μήπως και τα δικά του νεύρα τον οδηγήσουν στη μελαγχολία και την παραίτηση.

Μια αποκαλυπτική εικόνα για την ατμόσφαιρα που επικρατούσε στο σπιτικό των Ροδόπουλων τα πρώτα μετακατοχικά χρόνια είχε δώσει κι ο Μένης Κουμανταρέας στο διήγημά του «Οδός Σπάρτης 14» από τη συλλογή «Η μέρα για τα γραπτά κι η νύχτα για το σώμα» (Κέδρος, 1999). Υλικό είχε αντλήσει από τη μαρτυρία μιας παλιάς δασκάλας της Μαρίνας, η οποία αδυνατούσε να διαχειριστεί το σοκ που είχε δεχτεί βλέποντας από κοντά την ανθρώπινη, τυραννική σχεδόν για τους οικείους του, πλευρά του συγγραφέα.

Ανάλογο τράνταγμα περιμένει και τον αναγνώστη του «Ευχαριστημένου», στο μέτρο τουλάχιστον που αυταπατάται ότι οι πνευματικοί άνθρωποι διαφέρουν από τους κοινούς θνητούς και ζουν αμόλυντοι από αδυναμίες και πάθη, μέσα σε γυάλινους πύργους.

Ωστόσο, το «Ευχαριστημένο» είναι κάτι πολύ περισσότερο από ένα πορτρέτο του πιο ερωτικού και του πιο πολυδιαβασμένου συγγραφέα της Γενιάς του ΄30 που έφερε σε αμηχανία τους καθωσπρέπει λογίους της εποχής του. Ένα σημαντικό μέρος του βιβλίου, άλλωστε, είναι αφιερωμένο στη Λασκαρώ: τη γυναίκα που ανάθρεψε τη Μαρίνα λειτουργώντας πάντα σαν αποκούμπι της, εκείνη που την αποκαλούσε «ε��χαριστημένο», αυτήν που της πρόσφερε την αγάπη που λογικά θα καρπώνονταν τα δικά της παιδιά, αν η ζωή τής είχε φερθεί πιο γενναιόδωρα. Στην ανδριώτισσα Λασκαρώ, που στάλθηκε στα δεκαετρία της ως δουλικό στην Αλεξάνδρεια, επέστρεψε στο νησί βιασμένη, παντρεύτηκε με το ζόρι έναν μισότυφλο μεσήλικα κάνοντας μαζί του δυο γιούς, και κάποια στιγμή, απηυδισμένη από τα ξυλοφορτώματα του άντρα της, «φυγαδεύτηκε» στους Ροδόπουλους στην Αθήνα, την πόλη όπου εγκλωβίστηκε μέχρι να πεθάνει εγκαταλελειμμένη απ’ όλους σε νοσοκομείο, μόνη σαν το σκυλί.

Φτάνοντας στην καρδιά του «Ευχαριστημένου», η σκυτάλη της αφήγησης περνά στη γιαγιά Μίνα, κι εμείς, από την πλατεία Αγάμων όπως λεγόταν η πλατεία Αμερικής παλιότερα, μεταφερόμαστε στην Άνδρο, στα ενδότερα ενός μεγάλου εφοπλιστικού σογιού από το οποίο καταγόταν η Νίκη Καραγάτση. Σ’ έναν κόσμο στραμμένο προς τη Δύση, με πνευματικές ανησυχίες και άφθονο χρήμα, και ταυτόχρονα, έναν κόσμο βουτηγμένο στη μεγαλοαστική υποκρισία, γεμάτο ανοιχτές πληγές.

Δεκάδες πρόσωπα παρελαύνουν τώρα μπροστά μας. Πανίσχυροί ή αδέξιοι καπεταναίοι, αρχόντισσες δυναμικές αλλά στεγνές, Γαλλίδες γκουβερνάντες και δουλικά, άλλοι σφηνωμένοι στον κορσέ της κοινωνικής τους τάξης κι άλλοι έτοιμοι να τα τινάξουν όλα στον αέρα για ν’ ακολουθήσουν τον δρόμο των ενστίκτων ή της καρδιάς.

Η Μαρίνα Καραγάτση σκαλίζει οικογενειακές έριδες και μυστικά, δείχνει πώς φτιάχνονταν και πώς εξανεμίζονταν περιουσίες, ρίχνει φως στον μελαγχολικό ψυχισμό της μητέρας της αναδεικνύοντας και την καθαρή της ματιά, και, φυσικά, δεν παραλείπει να δει τον «ομορφονιό» μπαμπά της, το «Χόλιγουντ» όπως τον αποκαλούσε κι ο δικός του αυταρχικός ��ατέρας, με τα γυαλιά της Μίνας, της αυστηρής πεθεράς του:

«Ο γαμπρός μου -είναι κωμικοτραγικόν αλλά αυτή είναι η πραγματικότης- πιστεύει ακραδάντως ότι διαθέτει εξαιρετικά επιχειρηματικά προσόντα και ότι αν του εδίδετο η ευκαιρία θα ημπορούσε να γίνει μέγας εφοπλιστής… Προ μηνών που έλεγε ότι σκοπεύει να γράψει ένα μυθιστόρημα όπου ο ήρως είναι μέγας συγγραφεύς -έχει πάρει και το βραβείο Νομπέλ- είναι και μεγαλοβιομήχανος, είναι και μεγαλοεφοπλιστής. "Μπράβο Δημητράκη μου, πολύ ωραία η ιδέα σου" του είπα εγώ. Ας βγάλει κι αυτός ο κακομοίρης το άχτι του στα βιβλία, μήπως και ηρεμήσει, και μας αφήσει και εμάς λιγάκι στην ησυχία μας»…

Μισό αιώνα αργότερα, στο παραδεισένιο αυλιδάκι, οι ήρωες της Καραγάτση αστειεύονται, πειράζουν ο ένας τον άλλο τρυφερά, ζυγίζουν ακριβοδίκαια τα όσα τους ένωναν ή τους χώριζαν εν ζωή, προβαίνουν σε εξομολογήσεις. «Πράγματι, και καβγαδίζαμε και στενοχωρούσαμε ο ένας τον άλλο» λέει ο Καραγάτσης στη Νίκη. «Ναι. Ήμουν δύστροπος, στραβοκέφαλος, ανοικονόμητος, ανυπόφορος. Όχι όμως ψεύτης και κάλπης. Αυτό τουλάχιστον πρέπει να το παραδεχτείς…».

🔔 Η Μαρίνα Καραγάτση, κόρη του συγγραφέα Μ. Καραγάτση και της ζωγράφου Νίκης Καραγάτση, γεννήθηκε στην Αθήνα το 1936. Σπούδασε ιστορία και αρχαιολογία στο Πανεπιστήμιο Αθηνών και ασχολήθηκε κυρίως με τη λαϊκή λιθογλυπτική της Άνδρου ("Λίθινες εικόνες της Άνδρου", 1990, "Μαρμάρινα τέμπλα στην Άνδρο τον 19ο αιώνα", 1993, "Κτητορικές πλάκες της Άνδρου", 1996). Έχει έναν γιό, τον ηθοποιό Δημήτρη Τάρλοου.

Το θέατρο Πορεία την αποχαιρέτησε με εξόχως συγκινητικό τρόπο, γράφοντας:

«Τώρα που τελείωσα το γράψιμο θα πάω μια στιγμή να πλύνω τα χέρια μου κι έπειτα έρχομαι αμέσως. Να με περιμένετε. Δεν θα αργήσω.» Μαρίνα

“Με μεγάλη θλίψη αποχαιρετούμε την πολυαγαπημένη μας μητέρα, γιαγιά, φίλη, συνεργάτιδα, Μαρίνα Καραγάτση. Η Μαρίνα των στίχων του Οδυσσέα Ελύτη, το ανέμελο κορίτσι με τα μελαγχολικά μάτια στις φωτογραφίες του Ανδρέα Εμπειρίκου, το «Ευχαριστημένο» της Άνδρου, που μεγάλωσε στη σκιά του Μ. Καραγάτση, η γυναίκα που έζησε ελεύθερα τη ζωή της, έφυγε σήμερα το πρωί έχοντας στο πλάι της τις τελευταίες ημέρες της όλη την οικογένειά της. Η Μαρίνα άφηνε ανεξίτηλη την παρουσία της σε κάθε ομήγυρη με τις πολύτιμες γνώσεις της, τις γλαφυρές διηγήσεις της, το διαπεραστικό βλέμμα της, τον απερίφραστο σχολιασμό της, την αδιαπραγμάτευτη στάση της. Από σήμερα η Μαρίνα θα αναπαύεται στο «αυλιδάκι» του ουρανού, εκεί που την περιμένουν οι γονείς, η γιαγιά της και η λατρεμένη της Λασκαρώ. Αντίο Μαρίνα.

Daily inspiration. Discover more photos at Just for Books…?

[thoughtfullyblogger]

Η ψυχολογία των χρωμάτων

Το χρώμα μας συγκινεί και μας εκφράζει. Αναμφίβολα, δεν μπορούμε να ζήσουμε χωρίς αυτό. Έχει αποδειχτεί ότι οι προτιμήσεις μας είναι έμφυτες. Μπορούμε να πούμε ότι το χρώμα είναι ταυτόχρονα μια θετική και μια αρνητική δύναμη. Το χρώμα είναι κραδασμός, κραδασμός είναι κίνηση, κίνηση είναι δραστηριότητα μια θετικής η αρνητικής δύναμης. Ο δημιουργικός κραδασμός και […] Η ψυχολογία των χρωμάτων –…

[greekblogs]

Η ψυχολογία των χρωμάτων

Το χρώμα μας συγκινεί και μας εκφράζει. Αναμφίβολα, δεν μπορούμε να ζήσουμε χωρίς αυτό. Έχει αποδειχτεί ότι οι προτιμήσεις μας είναι έμφυτες. Μπορούμε να πούμε ότι το χρώμα είναι ταυτόχρονα μια θετική και μια αρνητική δύναμη. Το χρώμα είναι κραδασμός, κραδασμός είναι κίνηση, κίνηση είναι δραστηριότητα μια θετικής η αρνητικής δύναμης. Ο δημιουργικός κραδασμός και […] Η ψυχολογία των χρωμάτων –…

[skandaladiaplokidiafthora]

Η ψυχολογία των χρωμάτων

Το χρώμα μας συγκινεί και μας εκφράζει. Αναμφίβολα, δεν μπορούμε να ζήσουμε χωρίς αυτό. Έχει αποδειχτεί ότι οι προτιμήσεις μας είναι έμφυτες. Μπορούμε να πούμε ότι το χρώμα είναι ταυτόχρονα μια θετική και μια αρνητική δύναμη. Το χρώμα είναι κραδασμός, κραδασμός είναι κίνηση, κίνηση είναι δραστηριότητα μια θετικής η αρνητικής δύναμης. Ο δημιουργικός κραδασμός και […] Η ψυχολογία των χρωμάτων –…

[nightstory]

Φυλακή

Η πιο αυστηρή φυλακή που γνώρισα ποτέ,

ήταν πάντα ο ίδιος μου ο νους.

Ο πιο σκληρός δεσμώτης, τα ίδια μου τα συναισθήματα,

και ο πιο δημιουργικός βασανιστής ο ίδιος μου ο Εαυτός.

Ίσκιος

[xionisgr]

ISBN: 978-960-593-892-5 Συγγραφέας: Yoyo Books Εκδότης: Τζιαμπίρης - Πυραμίδα Σελίδες: 64 Ημερομηνία Έκδοσης: 2024-06-03 Διαστάσεις: 21.5 x 15.8 Εξώφυλλο: Χαρτόδετο