#Εκκλησιάζουσες

[eclecticstarlightblogger]

Η πολυσύνθετη λέξη – γλωσσοδέτης του Αριστοφάνη των 7 στίχων

Η λέξη-γλωσσοδέτης από τον Αριστοφάνη που καταγράφει την γαστρονομική πραγματικότητα της αρχαίας Αθήνας και η οποία παραμένει ακόμη και σήμερα μυστήριο καθώς καταλαμβάνει επτά ολόκληρους στίχους στις «Εκκλησιάζουσες»! Αθήνα 393 ή 392 π.Χ. Η πόλη κερδίζει σιγά-σιγά λίγη από τη δόξα που έχασε στα μαύρα χρόνια του Π��λοποννησιακού πολέμου, ενώ οι πολίτες της, χάρη κυρίως […] Η πολυσύνθετη λέξη –…

[thoughtfullyblogger]

Η πολυσύνθετη λέξη – γλωσσοδέτης του Αριστοφάνη των 7 στίχων

Η λέξη-γλωσσοδέτης από τον Αριστοφάνη που καταγράφει την γαστρονομική πραγματικότητα της αρχαίας Αθήνας και η οποία παραμένει ακόμη και σήμερα μυστήριο καθώς καταλαμβάνει επτά ολόκληρους στίχους στις «Εκκλησιάζουσες»! Αθήνα 393 ή 392 π.Χ. Η πόλη κερδίζει σιγά-σιγά λίγη από τη δόξα που έχασε στα μαύρα χρόνια του Πελοποννησιακού πολέμου, ενώ οι πολίτες της, χάρη κυρίως […] Η πολυσύνθετη λέξη –…

[greekblogs]

Η πολυσύνθετη λέξη – γλωσσοδέτης του Αριστοφάνη των 7 στίχων

Η λέξη-γλωσσοδέτης από τον Αριστοφάνη που καταγράφει την γαστρονομική πραγματικότητα της αρχαίας Αθήνας και η οποία παραμένει ακόμη και σήμερα μυστήριο καθώς καταλαμβάνει επτά ολόκληρους στίχους στις «Εκκλησιάζουσες»! Αθήνα 393 ή 392 π.Χ. Η πόλη κερδίζει σιγά-σιγά λίγη από τη δόξα που έχασε στα μαύρα χρόνια του Πελοποννησιακού πολέμου, ενώ οι πολίτες της, χάρη κυρίως […] Η πολυσύνθετη λέξη –…

[skandaladiaplokidiafthora]

Η πολυσύνθετη λέξη – γλωσσοδέτης του Αριστοφάνη των 7 στίχων

Η λέξη-γλωσσοδέτης από τον Αριστοφάνη που καταγράφει την γαστρονομική πραγματικότητα της αρχαίας Αθήνας και η οποία παραμένει ακόμη και σήμερα μυστήριο καθώς καταλαμβάνει επτά ολόκληρους στίχους στις «Εκκλησιάζουσες»! Αθήνα 393 ή 392 π.Χ. Η πόλη κερδίζει σιγά-σιγά λίγη από τη δόξα που έχασε στα μαύρα χρόνια του Πελοποννησιακού πολέμου, ενώ οι πολίτες της, χάρη κυρίως […] Η πολυσύνθετη λέξη –…

[babiskavvadias]

Αθήνα. Οδός Πειραιώς 59, δίπλα στην Πλατεία Κουμουνδούρου.

Σε ανασκαφές το 1891-1892 ανακαλύφθηκαν 230 τάφοι διαφόρων εποχών. Ανάμεσά τους, οι αρχαιολόγοι ξεχώρισαν τρεις τάφους του 460 με 430 π.Χ., οι μόνοι με μαρμάρινες σαρκοφάγους, πλούσιοι σε σχέση με τους υπόλοιπους.

Στον έναν ο σκελετός μιας γυναίκας 30-40 ετών. Στους άλλους, δύο άντρες. Ίσως πρόκειται για συγγενείς.

Στον τάφο 37 θάφτηκε γύρω στα 440-430 π.Χ. ένας άνδρας 25-34 ετών. Όταν οι εργάτες της ανασκαφής σήκωναν το μαρμάρινο κάλυμμα κι άνοιγαν τον ερμητικά κλειστό τάφο, διέκριναν ξεραμένα κλαράκια από κληματαριά, πού'χαν επιβιώσει 2300 χρόνια λόγω των συνθηκών: προέρχονταν είτε από το νεκρικό στεφάνι είτε απ'το νεκροκρέβατο, που το σκέπαζαν με κληματίδες (παράδοση που αναφέρει και ο Αριστοφάνης στις Εκκλησιάζουσες).

Γύρω από τον σκελετό είχαν σκορπιστεί 16 λήκυθοι, εκ των οποίων οι 6 είναι ζωγραφισμένες με σκηνές "επίσκεψης σε τάφο", μία με σκηνή αναχώρησης πολεμιστή και οι υπόλοιπες με φυτά και σχήματα.

Ο σκελετός που βρέθηκε μέσα στον τρίτο τάφο, τον υπ' αριθμό 35 ανήκε σε ένα άτομο που είχε χάσει τα μπροστινά του δόντια από βίαιο χτύπημα.

Γύρω απ'το σκελετό υπήρχαν 9 λήκυθοι: οι 7 στα πόδια του, οι δύο δίπλα στο δεξί του χέρι. Στη μία λήκυθο υπήρχε παράσταση σκηνής γυναικωνίτη, όπου μια γυναίκα, με τα μαλλιά της δεμένα με ταινία, ήταν καθιστή και κρατούσε καθρέφτη. Στην άλλη, μια γυναίκα (μια ιέρεια ίσως;) κάνει σπονδή σ' αναμμένο βωμό. Άλλες δύο είχαν τη Θεά Νίκη και στις υπόλοιπες υπήρχαν παραστάσεις με κισσούς, φρούτα και σχήματα.

Ο πρώτος αρχαιολόγος που μελέτησε τον τάφο, βλέποντας μόνο τα θέματα των απεικονίσεων των νεκρικών ληκύθων, ήταν σίγουρος πως επρόκειτο για τάφο γυναίκας. Η έρευνα στο σκελετό τον διέψευσε. Στον τάφο ήταν ένας άντρας, 50 ετών, που τάφηκε εκεί το 460-450 π.Χ., άρα είχε ζήσει τους Περσικούς Πολέμους (490 & 480 πΧ).

Ο Αρχαιολόγος σήμερα αναρωτιέται: "είχε σχέση η εικονογραφία των ληκύθων στους τάφους με το φύλο του νεκρού;"

Ο Λογοτέχνης, από την άλλη, γαργαλιέται να στήσει μια ιστορία γύρω απ' αυτά τα ευρήματα...

(Πηγή)

[astratv]

Οι "Εκκλησιάζουσες" στο Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν

Οι “Εκκλησιάζουσες” στο Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν

Το Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν και η Εθνική Λυρική Σκηνή εγκαινίασαν με μεγάλη επιτυχία τη νέα μακροπρόθεσμη συνεργασία τους με την παρουσίαση, στις 9 Σεπτεμβρίου 2019 στο Ηρώδειο, της παράστασης “ΕΚΚΛΗΣΙΑΖΟΥΣΕΣ – Η λαϊκή οπερέτα”, σε μετάφραση – λιμπρέτο – μουσική Σταμάτη Κραουνάκη και σκηνοθεσία Μαριάννας Κάλμπαρη. Σε συνέχεια της μεγάλης επιτυχίας, θα πραγματοποιηθούν 4 παραστάσεις στο Θέατρο…

[maxmaggr]

Φθινόπωρο στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού

Λίγες μέρες μόνο απέχουμε από τον πρώτο μήνα του φθινοπώρου. Καθώς οι περιοδείες των θεατρικών παραστάσεων οδεύουν προς το τέλος τους, αρκετές από αυτές, πριν ρίξουν αυλαία, θα κάνουν μια στάση στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού. Γνωστό σε όλους μας ως Ηρώδειο. Το Ωδείο Ηρώδου Αττικού χτίστηκε το 2ο αιώνα μ.Χ από το Ηρώδη του Αττικού, από τον οποίον και πήρε το όνομά του. Στο Ηρώδειο παρουσιάζονταν κυρίως μουσικές παραστάσεις γι αυτό ονομάστηκε Ωδείο Ηρώδου Αττικού. Κτίστηκε μετά την κατάρρευση του Ωδείου που είχε χτίσει ο Αυγούστος. Λειτούργησε για 105 χρόνια και καταστράφηκε μαζί με πολλά κτίσματα από τους Έρουλους ��πιδρομείς. Κατά το μεσαίωνα λειτούργησε ως οχυρό. Το 1848 επί Όθωνα γίνεται η πρώτη ανασκαφή, ενώ κατά τη δεκαετία του 1950 αποφασίζεται η αναστήλωση του Ηρωδείου. Στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού άρχισαν να παρουσιάζονται παραστάσεις ήδη από τα τέλη της ίδιας δεκαετίας.

Ηρώδειο Κάτω, λοιπόν, από τον έναστρο ουρανό και το φως της Ακρόπολης μπορούμε να απολαύσουμε αρκετές από τις παραστάσεις που ξεχώρισαν αυτό το καλοκαίρι. Οι θεατρικές παραστάσεις που θα παρουσιαστούν είναι κυρίως αρχαίες κωμωδίες, αλλά και τραγωδίες. Ας δούμε, όμως, λίγο πιο αναλυτικά ποιες παραστάσεις θα παρακολουθήσουμε στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού τους μήνες Σεπτέμβρη και Οκτώβρη. Σεπτέμβρης Ο μήνας Σεπτέμβρης θα ξεκινήσει με την αρχαία κωμωδία του Αριστοφάνη Αχαρνής.  Οι Αχαρνής του Αριστοφάνη θα ανοίξουν την αυλαία για τις τελευταίες θεατρικές παραστάσεις του Ηρωδείου στις 1/9. Ο αγρότης Δικαιόπολης απογοητευμένος από τους συμπολίτες του, αγανακτισμένος με τους πολιτικούς και βλέποντας την γη του να καταστρέφεται αποφασίζει να κλείσει μια ιδιωτική συμφωνία με τη Σπάρτη για τον ίδιο και την οικογένειά του. Αυτή του η κίνηση θα προκαλέσει αντιδράσεις. Έτσι, θα ζητήσει βοήθεια από τον Ευριπίδη. Στην παράσταση Αχαρνής παίζουν: Πέτρος Φιλιππίδης, Κώστας Κόκλας, Παύλος Χαϊκάλης, Ιωάννης Παπαζήσης κ.α Στις 3/9 στο Ωδείο Ηρώδου Αττικού θα ανέβει η παράσταση Βάτραχοι του Αριστοφάνη. Ο Διόνυσος ξεκινά ένα ταξίδι για τον Κάτω Κόσμο. Με σκοπό, να φέρει πάλι πίσω τον Ευριπίδη. Καθώς έχουν εκλείψει οι καλοί δημιουργοί. Σε αυτό του ταξίδι θα έχει μαζί του τον δούλο του τον Ξανθία. Όταν φτάσουν στον προορισμό τους, ο Αισχύλος και ο Ευριπίδης θα αρχίσουν να τσακώνονται για το ποιος είναι ο καλύτερος. Στους Βατράχους του Αριστοφάνη πρωταγωνιστούν Σοφία Φιλιππίδου, Λάκης Λαζόπουλος, Δημήτρης Πιατάς, Αντώνης Καφετζόπουλος.

Βάτραχοι Αριστοφάνης Στις 7/9 θα παρακολουθήσουμε την Ηλέκτρα του Ευριπίδη σε σκηνοθεσία Θέμη Μουμουλίδη. Η Ηλέκτρα αποτελεί μια από τις σημαντικότερες τραγωδίες του Ευριπίδη. Στην τραγωδία του Ευριπίδη παρακολουθούμε την Ηλέκτρα και τον Ορέστη να διαπράττουν ένα αποτρόπαιο έγκλημα. Το έγκλημα της μητροκτονίας. Το έργο παρουσιάζεται από την πλευρά του Ευριπίδη χωρίς καμία δικαίωση. Στην παράσταση παίζουν Λένα Παπαληγούρα, Νίκος Κουρής, Χρήστος Χατζηπαναγιώτης κ.α Στις 16/9 το Ίδρυμα το Σπίτι του Ηθοποιού παρουσιάζει την παράσταση Έρωτες & Θρήνοι Γυναικών από τις τραγωδίες του Ευριπίδη. Η παράσταση αποτελεί μια συρραφή μονολόγων από τα έργα του Ευριπίδη «Άλκηστη», «Ανδρομάχη» «Μήδεια», «Ιφιγένεια», «Ελένη», «Εκάβη», «Ηλέκτρα». Την παράσταση σκηνοθετεί ο Πάνος Αγγελόπουλος, ενώ τη μουσική υπογράφει ο Δημήτρης Παπαδημητρίου. Τα έσοδα θα διατεθούν στο Ίδρυμα το Σπίτι του Ηθοποιού. Ο Σεπτέμβρης θα κλείσει με την παράσταση Θεσμοφοριάζουσες του Αριστοφάνη στις 19/9. Ο Ευριπίδης ταραγμένος εξαιτίας των γυναικών, τις οποίες δυσφημίζει στα έργα του. Αποφασίζει να στείλει στη γιορτή τους, τα Θεσμοφόρια, έναν άντρα ντυμένο γυναίκα για να τον υπερασπιστεί. Στέλνει τον Μνησίλαχο, τον οποίον όμως θα ανακαλύψουν. Ο Ευριπίδης εμφανίζεται στην γιορτή τους με σκοπό να σώσει τον Μνησίλαχο με μια συμφωνία. Να σταματήσει να τις κακολογεί, αν αφήσουν ελεύθερο τον Μνησίλαχο. Παίζουν: Μάκης Παπαδημητρίου, Οδυσσέας Παπασπηλιόπουλος, Γιώργος Χρυσοστόμου, Νάντια Κοντογεώργη, Γιώργος Παπαγεωργίου, Ελένη Ουζουνίδου κ.α Οκτώβριος Η αυλαία του Ηρωδείου θα κλείσει για τις θεατρικές παραστάσεις του φθινοπώρου στις 4/10 με την παράσταση Εκκλησιάζουσες του Αριστοφάνη σε διασκευή και σκηνοθεσία Αλέξανδρου Ρήγα. Ο Αλέξανδρος Ρήγας με έναν ανδροκρατούμενο θίασο, μόνη εξαίρεση αποτελεί η Σοφία Μουτίδου, η οποία παίζει έναν ρόλο που φτιάχτηκε αποκλειστικά για εκείνη, παρουσιάζει τη διαχρονική κωμωδία του Αριστοφάνη Εκκλησιάζουσες. Γυναίκες από όλη την Ελλάδα συγκεντρώνονται στην Αθήνα. Με αρχηγό την Πραξαγόρα θα καταλάβουν την Βουλή μέχρι να δημιουργηθούν οι πρώτες εντάσεις από τις γυναίκες. Παίζουν: Μελέτης Ηλίας, Σοφία Μουτίδου, Δημήτρης Σταρόβας, Αντώνης Λουδάρος κ.α.

Εκκλησιάζουσες Αριστοφάνης Read the full article

[eidiseis-news]

Οι Θεσμοφοριάζουσες του Αριστοφάνη στο Ηρώδειο

Οι Θεσμοφοριάζουσες του Αριστοφάνη στο Ηρώδειο

Η κωμωδία του Αριστοφάνη, «Θεσμοφοριάζουσες», σε σκηνοθεσία Γιάννη Μπέζου, θα παρουσιαστεί την Πέμπτη 1 Σεπτεμβρίου στο Ηρώδειο. Λίγα λόγια για το έργο Ένα από τα τρία έργα γυναικών του ποιητή, μαζί με τις Εκκλησιάζουσες και τη Λυσιστράτη. Μία προσπάθεια του Αριστοφάνη να παρωδήσει τον μεγάλο Ευριπίδη, με βάση την συμπεριφορά των Αθηναίων γυναικών στην διάρκεια μιας μεγάλης μυστικιστικής γιορτής…

[more-signal-less-noise]

τ’ όνειρο έβγαλα σεργιάνι τις πληγές μας να τις γιάνει κάθε πίκρα να σβηστεί φώτα ανάβουνε στην πόλη σαν καράβι μοιάζει όλη για μια δίκαιη ζωή σ’ αγαπώ πικρή μου χώρα σ’ αγαπώ κι αρχίζω τώρα μιαν αλλιώτικη ζωή

[theatrinos]

Θέατρο του Νέου Κόσμου || 32 παραστάσεις online

Π Α Ρ Α Σ Τ Α Σ Ε Ι Σ   O N L I N E

από το Θέατρο του Νέου Κόσμου

Σ’ αυτή την πρωτόγνωρη συγκυρία, που το θέατρο πλήττεται στον πυρήνα του, δηλαδή τη ζωντανή συνάντηση με το κοινό, ανεβάζουμε στο κανάλι μας στο YouTube (https://www.youtube.com/channel/UCxmzOOobx4a1Fsg2qevBTgA), με ελεύθερη πρόσβαση για όλους, μια σειρά από προηγούμενες παραστάσεις μας. Από τις 200 και πλέον παραστάσεις που έχουμε παρουσιάσει στην 23χρονη πορεία μας, από το 1997 μέχρι σήμερα, κάνουμε εδώ μία ενδεικτική επιλογή, που όμως καλύπτει ένα ευρύ ρεπερτόριο για όλες τις ηλικίες. 32 παραστάσεις έχουν ήδη ανέβει στο YouTube, ενώ θα προστίθενται κι άλλες το επόμενο διάστημα. Γι’ αυτό, μείνετε συντονισμένοι.

Μοναδικός σκοπός αυτής της κίνησης είναι η διατήρηση της επικοινωνίας με τους θεατρόφιλους που μένουν σπίτι –όπως όλοι μας αυτές τις μέρες– και η παροχή της δυνατότητας πρόσβασης στο καλό θέατρο για όποιον το επιθυμεί, παρά τα αναγκαία για τη δημόσια υγεία περιοριστικά μέτρα.

Ευχαριστο��με από καρδιάς όλους τους καλλιτεχνικούς συντελεστές-δημιουργούς των παραστάσεων, καθώς και όλους τους συνεργάτες που συμμετείχαν στην καταγραφή τους, ώστε να έχει διατηρηθεί μια γεύση από τις δημιουργίες της πλέον εφήμερης όλων των τεχνών.

Οι βιντεοσκοπημένες παραστάσεις προσφέρονται στο κοινό με την επίγνωση ότι δεν μπορούν σε καμία περίπτωση να αντικαταστήσουν τη μοναδική εμπειρία του μοιράσματος αισθήσεων, σκέψεων και συναισθημάτων που προσφέρει το ζωντανό θέατρο. Και με την ελπίδα ότι σύντομα θα συναντηθούμε ξανά στους θεατρικούς χώρους με υγεία και ασφάλεια.

Καλή θέαση και Καλή Ανάσταση!

Κοινός Λόγος της Έλλης Παπαδημητρίου (Καλοκαίρι 1997)

Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος

Παίζουν: Σούλα Αθανασιάδου, Ανθή Ανδρεοπούλου, Όλγα Δαμάνη, Μαρία Κατσανδρή, Τζίνη Παπαδοπούλου

Παράσταση βασισμένη σε αφηγήσεις ανωνύμων γυναικών, που κατέγραψε η Έλλη Παπαδημητρίου και καλύπτουν το διάστημα από τις ειρηνικές μέρες στη Μικρά Ασία έως τον Εμφύλιο και τα κατοπινά δύσκολα χρόνια.

Η πρώτη παράσταση που ανέβηκε στο Θέατρο του Νέου Κόσμου, στην αυλή, με ιδανικό σκηνικό για το παιχνίδι της φθοράς και της μνήμης τα χαλάσματα που έστεκαν ακόμα εκεί.

https://www.youtube.com/watch?v=pssCWOgd6OQ

Δύο Θεοί του Λένου Χρηστίδη (1999-2000)

Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος

Παίζουν: Γεράσιμος Γεννατάς, Μανώλης Μαυροματάκης, Ντίνη Ρέντη, Γιώργος Μακρής, Αλέξανδρος Τσακίρης

Σ’ ένα όχι πολύ μακρινό μέλλον, δύο φίλοι, έγκλειστοι σε άσυλο κομπιουτεροπαθών, λίγο πριν το τέλος του κόσμου, αποφασίζουν να χρησιμοποιήσουν το «αντικείμενο του εθισμού» τους, έναν Ηλεκτρονικό Υπολογιστή, προκειμένου να καταγράψουν την Ιστορία της Ανθρωπότητας...

Η παράσταση εγκαινίασε τον Κάτω Χώρο του Θεάτρου του Νέου Κόσμου.

https://www.youtube.com/watch?v=8X7jrQ_tTqs

Οι σεξουαλικές νευρώσεις των γονιών μας του Λούκας Μπαίρφους (2005-2007)

Μετάφραση: Κοραλία Σωτηριάδου

Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος

Παίζουν: Κόρα Καρβούνη, Γιώτα Φέστα, Λαέρτης Μαλκότσης, Γιώργος Γλάστρας, Μαίρη Σαουσοπούλου, Φώτης Θωμαΐδης, Ανδρέας Μαυραγάνης

«Τι είναι στ’ αλήθεια νορμάλ;» αναρωτιέται στις Σεξουαλικές νευρώσεις ο Λούκας Μπαίρφους, έχοντας στο επίκεντρο την Ντόρα, που με τον αφελή μιμητικό της τρόπο καθρεφτίζει τους συνανθρώπους της που θεωρούν τον εαυτό τους φιλελεύθερο, ανεκτικό και φωτισμένο. Κι όμως, οι αντιδράσεις προς την Ντόρα δείχνουν πόσα ταμπού κυριαρχούν στην κοινωνία, κι ακόμα πόσο δυσεύρετο είναι αυτό το νορμάλ και με πόσα μέτρα και σταθμά κρίνουν όσοι θεωρούνται ή προσπαθούν να είναι νορμάλ.

https://www.youtube.com/watch?v=GK36LT08T9E

Τα κοκκινομπλέ πατίνια του Σταύρου Τσιώλη  (2006)

Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος

Παίζουν: Λαέρτης Μαλκότσης, Γιώργος Νινιός, Χρήστος Στέργιογλου, Παντελής Δεντάκης

Ο Αργύρης ζει με τη μάνα του στο Παγκράτι. Μια μέρα, αναπάντεχα, κερδίζει από μεγάλη τράπεζα ως δώρο ένα ζευγάρι πατίνια, που ήταν πάντα παιδικό του όνειρο: να τρέχει ο ίδιος με αυτά για όλες τις δουλειές της μάνας του και να δίνει και βόλτες στην ωραιοτάτη πρώτη εξαδέλφη του Σουλτάνα!

Τα Κοκκινομπλέ πατίνια είναι το πρώτο θεατρικό έργο του γνωστού από τον κινηματογράφο Σταύρου Τσιώλη.

https://www.youtube.com/watch?v=fWqHyqHMqbY

Καθόλου καλά της Ούρσουλα Ράνι Σάρμα (2007)

Μετάφραση: Έλλη Πετράντη

Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος

Παίζουν: Ιωάννα Παππά, Γιώργος Γάλλος, Όμηρος Πουλάκης

Δυο αδέρφια, η Κόρα και ο Μίκυ, ζουν σ’ ένα χωριό της Ιρλανδίας, απ’ όπου ονειρεύονται να δραπετεύσουν: Έχουν μεγαλώσει σ’ ένα περιβάλλον αδιαφορίας και εγκατάλειψης, με μοναδική αχτίδα στοργής τη θολή ανάμνηση της πρόωρα χαμένης μητέρας τους.

https://www.youtube.com/watch?v=qedXKsf5JfQ

Κατερίνα Ισμαΐλοβα – Η λαίδη Μάκβεθ του Μτσενσκ, βασισμένη στη νουβέλα του Νικολάι Λέσκοφ (2007-2008)

Σκηνοθεσία: Μάρθα Φριντζήλα

Παίζουν: Μαρία Κεχαγιόγλου, Γιώργος Φριντζήλας, Λαέρτης Μαλκότσης, Δέσποινα Αναστάσογλου

Η Λαίδη Μάκβεθ του Μτσενσκ είναι ένα παραμύθι για ένα κορίτσι που έπληττε. Ένα παραμύθι βλάσφημο και προκλητικό για ένα κορίτσι που αναζητώντας την ευτυχία γίνεται θύμα ενός ισχυρού πάθους, που την μετατρέπει σε θύτη και ξανά σε θύμα, μέχρι που την οδηγεί στην ταπείνωση και τον αφανισμό, ένα παραμύθι για την πορεία μιας  γυναίκας από το πάθος στην εμμονή κι από κει στο έγκλημα και την τιμωρία.

https://www.youtube.com/watch?v=EMgqqTzCzu8

Εχθροί εξ αίματος του Αρκά (2008-2009)

Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος

Παίζουν: Λαέρτης Μαλκότσης, Ανδρέας Κωνσταντίνου, Παντελής Δεντάκης

Οι Εχθροί εξ αίματος είναι το πρώτο θεατρικό έργο του Αρκά. Μια «ζωτικής σημασίας» κωμωδία με το γνωστό και ανατρεπτικό χιούμορ του συγγραφέα, που αναδεικνύει την μικρή μας κοινωνία μέσα από τα… σπλάχνα του οργανισμού μας. 

https://www.youtube.com/watch?v=zCvTsZ2QW4c

Σφαγείο του Ιλάν Χατσόρ (2008-2009)

Μετάφραση: Κοραλία Σωτηριάδου

Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος

Παίζουν: Μιχάλης Οικονόμου, Γιώργος Παπαγεωργίου, Ορέστης Τζιόβας  

Το Σφαγείο είναι ένα εμβληματικό έργο της ισραηλινής δραματουργίας, γραμμένο το 1990 από τον Ιλάν Χατσόρ, που σπούδαζε τότε θέατρο στο Πανεπιστήμιο του Τελ Αβίβ. Έχει ήρωες τρία αδέρφια από την Παλαιστίνη και διαδραματίζεται σ’ ένα χωριό της Δυτικής Όχθης στη διάρκεια της πρώτης Ιντιφάντα. Το θέμα του, η σύγκρουση ανάμεσα σε αδέρφια, είναι παλιό όσο και η ανθρωπότητα, κι όμως πάντα νέο καθώς αλλάζουν οι συνθήκες που συνθλίβουν τις ανθρώπινες ζωές.

https://www.youtube.com/watch?v=hD3VXz1jmpA

Τρωάδες του Ευριπίδη (2010)

Μετάφραση: Παντελής Μπουκάλας

Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος

Παίζουν: Λυδία Κονιόρδου, Γιάννης Τσορτέκης, Μαρία Καλλιμάνη, Μαρία Κίτσου, Μιχάλης Οικονόμου, Αμαλία Τσεκούρα, Ιωάννα Κανελλοπούλου, Ορέστης Τζιόβας, Δήμητρα Λαρεντζάκη, Αιμιλία Βάλβη, Ειρήνη Τζανετουλάκου, Ελίτα Κουνάδη και ο μικρός Μιχάλης Καφούσιας

Μια από τις πιο δημοφιλείς σωζόμενες τραγωδίες ανέβηκε σε κλειστό χώρο, με οδηγό τη σκληρή διαχρονικότητά της. Η παράσταση παίχτηκε πρώτα στην Κεντρική Σκηνή του Θεάτρου του Νέου Κόσμου και έπειτα δουλεύτηκε ξανά για ανοιχτούς χώρους και το καλοκαίρι 2010 περιόδευσε σε όλη την Ελλάδα.

https://www.youtube.com/watch?v=mQ1m7O8H4PI

Το όνομά μου είναι Rachel Corrie (2010-2011)

Σκηνοθεσία: Μάνια Παπαδημητρίου

Παίζουν: Δήμητρα Σύρου, Μάρω Αγρίτη

Εταιρεία Familia

Το έργο βασίζεται σε κείμενα της Αμερικανίδας ακτιβίστριας, τα οποία επιμελήθηκαν ο Alan Rickman και η Katharine Viner.

Μια νεαρή Αμερικανίδα Εβραία αποφασίζει να πάει στην Παλαιστίνη για να δει από κοντά την αλήθεια και να την κρίνει. Αυτά που αφηγείται δείχνουν μια τόσο φριχτή πραγματικότητα, την οποία αν κανείς βιώσει, το βλέμμα του δεν θα είναι ποτέ ξανά το ίδιο. Μπορείς όμως να επιβιώσεις με ένα τέτοιο βλέμμα;

https://www.youtube.com/watch?v=SloYZXBgFe4

Stallerhof του Φραντς Ξάβερ Κρετς (2012)

Μετάφραση: Κοραλία Σωτηριάδου

Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος

Παίζουν: Αμαλία Αρσένη, Μάνος Βακούσης, Μαρία Καλλιμάνη, Κώστας Τριανταφυλλόπουλος

Η υπόθεση του έργου εκτυλίσσεται σε μια φάρμα της Βαυαρίας. Η πνευματικά καθυστερημένη Μπέππι υποφέρει από τη συναισθηματική ψυχρότητα των γονιών της, οι οποίοι, θύματα κι αυτοί της δι��ής τους άγνοιας, δεν την ενθαρρύνουν στο παραμικρό και τη σπρώχνουν όλο και περισσότερο στη μοναξιά. Ο μόνος που της δίνει σημασία είναι ο Ζεπ, εποχιακός εργάτης που δουλεύει κοντά τους, ένας αδέξιος, μοναχικός άντρας λίγο πριν από τη σύνταξη.

Μια παράξενη ερωτική σχέση θα αναπτυχθεί ανάμεσα στο κορίτσι και τον ηλικιωμένο άντρα, μια σχέση ανάμεσα στην κακοποίηση και την τρυφερότητα, που θα έρθει στο φως όταν η μικρή θα είναι ήδη έγκυος.

https://www.youtube.com/watch?v=yi4-NEhrCoo

Εκκλησιάζουσες του Αριστοφάνη (Καλοκαίρι 2012)

Απόδοση: Βασίλης Μαυρογεωργίου

Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος

Παίζουν: Δάφνη Λαμπρόγιαννη, Κώστας Κόκλας, Στράτος Χρήστου, Παντελής Δεντάκης, Νίκος Καρδώνης, Μαίρη Σαουσοπούλου, Γεωργία Γεωργόνη, Γιώργος Πυρπασόπουλος κ.ά.

Φεστιβάλ Αθηνών & Επιδαύρου

Μία ακόμα πολιτική κωμωδία-σάτιρα, από τις χαρακτηριστικές του Αριστοφάνη, στην οποία για άλλη μια φορά –μετά τη Λυσιστράτη– τάσσεται υπέρ των γυναικών. Ενδεχομένως την έγραψε το 391 ή το 392 π.Χ.

Το 2012, βλέποντας το δικό μας πολιτικό σύστημα να βουλιάζει, θελήσαμε να μιλήσουμε για την πολιτική και για την πάλη των δύο φύλων με αφορμή τις Εκκλησιάζουσες. Και να γελάσουμε όχι μόνο με τη μακρινή εποχή της αθωότητας, αλλά και με το κολασμένο σήμερα, αφού η δική μας Πραξαγόρα έχει ακόμα και μαντικές ικανότητες, που της επιτρέπουν να κινείται ελεύθερα μέσα στους αιώνες και να προσγειώνεται στο παρόν.

Η παράσταση παρουσιάστηκε στην Επίδαυρο, στο Ηρώδειο, αλλά και σε περιοδεία στα μεγάλα φεστιβάλ της χώρας.

https://www.youtube.com/watch?v=UI6q_SFgpTw

Η ρομαντική μου ιστορία του D.C. Jackson (2012-2013)

Μετάφραση: Κοραλία Σωτηριάδου

Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος

Παίζουν: Μάκης Παπαδημητρίου, Κατερίνα Λυπηρίδου, Σύρμω Κεκέ

H Ρομαντική μου ιστορία του νεότατου σκωτσέζου συγγραφέα D. C. Jackson είναι ένα έργο που με εργαλείο το χιούμορ μιλάει για τη δυσκολία της επικοινωνίας, την αυταπάτη, την αγάπη, την πάλη των δύο φύλων και τους συμβιβασμούς. Ένα έργο για τη δυσκολία των ανθρώπων να δημιουργήσουν σχέσεις, μέσα στο ασφυκτικό περιβάλλον της πόλης και της δουλειάς. Για τη μοναξιά των 35άρηδων.

https://www.youtube.com/watch?v=9G66OwNUI8s

Ο βυσσινόκηπος του Άντον Τσέχωφ (2012-2013)

Σκηνοθεσία: Παντελής Δεντάκης Παίζουν: Μάκης Παπαδημητρίου, Μιχάλης Οικονόμου, Κατερίνα Λυπηρίδου, Όμηρος Πουλάκης, Σύρμω Κεκέ, Δημήτρης Πασσάς, Σοφία Γεωργοβασίλη, Μαρία Γεωργιάδου, Γιώργος Μελισσάρης, Δάφνη Δαυίδ, Μιχάλης Τιτόπουλος, Πέτρος Σπυρόπουλος, Σπύρος Πίτσος

Ένας πανέμορφος βυσσινόκηπος, που αναφέρεται στο «Εγκυκλοπαιδικόν Λεξικόν» της Ρωσίας, πρόκειται να κοπεί και να χαθεί, γιατί δεν είναι πια «αποδοτικός». Μαζί του τελειώνει και χάνεται μια εποχή ευμάρειας, ανεμελιάς και ταυτόχρονα χυδαιότητας και διαφθοράς.

https://www.youtube.com/watch?v=0IHNaaf9uig

Αβελάρδος και Ελοΐζα του Γιάννη Καλαβριανού (2014)

Σκηνοθεσία: Γιάννης Καλαβριανός

Παίζουν: Γιώργος Γλάστρας, Ελένη Κοκκίδου, Χριστίνα Μαξούρη

Εταιρεία Θεάτρου SFORARIS

Στο Παρίσι του 12ου αιώνα, ο θεολόγος και φιλόσοφος Πέτρος Αβελάρδος και η μαθήτριά του Ελοΐζα Φυλμπέρ ερωτεύθηκαν, αψήφησαν μια ολόκληρη κοινωνία, σκανδάλισαν την Εκκλησία και πλήρωσαν για όλη τους τη ζωή το τίμημα ενός έρωτα που δεν χώρεσε στον καιρό του. 

https://www.youtube.com/watch?v=r1vOlq5nmkw

Σταματία, το γένος Αργυροπούλου του Κώστα Σωτηρίου (2014-2016)

Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος

Παίζει η Ελένη Ουζουνίδου

Σταματία, το γένος Αργυροπούλου. Γεννημένη στην Αθήνα στα μέσα της δεκαετίας του ’30, κόρη ανώτερου δημοσίου υπαλλήλου, διαπαιδαγωγημένη με τα χρηστά ήθη της εποχής και αρραβωνιασμένη με λοχαγό του Εθνικού Στρατού. Ζει στην αυλή του σπιτιού της, αδυνατώντας να παρακολουθήσει τη ζωή που προχωράει δίπλα της...

Ένα ρεσιτάλ ερμηνείας της Ελένης Ουζουνίδου, που βραβεύτηκε, όπως και η παράσταση, στα θεατρικά βραβεία του περιοδικού ��ΘΗΝΟΡΑΜΑ 2015. 

https://www.youtube.com/watch?v=tVKVxSiW9Fw

Λαμπεντούζα του Άντερς Λουστγκάρτεν (2016-2017)

Μετάφραση: Αγγελική Κοκκώνη

Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος

Παίζουν: Αργύρης Ξάφης, Χαρά-Μάτα Γιαννάτου

Η οικογένεια του Στέφανου είναι ψαράδες πάππου προς πάππου στο παραδείσιο νησί της Λαμπεντούζα. Όμως στις αρχές του 21ου αιώνα η ψαριά του είναι πολύ διαφορετική. Δουλειά του είναι τώρα να περισυλλέγει σώματα μεταναστών από τα κρύα νερά της Μεσογείου. Πιο βόρεια, στις σκοτεινές γωνιές της Αγγλίας, η Ντενίζ, μια κινεζοεγγλέζα εργαζόμενη φοιτήτρια, πηγαίνει πόρτα πόρτα για να μαζέψει δόσεις καταναλωτικών δανείων για λογαριασμό μιας εισπρακτικής εταιρείας. Είναι μιγάδα, είναι διαφορετική και εισπράττει διακρίσεις από εκείνους που θέλουν να την ξεφορτωθούν. https://www.youtube.com/watch?v=LuZhsxKGpAk

Πέτρες στις τσέπες του της Μαρί Τζόουνς (2017)

Μετάφραση: Αγγελική Κοκκώνη

Σκηνοθεσία-Ερμηνεία: Μάκης Παπαδημητρίου, ��ιώργος Χρυσοστόμου

Μια «κωμικοτραγωδία» που εκτυλίσσεται στην επαρχιακή πόλη Κέρι της Ιρλανδίας όπου κινηματογραφείται μια χολυγουντιανή υπερπαραγωγή. Ο Τσάρλι κι ο Τζέικ είναι δυο ντόπιοι βοηθητικοί ηθοποιοί... δηλαδή κομπάρσοι, δηλαδή δεν έχουν στον ήλιο μοίρα…

Ο ψεύτικος κόσμος του Χόλυγουντ σε σύγκρουση με τη σκληρή πραγματικότητα μιας επαρχιακής πόλης, μέσα από τα μάτια δυο ανθρώπων και τις ζωές 15 χαρακτήρων.

https://www.youtube.com/watch?v=3x7WaSfZgPY

Με δύναμη από την Κηφισιά του Δημήτρη Κεχαΐδη και της Ελένης Χαβιαρά (2017-2018)

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς

Παίζουν: Λυδία Φωτοπούλου, Έμιλυ Κολιανδρή, Γαλήνη Χατζηπασχάλη, Ευδοξία Ανδρουλιδάκη

Ένα έργο σταθμός της σύγχρονης δραματουργίας μας, που έχει αφήσει το δικό του στίγμα, από το πρώτο του ανέβασμα στη "νέα Σκηνή" του Λευτέρη Βογιατζή κι από μακρά διαδρομή σε πολλά ανεβάσματα, έρχεται ξανά στο επίκεντρο, μέσα από τη σκηνοθετική ματιά του Δημήτρη Καραντζά.

https://www.youtube.com/watch?v=qCcexpmZbW0

Heisenberg του Σάιμον Στήβενς (2017-2018)

Μετάφραση: Μενέλαος Καραντζάς

Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος

Παίζουν: Κόρα Καρβούνη, Περικλής Μουστάκης

Πόσο διαφορετικοί μπορεί να είναι δυο άνθρωποι; Η Τζόρτζι, Αμερικάνα στο Λονδίνο, είναι πληθωρική. Μιλάει πολύ, γελάει, βρίζει, διεκδικεί. Έχει ένα γιο 19 χρονών, που εδώ και δυο χρόνια έφυγε στην Αμερική κι έριξε μαύρη πέτρα πίσω του. Ο Άλεξ, Ιρλανδός, είναι λιγομίλητος, κρατάει μια ζωή ημερολόγιο, αγαπάει τη μουσική, είναι περιπατητής, πενθεί ακόμα την πρώτη του αγάπη, διατηρεί ένα κρεοπωλείο που δεν πάει καλά. Είναι κι δυο τους μόνοι. Έχουν τριάντα τόσα χρόνια διαφορά.

https://www.youtube.com/watch?v=ATduiJgntxc

Η βοσκοπούλα, Ανωνύμου (2018)

Σκηνοθεσία: Δημήτρης Αγαρτζίδης, Δέσποινα Αναστάσογλου

Παίζουν: Πηνελόπη Τσιλίκα, Γιώργος Παπανδρέου

Elephas tiliensis

Το αριστοτεχνικό ποιμενικό ειδύλλιο που γράφτηκε στην Κρήτη του 16ου αιώνα ανέβηκε στη σκηνή από την ομάδα Elephas tiliensis. 

Ένας βοσκός συναντά στην εξοχή μια πανώρια βοσκοπούλα και λιποθυμά χτυπημένος από την ομορφιά της... 

Ένα γκόθικ παραμύθι, σκοτεινό και φωτεινό, βασισμένο “σε ρομαντικόν επεισόδιον συνταράξαν την νήσον Κρήτην”, “ωφέλιμο για όποιον θέλει να αποφύγει τον έρωτα και τα πάθη της σαρκός”. 

https://www.youtube.com/watch?v=3RSEj5dMqtk

Σου φυλάξαμε μια θέση της Ελένης Κοκκίδου και της Μάρθας Φριντζήλα (2018)

Σκηνοθεσία: Μάρθα Φριντζήλα

Ερμηνεύει η Ελένη Κοκκίδου

Πώς γεννιέται το τραγούδι; Τι είν’ αυτό που ανυψώνει την ψυχή και δεν της φτάνουν οι λέξεις; Όταν ο λυγμός σκάβει βαθιά, όταν εκρήγνυται η χαρά... Πώς αποκαλύπτει, πώς μεταμορφώνει, όταν είσαι πάνω απ’ τον κόσμο και ομολογείς τα ανομολόγητα; Είναι της ψυχής το μυστικό που φανερώνεται; Σε πιάνει από το χέρι και σε παρασύρει στα χρώματα, στις μουσικές, στο χορό και τότε γίνεσαι ο πρωταγωνιστής της δικής σου παράστασης; Σου φυλάξαμε μια θέση στη δική μας.

https://www.youtube.com/watch?v=KQ9xEOxw_rA

Οι δούλες του Ζαν Ζενέ (2018-2019)

Μετάφραση: Έλσα Ανδριανού

Σκηνοθεσία: Τσέζαρις Γκραουζίνις

Παίζουν: Δημήτρης Ήμελλος, Αργύρης Ξάφης, Κώστας Μπερικόπουλος

Ο Τσέζαρις Γκραουζίνις σκηνοθετεί τις Δούλες του Ζενέ, επιλέγοντας για τους ρόλους τρεις άνδρες ηθοποιούς. Τρεις άνδρες παίζουν τρεις γυναίκες θανάσιμα δεμένες μεταξύ τους. Ο ναρκισσισμός, η ζήλεια και η απεγνωσμένη αναζήτηση του έρωτα τις συνδέουν ακατάλυτα.

https://www.youtube.com/watch?v=b8fhBRjPyks

Τα μάτια του Πάμπλο Μεσίες (2019)

Μετάφραση: Μαρία Χατζηεμμανουήλ

Σκηνοθεσία: Παντελής Δεντάκης

Παίζουν: Άννα Καλαϊτζίδου, Μαρία Μοσχούρη, Ελένη Ουζουνίδου, Αλέξανδρος Χρυσανθόπουλος

Ένα «μελόδραμα γέλιου» που ακροβατεί ανάμεσα στο αστικό δράμα, το μελό και τη φάρσα. Οι ήρωές του είναι διαταραγμένοι και ακραίοι, αλλά ουσιαστικά απολύτως οικείοι στον θεατή, αφού φέρουν τους δικούς του προβληματισμούς, τα απωθημένα, τα κόμπλεξ, τις πληγές και τις ήττες του.

https://www.youtube.com/watch?v=zrcj_K78Yr4

Μυγοφαές του Ζοάν Γιάγκο (2019)

Μετάφραση: Μαρία Χατζηεμμανουήλ

Σκηνοθεσία: Ομάδα AbOvo

«Μια οικολογική κωμωδία για την τραγωδία της οικονομίας». Τέσσερις φίλοι παίρνουν την τύχη στα χέρια τους δημιουργώντας μια start-up επιχείρηση. Το προϊόν τους: μια παιδική τροφή, επαναστατικά υγιεινή και οικολογική, που όμως φτιάχνεται από… προνύμφες μύγας!

https://www.youtube.com/watch?v=2Q9lRe9S1kA

Τα Δάση στα Γόνατα του Άκη Δήμου (2019)

Σκηνοθεσία: Γιάννης Σκουρλέτης

Παίζουν: Αλέκος Συσσοβίτης, Πηνελόπη Τσιλίκα, Γιώργος Κοψιδάς, Ντένης Μακρής

bijoux de kant

Με αφετηρία ένα επεισόδιο από το μυθιστόρημα «Ο Παλαιός των Ημερών» του Παύλου Μάτεσι, ο Άκης Δήμου ιστορεί τη ζωή στην ορεινή Αρκαδία των τελευταίων χρόνων του 19ου αιώνα. Οι τέσσερις ήρωες του έργου, ένας περιφερόμενος θαυματοποιός, ένας χωρικός, η γυναίκα του και ένας πλανόδιος θεατρίνος, διατρέχουν ένα παράφορο τοπίο τριγμών που ακροβατεί ανάμεσα στο Χριστιανισμό και την αρχαιολατρεία, αφηγούμενοι, ο καθένας με τον τρόπο του, τους αναβαθμούς και τα στάσιμα της θρησκείας των δαιμονικών θαυμάτων και των «απαγορευμένων» ερώτων. 

https://www.youtube.com/watch?v=JcGxUMXJV4A

Η τραγική ιστορία του Άμλετ, ενός πρίγκιπα της Δανίας του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ (2019)

Σκηνοθεσία: Έκτορας Λυγίζος

Παίζουν: Δήμητρα Βλαγκοπούλου, Κωνσταντίνος Ζωγράφος, Έκτορας Λυγίζος, Άρης Μπαλής, Ηρώ Μπέζου, Αινείας Τσαμάτης

GRASSHOPPER

Μετά τον Θείο Βάνια και τις Βάκχες, η τρίτη συνεργασία του Έκτορα Λυγίζου και της ομάδας Grasshopper με το Θέατρο του Νέου Κόσμου, αυτή τη φορά με το δημοφιλέστερο αλλά και πιο αινιγματικό έργο του Σαίξπηρ, σε μια καινούρια διασκευή για έξι ηθοποιούς, που ακολουθώντας πιστά την πλοκή του έργου επιχειρεί να ανακαλύψει τους μηχανισμούς του.

https://www.youtube.com/watch?v=149FpETJR6I

Επιθεωρητής, βασισμένο στο έργο του Νικολάι Γκόγκολ (2019-2020)

Σκηνοθεσία: Γιώργος Παπαγεωργίου

Παίζουν: Μαρία Διακοπαναγιώτου, Θανάσης Ζερίτης, Πάνος Παπαδόπουλος, Μαρία Πετεβή, Αλέξανδρος Χρυσανθόπουλος

Η διασκευή του κλασικού έργου του Γκόγκολ επικεντρώνεται όχι μόνο στην κοινωνικοπολιτική σάτιρα που προσφέρει το έργο του συγγραφέα, αλλά στον «έρωτα» με το όνειρο, την ψευδαίσθηση, την «προσυμφωνημένη» ήττα. 

«Τώρα καταλαβαίνω τι σημαίνει να είσαι κωμωδιογράφος. Την παραμικρή αλήθεια –ακόμη και ίχνος αυτής της αλήθειας– αν πεις, έχεις να αναμετρηθείς όχι μονάχα με άτομα, αλλά με ολόκληρες τάξεις», γράφει στο φίλο του Στσέπκιν ο Ν. Γκόγκολ.

https://www.youtube.com/watch?v=wc_iA-S62Go

ΘΕΑΤΡΟ ΑΛΛΗΛΕΓΓΥΗΣ Γ��Α ΠΑΙΔΙΑ

Τέσσερις αχτίδες συν μία ή Το μεγάλο μπλουμ του Μπρίλη της Ρεγγίνας Καπετανάκη και του Βασίλη Ρίσβα (2003-2005)

Σκηνοθεσία: Βαγγέλης Θεοδωρόπουλος

Παίζουν: Ντίνη Ρέντη, Ευρυδίκη Σαμαρά, Παναγιώτης Λάρκου

Ο Μπρίλης, το τολμηρό μικρό αστεράκι, γεννιέται σ’ έναν μακρινό γαλαξία. Του λείπει όμως η μία του αχτίδα. Αυτό δεν τον εμποδίζει να δραπετεύσει απ’ την ουράνια κούνια του και να βουτήξει στο άγνωστο. Σ’ αυτό το ταξίδι, που θα τον οδηγήσει ως το βυθό της θάλασσας, θα γνωρίσει φίλους ακριβούς που θα του προσφέρουν ό,τι πολυτιμότερο: ελπίδα για ζωή και μια καινούργια αχτίδα! Ο Μπρίλης επιστρέφει στο γαλαξία του πιο δυνατός από ποτέ κι έτοιμος για νέες περιπέτειες.

https://www.youtube.com/watch?v=EcnnLVgnY7s

Ξημερώνει της Μαρίας Παπαλέξη (2013-2015)

Σκηνοθεσία: Παντελής Δεντάκης

Παίζουν: Ντίνη Ρέντη, Κατερίνα Μαούτσου, Μάνος Στεφανάκης

Ένας μικρός σκίουρος πέφτει για ύπνο στο μαλακό του κρεβάτι, στη ζεστή φωλιά του. Ξαφνικά, μ’ έναν τρόπο μυστηριώδη, βρίσκεται στην άλλη άκρη του δάσους! Πώς θα βρει το δρόμο να γυρίσει πίσω μέσα στη νύχτα; Ευτυχώς θα συναντήσει όχι μόνο κινδύνους, μα και φίλους πρόθυμους να τον βοηθήσουν, με πρώτη και καλύτερη μια πυγολαμπίδα. Και θα καταφέρει να βρεθεί σπίτι του την ώρα ακριβώς που… ξημερώνει.

https://www.youtube.com/watch?v=ck8cVuXinlw

ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΠΑΙΔΙΑ

Ως την άκρη του κόσμου της Μαρίας Παπαγιάννη (2019-2020)

Σκηνοθεσία: Σπύρος Χατζηαγγελάκης

Μουσική: Θάνος Μικρούτσικος

Παίζουν: Παναγιώτης Γαβρέλας, Βαλέρια Δημητριάδου, Χρύσα Κοτταράκου, Μαρία-Ελισάβετ Κοτίνη, Παύλος Παυλίδης, Νατάσα Ρουστάνη, Νικόλας Παπαδομιχελάκης

Η ομάδα C. for Circus ενώνει τις δυνάμεις και τη φαντασία της με την συγγραφέα Μαρία Παπαγιάννη και τον συνθέτη Θάνο Μικρούτσικο, σε μια πειρατική περιπέτεια… «Ως την άκρη του κόσμου»! Γιατί αυτό δεν είναι οι φίλοι; Να πας μαζί κι ως την άκρη του κόσμου… Να πας πίσω στο σπίτι.  Όπως είπε κάποτε η Ursula Le Guin, «Σπίτι δεν είναι η μαμά, ο μπαμπάς, τα αδέρφια, οι φίλοι. Το σπίτι δεν είναι καν μέρος. Είναι η φαντασία σου».

https://www.youtube.com/watch?v=_BH4oFG3x4Q

ΘΕΑΤΡΟ ΓΙΑ ΕΦΗΒΟΥΣ

Φάουστ… Εγώ μέσα στον κόσμο που ζω, βασισμένο στον «Φάουστ» του Γκαίτε (2013-2014)

Διασκευή-Σκηνοθεσία: Τζωρτζίνα Κακουδάκη

Παίζουν: Σταύρος Γιαννουλάδης, Θανάσης Ζερίτης, Απόστολος Κουτσιανικούλης, Ελένη Κουτσιούμπα, Αριστέα Σταφυλαράκη

Ομάδα 4Frontal

Ο Φάουστ έρχεται με την επιστημονική έκρηξη του διαφωτισμού, όπου ο άνθρωπος αρχίζει να εξηγεί με τη σκέψη του πολλά από τα φυσικά φαινόμενα του κόσμου γύρω του. Αυτό όμως του δημιουργεί ένα πολύ «εφηβικό» υπαρξιακό άγχος: ποιός είμαι, τι θέλω, τι μου ταιριάζει, τι συνέπειες έχω, τι είναι η ευτυχία και τι τίμημα έχει; Το ερώτημα που θέτει ο Φάουστ είναι διαρκείας, και απασχολεί τον άνθρωπο σε όλες τις ηλικίες: Τι θέλω να είμαι μέσα στον κόσμο που ζω;

https://www.youtube.com/watch?v=y7xlUNdKHJ4

[clevernews]

«Εκκλησιάζουσες» Το Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν και η Εθνική Λυρική Σκηνή εγκαινιάζουν τη νέα μακροπρόθεσμη συνεργασία τους με την παρουσίαση, στις 9 Σεπτεμβρίου 2019 στο Ηρώδειο, της παράστασης “ΕΚΚΛΗΣΙΑΖΟΥΣΕΣ - Η λαϊκή οπερέτα”, σε μετάφραση - λιμπρέτο - μουσική Σταμάτη Κραουνάκη και σκηνοθεσία Μαριάννας Κάλμπαρη.

[ipapazacharias]

Ευτυχώς και λίγο... Λιτόχωρο, λόγω της επικαιρότητας του Θεόφραστου!

Ο Θεόφραστος Σακελλαρίδης (7 Σεπτεμβρίου 1883 – 2 Ιανουαρίου 1950) ήταν δημοφιλής Έλληνας μουσικοσυνθέτης, αρχιμουσικός και ένας από τους πρωτεργάτες της Ελληνικής Οπερέτας, με καταγωγή από το Λιτόχωρο της Μακεδονίας

Γεννήθηκε στην Αθήνα στις 7 Σεπτεμβρίου του 1883 (ορισμένες πηγές αναφέρουν το 1882). Τα πρώτα μαθήματα μουσικής πήρε από τον Λιτοχωρινό πατέρα του Ιωάννη Σακελλαρίδη (1853-1938), διαπρεπή μουσικοδιδάσκαλο, μεταρρυθμιστή της βυζαντινής μουσικής, ιεροψάλτη, φιλόλογο και μελουργό. Η μητέρα του καταγόταν από την Ύδρα.

Σπούδασε στην Αθήνα, τη Γερμανία και την Ιταλία. Στα τέλη του 1902 έδω��ε μαζί με τον πατέρα και τον αδελφό του Άρη, που ήταν βαρύτονος, επιτυχημένες συναυλίες με δικές του συνθέσεις και εναρμονισμένα ελληνικά δημοτικά τραγούδια στο Βασιλικό Ωδείο του Μονάχου και στο μέγαρο της βαρώνης Αμελίας φον Πέρφαλλ (κόρης του Γουσταύου Κλάους), ενώπιον πληθώρας πριγκίπων και αριστοκρατών (εφημερίδα «Σκριπ» 1/12/1902). Στην εφημερίδα Σκριπ διαβάζουμε:«Εκείνο το οποίον δέον να τονισθή ενταύθα, είναι η εμφάνισις του νεαρού, μόλις εικοσαετούς και συμπαθούς υιού του κ. Σακελλαρίδου, Θεοφράστου Σακελλαρίδου, όστις τους πάντας εξέπληξε παρασχών δείγματα συνθετικής ιδιοφυΐας, ουχί της τυχούσης, και διευθύνας ορχήστραν εξ 60 οργάνων με ικανότητα και ακρίβειαν ήτις ενεποίησεν εις τους φίλους μας Γερμανούς ευχάριστον εντύπωσιν».

Λέγεται ότι η οικογένεια Σακελλαρίδη πριν επιστρέψει έδωσε συναυλίες στην Ιταλία και την Αίγυπτο.

Στα 1903, έγραψε την πρώτη του όπερα «Ο Υμέναιος» σε κείμενο του Ιωάννη Φραγκιά. Η εφημερίδα «Σκριπ» (10/12/1903) αναφέρει πως «η σκηνή του μελοδραματικού ειδυλλίου συμβαίνει εις την Ελευσίνα κατά την μυθολογικήν εποχήν της Ελλάδος».

Γύρω στο 1904 φαίνεται πως είχε ήδη συνθέσει τη σκηνική όρχηση (μπαλέτο) «Υπό τον ουρανόν της Ελλάδος». Την ίδια χρονιά συνέθεσε και τη μουσική για τις «Εκκλησιάζουσες» του Αριστοφάνη (σε μετάφραση του Πολύβιου Δημητρακόπουλου) που παρουσιάστηκαν στη Νέα Σκηνή του Κ. Χρηστομάνου. Επίσης, από το 1907 έως 1913, διασκεύαζε ξένη μουσική για τις επιθεωρήσεις «Τα Παναθήναια».

Μεγάλη επιτυχία γνώρισε η όπερα «Περουζέ» (σε λιμπρέτο του Γ. Τσοκόπουλου), που πρωτοπαίχτηκε στις 9 Αυγούστου 1911 στο θέατρο Ολύμπια (Εθνική Λυρική Σκηνή) με μαέστρο τον Στέφανο Βαλτετσιώτη και πρωταγωνιστές τη μεσόφωνο Ρεβέκα στο ρόλο της τσιγγάνας Περουζέ, τον τενόρο Νίκο Μωραΐτη, και τον μπάσο Μιχάλη Βλαχόπουλο. Οι παραστάσεις συνεχίστηκαν για δύο χρόνια. Από το συγκεκριμένο έργο προέρχεται η γνωστή άρια «Νεράιδα του γιαλού» και το ντουέτο «Πιο θερμά». Τον «Υμέναιο» (1903), ακολούθησαν οι όπερες ο «Πειρατής» (1907), βασισμένη στο βραβευμένο στο Β��υτσιναίο Διαγωνισμό έμμετρο θεατρικό έργο του Πολύβιου Δημητρακόπουλου «Ο Κουρσάρος», το «Στοιχειωμένο Γεφύρι» (1912) και το «Καστρο της Ωρηάς» (1917) σε λιμπρέτα Γεωργίου Τσοκόπουλου.

Το 1908, μετά το ιστορικό ανέβασμα της οπερέτας «Μαμζέλ Νιτούς» του Ερβέ στην Αθήνα υπό τη δική του διδασκαλία και διεύθυνση ορχήστρας, γράφει την πρώτη ελληνική οπερέτα το «Σία κι αράξαμε» (σε λιμπρέτο Πολύβιου Δημητρακόπουλου & Στέφανου Γρανίτσα) που ανεβάστηκε στις 8/5/1909 (βλ. «Εφημερίδα Σκριπ» 22/4/1909 σελ. 1 και 9/5/1909 σελ. 3).

Από το 1914, που παρουσιάστηκε η οπερέτα «Στα Παραπήγματα», (η πρώτη του μεγάλη επιτυχία στην οπερέτα), γράφει ως το θάνατό του γύρω στις 80 οπερέτες (ή και μουσικές κωμωδίες) κυρίως τρίπρακτες, πολλές σε δικό του λιμπρέτο.

Εξαιρετική επιτυχία σημείωσε «Ο Βαφτιστικός», ο οποίος εξακολουθεί να παίζεται τακτικά μέχρι και σήμερα. Πρωτοανέβηκε στις 18 Ιουλίου 1918 από τον θίασο Παπαϊωάννου και θεωρείται μαζί με τους «Απάχηδες των Αθηνών» του Νίκου Χατζηαποστόλου, ως μία από τις πιο κοσμαγάπητες ελληνικές οπερέτες. Το εμβατήριο «Ψηλά στο μέτωπο» τραγουδήθηκε πολύ και από τους στρατιώτες του ’40. Ο «Βαφτιστικός» έγινε και ταινία το 1952 από την Μαρία Πλυτά, με πρωταγωνιστές τον Αλέκο Αλεξανδράκη (η φωνή του ήταν ντουμπλαρισμένη από τον τενόρο Πέτρο Επιτροπάκη), την Ανθή Ζαχαράτου και τον Μίμη Φωτόπουλο.

Άλλες γνωστές μελωδίες τού έργου είναι: «Συ μου πήρες», «Τίκι-Τακ» («Η καρδιά μου πονεί για σας»), «Τον καιρό εκείνο τον παλιό», «Στ’ άγριο το δάσος» κ.ά.

Την περίοδο 1937-1945 γράφει μουσική για επιθεωρήσεις του Αλέκου Σακελλάριου, του Δημήτρη Γιαννουκάκη :

«Τρελλή Συμφωνία» (1937), «Φερνάντα» (1939), «Μπράβο Κολονέλλο» (1940), «Φινίτο λα μούζικα» (1941), «Η ζωή συνεχίζεται» (1941) κ.ά.

Τα δημοτικοφανή πατριωτικά τραγούδια που ερμήνευσε η Σοφία Βέμπο το 1940: «Βάζει ο Ντούτσε τη Στολή του» (επίκαιροι στίχοι πάνω στο σκοπό του τραγουδιού του «Πλέκει η Βάσω το προικιό της»), «Το τραγούδι του Μωριά» («Γεια και χαρά σας Μωραΐτες αδελφοί») και η «Χωριάτα» («Στο χωριό παλιά γενιά μου…»), όπως και το «Ντούτσε-Ντούτσε» που ερμήνευσε ο Νίκος Γούναρης (στίχοι επίκαιροι γραμμένοι πάνω στο σκοπό του τραγουδιού του «Μάρω, Μάρω μια φορά είν’ τα νιάτα») είναι δικές του συνθέσεις. Επίσης εναρμόνισε και εξέδωσε περίπου 10 δημοτικά τραγούδια.

�� Σακελλαρίδης διετέλεσε μέλος του διοικητικού συμβουλίου της «Εταιρείας Ελλήνων Θεατρικών Συγγραφέων», ενώ ασχολήθηκε και με την παιδική μουσική συνθέτοντας παιδικά τραγούδια. Το 1926 υπήρξε συγχρηματοδότης (μαζί με τον αδελφό του Άρη Σακελλαρίδη) του μουσικού εκδότη Ζαχαρία Μακρή στην προσπάθειά του να ιδρύσει δική του δισκογραφική εταιρεία.

Αν και επί 50 περίπου χρόνια διασκέδασε ολόκληρες γενιές με τη δροσερότητα, το γέλιο, την αισιοδοξία και την ηρεμία που χάριζε η τέχνη του, εντούτοις έφυγε από τη ζωή πικραμένος και πάμπτωχος στις 2 Ιανουαρίου 1950 από καρκίνο του ήπατος, κηδεύτηκε δημοσία δαπάνη και ετάφη στο Α’ Κοιμητήριο Αθηνών. Στα τέλη της ζωής του υποχρεωνόταν να παίζει πιάνο σε λαϊκά θέατρα και στα αναψυκτήρια της εποχής για να εξασφαλίζει τον επιούσιο.

Γιος του συνθέτη είναι ο πιανίστας και συνθέτης Γιάννης Σακελλαρίδης (1932- ) που ζει στις ΗΠΑ.

Αποτίμηση του έργου του

Ο Σακελλαρίδης ήταν ταλαντούχος μουσικός, παραγωγικότατος, άρτια καταρτισμένος, ενώ παράλληλα διέθετε και καλή σκηνική πείρα. Η μουσική του, μελωδικότατη, ζωηρή, είναι άλλοτε επηρεασμένη από την αυστριακή, ή τη γαλλική οπερέτα και άλλοτε καθαρά ελληνική, στολισμένη με κάποια ανατολίτικα μοτίβα. Θα λέγαμε ότι διαπνέεται από έναν μουσικό εκλεκτισμό, αφού κατορθώνει να συνδυάσει επιτυχώς τις ετερόκλιτες μουσικές επιρροές που έχει δεχθεί. Αφομοιώνει, επίσης, στοιχεία του δημοτικού τραγουδιού, της καντάδας, της ιταλικής όπερας, του ναπολιτάνικου τραγουδιού, της τσιγγάνικης μουσικής, λαϊκότερων ειδών και ενίοτε της τζαζ (ιδίως σε οψιμότερα έργα) και καταφέρνει να δημιουργήσει ένα ιδιαίτερο προσωπικό ύφος.

Υποστηρίζεται μάλιστα από μουσικολόγους πως, αν ήταν Βιεννέζος Θα είχε φθάσει τη δόξα, αν όχι του Στράους, οπωσδήποτε όμως του Λέχαρ ή του Κάλμαν. Ωστόσο δεν έλειψαν και οι επικρίσεις, σχετικά με τα ξενόφερτα στοιχεία του έργου του και τις διασκευές ή αντιγραφές ξένων τραγουδιών που έκανε στην επιθεώρηση (Παναθήναια). Τέτοιου είδους κριτικές σήμερα μοιάζουν κάπως ανεδαφικές ή ξεπερασμένες. Συνολικά συνέθεσε γύρω στα 103 έργα, συμπεριλαμβανομένων και των 80 περίπου οπερετών.

Ο Μανώλης Καλομοίρης στο 541 τεύχος του περιοδικού Νέα Εστία (Αθήναι 15 Ιανουαρίου 1950, τόμος 47) έγραφε μεταξύ άλλων με την αφορμή του θανάτου του Σακελλαρίδη: «Ένας ακόμη από τους πρωτεργάτες και θεμελιωτές της Ελληνικής μουσικής άνθησης έφυγε από ανάμεσά μας κι αφίνει ένα κενό που δύσκολα θα μπορέσωμε να το αναπληρώσωμε. Η μελωδία του χαμένου μουσουργού […] κι αν δεν καίει κι αν δεν φλογίζει, όμως ευωδιάζει με ένα λεπτό μουσικό άρωμα γεμάτο από την Αττική φύση και την Αττική ομορφιά.[…] Αν όμως χάθηκε ο γλυκόλαλος τραγουδιστής, ο αχός της φλογέρας του μένει. Αχολογάει πάντα ολόθερμος και ζωντανός μέσα στις ψυχές και τις καρδιές μας και θα αντιλαλάει πάντα όπου Ελλάδα και Ελληνισμός σαν το θρόισμα στα κλαριά των πεύκων, όταν το δειλινό αεράκι τα αργοκινάει με το ανάλαφρο πέρασμά του, και θα μας ξεκουράζει από τον κάματο της σκληρής δουλειάς και τις πίκρες της καθημερινής ζωής».

Ο ιστορικός του θεάτρου Γιάννης Σιδέρης στο ίδιο περιοδικό έλεγε: «…Ένας συντελεστής του νέου ελληνικού πολιτισμού έσβησε. Ως τόσο έζησε μια ζωή σεμνή και στάθηκε στο θέατρο σαν ένας αξιοπρεπής και σοβαρός άνθρωπος, που εκτιμούσε την έννοια της πνευματικότητας με την ευγενική και πολιτισμένη παρουσία του, με την ευθύτητά του. Μας άφησε έναν τρόπο καλλιτεχνικού βίου αληθινά τιμημένου και άξιου για μίμηση. Ως συνθέτης έκανε στην Οπερέττα ό,τι ο Ξενόπουλος στην πρόζα…».

Η μουσικός και μουσικοκριτικός Σοφία Σπανούδη σε άρθρο της στη Νέα Εστία για τα πενήντα χρόνια της ελληνικής μουσικής δημιουργίας (Ιούλιος-Δεκέμβριος 1950, τόμος 48, σελ. 164) σημείωνε τα εξής: «Ο Θεόφραστος Σακελλαρίδης υπήρξε ο πολυγραφώτερος Έλλην συνθέτης, που γνώρισε, ενώσω ζούσε, τη μεγάλη δόξα του ελαφρού λυρικού θεάτρου. Δημοφιλέστατος, ευτύχησε να ιδή το έργο του υιοθετούμενο πανηγυρικά από τον ελληνικό κόσμο. Πολύ δικαια οι θαυμασταί του τον επωνόμαζαν «Λέχαρ της Ελλάδος» για την πολύπλευρη έμπνευσή του και τη μελωδική του εφευρετικότητα. […] Η παραγωγή του σε οπερέττες είναι πλουσιότατη, γεμάτη από μουσικό οίστρο, δροσιά, αβίαστο αίσθημα και χάρη…

Ο ίδιος ο Σακελλαρίδης σε συνέντευξή του στην εφημερίδα «Εμπρός» (Κυριακή 9 Αυγούστου 1915), ανέφερε τα ακόλουθα: «Εγώ γράφω με αθηναϊκήν έμπνευσιν. Όταν ακούωμεν μίαν οπερέττα του Λέχαρ λέγομεν: Μυρίζει Βιέννην. Εάν μεθαύριον ειπούν και περί των έργων μου ότι μυρίζουν Αθήνα, επιτρέψατέ μου να το θεωρήσω ως εκπλήρωσιν του καλλιτεχνικού μου ονείρου».

Εργογραφία

Σημαντικό μέρος του έργου του παραμένει δυσπρόσιτο στους ερευνητές επειδή οι σημαντικότεροι κληρονόμοι του βρίσκονται στις Η.Π.Α. Μικρό μόνο μέρος του έργου του βρίσκεται διασκορπισμένο στην Βιβλιοθήκη της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, στην Εθνική Βιβλιοθήκη, στη Μουσική Βιβλιοθήκη Λίλιαν Βουδούρη, στο Θεατρικό Μουσείο, στον Ε.Λ.Ι.Α. στο αρχείο της ΕΡΤ, σε ιδιωτικά αρχεία κ.α.

Όπερες

«Υμέναιος» (1903;) «Ο Πειρατής» (1907)) «Περουζέ» (1911) «Το στοιχειωμένο γεφύρι» (1912) «Το κάστρο της Ωρηάς» (1917)

Οπερέτες

«Σία κι αράξαμε» (1909) ή «Θάλασσα, Θάλασσα» «Στα Παραπήγματα» (1914) (λιμπρέτο του Νικολάου Ι. Λάσκαρη) «Πικ-Νικ» (1915), (λιμπρέτο του Ν.Ι. Λάσκαρη, με το γνωστό βαλς «Σφίξε με») «Πρόθυμη χήρα» (1916) ((λιμπρέτο του Ν.Ι. Λάσκαρη) «Δεσποινίς Τιπ-Τοπ» (1916) «Η γκαρσονιέρα» (1917) (μονόπρακτη) «Υπνοβάτης» (1917) «Ο Βαφτιστικός» (1918) «Ο Αρλεκίνος» (1919) «Η Δαιμονισμένη» (1919) «Θέλω να ιδώ τον Πάπα» (1920) ή «Ταξίδι του γάμου» ή «Ταξίδι του μέλιτος» «Γλυκειά Νανά» (1921) «Διαβολόπαιδο» (1923) «Για να αρέσει στον άντρα της» (1922) «Και την μία και την άλλη» (1922) «Κόρη της καταιγίδος» (1923) «Αγαπάτε αλλήλους» (1924) «Δεσποινίς Σορολόπ» (1924) «Ροζίτα» (1925) «Μακρής, Κοντός και Σία» (1926) «Ένας κλέφτης στον παράδεισο» (1926) «Χαλιμά» (1926) «Το κρυφό ρομάτζο» (1927) «Ηρώ και Λέανδρος», (1927) «Χριστίνα» (1928), (ανεβάστηκε από την Ε.Λ.Σ. και το 2006) «Της μοίρας τα γραμμένα» «Λοχαγός Λιλή» (1929) «Σατανερί» (1930) «Καπετάν-Τσανάκας» (1930) «Κύριος Δήμαρχος» (1930) «Γυναίκα Ντελίριο» (1931) «Μελιρώ» (1931) «Τα πέντε μπουμπούκια» (1931) «Σημεία και Τέρατα» (1932) «Η Λούση και τα κορόιδα της» (1932) «Μοντέρνα Κορίτσια» (1935) «Τσιγγάνικο αίμα» (1936) «Συζυγικά γυμνάσια», (1936) «Σταχτοπούτα» (1938) «Μις Τσάρλεστον» (1927) «Η Δακτυλογράφος» (1939) «Ξανθές και μελαχροινές», «Μαρία η Πενταγιώτισσα» «Μπέμπα» (1928) «Για να αρέσει στον άνδρα της» «Το εξωφρενικό σπίτι» «Σάκρα Φαμίλια» «Πράσινες κάλτσες» «Αγάπη στα ξένα» «Η αγάπη της Ρένας» «Η γυναίκα του νομάρχη» «Η κόρης της μαϊμούς» «Ω Λόλα μου λευκή» «Μασκαριλίκια» «Μπίμπα» «Πιφ-παφ» (1922) «Σκρα» «Ο Κος Σεραφείμ» (1927) «Η Φωφώ έγινε τίμια» (1938) «Τό’ χαψε ο θείος» «Στην παγωμένη Αλάσκα» «Ο τραγουδιστής του καζίνου» (1934) «Το κορίτσι του βαγκόν-λι» (1936) «Η κόρη της αμαρτίας» «Η μυστήρια» «Η ξελογιάστρα» «Κορσέδες μαντελέν» «Ο γαμπρός μου» (1939) «Γυναίκα κίνδυνος» «Δικηγόρος και μπακάλης» «Οι ξενύχτηδες» «Λόρδος Απάχης» «Έγκλημα στα παρασκήνια» «Ο Πιτσίκος» «Κορίτσια της μόδας» «Ιωάννης ο Α΄» «Η μάσκα της αγάπης» (1935) «Ο Φαβορίτος»

Χορωδία «Ιωάννης Σακελλαρίδης» Λιτοχώρου

Προς τιμήν του Θεοφράστου Σακελλαρίδη και του πατέρα του Ιωάννη, δημιουργήθηκε η Χορωδία Ιωάννης Σακελλαρίδης του Ιδρύματος «Ιωάννη και Θεοφράστου Σακελλαρίδη» που εδρεύει στο Λιτόχωρο Πιερίας, γενέτειρα του πατέρα του Ιωάννη.

[freeradionow]

Με επιτυχία συνεχίζεται και αυτό το καλοκαίρι για πέμπτη συνεχή χρονιά το Φεστιβάλ Δάσους, το μεγάλο πολιτιστικό γεγονός της Θεσσαλονίκης, με το κύρος και την υπογραφή του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος.

Από 1 Ιουνίου έως 27 Σεπτεμβρίου, με επίκεντρο το Θέατρο Δάσους, αλλά και με παράλληλες εκδηλώσεις στο Θέατρο Γης, στη Μονή Λαζαριστών, στο Βασιλικό Θέατρο και στην Εταιρεία Μακεδονικών Σπουδών, οι θεατές θα έχουν την ευκαιρία να απολαύσουν κορυφαίες παραγωγές θεάτρου, μουσικής και χορού, με τους πιο αγαπημένους δημιουργούς αλλά και τα μεγαλύτερα ονόματα της ελληνικής μουσικής σκηνής.

Πρόγραμμα εκδηλώσεων Αυγούστου – Σεπτεμβρίου 2019

Αύγουστος

Τρίτη 20 & Τετάρτη 21 Αυγούστου: «Προμηθέας Δεσμώτης» του Αισχύλου / Θέατρο Δάσους

Δευτέρα 26 & Τρίτη 27 Αυγούστου: «Ορέστεια» του Αισχύλου – Αγαμέμνων / Χοηφόροι / Ευμενίδες / Θέατρο Δάσους

Τετάρτη 28 Αυγούστου: «Όνειρο Καλοκαιρινής Νύχτας» του William Shakespeare / Θέατρο Δάσους

Παρασκευή 30 Αυγούστου: «Ικέτιδες» του Ευριπίδη / Θέατρο Δάσους

Σεπτέμβριος

Δευτέρα 2 & Τρίτη 3 Σεπτεμβρίου: «Κατά Φαντασίαν Ασθενής»/ Θέατρο Δάσους

Κυριακή 8 Σεπτεμβρίου: Γιώργος Νταλάρας – Μίλτος Πασχαλίδης: Αφιέρωμα στον Μάνο Ελευθερίου / Θέατρο Γης

Δευτέρα 9 Σεπτεμβρίου: Ελεωνόρα Ζουγανέλη ΚΑΛΟΚΑΙΡΙ 2019 «Κάπου σ’ έχω ξαναδεί»/ Θέατρο Δάσους

Τετάρτη 11 Σεπτεμβρίου: Σωκράτης Μάλαμας Live / Θέατρο Δάσους

Παρασκευή 13 Σεπτεμβρίου: ΠΥΞ ΛΑΞ ΠΑΝΤΟΥ: Η γιορτή συνεχίζεται! / Θέατρο Γης

Κυριακή 15 Σεπτεμβρίου: ΧΑΪΝΗΔΕΣ: «Κι όμΩς κινείται» Ερωτόκριτος του Βιτσέντζου Κορνάρου / Θέατρο Δάσους

Δευτέρα 16 Σεπτεμβρίου: «Εκκλησιάζουσες» Λαϊκή Οπερέτα – Σταμάτης Κραουνάκης / Θέατρο Δάσους

Πέμπτη 26 & Παρασκευή 27 Σεπτεμβρίου: Requiem a choreographed portrait / Θέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών/ Παράλληλες Εκδηλώσεις

Read more Πηγή: seLEO.GR

[upatras]

Δελτίο Τύπου Πρυτανείας 35 / 2018-2019

ΔΕΛΤΙΟ ΤΥΠΟΥ ΠΡΥΤΑΝΕΙΑΣ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟΥ ΠΑΤΡΩΝ 35 / 2018-2019

ΘΕΜΑΤΑ ΦΟΙΤΗΤΙΚΗΣ ΜΕΡΙΜΝΑΣ • Ψυχολογική Στήριξη Φοιτητών: Το ειδικό γραφείο παροχής συμβουλευτικών υπηρεσιών υγείας του Πανεπιστημίου Πατρών λειτουργεί και αυτό το ακαδημαϊκό έτος. Το συγκεκριμένο γραφείο απευθύνεται στους φοιτητές και τις φοιτήτριες όλων των Τμημάτων του Πανεπιστημίου μας και λειτουργεί κατόπιν προγραμματισμένων συναντήσεων στο ισόγειο του Κτιρίου Α’ κάθε Παρασκευή. Οι ενδιαφερόμενοι φοιτητές απευθύνονται για ραντεβού στο τηλ. 2610-969897. • Γραφείο Κοινωνικής Μέριμνας: Στο πλαίσιο του προγράμματος «Υποστήριξη Παρεμβάσεων Κοινωνικής Μέριμνας Φοιτητών του Πανεπιστημίου Πατρών» λειτουργεί το Γραφείο Κοινωνικής Μέριμνας καθημερινά από τις  8.00 έως και 16.00 στο ισόγειο κτίριο της Πρυτανείας. Το γραφείο στηρίζει τις ευπαθείς ομάδες φοιτητών του Πανεπιστημίου Πατρών, παρέχοντας υποδοχή – εξυπηρέτηση φοιτητών, ψυχοκοινωνική στήριξη και συμβουλευτική επαγγελματικής σταδιοδρομίας. Περισσότερες πληροφορίες στο σύνδεσμο: https://www.upatras.gr/el/node/8123 • Γραφείο Διασύνδεσης: Το γραφείο Διασύνδεσης του Πανεπιστημίου Πατρών έχει ως κύριο στόχο να συνδράμει όλους τους φοιτητές και αποφοίτους του Ιδρύματος στην εξέλιξη της καριέρας τους παρέχοντας ενημέρωση και συμβουλευτική υποστήριξη. Το γραφείο διαθέτει εκτεταμένη/ενημερωμένη βάση δεδομένων για θέσεις εργασίας, ενημερώνει τους ενδιαφερόμενους για μεταπτυχιακές σπουδές εντός και εκτός Ελλάδος, καθώς και για υποτροφίες/επιμορφωτικά προγράμματα. Βρίσκεται δε σε άμεση συνεργασία με τις Δομές Διασύνδεσης και Πρακτικής Άσκησης του Πανεπιστημίου Πατρών. Επίσης, προβλέπονται παρεμβάσεις για φοιτητές Ευαίσθητων/Ευπαθών Κοινωνικών Ομάδων και ΑΜΕΑ με στόχο την βελτίωση των ικανοτήτων των εν λόγω ομάδων, αποσκοπώντας στην άρση των δυσκολιών στην ένταξή τους στην αγορά εργασίας. http://www.cais.upatras.gr/ Περισσότερες πληροφορίες σχετικά με την Υποστήριξη Παρεμβάσεων Κοινωνικής Μέριμνας Φοιτητών του Πανεπιστημίου Πατρών στην ιστοσελίδα: http://eko.upatras.gr/

ΑΝΑΓΟΡΕΥΣΗ ΕΠΙΤΙΜΟΥ ΔΙΔΑΚΤΟΡΑ ΤΜΗΜΑΤΟΣ ΠΟΛΙΤΙΚΩΝ ΜΗΧΑΝΙΚΩΝ Ο Καθηγητής Μιχαήλ Κωνσταντίνου θα αναγορευθεί Επίτιμος Διδάκτορας του Τμήματος Πολιτικών Μηχανικών του Πανεπιστημίου Πατρών. Η τελετή αναγόρευσης του Καθηγητή Μιχαήλ Κωνσταντίνου θα πραγματοποιηθεί την Τετάρτη 03 Ιουλίου 2019, και ώρα 12.00 μ. στην Αίθουσα Τελετών «Οδυσσέας Ελύτης» (Κτίριο Πρυτανείας Πανεπιστημίου Πατρών). Το έργο και την προσωπικότητα του τιμωμένου θα παρουσιάσει ο Καθηγητής του Τμήματος Πολιτικών Μηχανικών, Νικόλαος Μακρής. Θα ακολουθήσει η ανάγνωση του Ψηφίσματος και του Τίτλου του Επίτιμου Διδάκτορος από την Πρύτανι του Πανεπιστημίου Πατρών Καθηγήτρια Βενετσάνα Κυριαζοπούλου, η Αναγόρευση του τιμωμένου σε Επίτιμο Διδάκτορα από τον Πρόεδρο του Τμήματος Πολιτικών Μηχανικών Καθηγητή Αθανάσιο Δήμα και η περιένδυσή του από την Πρύτανι. Η εκδήλωση θα ολοκληρωθεί με ομιλία του Καθηγητή Μιχαήλ Κωνσταντίνου με τίτλο: «Application of Seismic Protective Systems and the Significance of Testing, Peer Review and Inspection: A Collection of Examples from the Experience of the Presenter». Το αναλυτικό πρόγραμμα της εκδήλωσης και το βιογραφικό του τιμωμένου έχουν αναρτηθεί στο: https://www.upatras.gr/el/node/8469

E.V.A. ENDO VASCULAR ACCESS MEETING 2019 Η Μονάδα Επεμβατικής Ακτινολογίας του Π.Γ.Ν. Πατρών και το I.A.E.A. (Ίδρυμα για την Ανάπτυξη της Επεμβατικής Ακτινολογίας) διοργανώνουν το E.V.A. (Endo Vascular Access) Meeting, που θα πραγματοποιηθεί στο Συνεδριακό & Πολιτιστικό Κέντρο του Πανεπιστημίου Πατρών από 21-22 Ιουνίου 2019. Πρόκειται για μία συνάντηση επιστημόνων από όλο τον κόσμο που εξειδικεύονται στα θέματα της ενδαγγειακής αντιμετώπισης του αιμοκαθαρόμενου ασθενούς. Η επιστημονική αυτή συνάντηση απευθύνεται σε Επεμβατικούς Ακτινολόγους, Νεφρολόγους, Αγγειοχειρουργούς και ιατρούς όμορων ειδικοτήτων, καθώς και σε φοιτητές ιατρικής. Περισσότερες πληροφορίες για το E.V.A. (Endo Vascular Access) Meeting στο σύνδεσμο: https://www.evameeting.org/

3o ΔΙΕΠΙΣΤΗΜΟΝΙΚΟ ΣΥΜΠΟΣΙΟ ΕΥ ΖΗΝ/ΕΥ ΘΝΗΣΚΕΙΝ Η Σχολή Επιστημών Υγείας και το Τμήμα Φιλοσοφίας του Πανεπιστημίου Πατρών διοργανώνουν το 3οΔιεπιστημονικό Συμπόσιο Ευ Ζην/ Ευ Θνήσκειν με θέμα: «Ποιότητα ζωής στην υγεία και αποφάσεις σχετικά με τη γέννηση και το θάνατο του ανθρώπου», το οποίο θα πραγματοποιηθεί από 27 – 29 Ιουνίου 2019 στην Αίθουσα Τελετών «Οδυσσέας Ελύτης» (Κτίριο Πρυτανείας Πανεπιστημίου Πατρών). Στόχος του Συμποσίου είναι να αναδείξει μέσω ενός ανοικτού διεπιστημονικού προβληματισμού επίκαιρα ζητήματα που σχετίζονται με την έννοια της «ποιότητας ζωής» ως κριτηρίου για τη λήψη αποφάσεων σχετικά με την έναρξη και τη λήξη του ανθρώπινου βίου. Περισσότερες πληροφορίες μπορείτε να αναζητήσετε: εδώ

5η ΣΥΝΑΝΤΗΣΗ ΕΝΔΙΑΦΕΡΟΜΕΝΩΝ ΜΕΡΩΝ ΤΟΥ ΕΡΓΟΥ GPP4Growth Το Πανεπιστήμιο Πατρών πραγματοποιεί την 5η συνάντηση ενδιαφερόμενων μερών του έργου GPP4Growth, την Πέμπτη 27 Ιουνίου 2019 στο Συνεδριακό και Πολιτιστικό Κέντρο του Πανεπιστημίου Πατρών. Το έργο εντάσσεται στο πλαίσιο του Interreg Europe (http://www.interregeurope.eu/), και συγχρηματοδοτείται από το Ευρωπαϊκό Ταμείο Περιφερειακής Ανάπτυξης (ΕΤΠΑ), με το Πανεπιστήμιο Πατρών και συγκεκριμένα το «Εργαστήριο Κατανεμημένων Συστημάτων & Τηλεματικής» να συμμετέχει ως επικεφαλής εταίρος. Στο συγκεκριμένο έργο συμμετέχουν 9 εταίροι από 9 χώρες της Ευρωπαϊκής Ένωσης (Ελλάδα, Ιταλία, Πολωνία, Βέλγιο, Ισπανία, Λετονία, Βουλγαρία, Ιρλανδία, Μάλτα) και στόχο έχει τη βελτίωση και εφαρμογή πολιτικών που προωθούν την οικολογική καινοτομία και την πράσινη ανάπτυξη μέσω Πράσινων Δημοσίων Συμβάσεων (ΠΔΣ). Απώτερος στόχος του έργου είναι η αύξηση κατά 7% του αριθμού των επιχειρήσεων στις περιφέρεις των εταίρων που ενσωματώνουν περιβαλλοντικά κριτήρια κατά την παραγωγή αγαθών ή/και κατά την παροχή προμηθειών, υπηρεσιών και έργων. Στο παραπάνω πλαίσιο διενεργείται η 5η συνάντηση ενδιαφερομένων μερών του έργου. Στην ατζέντα της ημερίδας, την οποία μπορείτε να βρείτε εδώ, μπορείτε να δείτε το πρόγραμμα και τα θέματα που θα παρουσιαστούν, ενώ αναλυτικές πληροφορίες για το έργο μπορείτε να αναζητήσετε: https://www.interregeurope.eu/gpp4growth/. Σε περίπτωση που επιθυμείτε να παρευρεθείτε στην ημερίδα, μπορείτε να στείλετε email στο vmantadaki@upatras.gr με τίτλο: «Ημερίδα GPP4Growth», αναγράφοντας το ονοματεπώνυμό σας και την ιδιότητά σας.

ΔΥΝΑΜΙΚΟ ΞΕΚΙΝΗΜΑ ΣΤΟ 3ο ΑΘΛΗΤΙΚΟ ΚΑΛΟΚΑΙΡΙΝΟ CAMP 2019 Δυναμικό είναι το ξεκίνημα στο 3ο Αθλητικό Καλοκαιρινό Camp του Πανεπιστημίου Πατρών, που πραγματοποιείται στο Πανεπιστημιακό Γυμναστήριο με την στήριξη του Πανεπιστημίου Πατρών, της Επιτροπής Αθλητισμού του Ιδρύματος και φυσικά του Πανεπιστημιακού Γυμναστηρίου. Πλήθος παιδιών, της πανεπιστημιακής κοινότητας, των σχολείων της πανεπιστημιούπολης, της ευρύτερης περιοχής και των φίλων του γυμναστηρίου, ηλικιών 5-16 ετών, σε καθημερινή βάση, αθλούνται με προπονητικό και διαλειμματικό τρόπο, γνωρίζοντας βασικές τεχνικές των αθλημάτων αλλά και προγράμματα τακτικής όσον αφορά τα μεγαλύτερα παιδιά. Εξειδικευμένοι και αξιόλογοι καθηγητές φυσικής αγωγής έχουν αναλάβει την προπονητική διαδικασία, ιατρός παρίσταται καθημερινά για την ασφάλεια των παιδιών, ο συντονιστής και ο υπεύθυνος του camp βρίσκονται πάντα εκεί για να επικοινωνούν με τους γονείς και να επιτυγχάνεται η δημιουργική ροή και η ασφάλεια του καλοκαιρινού προγράμματος. Το 3ο αθλητικό καλοκαιρινό camp του Πανεπιστημίου Πατρών σας περιμένει. Η διαδικασία εγγραφών είναι ανοιχτή. Για περισσότερες πληροφορίες http://gym.upatras.gr/node/514 και εγγραφές http://gym.upatras.gr/node/98 ή στο τηλ.: 2610997755 (Πανεπιστημιακό Γυμναστήριο) καθημερινά εκτός σαββατοκύριακου (ώρες 07:30-15:00).

UPFM – ΕΘΕΛΟΝΤΙΚΗ ΑΙΜΟΔΟΣΙΑ Ο Δήμος της Πάτρας και ο Σύλλογος Εθελοντών Αιμοδοτών του Καραμανδανείου Νοσοκομείου Παίδων Πατρών «Άγιος Στυλιανός» γιόρτασαν φέτος από κοινού την παγκόσμια ημέρα του Εθελοντή Αιμοδότη (14 Ιουνίου). Συγκεκριμένα διοργάνωσαν εθελοντική αιμοδοσία στις 13 και 14 Ιουνίου 2019 στην Πλατεία Γεωργίου, με την κινητή μονάδα του Πανεπιστημιακού Νοσοκομείου. Το διήμερο αυτό συμμετείχε και στήριξε ο Ραδιοφωνικός Σταθμός UP FM του Πανεπιστημίου μας με πολυμελή ομάδα φοιτητριών και φοιτητών, μέλη της πολιτιστικής του ομάδας και μοίρασε σχετικό διαφημιστικό υλικό για την εθελοντική αιμοδοσία. Παράλληλα με τον τεχνικό εξοπλισμό που διαθέτει πραγματοποίησε ζωντανές συνδέσεις από την Πλατεία  Γεωργίου, μέσα από τη συχνότητα 90.4 και από το διαδίκτυο (http://upfm.upatras.gr/), όπου μίλησαν ειδικοί για την εθελοντική αιμοδοσία, την διαδικασία αιμοληψίας, τις τεράστιες ανάγκες που υπάρχουν σε αίμα καθώς και γιατί αποτελεί τεράστια κοινωνική προσφορά η εθελοντική αιμοδοσία.

ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΕΣ ΔΡΑΣΤΗΡΙΟΤΗΤΕΣ • ΧΟΡΟΘΕΑΤΡΙΚΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ «ΑΚΡΟ» ΧΟΡΟΘΕΑΤΡΙΚΗΣ ΟΜΑΔΑΣ ΠΑΝΕΠΙΣΤΗΜΙΟΥ ΠΑΤΡΩΝ Μετά την τεράστια επιτυχία που σημείωσε το 2018 η Χοροθεατρική Ομάδα του Πανεπιστημίου Πατρών «ΟΡΜΗΤΕΣ» με την παρουσίαση του χοροθεατρικού έργου «Κύκλοι Ομόκεντροι» της Χορογράφου Κατερίνας Ηλιοπούλου, τη φετινή χρονιά, με μεγάλο ενθουσιασμό παρουσιάζει τη νέα παραγωγή με τίτλο: «ΑΚΡΟ» σε χορογραφίες και σκηνοθεσία Κατερίνας Ηλιοπούλου. Η παράσταση ανεβαίνει στις 28 και 29 Ιουνίου 2019 και ώρα 9.00 μ.μ. στο θέατρο ΕΠΙΚΕΝΤΡΟ. Στην παράσταση ο θεατής ταλαντώνεται, αιωρείται, ψάχνει τη θέση του στον κόσμο μεταξύ των δύο άκρων προσπαθώντας να ισορροπήσει το λογικό με το παράλογο, το εφικτό με το ανέφικτο, το παν με το τίποτα. Τηλέφωνα κρατήσεων: 6982.223804, 6978.371796, 6973.439070 (6.00-9.00 μ.μ.) • ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΤΟΥ ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΟΥ ΟΜΙΛΟΥ ΤΟΥ ΤΕΙ ΔΥΤΙΚΗΣ ΕΛΛΑΔΑΣ «ΤΕΧΝΗΣ ΚΙΝΗΣΗ» Μία μεγάλη μουσικοθεατρική-χορευτική παράσταση διοργανώνει την Κυριακή 23 Ιουνίου 2019 στις 9.00 μ.μ., ο Πολιτιστικός Όμιλος Τ.Ε.Ι. Δυτικής Ελλάδας «Τέχνης Κίνηση»,  στο Συνεδριακό Κέντρο του π. ΤΕΙ Δυτικής Ελλάδας στην Πάτρα, σε συνεργασία με το Χορευτικό του Συλλόγου Δασκάλων & Νηπιαγωγών Πάτρας. Πρόκειται για την παράσταση με τον χαρακτηριστικό τίτλο: «ΑριστοφΟινιάδα» όπου ο λόγος του Αριστοφάνη για το κρασί μέσα από τις κωμωδίες  Αχαρνείς, Ιππείς, Λυσιστράτη και Εκκλησιάζουσες εμπλέκεται με αρχαία λυρική ποίηση αλλά και παραδοσιακά και σύγχρονα έντεχνα ελληνικά τραγούδια.  Η είσοδος είναι ελεύθερη για το κοινό.

ΔΙΑΚΡΙΣΗ ΤΗΣ ΟΜΑΔΑΣ OPEN ROBOTICS TΗΣ ΔΡΑΣΗΣ Robots@MET Στις 7 Ιουνίου 2019 ολοκληρώθηκε η 2η χρονιά της δράσης Robots@MET που λαμβάνει χώρα στο Μουσείο  Επιστημών και Τεχνολογίας (ΜΕΤ) του Πανεπιστημίου Πατρών και  στην οποία συμμετείχαν περισσότερα από 100 παιδιά Δ'-Στ' Δημοτικού, από ομίλους ρομποτικής. Η ομάδα Open Robotics που αποτελείται από πέντε παιδιά Δημοτικού συμμετείχε στον  «1ο Πανελλήνιο Διαγωνισμό Ανοιχτών Τεχνολογιών στην Εκπαίδευση» και πήρε την καλύτερη βαθμολογία από όλες τις συμμετοχές δημοτικών από όλη την Ελλάδα, που συμμετείχαν στον εν λόγω διαγωνισμό, με το έργο Ρομποτικό πλωτό όχημα για τον καθαρισμό δεξαμενών και σιντριβανιών. Η παρουσίαση και τα σχέδια του έργου είναι διαθέσιμα στο:https://robotics.ellak.gr/robotics_participant/robots_met/

Πάτρα, 21 Ιουνίου 2019 Από την Πρυτανεία - Τμήμα Δημοσίων Σχέσεων και Εκδηλώσεων Πανεπιστημίου Πατρών

    from Rss feed Ανακοινώσεων Πανεπιστημίου Πατρών http://bit.ly/2WUsly5

[tgotnblog]

«Μπαμπά μην ξαναπεθάνεις Παρασκευή»για 11η χρονιά. Πρεμιέρα στη Θεσσαλονίκη

Τι κι αν «οργώνει» επιτυχώς την Ελλάδα με τις έξοχες «Εκκλησιάζουσές» του ο Αλέξανδρος Ρήγας; Παράλληλα σχεδιάζει τα επόμενα φιλόδοξα «χτυπήματά»του με όρεξη και πολύ μεράκι.Ένα από αυτά έχει να κάνει με την παρουσίαση της δυνατής μαύρης κωμωδίας «Μπαμπά μην ξαναπεθάνεις Παρασκευή»στο Radio City της Θεσσαλονίκης από τις 9 ως τις 14 Οκτωβρίου. Μία από τις μεγαλύτερες καλλιτεχνικές και εμπορικές θεατρικές επιτυχίες των τελευταίων ετών, επιλέγει να ανοίξει τον φετινό κύκλο της από τη Θεσσαλονίκη και από το θέατρο Ράδιο Σίτυ. Η θρυλική πλέον παράσταση «Μπαμπά…Μην Ξαναπεθάνεις Παρασκευή» πραγματοποιεί την έναρξη της 11ης χρονιάς της στο υπέροχο θέατρο της συμπτωτεύουσας από 9 έως 14 Οκτωβρίου και αμέσως μετά θα συνεχίσει τις παραστάσεις της στην Αθήνα, στο θέατρο Ριάλτο. Για μία ακόμη φορά το δυνατό καστ της παράστασης συνεχίζει να μας εκπλήσσει, να μας συναρπάζει και να μας προσφέρει άφθονο γέλιο και διασκέδαση. Η παράσταση «Μπαμπά μην Ξαναπεθάνεις Παρασκευή…» μονοπώλησε για πέντε συνεχόμενα χρόνια το θεατρικό ενδιαφέρον της Αθήνας με ανεβάσματα σε μεγάλα θέατρα (θέατρο Ήβη, Λαμπέτη, Αθηνά) καθώς και όλης της Ελλάδας σε τρείς θριαμβευτικές περιοδείες. Παρουσιάστηκε επίσης για δύο συνεχόμενες χρονιές από το Σατιρικό θέατρο Κύπρου σε σκηνοθεσία Δέσποινας Μπεμπεδέλη, ενώ έχει παρουσιαστεί από δεκάδες ερασιτεχνικούς θιάσους στην Ελλάδα και στο εξωτερικό. Τους δύο τελευταίους χειμώνες αποτέλεσε την μεγαλύτερη θεατρική επιστροφή των τελευταίων ετών στο θέατρο Ριάλτο – Αλέκος Αλεξανδράκης, κάνοντας την Αθήνα να ξαναμονολογήσει «Μπαμπά… Μην Ξαναπεθάνεις Παρασκευή» ΠΑΜΕ ΣΤΟΡΙ… Δύο αδελφές (κανονικές) και τελείως διαφορετικοί χαρακτήρες ταξιδεύουν στο χωριό της καταγωγής τους για να κηδέψουν τον πατέρα τους! Οι συγγενείς που τις συντρέχουν παρουσιάζουν όμως περίεργες και λανθάνουσες συμπεριφορές… Οι πρώην «φίλοι» του μπαμπά είναι λίγο… κάπως! Μία μοιρολογίστρα θέλει σώνει και καλά να κλάψει τον νεκρό αλλά κρύβει επιμελώς και ένα περίστροφο στην μαντίλα… Ο παραγιός δεν είναι Αλβανός! Είναι πέφτουλας… Το χωριό έχει φιλόδοξες δημοσιογράφους! Η Γωγούλα είναι προτεινόμενη για αποχώρηση στο Survivor. Ο Αγροφύλακας έχει βγάλει το Γυμνάσιο! Σε κάποιους αρέσουν υπερβολικά τ’ Αρχαία (στους πιο πολλούς). Ο ίδιος ο νεκρός, κοιτάει μη θέλει βάψιμο το ταβάνι και όταν βλέπει την κηδεία του στην τηλεόραση ανακράζει «Τίποτα δεν είμαστε, βρε παιδί μου. ΧΟΥΣ!». Και το σπίτι αρχίζει να γεμίζει με πτώματα… Από έρωτα, από συμφέρον, από κυνισμό και από αφέλεια… Την παράσταση έχουν παρακολουθήσει και αγαπήσει πάνω από 2 εκατομμύρια θεατές. Ένα νούμερο ρεκόρ που κανείς δεν ξέρει που θα φτάσει… Την μαύρη κωμωδία σκηνοθετεί, όπως πάντα, ο Αλέξανδρος Ρήγας, επιφυλάσσοντάς μας για άλλη μία φορά νέες εκπλήξεις… Ανακάτεψε,όπως έμαθα την...τράπουλα της διανομής κι έφτιαξε μια εντυπωσιακή ομάδα που απαρτίζεται από τους[αλφαβητικά]Μπέσυ Μάλφα, Ησαΐα Ματιάμπα, Σοφία Μουτίδου, Μάρκο Μπούγια-κάνει την έκπληξη στις γερές Εκκλησιάζουσες και συζητείται έντονα- Αλέξανδρος Ρήγας, Πένυ Σταθάκη, Δημήτρης Σταρόβας,Πρόδρομος Τοσουνίδης, Θανάσης Τούμπουλης, Μαρία Φιλίππου, Παρθένα Χοροζίδου, ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ Κείμενο: Αλέξανδρος Ρήγας – Δημήτρης Αποστόλου Σκηνοθεσία: Αλέξανδρος Ρήγας Κοστούμια: Ελένη Μπλέτσα Σκηνικά: Αλανιάδη Μαρία – Στασινού Αγνή Βοηθός Σκηνοθέτη: Αντώνης Αντωνίου Παραγωγή: Κλαυδιανός Αντρέας ΠΡΩΤΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΤΡΙΤΗ 9 ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ ΗΜΕΡΕΣ ΚΑΙ ΩΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ ΤΡΙΤΗ 9/10 Ώρα Έναρξης: 21:15 ΤΕΤΑΡΤΗ 10/10 Ώρα Έναρξης: 20:00 ΠΕΜΠΤΗ 11/10 Ώρα Έναρξης: 21:15 ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 12/10 Ώρα Έναρξης: 21:15 ΣΑΒΒΑΤΟ 13/10 Ώρες Έναρξης: 18:00 και 21:30 (Δύο Παραστάσεις) ΚΥΡΙΑΚΗ 14/10 Ώρες Έναρξης: 17:00 και 20:00 (Δύο Παραστάσεις)  ΑΠΟΚΛΕΙΣΤΙΚΟ Του ΒΑΣΙΛΗ ΜΠΟΥΖΙΩΤΗ enikos http://dlvr.it/QkJPbD

[lifestyle-news24]

Δείτε ποιοι βρέθηκαν στο Κηποθέατρο Παπάγου για τις «Εκκλησιάζουσες» http://gossip.rodos-island.gr/%ce%b4%ce%b5%ce%af%cf%84%ce%b5-%cf%80%ce%bf%ce%b9%ce%bf%ce%b9-%ce%b2%cf%81%ce%ad%ce%b8%ce%b7%ce%ba%ce%b1%ce%bd-%cf%83%cf%84%ce%bf-%ce%ba%ce%b7%cf%80%ce%bf%ce%b8%ce%ad%ce%b1%cf%84%cf%81%ce%bf-%cf%80/