Képeket festek. A képek festése a valóság feltárásának eszköze úgy, hogy közben kapcsolatba kerülünk a kreatív énnel. Önmagunk világhoz való viszonyának kiderítése, csak befele figyeléssel lehetséges, és az is ilyenkor változik megragadhatóvá, hogy a külső világ mit akar velünk. Szuper-tudatossal való kapcsolatnak én csak szürrealista módozatát ismerem.
Don't wanna be here? Send us removal request.
Photo
A kilépés belépés
olaj, vászon,
Ma a miskolci galéria bekérte, talán elkerül a budapesti galéria megnyitóra is. Ha sikeres lesz, ez is egy lehetséges út, amit talán Monet nyitott meg a túlfényes festészetével....
0 notes
Text
Addig elérni, hogy felismerje Mit felejteni azután elérni fél is Merje Minden kreáltban minta Felismerthez illesztem mintha létembe írna
0 notes
Photo
Incze Mózes festményei
Mai dekódolós gyakorlatunk, ismét két Incze festmény, hasonló tematikákkal.
Ezek a mentális gyakorlatok, azért hasznosak, mert időben nem öt perc alatt lapozom át az engem érdeklő festményeket, ami legfeljebb az azonnali élmény tetszés szintjéig vezet, és csak ritkán, az igazán kiugró és kapcsolódó festményeknél hagy olyan emléknyomot, ami később visszavezet. Így napi vagy heti bontásban is van szelekció. A kiemelt képekre sokszor nem is emlékszem, pedig valamikor én töltöttem le, tetszettek, de az efféle tetszés méltatlanul mullékony. Van még egy megjegyzés, amit a saját gyakorlatomból hozok ide, mint differenciáló érték szempont. Vannak festmények, -és ezek többnyire a kereskedelmi festmények,- melyeknek dekoratív rétege túlhajtott, viszont látványosak. A nem kifejezetten kereskedelmi célból festett képek inkább a többi jelentéses réteget, preferálják. Természetesen ezeknek is meg van a piaca, értékük gyakran magas, vagy sokkal magasabb, mint sima galériák dekorációs kínálata. Kétszer sem mondom, ez sarkítás, és sima galériákban is megjelennek akadémikus értékek, viszont bennem is mozog ez a mérleg. Régen, amikor kifejezetten kiállításokra festettem, a dekoratív szint érdektelen volt, volt, de nem állt törekvés középpontjában. Incze fenti értékmegközelítés szempontjából inkább akadémikus. Saját vizuális szempontomból izgalmasabb, mint egy látványfestmény, aminek élménye ugyan azonnali, de az élmény szinte nem is kikérdezhető, differenciálható. Mindezzel együtt, inkább tennék ki lakásomban Incze festményt, még akkor is, ha az panel és tér nélküli. Most vizsgáljuk meg röviden, mit is látunk. Van egy sötét, egy fehér és egy színes lap. A színes természeti, de benne van a két elvont szín. A fehér lap hiánya a felhő, láb a kéken, szellemi közegen áll, és lapokról átfűződő lét-szalag kék és fehér. Ez még is rátét, mert a láb, az egzisztenciális, emberi gyökérszféra színe, a természeti rész, a föld barna színeit hordozza. Ennyi kulcsnak elég is. A második kép tematikája nagyon hasonló. Asztal a táplálkozás, a társas lét, a megbeszélések közege. Álomban az evés mindig szellemi táplálék mibenlétére utal. A külső és belső természet Animája, fedi le a természetet a szellemi kék elvont teljességével. A fej mint irányítóközpont ezzel a szellemiséggel kifedett, a mellkasi, szív zóna a szenvedély ruháját viseli, meg a tiszta fehéret. Ez a női megszemélyesítés természetbe kötött, és az egész a belső valóság elvonatkoztatása. A belső valóság ege szürke, szürkületi zóna amit látunk, hold-típusú látásmód. Incze szereti testrészekkel való kifejezést, így a jelentés szempontjából az is fontos amit elhagy.
0 notes
Photo
Incze Mózes festménye
Anders Ericsson - Robert Pool: Csúcsteljesítmény című könyvét, ha lassan is, de elkezdtem újra olvasni, na jó, ha nem is újra olvasni, de legalább átnézni, mivel az a pár alap kategória, ami számos, gyakran csoportos, pszichológiai felmérésből kiolvasható, bármennyire is egyszerűnek tűnik, némi rámeditálást igényel, ami esetemben egy észlelt, más által kialakított erő vagy játéktér. Az ilyen terek alapkategóriáinak elsajátítása kerül különböző memória fiókokba, amit azután hosszútávú memóriából előhalászva illesztgetni kell, holott mentális reprezentáció inkább működési elveket integrál, mint adathalmazokat.
Ezért van az, hogy irtózatos energiabefektetésekkel, ne metafizikai redukciók begyűjtésere és memorizálására törekedjünk, hanem komplex működési rendszerek mintázataira. (Könnyű ezt mondani...)
Ez nem pusztán elhatározás kérdése, hanem gyakorlásé.
Ilyen gyakorlás nálam, Incze Mózes képeinek nézése, és aspektusainak befogadása.(Vagy másoké, vagy fenti festmény értelmében, saját műveim újra-elsajátítása(?!)
Az az...
Fenti kép a belső férfi és női oldal ábrázolása (anima, animusz) ami mindig különös módon tűnik elő álomban.
A különös itt helyzetbe, szituációba illesztettséget jelent, ami saját megértésünk, jelenlét-megértésünk aktualizált kulcsa.
Kezdjük kölcsönös átkeresztező dinamikákkal.
Férfi oldal általánosa a kék, racionalizált, logikai, uralmi-szellemi, megértő és megvilágító minőségeivel, olyan minőségekkel, aminek jó-rossz keveréke ma felszíni, köznapi, vagy valóságosnak megnevezett világ.
Vörös a női, érzelmi oldal, ami képi, empatikus, szenvedélyes, természetközeli. ( Sorolható tovább.)
Azt mondanám, Jung nélkül csak igen fura szürrealizmus lehetséges.
Női oldal felszínről, férfi oldal tudati szűrőjén át kapja a nyersanyagot, és azt rendezi át, küldi ki egy más típusú -analógiákon alapuló,- intelligencia, újat létrehozni képes kreativitás alapján.
Azt látjuk, a fickó világképe absztrakt, több dimenzióba konvertált másodlagos képiség, amivel a hegytetőn mászkálókat fotózza, monitorozza, hiszen hegytető kilátása széles, hegyre feljutni teljesítmény, erőfeszítés... (Csupa fontos kihívás.)
Itt jön be "Csúcsteljesítményre" való törekvés, csak az nem mindegy, hogy ez a csúcsteljesítmény metafizikai vagy ontológiai alapokkal bír.
A fickó ( Incze és én, mint "én" a női oldal vörös, kör alakú szalagjában ülünk, ami a lehatárolt játéktér jelenlét-megélésének teljessége, vagy csúcs megélés a teljes lény (selbst) értelmében, amit Incze vissza is fog, relatív nominalizmus értelmében. Ez átlátszatlan terítő, és az afölött látható részben átlátható függöny, mint teljességet fátyolozó, vagy alsóbb rétegeket kitakaró, kiszámíthatatlannal számoló megismerhetőség és meg nem ismerhetőségi korlát.
Hogy ez belső világ, azt szellemi térből (kék ég) félhomályos, belső térbe lecsorgó fény (is) jelzi, valamint az, hogy a felfele vivő út az valójában a belső, női irányba való haladás, vagy abba az irányba való bolyongás.
A legmagasabb konkrét szint, hegytetőn álló fa, életfa, az élet-egész fent leírt aspektusok alapján való látása, tapasztalása.
Beszélhetnénk még térhatású szemüveg félköreiről, vagy női oldal arany(?) övéről... A középpont jelenéről és a jobb képsík jövő oldaláról.. de ennyi is elég...
1 note
·
View note
Photo
Carmen Mansilla és Incze Mózes festménye
Úgy jutott eszembe Mansilla modellje, hogy van Incze Mózesnek egy hasonló térd, női láb ábrázolós festménye, és ez azzal a tanulsággal bír, hogy ilyen gesztussal az érzéki befogadás és megtermékenyülés kifejezhető. Ebben az esetben a modell lábfejénél egy grafikus kép látható, boszorkány utalással. A boszorkány alatt nem feltétlenül a gonosz irányultságot értjük, talán nem is a tudatosan operáló zöld boszorkányokat, hanem a saját belső természetükhöz közelálló, vagy azzal egy nőket, lányokat, azokat akikről Lorella Paleni is beszél, és akiket fest. Lorella "kissé" feminista megközelítése, hogy történetileg férfi politikusok gyakran terelték el a figyelmet, saját dolgaikról boszorkányüldözésekkel, aminek rengeteg nő esett áldozatul, mivel a szemléleti hierarchiában a természet, az állatok és a nő egy legyőzendő, uralandó, alávetett kategóriának számított.
A fenti lány a lábánál lévő kép színével azonos maszkot, vagy talán halotti maszkot tart az ölében.
És mutattam az Incze Mózes festményt.
Ha nem jut eszembe erről az Incze képről Mansilla festménye, soha nem teszem megfontolás tárgyává, mivel önmagában redukáltnak, egyszerűnek tűnik a kép, és elintézhettem volna a továbblapozást annyival, csak egy gesztus és nem több....,
Persze a fentiek alapján már könnyű megfejteni ezt a szimbolizációt.
0 notes
Photo
Lorella Paleni: A Névtelen boszorkány
Igen, festmények továbbgondolása, bennük rejlő gondolni való nagyon érzéki, de mondhatok szellemít is, ha valaki azt a kifejezést jobban szereti, azt hiszem érzéki, szellemiben átértelmeződik, és akkor az egész nyelvi viszonyrendszer borul, újra építi magát.
Egy ideje figyelem Lorella vizuális világát, megváltozott, egyszerűsödött és még is több kerül bele, mint az feltételezhető. Erre a tapasztalatra "intenzitás növekedése" kifejezést használnám, de mint mindig, ez is csak egy aspektus. Egyetlen nézőpontot, ha csak lehet kerülöm, mert olybá tűnhet, redukált kijelentéseket teszek.
Láttam ezt a képet a facebookon felbukkanni. Eltelt egy nap, és felmerült, némi ideje nézegetem Paleni boszorkányos festményeit, meg természeti képeket, az állatokét, és tudom, az egész összefügg.
Összefüggésbe igen, de formai megoldásba soha nem kérdeztem bele.
Most az jött, -képi fenomenologia,- hogy belső képeink bármennyivel lényegibbek külső képeknél, képzetekből vannak kibontva, így azok sziluett szerűek. Belső képek, ha nagyon kidolgozottak, egyszerűen szürrealizmus címszó alá sorolódnak, de Paleni inkább "belső realista". Tudatosan nem "absztrakt realizmust" mondok, mivel az spekulatív felhangú.
0 notes
Photo
Rékai Zsolt : Katarakta
70cm x 80 cm
olaj, vászon
0 notes
Photo
Incze Mózes festménye
Mentális reprezentáció fejlesztése konform-zóna átlépése, a szüntelen önelemzés, hogy hol lehet fejlődést elérni, valamint mások munkáinak elemzése. Amikor megértem, valaki más világlátása miféle minták alapján haladja meg az enyémet, saját dolgaim végiggondolása új kulcsok alapján (is) lehetséges lesz, így belső válaszok automatikusan megváltoznak.A tudatos és öntudatlan hatások hatnak, mégis hatékony továbblépéshez fontos a dekonstrukció.Ez eddig nem igazán új.Nézzük mit mond számomra fenti festmény?!Az asztal társas érintkezés helye. Álomban enni azt jelenti, valamilyen szellemi táplálékot elfogyasztunk és megemésztünk. Ezüst színű asztal, a tudattalan, belső világ, a női tehát intuitív, érzelmi, képi oldalról történő beszéd, gondolatközlés helye.A kéz tevőleges szféra, az adom-kapok kifejezése, azonban itt az egymást félig fedés valaminek az elsődlegessége, és valaminek a részleges kitakarása. Középen a teljes érzelmi élet köre, az asztal teljességének középpontozása.Az asztal megosztása 2:1 bontás. A duális baloldal "adok" keze feletti kör talán az anyagi, egzisztenciális potenciál, ha a színét barnának mondom. Ha inkább aranynak, akkor az a szellemi teljesség birtoka és átadhatósága. Három kör, a három kézpár. Jobb oldali, amihez látszólag nem tartozik más, csak benne-lét harmad az asztalból, mégis a jövő... Ha ezt a létrejövő játékteret nézem, akkor itt már csak az élmény derengése van, vagy is, a részleges megértés határterületéhez értem... És talán éppen kézgesztusok, tükröződő színek, a vitathatatlan belső asztrális (érzelmi) tér absztrakciója, mentalitása ami felvillanyoz.... A fentiek tükrében, valamennyire, "Katarakta" Incze hatás lesz, ha elkészül. Azelőtt is belső képeket festettem, de nálam spirituális szint tematikus formanyelve, meditatív félhomály horizont, nem volt jellemző.Természetesen kérdésfeltevésem nálam szintén árulkodik "spirituális" terrénumaimról, talán szintjeimről is, bár ezek kifejtését, direkt elkerültem. Amit festeni szoktam, az inkább viszonyulás, mint filozofikus tabló. A katarakta érzelmi zuhatag, női oldal belső erőfelszabadulásának kifejeződése, másrészről koszvadt fürdőszoba megtisztulással kapcsolatos megszorítottság, így mostani (készülő) festményem, bizonyos értelemben, saját vörös szalagom.
0 notes
Photo
Zarándok Galéria - Kalocsai alkotótábor kiállítás
0 notes
Photo
Rékai Zs: Ezt tenné a helyében
60cm x 60 cm
olaj, vászon
0 notes
Photo
Incze Mózes festménye
Instant vagyok! Ez egy tubusomra sincsen felírva!
Egészen vagy félig fed, az igen
Ha szívnék vagy szívnák
Rád gyújtanék...
Most akkor az úgy volt, hogy "három lépés a talány" -utóbb látom persze,- akkor félrenézésnek tünt.
Magyarázom.
Régen nem én, hanem az írás írt engem. Úgy születtek a bejegyzések, hogy fogtam egy korai kiadású Playboy magazint, olyat ami még nem "Dörmögő Dömötör" volt, alig szöveg, sok kép, hanem példának okáért Tandori írásokat is tartalmazott.
Tehát kinyitottam találomra és úgy olvastam szöveget, -lazán,- hogy közben szavak maradtak ki, viszont töredékek néha remek asszociációs kiindulópontul szolgáltak.
Játék hatására előbb beindult a szövegsodor, azután a szövegmámor.
Na, ez esett áldozatul "filozófiai-individuális" korszaknak.
Újra szürrealista szövegek kellenének, és akkor gyorslifttel mennék saját felső szintjeimre.
Ez a felhőkarcozás persze, nem jön varázslatra.
Előbb leírom azt, hogy: Hevenyészett kémények kurjongatnak... Azután eszembe jut, hogy kínai arcú, karcsú lány az üzletben, ahonnan a vásznakat hozom, nem mosolygott rám, azután beugrik, nézi festményeimet és már harmadik érzéki tartalommal csalom... Megbocsáthatatlan, az ember mindig tartson vissza, legalább egy szerelmi vallomást!
Visszatérve kilencvenes években olvastam utoljára Parti Nagy Lajost: Hullámzó Balaton... Így utóbb már akkor fordítottam a magyart, hogy a hullámzó víz felkavart érzelem, a Balaton meg elcseszett szójáték, amiből a bal szó balszerencsét jelent.
Akkoriban álmodtam azt, hogy egyik lábam beakadt valami kötélbe, motorcsónak meg vonszolt magával, és reggel tudtam, fátum azt ragadja el, aki önként nem megy vele...
Nem ezt akartam mondani, hanem utólagos megvilágosodást, hogy Parti Nagy: Szódalovaglás kötete, kimeríti " félrenézést", így "három lépés a talány" Incze Mózes félrenézése.
Néhány kulcs képhez. Kulcs ott a földön. Meg van terítve, fogyasztásra. Mezítlábasan, mint az egzisztenciális nyomorúság, ami rajta áll az itt nem is olyan rövid, fekete,lefele ívelő létszalagon. A nyak körül a szenvedély tökéletes köre, és a kifejezés igénye és elzártsága.
Perspektíva az nincsen, illetve klauzúra dobozon keresztül, mint ablakon, látni lehet némi természetet, a belső természetet, de itt, ezen a helyen az érzelmi-flóra néhány nyeszlett növény.
Ajtó, mindig a szorongásé. Incze jól kimunkálta, feldíszítette. Képileg bele dolgozta életfáját ebbe az ajtóba. Ez az egész helyzet amit mint küszöbőr, le kellene győznie, hogy átmehessen ajtón, és következő, (talán) magasabb asztrális síkra léphessen...
0 notes
Photo
Incze Mózes: Csendes szó
Ez volt az első Incze M. kép amit láttam. Erre gondoltam, hogy három lépésből matt, pedig a kép látványos, hangulata van, "akadémikus" stílusban van megfestve, és mégis...
Hamar rájöttem, megint az van, hogy a képzet és megvilágítás szétválik.
Mivel "fecni jegyzetet" akartam írni, nem volt előttem a kép, hanem a képzetét idéztem fel, valami olyasmit, amit az első megpillantáskor éreztem, de nincsen fotografikus memóriám, hanem a mentális reprezentációk kapcsoltak be.
Mi lenne, ha olyan képeket festenék, amely elemei létesítenek gesztus szintű kapcsolatot egymással, de a nyomok gyorsan gátlódnak, szóródnak...
Először falat írtam, de jól tudom, a falak is átjárhatóak, de legalább is megkerülhetőek, átmászhatóak...
Nevezzük a tapasztalatot és mintát "Három lépés a talány" köztesnek, amit ki kellett volna dolgozni, vagy a mentális reprezentációkra (jobb agyfélteke, kreatív én,) hogy gyűjtsenek megvalósítási lehetőségeket.
Ez az a problémamegoldás, hogy a kezdeti kihívás után elengedem az elképzelést, nem gondolok feladatra, de azért rejtett figyelmi egységek dolgoznak, és kiküldenek megoldásokat, intuitíve látom, mire vagyok predesztinálva ügylet kapcsán.
Erre még visszatérünk, mert ami jött, legkevésbé sem az volt, amit vártam...
Nos a szürke háttér az nekem differenciálatlan belső tér, szürkületi zóna.
Ezt támasztja alá a kézről lelógó kendő. A kék szellemi szín, lila spirituális.
A nyitott tenyér igazságosság, a jobb kéz erő, hatalom.
A szalag jelentését Keserű Ilonától venném, aki egy antik síron szalag-gubancot látott, és megértette, hogy az a halott felett lebeg, tehát az életének elágazásait, átkeresztezéseit jelenti.
Itt textil feletti kör a szellemi tökéletesség, a tenyérből felfutó és aláívelő pedig a lét kézben tarthatóságát és kézben tarthatatlanságát jelenti.
0 notes