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Mayo 6

Empezamos las clases abierta para dudas de nuestra carpeta de dirección. Ha sido duro escribir nuestra carpeta asi que muchos teníamos dudas pero ha sido grandioso que tengamos las clases donde todos podamos preguntar y poder aprender entre todos como mejorar y escribir de la mejor manera. 

Como también tenemos que hacer un monólogo mas adelante, la maestra nos pidió que hiciéramos un ejercicio de pensar en una lista de cosas en común con el personaje que vamos a interpretar a futuro. Yo elegí interpretar a Trini Martinez, una mujer con hijos que ha sido maltratado por la vida, asi que fue un poco difícil encontrar cosas en común con ella ya que la diferencia de edad y de experiencia a mi me parecía muy grande. El encontrar las diferencias me resulto muy fácil porque no me siento muy relacionada con ella, primero que nada ella es muy pesimista y se rindió con sus metas, eso es algo que yo nunca haría. Pero tambien, me es difícil entenderla c¡porque no he vivido lo que ella a vivido, asi que a lo mejor si reaccionaria como ella si hubiéramos vivido en contextos similares. Con esto voy al siguiente punto, la maestra nos dijo que realmente nos pusiéramos en los zapatos del personaje. Es muy importante no juzgar al personaje y entenderlo. No nos tiene que caer bien, pero debemos de comprenderlo, entender porque toma tales decisiones o porque actúa de tal manera. 

Después buscamos la virtud mas esencial del personaje. Yo elegí la virtud de ser trabajadora ya que Trini siempre ha dado todo de si para mantener a su familia. Al principio la maestra nos dijo que la dijéramos al micrófono pero casi todos la dijimos muy despacio o muy bajo. teníamos pena jiji. Después ya la pudimos decir casi gritando varias veces. 

Después hicimos estiramientos que se sintieron muy bien y senti hasta que respire mejor gracias a las respiraciones profundas que hicimos. Siempre me siento mas animada, mas calmada y hasta mas relajada cuando hacemos estiramientos. Como cuando riegas una planta con agua. 

Después la maestra nos pidió que visualizáramos la virtud. Que la viéramos delante de nosotros como alguna cosa. Yo la visualicé como una llama azul de fuego y me llene de ella tomándola y llevándomela al pecho. Esta llama entró dentro de mi como en la película de The Howls Castle. Hasta tenía un sabor, sabor al powerade azul, y me llenó de energía y satisfacción.

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Abril 27

La clase duro poco pero estuvo muy entretenida. Recordamos com eran las clases antes de la cuarentena y me hizo sentir muy feliz y un poco melancólica. Extraño mucho regresar a las clases normales y de veras quiero regresar a cómo estaban las clases antes. Sentí realmente tristeza y emoción al mismo tiempo el poder regresar a clases el proximo semestre.

Recordamos las cosas que hemos visto de Stanislavsky. Lo extrañamos mucho jeje. Creo que si pude aprender muchas cosas este semestre de Stanislavsky, lo triste es que no pudimos seguir aprendiendo mas cosas pero las que aprendimos me sirvieron mucho para mejorar.

hicimos estiramientos que se sintieron muy bien. No he podido hacer tanto ejercicio durante la cuarentena pero espero que sigamos haciendo mas y mas estiramientos porque siento realmente que mi cuerpo me agradece cuando lo hago.

Hicimos las rutina pero no toda completa. Sentí que mi cuerpo se relajaba y todos mis muscos que estaban tensos se deshacían mientras lo hacíamos. No lo pudimos hacer todo completo porque no todos tenemos el espacio necesario pero aun así fue muy lindo poder volver a hacer la rutina aun cuando no estamos en clases normales.

Después de ese estiramiento la maestra nos dijo que caminaramos sobre el espacio. Este ejercicio es muy emocionante porque me encanta tratar de concentrarme en solamente caminar y escuchar a la maestra aun cuando estamos dentro de nuestra habitación. Dania nos comento que ella hasta se salió de su cuarto. Debería de tomar eso en cuenta la siguiente vez que lo haga. Dejamos de movernos cuando dijo stop la maestra y nos empezó a describir una situación muy linda que me relajo muchísimo. 

Primero, debemos de oír nuestras pisadas, escuchar el sonido leve de un aire que cada vez iba aumentando en sonido. Me sentí que estaba en una gran pradera con mucho viento. Luego empecé a sentir el aire físico que me lleno de emoción. Sentía que verdaderamente estaba afuera, afuera de mi cuarto, de mi casa, donde no he podido salir desde la cuarentena, como si fuera libre otra vez.

Después sentí un aire por atras que me quito el balance, sentí que me empujo para adelante. Empecé a sentir con mi sentido del olfato. Olí a musgo, a arboles, a mojado, se sentía ahora como un bosque hermoso. 

Empezó a llover levemente, y sentí pequeñas brisas y un poco de frío. Luego empezó a llover mas fuerte donde me sentía en una película donde me cae la lluvia en mi cara.

Fue una experiencia inolvidable

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Salida Artística: Show Center Julieta Venegas.

Julieta Venegas se presentó en el Show Center Complex el 7 de febrero. Su show se llamó Íntimo ya que fue un concierto pequeño dentro del teatro; Julieta quería volver esta gira más íntima y personal con sus fans y poder hablar mas libremente durante sus shows. 

Fue un concierto de solamente una persona, Julieta Venegas cantó tocó el piano, el acordeón, la guitarra y todos los instrumentos que estaban ahí con ella. Tenía dos bancos para poder tocar la guitarra y otros instrumentos. 

En el escenario había luces de tonos azules, que cambiaban de tonalidad dependiendo de la canción. En el fondo había mucho humo que era coloreado por los reflectores azules y creaba una imagen como de sueño y muy tranquilizante. 

Julieta llevaba un vestido azul, y un peinado recogido. Ella se veía como si fuera otra decoración del escenario. 

Como había comentado, este concierto tenía un toque más íntimo donde Julieta se dió la libertad de mantener conversaciones y hablar sin fin de cosas que estaban en su mente. Habló de sus amistades que hizo en Argentina, del movimiento feminista y lo que significaba para ella, el cambio que estaba haciendo para hablar en lenguaje inclusivo y lo feliz que estaba de regresar a México y poder empezar nuevos proyectos aquí.

Nunca me había sentido tan en paz en un concierto, en ningunead momento se rompió esta vibra tranquila. Julieta era muy normal, como una persona normal con sus ideologías y chistes malos, creo que a muchos les llegó a parecer extraño esta informalidad de ella y como ella rompió la barrera de fan y artista. 

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Ai Wei Wei Restablecer Memorias

Salida Artística: Ai Wei Wei Restablecer Memorias

Fui al Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey donde se presentó la obra de Ai WeiWei (Beijing, 1957). Esta exhibición llamada Establecer Memorias duró del 4 de diciembre al 15 de marzo. Fui acompañada por dos amigos míos, Liza y Roberto y duramos aproximadamente dos horas viendo la exposición. 

Su disciplina artística era arte conceptual que era presentado por fotografías, representaciones, ready-mades, instalación, etc. Estos conceptos los aprendí en clase de español y me ayudó mucho aprenderlos ya que pude diferenciar las diferencias exposiciones de Ai Weiwei. 

Lo más abundante fueron los ready-mades donde algo que ya se había hecho Ai Weiwei le añadía un toque personal o un toque metafórico o crítico; casi en parodia. 

El nombre de la exposición era Restablecer Memorias; creo que lo que Ai quería representar con esta exposición era una crítica a la sociedad y su forma de faltar al respeto a sus tradiciones, cultura, hechos históricos y misma sociedad. Presenta esta falta de cuidado dando ejemplo su país natal China, pero tambien lo relaciona con algo mas cercano a nosotros, la Matanza de Tlatelolco. 

Confronta estos traumas de dos experiencias que plantean una obligación ética de construir memoria social. 

Lo que más me sorprendió de la exposición fue lo grande que era el Salon Ancestral de la familia Wang (2015). Era un gigantesco ready-made que tomaba todo el espacio de una sala grande. Podías caminar por debajo de el y veras los pequeños adornos de colores que Ai Weiwei pintó para reconocer los adornos que se le fue añadiendo con el tiempo. Estos adornos se veían muy fuera de lugar porque no tenían nada remotamente parecido a la arquitectura china. Habia mas adornos en el piso y una escalera de colores muy bonita. Dentro de la sala normal ya había fotografías y otras instalaciones mas pequeñas. Una que me llamó mucho la atención fueron unas tazas de té que eran idénticas a las que utilizaban los de mayor rango en la cultura china, solo que estas tenían el símbolo de la palabra falso Beijing debajo de ellas.

En varias salas había cronologías del tiempo. Te explicaban la vida de AI Wei Wei y como el llegó a ser un activista politico ademas de artista. La otra cronología fue de los hechos antes, durante y después de la Matanza de Tlatelolco. Me llenó de tristeza que no estaba informada completamente de este suceso. 

En una de las salas estaba mas oscuro que las otras, había luces que llamaban la atención a libros acerca de Tlatelolco en ingles y en español, libres para la gente pudiera leerlos pero no moverlos de lugar. Mas adelante había unas bancas con pantallas en frente de ellas. Te sentabas en la banca, te ponías audífonos y podías ver fragmentos de entrevistas del documental que hizo Ai Wei Wei acerca de el suceso. 

Lloré en el museo. Las entrevistas con los familiares me hicieron romper. Sabia lo que había pasado en Tlatelolco, pero uno nunca siente tanta empatía o entienda la situación hasta que se le pone enfrente de el. Al oír como se sentía la familia, al verlos como gente normal, gente como mi mama, mi papa, mi abuela o yo, ahí es cuando te pega, te pega que te pudo haber pasado a ti y que igual que como estas ahorita, mucha gente se desconectara de tu dolor; no le dará la importancia que se merece porque no les paso a ellos. 

Me hizo reflexionar mucho y me dejo con un gran dolor y mucho enojo con lo mal que se trabajo la situación. Yo tambien me senteria desesperada. 

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Obra de Teatro Vista: Este es el Heredero

Este es el Heredero fue una obra presentada por el grupo La Mariola del viernes 28 de marzo al domingo 1 de marzo. Se presentó en el Pabellón Arte y Cultura dentro del local 202, donde el grupo de teatro experimental toma sus clases. La obra fue dirigida por Pamela Leal y Mike pero dieron libertad a los mismos estudiantes a dirigirla. Fue escrita por _____

La Mariola es un proyecto creado completamente por alumnos, los maestros los apoyan pero los que dirigen, action y son staff son todos alumnos del Tec! es muy emocionante pensar en eso, que si has participado en otras Mariola puedes llegar a tener la oportunidad de dirigir! 

Los boletos estaban divididos por colores, por 3 colores. A mi me toco el color rosa y realmente no tenia ni idea que significaba eso. Algo que me comentó la maestra es que La mariola significa la bebeleche en España creo, y me pareció un buen funfact para compartir aquí. 

El tema principal de la obra fue la manipulación de las masas a través de la religión. La audiencia empieza fuera del salón y nos reciben dos chicas llamadas igual Leila, parecen robots o que están en modo trance y realmente son una gran apertura e inicio para toda la obra. Empezamos con un sentimiento extraño, de inquietud porque estas dos mujeres hablan al mismo tiempo y en un tono antinatural: como en una caricatura para niños. Si quiera que empiece la obra ya tienes este sentimiento dentro de ti. 

Como las escenas estaban divididas en tres, había un escenario central/general donde todos veían las mismas escenas. Después, nos llevaban a diferentes habitaciones a ver diferentes escenas dependiendo del color de tu boleto. A mi me toco ver las escenas del pasado donde conocías un poco más sobre la vida de Salvador y Julio y como ellos empezaron el culto. Sentía escalofríos al estar tan cerca de los actores y como si estuviera escuchando una conversación intima y personal; escuchando y viendo cuando no debería. Cuando Julio se corta me dió mucha ansia, no me gusta aunque sea de mentiras pero la manera en que movió el cuchillo y sus manerismos lo vendió muy bien, pensé que si le había dolido. 

Al hablar con la maestra en clase me comento algunas cosas que ellos querían hacer y el porqué eligieron ese texto y esa forma de presentarlo:

Un texto que se pueda abordar desde distintos puntos de vista

Una obra de dos actos: prologo y epilogo

Todo el publico veia el prologo y se dividían en dos

unos veían actos 1 y el otro el acto 2 primero

Los personajes si parecían salidos de un culto jaja. El vestuario del staff del campamento era igual y si daban aire de ser staff de campamento. Y aun asi, Julio abrumaba con su presencia, se sentía el lider y era el lider; no sabia forma de negarlo. 

Esta obra me gustó mucho; sentí una experiencia completamente nueva y refrescante del teatro. Han sido contadas las obras que he visto y esta fue realmente una que no olvidaré.Siempre me quedaré con esta necesidad de aprender mas, de saber mas, de que otras conversaciones intimas no pude escuchar y que cosas pudieron haber tenido mas sentido si las hubiera escuchado yo. Pero tambien, este sentimiento de conocer información que alguien mas no conoce, no se, se sintió que yo tambien era parte de la obra. Que yo tambien estaba en ese campamento y que yo tambien termine con un final trágico. 

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Miercoles 1 de Abril

con una ruleta se nos dió cual obra nos tocara trabajar. 

Cuando las cosas se dejan a la suerte me da muchos nervios. Me estresa porque normalmente o tengo mucha buena suerte o tengo la peor; y lo peor de todo es que soy una pesimista y creo en lo de llamar las vibras que sientes. Normalmente en cosas del azar suelto vibras negativas y termino teniendo lo peor o pierdo. Asi que estaba muy nerviosa de que me tocara un obra difícil o que no me gustara. 

¡Una hora de felicidad! fue la que me toco para respuestas artísticas para el lunes y contexto. 

Como todas tenían nombres muy bizarros no pude tener una impresión de esta obra. Todas llamaban la atención y todas parecían ser buenas. Lo que me llamó más la atención era con quienes iba a compartir la obra: me tocó con Cato y Aranza. Al principio pense que íbamos a tener que trabajar en equipo pero la maestra me corrigió, es trabajo individual. Aun así, no me fue fácil dejar de pensar cómo sería hacer esa obra con ellas como compañera. Son buenas trabajando y realmente me siento a gusto con ellas así que me senti emocionada y mas tranquila por si en un futuro nos toca trabajarla como era en el plan del inicio de semestre. 

Contexto: teórico o cultural del cual se origina el texto

Ultimamente las clases en linea son más teóricas y de trabajar en la carpeta. Aprendimos acerca del contexto de una obra y cómo este puede ser teórico o cultural. El contexto es todo lo que pasó, pasaba durante el periodo de tiempo de la obra y de la fecha en la que fue escrita. Saber del pasado del autor y sus ideologías también es muy importante. 

Estas son cosas que deben de estar en el contexto histórico:

- Año del texto, lugar, autor. 

- En que año se desarrolla el texto

- Algo por lo que estaba pasando el autor

- Que estaba pasando en la sociedad en ese año

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4 de marzo

escribir el tema de la obra vuelve cuando haya ganado la guerra.

la tarea de este día fue escribir un tema de la Obra Vuelve. Ya lo tenía pensado en mi cabeza mi tema pero no lo pude imprimir, asi que al llegar a clase lo escribi con marcador. mi tema fue:

“El dolor de la lejanía de los amados.”

Los temas son cosas que siempre nos toca hacer en clase de español asi que no tuve tanto problema en hacerlo. Fue muy sencillo el pensar en un tema pero no fue fácil el elegir solamente uno. Mi tema me gustaba, me convencía, pensé que era un buen tema, pero, ¿Era el tema final? no lo sabia. Y menos cuando todos enseñaron sus temas y tuvimos muchas mas opciones para este. Tantas opciones me abrumó pero tambien me gustó contar con los diferentes puntos de vistas de los demás. 

Dependiendo del tema que entregabas, podías ver un poco mas dentro de esa persona, que era lo que era mas importante para ella o que era lo que más le llamo la atención del texto. Habia algunos temas mas generales como lo que consideraría al mío, yo lo elegí porque era algo que se veía durante la mayoría de la obra, pero habia otros que tomaban un tema mas especifico que no estaba presente siempre pero que era igual de importante.

las dividimos por las que fueran las mas parecidas y así

Me tocó ser de las primeras en poner uno de los temas. Los temas eran muy variados y los dividimos por los que eran parecidos, los que se relacionaban por palabras o tenían como el mismo mensaje/sentimiento. 

Me senti feliz que todos pudimos hablar de nuestro temas e ideas sin tener miedo de que nos juzgaran por lo que pensábamos que era importante de la obra. 

La maestra si nos llamó la atención de porque lo trajimos en marcador en vez de impreso como había dicho. Me senti mal porque si tuve tiempo de imprimirlo pero no lo hice. A la otra lo haré exactamente como dijo la maestra. 

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2 de marzo

hablamos de la obra vuelve

Esta obra me encantó. Si me gusto mucho esta obra y eso que soy muy piqui jijij. Me gustan los finales felices y los personajes con issues. Es una manera fea de decirlo pero es la verdad. Cuando los personajes han pasado por algo trágico o viven en una mala situación los vuelve mas reales; vuelve el dolor que ellos sienten real y cercano a los dolores que has sentido tu en tu vida. Este sentimiento de tristeza los hace mas faciles de comprenderlos, de empatizar con ellos, de verlos con ojos mas comprensivos. Les quita ese aire de perfecciónn total que algunos personajes tienen. Cuando van más hacia lo negativo de la vida, es más fácil relacionarla con la nuestra. 

Mariola:

Hablamos un poco de la mariola. Fui a verla con mi madre y estuvo muy padre. Me encanto el poder hablar de ella con la maestra y con los demás que pudieron verla. Pude conocer un poco de lo que pasó en las otras escenas en las que no estuve. Tenia muchas ganas de tener esa conversación porque al final de la obra me estaba consumiendo la curiosidad! Quería saber que ma pasaba, quería acercarme y entender que le había pasado a Ramiro. Me sentí tambien especial porque no todos han visto la Mariola, así que ahora cuando hablaran de ella ahora si voy a poder entender.  

jugar a solo poder tocar personas con el codo, con el dedo din mover los pies

La cercanía entre nosotros cada vez se vuelve mas familiar y un poco habitual. Ya no se siente tanto esta pena de hay perdón que estoy invadiendo tu espacio personal. Puede que no nos dirijamos l palabra entre clases o ni siquiera nos veamos durante la escuela, pero en clase de teatro todos somos compañeros. Todos nos aceptamos y nos vemos. Tienes que hablar con todos a fuerzas y socializar con todos. Es una manera un poco agresiva de vernos pero es lo que funciona. El acercarme sin importar lo que pienses de mi, porque no importa lo que piense yo de ti. No me sentí muy bien en este ejercicio, no pude dar todo de mi porque no me funcionaba nada! No podía acercarme bien, pero di mi mayor esfuerzo. 

Vimos la tarea y una lista de respuestas artísticas

Me encanto hacer las respuestas artísticas. Me vino muy natural. El usar mis sentidos para describir las escenas fue una experiencia única pero muy maravillosa. Uno normalmente no se da cuenta de esto, que los olores tienen recuerdos, o que lo que tocas puede triggerear un sentimiento en especifico. El sentido del oído lo tenia muy claro, mediante canciones recuerdo memorias y como me sentía cuando las escuchaba. El oír los pasos de mi madre me pone alerta, por todas esas veces que entraba a mi cuarto y me hacia la dormida. El sonido de los pájaros cuando me despierto temprano, este sentimiento de tranquilidad y como si tuviera las riendas de mi vida (aunque no sea cierto). Fue fácil para mi hacer esta reflexión para esa obra, y realmente me llenó de alegría que tuviéramos respuestas parecidas entre nosotras o que nuevas respuestas tuvieran sentido para mi!

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26 de febrero

Maestra se quedo parada sin decir nada hasta que nosotros nos callaramos

Me senti como en las películas o cuando era niña pequeña cuando la maestra hacia eso. Me senti feliz conmigo misma cuando me di cuanta y le dije a los demás que guardaran silencio. Realmente me senti en kínder o algo asi. 

Saltamos en el espacio: Siempre me siento muy libre cuando hago eso. El bailar con todos me libera y me siento como si realmente pudiera bailar bien jajsja. Se que no bailo lo mejor pero siento que me puedo liberar y abrir mas fácilmente. no me da pena el bailar con ellos porque siento que esa misma pena que sentimos todos se cancela por nosotros mismos. El vernos cada quien bailar hace que ese sentimiento se disminuya hasta que no exista. 

Caminamos en el espacio y empezamos a saludarnos

Hola soy martha

Hola soy pau

Martha

Pau

Despues con nombres diferentes

Mariana

Despues con un nombre que no existe

Marquinia

No se sentía bien el utilizar otro nombre. Sentía que no era yo, pero al mismo tiempo se sentía como si jugara a ser un personaje y es muy divertido. El pensar de que seria de mi si tuviera otro nombre o si viviera en algún otro lugar o si algo diferente de mi mundo cambiara, ¿Sería yo la misma persona? No lo creo. Me gusto jugar con esa idea, y pense que el mundo de Mariana y el mundo de Marquinia. Que seria de ellas, que es lo que les gusta, seriamos amigas si nos conociéramos? Fue muy reflexivo para mi. 

Algo que me di cuenta es que, no me aprendi los nombres de casi nadie. Creo que estaba pensando mas en como iba ser mi primera impresión con esa persona, en como los iba a saludar o ver su reacción cuando me veían a la cara. Terminando nunca recordaba mas que 2 nombres máximo, cuando salude a 8. 

Espejo con emiliano

Emiliano siguió siendo mi pareja. Fue una gran pareja porque ya me siento muy unida a el. Como lo conozco desde que tengo memoria, es mas fácil para mi romper esa barrera que es la pena. No tengo pena de verlo a los ojos o equivocarme. Se que el no me va a juzgar y que el también se siente a gusto. Creo que ha sido de mis mejores espejos, ya que me senti muy unida y senti que pude comunicar realmente mis movimientos. En algunos momentos sentía que estábamos hablando con el cuerpo. 

Escribir dialogo con relacion con emiliano

El dialogo tenia que ser corto. Ahora no lo tengo pero estuvo muy emocionante escribirlo en pareja. Creo que el escribir es una tarea de 1 persona ya que al tener mas gente las ideas pueden clashear y puede causar un conflicto. Lo bueno es que pude tomar la iniciativa tomando en cuenta las ideas y deseos de Emiliano. Nuestra historia estaba muy bien definida y el dialogo era un poco neutral para añadirle dificultad. Me encanta hacer la backstory y toda la historia detrás de los personajes y su espacio. Esta actividad fue muy divertida.

Nos toco trabajar con iza despues y leer y reflexionar sobre el dialogo de luis, andre y gus

Trabajar con Iza me da un poco de pena porque no soy tan cercana a ella, pero siento una tranquilidad y seguridad cuando estoy on ella porque ella trabaja muy bien y siempre entrega todo de sí. Nos toco ser el equipo de tres personas y fue muy emocionante el ponernos de acuerdo quien seria quien. 

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24 de febrero

Teoría

Stanisvlavsky empezo siendo demasiado teorico, de que cada paso del actor estaba descrito

En teatro ruso era la antitesis de lo que es ahora stanislavsky.

Era muy hueco ya que lo importante era mas el artista famoso que la obra. Les hacian un round of applaude y hasta pausaban obra cuando entraba el artista.

Tambien usaban demasiado , exagerado gestos y movimientos cuando eran “drama” o teatro normal, no en fin de dar risa.

Un vato _____ empezo a hacer deep characters y le cambio TODO

los 4 sentidos

Cuerpo

Voz

Intelecto

Emocion

No los usaba stanislvsky per se, fue despues pero si se referia a ellos. Que hubiera una coneccion.

Caminar en el espacio saludando gente

Priemro solo HOLA

Luego un estrecho de manos

Luego diferentes formas de tocarnos y decirnos hola

Exposure // Sentidos

Calma: en el carroo

Fue facil encontrar un recuerdo que me trajera tranquilidad, habian varios pero tambien lo estaba confundiendo con felicidad. Me senti un viento en el espacio. Todo fluyente y feliz. Me dieron ganas de llorar, pero se quedo en eso. Al ver la ventana y el sol me lo recordaba mas. Este sentimiento de tranquilidad de armobia con el mundo.

Alegria: cancun??

Fue dificil encontrar jna ya que siento que soy una pesimista. Puede que me haya dado mas tiemp oelegir una y realmente no pude elegir una exactamente si no que era mas una emocion. No se que me hace feliz o como darle un nivel de felicidad. Mientras mas loco mas feliz? Al principio fui por cosas muy equis, luego de oir los ejemplos pense que tenia que pensar en cosas mas alla o mas extraordinarias. En si lo que elegi fue viaje, un viaje lejos de casa con gente amada. No senti que pude llegar a lo mas feliz que puedo ser. Siento que aun tenia eso de teanquilidad

Enojo : perla

Senti que i overreacted

Miedo: que se mueran

Al final cantamos marea de gente

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Segundo Parcial

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Obra Leída: El amor de las luciérnagas

El amor de las luciérnagas es una obra escrita por Alejandro Ricaño. Fue escrita en el 2013 en Buenos Aires, Argentina. Aunque sea una obra Argentina, la protagonista es mexicana. La obra trata de las desgracias de María y como ella termina creando una doble de sí misma con una máquina de escribir maldita.

María es una chica normal con sus problemas personales, que se va de pronto a Bergen, Noruega porque su novio tóxico la corto otra vez. Se da cuenta que Noruega es un país muy triste y se arrepiente de haber se ido, empieza a escribir borracha en su maquina de escribir que le pagaron que tomase ya que según el vendedor estaba maldita; y pues resulto ser verdad ya que lo que escribía en esa maquina se volvía realidad y por error creo un clon de si misma, sin imperfecciones y mejor que ella. De esta manera, empieza su búsqueda a encontrarse a si misma, literalmente. 

La verdad, a mi me pareció un texto divertidísimo, con el que entendía las referencias y podia reírme del humor por la forma en la que hablaban. Estaba muy dirigida para mexicanos o gente que conociera la cultura ya que hablaban con muchos modismos y hacían referencias a etapas importantes de México. María se sentía una persona verdadera y no solamente un personaje, era perfectamente imperfecta, y con eso bastaba para que el espectador pudiera ponerse en sus zapatos y entender mas a fondo como se sentía.

Opino que esta obra jugó con el tema de encontrarse a si mismo, primero literalmente al encontrar a su clon; pero de esta manera, después de recordar eventos del pasado y vivir nuevos, pudo encontrarse a si misma como  persona, tuvo una claritud en su mente donde se dio cuenta lo que realmente quería hacer con su vida. Me encantó esta forma tan sutil de ir en contra de lo que ya habían establecido: que ella se quería a encontrar a si misma, pero en el sentido de encontrar a su clon, no la frase cursi. 

Sentí un sentimiento de familiaridad, de cercanía con la historia de la obra. No se sentía lejos de casa, como una historia que le podría pasar a una amiga mías, o a una vecina. Claro que hubo momentos sacados de la realidad, pero los enfrentaban con tanta naturalidad que se sentía plausible que pasaran realmente. 

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Visita Artística: Concierto de Marco Antonio Solís

El 31 de enero de 2020 en la Arena Monterrey se presentó Marco Antonio Solís. Fui con mi mamá, mi abuela y mi prima a verlo. Nos tocaron asientos cerca del escenario el cual estaba en medio de la arena y los asientos lo circulaban. El escenario era como una cruz, donde Marco Antonio Soles iba cambiando su posición para no darle la espalda siempre a la misma audiencia. Muchas veces nos toco que cantará canciones con la mirada frente a nosotros, más las bailarinas siempre volteaban la mayoría del tiempo hacia delante, cuando nosotros estábamos del lado izquierdo.

Marco Antonio Solís siempre da breaks de pequeños mensajes de amor y relajación; de pensar en tener una vida tranquila y feliz. Siempre habla muy despacio, y de manera muy tranquilizante que le da a todo el concierto un aire de tranquilidad, un momento de solo vivir, escuchar música y convivir con tus seres queridos. Es un momento de amor. 

Siempre utiliza las luces de la arena para enfocar en si mismo cuando canta o en las bailarinas dependiendo de la canción. Si es una canción para bailar, las luces empiezan a girar y reflejan diferentes colores de Mexico lo cual hacen sentirse en un festival. En cambio, durante canciones de amor o desamor, La Luz es blanca o roja dando un sentimiento mas fuerte y mas serio. También están las pantallas donde se proyectan videos o apoyos visuales.  Marco Antonio Solis vino de blanco, y después se cambio a un outfit mas casual con un sombrero regio. Las bailarinas cambiaban sus outfit dependiendo de la canción, todos con el fin de poder bailar a gusto y al mismo tiempo verse muy presentables y hermosas. Algunos cambios de ropa daban la ilusión de trajes típicos pero hechos para que pudieran bailar contemporáneo. 

A mi me encantó el concierto porque fui con mi familia y esta vez conocía mas canciones de el. Siempre es hermoso escuchar música en vivo y mas cuando el artista tiene una voz tan potente. 

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Obra Vista: Parasite

Obra Vista: Parasite

“Parasite” es una película surcoreana de drama, suspenso y humor negro del año 2019, dirigida por Bong Joon-ho y protagonizada por Song Kang-ho, Lee Sun-kyun, Cho Yeo-jeong, Choi Woo-shik y Park So-dam. Se estreno por primera vez en el Festival de Cannes el 21 de mayo de 2019 y despues fue distribuida internacionalmente por CJ enterntaintment. A Mexico llegó a principios del año 2020, justo a tiempo para los Oscares.

Esta película fue un trip diferente, unico y especial. La pelicula hace un comentario acerca de las clases sociales y como estas van afectando a las mismas personas y a la sociedad. Fue un analisis del pobre y del rico pero de una manera muy llamativa y diferente. Estos temas de clasismo se ven llevados a cabo en la pelicula con humor negro, que te deja vulnerable a caer mas fondo en el drama cuando le sigue una escena de suspenso. Hace una gran combinacion entre humor y suspenso ya que el humor nos quita esa “proteccion” que tienes cuando sabes que algo malo pasara, con el humor, el suspenso te toma desprevenido y hace que sientas mas esa emocion.

La fotografia y el diseño del espacio añaden otra capa a estran gran historia. El uso de escaleras es uno de mis favoritos, ya que resalta el contraste entre el pobre y el rico donde el pobre tiene que bajar tantas escaleras para llegar a su hogar, haciendo referencia a su bajo nivel en la jerarquia social. Tambien la vivienda de la familia del protagonista, es un medio sotano, haciendo referencia a que estan debajo de otros pero aun asi con esa esperanza de poder subir y mejorar su calidad de vida.

Bong Joon Ho tuvo todo el derecho de ganarse mejor director por su aclamado filme Parasite; un thriller lleno de pequeños pero tan importantes detalles que te dejan boca abierta al final de la película. Es inmensa la emoción de Parasite se llevara el premio a mejor película internacional, pero fue muy justo que tambien haya ganado director y mejor pelicula.

En mi opinión, fue una gran pelicula ya que realmente tenia un mensaje que realmente es necesario para nuestros tiempos. A mi me encanta la comedia, asi que eso tambien le dio un plus, ya que aunque la comedia no se le de el merito que se merece, es muy facil arruinar el humor y mas cuando esta en conjunto con suspenso. Los actores me transmitian su estres, sus necesidades y todo lo que sentia. Me sentí mal por el protagonista y su familia, pero tambien me encanto el sentir sentimientos conflictivos ya que nadie era realmente bueno. Me llego mucho el comentario de la mama que, la señora de la casa caia bien por ser rica, por por buena persona. Si ella fuera rica, tambien caeria bien.

Aunque especificamente esta película comentaba acerca de la sociedad surcoreana, este tipo de jerarquía social existe en muchos paises. Aquí en Monterrey se puede ver de la misma manera, como la gente rica es ignorante de la gente de menos recursos o simplemente un poco mas humilde que ellos. Solo los ven como albañiles, señoras de limpieza etc. 

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17 de febrero

Ejercicio de actuación

Hicieron un ejercicio de actuación y por ende el practicar el método de Stanislavsky. Siento que voy a tener problemas de dejar atrás esa necesidad de pensar que NECESITO expresar la emoción y no solamente sentirla verdaderamente para que fluya. Claro que es importante pensar en tu cuerpo y voz pero que eso no sea tu enfoque, tu enfoque debe de ser sentirlo, vivirlo y creerlo y asi la audiencia sentirá lo mismo contigo. Me recuerda a cuando nos dicen que cuando estamos con niños pequeños nosotros somos el ejemplo, si hacemos algo mal, ellos lo empezaran a hacer. Asi es con la audiencia, si empiezas a sentir, ellos sentirán. 

Usaron el monólogo de: -Hola -Hola -como estás? -bien, estoy bien -quieres hablar? -adios

Pasaron al frente Caro y Fabi. Fabi era la mama y cato era la hija

La mamá era una alcoholica pero ya se había recuperado y buscaba restablecer la relación con su hija, mientras cato era la hija que se volvió alcoholica. Estaban en un restaurante.

Ya me imagino como resulto esta escena, estas dos son unas grandes artistas y estoy triste que me lo perdí. Es una situación muy triste pero muy interesante de actuar. 

Circunstancias dadas

Recordatorio que circunstancias dadas son las especificaciones de la escena que se te dan, sea en el texto teatral o explícitas en el dialogo. 

Las circunstancias no dadas solo son para el autor y el director, quienes se dan estas especificaciones para poder entrar mas o entender mas el papel. 

Me comentaron que jugaron con las circunstancias dadas, supongo que es lo que vieron con Fabi y Cato de su situación.

Juego de Pelota

Amo los juego de pelota. Me dijeron que estuvo muy divertido y no hicieron algo diferente a lo que hemos estado haciendo. Me siento muy confiada en mis habilidades de cachar y lanzar pelotitas. Mas aun cuando es con la misma gente que ya nos sabemos nuestros nombres y no es tan difícil jugar. 

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Miercoles 12 de febrero

CLASE DE TEORÍA

Amo estas clases, y mas cuando anoto cosas, anexo lo que anote en clase que a lo mejor la maestra pensó que estaba usando el celular. 

Constantin stanislavsky: su ideología en que consistía?

Enfocarnos en lo que sentimos, que esta pasando alrededor para yo sentirme de tal forma.

ESTO NO: Miren que estoy llorando miren que estoy triste miren que estoy sad.

No es enfocarse en enseñar la emoción al espectador, es enfocarse en sentir la emoción.  

Circunstancias dadas : es explicito en la obra, informacion que nos dan. Las da el texto

Circunstancias no dadas: no es explicito. Se dan antes con el director y actor. Se asume o se infiere de las circunstancias dadas

Fe y sentido de la verdad : reacciones orgánicas, el sentimiento. Enfocarnos en nosotros mismos, como me siento, como se siente el personaje. No tratar de enseñar la emoción si no sentirla

Entender el impulso más que la reacción que quieres. Si entiendes el impulso va a reaccionar naturalmente.

Si magico: si condicional (magical if) ponerse en la situacion del personaje para entender primero lo que yo haria y despues ver lo que haria mi personaje

If i found someone just like me, what would i do?

Si y... nunca dar respuesta cerrada, dejar dialogo fluyente.

Bailar en 5 filas sin tocar nada. Cancion:  baby pull me closer

Fue un poco deficil el ponernos en sintonía todos y el no tocar nada. Me dicuenta cuando te dicen la regla de NO tienes mas problema en tratar de no hacerlo. Por ejemplo si te digo no tragues saliva, luego luego te darán ganas de trabar saliva como nunca. Otras vez me sentí libre, mas la canción estaba media aguada y aburrida y no pude soltarme como siempre me gusta

Ser guiada o ser guía en platica con Fabiola. Trajimos paliacate.

Me dió un poco de pena al principio por tener a gente mirándonos, preferí ser otra vez la primera en ser guiada para no ver el exterior y sentirme en mi propia burbuja. Fue una mentalidad de niña chiquita, si yo no puedo verlos a ellos,  ellos no me pueden ver a mi. Tuve miedo y ansiedad en algunos de los lugares que Fabi me hacia ir. Senti intriga porque me llevo a lugares donde no conocía y tenia muchas ganas de quitarme la venda y VERLO.

Un artista siempre se expone.

[petitt-pois]

Lunes 10 de febrero

Ver resultados de Quiniela y Platicar de las películas nominadas

Me encantó poder dar mi opinión acerca de los Oscares con mis compañeros. Me senti muy emocionada de tener ese espacio para poder analizar y comentar lo que nos parecieron las grandes películas de este año. Me molestó un poco que no todos le hayan dado la misma atención a este “interparcial” como otros, pero me pareció muy lindo el poder ver a gente que normalmente no participa tanto poderse explayarse de este tema y decir su opinion.

Algo mas que no me gusto fue que alguna gente tomaba su opinion como un hecho, sin dar entrada para una discusión o debate de esa opinion. No me dieron ganas de decir algunas cosas que yo pensaba con miedo a que me cerraran o que no me dieran el tiempo de explicarme. Pero pues estas son cosas.

Mejor Fotografia (ACERTÉ)

Estuve muy feliz con el resultado, la tuve bien en esta y la mayoría de la gente pensó lo mismo. 1917 fue una gran película y hermosa de ver. Muchos la elegimos por las noticias que habían salido de que había sido filmada con una sola toma. sabia varia gente que no la vio. Me preció una decisión inteligente el que la mayoría hayamos puesto a esta película de mejor fotografía

Mejor Película de Animación (ME EQUIVOQUÉ)

Me senti triste mas por la “injusticia” que por no haber ganado. Realmente la mayoría pensó que iba a ganar Klaus, sali por sorpresa el premio a Toy Sorry 4. Yo quería que ganara Klaus y poder asi dar ejemplo a próximas películas originales e independientes. Siento que fue un mediocre el haberle dado el premio a Toy Story, fue una buena película, me dejó con deseos de mas.

Mejor Actor y Actriz (ACERTÉ)

Todos nos sentimos muy seguros de nuestras decisiones en estas dos nominaciones porque todos los demás premios se los habían llevado los mismo: Renee y Joaquin. Me gusto el poder haber comentado nuestras opiniones de estos artistas y porque fueron unas actuaciones bellísimas.

Mejor Director (ACERTÉ)

Estuvo muy variado la respuesta de esta nominación. Muchos pensaron que iba a ser Mendes, la maestra penso que iba a ser Todd Phillips, pero ganó Bong Joon Ho!!!! Me encantó lo emocionados que todos estamos cuando llegamos a esta nominación. Me sentí muy feliz, primero porque acerté en el premio y segundo porque realmente se lo merecía.

Mejor Pelicula (ME EQUIVOQUÉ)

Gano Parasite! Yo sabia que iba a ganar o 1917 o Parasite y estuve muy feliz cuando gano Parasite. Todos pensaron que fue una gran película pero obvio algunos tuvieron opiniones en desacuerdo.

usamos los marcadores de paupau para escribir que habíamos puesto en la quiniela

Al final:

GANO IZA!!! 5 DE 6