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Medea Film Irene Hoefer
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MEDEA FILM - Irene Höfer produces high-quality films and TV series on art, culture, politics and history. Authentic, emotional and visually exciting. Over time the company's focus has shifted from producing film portraits to creative documentaries and to the development and realisation of fiction and documentary features in international coproduction.
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medeafilm · 11 years ago
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"It’s hard to look, but harder to look away from the beautiful mess that Nan Goldin records on film."
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medeafilm · 11 years ago
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COUNTDOWN... just 3 days left! Nan Goldin - I Remember Your Face at the Colony Theater in Miami Beach for the Art Basel Miami Film Sector on Friday, Dec. 6, at 8:30 p.m US PREMIERE Don,t miss it!
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medeafilm · 11 years ago
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Here we are! "Geliebte Feindinnen? - Mütter und Töchter"
Thanks to Geo Wissen!
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medeafilm · 11 years ago
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Don't miss it!
"Nan Goldin - I Remember Your Face"
Saturday, 16th of November, 5.45pm in Copenhagen, 
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medeafilm · 11 years ago
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US - PREMIERE
The official Art Basel Miami Beach film program will include the American premiere of "Nan Goldin: I Remember Your Face," directed by Sabine Lidi at the Colony Theatre (1040 Lincoln Road, Miami Beach) on Friday, December 6th, at 8:30pm. Admission is free, but seating is limited. This year's film and video program was curated by David Gryn and This Brunner and it includes films by Dara Birnbaum, Martin Creed, Rineke Dijkstra, Joan Jonas and Kehinde Wiley. 
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medeafilm · 11 years ago
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US PREMIERE - Invitation already here!
#NanGoldin-IRememberYourFace
The United States premiere of 'Nan Goldin – I Remember Your Face' (2013) by Sabine Lidl will be screened in the presence of Nan Goldin and Sabine Lidl, and will be followed by a Q&A with the artist and film director. Along with an exemplary insight into the seminal American photographer’s life, the film offers viewers a candid, sensitive and at times humorous perspective on contemporary culture. The feature film has been selected by This Brunner, a curator of Art Basel's Film sector in Basel since 1992 and for the Miami Beach show since 2002. 'Nan Goldin – I Remember Your Face' (2013) will be shown at the Colony Theatre, 1040 Lincoln Road, Miami Beach at 8.30 pm on Friday, December 6, 2013. Entry is free, but seating is limited.
Thanks! @Art Basel Miami Beach
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medeafilm · 11 years ago
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Nan Goldin - US Premiere @Art Basel Miami Beach
From December 4 to December 8, 2013, Art Basel presents a premier program of films by and about artists, selected by David Gryn, Director of London's Artprojx, and Zurich collector This Brunner. Brunner’s feature film selection is the United States premiere of 'Nan Goldin – I Remember Your Face' (2013) by Sabine Lidl. Gryn's 2013 program presents over 70 film and video works drawn from the show's participating galleries, including works by Dara Birnbaum, Martin Creed, Rineke Dijkstra, Joan Jonas, Yinka Shonibare MBE, Mickalene Thomas and Kehinde Wiley.
http://www.artlyst.com/articles/art-basel-miami-announces-2013-film-program
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medeafilm · 11 years ago
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CPH;DOX
COPENHAGEN INTERNACIONAL DOCUMENTARY FILM FESTIVAL
Since her debut in 1970s New York, the American star photographer Nan Goldin has elevated the snapshot into an art form and immortalised her close circle of friends, artists, lovers, bohemians and urban dandies in tens of thousands of photographs. Her opus is vulnerable and unpolished, and favoured by a unique intimacy between the photographer and her subjects. But also marked by an at times self-destructive force that is redeemed in the photograph. Goldin has never spared neither herself nor those closest to her in her photographs, which document the dramatic ups and downs of life in an unfiltered way, but where the act of immortalising those nearest to her also becomes the ultimate declaration of love. Come and witness the life of the charismatic Goldin, who was guest curator at CPH;DOX in 2011, and who here lets us in on her practice and scores of anecdotes from her turbulent life, which is a constant source of inspiration – and fascination.
  Schedule
Grand Teatret  08/11, 19.15  Buy ticket
Falkoner Biografen  10/11, 21.45  Buy ticket
Gloria 16/11, 17.45  Buy ticket
CPX;DOX 
Copenhagen Internacional Documentary Film Festival
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medeafilm · 11 years ago
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Jetzt die Webseite online!
NAN GOLDIN - I REMEMBER YOUR FACE 
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medeafilm · 11 years ago
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NAN GOLDIN - SPECIAL MENTION
Thanks! #ZFF
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medeafilm · 11 years ago
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NAN GOLDIN - I REMEMBER YOUR FACE  
am 29.09.2013 um 20:30 Uhr - Arena 4, innerhalb der Sektion: Dokumentarfilmwettbewerb Deutschland, Österreich, Schweiz (DE/ AT/ CH)
Weltpremiere auf dem 9. Zürich Film Festival feiert.
Regie/ Kamera: Sabine Lidl
Buch: Irene Höfer und Nan Goldin
Schnitt: Barbara Gies
Produktion: Medea Film - Irene Höfer
Vorführungen:
So, 29.09.13 - 20:30 Uhr Arena 4
Mo, 30.09.13 - 16:30 Uhr Arena 4
Di, 01.10.13 - 12:15 Uhr Arena 10
Fr, 04.10.13 - 14:30 Uhr Arena 4
    NAN GOLDIN - I REMEMBER YOUR FACE
„Meine Fotos entstehen aus Beziehungen, nicht aus Beobachtungen.” Nan Goldin
Nan Goldin gilt als eine der bedeutendsten, zeitgenössischen Fotografinnen; ihre Bilder gleichen ihrer Biographie: Sie provozieren, zeigen, erregen und erschüttern. Themen ihrer Fotografien sind zumeist Sex, Drogen und Gewalt, damit verbunden auch der Tod. Dabei gewährt sie einen sehr persönlichen Einblick in ihr Leben. Ihre Bilder sind geprägt von einer schonungslosen Direktheit, die auch vor intimsten Momenten nicht zurückschreckt. In diesem Portrait, gibt sich Nan Goldin nun genau so schonungslos offen, wie sie es mit ihren Fotografien tut, dies allerdings mit einem entwaffneten Humor. Ein einzigartiges und sehr persönliches Werk ist dadurch entstanden. Um Nan Goldin und ihrem radikalen und poetischen Leben gerecht zu werden, hat die Filmemacherin Sabine Lidl die Künstlerin alleine mit ihrer Kamera begleitet. Dreh und Angelpunkt ist Berlin, da sie in den 90’er Jahren für drei Jahre dort gelebt und auch ihre glücklichste Zeit verbracht hat. Aus dieser Zeit stammen auch ihre Freundschaften zu Clemens Schick, Joachim Sartorius, Käthe Kruse, Christine Fenzl und Piotr Nathan, die uns in diesem Filmportrait eine weitere Sichtweise auf die Künstlerin geben. Für einen Augenblick können wir dabei sein, wenn es heißt: It’s Nan’s time …
Wir reisen mit ihr nach Paris, betrachten ihre Antiquitäten und skurrilen Objekte, die sie in ihrem Apartment aufbewahrt, lernen eine ihrer weiteren Obsession - als Sammlerin - kennen. Und sind immer wieder hingerissen von den emotionalen aber auch selbstironischen Momenten mit Nan Goldin.
    NAN GOLDIN - I REMEMBER YOUR FACE
„My photos originate from relations, not from observations”
Nan Goldin
Nan Goldin is valid as one of the most important contemporary photographers; her pictures resemble her biography: They provoke, show, excite and shock. The subjects of her photographs are most often sex, drugs and violence and therefore also linked to death. Thereby, she drants a very personal insight into her life. Her pictures are characterized by a relentless directness, which do not shrink back from the most intimate moments. In this portrait, Nan Goldin behaves as ruthlessly candid as she does with her photographers, this, however, with a disarming humor. The result is a unique and very personal work. To live up to Nan Goldin and her radical and poetic life, the filmmaker Sabine Lidl has accompanied the artist alone with the camera. The pivot is Berlin, because that is where she lived for three years in the 90th and has spent her happiest time. From this period date her friendships to Clemens Schick, Joachim Sartorius, Käthe Kruse, Christine Fenzl and Piotr Nathan, who provide us with an other perception of the artist in this film portrait. For one moment we can be present, when it goes: It’s Nan’s time …
We travel with her to Paris, look at her antiques and droll objects which she keeps in her apartment, get to know one of her other obsession - as a collector - and are thrilled over and over again by the emotional but also self-ironic moments with Nan Goldin.
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medeafilm · 11 years ago
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FAME - HUNGER NACH RUHM
am Samstag, 05. Oktober um 22:35 Uhr auf ARTE.
„In the future everyone will be world-famous for 15 minutes"  - Andy Wahrhol, 1968
  Buch/ Regie: Sabine Carbon und Irene Höfer  Schnitt: Sabine Carbon  Produktion: Medea Film - Irene Höfer
FAME  Hunger nach Ruhm Ruhm ist heute ein Lebensziel geworden. Der Schauspieler und Regisseur Ulli Lommel kann sich an Zeiten erinnern, in denen man viel spielerischer und weniger kommerziell mit dem ganz menschlichen Bedürfnis nach Ruhm umgegangen ist. Lange war er mit Andy Warhols "Factory" in New York verbunden, hat mit Warhol Filme gedreht und galt eine Zeit lang als einer von Warhols "Superstars".
Lommel registriert, was sich verändert hat. Die Sehnsucht nach Ruhm bildet sich nicht mehr in den Exzentrizitäten einer kleinen Kunst-Truppe ab. Warhols Formel von den "15 Minuten Ruhm" ist zum medialen Massenphänomen geworden, ein Eckpfeiler der Popkultur, ein massenhaftes Bedürfnis. Der ehemalige französische Caster Philippe Bartherotte erzählt von der unheilvollen kommerziellen Ausbeutung der Ruhmsucht im Fernsehen. Was ist das Ziel einer Sendung wie "Germany's Next Topmodel"? Geht es wirklich um besondere Fähigkeiten? Ex-Kandidatin Neele Hehemann hat in der Show jedenfalls etwas ganz anderes gelernt als beabsichtigt, und ein ehemaliger Medienstar wie Carsten Spengemann weiß inzwischen, dass man gut gerüstet sein muss für den Ruhm, sonst ist im Aufstieg schon der Abstieg enthalten. Aber was gibt es Besseres, als auf einer Bühne zu stehen? Die Musical-Studentin Rubini Zöllner formuliert es so: "Diese Vollkommenheit habe ich nur auf der Bühne ... Das ist wie eine Droge ..." Filmemacherinnen Sabine Carbon und Irene Höfer gehen einem Massenbedürfnis nach und finden erstaunliche Antworten.
  FAME Hunger for Fame Fame has become nowadays a life goal. The actor and director Ulli Lommel does remember times when it was dealt much more playful and less commercially with the very human desire for fame. As long as he was associated with Andy Warhol's "Factory" in New York has turned with Warhol films, and was long considered one of Warhol's "superstars" one time.  Lommel registered what has changed. The desire for fame no longer forms into the eccentricities of a small art troupe. Warhol's formula of the "15 Minutes" has become a mass media phenomenon, a cornerstone of popular culture, a mass need. Former French Caster Philippe Bartherotte explains the disastrous commercial exploitation of fame on TV. What is the goal of a program such as "Germany's Next Top Model"? Is it actually about special abilities? Ex-contestant Neele Hehemann has certainly learned something quite different in the show than intended, and a former media star like Carsten Spengemann know now that you have to be well prepared for the fame, otherwise the rise of descent is already included.  But what better than to stand on a stage? The musical student Rubini Zöllner puts it: "I have this perfection only on the stage ... It's like a drug ..." Filmmakers Sabine Carbon and Irene Höfer go after a mass need for and find astonishing answers.
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medeafilm · 11 years ago
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FAME - HUNGER NACH RUHM
 05. Oktober, um 22:35 Uhr auf ARTE
"In the future everyone will be world-famous for 15 minutes"  Andy Wahrhol, 1968
  Buch/ Regie: Sabine Carbon und Irene Höfer
Schnitt: Sabine Carbon
Produktion: Medea Film - Irene Höfer
FAME Hunger nach Ruhm Ruhm ist heute ein Lebensziel geworden. Der Schauspieler und Regisseur Ulli Lommel kann sich an Zeiten erinnern, in denen man viel spielerischer und weniger kommerziell mit dem ganz menschlichen Bedürfnis nach Ruhm umgegangen ist. Lange war er mit Andy Warhols "Factory" in New York verbunden, hat mit Warhol Filme gedreht und galt eine Zeit lang als einer von Warhols "Superstars". Lommel registriert, was sich verändert hat. Die Sehnsucht nach Ruhm bildet sich nicht mehr in den Exzentrizitäten einer kleinen Kunst-Truppe ab. Warhols Formel von den "15 Minuten Ruhm" ist zum medialen Massenphänomen geworden, ein Eckpfeiler der Popkultur, ein massenhaftes Bedürfnis. Der ehemalige französische Caster Philippe Bartherotte erzählt von der unheilvollen kommerziellen Ausbeutung der Ruhmsucht im Fernsehen. Was ist das Ziel einer Sendung wie "Germany's Next Topmodel"? Geht es wirklich um besondere Fähigkeiten? Ex-Kandidatin Neele Hehemann hat in der Show jedenfalls etwas ganz anderes gelernt als beabsichtigt, und ein ehemaliger Medienstar wie Carsten Spengemann weiß inzwischen, dass man gut gerüstet sein muss für den Ruhm, sonst ist im Aufstieg schon der Abstieg enthalten. Aber was gibt es Besseres, als auf einer Bühne zu stehen? Die Musical-Studentin Rubini Zöllner formuliert es so: "Diese Vollkommenheit habe ich nur auf der Bühne ... Das ist wie eine Droge ..." Filmemacherinnen Sabine Carbon und Irene Höfer gehen einem Massenbedürfnis nach und finden erstaunliche Antworten.
  FAME Hunger for Fame Fame has become nowadays a life goal. The actor and director Ulli Lommel does remember times when it was dealt much more playful and less commercially with the very human desire for fame. As long as he was associated with Andy Warhol's "Factory" in New York has turned with Warhol films, and was long considered one of Warhol's "superstars" one time.  Lommel registered what has changed. The desire for fame no longer forms into the eccentricities of a small art troupe. Warhol's formula of the "15 Minutes" has become a mass media phenomenon, a cornerstone of popular culture, a mass need. Former French Caster Philippe Bartherotte explains the disastrous commercial exploitation of fame on TV. What is the goal of a program such as "Germany's Next Top Model"? Is it actually about special abilities? Ex-contestant Neele Hehemann has certainly learned something quite different in the show than intended, and a former media star like Carsten Spengemann know now that you have to be well prepared for the fame, otherwise the rise of descent is already included. But what better than to stand on a stage? The musical student Rubini Zöllner puts it: "I have this perfection only on the stage ... It's like a drug ..." Filmmakers Sabine Carbon and Irene Höfer go after a mass need for and find astonishing answers.
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