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elizabethjames-nirvana-blog · 6 years

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Idle Delilah: Clipe filmado e dirigido por Jonas Akerlund. O video foi rodado em Houston, nos Estados Unidos e possui uma história baseada nas fabulas infantis. O clipe conta a história de uma fazenda de algodão onde escravos viviam e trabalhavam até que uma escrava se apaixonou pelo chefe branco dono do engenho e eles acabaram tendo uma filha, Delilah. Em uma da cenas que procedem o inicio da música, vemos os dois transando no pasto e em seguida há um corte e vamos para a cena do parto da mulher, tudo muito explicito e rudimentar. Em seguida, a música começa e acompanhamos a menina crescendo, há cenas da menina correndo em volta de uma fogueira, colhendo algodão, brincando com outras crianças filhos de escravos. Na metade da canção, notamos que tudo fica escuro e a canção é interrompida. O clipe então mostra escravos indo até a casa do chefe com tochas de chamas e ameaçando jogar, o patrão se rebela e manda todos voltarem a dormir. Eles não obecedem, e os empregados brancos e donos dos escravos, decidem castiga-los. As cenas que procedem o clipe mostram diversas maneiras de se torturar os escravos, inclusive a mãe de Delilah é torturada. Passa-se alguns dias e o clipe mostra algumas cicatrizes na mãe da moça, há uma cena mostrando um escravo vendo a menina próxima do dono da fazenda e o mesmo já entende que ele é pai dele. Certo dia então, os escravos sequestram a menina Delilah e a matam, jogando-a enrolada em um pano branco e um laço vermelho na floresta. A menina é encontrada por um grupo de bebados. Em seguida, várias cenas mostram a infancia da menina até o final do clipe.

Gimme A Chance: Dirigido por Jonas Akerlund e filmado por Director X, o clipe foi filmado na Espanha. A primeira cena do clipe, ainda sem música, vemos uma dançarina de castanhola sentada em um bar tomando uma bebida. Em seguida, quando a música começa, a mulher começa a dançar e todos saem na janela para ver. Os movimentos da mulher contagiam a todos, que passam a movimentar a cabeça, o tronco e os pés, além das mãos, para tocas as castanholas no ritmo da música. Na próxima cena, vemos Leonardo na frente desse mesmo bar, em pé, enquanto uma banda tipica da regiao toca os instrumentos atrás, ele canta e dança a música, enquanto a camera corta algumas vezes para a imagem da dançarina. No meio da música, há um corte e vemos cenas de Leonardo cantando na festa "Fallas de Valencia" até o final da música. Há cenas do cantor dançando, cantando, brincando com a multidão e bebendo.

Desperado: Dirigido por Jonas Akerlund, o clipe se passa em 1986, Tommy Vercetti (Leonardo), um ex-membro leal da Família Forelli, é libertado da prisão depois de cumprir uma sentença de quinze anos. Seu ex-chefe, Sonny Forelli (Tom Sizemore), ostensivamente promove Tommy a um caporegime e o envia para Vice City para atuar como comprador do Forelli em um acordo de cocaína e também para fazer outro trabalho de campo para os Forellis. Quando Tommy e seus guarda-costas chegam em Vice City, o advogado torto Ken Rosenberg (William Fichtner) os leva em seu carro até as docas; o site do acordo. Eles são emboscados por vários homens mascarados, que matam seus guarda-costas. Tommy escapou por pouco de Ken das docas, perdendo o dinheiro dos Forelli e a cocaína no processo. Depois que Ken retorna ao seu escritório, Tommy volta para o hotel e informa Sonny, prometendo-lhe, sob a ameaça de consequências, recuperar as drogas e o dinheiro e matar quem quer que seja o responsável pela emboscada. Buscando informações, Ken aponta Tommy para Juan Garcia Cortez (Robert Davi), que ajudou a estabelecer o intercâmbio. Expressando pesar pelo assunto, Cortez promete ajudar Tommy a descobrir quem planejou a trama da emboscada. No processo de encontrar pistas, Tommy conhece Kent Paul (Danny Dyer), que leva Tommy a um dos participantes da emboscada. Tommy então trabalha para Ricardo Diaz (Luis Guzmán), que o contrata como proteção. Cortez logo manifesta sua suspeita de que Diaz possa ter organizado a emboscada. Com a ajuda de Lance Vance (Philip Michael Thomas), cujo irmão morreu na emboscada, Tommy mata Diaz; Como resultado, Tommy e Lance tornaram-se chefões do tráfico de Vice City, permitindo que Tommy criasse sua própria organização e se distanciasse da família Forelli. Tommy também trabalha com o líder da gangue cubana Umberto Robina (Danny Trejo) em sua luta contra os haitianos. Depois de destruir a fábrica de remédios dos haitianos, Umberto torna-se sócio de Tommy no tráfico de drogas. Tommy também ganha o respeito e a amizade de Mitch Baker (Lee Majors), líder de uma gangue de motoqueiros, cujos motociclistas trabalham ao lado dos cubanos para se tornarem protetores dos negócios da família Vercetti. Tommy também expande seu império comprando ativos em empresas quase falidas e transformando-as em empresas competitivas. Eventualmente, Sonny descobre que Tommy ganhou controle total sobre o tráfico de drogas de Vice City sem cortar a família Forelli. Enfurecido por Tommy ter se tornado independente e estar apressando-o, Sonny manda membros do alto escalão buscar dinheiro dos ativos de Tommy. Tommy rapidamente descarta e decide cortar seus laços com a família Forelli. Sonny chega a sua propriedade com um pequeno exército de mafiosos e exige seu tributo à máfia sob a ameaça da força. Como Tommy tenta dar o tributo em dinheiro falso, Sonny revela que ele estabeleceu Tommy quinze anos antes, resultando em sua sentença de prisão. Lance também revela sua parceria com Sonny, admitindo ter informado Sonny sobre as atividades de Tommy em Vice City. Irritado com essa traição, Tommy persegue e ridiculariza Lance antes de matá-lo por sua traição. Indo através de sua propriedade, a batalha de armas eventualmente culmina em Tommy matando Sonny e seu exército remanescente de uma vez por todas. Quando Ken chega, ele fica chocado e preocupado com os acontecimentos, mas Tommy garante a ele que está tudo bem; tendo finalmente se estabelecido como o chefão indiscutível do crime de Vice City.

JFK: Dirigido por Jonas Akerlund, começa com Teyana Taylor como Marilyn Monroe em uma reencenação da performance de Monroe em 1962 de "Happy Birthday, Mr. President". O restante do vídeo mostra Del Rey como Jacqueline Kennedy e o afro-americano Leonardo como John F. Kennedy em reencenações de vídeos caseiros. O vídeo termina com uma reconstituição do infame filme Zapruder mostrando o assassinato de Kennedy e Teyana lendo um monólogo como Onassis sobre ela e o relacionamento inter-racial de Kennedy.

212: O clipe foi dirigido por um fã de Leonardo que ele conheceu pelo twitter chamado Antonio, que fazia parte de uma das universidades publicas destinadas ao publico afro americano. O clipe é um dos mais simples da discografia do cantor e consiste no rapper cantando na frente de um muro de tijolos com um moletom do Mickey Mouse.

Wallace: O clipe foi dirigido por Jonas Akerlund e segue como que uma “continuação de Desperado”. Em 1992, Carl "CJ" Johnson, um ex-gangster da Grove Street Families, com sede em Los Santos, volta para casa em Los Angeles, depois de saber do assassinato de sua mãe em um tiroteio. Após sua chegada, CJ é interceptado por um grupo de policiais corruptos liderados por Frank Tenpenny. Tenpenny coage CJ a trabalhar para ele, ameaçando enquadrar CJ pelo assassinato de um oficial de Assuntos Internos (a quem está fortemente implícito que Tenpenny se matou). Com Grove Street mais forte do que nunca, Sweet planeja emboscar um grande grupo de Ballas e acabar com a guerra. No entanto, antes de CJ poder chegar à luta, ele recebe uma ligação de Cesar para se encontrar em outro lugar. Cesar mostra a CJ uma cena chocante: Big Smoke, Ryder, Tenpenny e os Ballas trabalhando juntos para esconder o carro usado no tiroteio que matou a mãe de CJ. Big Smoke e Ryder organizaram o tiroteio e estavam trabalhando com Tenpenny e os Ballas para vender a Grove Street. CJ corre para avisar Sweet, mas quando chegou, Sweet já estava gravemente ferido pela contra-emboscada dos Ballas. Tenpenny aparece e prende os dois. Com a liderança da Grove Street decapitada, Big Smoke e Ryder declaram abertamente sua aliança com os Ballas. Eles tomam conta de Los Santos e inundam suas ruas com drogas, e com Tenpenny protegendo-os da interferência da polícia, eles parecem incontroláveis. No entanto, Tenpenny decide tirar mais proveito do CJ. Em vez de jogar CJ na prisão, Tenpenny o leva para o interior do país, perto de Los Santos, e ameaça organizar a morte de Sweet na prisão, se CJ não cooperar. Exilado no campo, a CJ é forçada a realizar favores para C.R.A.S.H, sob ameaça de Sweet ser transferida para um bloco de células onde as afiliadas da Ballas estão alojadas. Ele também trabalha com a prima de Cesar, Catalina, para ganhar dinheiro realizando vários assaltos na área. Ele também faz amizade com um hippie chamado The Truth e um líder cego tríade chinês-americano chamado Wu Zi Mu. Depois de ganhar a ação para uma garagem em San Fierro em uma corrida contra Catalina e seu novo namorado, CJ vai lá com The Truth, Cesar e Kendl para começar a trabalhar para que eles possam ganhar a vida. Enquanto em San Fierro, CJ cruza caminhos com o Loco Syndicate, Big Smoke e conexão de drogas da Ryder. CJ se infiltra na organização e identifica seu líder, Mike Toreno. CJ mata Ryder e os outros líderes do Sindicato Loco, Jizzy B e T-Bone Mendez, e atira no helicóptero de Toreno. CJ então destrói a fábrica de drogas do Sindicato. Logo depois, CJ é chamado por um homem desconhecido usando uma voz distorcida digitalmente e encoraja CJ a encontrá-lo em um rancho no deserto. Lá, CJ encontra Mike Toreno vivo, revelando Toreno como o chamador. Toreno revela que ele é na verdade um agente secreto do governo que espia operações criminosas e pede a ajuda de CJ em várias operações suspeitas em troca da liberdade de Sweet. Enquanto isso, CJ viaja para Las Venturas, onde Wu Zi Mu o convida a se tornar um parceiro no Four Dragons Casino, onde a organização enfrenta problemas das famílias que controlam a cidade. Buscando arrancar o controle de Venturas deles, CJ ajuda Wu Zi Mu a traçar um assalto ao cassino da máfia e ganha a confiança da máfia através de vários trabalhos para o chefe da máfia, Salvatore Leone. Eventualmente, o assalto é realizado com sucesso, ganhando a Tríade um lugar de poder em Las Venturas, apesar de causar a multidão a detestar CJ. CJ também encontra o rapper Madd Dogg, de quem ele roubou um livro de rimas para ajudar o rapper OG Loc a se tornar um nome no ramo. Depois de resgatar Madd Dogg de uma tentativa de suicídio, ele pede a CJ para ser seu gerente, uma vez que ele retorna da reabilitação. Tenpenny, temendo que sua prisão seja inevitável, tarefas de Pulaski com matar CJ e Hernandez, que Tenpenny descobriu estavam informando sobre eles para Assuntos Internos. Enquanto Pulaski obriga CJ a cavar seu próprio túmulo, Hernandez, gravemente ferido após ser atingido na cabeça com uma pá, consegue atacar Pulaski, levando à sua morte. Pulaski tenta escapar, mas CJ o mata. Madd Dogg retorna da reabilitação, fazendo com que CJ retorne a Los Santos para retomar sua carreira musical. Toreno entra em contato com CJ por um último favor, e finalmente Sweet é libertado da prisão. Agora rico e bem sucedido, CJ tenta cortar Sweet em seus negócios, mas Sweet fica irritado porque ele fugiu e deixou sua casa ser tomada por membros de gangues rivais e traficantes de drogas para fazer sua fortuna. Enquanto CJ ajuda Sweet mais uma vez a matar as gangues rivais, Tenpenny é preso e julgado por crimes que ele foi acusado, mas as acusações são retiradas devido à falta de provas, provocando uma revolta em toda a cidade. CJ ajuda César a recuperar o controle do bairro e também a reconquistar território para sua gangue, de modo a ter poder suficiente para obter conhecimento do paradeiro da Grande Fumaça. Sweet logo descobre que Big Smoke está escondido em uma cova fortificada na cidade, e ele e CJ vão lá para enfrentá-lo. CJ entra no prédio sozinho, lutando até o último andar e confrontando a Smoke. CJ tenta argumentar com o Big Smoke, mas o último envolve CJ em um tiroteio. CJ derrota-lo e Big Smoke confessa que ele traiu o GSF, a fim de ganhar mais poder e dinheiro, e morre pouco depois de seus ferimentos. Nesse momento, Tenpenny aparece, segura CJ com uma arma e rouba o dinheiro da Big Smoke, com a intenção de usá-lo para deixar a cidade. Tenpenny escapa e CJ e Sweet o perseguem. Durante a perseguição, Tenpenny perde o controle de um caminhão de bombeiros que estava usando como veículo de fuga, saindo da ponte sobre a rua sem saída Grove Street e batendo na entrada do mesmo. CJ e seus amigos assistem a um ferido fatalmente. Tenpenny rasteja dos destroços e morre. No rescaldo, a família e os amigos de CJ chegam à casa de Johnson para uma reunião. Madd Dogg anuncia seu primeiro disco de ouro. Enquanto seus amigos e aliados celebram seu sucesso, CJ vira-se para sair.

Heavy Metal and Reflective: Dirigido por Jonas Akerlund e Leonardo, o clipe começa com Leonardo sendo visto em pé sob o sol, ostentando um macacão preto adornado com chamas no peito e combinando chamas 3D na manga. Além disso, no video, Leonardo escapa de ser seqüestrado e deixado no deserto, antes de liderar uma gangue de motociclistas pelo terreno, se armando com pit bulls.

BBD: O clipe se abre em uma cela com Corey Holcomb e depois retorna a uma noite selvagem em um complexo de apartamentos - de strippers, a drogas, altercações e esquetes. Leonardo aparece pela primeira vez em seu quarto moendo com uma garota enquanto suas amigas vêem tudo na câmera. Ele então trava o palco em um show de talentos e executa “Hit the Quan” ao lado de Terry Crews. Enquanto isso, Isaiah Rashad fica amarrado e seduzido em seu quarto, e a SZA encontra Leonardo atravessando a parede de seu apartamento. No final da noite, a polícia vem chamando e o personagem de Holcomb é preso. O vídeo termina com a frase “continua…”

Ice Princess: O vídeo começa com Leonardo vestido como o papa de uma vez, a cena então mostra Leonardo em preto sobre uma mesa de dinheiro, “ignorantemente” atirando cargas de notas de um canhão em dinheiro. Ele também apresenta uma reconstituição da pintura do século XV de Leonardo da Vinci, A Última Ceia. Leonardo senta-se na cadeira de Jesus enquanto seus discípulos “desaprovadamente” devoram vinho e pão. Ele também é visto dando tacadas em cima de um carro, passando mostarda entre carros imitando um comercial de Grey Poupon e em certo ponto o topo de sua cabeça está em chamas. O rapper Jay Rock, da TDE, e o produtor Sounwave aparecem no vídeo ao lado de outros membros da TDE.

Yung Rapunxel: As filmagens para o videoclipe começaram em 22 de fevereiro de 2013 e continuaram em março. O videoclipe oficial foi lançado em 16 de abril de 2013. O vídeo foi criado pelo artista visual Jam Sutton. O vídeo caracteriza uma configuração na maior parte preto-e-branco, incluindo a polícia que funciona através da névoa, corujas com olhos amarelos e vermelhos que voam no movimento suspendido, bancos que montam um touro mecânico, rotação Yin & Yang símbolo, uma mão sem corpo com um olho incorporado na palma da mão flutuando no ar e bancos com bocas para os olhos.

Soda: O clipe foi filmado no “Painted Desert” nos Estados Unidos e dirigido por Paul Thomas Anderson. O video é extremamente conceitual e começa com longos cortes mostrando as paisagens do deserto por mais de um minuto. Em seguida a música começa e acompanhamos a camera correndo pelo deserto até chegar em Leonardo, que veste uma roupa toda dourada e está descalço. O cantor canta e dança freneticamente do começo ao final da música. O clipe alterna o tempo todo entre cenas do deserto e de Leonardo dançando e cantando.

Chasing Time: O vídeo foi produzido por Nina Dluhy-Miller e dirigido por Marc Klasfeld. John Walker, da MTV, comparou o vídeo aos vídeos com temas de ficção científica, “os visuais em preto e branco são tão elegantes e futurísticos quanto alguns dos grandes nomes dos videoclipes de ficção científica” comparando o vídeo ao visual de músicas como “No Scrubs "por TLC e” Scream “de Michael e Janet Jackson. Tanto Tom Breihan para o Stereogum quanto Melissa Locker para a Time comentaram sobre a obscenidade do vídeo, ambos alegando que o vídeo era apenas seguro para o trabalho. Melissa Locker, da Time, também chamou o clipe de "clipe belamente minimalista”, comentando sobre a semelhança de Banks com Lil ‘Kim em uma cena do clipe. Elias Leight, da Billboard, também comparou Banks a estrelas do passado, vendo três semelhanças distintas. Ele escreve: “seus conjuntos chamam a atenção para três atos dos anos 90: Missy Elliott (quando Banks e seus dançarinos usam roupas de alta costura), Lil 'Kim (em seu famoso olhar de mamilo-pastoso no VMA de 1999) e TLC 'Sem Scrubs’ revelando trajes espaciais) ”.

Luxury: O filme capturou um enredo enigmático: uma mulher rica, desconhecida, apronta-se em seu luxuoso apartamento, veste-se de roupas e bolsa em seus braços, despede-se de seu parceiro e entra em um elevador pouco iluminado. Quando isso ocorre, Leonardo, usando maquiagem escura, vai até o complexo de apartamentos à noite. Ela abre a mala do carro e pega uma mala grande. Lutando com a mala, ela também entra no elevador. Em uma cena, as portas do elevador se fecham sobre as duas mulheres em pé. No seguinte, as portas se abrem e Rihanna se depara, sozinha, exceto por sua pesada mala. O vídeo começa com as pernas de uma mulher espreitando para fora de uma caixa enorme. Em seguida, o vídeo muda para uma mulher elegante (interpretada pela modelo canadense Rachel Roberts) que está se preparando para sair para a noite, enquanto Leonardo, vestida com roupas punk-rochosas e maquiagem escura puxa para cima em uma calçada arrastando uma mala com dela. A mulher sai de seu apartamento com seu cachorro e se aproxima do elevador com Rihanna dentro. A porta do elevador se fecha e a música começa. O resto do vídeo é Rihanna e suas amigas, interpretadas pela modelo espanhola Sita Abellán e modelo de instagram-cast, Sanam, torturando, intoxicando e tirando sarro da mulher. No final do vídeo, foi revelado que a mulher era na verdade a esposa do contador de trapaça de Leonardo (interpretado por Mads Mikkelsen). Podemos ver que ele usou seu cartão de crédito para gastar dinheiro em festas e festas. A próxima cena mostra Leonardo e seus dois amigos voltando para o apartamento junto com a esposa de volta na mala. Leonardo, em seguida, pega uma faca de sua coleção de armas e se aproxima lentamente do contador sem camisa e amarrado. Depois que a música desaparece, o vídeo nos leva de volta à primeira cena, onde podemos ver as pernas espreitando fora de uma caixa grande. O vídeo dá um zoom na caixa e podemos ver que era Leonardo coberta de sangue, deitada na caixa cheia de dinheiro, casualmente fumando um cigarro. Imediatamente depois, as iniciais da faixa (Luxury) piscam na tela antes de revelar um close-up do rosto sangrento de Leonardo acompanhado por sons ambientes tensos.

Nude Beach a Go-Go: Dirigido por Ousmane Sembène, o clipe é ambientado em uma aldeia colorida de Burkina Faso, repleta de cupinzeiros, e uma mesquita feita de barro que se assemelha a um gigantesco ouriço. A aldeia é um símbolo da África verde, uma cápsula do tempo que, no entanto, não está imune às influências do mundo exterior e "moderno”. Collé é a segunda das três esposas do marido. Ela é a mais inteligente, bem-humorada, charmosa e também mais amada pelo marido, que é retratado como um homem temperado e iluminado. Sua filha em idade de casar, Amasatou, ficou noiva, embora não tenha passado por um corte genital feminino, considerado um pré-requisito para o casamento na tradição local. Collé se opõe a essa prática. Isso levou os anciãos da aldeia, tanto mulheres quanto homens, a desprezar a filha. Amasatou pede incessantemente que seus órgãos genitais sejam cortados para garantir seu status social e a aceitação do casamento, mas Collé permanece indiferente. Ela está disposta a proteger não só a filha do genital que ameaça a vida, mas também quatro meninas que se juntam a ela para recusar a prática. Collé desenha uma linha simbólica, a corda colorida Moolaadé, uma “proteção mágica”, do outro lado do portão das instalações da família. Moolaadé impede que as mulheres mais velhas que realizam a prática, e que procuram as meninas, entrem na casa. No começo, a primeira esposa parece estar contra o plano de Collé de proteger as meninas. No entanto, mais tarde eles se aproximam e ela diz a Collé que ela também se opõe ao corte genital feminino. Ela temia divulgar, mas vem ajudando-a o tempo todo, sem que ninguém perceba. Enquanto enfrenta o pedido de sua filha para ser circuncidado, Collé explica que ela não quer que sua filha acabe na mesma estrada que ela viajou. Sua primeira razão é que ela tem muitos resultados indefinidos, alguns dos quais podem ser fatais. Uma razão ainda maior é que Collé teve duas gravidezes sem sucesso antes de Amasatou, o que lhe causou grande dor física e emocional e foi quase fatal. Em um flashback, há uma cena dela e do marido tendo relações sexuais, o que, claro, está causando sua dor física. Ele adormece, enquanto ela é incapaz de fazê-lo porque a relação sexual traz dor insuportável para ela, em vez de prazer. Ela continua mordendo o dedo anelar, símbolo de seu casamento, e não ousa dizer uma única palavra, mesmo quando o dedo dela sangra. De madrugada, ela ainda está acordada para lavar seu corpo, bem como o sangue dela fora do lençol. Se Collé representa mulheres africanas que despertam para resistir ao controle patriarcal, então o noivo de sua filha Ibrahima, um jovem rico, íntegro e de mente aberta que vive na França, um dos antigos colonizadores da África, que retorna representando cinematicamente a elite iluminada educada no exterior. é recebido em casa e observa a tradição bárbara de sua casa na aldeia. Seu conhecimento, dinheiro e tecnologias como a televisão são apreciados. Ele testemunha um funeral de duas menininhas, que se afogaram desesperadamente em um poço para evitar a mutilação de seus genitais. Os parentes das meninas estão tristes, mas o incidente não leva os aldeões a questionar a tradição. Ibrahima fica chocado e preocupado com esta cena que continua fermentando em sua mente. Enquanto isso, o pai de Ibrahima quer que ele renuncie ao noivado com Amasatou e se case com sua prima inocente de onze anos, que já sofreu cortes genitais femininos. Ibrahima se recusa a fazê-lo, reconhecendo tal ato como abuso infantil, e visita a casa de Amasatou apesar do que os aldeões dizem. Ele a confirma como sua noiva, independentemente de seu status “impuro” de acordo com a tradição local. O entretenimento diário mais importante das mulheres africanas, além de ficarem sentados juntos e conversando sob a sombra da árvore desfrutando do ar fresco, está curtindo o rádio que transmite notícias do mundo e da música. No entanto, os anciãos consideram este ambiente contraproducente devido a uma série de eventos recentes, como Ibrahima recusando-se a casar com a sua prima ou com a proteção do Collé dos cinco filhos (incluindo a filha). Os mais velhos pensam que Ciré Bathiliy, o marido de Collé, perdeu a capacidade de controlar sua própria esposa, então os anciãos insistem que ele a agrida com um chicote de couro na frente da aldeia para mostrar que ele ainda a controla. Os anciãos querem que ela pronuncie a palavra mágica para que possam tirar as quatro meninas de sua proteção, mas, não importa o quanto seu marido a chicoteie, ela persevera e se recusa a dar a seus algozes a satisfação de um grito ou choro. Grupos opostos de homens e mulheres gritam para ela revogar ou ser firme, mas nenhuma mulher interfere. Quando ela está à beira do colapso, um comerciante sai e pára a chicotada. O comerciante mulherengo é chamado Mercenaire por pessoas da aldeia. Ele é um veterano de guerra que se tornou um comerciante viajante depois de ser dispensado do exército depois que acusou seus superiores de corrupção. Quando ele conversa com Ibrahima, ele o acusa, seu pai e seu tio de pedofilia e de repente não está mais preocupado com o dinheiro que poderia obter do jovem rico. Ele está trazendo todo o lixo plástico para a aldeia; o lixo é brilhantemente e ousadamente colorido como os magníficos trajes que as pessoas usam na África. Ele vende suas mercadorias a preços extremamente altos. Mais tarde ele é caçado fora da aldeia e, quando fora de vista, assassinado. Durante o chicoteamento, uma das mães das quatro meninas rouba sua filha da casa de Collé e a manda cortar os genitais, embora a garotinha grite e tente resistir. A menina morre como resultado do corte e sua mãe lamenta seu apoio anterior à prática. Todas as outras mães vêem a tragédia acontecer e assim mudam de idéia e começam a se opor ao corte genital. Isso convence a Cire a revogar a proteção e devolver as crianças aos pais. Do ponto de vista dos homens, o rádio é uma má influência para as mulheres porque as ensina coisas do mundo exterior, como a ideia de igualdade ou como a excisão não é realmente necessária. Portanto, os anciãos decidem queimar os rádios que eles confiscaram anteriormente. Embora todos os rádios sejam queimados, alguns são escondidos pelas mulheres da aldeia. As mulheres estão unidas por causa da dor causada pelo corte genital. Todos eles estão de luto, todos são despertados e, quando os mais velhos retornam, são recebidos com gritos de “Não há mais corte genital!”. Colle exige que as mulheres entreguem suas facas, que ela então carrega para os anciãos, proclamando que o corte genital é agora uma coisa do passado. Depois de sua demonstração, Ibrahima se levanta para seu pai, diz que não vai ouvi-lo, e apesar de suas ameaças de deserdá-lo (o que é bastante tolo ver como Ibrahima é o provedor da família) anuncia que ele vai se casar com Amasatou ele é orgulhoso dela. O final do filme é a fumaça dos rádios em chamas, que fala tanto para falar e repressão da fala.

Miss Camaraderie: O video apresenta a atriz Zendaya liderando uma linha de mulheres negras vestidas de branco ao longo da costa. Elas se levantam, unidas, olhando para a água enquanto seguram as mãos e os erguem um por um. Esta segunda referência ao batismo é pesada nesta cena junto com mensagens de fé e amor, que são, as letras dizem, “fortes o suficiente para mover uma montanha” ou “acabar com uma seca”. Comparações também foram feitas entre as imagens de “Nude Beach” e o “Igbo Landing”, um local histórico que foi o local de um suicídio em massa pelo afogamento de pessoas Igbo que haviam sido tomadas como escravas.

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elizabethjames-nirvana-blog · 6 years

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Intro/Lost Ones: O clipe foi dirigido por Director X e Hype Williams. O clipe se passa em 1964, três funcionários de direitos civis - dois judeus e um negro - desaparecem enquanto organizam um registro de eleitores para afro-americanos em Jessup County, Mississippi. O FBI envia dois agentes, Rupert Anderson, um ex-xerife do Mississippi, e Alan Ward, para investigar. Os dois acham difícil conduzir entrevistas com as pessoas da cidade, pois o xerife Ray Stuckey e seus representantes exercem influência sobre o público e estão ligados a um ramo da Ku Klux Klan. A esposa do deputado Sheriff Clinton Pell revela a Anderson em uma discreta conversa que os três homens desaparecidos foram assassinados. Seus corpos são encontrados depois enterrados em uma barragem de terra. Stuckey deduz a confissão da Sra. Pell ao FBI e informa Pell, que espancou brutalmente sua esposa em retribuição. Anderson e Ward planejam um plano para indiciar membros da Klan pelos assassinatos. Eles organizam um seqüestro do prefeito Tilman, levando-o para um barraco remoto. Lá, ele fica com um homem negro, que ameaça castrá-lo a menos que ele fale. O seqüestrador é um agente do FBI designado para intimidar Tilman, que lhe dá uma descrição completa dos assassinatos, incluindo os nomes dos envolvidos. Embora sua declaração não seja admissível no tribunal devido à coerção, as informações de Tilman são valiosas para os investigadores. Anderson e Ward exploram as novas informações para elaborar um plano, atraindo os colaboradores identificados da KKK para uma reunião falsa. Os membros da Klan logo percebem que é um esquema e partem sem discutir os assassinatos. O FBI, então, se concentra em Lester Cowens, um Klansman de interesse que exibe um comportamento nervoso, que os agentes acreditam que poderia render uma confissão. O FBI o pega e interroga-o. Mais tarde, Cowens está em casa quando sua janela é quebrada por uma explosão de espingarda. Depois de ver uma cruz em chamas no gramado, Cowens tenta fugir em seu caminhão, mas é pego por vários homens encapuzados que pretendem enforcá-lo. O FBI chega para resgatá-lo, tendo encenado todo o cenário; os homens encapuzados são revelados como sendo outros agentes. Cowens, acreditando que seus colegas da etnia klans ameaçaram sua vida por causa de suas admissões ao FBI, incrimina seus cúmplices. Todos os klansmen são acusados de violações dos direitos civis, já que isso pode ser processado em nível federal. A maioria dos perpetradores é considerada culpada e recebe sentenças de três a dez anos de prisão. Stuckey, no entanto, é absolvido de todas as acusações, e Tilman, por outro lado, é mais tarde encontrado morto pelo FBI em um aparente suicídio. A sra. Pell retorna a sua casa, que foi completamente saqueada por vândalos e resolve permanecer e reconstruir sua vida, livre de seu marido. Antes de deixarem a cidade, Anderson e Ward visitam uma congregação integrada, reunida em um cemitério afro-americano, onde a lápide profanada do ativista negro dos direitos civis diz: "Not Forgotten".

Ex Factor: Filmado e dirigido por Anthony Madler, o clipe foi gravado em um fundo preto no auditório do sanatório The Palace of the Dogs. No registro, Leonardo aparece nu dos ombros para cima, filmada em uma só tomada, focando em seu rosto. Em frente a câmera, a músico faz caretas e sorrisos, chorando em alguns momentos.

To Zion: Um videoclipe para a música, dirigido por Alan Ferguson, foi lançado . Possui Leonardo como ela mesma no futuro. Ele, junto com mais algumas pessoas que formam uma banda foram congelados no tempo e expostos no museu do Ministério de Droids. Todos eles são descritos como "rebeldes que viajam no tempo" por um representante do Ministério dos Droides no início do vídeo. Duas mulheres vestidas de preto chegam ao museu e derrubam os guardas. Eles então colocam a música e em segundos, Leonardo e sua banda começam a reanimar. Além de se retratar no vídeo, Leonardo também retrata sua persona android, Cindi Mayweather. Cindi junto com suas irmãs andróides dançam e se questionam durante a música. No final do vídeo, Monáe faz seu rap climático usando seu smoking "uniforme de trabalho". A câmera foca nela enquanto ela bate e depois corta para preto imediatamente depois que ela termina.

Doo Wop (That Thing): O videoclipe da música foi filmado em Washington Heights, em Manhattan, com o vídeo mostrando dois Leonardos cantando lado a lado em uma festa. No lado esquerdo da tela dividida, ele está vestida com trajes completos do final dos anos 1960, completa com um corte curto e um vestido listrado com zebra, prestando homenagem a R & B e doo wop mais antigos, e no lado direito da tela, o presente Leonardo é mostrado em uma homenagem à cultura hip hop.

Superstar: O videoclipe tem oito minutos de duração. O ator sueco Alexander Skarsgård interpreta o namorado de Leonardo. O vídeo apresenta um enredo assassino envolvendo uma estrela condenada que é constantemente seguida por fotógrafos. O vídeo começa com uma foto de uma mansão à beira-mar, onde Gaga e seu namorado são mostrados deitados em uma cama conversando em sueco. Eles se movem para a varanda e começam a se beijar; no entanto, quando fotógrafos escondidos começam a tirar fotos deles, Gaga percebe que seu namorado colocou os paparazzi para fotografá-la e tenta pará-lo. Suas lutas, no entanto, permanecem fúteis, mesmo quando ela dá um soco nele, e em uma tentativa frenética final de defesa, ela esmaga uma garrafa de licor próxima em seu rosto. O namorado enfurecido a joga na varanda. Gaga está no chão em seu próprio sangue enquanto os fotógrafos continuam tirando fotos de seu corpo ensanguentado e as manchetes dos tablóides proclamam que sua carreira acabou. De acordo com a Rolling Stone, esta cena é uma homenagem ao filme Vertigo de Alfred Hitchcock. Leonardo é mostrada saindo de uma limusine, sendo carregada por dançarinos para uma cadeira de rodas. É durante essa cena que a música começa. [57] Enquanto os dançarinos giram em torno dela, ela começa a descer o tapete com a ajuda de um par de muletas enquanto usa um bustiê metálico e um capacete combinando. A roupa metálica é uma referência ao filme Metropolis. Essas cenas são intercaladas com cenas de modelos mortos espalhados pela mansão. [55] Próxima Gaga é mostrada em um sofá de ouro, onde ela faz com um trio de roqueiros de metal de cabelo durante a linha "Loving you is cherry pie". O trio, formado pelos trigêmeos Calle "Kelii" Landeberg, Nisse "Izzy" Landeberg e Pelle "Rock" Landeberg, é conhecido como Serpente do Éden e pertence ao reality show de televisão Daisy of Love. Segundo a MTV, essa cena é uma referência à música "Cherry Pie", da americana Glam Warrant. O vídeo continua através da ponte intermediária com Gaga usando um vestido feito de tiras de filme e um toucado moicano emplumado. Na cena seguinte, Gaga e seu tapa-olho usando o namorado estão lendo revistas em um sofá em uma sala de chá. Gaga usa um macacão amarelo com óculos circulares e ombreiras. O Guardião comparou este visual com o da Minnie Mouse. [58] Ela finalmente se vinga de seu namorado discretamente envenenando sua bebida com pó branco escondido em seu anel. Quando ele cai morto, Gaga chama 9-1-1 e declara que ela acabou de matar o namorado dela. A polícia chega à mansão e prende Gaga que, usando uma peruca cheia de saca-rolha de sorvete, caminha até o carro da polícia enquanto os paparazzi a cercam mais uma vez. [55] Imagens passam, com jornais proclamando sua inocência e que Gaga está de volta aos holofotes e recuperou sua fama. O vídeo termina com Gaga posando para fotos como uma modelo enquanto usa um vestido metálico em forma de tulipa semelhante à capa única.

Final Hour: Dirigido por Dave Meyers, quando o vídeo começa, Leonardo está conversando com um grupo de travesti, trans e prostitutas. Quando Leonardo deixa a conversa, um negro de repente agarra suas nádegas, fazendo Leonardo parar e causando uma discussão entre eles. Enquanto ele continua a cantar, as mulheres vizinhas do bairro se juntam a ele, enquanto os residentes masculinos se juntam ao homem e formam seus respectivos lados na rua. Eles executam suas próprias habilidades de dança hip hop uns contra os outros. Na ponte, RuPaul aparece em um biquíni e uma blusa preta e dança em seus saltos altos. O argumento termina com Leonardo pulverizando os homens com uma mangueira de água, que ela segura entre as pernas e parodia o pênis.

When It Hurts So Bad: O clipe foi dirigido por Dave Meyers e mostra Leonardo dentro de um quarto. O clipe começa com Leonardo cantando na cama, em seguida, ele vai para frente de um espelho e começa a cantar. No fundo do quarto, podemos ver posteres de Nina Simone, Malcolm X, Tiger Woods, Ghandi, Jesus Cristo e Oprah. Leonardo dança e canta pelo carto, olha pela janela e decide sair por ela, ele pula a janela, cai na rua e dança uma coreografia enquanto os carros param e buzinam para ele, porém de dentro de alguns carros descem alguns bailarions (4) que dançam atrás de Leonardo enquanto ele caminha pelas ruas. Os carros também vao acompanhando atrás na mesma velocidade.

I Used To Love Him: O clipe foi dirigido por Nabil. O vídeo começa com um grupo de homens tentando pegar mulheres, mas falhando. Um dos homens (Michael Jackson) é dito para ir para casa e não ficar com os outros caras mais. Quando o homem chega em casa, um homem idoso (interpretado por Joe Seneca), que está sentado nos degraus de sua casa, diz a ele para ser ele mesmo. O homem percebe uma mulher, interpretada pela modelo / dançarina Tatiana Thumbtzen, andando pelas ruas sozinha. Pouco depois, o homem sai de um beco e fica na frente da mulher enquanto caminha pela rua, embora ela o ignore e continue andando. Ele chama a atenção dela gritando, e então começa a cantar "O jeito que você me faz sentir" para ela enquanto dançava. Desinteressada, ela se afasta. Ele a segue, tendo sido aplaudido por seus amigos para persegui-la. Outra rotina de dança começa, envolvendo os amigos do homem, o que leva ao homem perseguindo a mulher em todo o bairro. O vídeo termina com o homem conquistando a mulher e abraçando-a, enquanto um hidrante expele água. O videoclipe também apresenta uma aparição de sua irmã La Toya como um dos amigos de Thumbtzen.

Forgive Them Father: O clipe foi dirigido e filmado por Leonardo na Jamaica. O clipe mostra Leonardo, Julian Marley e Shelley Thunder em um estúdio de gravações chamado Tuff Gong Studios em Kingston, estudio que o propio Marley construiu. O clipe mostra diversas salas do estudio e há cenas que mostram somente Shelly dançando em uma das salas de dança, em outra cena há somente Leonardo gravando algo e em outras todos estão juntos. No final do clipe, eles estão caminhando pela praia e se abraçando.

Every Ghetto, Every City: O clipe foi dirigido e filmado por Baz Luhrman. O clipe se passa no Bronx, em 1977, Zeke é um estudante adolescente do ensino médio apaixonado por sua amiga Mylene. Mylene deseja escapar do Bronx e se tornar uma cantora, então ela e suas amigas tentam impressionar um DJ naquela noite no clube Les Inferno. Esperando causar sua própria impressão em Mylene, Zeke obtém um registro raro de sua música favorita. No entanto, um popular artista de grafite com o nome de Shaolin Fantastic é instruído a adquirir o mesmo disco de Grandmaster Flash, outro DJ que prometeu orientá-lo se puder obter o disco. Depois de uma perseguição Zeke acaba com o recorde, mas depois se esforça para obter acesso ao clube; Mylene, já dentro, atrai a atenção de Cadillac, um gângster e filho do dono do clube, que pede a Mylene para dançar com ele durante a dança. Quando Shao vê Zeke fora do clube, os dois discutem por que ambos precisam do recorde. Impressionado com as palavras de Zeke, Shao concorda em colocar Zeke no clube com a condição de que Shao receba o disco até o final da noite. Enquanto Zeke e Mylene dançam e se beijam, um tiroteio de gangue irrompe dentro do clube, matando o DJ e vários outros; Zeke, Mylene e suas amigas mal conseguem escapar. Zeke confessa seu amor por Mylene quando ele a leva para casa, mas apesar de seus sentimentos por ele, ela acredita que sua relutância em cumprir sua vida a impedirá de deixar o Bronx se eles se apaixonarem. Zeke então entrega o disco para Shao, que explica que ele precisa de uma técnica de DJ chamada "the get down". Shao leva o disco com Zeke e seus amigos para um clube local e dá para Grandmaster Flash, que usa para criar uma batida consistente e interminável com um segundo disco que nunca foi feito antes. Shao e Zeke, em seguida, impressionam o clube inteiro com a dança de Shao e as habilidades de rap no freestyle de Zeke. Enquanto isso, Mylene fugiu depois de ser espancada pelo pai; ela vai ficar com seu tio, Papa Fuerte, uma figura política na esperança de melhorar os bairros. Na casa de Shao, Zeke e Shao discutem seu futuro, os dois na esperança de se unirem e usarem sua música para tomar a cidade de assalto. Grandmaster Flash começa seu treinamento de Shaolin Fantastic. Ele começa dando a Shao um lápis que ele chama de "chave" e vinte e quatro horas para descobrir o seu uso. Enquanto os outros meninos desistem e vão embora, Shao e Zeke passam a noite e percebem que o lápis é usado para marcar o ponto de "descer" nos registros. Depois de mais explicações, Grandmaster instrui Shao a aperfeiçoar um registro usando suas técnicas. Depois de trabalhar por um tempo, os meninos fazem uma pausa e voltam para descobrir que a casa de Shao foi incendiada, destruindo seus discos e toca-discos. Enquanto isso, o tio de Mylene, Papa Fuerte, arranja um produtor musical para ouvi-la cantar na igreja. Pouco antes do início do serviço, no entanto, o pai de Mylene diz que ela não vai mais cantar solos devido a suas ações recentes e incursão na música disco. Enquanto o coro canta, o produtor começa a sair, então Mylene desafia os desejos do pai e canta para impedi-lo de sair. O episódio termina com Cadillac investigando quem ordenou o tiroteio em Les Inferno, durante o qual ele atira um menino de uma gangue rival. O pai de Mylene a expulsa depois de sua performance na igreja, e ela fica com a família Kipling. Seu tio continua a ajudá-la a alcançar seus sonhos, mas ele é visitado por sua mãe, Lydia, que explica como sua família está se desintegrando. Moreno, o produtor que viu Mylene na igreja, fala com Papa Fuerte na gravação independente de uma demo antes de levá-la para uma grande gravadora. Moreno e Mylene lutam para acordar uma música para ela cantar, mas depois de se abrirem um ao outro, ele concorda em escrever uma nova música para ela. Shao, tendo perdido todos os seus pertences no fogo, retorna a Fat Annie para ganhar dinheiro. Ela o convida para sua família, o que não combina com seu filho Cadillac; ele instrui Shao a descartar seu carro. Zeke e os outros garotos procuram emprego para ajudar Shao a levantar dinheiro para novas plataformas giratórias. Quando os pais de Kipling partem para um funeral de família, os garotos fazem uma festa (e cobram a entrada), tocando uma fita do trabalho do Grande Mestre que compram em uma loja local. Tocar sua música quebra a regra do "não morder", que induz a chegada de gângsteres para acabar com a festa e acabar com o salão. Depois, Shao, Zeke e os meninos descobrem o corpo do menino que Cadillac atirou no porta-malas de seu carro. Depois de despejar o corpo em um lago, os meninos se comprometem a cuidar um do outro como "os irmãos Get Down" e prometem parar Cadillac e seus modos violentos. O episódio termina com Zeke e Mylene se reunindo para discutir eventos recentes, o que resulta em dois dormindo juntos. Após o vandalismo e os saques ocorridos durante o blecaute, o prefeito Beame informa a Papa Fuerte que ele não pode mais fornecer a ele os US $ 10 milhões necessários para seus planos de restauração e moradia. Em resposta, Fuerte retoma sua promessa de garantir votos suficientes para Beame vencer durante a próxima eleição para prefeito. Fuerte é então abordado por Ed Koch, outro prefeito promissor, que oferece o mesmo contrato que Beame, na condição de que Fuerte denuncie publicamente o graffiti. Green, a professora de inglês de Zeke, reúne-se com a tia de Zeke para apoiar suas habilidades acadêmicas e criativas; as duas mulheres decidem que Zeke deveria fazer um estágio. Zeke concorda em levar um com o Fuerte, que também agrada Mylene. Shao e Mylene continuam a discordar sobre a influência do outro em Zeke, forçando-o a escolher entre ajudar Mylene a rastrear Moreno e consertar o relacionamento de Shao com Grandmaster, que proibiu Shao de se misturar após o incidente da mixagem de bootlegged. Zeke decide ajudar Shao, o que os leva a território herculóide e uma emboscada. Depois de cair inconsciente devido a uma overdose, Moreno é revivido por Mylene e seus amigos; eles o levam para Fuerte, que não está feliz por ele ter desperdiçado seu dinheiro, destinado à demo de Mylene, usando drogas. Dizzee se liga com Thor, um colega grafiteiro, e é revelado que Regina está em um relacionamento abusivo com um traficante chamado Little Wolf. Enquanto caçam a pessoa responsável pelas fitas piratas, os irmãos Get Down enfrentam o DJ Kool Herc, mas conseguem provar que foi um dos seus próprios homens. Ele desafia os garotos para uma batalha de DJ contra o Notorious Three. O Grande Mestre elimina a proibição de Shao para que ele possa competir. Enquanto isso, Pastor Cruz confronta Papa Fuerte e fica chocado ao ver Mylene lá. Fuerte lembra Cruz de seus pecados passados antes de Moreno, tentando neutralizar as situações, explica que ele quer que Mylene grave um hino com um toque de discoteca em sua igreja. Cruz concorda e faz as pazes com sua filha quando ouve a última música. Zeke está atrasado para a sua entrevista, mas depois de algumas verdades difíceis da Sra. Green volta e luta pelo seu estágio com Gunn. Ao mesmo tempo, ele trabalha com Shao e os irmãos Kipling para se preparar para a próxima batalha, descobrindo que cada um deles tem diferentes habilidades musicais. Quando Mylene chega para tocar seu disco para Zeke, Shao percebe que uma batida em seu disco é o elo perdido para o seu desempenho e leva à força uma cópia que causa uma discussão entre Glendale e Shao. O episódio termina com os irmãos Get Down encontrando o irmão do garoto morto por Cadillac no telhado.

Nothing Even Matters: Clipe filmado e dirigido por Terrence Malick. O clipe começa com Leonardo e D'Angelo em um bairro jamaicano cantando os primeiros versos da música. Quando a música começa, vemos crianças brincando nas ruas Jamaicanas de pega pega. Em seguida, vemos uma cena do rosto de Leonardo e das crianças brincando atrás. Na parte de D'Angelo, vemos ele cantando em um bar tipico da Jamaica, com a bandeira do país atrás. O cantor parece estar se lamentando, Leonardo também está no bar, ao lado de uma jukebox. Ele canta seus versos e há alguns cortes mostrando as pessoas que trabalham e frequentam o bar. A camera volta a focar em D'Angelo, que vira alguns drinks e canta. Em seguida, há um corte e vemos Leonardo e D'Angelo caminhando pela praia no por do sol até o final da música.

Everything Is Everything: O video foi dirigido por Jonas Akerlund. O vídeo musical se inicia com o nascer do sol, antes de progredir-se para uma sequência semelhante à utilizada no filme Koyaanisqatsi, com imagens do cotidiano sendo exibidas, como pessoas andando de metrô, encomendando comida, jogando boliche e crianças estudando em uma sala de aula e, em seguida, são mostradas paisagens de cidades e estradas durante a noite. É notado que em quase todas as cenas, como na boate ou na sala de aula, uma pessoa está olhando diretamente para a câmera, enquanto as outras continuam com suas vidas diárias. Leonardo, vestido de jeans, uma blusa simples, e caracterizado com um cabelo louro dourado, é visto dançando ao mesmo tempo. À medida que o vídeo segue-se, a noite começa e as imagens de alta velocidade se focam para Leonardo dançando em uma boate, até que ela dorme na pista de dança.

The Miseduction of Leonardo: O clipe foi dirigido por Jonas Akerlund e Leonardo. O clipe acompanha a atriz Octavia Spencer (Erin) assume uma turma de alunos problemáticos de uma escola que não está nem um pouco disposta a investir ou mesmo acreditar naqueles garotos. No começo a relação da professora com os alunos não é muito boa. A professora é vista como representante do domínio dos brancos nos Estados Unidos. Suas iniciativas para conseguir quebrar as barreiras encontradas na sala de aula vão aos poucos resultando em frustações.Apesar de muitas vezes apresentar desânimos nas chances de um resultado positivo no trabalho com aquele grupo, Erin não desiste, levanta a cabeça e segue em frente.Mesmo não contando com o apoio da direção da escola e das demais professoras, ela acredita que há possibilidades de superar as mazelas sociais e étnicas ali existentes. Para isso cria um projeto de leitura e escrita, iniciada com o livro " O diário de Anne Frank" em que os alunos poderão registrar em cadernos personalizados o que quiserem sobre suas vidas.Ao criar um elo de contato com o mundo Erin fornece aos alunos um elemento real de comunicação que lhes permite se libertarem de seus medos, anseios, aflições e inseguranças. Erin consegue mostrar aos alunos que os impedimentos e situações de exclusão e preconceito podem afetar a todos independente da cor, da pele, da origem étnica, da religião etc.

Can’t Take My Eyes Of You: Clipe dirigido por Jonas Akerlund e Leonardo. O clipe acompanha dois atores negros que moram na cidade de Merca, cidade portuária localizada no sul da Somália, no oceano Índico. O clipe acompanha a história do casal até que o parceiro é selecionado para fazer parte de uma milícia extremista, que acaba cometendo um atentado buscando projetar força após derrota significativa no controle territorial. Na ultima cena do clipe, vemos a parceira do falecido caminhando rumo ao seu tumulo sozinha e jogando uma flor.

Tell Him: O clipe foi dirigido por Mr. Iozo, no vídeo Leonardo aparece em três instalaçÕes do artista Phillip K.Smith III. O clipe começa com Leonardo cantando na frente da instalação "Portals". Em seguida, há um corte de cena e o cantor aparece caminhando pela areia do deserto com a instalação "Lucic Stead" atrás. Em outra cena, o cantor aparece cantando em cima de uma instalação feita no festival Coachella, chamada "Reflection Field" e na ultima e final cena do video, o cantor está na instalação "1/4 Mile Arc", em uma praia da Califonria, durante o por do sol.

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elizabethjames-nirvana-blog · 6 years

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Neurotic Society: O clipe foi dirigido por Gus Van Sant e filmado por Harmony Korine. O video começa em um remoto posto militar húngaro, onde o ordenado Morosgoványi Vendel vive uma existência miserável de servidão sob o calcanhar de seu tenente, Öreg Balatony Kálmán. Condenado a desempenhar tarefas domésticas para o oficial e sua família enquanto dormia em um barraco sem aquecimento ao lado das latrinas, Morosgoványi frequentemente foge para a fantasia. Tão realistas são essas fantasias que, em um caso ambíguo, Morosgoványi dorme e engravida a esposa do tenente e "acorda" para se ver envolvida em um ato de sodomia com um porco abatido. Ao ver isso, o tenente prontamente executa Morosgoványi e cria o filho Balatony Kálmán como seu. Décadas depois, Kálmán tornou-se um campeão de velocidade na Hungria. Treinado e influenciado pelo rigoroso Jenő, a vida de Kálmán gira em torno do treinamento para o eventual dia em que o COI reconhece a velocidade como um esporte legítimo. Depois de um período de trapaço em um evento soviético e fugindo com o companheiro campeão de velocidade, Aczél Gizi, Kálmán retoma seu treinamento rigoroso, mesmo quando Gizi dá à luz seu filho, Balatony Lajoska. Décadas mais tarde, Lajoska tornou-se um taxidermista profissional e dedicado. Em contraste com a circunferência de ambos os pais, Lajoska parece pálida e empobrecida, com uma fina estrutura anêmica e um rosto assombrado. Quando não trabalha em sua loja de taxidermia ou falha em suas tentativas de levar uma vida normal, Lajoska compra mantimentos para seu pai Kálmán, que ficou tão monstruosamente obeso que não pode deixar a cadeira em seu apartamento claustrofóbico. Kálmán, que alimenta manteiga com seus gatos engaiolados, não tem nada além de palavras duras para seu filho que, ao atingir seu ponto de ruptura, abandona seu pai em sua própria prisão. Voltando depois, ele descobre que os gatos escaparam de suas gaiolas e, desejando carne, evisceraram seu pai. Lajoska enche seu pai e os gatos. Com pouco sobrando para viver, ele se tranca num arnês cirúrgico caseiro e, através do uso de sedativos e analgésicos, começa a remover seus próprios órgãos internos. Bombeando seu corpo cheio de conservantes e costurando-se, ele ativa a máquina que o decapita, deixando para trás uma estátua preservada. Seu corpo é exibido em uma exposição junto com os gatos e seu pai.

Consumerism: Clipe dirigido por Anthony Mandler e filmado por Harmony Korine. O narrador (Edward Norton) é um empregado de uma companhia de seguros, e sofre de insônia. O médico recusa-se a dar-lhe medicação e aconselha-o a visitar um grupo de apoio para testemunhar sofrimentos mais graves. O narrador assiste às sessões de um grupo de apoio para vítimas de cancro testicular e, fazendo-se passar por vítima de cancro, encontra uma libertação emocional que alivia a sua insônia. Ele torna-se viciado em ir a grupos de apoio e em fingir ser uma vítima, mas a presença de outro impostor, Marla Singer (Helena Bonham Carter), perturba-o, e então ele negocia com ela para evitar o encontro com os mesmos grupos.Depois de voar para casa após uma viagem de negócios, o narrador encontra o seu apartamento destruído por uma explosão. Ele liga a Tyler Durden (Brad Pitt), um vendedor de sabão que conheceu no voo, e eles encontram-se num bar. Uma conversa sobre consumismo acaba com Tyler a convidar o narrador para ficar em sua casa e, depois disso, ele pede ao narrador para lhe dar um soco. Os dois envolvem-se numa luta fora do bar, com o narrador, posteriormente, a mudar-se para a casa em ruínas de Tyler. Eles têm outras lutas fora do bar, e estas atraem uma multidão de homens. Os combates mudam-se para a cave do bar, onde os homens formam um clube de combate.Marla tem uma overdose de pílulas e telefona ao narrador para ele a ajudar. E ele ignora-a, mas Tyler responde à chamada e salva-a. Tyler e Marla envolvem-se sexualmente, e Tyler avisa para o narrador nunca falar com Marla sobre ele. Mais clubes da luta formam-se em todo o país, e eles tornam-se numa organização anti-materialista e anti-capitalista denominada "Project Mayhem", sob a liderança de Tyler. O narrador queixa-se a Tyler querendo estar mais envolvido na organização, mas Tyler desaparece repentinamente. Quando um membro do Project Mayhem morre, o narrador tenta encerrar o projecto, e segue pistas das viagens pelo país que Tyler fez para localizá-lo. Numa cidade, um membro do projecto cumprimenta o narrador como Tyler Durden. O narrador chama Marla do seu quarto de hotel e descobre que Marla também acha que ele é Tyler. De repente, ele vê Tyler Durden em seu quarto, e Tyler explica que eles são personalidades dissociadas dentro do mesmo corpo. Tyler controla o corpo do narrador quando o narrador está a dormir.O narrador desmaia depois da conversa. Quando acorda, descobre pelos registos do seu telefone que Tyler fez chamadas enquanto ele estava "desmaiado". Ele descobre os planos de Tyler para apagar a dívida com a destruição de edifícios que contêm registos de empresas de cartão de crédito. O narrador tenta entrar em contacto com a polícia, mas descobre que os polícias fazem parte do projeto. Ele tenta desarmar os explosivos em um dos prédios, mas Tyler subjuga-o e muda-se para um prédio seguro para assistir à destruição. O narrador, mantido por Tyler sob a mira de uma arma, percebe que uma vez que partilha o mesmo corpo com Tyler, ele é que está na verdade a segurar a arma. Ele dispara para dentro da sua boca, acertando através do rosto, sem se matar. Tyler cai com um ferimento de saída para a parte traseira de sua cabeça, e o narrador deixa de o projetar mentalmente. Depois disso, os membros do Project Mayhem trazem a Marla que entretanto tinha sido raptada a ele, acreditando ser ele Tyler, e deixam-nos sozinhos. Os explosivos detonam, desmoronando os edifícios, e o narrador e Marla assistem à cena, de mãos dadas.

Black Rage: O fotógrafo negro Chris Washington relutantemente concorda em conhecer a família de sua namorada branca Rose Armitage. Durante a viagem até a propriedade rural da família, eles acertaram um cervo e relataram o incidente. O policial branco pede a identificação de Chris, embora ele não estivesse dirigindo, mas Rose intervém e o incidente não é registrado. Na casa, os pais de Rose, o neurocirurgião Dean e a hipnoterapeuta Missy, e seu irmão Jeremy fazem comentários desconcertantes sobre os negros. Chris testemunha um comportamento estranho dos trabalhadores negros da propriedade, da governanta Georgina e do jardineiro Walter. Incapaz de dormir, Chris sai para fumar e vê Walter correndo pelo terreno enquanto Georgina ronda a casa. Missy fala com Chris em uma sessão de hipnoterapia, ostensivamente para curar seu vício de fumar. Em transe, ele conta a morte de sua mãe quando ele era criança, sobre o qual ele se sente culpado, e afunda em um vazio que Missy chama de "lugar afundado". Ele acorda acreditando que teve um pesadelo, mas percebe que os cigarros agora o revoltam. Walter confirma que Chris estava no escritório de Missy. Georgina desconecta seu telefone, esgotando sua bateria, embora ela diga que foi um acidente.Na casa, os pais de Rose, o neurocirurgião Dean e a hipnoterapeuta Missy, e seu irmão Jeremy fazem comentários desconcertantes sobre os negros. Chris testemunha um comportamento estranho dos trabalhadores negros da propriedade, da governanta Georgina e do jardineiro Walter. Incapaz de dormir, Chris sai para fumar e vê Walter correndo pelo terreno enquanto Georgina ronda a casa. Missy fala com Chris em uma sessão de hipnoterapia, ostensivamente para curar seu vício de fumar. Em transe, ele conta a morte de sua mãe quando ele era criança, sobre o qual ele se sente culpado, e afunda em um vazio que Missy chama de "lugar afundado". Ele acorda acreditando que teve um pesadelo, mas percebe que os cigarros agora o revoltam. Walter confirma que Chris estava no escritório de Missy. Georgina desconecta seu telefone, esgotando sua bateria, embora ela diga que foi um acidente. Dezenas de ricos brancos chegam para a reunião anual dos Armitages. Eles se interessam por Chris, admirando seu físico ou expressando admiração por figuras negras como Tiger Woods. Jim Hudson, um negociante de arte cego, tem particular interesse nas habilidades fotográficas de Chris. Chris conhece outro homem negro, Logan King, que age de forma estranha e é casado com uma mulher branca muito mais velha. Chris chama seu amigo, agente da TSA, agente Rod Williams, sobre a hipnose e o comportamento estranho da casa. Chris tenta fotografar discretamente Logan com seu telefone para enviar a Rod, mas seu flash se apaga; Logan fica histérico, gritando para Chris "sair". Os outros o reprimem e Dean afirma que Logan teve um ataque epiléptico. Longe da casa, Chris convence Rose de que eles devem sair, enquanto Dean realiza um leilão com uma foto de Chris. Chris envia a foto de Logan para Rod; Rod reconhece Logan como Andre Hayworth, que está desaparecido há meses. Suspeitando de uma conspiração, Rod vai à polícia, mas eles zombam dele. Enquanto ele faz as malas para sair, Chris encontra fotos de Rose em relacionamentos anteriores com homens negros, contradizendo sua afirmação de que Chris é seu primeiro namorado negro; a coleção também inclui fotos de Rose com Walter e Georgina. Chris está impedido de deixar a propriedade pela família Armitage, incluindo Rose. Ele tenta atacar Jeremy, mas Missy o hipnotiza para a inconsciência. Ele acorda amarrado a uma cadeira no porão. Uma apresentação em vídeo com o avô de Rose, Roman, explica que a família transplanta os cérebros dos brancos em corpos negros; a consciência do hospedeiro permanece no "lugar afundado", observando, mas impotente. Hudson diz a Chris que ele quer seu corpo para que ele possa ganhar a visão e os talentos artísticos de Chris. Rod, agora investigando em particular o desaparecimento de Chris e uma possível conspiração dos Armitages, telefona para Chris várias vezes. Durante uma chamada, Rose responde, dizendo que Chris saiu de um táxi e deixou o telefone para trás. Rod tenta registrar o relato esboçado de Rose sobre a suposta partida de Chris como prova de uma conspiração, mas Rose percebe isso e acusa Rod de querer dormir com ela. Chris conecta seus ouvidos com o recheio de algodão puxado da cadeira, bloqueando a hipnose. Quando Jeremy vem buscá-lo para a cirurgia, Chris o espeta e espeta Dean nos chifres de um cervo. Depois de matar Missy e Jeremy, ele vai embora no carro esportivo branco de Jeremy, mas bate em Georgina. Lembrando-se da morte de sua própria mãe, ele leva Georgina para o carro, mas ela é possuída pela avó de Rose, Marianne; ela o ataca e ele cai, matando ela. Uma Rose armada o apreende com Walter, possuído por Roman. Chris desperta Walter com o flash do telefone. Walter pega o rifle de Rose e atira nela e depois em si mesmo. Rose, ferida, tenta atirar em Chris; Chris começa a estrangulá-la, mas pára. Rod chega em um carro da TSA para o resgate de Chris e ambos fogem.

Vocab: Dirigido por Director X, o video acompanha Mory, uma vaqueira carismática que dirige uma motocicleta montada com um crânio de chifre de touro, e Anta, uma aluna, se encontram em Dakar. Alienados e cansados da vida no Senegal, eles sonham em ir a Paris e criar esquemas diferentes para arrecadar dinheiro para a viagem. Mory finalmente consegue roubar o dinheiro, e muita roupa, da casa de um homossexual rico enquanto este toma banho. Anta e Mory podem finalmente comprar ingressos para o navio para a França. Mas quando Anta embarca no navio no porto de Dakar, Mory, posicionado na prancha atrás dela, é repentinamente tomado por uma incapacidade de deixar suas raízes, e foge loucamente para encontrar sua motocicleta com chifres de touro, apenas para ver que ela foi arruinado em um acidente que quase matou o piloto que tinha tomado. O navio parte com Anta, mas não com Mory, enquanto a canção melodiosa "Love Is Fleeting, But Reject Lasts a Lifetime" é cantada e Mory senta ao lado de seu chapéu no chão, olhando desconsolado para sua moto destruída. O filme é escrito em francês e wolof, com legendas em inglês.

Nappy Heads: Dirigido por Director X e filmado e editado por Hype Williams, o clipe acompanha um dia do Brooklyn em Nova York. Leonardo aparece dentro dos apartamentos, cantando na janela, cantando em cima de um carro, dançando na rua enquanto o semaforo esta fechado e dançando em frente a uma banca de jornal com uma edição do Malcom X em destaque com o escrito “Not Only A Dreamer”.

FU-GEE-LA: Dirigido por Hype Williams. O videoclipe começa mostrando cenas de vida em um bairro. Um jovem afro-americano é visto deitado no chão e Lamar começa a falar. A polícia e a destruição inundam a cena quando a música começa, e Lamar começa a bater um novo verso ao lado de sua coorte Black Hippy (ScHoolboy Q, Ab-Soul e Jay Rock), em um carro carregado por quatro policiais (esta seção do vídeo é muito semelhante à introdução do videoclipe de Busta Rhymes para "Woo-Hah! Got You All In Check". Durante o vídeo, Lamar voa pela Califórnia, enquanto sua equipe está jogando dinheiro para todo mundo e os dançarinos se apresentam as ruas. No final do videoclipe, Lamar está em um poste de luz e um policial o atira. O rapper cai no chão terminando seu monólogo desde o início do vídeo, mas termina o clipe com um sorriso.

How Many Mics: Dirigido por Director X, o clipe se abre em uma cela com Corey Holcomb e depois volta para uma noite selvagem em um complexo de apartamentos - de strippers, a drogas, altercações e esquetes. Lamar aparece pela primeira vez em seu quarto moendo com uma garota enquanto suas amigas vêem tudo na câmera. Em seguida, ele cai do palco em um show de talentos e executa "Hit the Quan" ao lado de Terry Crews. Enquanto isso, Isaiah Rashad fica amarrado e seduzido em seu quarto, e a SZA encontra Lamar atravessando a parede do apartamento. No final da noite, a polícia vem chamando e o personagem de Holcomb é preso. O vídeo termina com "Para continuar".

Killing Me Softly With His Song: Dirigido por Hype Williams, o clipe começa com Leonardo se apresentando em um teatro vazio e com o passar do tempo, casais começam a chegar e parar para assistir a performance do cantor.

No Woman, No Cry: Dirigido por Karena Evans, o videoclipe que o acompanha se concentra em mulheres realizando várias atividades, incluindo natação, dança, modelagem e equitação. Apresenta aparições de, em ordem de aparição,Olivia Wilde, Misty Copeland, Issa Rae, Rashida Jones, Jourdan Dunn, Tracee Ellis Ross, Hadith Tiffany, Yara Shahidi, Zoe Saldana, Elizabeth e Victoria Lejonhjärta, Letitia Wright, Bria Vinaite, Emma Roberts, Syd, Michelle Rodriguez e o próprio Drake. Evans disse que é uma honra trabalhar no vídeo, escrevendo no Instagram que foi "um privilégio e uma bênção ter contado essa história com cada uma de vocês, mulheres revolucionárias, tanto na frente quanto atrás das câmeras".

Cowboys: Dirigido por Karena Evans, o videoclipe começa com Leonardo em um tipico bar de boiadeiros. O cantor dança e canta, quebrando garrafas e mesas e passando por cima de tudo. Em seguida, há uma cena de Leonardo dirigindo uma caminhonete em uma estrada de terra enquanto manda o seu rap, há um corte da cena e em seguida vemos Leonardo e mais dois dançarinos dançando sincronizadamente com laços no meio do deserto. O clipe termina.

The Score: O clipe foi dirigido por Karena Evans e filmado durante um show de Leonardo que teve os ingressos esgotados no Madison Square Garden.

The Sweetest Thing: O clipe foi dirigido por Karena Evans e acompanha a história de duas mulheres negras (Laverne Cox e Tifanny Hadish) que estudam em uma HBCU (Historically black colleges and universitys). O clipe mostra as duas se conhecendo nos corredores da escola, depois trocando bilhetes, o primeiro beijo, a briga com a familia para se assumir como um casal e no final, ambas se beijam em uma partida de futebol americano. Há uma interrupção na música em certo momento e Leonardo surge no clipe para cantar “Lift Every Voice and Sing”, o hino negro norte americano.

Ready or Not: O clipe foi dirigido por Karena Evans e Hype Williams. O clipe se passa há séculos, cinco tribos africanas guerreiam quando um meteorito contendo vibranium cai na Terra. Um guerreiro ingeriu uma "erva em forma de coração" afetada pelo metal e ganhou habilidades sobre-humanas, tornando-se o primeiro "Pantera Negra". Ele une as tribos, exceto a tribo Jabari, para formar o Reino de Wakanda. Os wakandianos usam o vibranium para desenvolver tecnologia avançada e isolar-se do mundo, que acha que o país é uma nação do Terceiro Mundo.Em 1992, o rei T'Chaka visita seu irmão N'Jobu em Oakland, na Califórnia. T'Chaka acusa N'Jobu de auxiliar o traficante de armas do mercado negro Ulysses Klaue com o roubo de vibranium de Wakanda. O parceiro de N'Jobu revela que ele é Zuri, um espião disfarçado, e confirma as suspeitas de T'Chaka.Nos dias de hoje, após a morte de T'Chaka, seu filho T'Challa retorna a Wakanda para assumir o trono. Ele e Okoye, a líder das guarda-costas reais Dora Milaje, extraem Nakia, ex-namorada de T'Challa, de uma missão secreta para que ela possa participar da cerimônia de coroação, com a rainha-mãe Ramonda e a irmã mais nova de T'Challa, Shuri. Na cerimônia, o líder da tribo Jabari M'Baku desafia T'Challa pela coroa no combate ritual. T'Challa derrota M'Baku e convence-o a ceder em vez de morrer.Depois que Klaue e Erik Stevens roubam um artefato de Wakanda de um museu, W'Kabi, o líder da tribo da fronteira, amigo de T'Challa e companheiro de Okoye, o pede a trazer Klaue - que havia causado muitas mortes na tribo - de volta morto ou vivo. T'Challa, Okoye e Nakia viajam para Busan, na Coréia do Sul, onde Klaue planeja vender o artefato ao agente Everett K. Ross da CIA. Um tiroteio começa e Klaue tenta fugir, mas é pego por T'Challa, que relutantemente o deixa sob a custódia de Ross. Klaue diz a Ross que a imagem internacional de Wakanda é uma fachada para uma civilização tecnologicamente avançada. Erik ataca e salva Klaue, com Ross sendo gravemente ferido ao proteger Nakia. Em vez de perseguir Klaue, T'Challa leva Ross para Wakanda, onde a tecnologia pode salvá-lo.Enquanto Shuri cura Ross, T'Challa confronta Zuri sobre N'Jobu. Zuri explica que N'Jobu planejava compartilhar a tecnologia de Wakanda com pessoas de ascendência africana ao redor do mundo para ajudá-los a conquistar seus opressores. Quando T'Chaka encontrou N'Jobu em Oakland e o fez admitir a verdade, ele atacou Zuri, forçando T'Chaka a matá-lo. T'Chaka ordenou a Zuri a mentir que N'Jobu tivesse desaparecido, e eles deixam para trás o filho americano de N'Jobu, Erik, para manter a mentira. Erik tornou-se um soldado especial dos Estados Unidos, adotando o nome "Killmonger". Enquanto isso, Killmonger mata Klaue e leva seu corpo para Wakanda, e com isso conquista o apoio de W'Kabi. Ele é levado perante os líderes tribais, revelando sua identidade e reivindicando o trono. Killmonger desafia T'Challa ao combate ritual; durante a luta, ele mata Zuri, e derrota T'Challa o atirando de uma cachoeira. Depois de ingerir a erva em forma de coração, Killmonger manda queimar as que restam, mas Nakia extrai uma última. Killmonger, apoiado por W'Kabi e sua tribo, se prepara para distribuir armas wakandianas por todo o mundo.Nakia, Shuri, Ramonda e Ross fugiram para a tribo Jabari para pedir ajuda. Lá, eles encontram um T'Challa debilitado, após ter resgatado pelos Jabari e mantido vivo por M'Baku, em dívida por ter sido deixado vivo no combate ritual. Curado pela erva de Nakia, T'Challa volta a lutar contra Killmonger, que agora tem a sua própria roupa de Pantera Negra e ordena que W'Kabi e sua tribo ataquem T'Challa. Shuri, Nakia e as Dora Milaje se juntam a T'Challa, enquanto Ross controla remotamente um jato e dispara os aviões que carregam as armas wakandianas. M'Baku e os Jabari chegam para ajudar T'Challa. Confrontado por Okoye, W'Kabi e sua tribo se rendem. Lutando na mina de vibranium de Wakanda, T'Challa usa os estabilizadores hipermaglev do trem de mineração para desativar a roupa de Killmonger e o apunhala. Em um ato de misericórdia com seu primo, T'Challa leva Erik para ver o pôr do sol de Wakanda e oferece a possibilidade de curá-lo. Killmonger se recusa a ser curado, preferindo morrer do que ser encarcerado.T'Challa estabelece um centro de ajuda humanitária no prédio onde N'Jobu morreu para ser administrado por Nakia e Shuri. Em uma cena no meio dos créditos, T'Challa aparece diante das Nações Unidas para revelar a verdadeira natureza de Wakanda ao mundo. Nós pós-créditos, Shuri ajuda Bucky Barnes, que parece já estar recuperado dos eventos dos filmes anteriores.

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Lorelei: Clipe dirigido por Anthony Russo. O clipe é protagonizado pela modelo Kate Moss, que por sua vez, interpreta a heroina dos quadrinhos da Marvel, Lorelei e seu marido, Jamie Hince. Em Asgard, um Loki entediado vê guerreiros envolvidos em uma caça ao Troll proibida. Lorelei, uma mulher bonita, se oferece para ajudar o troll, escondendo-o. Quando ela se aproxima, no entanto, ela ergue-a no ar, vencendo a caça através de truques e impressionando os homens. Loki convida Lorelei para seu castelo e, apesar dos avisos de Helgi, ela vai com ele. O par engana Sif na partida; então Loki se transforma em Thor e os dois se beijam. Quando Sif os encontra, ela fica furiosa; ela ataca os dois no chão e sai em disparada. Lorelei se pergunta se ela cometeu um erro, mas Loki garante que ela terá sucesso onde sua irmã mais velha, Amora, a Encantadora, falhou.

Icy Pisces: Clipe dirigido por Francis Lawrence. O clipe é protagonizado por Lupita Nyon’g. Coumba e sua irmã Debo deixam uma pequena vila na zona rural do Senegal para frequentar a escola em uma cidade grande. Após um acidente que ameaça o seu futuro, o pai da família decide vender a filha de apenas 11 anos de idade. Assim, Coumba elabora um plano secreto para salvar a irmã de um casamento forçado.

Chaos and Glory: Clipe dirigido por Hype Williams. Utilizando atores até entao desconhecidos de uma escola de arte para crianças carentes do Brooklyn. No dia de natal, Matt e Joe começam a conversar sobre seus respectivos passados pela primeira vez, depois de cinco anos situados juntos em uma cabana remota. Matt costumava ajudar homens solteiros a seduzir mulheres. Seus clientes tinham implantes óticos, que lhe permitiam ver seus olhos e lhes dar conselhos em tempo real usando uma tecnologia chamada “Eye-Link”. No entanto, sua profissão principal era subjugar cópias artificiais da consciência dos clientes, armazenadas em pequenos chips chamados de “cookies”, em assistentes pessoais obedientes encarregados de gerenciar casas inteligentes. Joe revela que depois de uma discussão doméstica, sua namorada grávida, Beth, o “bloqueou”, usando uma tecnologia que os transformou em borrões de pixel incompreensíveis um para o outro. O bloqueio durou anos, impedindo-o de falar com Beth ou com a criança, até Beth morrer em um acidente. Joe encontrou a criança na cabana do pai de Beth, mas o homem lhe disse que a menina não era sua filha. Enfurecido, Joe bateu em sua cabeça com um objeto e foi embora. Depois que Joe diz para Matt que a menina também morreu em uma nevasca, tentando encontrar ajuda para seu avô, é revelado que tudo está acontecendo dentro do cookie de Joe, onde Matt estava tentando arrancar a confissão de Joe, em troca de sua própria libertação da prisão. Devido ao seu voyeurismo relacionado ao Eye-Link, Matt é registrado como um agressor sexual, fazendo com que ele seja bloqueado universalmente após ser libertado. A consciência artificial de Joe permanece presa na cabana, tendo uma percepção de tempo alterada para 1.000 anos por minuto.

Niggas’Gon Learn: Clipe dirigido e filmado por Leonardo. O clipe começa com Leonardo em seu apartamento assistindo a uma apresentação de Marvin Gaye na televisão. Em seguida, há um corte e vemos o nome da música na tela. Em seguida, vemos Leonardo e o artista convidado da faixa caminhando pelas ruas do Brooklyn enquanto cantam os versos da canção. Eles caminham até metade do vídeo e em seguida entram em uma loja de discos, onde a camera destaca para os álbuns de Etta James, Marvin Gaye, Whitney Houston, Michael Jackson, Mary Wells, Mariah Carey e Kim Weston. O clipe termina com eles dançando junto com os clientes e funcionarios da loja.

Ain’t Know: O vídeo usa um estilo similar aos desenhos animados do Censored Eleven, retratando vários estereótipos bem conhecidos associados aos afro-americanos. Entre outras coisas, o vídeo aborda a cultura afro-americana, estereótipos, vários papéis dentro da comunidade negra e como o dinheiro afeta a comunidade negra. O. J. Simpson (o homônimo da música) é caracterizado dizendo a linha de rumores, “Eu não sou negro, eu sou O.J.”, uma referência à idéia de que riqueza, notoriedade e fama podem transcender a raça.

Tastes States: Clipe dirigido por Romain Gravas. O clipe começa mostrando o corredor de uma academia de lutas que possui diversos quadros com fotos do iconico lutador Mohammed Ali. Em seguida, quando a música começa, vemos Leonardo em um ringue pulando corda com uma roupa desenhada pelo estilista e amigo do cantor, Alexander Wang. O cantor começa a mandar o rap enquanto pula corda. Em seguida, há um corte e podemos ve-lo dando socos em um saco de pancadas, em seguida chutes e joelhadas. O clipe então alterna entre cortes das cenas do rapper pulando corda, socando, chutando e dando joelhadas. No final, a musica para e a tela fica negra. Em seguida, vemos que estamos no meio de um ringue e podemos ver Leonardo chegando para lutar com a plateia gritando por seu nome.

Treasure Island: O clipe foi dirigido por Anthony Mandler e filmado durante a parada LGBTQ de Miami e Nova York. O clipe começa com duas mulheres negras se beijando na frente de um jardim com a bandeira dos Estados Unidos atrás. Na segunda cena, vemos Leonardo em cima de um caminhão pipa cor de rosa e enrolado na bandeira do orgulho LGBT. Em seguida, vemos homens de mãos dadas caminhando de patins pela praia e na proxima cena, vemos dois deles se abraçando e beijando. Na próxima cena, vemos uma drag realizando o “bate cabelo” no meio da rua e há um corte, mostrando um homem negro e uma mulher branca se beijando e em seguida, ambos, beijam pessoas do mesmo sexo. Na ultima cena do clipe, vemos Leonardo liderando a passeata na frente com vários ícones gays atrás, dentre eles: RuPaul, Amanda LePore, Caitlyn Jenner, Laverne Cox, Ellen DeGeneres, Colton Haynes, Neil Patrick Harris, Tim Cook, Jodie Foster, Anderson Cooper, Raven Symone, Portia de Rossi, Robin Roberts, Wanda Skyes.

Anna Wintour: O video foi dirigido por Anthony Mandler e filmado na Jamaica. O clipe começa com cena de manifestações na Jamaica e em seguida vemos uma mulher transexual estendendo roupa no varal enquanto Leonardo canta a música no quintal da casa. A mulher fuma um cigarro enquanto olha para o horizonte. Há um corte e em seguida vemos outra mulher transexual no meio de dois carros vestindo sutiã e uma saia vermelha com um cinto preto e tranças no cabelo. Há um corte novamente que mostra Leonardo, Nicki Minaj e Mel B em uma ponte de uma escultura local. Há outor corte e podemos ver outra mulher trans de cabelo verde varrendo algo, depois outra fumando com um lenço preto e branco. O clipe alterna entre cenas dessas mulheres fazendo serviço de casa, fumando, se penteando, maquiando, cuidando das galinhas e cenas de Leonardo, Mel B e Nicki Minaj cantando em alguns locais. Em seguida vemos uma cena de todas a smulheres trans do video andando por uma estrada de terra com um coelho gato e coelho nas mãos. Todas elas vestem salto alto e roupas de marca. O clipe mostra diversas vezes essas mulheres e também mostra Nicki Minaj dançando com tranças no cabelo. O clipe termina retornando ao varal onde as roupas estavam sendo estendidas no começo.

Count Condessa: O clipe foi dirigido por Anthony Mandler. O video se passa no reino Houegbadja, terceiro rei do Daomé (que governou entre 1645 e 1685), teria dado início ao treinamento militar de mulheres ao formar um grupo de caçadoras de elefantes chamado gbeto. Durante o século XVIIi, algumas das esposas reais foram treinadas para atuar com guarda-costas do rei.Agadja, filho de Houegbadja (rei entre 1708 e 1732) transformou as guarda-costas numa milícia armados com mosquetes de pederneira, utilizando-as com sucesso na derrota daomeana contra o vizinho Reino de Savi, em 1727. Comerciantes europeus registraram sua presença, bem como de guerreiras semelhantes entre os Axântis. Nos cem anos seguintes, as Ahosi ganharam reputação de guerreiras destemidas. Embora raramente lutassem, elas geralmente tinham boa desenvoltura no campo de batalha.O grupo de mulheres guerreiras foi apelidado de Mino - que significa “nossas mães” na língua Fon - pelo exército masculino do Daomé. A partir do reinado do rei Ghezo (1818-1858), o Daomé tornou-se cada vez mais militarista. Ghezo atribuiu grande importância às Ahosi, aumentando seu orçamento e formalizando as suas estruturas. Elas foram rigorosamente treinadas, receberam uniformes e foram equipadas com armas dinamarquesas (obtidas através do tráfico de escravos). Nesta época, o regimento das Ahosi já comportava entre 4.000 e 6.000 mulheres, cerca de um terço de todo o exército do Daomé. No video vemos que as Ahosi eram, inicialmente, recrutadas entre as centenas de esposas reais (daí o nome Ahosi, que significa “esposas do rei”) . Com o tempo, mulheres comuns da sociedade Fon passaram a alistar-se voluntariamente, ao passo que outras tantas eram recrutadas à força, bastando para isso que seus pais ou maridos reclamassem ao rei sobre seu comportamento. A adesão às fileiras das mulheres guerreiras tinha como principal finalidade a lapidação de qualquer traço de caráter agressivo para os combates. Durante o período de engajamento, as Ahosi não podiam ter filhos nem a rotina de uma mulher casada. Muitas delas eram virgens. O regimento tinha um status semi-sagrado, entrelaçado com a crença Fon nos Vodunsn. Os treinamentos davam ênfase aos intensos exercícios físicos e à disciplina. Ao final deste, elas recebiam o armamento: rifles Winchester, porretes e facas. As unidades também eram comandadas por mulheres. Há uma cena do video em que as mães de jovens negros que foram mortos por policiais norte americanos estão sentadas em tronos maquiadas e vestidas como rainhas guerreiras e segurando porta retratos com as fotos dos seus filhos em suas formaturas. Seus prisioneiros eram frequentemente decapitados. O video conta com a participação de Wendy Williams, Zendaya, Lupita Nyon’g, Jourdan Dunn, Naomi Campbell, Angela Basset, Danai Gurira, Letita Wright, Sydelle Noel, Winnie Harlow, Amanda Stenberg, Quvenzhané Wallis, Sybrina Futhon, Lesley McSpadden, Gwen Carr, Blue Ivy, Beyoncé, Tina Knowles, Hattie Carter.

Venus: O clipe foi dirigido e filmado por Jordan Peele e se passa em 1902 entre os membros da família Peazant, ilhéus Gullah que vivem em Ibo Landing na ilha de St. Simons, ao largo da costa da Geórgia. Seus ancestrais foram trazidos para lá como pessoas escravizadas séculos atrás, e os ilhéus desenvolveram uma língua e cultura que foi criada a partir de africanos ocidentais de origem ibo, ioruba, kikongo, mende e twi. Desenvolvidas em seu relativo isolamento de grandes plantações nas ilhas, a cultura e a linguagem únicas dos povos escravizados resistiram ao longo do tempo. O diálogo deles é em crioulo de Gullah. Narrado pela criança não nascida, a futura filha de Eli e Eula, cuja voz é influenciada por relatos de seus ancestrais, o filme apresenta imagens visuais poéticas e estruturas narrativas circulares para representar o passado, presente e futuro para o Gullah, a maioria dos quais estão prestes a embarcar para o continente e um modo de vida mais moderno. As velhas formas são representadas pela matriarca comunitária Nana Peazant, que pratica rituais espirituais africanos e caribenhos e que fala da Criança Nascida: “Somos duas pessoas em um corpo. O último do velho e o primeiro do novo”. Primas contrastantes, Viola, uma cristã devota, e Yellow Mary, um espírito livre que trouxe seu amante, Trula, da cidade, chegam à ilha de canoa de suas casas no continente para um último jantar com sua família. Yellow Mary planeja partir para a Nova Escócia depois de sua visita. O Sr. Snead, um fotógrafo do continente, acompanha Viola e tira retratos dos ilhéus antes de deixar seu modo de vida para sempre. Entrelaçada com essas narrativas está a fissura entre Eli e sua esposa Eula, que está prestes a dar à luz depois de ter sido estuprada por um homem branco no continente. Eli luta com o fato de que o feto pode não ser dele. Várias histórias de outros membros da família se desdobram entre essas narrativas. Eles incluem Haagar, um primo que encontra as antigas crenças espirituais e provincianismo da ilha “para trás”, e está impaciente para partir para uma sociedade mais moderna, com suas oportunidades educacionais e econômicas. Sua filha Iona deseja estar com seu amante secreto St. Julien Lastchild, um nativo americano que não vai deixar a ilha. Enquanto as mulheres preparam uma refeição tradicional para a festa, que inclui quiabo, inhame e moluscos preparados na praia, os homens se reúnem em grupos próximos para conversar. As crianças e adolescentes praticam ritos religiosos na praia e têm uma sessão de estudos bíblicos com a Viola. Bilal Muhammad lidera uma oração muçulmana. Nana evoca os espíritos dos ancestrais da família que trabalhavam nas plantações índigo da ilha. Eula e Eli revelam a história e o folclore da revolta de escravos e do suicídio em massa em Igbo Landing. Os membros da família Peazant tomam suas decisões finais para deixar a ilha para um novo começo, ou ficar para trás e manter seu estilo de vida. O clipe conta com a participação de Viola Davis, Halle Berry, Kerry Washington, Angela Bassett, Taraji P. Henson, Octavia Spencer, Whoopi Goldberg, Mo’Nique, Oprah Winfrey, Jennifer Hudson, Queen Latifah, Diahann Carroll, Gabrielle Union, Jada Pinkett Smith, Stacey Dash, Keke Palmer, Sanaa Lathan, Alfree Woodard, Pam Grier, Regina King, Cicely Tyson, Rosario Dawson, Solange Knowles, Blue Ivy, Tina Turner, Zoe Kravitz e Naomi Campbell.

Movin’On Up: Clipe dirigido e filmado por Jordan Peele. O filme conta a historia da prostituta transgênero Sin-Dee Rella, que acabou de completar uma sentença de 28 dias de prisão, encontra sua amiga Alexandra, outra prostituta trans, em uma loja de donuts em Hollywood na véspera de Natal. Alexandra acidentalmente revela que o namorado de Sin-Dee e cafetão Chester a estava traindo com uma mulher cisgênera. Sin-Dee sai em busca do bairro de Chester e da mulher. Alexandra distribui panfletos por sua performance musical naquela noite e discute com um cliente que se recusa a pagar; seu argumento é quebrado pela polícia. Razmik, um motorista de táxi armênio, pega uma prostituta, mas a ejeta do seu táxi quando ele descobre que ela não é transexual. Ele conhece Alexandra e a faz em um lava-rápido, depois vai para casa para jantar com a família dele. Alexandra vai ao bar para o seu desempenho, mas nenhum cliente chegou. Sin-Dee encontra a mulher que ela está procurando, Dinah, em um bordel em um motel. Ela a leva para um ônibus para encontrar Chester. Dinah a insulta por acreditar que ela é a única namorada de Chester. Sin-Dee percebe que está atrasada para a performance de Alexandra e arrasta Dinah para lá. Alexandra se apresenta em um bar quase vazio. Os dois fumam metanfetamina no banheiro do bar e Sin-Dee aplica a maquiagem de Dinah. Razmik deixa sua família para assistir a performance de Alexandra, dizendo que ele tem que trabalhar, mas descobre que está atrasado e procura por Sin-Dee. Suspeita, sua sogra pede a outro taxista armênio que a leve até ele. Sin-Dee, Alexandra e Dinah vão até a loja de donuts, onde Sin-Dee confronta Chester. Ele insiste que Dinah não significa nada para ele. Razmik chega, seguido por sua sogra; ela chama a esposa de Razmik, que chega com a filha pequena. Uma discussão aumenta até o dono da loja chamar a polícia. Razmik e sua família voltam para o apartamento deles. Dinah volta para o bordel, mas é dito que não há espaço para ela. Do lado de fora da loja de donuts, Chester diz a Sin-Dee que ele também dormiu com Alexandra. Machucado, Sin-Dee sai e tenta pegar alguns clientes; eles jogam urina na cara dela e fogem gritando insultos transfóbicos. Alexandra leva Sin-Dee a uma lavanderia para limpar suas roupas e peruca, e dá a ela sua própria peruca para usar enquanto esperam.

Playhouse: O clipe foi filmado e dirigido por Leonardo, Francesco Carrozzini e Kahlil Joseph. O clipe conta a historia de Moonee, de seis anos, vive com sua jovem mãe Halley no Magic Castle, um motel em Kissimmee, Flórida, perto da Walt Disney World. Ela passa a maior parte de seus dias de verão sem supervisão com seus amigos residente no motel, Scooty e Dicky, se envolvendo em travessuras, roubando turistas, roubando e outros comportamentos inadequados. Depois que os três filhos são pegos cuspindo no carro de um convidado, o pai de Dicky o impede de brincar com Moonee e Scooty. Enquanto limpava o carro do convidado, eles cuspiram, Moonee conhece Jancey, uma criança que mora no motel ao lado Futureland, e convida-a a sair com eles. Mais tarde, a família de Dicky se muda para Nova Orleans, o que entristece o grupo. Bobby, o gerente do Magic Castle, é protetor das crianças. Halley, lutando para pagar aluguel, atrai perfume para turistas em estacionamentos de hotéis e pede que a mãe de Scooty, Ashley, roube comida para eles no restaurante onde ela trabalha. No entanto, Ashley corta o contato depois de descobrir que Moonee, Scooty e Jancey acidentalmente incendiaram um condomínio abandonado. Halley começa a oferecer seus serviços online como prostituta, fechando Moonee no banheiro quando ela tem um cliente. Bobby percebe a atividade e aplica restrições a hóspedes não registrados em seu quarto de motel. Quando ela rouba os passes do resort da Disney de um cliente para vendê-los, o homem volta para exigi-los de volta; Bobby o vê, mas avisa Halley que ele irá despejá-la se a prostituição continuar. Desesperado, Halley se aproxima de Ashley para pedir desculpas e pedir dinheiro. Quando Ashley zomba dela por sua prostituição, Halley bate nela na frente de Scooty. No dia seguinte, o Departamento de Crianças e Famílias da Flórida (DCF) chega para investigar Halley. Ela limpa o quarto e doa sua cannabis, mas permanece desafiadora. Ela leva Moonee para um restaurante do hotel resort, onde eles cobram a refeição para um quarto de hóspedes. Quando eles voltam para o motel, o DCF e a polícia estão esperando para levar Moonee para o orfanato, aguardando investigação. Moonee foge para encontrar Jancey e juntos fogem para o Magic Kingdom Park no Walt Disney World.

Desert Beat: O clipe foi filmado e dirigido por Leonardo e Kahlil Joseph e filmado na África, na região habitada pelo povo Bagadry. O video começa com longas cenas de Badagri e suas costas. Em seguida, vemos Leonardo dentro de um bar tipico da região cantando em frente a algumas garrafas de bebida. Há alguns cortes mostrans homens fumando e bebendo no bar. Em seguida vemos Leonardo inteiro de jeans e cantando em frente a uma pintura dele na parede em uma rua tradicional. Em um outro corte, vemos Papa Legba, protetor das casas e guarda dos portões e fronteiras. Ele aparece na porta de sua casa enquanto a música toca e depois de mais um corte vemos Leonardo ao seu lado enquanto o senhor está sentado. No final do clipe, vemos o culto do Zanbeto. O culto de Zangbeto encontra-se, presentemente, espalhado por todo o Sul do Benim. Zan significa noite. Zangbeto é, de fato, um espírito noturno. No meio da escuridão, o mascarado sai do seu convento, semeando terror à sua volta. Vai a casa dos ladrões, dos adúlteros, dos caloteiros, impondo-lhes que ponham cobro às suas safadezas. As suas formas parecem ter sido estudadas para meterem medo: Zangbeto é uma grande máscara coberta de palha colorida da cabeça aos pés, dando saltos acrobáticos e emitindo sons guturais

.Blossom: O clipe foi filmado e dirigido por Leonardo, Carrie Mae Weems e Kahlil Joseph em casas de campos de Nova Orleans. O clipe faz referencias as orixas que passaram a ser cultuados na Diaspora Africana. As cenas do clipe mostram mulheres indigenas sendo batizadas em um rio. Há também a presença forte de outro orixá, também antigo que é a sacerdotisa, a idosa, a mãe da lama, do mangue, do pântano, senhora da morte responsável pelos portais de entrada (reencarnação) e saída (desencarne) das almas, Nanã Buruku, o termo “nanan” significa raiz. Teve quatro filhos com Oxalá, também representado neste trecho, são eles: Ewá, Obaluaê/Omulu, Ossaim e Oxumaré. Suas cores são roxo ou lilás em que tem tons nas flores desta passagem da música que é um momento de reflexão com sabedoria. A mensagem é de “dê tempo ao tempo”, ela volta às águas, mas dessa vez como se retornasse dela, na areia molhada, crucificada, ela retorna ao ponto de início, com os elementos da terra molhada e da água serena. No vídeo de quase três minutos, começa com uma mulher idosa deitado no meio de um estádio de futebol vazio, enquanto as palavras de Warsan Shire expressam as emoções vistas no rosto problemático da mulher. De lá, a mulher lidera uma frota de mulheres negras enquanto caminham pela água enquanto o sol se põe. Na cena final, a mulher é ladeada por pedais de rosas e mulheres em todos os lados dela para mostrar o poder da feminilidade.

In Excelsis: O vídeo começa com dois homens andando pela calçada de mãos dadas. Quando eles são confrontados por um espectador sobre sua sexualidade, outros gays correm para defendê-los, enquanto o vídeo mergulha em uma festa de dança liderada por Leonardo. O video conta com a participação de Tordrick Hall, Samira Willey, Jim Parsons, Ricky Martin, Anderson Cooper, Cynthia Nixon, Hayley Kiyoko, MNEK, ALMA, Trixie Mattel, Louisa, Big Freedia, Lizzo, CYN, Keiynan Lonsdale, Ryan Ashley, Kacey Musgraves, Bronze Avery, RALFY, Morgxn, Carlos Vara, Michael Blume, Ruby Rose, Big Freedia, Kesha, Kalorie Karbdashian, Yuhua Hamasaki.

Chi Chi: Dirigido por Kahlil Joseph e filmado na Jamaica, o filme conta com a participação da modelo Naomi Campbell. No começo do video, vemos cenas aéreas de um distrito industrial jamaicano, em seguida, vemos um helicoptero pousando no lugar e dele descendo Naomi Campbell de calcinha, sutia e um casaco de pele verde. Quando ela desce, um aglomerado de homens se juntam para ajuda-la a descer e abrir a porta. A música começa e dentro do local, podemos ver diversos funcionarios empacotando cocaina e dispostos de maneira enfileirada, vestindo os mesmos uniformes. Em outro corte, vemos Leonardo cantando na frente de plantas de maconha em uma sala climatizada com luzes neon verde. No terceiro e ultimo corte, podemos ver uma mulher negra nua e de salto alto tirando dinheiro de uma piscina, enquanto outra, tira comida de um montante de dinheiro e o clipe termina com Naomi Campbell em um trono, contando dinheiro.

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elizabethjames-nirvana-blog · 6 years

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Out Of Space/Neptune: Filmado e dirigido por Director X, o clipe abre com o Comandante Daly (Jesse Plemons) e sua tripulação a bordo de uma nave espacial, a USS Callister, tentando derrotar o seu arqui-inimigo Valdack. Eles destroem a nave de Valdack, mas ele consegue usar uma nave de escape para sobreviver.O verdadeiro Robert Daly chega ao seu local de trabalho, onde ele é o Diretor Técnico e co-fundador da Callister Inc., empresa que produz o jogo multijogador massivo online Infinity jogado em uma realidade simulada através de interfaces neurais. Uma nova empregada, Nanette Cole (Cristin Milioti) se apresenta para Daly, e comenta que quis esse emprego pois ficou impressionada com o código que Daly criou. Ela descobre que ele é um fã de um antigo programa de televisão chamado Space Fleet, cuja nave principal, a USS Callister, deu o nome a empresa. O co-fundador da empresa James Walton (Jimmi Simpson) vai a sala de Daly e briga com ele pelo atraso de um patch de atualização do jogo. Naquela noite, Daly volta pra casa e usa sua cópia privada do Infinity, modificado para incluir elementos de Space Fleet. No jogo, Daly entra na USS Callister e estrangula um dos tripulantes, Walton, em raiva.Após ouvir uma conversa em que a empregado Shania Lowry (Michaela Coel) adverte Nanette para ter cuidado com Daly, ele pega um copo de café usado dela e usa DNA para carregar uma cópia digital dela para o seu jogo modificado. Nanette acorda a bordo do nave, confusas e angustiadas por não saber onde ela está. Nanette encontra os colegas de tripulação, seus colegas na USS Callister: além de Walton e Shania, o programador Dudani (Paul Raymond), a recepcionista Elena (Milanka Brooks) e o estagiário Nate Packer (Osy Ikhile). Eles explicam que, apesar de ela ainda existir no mundo real, ela é agora uma clone digital e parte do jogo de Daly. Ele usa o seu jogo para externalizar sua raiva em eventos do mundo real e viver suas fantasias, incluindo indo em missões para derrotar Valdack e beijar as suas colegas femininas. Daly chega, mas Nanette recusa-se a cooperar com ele, então ele a sufoca, até que ela cede. Com Nanette ainda em estado de choque, a equipe embarca em uma aventura.Quando Daly vai embora, Nanette formula um plano. Ela hackeia o sistema e envia uma mensagem para si mesma na vida real, mas esta Nanette acha que a mensagem é spam e comenta com Daly sobre isso. Ele então volta ao jogo, furioso, e acaba transformando Shania em um monstro para ser abandonada em algum planeta após ela tenta proteger Nanette. Walton revela a Nanette que, como punição, Daly trouxe uma cópia do filho dele ao jogo, levou a uma câmara e o jogou no espaço, obrigando Walton a assistir o próprio filho morrer, e que se ele se rebelar, vai recria-lo pois ainda tem as amostras de DNA.Mais tarde, Nanette observa um buraco de minhoca em seu universo, que representa a atualização do patch. Ela conclui que o jogo não é totalmente isolado, e tem uma conexão com a internet. Quando Daly volta a jogar, Nanette o leva em uma missão sozinho e o distrai fazendo com que tire a roupa e vá nadar em um lago, enquanto a tripulação rouba seu comunicador e manda novas mensagens para a Nanette Cole real, chantageando-a com imagens privadas dela em um serviço de fotos na nuvem - que foi acessado com a senha que a Nanette do jogo lhes passou. A Nanette real pede uma pizza para o Daly real, e com essa distração ela invade o apartamento dele e rouba as coleções de amostras de DNA dos colegas para evitar que todos sejam recriados virtualmente. Enquanto isso, no jogo, Nanette e o resto da tripulação voam para o buraco de minhoca, o que, eles esperam, os apague. Daly volta para o jogo e os persegue, mas eles escapam através do buraco de minhoca. Enquanto isso, a versão fechada de Daly do jogo se exclui com a atualização e Daly, ainda dentro, não consegue sair. No mundo real, o corpo de Daly jaz imóvel. A tripulação descobre que não foi apagada, mas sim, entrou na versão multiplayer do Infinity, e interage com um irritado jogador chamado Gamer691 (Aaron Paul) antes de saltar para outro lugar no universo virtual.

Atlantis/Fantasea: Filmado e dirigido por Jodie Foster, o clipe tem como contexto séculos atrás, quando uma onda gigante gerada por uma explosão segue em direção da cidade de Atlântida. A rainha é pega por uma estranha luz hipnótica em meio da evacuação e erguida até o "Coração de Atlantis", um poderoso cristal que paira sobre a cidade e lhe serve como guardião. O cristal a consome e cria uma barreira que protege o distrito central da cidade. A rainha deixa para trás seu marido o rei Kashekim e sua filha a princesa Kida enquanto a ilha afunda no oceano. Em 1914, o cartógrafo e linguista Milo Thatch do Instituto Smithsoniano, marginalizado por seus colegas devido suas pesquisas sobre Atlântida, acredita ter encontrado a localização do Diário do Pastor, um antigo manuscrito que contém guias para encontrar a cidade perdida. A diretoria do museu recusa sua proposta para financiar uma procura pelo diário, porém uma misteriosa mulher chamada Helga Sinclair o apresenta para o excêntrico milionário Preston B. Whitmore. Este já financiou uma expedição bem-sucedida que encontrou o diário como uma forma de pagamento ao avô de Milo, recrutando o neto a fim de liderar uma expedição para Atlântida. A expedição parte liderada pelo comandante Lyle Rourke, que também liderou o grupo que recuperou o diário. A tripulação inclui Vinny Santorini, um especialista em demolição; Joshua Sweet, um oficial médico; Audrey Ramirez, uma mecânica; Wilhelmina Packard, uma operadora de rádio; e Cookie Farnsworth, um cozinheiro. Eles partem a bordo do Ulysses, um enorme submarino. A expedição é atacada durante a jornada pelo Leviatã, um mostro robótico semelhante a uma lagosta que guarda a entrada de Atlântida. O submarino é destruído, porém Milo, Rourke e parte da equipe conseguem escapar por uma caverna submarina, descrita pelo diário como a entrada para a cidade.Eles viajam por uma rede de túneis e um vulcão adormecido, finalmente encontrando Atlântida. A expedição é recebida por Kida, que pede a ajuda de Milo para decifrar a língua escrita atlante, há muito esquecida pelos próprios nativos. Os dois nadam pelas profundezas das ruínas submersas da cidade e decifram enorme murais, com Kida e Milo sendo capazes de descobrir a verdadeira natureza do Coração de Atlantis: ele fornece aos habitantes poder e longevidade através dos pequenos cristais que as pessoas usam como colares. Milo se surpreende que o diário não menciona nada a respeito, porém se lembra que há uma página faltando. Rourke, quando os dois retornaram para a superfície, revela que está de posse da página faltando, traindo-os com a intenção de roubar o cristal para vendê-lo. Ele fere o rei Kashekim mortalmente enquanto tenta adquirir informações sobre a localização do cristal, finalmente encontrando-o por conta própria sob a sala do trono. O cristal detecta uma ameaça e se funde com Kida. Rourke e os mercenários a prendem em uma caixa e preparam para levá-la até a superfície. Milo sabe que os atlantes morreram se o cristal for levado embora, brigando com seus companheiros por terem traído suas consciências, conseguindo convencê-los a deserdar Rourke. O rei explica que o cristal desenvolveu consciência própria, florescendo por meio das emoções dos nativos e encontrando um hospedeiro real sempre que Atlântida corre perigo. Kashekim também revela que a onda gigante do passado foi causada quando ele tentou usar o cristal para guerra. Ele morre e entrega seu colar de cristal a Milo. Milo é encorajando por Sweet e reúne a tripulação e os atlantes a fim de enfrentarem Rourke. Helga, Rourke e os mercenários são mortos na batalha dentro do vulcão. Milo e os outros são capazes de retornarem o cristal para a cidade enquanto o vulcão entra em erupção. A lava flui para Atlântida, com Kida (em sua forma de cristal) erguendo-se no ar e criando uma barreira que protege a cidade. A lava se solidifica rapidamente e se quebra, mostrando Atlântida restaurada, enquanto o cristal devolve Kida ilesa para Milo. A tripulação sobrevivente volta para a superfície e prometem manter o segredo. Milo fica para trás e a ajuda a reconstruir o império.

Fuck Up The Fun: Filmado e dirigido por Hype Williams, o clipe é protagonizado por Naomi Campbell, Jourdan Dunn, Jasmine Tooks, Maria Borges e Winnie Harlow. O clipe acompanha as modelos em uma boate, curtindo a noite regada a champagne, musica, homens e muito luxo. O clipe foi lançado em parceria com a grife Balmain e todas as roupas utilizadas no clipe foram desenhadas pelo marca. Em uma da cenas, vemos Naomi beijando Jourdan Dunn em uma sala de espelhos com muitos flashs em direção a elas.

Ima Read/Fierce/Chips: Filmado e dirigido por Greta Gerwig, o clipe é um tributo ao filme “Paris Is Burning”. O clipe explora as competições de bola elaboradamente estruturadas nas quais os competidores, aderindo a uma categoria ou tema muito específico, devem "andar" (muito parecido com a passarela de um modelo) e posteriormente serem julgados por critérios incluindo o "real" de seu arrasto. beleza de suas roupas e sua capacidade de dançar. A maior parte do filme alterna entre filmagens de bolas e entrevistas com membros proeminentes da cena, incluindo Pepper LaBeija, Dorian Corey, Angie Xtravaganza e Willi Ninja. Muitos dos concorrentes que competem por troféus são representantes de "Houses" (no sentido da marca da moda, como "House of Chanel") que servem como famílias intencionais, grupos sociais e equipes de performance. Casas e competidores de bola que consistentemente ganhavam em suas caminhadas acabaram ganhando um status "lendário". Jennie Livingston, que se mudou para Nova York depois de se formar em Yale para trabalhar no cinema, e passou seis anos fazendo Paris Is Burning, concentrou-se em entrevistas com figuras-chave do mundo da bola, muitos dos quais contribuem com monólogos que lançam luz sobre a cultura da bola. bem como em suas próprias personalidades. No filme, títulos como "casa", "mãe" e "leitura" enfatizam como a subcultura que o filme retrata tomou palavras dos mundos branco e reto, e os imbuiu de significados alternativos, assim como as "casas" servem. como famílias substitutas para jovens andadores cujas orientações sexuais dificultam a aceitação e o amor dentro de suas próprias famílias. O filme retrata pessoas com diferentes identidades de gênero ou comunidades e suas diferentes formas de expressão. Ele também explora como seus assuntos lidaram com as adversidades do racismo, homofobia, AIDS e pobreza. Por exemplo, alguns, como Vênus Xtravaganza, se tornaram profissionais do sexo, algumas roupas furtivas e alguns foram expulsos de suas casas por pais homofóbicos. Um participante estava economizando dinheiro para a cirurgia de redesignação sexual. De acordo com Livingston, o documentário é uma exploração multinível de uma subcultura em culturas afro-americanas e latinas que prova ser um microcosmo da sociedade, que era um mundo subvalorizado e indiscutivelmente subterrâneo com o qual muitos americanos não estavam familiarizados. Através de entrevistas individuais, o filme oferece uma visão sobre as vidas e lutas de seus súditos e a força, orgulho e humor que eles mantêm para sobreviver em um "mundo rico e branco". O arrasto é apresentado como uma performance complexa de gênero, classe e raça, na qual se pode expressar a identidade, os desejos e as aspirações ao longo de muitas dimensões. A comunidade afro-americana e latina retratada no filme inclui uma gama diversificada de identidades e apresentações de gênero, de homens gays a butch queens e transgêneros a homens e mulheres. O filme também documenta as origens do "voguing", um estilo de dança no qual os caminhantes competidores congelam e "posam" em posições glamorosas (como se fossem fotografados para a capa da Vogue). O artista Malcolm McLaren (com Mark Moore de S'Express e William Orbit) completaria, dois anos antes de Paris Is Burning, trazer o fenômeno para o mainstream com sua música "Deep in Vogue", que provou o filme [7] e diretamente fez referência a muitas das estrelas de Paris Is Burning, incluindo Pepper LaBeija, e contou com a participação de dançarinos do filme, incluindo Willi Ninja.

Nathan: O clipe foi dirigido por Hype Williams e mostra Leonardo caminhando pelas ruas do Brooklyn em Nova York. Na primeira cena temos Leonardo na frente de uma casa onde duas mulheres idosas fazem croche. Na segunda cena, temos Leonardo na frente de um carro de policia, onde um policial come rosquinhas dentro do carro. Na terceira cena, temos Leonardo dentro de uma escola publica do bairro. Na quarta e ultima cena, temos Leonardo caminhando dentro de uma loja de conveniência de um posto de gasolina.

L8r: O clipe foi dirigido por Hype Williams, o clipe homenageia "Tongues Untied", filme de 1989 Vencedor do Prêmio teddy de Melhor filme de temática gay no Festival de Berlin. Marlon Riggs, que veio a falecer de HIV em 94, foi um importante Documentarista, Ativista do Movimento gay e homossexual, Poeta e Performático americano. "Linguas desatadas" é um documentário de narrativa totalmente livre, que mescla linguagem experimental, poesia narrada, musical e imagens de arquivo de Movimentos gays com grupos negros e de Ativistas pró- integração racial, como Martin Luther King. Em um determinado momento, o filme faz um paralelo entre a Marcha para Selma, liderado por Luther King, com uma Passeata também a favor da descriminação de homossexuais negros em uma Parada gay americana. Um dos momentos mais contundentes é quando vemos como a mídia e Atores famosos usam o estereótipo para descriminar o homossexual. entre eles, o comediante Eddie Murphy, que contava piadas homofóbicas em seus stands ups. O filme foi duramente criticado por parlamentares por ter recebido apoio financeiro do Governo Bush. Muitos detratores consideraram essa obra como pornográfica e por isso não apoiaram o financiamento. O filme tem ótimos depoimentos, e também, ótimas imagens do dia a dia da comunidade gay negra americana. Duplamente sofrendo preconceito, esses grupos se encontrava em pequenos guetos de dança e bares. Daí, saiu o Movimento cultural chamado "Vogue", onde os frequentadores dançavam imitando movimentos de poses de Divas e de modelos ( popularizado pelo clip de Madonna). Um filme curioso, um documento importante que registra uma época de preconceitos velados, porém devastadores. O surgimento da AIds acabou afetando esse ódio da população contra os homossexuais. Um filme à frente de seu tempo como linguagem.

Jumanji/Aquababe: Filmados e dirigido por Director X. Jamie Salter é um comediante que controla um urso animado mal-educado chamado Jumanji em um programa de televisão. O personagem se torna popular entre o público britânico e um episódio piloto de uma série é encomendado. Relutantemente, Jamie concorda em fazer com que Waldo entre em uma eleição próxima de acontecer para promover o piloto, sem ter interesse em política. Jumanji é projetado em uma tela no lado de uma van e alveja o candidato conservador Liam Monroe, perseguindo-o durante sua campanha. Jamie dorme com a candidata trabalhista Gwendolyn Harris, por quem ele começa a se apaixonar. Quando Gwendolyn segue o conselho do gerente da campanha e se distancia de Jamie, ele a expõe publicamente como uma política de carreira. Jumanji ganha mais apoio do público, atraindo o interesse americano pela marca global, mas Jamie rejeita a ideia. No último dia da campanha, Jamie pede para o público não votar no Waldo. Monroe vence as eleições, com Jumanji ficando em segundo lugar, e Gwendolyn em terceiro lugar. No futuro, Jamie acorda como um sem-teto em um estado policial distópico, com o rosto do Jumanji aparecendo em todas as telas na rua.

Runnin': Filmado e dirigido por Director X. Uma mulher acorda em uma casa com amnésia. Ela percebe que as pessoas na rua a filmam com seus celulares, mas quando fala com eles, eles a ignoram. Quando um homem mascarado atira contra ela com uma espingarda, ela foge e encontra Jem, outra mulher fugindo dos "caçadores". Jem explica que as pessoas que estão a filmando foram afetadas por um sinal que apareceu nas telas de seus celulares, enquanto os caçadores são pessoas não afetadas, que agem de maneira sádica. A mulher segue Jem em seu plano para chegar ao transmissor e destruí-lo. Elas finalmente chegam às instalações, onde mais dois caçadores as atacam. A mulher consegue pegar uma espingarda, mas quando puxa o gatilho, a arma solta apenas confetes, revelando que tudo é uma encenação. A mulher descobre que seu nome é Victoria Skillane e que foi considerada culpada por seu papel no assassinato brutal de uma menina. Ela foi condenada a sofrer essa tortura psicológica diariamente no "Parque White Bear", onde os visitantes podem filmar seu sofrimento diário. Victoria é devolvida para a casa onde acordou e tem suas memórias dos eventos do dia limpas, em um procedimento extremamente doloroso.

Us: Dirigido e filmado por Leonardo, o clipe mostra as cenas dos bastidores da sua rotina. Há cenas de Leonardo no estúdio de gravação, nos bastidores dos videos, malhando, fumando, conversando com Naomi Campbell, Grace Jones, Anna Wintour, Karl Lagerfeld, Kim Kardashian, Kanye West e etc. Na cena final, Leonardo mostra a capa do álbum Fantasea e diz “I’m gonna change the music industry”.

No Problems: Dirigido e filmado por Leonardo, o clipe mostra as cenas dos bastidores do show do rapper no Coachella.

Esta Noche: Dirigido e filmado por Leonardo, o clipe mostra as cenas dos bastidores do show do rapper no Lollapalooza, Glastonbury e Ultra Music Festival. O clipe começa com cenas do público durante a apresentação de Leonardo, alguns famosos também fazer uma pequena aparição, como por exemplo os djs Steve Aoki e Diplo. O clipe termina com uma cena de Leonardo na praia vendo os fogos de artificio.

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