crindoro

[crindoro]

Beneficiile picturii după numere

Beneficiile picturii după numere

Pictura după numere, cunoscută adesea sub numele de „pictură acrilică pe pânză sau carton”, este o metodă unică de a crea lucrări de artă frumoase. Iar rezultatul dobandit va fi absolut uluitor, putand pune tabloul pe perete pentru a fi savurat de toti sau poate chiar sa fie oferit cadou unei persoane dragi. În plus, acest tip de pictură a crescut în popularitate datorită numeroaselor avantaje pe care le oferă atât tinerilor, cât și bătrânilor.

În anii 1950, producătorii au creat primul kit de „vopsea după numere”. Tânărul artist american Dan Robbins și prietenul său producător de vopsea Maks Klein l-au dezvoltat. În doar 3 ani, peste 12 milioane de exemplare fuseseră vândute doar în Statele Unite, iar tendința se răspândise în Canada, Marea Britanie, Franța, Italia, Germania și Norvegia. Și acum toată lumea are acces la această distracție plină de satisfacții.

Răspunzând la întrebarea „Ce este pictura după numere?”

Pictura după numere seamănă mult cu cărțile de colorat pe care le folosesc copiii, doar că adulții trebuie să folosească creioane colorate sau vopsele pentru a completa imaginea. Este un proces similar; Întorsătura este că fiecare dintre secțiunile numerotate de pe pânză trebuie vopsită cu aceeași culoare de vopsea acrilică. Într-un kit de vopsea după numere sunt incluse: pânză, cadru din lemn, vopsea acrilică, pensule de diferite dimensiuni și cleme metalice pentru afișarea lucrării finite.

Pictura pentru plăcere este o sursă clară de fericire. Chiar dacă nu ești foarte artistic, completarea spațiilor libere cu culoarea potrivită de vopsea va duce treaba la bun sfârșit.

Dacă doriți să pictați după numere rapid și ușor, alegeți mai întâi cele mai mari perimetre ale imaginii, de la cel mai mare la cel mai mic, apoi mergeți în jos către zonele mai mici și caracteristicile din prim-plan.

Un recipient cu apă, care va fi esențial pentru spălarea pensulelor, și un șervețel pentru a le usca sunt tot ce este necesar, deoarece numerele de pe pânză se potrivesc cu cele de pe recipientele de vopsea. După aceea, puteți să vă puneți la treabă și să culegeți roadele acestei metode de pictare după numere.

Obțineți informații despre meritele „picturii după numere”.

Pictura după numere este, înainte de toate, o metodă originală de petrecere a timpului liber și de relaxare. Aceasta este o modalitate excelentă de a-i învăța pe copii (și pe adulți!) valoarea preciziei și a concentrării, calmând și mintea. Satisfactia unei sarcini bine facute este unul dintre cele mai vizibile avantaje.

Dacă urmați cu atenție instrucțiunile, puteți folosi un kit de vopsea după numere pentru a face ceva cu adevărat unic. Și un număr tot mai mare de oameni recunosc valoarea timpului în acest fel. De ce? Faptul că aceste picturi sunt atât de apreciate se datorează, în mare parte, numeroaselor lor calități dezirabile.

[crindoro]

curente-artistice-in-pictura

curente-artistice-in-pictura! Sunt, de asemenea, în seturile de culoare după numere.

Curente în artele vizuale! De asemenea, sunt vândute pe pânze pictate după număr.

Pictura este o formă de artă plastică care folosește culoarea și pensula pentru a crea reprezentări bidimensionale ale lumii din jurul nostru. Scopul este de a obține o aranjare vizuală plăcută a elementelor (cum ar fi forme, culori, texturi și modele) care împreună constituie un tot artistic.

Când vorbim despre aspectele formale, tehnice și filozofice care definesc un anumit curent artistic, vorbim despre o convenție care s-a stabilit de-a lungul timpului și se reflectă într-o serie de opere de artă din aceeași perioadă. Aceste curente estetice nu sunt exclusiviste pentru nicio perioadă de timp din istoria artei.

Tendințele în artele vizuale:

Termenul de „manierism” este folosit pentru a descrie mișcarea creativă care a avut loc după apogeul Renașterii, dar înainte de apariția perioadelor baroc și clasicism. Prerafaeliții, cunoscuți și sub numele de Frăția Prerafaeliților, au fost un grup de artiști, poeți și critici de artă englezi care au fost influențați de un stil de artă care a apărut în Italia în jurul anului 1520. John Everett Millais, Dante Gabriel Rossetti și William Holman Hunt l-a format pentru a revoluționa lumea artei. Ca o reacție la artiștii care i-au urmat pe Rafael și Michelangelo, cunoscuți ca manieriști, pe care ei i-au văzut ca fiind angajați în „reproducție mecanică”, simboliștii au apărut la sfârșitul secolului al XIX-lea ca o mișcare creativă și literară distinctă. Atât naturalismul, cât și parnasanismul au fost contestați de acest lucru. A fost o respingere împotriva idealurilor de realism, obiectivism și mișcarea impresionistă ascendentă. Artiștii simboliști au preferat lucrările bazate pe fantezie și imaginație decât portretul concret căutat de celelalte două școli.

Ca răspuns împotriva romantismului, realismul a apărut în Franța în a doua jumătate a secolului al XIX-lea. Arta care este realistă încearcă să descrie cu exactitate viața reală. Impresionismul - a apărut, inițial, în pictură și, mai târziu, în muzică, în principal în Franța, și este emblematic pentru o mișcare în care artiștii s-au concentrat pe înfățișarea vieții de zi cu zi și au subliniat relația puternică dintre oameni și mediul lor social. Acest curent reprezintă linia de demarcație dintre academicismul clasic și avangarda modernistă. Un grup de tineri artiști întorc spatele subiectelor tradiționale (istorice, anecdotice, mitologice) în favoarea unei abordări inovatoare a picturii care implică transpunerea directă a sentimentelor vizuale efemere pe care artiștii le au în fața unui subiect pe un suport. Semnul distinctiv al acestei școli este o îndepărtare de clarobscurul tradițional și liniile de contur în favoarea unui stil atmosferic în care sunt pictate chiar și umbrele. Această mișcare a fost o lovitură de stat împotriva canonului academic stabilit, iar susținătorii ei au inclus artiști precum Georges Seurat și Paul Signac. Menită să furnizeze dovezi empirice pentru descoperirile impresionismului în ceea ce privește culoarea și iluminarea, „Arta naivă” se referă la munca artiștilor care nu au primit o pregătire formală în arte, dar au venit cu propria lor viziune și tehnici unice de exprimare a acesteia pe pânză. Termenul „copilăresc” este folosit pentru a descrie acest stil de pictură, deoarece este simplu de realizat. Arta naosului are un mod de a transforma chiar și cele mai banale lucruri în narațiuni interesante. Una dintre cele mai dezbinate mișcări artistice din istorie, cubismul urmărește să simplifice viața adultă, în același timp sporind-o cu o atmosferă însorită și lipsită de griji. Introdus de Picasso și Braque în Franța în 1907, a câștigat rapid popularitate acolo. Înclinația lui Cezanne pentru geometrizarea formei și a artei primitive, în special în sculpturile sale cu negrii africani, a oferit combustibilul abordării lor. Cubismul a fost considerat pe scară largă de către istoricii și criticii de artă ca fiind cea mai timpurie formă de realism în artele vizuale. Fiecare artist de astăzi are oportunitatea de a obține o înțelegere mai profundă a lumii, vizând-o prin prisma lui sau ei unică, ceea ce înseamnă că imitarea lucrărilor artistice este un lucru al trecutului. Artiștii care au urmat acest stil au respins cu fermitate orice încercare de a copia pur și simplu natura și, în schimb, au căutat să-și prezinte propriile interpretări unice ale subiectului.

Expresionismul exemplifica răspunsul organic al unui grup de pictori germani împotriva academicismului și a tradițiilor estetice riguroase, precum și a autoritarismului celui de-al treilea Reich. Revolta artiștilor a pledat pentru o expresie artistică neîngrădită și a subliniat conținutul mai presus de formă. Acest lucru a condus la o operă de artă uluitoare din punct de vedere cromatic și revoluționară din punct de vedere estetic;

[crindoro]

aranjare-tablouri-pe-perete

aranjare-tablouri-pe-perete  în stil feng shui, sfaturi și tehnici!

Folosind principiile feng shui pentru a agăța lucrări de artă pe pereți. Considerații cruciale

Complexitatea decorului casei tale ar fi incompletă fără adăugarea de tablouri. Cu atât mai mult, dacă ai înclinație spre pictură sau alte forme de expresie artistică (mandala, tapiserie), ar fi un păcat să nu dai operelor tale de artă vizibilitatea pe care o merită, afișându-le la vedere. Nu numai asta, dar vei pierde o șansă grozavă de a-ți imprima personalitatea unică în locul adăugând câteva accente distinctive ici și colo.

Idei pentru agățarea lucrărilor de artă pe perete ținând cont de feng shui:

Nu renunța la noțiunea de a crea un perete frumos de galerie doar pentru că îți lipsesc fondurile necesare pentru a angaja un profesionist care să te ajute. În același mod în care afișarea picturilor pe pânză sau tapiserii cu diamant este simplă odată ce sunt respectate regulile adecvate, la fel este și afișarea lor într-un cadru de expoziție.

Dacă doriți ca picturile dvs. de perete să arate ca și cum ar fi fost realizate de un profesionist, iată câteva lucruri de care trebuie să aveți în vedere:

Trebuie să vă gândiți la cât de sus de sol doriți să atârnați opera de artă înainte de a începe să o puneți pe perete. Distanța optimă de vizualizare pentru un tablou sau tapiserie este de 150 de centimetri, măsurată de la podea până la centru. Picturile vor „dialoga” mai bine cu formele și culorile mobilierului și materialelor din casă atunci când sunt agățate la această înălțime, deoarece sunt mai aproape de podea, creând o stare de spirit mai coerentă. Când agățați poze lângă o ușă, fie că este vorba de intrarea principală sau de ușa unui dormitor, cel mai bine arată dacă aliniați ramele astfel încât marginile să fie paralele cu ușa.

Tipul și aranjamentul de artă de perete pe care o alegeți vor depinde de camera pe care o decorați. Astfel, dacă vrei să agăți propriile tablouri pe pereții dormitorului tău, ar trebui să alegi unele cu subiecte care promovează calmul, meditația, dragostea, tandrețea și comunicarea. Alege opere de artă care înfățișează dragostea, păsările, florile, peisajele sau mandalele;

Holul este încă un spațiu care a fost împodobit. Conform principiilor Feng Shui, vitalitatea unei case se intră prin hol. Prin urmare, dacă doriți să atârnați poze pe perete ca un profesionist, ar trebui să decorați această zonă cu lucrări care prezintă flori sau peisaje cu flori și plante ca temă principală.

Când vine vorba de scară, este important să vă asigurați că tablourile sunt agățate corect, astfel încât camera să pară echilibrată. Picturile nu trebuie să aibă aceeași dimensiune, dar ar trebui să fie atârnate în aceeași direcție pentru cele mai bune rezultate. Ca urmare, aranjamentul de ansamblu va oferi spectatorului un sentiment de armonie și echilibru, indiferent de diferența de dimensiune dintre obiecte;

Formele și culorile operei de artă trebuie luate în considerare atunci când decideți cum să atârnați piesele. Prin urmare, este important să luați în considerare formele și culorile mobilierului și țesăturilor camerei atunci când selectați lucrări de artă pentru acel spațiu.

Aici, la Number2Paint, oferim o mare varietate de subiecte atât pentru vopsea după număr, cât și pentru crearea de tapiserii cu diamante. Vă încurajăm să citiți cu atenție inventarul nostru extins și să îl folosiți ca sursă de inspirație pentru a crea capodopere pe care le puteți agăța cu mândrie pe proprii pereți. Imaginație, creativitate și gust rafinat!

Mandala: simbolismul și semnificația sa în diferite culture

[crindoro]

Mandala

Mandala: simbolismul și semnificația sa în diferite culturiÎn ce măsură te-ai interesat de crearea de mandale? Semnificație și iconografie peste granițele culturale

Considerați că crearea de mandale este un hobby satisfăcător și liniștitor? Aflați că simbolismul divers al mandalei în diferite culturi nu este o coincidență.

Mandala reprezintă armonia în sine. „Mandala” provine din rădăcina sanscrită a cuvintelor „manda” (cerc) și „la” (continuare). Cuvântul este aproximativ echivalent cu cuvântul englezesc „cerc”. Jung, un psihiatru elvețian, este creditat cu introducerea simbolismului său vizual în Occident prin intermediul pacienților săi.

Intențiile unei Mandale

O mandala poate reprezenta multe lucruri diferite în culturi diferite. Mandalei au primit mai multe interpretări, dintre care una este cea a cosmosului (macrocosmos). În plus, reprezintă individul ca un microcosmos.

Folosind timpul ca un băț de măsurat, o mandala reprezintă aici și acum. Pentru a folosi o metaforă spațială, „Aici” este locul în care ne aflăm acum. Beneficiile terapeutice ale lucrului la o astfel de imagine vor fi evidente imediat. Prin practicile terapeutice ale atenției, cum ar fi concentrarea asupra momentului prezent în timp ce pictezi, reflectarea asupra experiențelor trecute și acceptarea a ceea ce este în „Aici” și „Acum”, vă puteți îmbunătăți sănătatea mentală și emoțională.

Sensul sacru al Mandalei

Finalizarea unei mandale este simbolică la nivel spiritual. Finalizarea unei astfel de lucrări reprezintă nu numai sfârșitul unui capitol din viața ta, ci și o reflectare a propriei identități și a stării emoționale din acel moment.

Când te așezi să pictezi o mandală, vei intra într-o stare meditativă care îți va permite să-ți descoperi lumea interioară, punctele tari și punctele slabe și instrumentele de care ai nevoie pentru a persevera în vremuri provocatoare. În cele din urmă, vei putea face mai mult decât să faci o mică piesă de artă; veți avea, de asemenea, o descriere vie a stării voastre emoționale actuale și, de ce nu, ați putea chiar să vă transformați punctele slabe percepute în puncte forte.

Conform credințelor antice grecești și romane, punctul focal al unei mandale era situat în centru. Este echivalentul cu a spune „eu” în engleză.

Atât hinduismul, cât și budismul văd inima ca locul în care gândurile și rugăciunile cuiva se îndreaptă mai întâi către Dumnezeu. Mandalele au o semnificație atât de profundă în hinduism încât au fost folosite ca model pentru construirea multor locuri sacre ale religiei.

O mandala este o diagramă circulară folosită în ritualurile tradiționale pentru meditație și conexiune spirituală.

Dacă ai de gând să pictezi, de ce să nu pictezi o mandală?

Pictarea mandalelor pe o varietate de obiecte din selecția noastră de seturi de pictură este o modalitate excelentă de a le oferi un aspect și o senzație unică, precum și o activitate terapeutică și relaxantă în sine. Iată câteva argumente în favoarea ridicării unei pensule și a creării unei mandale:

Un cadou original și unic este unul a cărui notă personală a fost adăugată prin decorarea unei sticle, ghivece de flori, piese de mobilier etc. În plus, obiectul pe care intenționați să îl prezentați cadou va căpăta o nouă semnificație odată aplici un astfel de tablou pe el. În prezent vor fi incluse câteva dintre gândurile și sentimentele tale cele mai lăuntrice pe care le-ai tradus în nuanțe; roadele propriei introspecții și creșteri. Că „cele mai fundamentale gânduri și sentimente care apar în inconștient pot fi reprezentate mai degrabă prin imagini decât prin cuvinte”, așa cum a spus Naumburg. Pe măsură ce adăugați propriile voastre atingeri speciale mandalei, semnificația acesteia va deveni din ce în ce mai importantă pentru dvs. Când folosești culoarea pentru a-ți explora cosmosul interior, vei suferi o schimbare mentală și emoțională profundă;

Jung a descoperit că apariția mandalelor în vise, în stări contradictorii sau în halucinații în timpul episoadelor psihotice a avut un impact terapeutic. El susține că mandalele pot aduce un sentiment de armonie în interior, aducând ordine în haosul subconștientului cuiva. Potrivit cunoscutului psihanalist, mandala este un instrument de reglare a propriului sistem psihic, în special în perioadele de stres sau când cineva se confruntă cu informații conflictuale sau confuze. Jung a discutat despre un proces de autoreglare psihică; pictarea unei mandale poate ajuta la facilitarea acestui lucru.

Sigur, de ce să nu petreci timp de calitate cu familia? Pictura cu mandala este o activitate distractivă de care toată familia se poate bucura împreună în timpul liber. Drept urmare, veți avea mai mult timp pentru a vă lega în cuplu, bucurându-vă, de asemenea, de un timp atât de necesar de R&R și de timp introspectiv. Copiii pot beneficia, de asemenea, din construirea de mandale, deoarece îi încurajează să reflecteze asupra cine sunt, le îmbunătățește capacitatea de a se concentra și le dezvăluie o dragoste ascunsă pentru artă și culoare. Când pictezi mai multe mandale, vei avea o apreciere mai profundă pentru varietatea nesfârșită de culori disponibile.

Magazinul nostru online oferă o mare varietate de mandale concepute pentru a vă inspira să explorați semnificațiile ascunse ale metodei.

[crindoro]

Pictând peisaje pentru începători

Pictând peisaje pentru începători, asigurați-vă că vă perfecționați abilitățile.

Pictând peisaje ca prim subiect. Deveniți expert în meșteșugul dvs. și produceți lucrări de artă originale.

Datorită picturii după numere, chiar și cei cărora le lipsește talentul artistic pot experimenta fiorul de a se „juca” cu vopsea colorată la nivel profesional. Dacă țineți cont de câteva detalii în timp ce planificați peisaje pentru a picta pentru începători, procesul de pictură nu mai este un mister și poate fi practicat și perfecționat.

Pentru a obține rezultate excelente de la prima pictură, există câteva lucruri pe care ar trebui să le țineți cont.

Selectați trei peisaje în culori contrastante.

Aceste trei culori — albastru ultramarin, umbra arsă și alb de titan — sunt ideale pentru un pictor începător. Începătorii pot folosi aceste trei culori pentru a crea tablouri frumoase de peisaj. Veți avea acești trei „profesori” care să vă ghideze prin procesul de pictură și teoria culorii;

Utilizează minim unelte (sunt necesare doar patru perii)

Nu este nevoie să cheltuiți mulți bani pe o gamă largă de pensule pentru a obține rezultate decente și pentru a vă perfecționa tehnica atunci când lucrați cu o selecție atât de mică. Alegeți dintr-o varietate de forme și dimensiuni, inclusiv o perie lungă și plată, o perie conică largă, o perie cu sticlă (limba pisicii) și o perie rotundă. Începeți-vă aventura cu acestea și veți avea tot ce aveți nevoie pentru a realiza peisaje;

Primul pas ar trebui să fie să vă concentrați pe imaginea de ansamblu.

Învățarea tehnicilor folosite de profesioniști este esențială dacă doriți să aveți vreo șansă de a deveni un pictor profesionist de peisaj. Pentru a evita risipa de vopsea, cel mai bine este să începeți cu lucrurile mari și să vă îndreptați spre elementele mai fine. Datorită cât de repede se usucă vopseaua acrilică, este simplu să puneți o culoare ușoară pentru fundal și apoi să reveniți și să completați detaliile. Dacă înfățișați un apus de soare, de exemplu, ar trebui să vă concentrați asupra cerului înainte de a vă îndrepta atenția către soare.

Următoarele sunt câteva peisaje potrivite pentru pictorii începători:

anotimpuri; artiștii care încep călătoria lor ar fi înțelept să aleagă peisajele care captează cel mai bine mistica și imaginația fiecărui anotimp. Pictarea unei scene de iarnă, de exemplu, vă permite să experimentați cu diferite lovituri de pensulă, combinații de culori și tonalități pentru a crea o varietate de umbre, fără să vă faceți griji că un singur pas greșit va distruge întreaga lucrare. Frumusețea unui tablou bazat pe acest subiect constă în imperfecțiunea lui, iar practica pe care o faci să-l pictezi te va ajuta să-ți dezvolți aptitudinile;

flori Dacă aveți un peisaj plin de flori de trei culori diferite, vă va ajuta să faceți o imagine bogată în culori, plină de sentimente și care va emoționa cu siguranță orice privitor. Picturile cu flori sunt o modalitate excelentă de a-ți perfecționa abilitățile de artist. Vei vedea că verdele predomină într-un peisaj sintetic. Ar putea fi de un verde crud sau viu sau chiar să aibă nuanțe de galben sau albastru. Umbrele vor adăuga un sentiment de intriga în timp ce vor evidenția grația și delicatețea florilor.

Pictarea peisajelor marine este ideală pentru artiștii începători, deoarece albastrul oceanului nu se schimbă niciodată odată cu anotimpurile. Puteți surprinde și exprima sentimentele voastre cele mai intime și profunde prin pictura peisajului, iar marea este un subiect popular pentru astfel de lucrări. Unul dintre cele mai populare subiecte ale artiștilor importanți este apa, care poate reprezenta atât mister și liniște, cât și tensiune și mizerie.

Spiritul unui artist poate fi văzut în paleta pe care o folosesc pentru a-și crea capodopera. Artiștii pricepuți folosesc un truc numit „tehnica picturii” pentru a „învăța” pe alții lipsiți de aptitudini plăcerile de a lucra cu multe culori. Pentru a atinge nivelul de îndemânare potrivit unui maestru pictor, ar trebui să țineți cont și de câteva trucuri:

În loc să începeți cu o pânză albă goală, ar trebui să aplicați un strat de bază de culoare pentru a stabili starea de spirit a lucrării finite. Ai putea folosi un substrat cu tentă albastru dacă ai vrea să pictezi o scenă de iarnă, dar unul în tonuri de galben sau ocru ar fi mai potrivit pentru un mediu de vară sau maritim.

Dacă doriți să amestecați culorile fără a modifica rezultatul final, utilizați un cuțit de vopsit. Este simplu de curățat și oferă mult control.

Dacă amestecați culorile pe paletă în loc de pânză, nu va trebui să vă faceți griji că vă distrugi munca grea.

În niciun caz concentrațiile de apă din amestecurile de culori nu pot depăși 25%;

Luarea unei pauze este o idee bună, deoarece este greu să vezi erori când ai petrecut ore întregi privind aceeași pânză în fața șevaletului. Vă rugăm să plecați pentru cel puțin o jumătate de oră și apoi să reveniți.

[crindoro]

Beneficiile rezolvării puzzle-urilor

Beneficiile rezolvării puzzle-urilor - aflați cum vă poate ajuta această distracție în viața de zi cu zi.

Rezolvarea puzzle-urilor este un timp popular popular pentru oameni de toate vârstele. Există mai multe beneficii cognitive ale rezolvării puzzle-urilor, pe lângă numeroasele rezultate sociale și emoționale pozitive care pot fi obținute din acest lucru cu prietenii și familia.

Când intri în jocul tău video preferat, te cufundi imediat într-o lume diferită de a ta. Nimeni altcineva nu există în această lume în afară de tine și de oamenii cu care lucrezi pentru a rezolva puzzle-ul (dacă este cazul) și componentele jocului. Începi să-i vezi ca fiind centrul lumii tale, oamenii în jurul cărora se întâmplă totul.

În loc să fie doar o distragere a atenției, un puzzle poate fi folosit ca instrument de învățare și îmbunătățire. Dacă nu ați mai făcut asta până acum, acum este momentul să încercați; nu o să-ți pară rău că ai făcut-o. Consultați aceste avantaje puzzle pentru persoanele în vârstă!

Facilitează conștientizarea spațială și antrenamentul memoriei

Căutarea și localizarea pieselor și locațiilor adecvate pentru ele vă ajută să vă îmbunătățiți sentimentul de conștientizare spațială. Această abilitate este utilă pentru multe sarcini obișnuite, cum ar fi conducerea, călătoriile și chiar organizarea dulapului cuiva.

Învață să gândești critic și să rezolvi probleme complexe

Este un dat că toți va trebui să facem față unor situații neplăcute, care ne impun să gândim creativ cum să le gestionăm. Rezolvarea unui puzzle este mult ca găsirea de soluții la dificultățile din lumea reală; odată ce îți dai seama cum să pui o piesă acolo unde îi este locul, vei putea face același lucru pentru orice număr de probleme neplăcute care apar în viața ta.

Nivelul tău de stres va scădea.

Când te angajezi în această distracție, scapi temporar din viața ta de zi cu zi agitată și obositoare și ești transportat într-o realitate alternativă liniștită și fără probleme. Este esențial să profitați de aceste pauze, deoarece o minte stresată nu poate avea niciodată rezultate optime. Calmul fizic care vine de la lucrul prin joc reprezintă o oportunitate grozavă de introspecție și meditație în timpul pe care altfel ar fi petrecut încercând să-și dea seama.

Este un stimulent al încrederii.

Faptul că ai rezolvat ghicitoarea îți dă un sentiment de împlinire și încredere în sine. O astfel de ispravă nu este o performanță ușoară, prin urmare realizarea ta îți va oferi o mare satisfacție și îți va dovedi că poți face față adversității.

Efectele pozitive ale puzzle-urilor asupra copiilor

Mințile tinere pot beneficia de practica raționamentului care vine odată cu rezolvarea acestui tip de joc. În plus, copiii pot învăța multe și pot obține o perspectivă asupra diferitelor aspecte ale mediului lor, cum ar fi animale, culori, anotimpuri, forme etc., în funcție de tema jocului. În plus, asamblarea unui puzzle este o modalitate excelentă de a încuraja abilitățile de gândire creativă ale copiilor. Interesul și curiozitatea celor mici sunt stârnite de nuanțele strălucitoare și modelele geometrice care ajută la activarea creierului lor.

Echipa Criando vă oferă puzzle-uri din lemn care sunt mai mult decât o distracție; sunt o fereastră către o lume. Rezolvarea unui astfel de puzzle necesită aprofundarea subiectului în cauză și imaginarea într-o realitate diferită.

După ce ați citit despre avantajele puzzle-ului, puteți plasa cu ușurință o comandă din catalogul online care este disponibil aici. Rezolvă un astfel de joc și retrage-te din lumea de zi cu zi - aceste momente de relaxare sunt importante pentru o viață fericită!