#razonamiento filosófico
Explore tagged Tumblr posts
Text
«Esto supuesto, cuando el razonamiento filosófico nos conduce a establecer una tesis cualquiera sobre cualquier categoría ontológica, no caben más que una de estas dos hipótesis: o que acerca de la tal tesis nada diga la revelación o que en la revelación esté contenida. En el primer caso, es evidente que no puede haber contradicción alguna entre la razón y la revelación divina; además, eso mismo sucede cuando el alfaquí formula decisiones jurídicas sobre casos de los cuales nada dice la revelación, induciéndolas de otros casos consignados en el texto, mediante el argumento llamado de analogía. En la segunda hipótesis, o sea, cuando la revelación contiene algún texto relativo a dicha tesis filosófica, hay que ver si el sentido literal del texto se conforma con ella o la contradice. Si se conforma, no hay cuestión; más si la contradice, debe entonces buscarse la interpretación alegórica del texto revelado».
Averroes: Concordia entre la revelación y la ciencia, en Los filósofos medievales, selección de textos. BAC, págs. 707. Madrid, 1979.
TGO
@bocadosdefilosofia
@dias-de-la-ira-1
#averroes#بو الوليد محمد بن أحمد بن محمد بن رشد#ابن رُشد#ʾAbū al-WalīdʾMuhammad ibn Aḥmad ibn Muḥammad ibn Rušd#concordia entre la revelación y la ciencia#revelación#ciencia#fe#razón#filosofía#religión#islam#filosofía árabe#filosofía islámica#filosofía musulmana#razonamiento filosófico#interpretación#literalidad#hermenéutica#filosofía hispano-árabe#filosofía andalusí#filosofía española#filosofía en el al-andalus#sobre la armonía entre religión y filosofía#relaciones fe-razón#aristotelismo#teo gómez otero#corán#teología#texto sagrado
2 notes
·
View notes
Text
"Cuando alguien me ha ofendido trato de elevar mi alma muy alto para que la ofensa no la alcance"
René Descartes
René Descartes fue un filósofo, matemático, y físico francés considerado como el padre de la filosofía moderna. Nació en marzo de 1596 en la Haye en Touraine en la región de Francia.
Rene Descartes queda huérfano de madre a los pocos meses de nacido, quedando a la atención de su nodriza en casa de su abuela materna. Su padre le llamaba “pequeño filósofo” por que de niño, René se la pasaba todo el dia haciendo preguntas.
A la edad de 11 años ingresa a un centro de enseñanza jesuita y a los 18 años de edad ingresa a la universidad para estudiar derecho y medicina y aunque obtuvo el titulo de abogado, nunca ejerció la carrera y aprovechando la guerra de los treinta años entre protestantes y católicos, en 1618 se enroló como soldado de las tropas del príncipe protestante Mauricio de Nassau, y un año mas tarde a las tropas católicas del duque de Baviera Maximiliano I, haciendo ver que no era tanto el triunfo de una o de otro bando sino el de conocer nuevos países y costumbres, lo que el llamaría el gran libro del mundo.
Descartes tuvo tres sueños bastante fuera de lo común y lo suficientemente reveladores e importantes que lo hicieron detenerse a escribir y analizar su contenido simbólico y de la cual surge en el la motivación para sentar las bases para una nueva ciencia universal capaz de unificar todas las ramas del saber a partir de un solo principio indudable.
A partir de ahí, Descartes busca una verdad válida para todos los hombres tomando a la razón como la búsqueda de la verdad y a la naturaleza como objetivo para su dominio. La ciencia por tanto se fundará en la razón y en la capacidad de esta para conocer la verdad, misma que no puede proceder de un conocimiento sensible sino inteligible, cada característica es la evidencia, y hasta no conseguir esta evidencia, el saber no estará completada.
Hizo famoso el célebre principio “cogito ergo sum” (pienso, luego existo), elemento esencial del racionalismo occidental, y formuló el conocido “método cartesiano”.
Su método filosófico y científico, el cual expone en sus “reglas para la dirección de la mente” pero principalmente en su “Discurso del método”, establece una cara ruptura con la escolástica que se enseñaba en las universidades. Caracterizado por su simplicidad, solo propone cuatro normas y como modelo el método matemático en un intento por acabar con el silogismo aristotélico o forma de razonamiento deductivo empleado durante la Edad Media.
Intentó sortear la censura del copernicanismo, disimulando de modo parcial la novedad de las ideas sobre el hombre y el mundo que exponen los planteamientos metafísicos o la forma de estudiar la naturaleza y los principios fundamentales de la realidad, estableciendo una dualidad sustancial entre el alma como el pensamiento, y el cuerpo como la extensión.
La influencia cartesiana propuesta por Descartes duraría prácticamente todo el siglo XVIII en donde los más importantes pensadores de su tiempo desarrollaron sistemas filosóficos basados en el suyo, pero también sufrió rechazos a sus teorías como es el caso de Hobbes, Spinoza, Leibniz y Pascal.
Descartes murió de neumonía en febrero de 1650 a la edad de 53 años, sin embargo, en 1980 el historiador y médico alemán Eike Pies, halló en la Universidad de Leiden una carta secreta del médico de la corte que atendió a Descartes, en donde describe al detalle su agonía y en donde se sospecha que su muerte pudo haber sido causada por envenenamiento por arsénico, según los comentarios de diferentes patólogos.
Fuente Wikipedia y philosophica.info
#citas de reflexion#frases de reflexion#notasfilosoficas#filosofos#escritores#citas de escritores#filosofando#francia#descartes#rene descartes#racionalismo
21 notes
·
View notes
Text
Me aparté de la filosofía en el momento en que se me hizo imposible descubrir en Kant ninguna debilidad humana, ningún acento de verdadera tristeza; ni en Kant ni en ninguno de los demás filósofos. Frente a la música, la mística y la poesía, la actividad filosófica proviene de una savia disminuida y de una profundidad sospechosa, que no guardan prestigios más que para los tímidos y los tibios. Por otra parte, la filosofía — inquietud impersonal, refugio junto a ideas anémicas— es el recurso de los que esquivan la exuberancia corruptora de la vida. Poco más o menos todos los filósofos han acabado bien: es el argumento supremo contra la filosofía. El fin del mismo Sócrates no tiene nada de trágico: es un malentendido, el fin de un pedagogo, y si Nietzsche se hundió, fue como poeta y visionario; expió sus éxtasis y no sus razonamientos.
No se puede eludir la existencia con explicaciones, no se puede sino soportarla, amarla u odiarla, adorarla o temerla, en esa alternancia de felicidad y horror que expresa el ritmo mismo del ser, sus oscilaciones, sus disonancias, sus vehemencias amargas o alegres. ¿Quién no está expuesto, por sorpresa o por necesidad, a un desconcierto irrefutable; quién no levanta entonces las manos en oración para dejarlas caer a continuación más vacías aún que las respuestas de la filosofía? Se diría que su misión es protegernos en tanto que la inadvertencia de la suerte nos deja caminar más acá del desquiciamiento y abandonarnos en cuanto somos obligados a zambullirnos en él. Y ¿cómo podría ser de otra manera, cuando se ve qué pocos de los sufrimientos de la humanidad han pasado a su filosofía? El ejercicio filosófico no es fecundo, sólo honorable. Se es siempre impunemente filósofo: un oficio sin destino que llena de pensamientos voluminosos las horas neutras y vacantes, las horas refractarias al Antiguo Testamento, a Bach y a Shakespeare. Y ¿acaso esos pensamientos se han materializado en una sola página equivalente a una exclamación de Job, a un terror de Macbeth o a una cantata? El universo no se discute; se expresa. Y la filosofía no lo expresa. Los verdaderos problemas no comienzan sino después de haberla recorrido o agotado, después del último capítulo de un inmenso tomo que pone el punto final en signo de abdicación ante lo desconocido, donde se enraízan todos nuestros instantes, y con el que nos es preciso luchar porque es naturalmente más inmediato, más importante que el pan cotidiano. Aquí el filósofo nos abandona: enemigo del desastre, es tan sensato como la razón y tan prudente como ella. Y quedamos en compañía de un anciano apestado, de un poeta instruido en todos los delirios y de un músico cuya sublimidad trasciende la esfera del corazón. No comenzamos a vivir realmente más que al final de la filosofía, sobre sus ruinas, cuando hemos comprendido su terrible nulidad, y que era inútil recurrir a ella, que no iba a sernos de ninguna ayuda.
Los grandes sistemas no son en el fondo más que brillantes tautologías. ¿Qué ventaja hay en saber que la naturaleza del ser consiste en la «voluntad de vivir», en la «idea», o en la fantasía de Dios o de la Química? Simple proliferación de palabras, sutiles desplazamientos de sentidos. Lo que es repele el abrazo verbal y la experiencia íntima no nos revela nada fuera del instante privilegiado e inexpresable. Por otro lado, el ser mismo no es más que una pretensión de la Nada. Sólo se define por desesperación. Hace falta una fórmula; incluso hacen falta muchas, no fuera más que por dar justificación al espíritu y una fachada a la nada. Ni el concepto ni el éxtasis son operativos. Cuando la música nos sumerge hasta las «intimidades» del ser, volvemos a salir rápidamente a la superficie: los efectos de la ilusión se disipan y el saber se declara nulo.
Las cosas que tocamos y las que concebimos son tan improbables como nuestros sentidos y nuestra razón; sólo estamos seguros en nuestro universo verbal, manejable a placer, e ineficaz. El ser es mudo y el espíritu charlatán. Eso se llama conocer. La originalidad de los filósofos se reduce a inventar términos. Como no hay más que tres o cuatro actitudes ante el mundo —y poco más o menos otras tantas maneras de morir— los matices que las diversifican y las multiplican sólo dependen de la elección de vocablos, desprovistos de todo alcance metafísico. Estamos abismados en un universo pleonástico, en el que las interrogaciones y las réplicas se equivalen.
—Emil Cioran, Breviario de podredumbre.
4 notes
·
View notes
Text
Glosario Personalizado
Clase 2
Escolástica: Es una doctrina que resulta de la unión entre el pensamiento filosófico y el pensamiento teológico para comprender y explicar las revelaciones sobrenaturales del cristianismo.
Humanismo: Movimiento cultural y filosófico del Renacimiento que pone al ser humano y su capacidad de razonamiento en el centro de atención, promoviendo el estudio de las artes y ciencias clásicas.
Fecha:11/10/2024
2 notes
·
View notes
Text
El supuesto inicio de una mejor vida
Tal vez todo quiso empezar desde ese punto o tal vez no, pero lo que sí sabemos es que siempre se tuvo una cierta curiosidad por las capacidades del hombre y empezó preguntándose por algo parecido a ¿Qué sucedería si...? o ¿por qué esto y aquello? son las preguntas que nos hace saber sobre nuestro entorno y donde queremos llegar. Todas aquellas incógnitas quisieron ser resueltas desde un principio pongámosle un más o menos desde el siglo XVIII donde el mundo iniciaba a tener necesidades para sobrevivir y pensamientos filosóficos sobre lo que tenemos, el hombre quería tener todo control sobre lo que le rodeaba y lo que no tenía en sus manos, empezó encontrándose con que su lógica podía llegar mucho más alto y tener la fortuna que se creía imposible eso "imaginable", el razonamiento lo llevo a ese descubrimiento de las maquinas aquellas que se crearían con el fin de facilitar nuestra manera de vivir cómodamente.
Claro está que la maquinas existieron y fueron el inicio algo así como una idealización de lo "maravilloso" como un cuento de fantasía en el que todo es perfecto pero en la realidad era todo lo contrario en el sentido de la palabra, la frustración, felicidad y hasta cierta duda sobre tal movimiento llevo al hombre a tener en cuenta que tendría que de alguna forma soportar vivir en la "desesperación", fui parte de ello de todo los pensamientos de horror que tenía al despertar y ver en lo que me encontraba se volvió tan tedioso hasta el punto de ya no saber qué hacer con ello, conmigo.
nunca supe lo que era tener un privilegio de tener una casa o empresa propia, era un anhelación y no algo que se pudiera hacer realidad, más bien fue parte de esa tortura de vivir la humillación de las calles y por mucho tiempo concluí que no tendría más que migrar de mi país de origen hacia nuevos estados en busca de oportunidades; durante ese largo lapso de tiempo intente múltiples veces una tras otra tener una oportunidad con las mayores productoras de hiladoras fue en vano porque simplemente nunca les importo un persona que estuviera viviendo en desesperación, nunca lo supe bien pero de alguna forma no tenía esa oportunidad porque nunca entendí con funcionaba una de aquellas máquinas y eso lo complicaba aún más.
Maybe everything wanted to start from that point or maybe not, but what we do know is that there was always a certain curiosity about the capabilities of man and began wondering about something like What would happen if...? Or why this and that? They are the questions that let us know about our environment and where we want to go. All those unknowns wanted to be solved from the beginning let's put a more or less from the eighteenth century where the world began to have needs to survive and philosophical thoughts about what we have, man wanted to have all control over what surrounded him and what he did not have in his hands, he began finding that his logic could reach much higher and have the fortune that was believed impossible that "imaginable", The reasoning led him to that discovery of the machines that would be created in order to facilitate our way of living comfortably.
Of course, the machines existed and were the beginning something like an idealization of the "wonderful" as a fantasy story in which everything is perfect but in reality it was the opposite in the sense of the word, frustration, happiness and even some doubt about such movement led man to take into account that he would have to somehow endure living in "despair", I was part of it of all the horror thoughts I had when I woke up and seeing what I was in became so tedious to the point that I no longer knew what to do with it, with me. I never knew what it was to have a privilege of having a house or company of my own, it was a longing and not something that could come true, rather it was part of that torture of living the humiliation of the streets and for a long time I concluded that I would only have to migrate from my country of origin to new states in search of opportunities; During that long period of time I tried multiple times one after another to have an opportunity with the largest producers of spinning machines was in vain because they simply never cared about a person who was living in despair, I never knew it well but somehow I did not have that opportunity because I never understood how one of those machines worked and that complicated it even more.
2 notes
·
View notes
Text
Los justos (Albert Camus)
Los justos (Albert Camus)
Albert Camus nació en Mondovi, hoy Dréan, (Argelia francesa) el 7 de noviembre de 1913 y murió Villeblevin, Distrito de Sens, Yonne, Borgoña, (Francia), 4 de enero de 1960) fue un novelista, ensayista, dramaturgo, filósofo y periodista francés nacido en la Argelia francesa. Su pensamiento se desarrolla bajo el influjo de los razonamientos filosóficos de Schopenhauer, Nietzsche y el…
View On WordPress
2 notes
·
View notes
Text
La Divina Comedia
Dante Alighieri Florencia1265-1321
Oh gloriosos astros! oh luz henchida de virtud. Dante Alighieri era güelfo, pero específicamente de la facción de los güelfos blancos. Los güelfos apoyaban al Papa en la lucha por el poder en Italia, mientras que los gibelinos apoyaban al Sacro Imperio Romano Germánico. Sin embargo, en su época, los güelfos se dividieron en dos facciones: los güelfos blancos, que querían limitar la influencia del Papa en los asuntos políticos, y los güelfos negros, que eran más leales al papado.
Dante pertenecía a los güelfos blancos y, debido a los conflictos entre estas dos facciones, fue exiliado de su ciudad natal, Florencia, por los güelfos negros, lo que influyó profundamente en su vida y obra.
discurrir: inventar o idear algo algo
Somero: Ligero, superficial, hecho con poca meditación y profundidad.
Dédalo: laberinto (‖ cosa confusa y enredada).
Proscripcion:La proscripción (del Latín: proscriptio) es una identificación pública y oficial de personas u organizaciones catalogadas como enemigo público, enemigo del pueblo o enemigo del Estado. Suele incluir la pena de muerte o de destierro, y es una palabra de peso político muy fuerte. Frecuentemente, se utiliza para referirse a asesinatos o persecuciones realizados por el Estado, pero abiertamente, a diferencia de otros crímenes de Estado, que se suelen realizar con discreción o en completo secreto, justificados o no por la denominada razón de Estado. La proscripción implica la reclusión o la eliminación en masa de rivales políticos, entidades religiosas o enemigos personales, y se suele emplear en el contexto de revoluciones violentas.
Orfebrería: Trabajo artístico que se realiza sobre el oro y, por extensión, sobre otros metales preciosos y sus aleaciones, como plata, cobre y bronce
Intransigencia: intolerancia, inflexible
Auri sacar fames: execrable apetencia de dinero.
Concitar: provocar, causar
Sojuzgar: Sujetar o dominar con violencia algo o a alguien.
Querella: 1. f. Expresión de un dolor físico o de un sentimiento doloroso.
2. f. Discordia, pendencia.
Sin.: discordia, pendencia, contienda, riña, disputa, altercado, reyerta, cuestión, gresca.
Virar, viraje: Mudar de dirección en la marcha de un automóvil u otro vehículo semejante.
retórica: es el arte de persuadir o influir a través del uso del lenguaje. Se originó en la antigua Grecia, donde era fundamental para el debate público, la política y la enseñanza. Los tres elementos principales de la retórica clásica, según Aristóteles, son:
Ethos: Apela a la credibilidad o autoridad del hablante.
Pathos: Apela a las emociones del público.
Logos: Apela a la lógica o razonamiento.
A través de la retórica, se busca estructurar un discurso de manera eficaz para convencer o conmover a la audiencia, ya sea mediante la exposición de ideas, la argumentación o el uso de recursos estilísticos y figurativos como metáforas, hipérboles o analogías.
"trobar clus": es un estilo poético complejo y hermético utilizado por los trovadores provenzales en la Edad Media, principalmente en el sur de Francia. Este estilo se caracteriza por el uso de un lenguaje enrevesado, alusivo y difícil de interpretar, con juegos de palabras, metáforas sofisticadas y una estructura elaborada. Era un tipo de poesía que no estaba destinada a ser comprendida fácilmente por todos, sino que estaba dirigida a un público culto y refinado.
El trobar clus contrasta con el trobar leu, que era un estilo más accesible, claro y simple en su expresión. Mientras que el trobar leu se centraba en la simplicidad y la elegancia del lenguaje, el trobar clus buscaba la complejidad y un grado de exclusividad en la comprensión del mensaje
alegoría: es una figura retórica o un recurso literario en el que se representan ideas abstractas a través de personajes, situaciones o símbolos concretos. El propósito de una alegoría es transmitir un significado más profundo o moral, a menudo relacionado con temas filosóficos, religiosos o políticos.
Por ejemplo, en "La caverna" de Platón, la caverna y los prisioneros representan el conocimiento limitado del ser humano y cómo la verdad se alcanza mediante el pensamiento filosófico. Otro ejemplo clásico es "La divina comedia" de Dante, que describe un viaje imaginario a través del infierno, el purgatorio y el paraíso, pero que también es una alegoría del alma humana en su búsqueda de la salvación.
Mensaje Franciscano El mensaje franciscano se basa en los principios y enseñanzas de San Francisco de Asís, un santo católico del siglo XIII conocido por su amor a la pobreza, la humildad, la paz y el respeto por la creación. Algunos de los aspectos clave del mensaje franciscano son:
Simplicidad y pobreza: San Francisco abrazó una vida sencilla, renunciando a las riquezas materiales para vivir en pobreza y depender completamente de la providencia divina. El mensaje llama a valorar más las relaciones, el servicio y la espiritualidad que las posesiones materiales.
Amor por la creación: San Francisco es conocido por su profunda conexión con la naturaleza, a la que consideraba una expresión de la belleza de Dios. Llamaba a cuidar de la Tierra y respetar todas las criaturas como parte de la creación divina.
Paz y reconciliación: Un componente esencial del mensaje franciscano es ser un instrumento de paz en el mundo. San Francisco promovía la resolución pacífica de conflictos y la fraternidad entre todas las personas, sin importar sus diferencias.
Humildad: San Francisco practicaba la humildad y enseñaba a los demás a reconocer su propia pequeñez ante Dios, recordando que la grandeza verdadera proviene del servicio a los demás.
Fraternidad universal: El mensaje franciscano aboga por la fraternidad entre todas las personas, independientemente de su origen, cultura o religión, considerando que todos son hijos de Dios y forman parte de una misma familia humana.
Escolástica: movimiento filosófico y teológico que dominó el pensamiento en la Europa medieval, especialmente entre los siglos IX y XV. Se caracterizó por su método de enseñanza en las universidades y su enfoque en la reconciliación de la fe cristiana con la razón y la filosofía, en particular con la obra de filósofos griegos como Aristóteles.
Características clave de la Escolástica:
Método Dialéctico: método de debate y análisis, presentando argumentos a favor y en contra de una proposición antes de llegar a una conclusión.
Integración de la Fe y la Razón: buscaban demostrar la compatibilidad entre la fe cristiana y la razón, argumentando que la razón podía ayudar a entender mejor la fe.
Sistema de Enseñanza: Se desarrolló en las universidades medievales, donde los estudiantes aprendían a través de la lectura de textos clásicos y la discusión.
Figuras Destacadas: Algunos de los más influyentes escolásticos incluyen a Santo Tomás de Aquino, San Anselmo, Pedro Abelardo y Duns Escoto.
Temas Principales: Los escolásticos abordaron cuestiones sobre la naturaleza de Dios, la moralidad, la existencia del alma, y la relación entre fe y razón, entre otros.
La Escolástica tuvo un impacto duradero en el desarrollo de la filosofía y la teología occidentales, y su legado puede verse en el pensamiento contemporáneo.
Gnómico: Dicho de un autor: Que escribe o compone sentencias, máximas y otros juicios relativos al comportamiento humano
Epopeya:Poema extenso que canta en estilo elevado las hazañas de un héroe o un hecho grandioso, y en el que suele intervenir lo sobrenatural o maravilloso.
En lugar de describirnos una Florencia en plena Ascención, La Divina Comedia sugiere la imagen de una villa en franca decadencia que se está viniendo tierra abajo con sus falsa grandezas
Cualquiera que incremente su fortuna resulta sospechoso a los ojos del poeta. Quizá eso explique el que Dante haya, no desconocido, sino decolorado la expansión económica de Florencia. El enriquecimiento en suma se pagaría con desórdenes.
El "Primo Popolo" (Primer Pueblo) fue un gobierno republicano establecido en la ciudad de Florencia, Italia, durante el siglo XIII, específicamente en 1250. Este gobierno surgió como resultado de la lucha entre las facciones de los güelfos (partidarios del papado) y los gibelinos (partidarios del emperador). El Primo Popolo fue una forma temprana de autogobierno comunal en la que los ciudadanos florentinos, principalmente de la clase media y los gremios, tomaron el control del gobierno en un esfuerzo por limitar el poder de la nobleza y mejorar la representación política.
Este movimiento estableció instituciones clave, como un Consejo de Ancianos y un podestà, quien actuaba como jefe del gobierno. Aunque el Primo Popolo logró inicialmente controlar la ciudad, fue derrocado en 1260 tras la victoria de los gibelinos en la Batalla de Montaperti.
Este evento es parte de la historia de las ciudades-estado italianas en su transición hacia sistemas comunales de gobierno en la Edad Media.
La estrecha alianza concluida entre la burguesía y el pueblo se veía facilitada y respaldada por una común aversión de tipo pasional contra la nobleza guibelina titánica o no. Y cada vez que se esboce un intento de conciliación entre güelfos moderados y guibelinos arrepentidos, el pueblo protestará como si temiese que la reconciliación de los poderosos solo pudiera efectuarse a su costa. De esta presión ultra güelfa, mantenida por el pueblo y por aquellos grandes que se beneficiaban de esta actitud popular, iba a ser Dante algún día una de las principales víctimas.
La impresión del estudio formal, como la retórica, y el amor por los clásicos, su práctica de la rima, preocupándose por sus problemas de estilo, y difundiendo la poesía amorosa según la práctica tan en boga entonces, además del cultivo de la virtuosidad métrica de una oscuridad conciente y el Trobar clus forman parte de la formación de Dante, consagrandose después al stil novo. El boloñes Guido Guinizelli fue como diría Dante " el padre de todos los poetas de amor", el auténtico iniciador de "estilo nuevo" cuyos principios codificara en una célebre canzone, verdadero manifiesto en el que se establece como dogma el carácter inseparable del amor y de la nobleza del alma, el amor es la manifestación de la gentileza del alma. Poesía consentrada en metáforas de singular intensidad, la violencia de la pasión que le anima aparece contenida por un espíritu vigilante y reflexivo, capaz de pasar de las imágenes más vivas a un tono más grave y sentencioso. No como árida y seca doctrina sino con la conmoción de quién revela una preciosa verdad y la contempla bajo los aspectos siempre nuevos, desplegandola en una serie de símiles tomados casi todos de objetos luminosos y en versos que poseen a la vez gravedad gnómica y brillo imaginativo . Así, por una afinación del ideal amoroso sobrehumanizado, por un refinamiento de la forma, más que por una verdadera creación, se va configurando el doce stil novo del cual Dante , trae haberlo elevado a raro perfeccionamiento, nos da el nombre y la definición: " yo soy uno que escribo cuando el amor me inspira y de eso me modo voy expresando lo que el dicta dentro de mí", con sinceridad y naturalidad, los poetas de este grupo no escriben sino movidos por una sincera inspiración y realizan la armonía de la forma y el fondo.
Para él como para todos los poetas de esta escuela la poesía es pura alegoría: Beatriz se convierte en algo más que la mujer amada: en la guía espiritual que ha de conducir oir el camino de la bienaventuranza, aún después de haber abandonado este mundo.
También estudió los clásicos latinos; al Cicerón, Horacio, a Luciano que brinda en su Farsalia la primera epopeya sin elementos maravillosos, al desterrado y pagano Ovidio y sobretodo a Virgilio. Dante también supo captar la escencia del mensaje franciscano. Serafico era el joven porra de la vida nueva y franciscano volvía, tras largo yerro y dolor, el poeta Dante del Paraíso.consideraba Dante a San Francisco el santo más próximo al divino modelo, poniéndolo en su Paraíso, sobre los doctores, solo inferior a Juan Bautista, el precursor definido por Jesús como el más grande entre los nacidos de la mujer.
"¡ Oh gloria vana la de la humana grandeza! ¡Cuan poco dura tu verdie sobre la cumbre si no se sigue una época de decadencia! Se creyó Cimabue imperar en el campo de la pintura y ahora es Giotto el que tiene la fama, de modo que la que aquel se ha eclipsado"
1 note
·
View note
Text
Análisis de Rodión Romanovich Raskolnikov
¿Arrepentido o enfrentado con la realidad?
Rodión Raskolnikov es el protagonista de la obra “Crímen y Castigo” de Fiodor Dostoyevski, publicada en diciembre de 1866, y un clásico de la literatura. La obra tiene un carácter psicológico y filosófico.
A pesar de tratarse de un personaje ficticio, Dostoievski refleja el funcionamiento de los procesos personales de un individuo de una forma muy fiel a la realidad. Habla del crimen de una forma muy humana.
Rodion Romanovich Raskolnikov es un exestudiante que vive en San Petersburgo a mediados del siglo XIX. Vive en una pequeña habitación y viste poco más que harapos.
Debido a su falta de medios económicos se ve obligado a empeñar ciertos objetos de valor que su madre le había dado para poder sobrevivir.
escucha una conversación entre dos hombres en un bar hablando de cómo no podrían culpar a una persona si asesinara a la usurera, etc.
Finalmente se decide a llevarlo a cabo, roba un hacha de un portero y se cuela en el edificio de la prestamista. La convence para que le abra la puerta y una vez dentro la asesina brutalmente. Cuando está robando objetos de valor y dinero que la mujer tenía guardados, aparece la hermana y Raskolnikov la mata también. Tras esto sale lo más rápido posible del edificio.
Esto le hace entrar en un estado de pánico generalizado que le pone físicamente enfermo, haciendo que tenga que estar en cama y que delire y se desmaye en varias ocasiones.
Con respecto al argumento que muchas veces utiliza Raskolnikov para justificarse, podría decirse que este personaje considera que al estar por encima del hombre medio, es él el que debería dictar las leyes, y no tiene por qué obedecer normas que han sido impuestas por otros. Viéndose a sí mismo como una persona por encima del bien y del mal
Podemos determinar así que Rodión no está loco, sino que se ha construido una fantasía en base a su moral “perturbada”, la cual quiere probar como real.
También, se le atribuyen comportamientos de dos trastornos psicológicos, "Trasto de Personalidad Limítrofe" y "Trastorno Esquizoide de la Personalidad"
Debido a todas las circunstancias ambientales expuestas, que rodean a los hechos acaecidos, se puede entender que el individuo que los comete no es del todo libre, viéndose determinado por su entorno, que en cierta forma le empuja a realizar unas acciones determinadas. Pero a través de los razonamientos en los que seguimos el funcionamiento de la mente de Raskolnikov, podemos ver que no se trata de un hecho impulsivo y momentáneo, sino de un plan largo y elaborado, en el que él mismo duda de la moral de su realización.
Además, también se puede conceptualizar la novela en términos de la justificación de los medios utilizados para conseguir un fin determinado. El objetivo de Raskolnikov no es en sí perjudicial, pues podemos ver que se trata de un hombre culto, empobrecido debido a las dificultades de la época y a las de su familia.
0 notes
Text
¿Cuántos descartes se permiten en el póker?
🎰🎲✨ ¡Obtén 500 euros y 200 giros gratis para jugar juegos de casino con solo un clic! ✨🎲🎰
¿Cuántos descartes se permiten en el póker?
Reglas del póker
El póker es un juego de cartas muy popular que se juega en todo el mundo, tanto de forma recreativa como en competiciones profesionales. Para poder disfrutar de una partida de póker de manera adecuada, es fundamental conocer las reglas básicas del juego.
Una de las reglas más importantes del póker es que cada jugador recibe una mano de cartas que debe utilizar para formar la mejor combinación posible. Las jugadas van desde la más baja, como una pareja, hasta la más alta, como la escalera real. Para determinar al ganador de la partida, se comparan las combinaciones de cartas de cada jugador, y gana quien tenga la jugada de mayor valor.
Otra regla fundamental del póker es conocer el valor de las diferentes jugadas y cómo se clasifican. Por ejemplo, una escalera de color es una combinación más valiosa que un full, y un trío supera a una doble pareja. Es importante familiarizarse con estas combinaciones para poder tomar decisiones estratégicas durante el juego.
Además, es importante respetar las reglas de las diferentes modalidades de póker, como el Texas Hold'em o el Omaha, que tienen reglas específicas en cuanto a la forma de repartir las cartas, las apuestas y las jugadas ganadoras.
En resumen, para disfrutar de una partida de póker y tener éxito en este apasionante juego, es esencial conocer y respetar las reglas básicas que rigen el juego. ¡Que empiecen las cartas!
Descartes en el póker
René Descartes fue un filósofo y matemático francés del siglo XVII conocido por su famosa frase "Pienso, luego existo". Su enfoque en la razón y la lógica ha sido aplicado en diversos campos, incluido el póker. En el póker, al igual que en la filosofía cartesiana, la toma de decisiones se basa en la observación, el cálculo de probabilidades y la gestión de riesgos.
Al jugar al póker, es fundamental analizar la información disponible, como las cartas propias, las cartas comunitarias y el comportamiento de los demás jugadores. Esta observación constante y la capacidad de tomar decisiones racionales en situaciones de incertidumbre son aspectos clave tanto en el póker como en la filosofía de Descartes.
Además, Descartes abogaba por la duda metódica, cuestionando todo aquello que no pudiera demostrarse con certeza. En el póker, la intuición y la capacidad de detectar posibles engaños son habilidades valiosas que requieren un pensamiento crítico y una evaluación continua de la información disponible.
En resumen, la influencia de Descartes en el póker radica en la importancia de la observación, el razonamiento lógico y la toma de decisiones fundamentadas en datos concretos. Al aplicar principios filosóficos como la duda metódica y el pensamiento racional en el póker, los jugadores pueden mejorar su desempeño y aumentar sus posibilidades de éxito en este apasionante juego de cartas.
Estrategias de descarte
Las estrategias de descarte son procesos fundamentales en diversas áreas, desde el ámbito empresarial hasta el día a día de las personas. En el contexto empresarial, las estrategias de descarte se refieren a la decisión de eliminar productos o servicios que ya no son rentables o que no están alineados con los objetivos de la empresa.
Una de las estrategias de descarte más comunes en el mundo empresarial es el retiro de productos del mercado. Cuando un producto no cumple con las expectativas de los consumidores o ha sido superado por nuevas tecnologías, las empresas suelen optar por retirarlo para dar paso a nuevas propuestas más competitivas.
En el ámbito personal, las estrategias de descarte están relacionadas con la organización y la gestión de los recursos. Deshacerse de objetos innecesarios, adoptar un estilo de vida minimalista y priorizar la calidad sobre la cantidad son algunas de las estrategias de descarte que pueden ayudar a simplificar la vida y reducir el estrés.
En resumen, las estrategias de descarte son herramientas poderosas para optimizar recursos, tomar decisiones más acertadas y mejorar la eficiencia tanto en el ámbito empresarial como en el personal. Al identificar lo que ya no aporta valor, se abre espacio para nuevas oportunidades y crecimiento. ¡Atrévete a descartar lo que ya no necesitas y verás cómo tu vida se simplifica y se enriquece!
Límite de descartes
El límite de descartes es un concepto clave en la filosofía cartesiana, desarrollado por el famoso filósofo y matemático francés René Descartes en el siglo XVII. Este principio establece que la duda puede ser llevada hasta cierto punto, pero que siempre existe un límite más allá del cual es imposible dudar. Descartes propuso que, incluso al dudar de todo, uno no puede dudar de su propia existencia como ser pensante: "Cogito, ergo sum" (Pienso, luego existo). Esta declaración fundamenta la certeza del yo como ente pensante, a pesar de las dudas sobre la realidad exterior.
El límite de descartes es fundamental para comprender su método filosófico, el método de la duda metódica. Descartes argumentaba que, al dudar de todo lo que pueda ser puesto en duda, eventualmente llegaríamos a verdades indudables, como la existencia del yo pensante. Este límite marca el punto de partida para reconstruir el conocimiento de manera sólida y fundamentada.
Sin embargo, el límite de Descartes también ha sido objeto de críticas y reflexiones por parte de otros filósofos. Algunos argumentan que la certeza del yo pensante no es suficiente para establecer un fundamento sólido para el conocimiento, ya que deja de lado la realidad externa y la relación con el mundo.
En resumen, el límite de Descartes representa el punto donde la duda encuentra su fin y la certeza comienza a surgir. Es un concepto fundamental en la filosofía cartesiana y ha generado debates e interpretaciones diversas a lo largo de la historia de la filosofía.
Tácticas de descarte
Las tácticas de descarte son estrategias empleadas en diferentes ámbitos para desechar de manera efectiva aquello que ya no es necesario o útil. En el ámbito de la informática, por ejemplo, el descarte de archivos innecesarios o dañados puede mejorar el rendimiento de un dispositivo. En el ámbito empresarial, las tácticas de descarte de productos obsoletos o de bajo rendimiento pueden ayudar a mantener la competitividad de una empresa en el mercado.
En el ámbito personal, las tácticas de descarte también pueden ser de gran utilidad. Aprender a deshacernos de objetos que ya no utilizamos no solo nos ayuda a liberar espacio físico en nuestro entorno, sino que también puede tener un impacto positivo en nuestra salud mental. Desprenderse de lo material innecesario puede fomentar la claridad mental y la sensación de ligereza.
Sin embargo, es importante tener en cuenta que las tácticas de descarte deben realizarse de manera responsable. Es fundamental buscar alternativas sostenibles para desechar aquello que ya no necesitamos, como reciclar o donar objetos en buen estado. De esta manera, contribuimos a la preservación del medio ambiente y ayudamos a quienes puedan beneficiarse de lo que ya no nos sirve.
En resumen, las tácticas de descarte son herramientas útiles en diversos aspectos de nuestra vida, desde la organización de archivos digitales hasta el orden en nuestro hogar. Al aprender a descartar de manera consciente y responsable, podemos mejorar nuestra calidad de vida y contribuir al bienestar general.
0 notes
Text
de Lo sublime, basado en Schiller, cartas sobre la educación estética pp 163-185.
El concepto de sublime que analiza Schiller, es “un objeto frente al cual físicamente salimos perdedores, pero sobre el cual, nos elevamos moralmente por medio de ideas”.
Es también un objeto que nos hace sentir nuestra dependencia como seres naturales y sensibles, ya que el ser humano es ínfimo en comparación al poder de la naturaleza, ante la inmensidad de una montaña o ante la profundidad de un océano, pero que a su vez la independencia que tenemos por sobre esta, como seres racionales, ya que podemos pensar más de lo que conocemos. Ahondando un poco más en estos planteamientos filosóficos, Schiller nos propone que no podemos sentir nuestra dependencia mientras la naturaleza exterior, tenga relación con las condiciones bajo las cuales algo llega a ser posible dentro de nosotros y que si queremos tener consciencia sobre esta dependencia, debemos representar a la naturaleza en pugna o en conflicto con aquellas cosas que siendo necesarias (lo que no puede no ser) solo las vemos como posibles.
Como seres sensibles, lo que actúa en nosotros, son los impulsos de representación (el conocimiento), que nos lleva a exteriorizar nuestra existencia y el instinto de conservación (los sentimientos), que quiere prolongar nuestra existencia. Debido a estos impulsos es que tenemos relaciones de dependencia, que son perceptibles cuando la naturaleza amenaza las condiciones para prolongar nuestra existencia o cuando nos priva de las condiciones que nos permiten llegar al conocimiento; y relaciones de independencia, debido a que en lo teórico (las ideas y el razonamiento) podemos ascender por sobre las condiciones que nos impone la naturaleza, donde podemos pensar más de lo que conocemos y que, en lo práctico, al pasar por alto las condiciones que nos impone esta, a través de nuestra voluntad contrariar o ir en contra de nuestros deseos carnales o materiales. Un objeto en el cual experimentamos dependencia, es sublime en relación al conocimiento. Un objeto que nos hace sentir independencia, es sublime en relación con el carácter (lo que se manifiesta en la manera de obrar).
Lo sublime, nace también del peligro, temor y dolor, ya que la naturaleza tiene en sus manos las condiciones bajo las cuales existimos, ante esto nuestro mecanismo de defensa es nuestro impulso de conservación. Un objeto es temible cuando no podemos compararnos con él en poder y el objeto que se opone a las condiciones de nuestra existencia y provoca dolor, es la representación del espanto, “donde el objeto no posee en modo alguno nada de temible para nuestra sensibilidad, allí no es posible que se dé lo sublime” a su vez lo temible es capaz de conmovernos, lo cual es esencial en la representación de lo sublime, no puede solo engendrar lo temible o el espanto, en sí “no debe provocar un temor real”
Schiller conceptualiza dos términos para sublime; lo sublime práctico, cuando el objeto milita contra las condiciones de nuestra existencia,es decir contradice el impulso de conservación, la idea de un peligro que nuestra capacidad no sea capaz de vencer, donde por tanto hay mayor intensidad de sentimiento, por ejemplo un océano en tempestad; por otro lado lo sublime teórico, que sólo milita contra las condiciones de nuestro conocimiento, es decir, contradice el impulso de representación, la idea de una infinitud que a imaginación no se sienta capaz de representar, por ejemplo un océano en calma. Cabe destacar que cuando el hombre por medios naturales o por sus astucia logra superar u oponer resistencia a la naturaleza quedan excluidos de lo sublime, es sublime el objeto ante cual sucumbimos.
Por otro lado, Schiller también hace dos categorías para su representación, lo sublime contemplativo, el cual no logra conmover tan violentamente el espíritu, a pesar de que el objeto muestra un poder muy superior al nuestro, deja a criterio del espectador si quiere aplicarlo o no, ya que no todos poseen el mismo carácter para imaginar el peligro, por ejemplo, una tempestad, una tormenta en alta mar, en ambos casos es la imaginación lo que le da la categoría temible para poder ser sublime, a su vez Schiller ejemplifica esto con el silencio absoluto como el utilizado por la religión en sus ritos, la soledad que lleva al desamparo, lo misterioso y lo indeterminado, todas pueden llegar a ser sublimes; por otro lado encontramos lo sublime en sentido patético, en donde el objeto es una representación vívida del padecer y es exteriorizado de forma hostil, una representación de la resistencia ante el padecer para volver consciente la libertad el espíritu y solo por esa consciencia se vuelve sublime, como ejemplo de esto podemos encontrar las manifestaciones de arte trágico, también en el romanticismo, en su representación de la naturaleza padeciente y la autonomía moral en el padecer. Un artista relacionado a lo sublime, Caspar David Friedrich.
“Grande es quien supera lo temible, sublime, quien, aunque sucumba, no le teme”.
0 notes
Text
«Puesto que deseo hablar sobre el intelectual, o -como se habría dicho antaño- sobre el “hombre de espíritu” en Auschwitz, es menester definir, en primer lugar, mi objeto de reflexión, a saber: el intelectual. ¿Quién es, en la acepción ya sugerida, un intelectual o un hombre de espíritu? No es, cierto, cualquiera que ejerza una profesión llamada intelectual; una formación superior constituye tal vez, en ese caso, una condición necesaria, aunque no suficiente. Todos conocemos abogados, ingenieros, médicos, probablemente también filólogos, que ciertamente son inteligentes y en sus respectivas especialidades quizás, incluso eminentes, y que, sin embargo, no cabría considerarlos intelectuales. Un intelectual, como me gustaría que se entendiese en estas páginas, es un ser humano que vive en el seno de un sistema de referencia espiritual en el sentido más amplio. El campo de sus asociaciones es fundamentalmente humanístico y filosófico. Posee una conciencia estética muy cultivada. Tanto por inclinación como por aptitud se orienta al razonamiento abstracto. Cualquier motivo despierta en su fuero interno asociaciones de ideas procedentes de la historia del pensamiento.»
Jean Améry: Más allá de la culpa y la expiación. Pre-textos, pág. 52. Valencia, 2001.
TGO
@bocadosdefilosofia
@dias-de-la-ira-1
#jean améry#hans mayer#más allá de la culpa y de la expiación#tentativas de superación de una víctima de la violencia#auschwitz#intelectual#intelectuales#hombre de espíritu#asociación de ideas#asociaciones de ideas#sistema de referencia#sistema de referencia espiritual#conciencia estética#humanismo#humanística#filosofía#razonamiento abstracto#pensamiento#historia del pensamiento#teo gómez otero
1 note
·
View note
Text
“No hay comparación entre lo que se pierde al no tener éxito y lo que se pierde al no intentarlo”
Francis Bacon
Francis Bacon fue un filósofo, escritor, político y abogado inglés nacido en Londres en enero de 1561, considerado padre del empirismo filosófico y científico.
Era el hijo menor de Nicholas Bacon, guardián del gran sello de la reina Isabel I, y su madre Anne Cooke, una de las mujeres mas ilustradas de la época.
Su formación estuvo a cargo de su madre y se basó en los principios del puritanismo calvinista. A la edad de trece años Bacon ingresa al Trinity College de Cambridge en 1573 y cursa estudios junto con su hermano hasta 1576, en donde el estudio de diversas ciencias lo lleva a la conclusión de que los métodos empleados y los resultados obtenidos eran erróneos.
A su juicio, la filosofía precisaba de un verdadero cometido y de nuevos métodos para alcanzarlos, Bacon fue enviado a Francia como agregado del embajador, en donde la situación política y social en Francia durante el reinado de Enrique III le proporcionaron al joven Francis una muy valiosa experiencia política.
A la muerte prematura de su padre en 1579, Francis se vió obligado a regresar a Londres y a terminar sus estudios en abogacía, derivado del exiguo patrimonio que heredó de su padre, en donde comenzó a ejercer la abogacía y cuatro años mas tarde es elegido (por mediación de su tío), miembro de la cámara de los Comunes dando comienzo a su carrera política.
Su situación mejora con la subida al trono de Jacobo I quien lo nombró procurador general en 1607, fiscal de la Corona en 1613 y lord canciller en 1618, además de obtener algunos títulos nobiliarios. A pesar de verse involucrado en problemas de corrupción y maltrato a sus subordinados, logró salir de los problemas y con la fortuna adquirida y dedicó sus siguientes años al estudio de la filosofía y las ciencias.
Los escritos de Bacon se engloban en tres categorías: filosófica, literaria y política. Sus obras filosóficas mas prominentes son “El avance del saber” (1605), y el “Novum Organum” o indicaciones relativas a la interpretación de la naturaleza en 1620.
Se propuso ante todo reorganizar el método de estudio científico percibiendo que el razonamiento deductivo destacaba a expensas del razonamiento inductivo y creyó que eliminando toda noción preconcebida del mundo, se podía y debía estudiar al hombre y su entorno mediante observaciones detalladas y controladas realizando generalizaciones cautelosas.
Su “Novum Organum” influyó mucho en la aceptación de la ciencia de una observación y experimentación precisas. Se le reconoce haber aportado a la lógica el método experimental inductivo.
Como escritor se le debe la creación del género ensayístico en ingles, con sus “Ensayos sobre moral y política” en 1597.
En “La nueva Atlántida” escrita en 1610, ofrece la primera utopía tecnológica, en donde los gobernantes serán los científicos de la “Casa de Salomón”, una especie de gran universidad y en donde se prevén grandes adelantos científicos como maquinas voladoras, submarinos y telecomunicaciones, no obstante su aparente relación con los grupos herméticos como la francmasonería y los rosacruces, profetizaba que especialmente los rosacruces llegarían a ser los científicos gobernantes.
Bacon es considerado el primer representante del empirismo inglés, corriente filosófica que postula la experiencia como fuente de todo conocimiento y que tendría un amplio desarrollo en la obra de John Locke, George Berkeley y David Hume.
Francis Bacon muere a la edad de 65 años de neumonía y una estatua de él se localiza en el Trinity College de Cambridge.
Fuentes: Wikipedia, biografiasyvidas.com, ua.es y encyclopaedia.herdereditorial.com
#citas de reflexion#notasfilosoficas#citas de la vida#frases de reflexion#citas de escritores#filosofos#escritores#frases de escritores#notas de vida#frases celebres#Francis bacon#inglaterra#utopias#cambridge university
19 notes
·
View notes
Text
¿es que la absurdidad exige escapar de ella, por la esperanza o el suicidio?
...
(publicado el 7 de noviembre de 2004)
2 COMENTARIOS
Sr Ejem - 08 de noviembre de 2004 - 03:11
Atendiendo a la pregunta que formula nuestra Mc, parece que se saltó a Camus en sus lecturas adolescentes, periodo ingrato trufado de deprimentes revelaciones durante el cual calan más hondo que nunca este tipo de cuestiones. Creo recordar que el muy mítico "El mito de Sísifo" arrancaba con una sentencia como esta: "El suicidio es el punto de partida de cualquier razonamiento filosófico. ¿La vida (definida como absurda: de ahí el título) merece la pena de ser vivida?" Sus teorías concluían en el subsiguiente "El hombre rebelde" (y no recuerdo que papel jugaba el amor en todo esto) pues Camus era un vitalista nato y por ello murió en un accidente y no de otra forma. Aunque eso tampoco quiere decir nada, pues Hemingway también era un vitalista de tomo y lomo y prefirió pegarse un tiro. Estoy a la espera de que me confirme otro simposium mortecino para partir martes o miércoles, esta vez en Italia, y me pregunto si esta vez, de algún modo, lograré volver. Besos a la biblioteclista. Yo también la quiero, aunque sea puramente virtual.
Sr Ejem - 08 de noviembre de 2004 - 03:09
Me pregunto si nuestra ilustre biblioteclista recordará mis últimos comentarios, pero estuve en un congreso-cloroformo en provincias donde el acceso al ordenador era asunto complicado. Diez jornadas agotadoras que culminaban con el descubrimiento del hilo musical como mejor vehículo para mis más oscuros pensamientos. El retorno a la gran ciudad tampoco fue mucho más halagüeño. Una montaña de trabajo sobre mi mesa y una mujer para la que apenas existo. Nobody wants you when you're down & out. Por lo primero, tampoco he tenido mucho tiempo para asomarme por esta chisporroteante ventana virtual que fue un valioso punto de fuga clandestino a mis grises e inacabables jornadas laborales.
0 notes
Text
Petrov-Vodkin Kuzma (1878-1939) PUERTO DE DIEPPE 1925 Tamaño - 25 x 32 Material - papel Técnica: acuarela Número de inventario - Inv.8955 Recibido en 1927
La acuarela que representa la localidad costera de Dieppe en Normandía, en el noroeste del país, es una composición generalizada, casi una pintura, pero conserva la sensación convincente del entorno natural. El artista tuvo la oportunidad de explorar la costa del Canal de la Mancha (la hermana de la esposa de Petrov-Vodkin, Marina Fedorovna, vivía cerca). Utilizando medios artísticos mínimos, Petrov-Vodkin transmite un panorama de la ciudad extendida sobre los acantilados costeros, las casas y los barcos reflejados en el agua y las distancias montañosas.
El maestro siempre es fiel a sí mismo y lo principal para él no es la trama, sino el razonamiento filosófico sobre el universo. La perspectiva característica ("esférica"), la combinación aguda de la escala de visión y las experiencias del autor y, finalmente, la entonación especial (casi musical) característica de esta acuarela crean una imagen artística memorable.
Información e imagen de la web de la Galería Tretyakov.
0 notes
Text
LITTLE MISS SUNSHINE: El mundo adulto en el universo infantil
Si bien "little Miss Sunshine" no es una película precisamente dirigida para el público infantil tanto por el lenguaje como por el contenido de las imágenes, consideré añadirla a este conjunto de análisis debido a que aborda temas que lamentablemente en la vida real están presentes en el crecimiento de los niños. Dichos temas que involucran a los padres o adultos depositando sus frustraciones y traumas en la crianza de los niños y que muchas veces esto obstruye en su desarrollo óptimo propio de su etapa.
Los temas en cuestión son maduros y en los cuales satiriza la obsesión cultural con el éxito y la perfección. Aunque la película tiene elementos humorísticos, está presente una fuerte crítica a diversos sistemas impuestos en la sociedad, tales como los estándares de belleza, la obsesión por la búsqueda del éxito y la perfección, por supuesto todo esto en medio de una rutina familiar. La narrativa sin duda es humorística cuyo desenlace puede parecer inesperado pero que al final funciona para llevar la historia de una familia desunida a importantes razonamientos.
La película plasma la dinámica de la familia Hoover conformada por personajes con distintas mentalidades. Tenemos a un padre que da cursos sobre alcanzar el éxito sin serlo, una madre abrumada, un abuelo que inhala cocaína y de personalidad vulgar e indiferente, un hijo adolescente filosófico y silencioso, y por ultimo una hija pequeña que aspira a concursar en reinados de belleza.
Humor Satírico y visualidad:
La película utiliza el humor satírico y adulto para comentar sobre la presión social y los estándares de belleza. Este tipo de humor puede ser más apreciado por adolescentes y adultos que comprenden mejor estos temas, sin embargo, es irónico como todas estas situaciones se presentan en un entorno familiar en donde una niña se desarrolla, pero también está la contraparte de la inocencia como este factor lidia con estas situaciones adultas.
Esto último resulta incluso plasmado en una primera parte de la película, donde la familia está comiendo y la pequeña Olive comienza a realizar preguntas acerca de la condición de su tío que intentó suicidarse, por un lado la madre quiere que ella se entere con el propósito de no tener que ocultarle nada y fuese madurando ante estos temas, por el otro lado el padre que argumenta que son temas delicados para el entendimiento de un niño. Finalmente, Frank le confiesa a Olive que trato de suicidarse tras el abandono de su novio.
En cuanto al entorno visual y narrativa nos ofrece entornos con colores brillantes y cálidos que particularmente considero propia de dramas amorosos para películas dirigidas para un público juvenil. Por lo anterior, resulta contrastante la narrativa humorística y oscuro. El color predominante es el amarillo, igualmente me causa justo la idea de ironía, pero también transmite la representación de complicidad y equipo.
Entorno familiar:
Desde el inicio se muestra la dinámica de esta familia. En las primeras secuencias donde se van juntando todos en casa, la cámara suele estar ligeramente inestable en primeros planos, eso me hace sentido al ver la relación que tienen como familia, un desequilibrio propio de diferencia de pensamientos y la mala comunicación entre ellos.
Como mencione anteriormente, en la colorimetría de este filme predomina el amarillo, un color que transmite optimismo, unicidad y equipo. Los integrantes de la familia nos recuerdan la diversidad que existe en nuestro propio núcleo y pese a ello siempre estará el lazo que une en momentos complicados o necesidad, como la secuencia en que la combi comienza a tener problemas para avanzar, hay colaboración de todos para que siga avanzando.
Viendo la película de nuevo, me percato de que justo esta unión familiar se da al involucrar ahora los deseos y pensamientos de inocencia de un niño a la dinámica de los adultos, lo cual me parece una reflexión muy acertada al tratar de criticar todas estas imposiciones sociales en la vida de un ser humano que cruza esta etapa de la niñez.
La niñez influida por el mundo adulto:
"Little Miss Sunshine" toca temas como la depresión, la alienación social y la autoaceptación. Estos temas son complejos y podrían no ser adecuados para niños más pequeños, sin embargo, como dije antes, son situaciones reales que muchas veces los niños ven en casa y resulta importante analizar la forma en que lo viven y afrontan.
Las imposiciones de los ideales adultos sobre los niños suelen ser incomprensibles a su edad, sin embargo, allí están. En la película lo podemos observar claramente cuando el padre de Olive le inculca parte de su pensamiento ante conseguir siempre el éxito, o en los concursos de belleza, que constantemente imponen modelos estéticos de adultos a NIÑAS haciendo dudar a Olive de sí misma, su apariencia y capacidades.
Duelos:
Como anteriores películas en el blog, la muerte directa de un familiar se hace presente, en este caso la del abuelo quien resulta un apoyo invaluable en la vida de Olive, por lo cual resulta un golpe para el espectador también y como es de esperarse en este filme logran hacer de su muerte una secuencia cómica.
La pelicula aborda temáticas de duelo, pero no solo con el fallecimiento de un ser querido, sino también se manifiesta con la pérdida de un sueño. En el caso del hermano de Olive, Dwayne pierde su ilusión de ser piloto al enterarse que es daltónico. El padre al perder sus inversiones en el trabajo y por su puesto Olive, que se encontraba en un duelo constante donde su sueño de alcanzar la victoria en el concurso de belleza se volvía cada vez más difícil.
En resumen, “Little Miss Sunshine" es una película que hace la perfecta combinación entre e humor y lo emocional, con desenlaces inesperados. Esta película resulta altamente conmovedora al sobreponer la inocencia de la niñez ante las complejas problemáticas de la vida adulta. Nos recuerda la forma en la que interpretábamos el mundo y nos hace cuestionar la transición hacia la madurez.
0 notes
Text
Biografía de Celebres Matemáticos #5 - Zenón de Elea
Zenón de Elea: Conocido filósofo griego, nació en la antigua ciudad de Elea, fue discípulo del también filosofo Parménides, conocido por sus paradojas, este filosofo se dedicó gran parte de su vida a la educación de los hombres en la virtud, se conocía también que tenía actividad política, quería el derrocamiento de un tirano Eleata, esto era parte de un complot contra el tirano, pero la información que se tiene respecto a estos sucesos son tan difusas que no se puede tener un orden cronológico de lo sucedido, ni mucho menos reconstruirlo.
Su filosofía y paradojas han influido a posteriores filósofos, principalmente por este último, ya que las paradojas de Zenón de Elea fueron las que brindaron una nueva perspectiva que habla contra la realidad del movimiento, a la realidad del tiempo y su flujo, la veracidad del espacio y la pluralidad como estructura de lo real, esto último se refiere principalmente a su creencia de que el universo en si no está compuesto por diversas entidades o elementos separados entre sí, sino que todos en realidad hacen parte de una sola entidad.
Dentro de esas paradojas se encuentra uno de los primeros hallazgos frente al pensamiento del infinito, reflejado en una de sus paradojas, conocida como la paradoja de Aquiles y la tortuga que consistía en lo siguiente:
Hay una carrera entre Aquiles y la tortuga, la tortuga tiene una ventaja, que es estar más adelantado que Aquiles, la paradoja ocurre cuando Zenón de Elea explica que Aquiles jamás podrá alcanzar la tortuga, debido a que el recorrido que debe hacer para alcanzarla se puede dividir en infinitos fragmentos, partiendo por la mitad el trayecto y el tiempo que se requiere continuamente, llegando a la conclusión de que seguirá un trayecto infinito y no podrá alcanzar la tortuga.
La paradoja de Aquiles y la tortuga nos muestra una de las primeras evidencias del infinito y del pensamiento infinitesimal, llegando a ser desarrollado en el cálculo gracias a Leibniz y Newton en 1666, si bien el filósofo Zenón de Elea no tenía los conceptos de las matemáticas, si planteo la idea del infinito a partir de razonamientos filosóficos, que dieron pie a su paradoja más conocida.
Resumen: Zenón de Elea fue un conocido filósofo griego que fue muy conocido sobre todo por sus paradojas que, como tal, desafiaban la razón y la lógica del movimiento, del espacio y del tiempo que se tenían en su epoca, a partir de diversos razonamientos que daba el filósofo, hablando más que nada sobre la realidad del movimiento que surge a partir de las paradojas, en las cuales se genera esta ruptura y genera duda sobre la realidad del movimiento en sí, estas paradojas podrían decirse que fueron las predecesoras del cálculo infinitesimal, en el que si bien Zenon de Elea no tenía conocimientos tan avanzados en las matemáticas, sus paradojas lo acercaron mucho a ese concepto.
0 notes