#el rapero de la i

[tomhardymyking]

𝗧𝗼𝗺 with rapper 𝗕𝘂𝘀𝘁𝗮 𝗥𝗵𝘆𝗺𝗲𝘀 💓!

The way he hugs him for a while, a sunset in the background, how cute 🥹💖 I feel envious, I want him to hug me like this some day 🙏🏻

There is a secret behind this photo and we won't find out until the time comes 😮 A song for 𝑽𝒆𝒏𝒐𝒎: 𝑻𝒉𝒆 𝑳𝒂𝒔𝒕 𝑫𝒂𝒏𝒄𝒆 👀?

He is characterised as 𝗘𝗱𝗱𝗶𝗲 𝗕𝗿𝗼𝗰𝗸 like in the photos from the 4th but this was uploaded yesterday... So I don't know when this is from 🤔

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¡𝗧𝗼𝗺 con el rapero 𝗕𝘂𝘀𝘁𝗮 𝗥𝗵𝘆𝗺𝗲𝘀 💓!

La forma en que lo abraza por un rato en el vídeo, qué mono 🥹💖 Siento envidia, quiero que me abrace así algún día 🙏🏻

Hay un secreto detrás de esta foto y no nos enteraremos hasta cuando llegue el momento 😮 ¿Canción para 𝑽𝒆𝒏𝒐𝒎: 𝑬𝒍 𝑼𝒍𝒕𝒊𝒎𝒐 𝑩𝒂𝒊𝒍𝒆 👀?

Está caracterizado como 𝗘𝗱𝗱𝗶𝗲 𝗕𝗿𝗼𝗰𝗸 como en las fotos del día 4 pero esto fue subido ayer... Así que no sé de cuándo es 🤔

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[xlemonciel]

❝ I thought that I'd been hurt before ❞

La última semana había sido rara... Más bien Hyunjin había estado actuando extraño, ya no respondia a sus mensajes y llegaba cada vez más tarde a casa, completamente drenado al parecer, Félix entendía que era el agotamiento pasándole factura e intentaba ser paciente con él pero... Estaba preocupado porque el mayor apenas si le hablaba y no era bueno para su mente de por si más pesimista de lo normal, así que hizo absolutamente todo lo posible para que pudieran tener una tarde y noche para ellos dos solos en su aniversario. Se lo comentó la moche anterior al mayor en la cama, el cual sólo respondió con monosílabos medio adormilado, pero Félix se lo recordaría al día siguiente en mensajes. Le había costado un poco convencer a Changbin de que le hiciera ese favor, el rapero había puesto quejas desde el principio pero quizás porque era la primera vez que veía a Felix tan radiante o porque aún le apenaba que estuviera allí encerrado hasta a saber cuándo, acabó cediendo. Ya habían acabado la fase de composición y Bangchan había tomado unos días libres para viajar y visitar a algunos amigos, mientras que Han al parecer tenía planes para todo el fin de semana con Minho y Changbin no iba a preguntar por qué prefería dormir en el otro dormitorio en vez de allí, así que le tocó a él hacerle ese favor a Felix, que sería pagado en brownies. De hecho el omega había estado todo el día cocinando y preparando cosas, Hyunjin era realmente afortunado de tenerle como pareja, aunque se sentía personalmente atacado cuando Felix no le dejó ni probar los dulces. Pero no importaba, ya tenía el plan perfecto y MinJoon había caído en la trampa con bastante facilidad, así que a las siete de la tarde se marchó a quedar con el hombre y llevárselo  de fiesta.

Felix mientras tanto estaba muy nervioso, había estado enviándole mensajes  a Hyunjin todo el día pero no había obtenido respuesta, aunque si que los había leído así que esperaba que fuera señal de que estaba dejando todo el trabajo listo para acudir esa noche. Cocinó todo el día, cosas que sabía que a Hyunjin le encantaban,. incluido sus brownies y se arregló mucho, demasiado quizás pero estaba emocionado, había también preparado la mesa y encendido velas, quería que fuera romántico, no lo sería tanto como sus citas en Paris pero... Trabajaba con lo que podía.

Así que una vez solo en casa intentó relajarse para esperar a Hyunjin. Las ocho pasaron a ser las nueve y Felix estaba algo preocupado, había despejado la agenda del mayor había pedido favores y movido contactos para ello y estaba MUY seguro de ello, así que le envió algunos mensajes más y un par de selfies esperando que eso le apresurara a llegar. Pero pasó otra hora y nada, los mensajes siempre se quedaban en leído pero no había respuesta. Luego pasó otra hora... y otra más. La cena se había quedado frío y Felix empezaba a sentir una presión en su estómago ¿le habría pasado algo? Estaba preocupado. Cuando se hizo la una fue cuando vio el post de Jinni en instagram diciendo que estaban trabajando horas extra para traer lo mejor para sus fans y una foto de ella y Hyunjin. Entonces se dio cuenta de que acababa de ser plantado porque Hyunjin había preferido quedarse con Jinni, aún y si no tenía por qué... ¿Qué MinJoon le había estado llenando el horario acaso había sido solo una excusa todos esos días? Antes de darse cuenta su maquillaje ya estaba completamente arruinado por las lágrimas, se sentía rechazado y obviamente Hyunjin había hecho una elección ese día, y no le había elegido a él.

Cuando Changbin llegó esa noche estaba harto, ese hombre era una compañía espantosa y pensaba pedir a Felix más que solo  unos brownies como compensación, se lo merecía por haber pasado tantas horas escuchándole soltar burradas machistas y homofóbicas sin parar y no haberle dado un buen puñetazo en la cara. Cuando llegó eran casi las dos y al abrir la puerta vio a Felix en el pasillo de la entrara mirándole por unos instantes casi esperanzado antes de romper en llanto de nuevo y Changbin se alarmó. — ¡Hey! ¿Que pasa? ¿Yongbook? — dijo acercándose a él alarmado antes de darse cuenta de lo que sucedía, las velas estaban completamente consumidas, Felix estaba tal y como le dejó, solo que hecho un mar de lágrimas y la mesa estaba impoluta como si... Como si nadie hubiera comido allí. Changbin no era muy bueno consolando a nadie, y menos a Felix quien siempre parecía tener una sonrisa para todos en cualquier momento, pero hizo su mejor esfuerzo, el menor no dejaba de repetir que era su culpa que no era un buen omega y eso le hizo sentirse muy molesto con Hyunjin por hacerle crear esas cosas. Se pasó más de cuarenta minutos susurrándole todas las cosas en las que era genial y eso pareció calmar un poco al omega. Consiguió convencerle de que se fuera a la cma y finalmente este accedió pero en vez de ir al cuarto de Hyunjin, como normalmente fue a ponerse las zapatillas, Changbin le miró confundido hasta que captó qué pasaba y se empeñó en acompañarle a su cuarto en el otro apartamento. Al entrar Minho y Han estaban acurrucados en el sofá y ambos se alarmaron al verles pero Changbin solo les espantó acompañando a Felix a su cuarto y asegurándose de que estaría bien allí antes de regresar, dando a los otros dos solo como explicación que Hyunjin era un auténtico imbécil.

Regresó al apartamento cada vez mas y más molesto ¿Qué era tan importante como para dejar así a Felix? Cogió la bandeja de brownies que obviamente Hyunjin no se merecía y fue a sentarse en el sofá a comerlos y esperar. Obviamente. Era realmente tarde cuando la puerta se abrió de forma tímida como si no quisiera hacer ruido. Changbin iba ya por su tercer trozo cuando vio a Hyunjin, no dijo nada, ni siquiera saludó, mirándole fijamente, esperaría a que el mayor se diera cuenta de que Felix no estaba allí para soltarle su sermón y esperaba que tuviera una buena excusa preparada.

[frociaggina97]

algo que aprecio de los raperos y traperos y en general la música de fiesta/urbana/como le quieran llamar de acá es que siguen haciendo shows con bandas en vivo tipo trueno es el ejemplo mas claro con el tiny desk pero wos tmb ca7riel y dillom son bajistas. gracias por mantener a los instrumentistas con laburo i guess

[seoul-italybts]

[✎ ITA] EL PAÍS : Intervista - RM: ❝In Corea lavoriamo così duramente perché 70 anni fa non avevamo niente❞ | 12.03.23⠸

🇪🇸 EL PAÍS : Intervista - RM

RM, leader dei BTS: ❝ In Corea lavoriamo così duramente perché 70 anni fa non avevamo niente ❞

Il rapper sud-coreano promuove il suo primo album solista, in Spagna, e riflette sul prezzo del successo del K-pop, sulla storia del suo paese e sull'essere un collezionista d'arte

__ di PATRICIA GOSÁLVEZ | Twitter

Kim Namjoon (Seoul, 1994) sembra sinceramente sorpreso che un gruppo di fan l'abbia riconosciuto, qualche giorno fa, per le strade di Bilbao. "Mi piace pensare che, magari, in una cittadina dall'altra parte del mondo sia ancora possibile passare inosservato...", dice il rapper, noto come RM o, ancor meglio, come il leader dei BTS – la band maschile K-pop che nei suoi frenetici 10 anni di carriera ha battuto ogni record nell'industria musicale globale, quella di Bilbao inclusa.

La scorsa estate, i 7 membri del gruppo hanno annunciato una pausa per dedicarsi ai propri progetti solisti e svolgere il servizio militare, che è obbligatorio in Corea. I/le loro fan, gli/le ARMY – 72 milioni solo su Instagram – aspettano con trepidazione la reunion annunciata per il 2025. RM ci ha assicurato che la sta aspettando anche lui.

È venuto in Spagna per promuovere il suo album, "Indigo" (rilasciato a dicembre), e per visitare i musei Guggenheim, Thyssen, il Prado e la Fondazione Picasso a Barcellona... "Ho visto un sacco di opere di Goya e mi son lasciato conquistare dal patrimonio artistico di El Greco, ma rimango fedele a(l quadro di Velázquez) Las Meninas (Le damigelle d'onore)", confida il rapper. La prima traccia dell'album di questo collezionista alle prime armi si intitola Yun, in onore dell'astrattista coreano Yun Hyong-keun. "Lo chiamano 'il Rothko d'Asia', ma ciò che mi interessa personalmente è la sua vita: ha vissuto la dominazione giapponese, la guerra ed è stato torturato dal governo, ma non si è mai arreso. Nei suoi lavori, vedo rabbia, tristezza, complessità e bellezza..."

D: La traccia si apre con il verso "Fanculo alle tendenze / voglio tornare indietro nel tempo / ... a quando avevo 9 anni /... Penso il me stesso di allora fosse più umano". Trovi che il successo stratosferico del K-pop de-umanizzi l'artista?

RM: Iniziamo le nostre carriere da giovanissimi, come parte di un gruppo. Non abbiamo molte occasioni per distinguerci in quanto individui, ma quello è il bello del K-pop: giovani e giovanissimə che fanno del loro meglio, tuttə insieme... Viene a crearsi un'energia che si ha solo a 20 anni. Lotti giorno e notte per perfezionare le coreografie, padroneggiare i video e le canzoni e poi il successo, questa sorta di Big Bang. Dai 20 ai 30 anni, abbiamo investito tutto il nostro tempo e le nostre energie nei BTS. Ciò che ottieni è successo, amore, influenza, potere, e poi? Ma alla radice c'è sempre la musica... Qual era già la domanda?

D: Se trovi questo sistema sia de-umanizzante?

RM: Alla nostra etichetta non piace la risposta che do a questa domanda, perché, in parte, è un'ammissione e poi i giornali saltano su a dire 'Ah! È un sistema orribile, rovina i giovani!' Ma, in un certo senso, è proprio questo a rendere l'industria K-pop così speciale. E la situazione è migliorata molto in termini di contratti, stipendi e formazione. Ora abbiamo insegnanti e psicologi...

D: Le etichette discografiche coreane formano i loro artisti per anni. Tu hai vissuto con i tuoi colleghi dai 16 ai 19 anni, prima di debuttare nei BTS, nel 2013. Cosa dicevano i tuoi genitori?

RM: Mia madre ha trascorso 2 anni a dirmi "Torna a studiare, andavi così bene, segui il tuo percorso, va' all'università, la musica può essere un hobby!"...Ma non c'è stato verso di farmi cambiare idea.

D: La lezione più grande che hai imparato durante il tuo periodo da trainee?

RM: Il ballo. Ero negato.

D: E che cosa hai perso nel diventare un trainee?

RM: La vita universitaria.

D: Questo culto della gioventù, della perfezione e del lavoro spinto all'estremo, nell'industria K-pop... sono tratti tipici anche della cultura coreana?

RM: La gente in Occidente non può capire. La Corea è un paese che è stato invaso, distrutto e diviso in due. Fino a 70 anni fa, non c'era niente. Ricevevamo aiuti dal Fondo Monetario Internazionale e dalle Nazioni Unite. Mentre ora tutti gli occhi sono puntati sulla Corea. Com'è possibile? Cos'è successo? È successo che la gente si fa un culo così per migliorare. Gente che vive in Francia o in Regno Unito, paesi che non hanno fatto altro che colonizzare altre nazioni per secoli, che mi dice "Oh cielo, sei troppo esigente con te stesso! In Corea fate una vita troppo stressante!". Beh, certo?! Solo così si ottengono risultati. Ed è parte di ciò che rende il K-pop così affascinante. Anche se, ovviamente, ci sono luci ed ombre, perché, come ogni cosa che capita troppo rapidamente, ci sono effetti collaterali.

D: Qual è il pregiudizio peggiore che si possa avere rispetto al K-pop?

RM: Che sia preconfezionato.

D: Come credi sarebbe ora la tua carriera, se l'avessi sviluppata nel circuito alternativo o in un altro paese?

RM: Penso spesso al concetto di multiverso, è la lezione che ci insegna Dottor Strange è sempre questa: la tua versione corrente, nell'Universo, è la migliore possibile, non preoccuparti per le altre. Non c'è niente di meglio che essere un membro dei BTS.

D: Ti saresti mai immaginato in questa versione?

RM: Nient'affatto. Il mio sogno non era diventare un idol K-pop. Volevo fare il rapper e, prima ancora, essere un poeta.

D: Tra gli artisti cui ti ispiri ci sono rapper quali Nas ed Eminem, gruppi come i Radiohead e i Portishead, ma non hai mai menzionato altre boy band.

RM: Anche i Beatles erano considerati una boy band... Con questo, non sto cercando di paragonarci a loro, sono stati i capostipiti di tutto questo. Ma immagino intendiate gli NSYNC o i New Kids on the Block: gruppi che facevano musica pop ed erano molto apprezzati, anche se io non ero un gran fan.. Ciò che mi ha conquistato è stato il rap: il ritmo e la poesia.

D: Hai dichiarato di invidiare coloro che ammiri. Puoi farci qualche esempio?

RM: Kendrick Lamar, sempre. E Pharrell Williams. È una leggenda vivente. Vorrei esserlo anche io, magari in futuro. Ecco perché non dipingo: essere invidioso di Monet o Picasso sarebbe da incoscienti.

D: Sei un collezionista, come scegli le opere?

RM: Lo sono solo da 4 anni e sono in continua trasformazione. Mi concentro, principalmente, sull'arte coreana del 20° Secolo. Ma non sono Getty o Rockefeller...

D: Non lo fai come forma di investimento.

RM: No, ve lo giuro. Se il mio obiettivo fosse investire, acquisterei opere di artistə nerə, di donne o di artistə emergenti indonesianə... Il mio obiettivo è aprire un piccolo spazio espositivo, tra circa 10 anni, perché credo Seoul abbia bisogno di un luogo allestito con gusto giovane, seppur nel rispetto della tradizione coreana; e io, personalmente, vi includerei anche artistə come Roni Horn, Antony Gormley o Morandi.

D: Hai sempre desiderato diventare un collezionista?

RM: Colleziono da sempre figure, giacche o anche modellini ispirati a Takashi Murakami, poi ho iniziato con gli abiti vintage e gli oggetti d'arredo. Adoro Charlotte Perriand e Pierre Jeanneret [entrambi collaboratori di Le Corbusier], ma il mio preferito è George Nakashima.

D: Nel tuo album troviamo canzoni di vari generi. Una parte della critica la definisce incoerenza, altrə dicono che si tratta di versatilità...

RM: Credo che, tra qualche decennio, il concetto di 'genere (musicale)' non esisterà più. R&B, hyperpop, Jersey club, UK drill, Chicago drill, K-pop! Non significano nulla. La musica è solo un insieme di frequenze che ha un certo impatto sull'umore della gente.

D: Sei stufo di essere etichettato come (artista) "K-"?

RM: Anche fossi stufo di Spotify che ci classifica tuttə come K-pop, c'è da dire che, però, funziona. È un'etichetta di pregio. Una garanzia di quell'eccellenza per cui i/le nostrə bisnonnə si sono sempre battutə.

D: Nel tuo album troviamo Anderson .Paak, Youjeen e anche l'elusiva Erykah Badu, come sei riuscito a convincerla?

RM: Conosceva già i BTS perché sua figlia è una nostra fan, ma non è stato sufficiente. Ho dovuto usare la persuasione. Le ho mandato un messaggio con la storia di Yun, spiegandole perché avevo bisogno della sua "voce saggia da regina".

D: A volte mischi l'inglese al coreano nel mezzo di una frase, come decidi (quale lingua usare)?

RM: Le parole straniere hanno consistenza e struttura differenti; è lo stesso messaggio, ma la pennellata è diversa. Mi viene spontaneo. Io non sono un musicista, io compongo e scrivo melodie attraverso la mia voce, che è il mio unico strumento musicale, e la maggior parte delle mie canzoni nascono a partire dalle parole.

D: Sei anche passato per diverse identità: il tuo nome da rapper, quando eri adolescente, era Runch Randa, nei BTS eri Rap Monster e poi sei diventato RM (che sta per Real Me). Non hai mai pensato di usare il tuo vero nome?

RM: [Ride] Abbiamo tutti un passato, delle "origini oscure", come diciamo in Corea. Runch Randa era il mio soprannome in un gioco di ruolo, poi volevo diventare, beh, sapete, un "rap monster (mostro del rap)" e poi sono maturato... Preferisco il mio nome sia noto a meno persone possibile. Non sono John Lennon o Paul McCartney. Almeno posso prenotare in un hotel senza destare troppo clamore, e la cosa mi piace.

D: Il tuo modo di vestire è anche cambiato parecchio.

RM: Sono passato dalle t-shirt XXL ed i capellini da baseball alle marche di pregio... Quando ero Rap Monster, indossavo solo bianco o nero [alza gli occhi al cielo e dà una scrollata di spalle]. Ora ciò che mi interessa è l'essere senza tempo, non mi curo più delle tendenze e cerco jeans stile vintage e magliette di cotone o altri tessuti naturali che non gridino "Hey, guardatemi!".

D: Corre voce che collaborerai con Bottega Veneta, e sei appena stato alla loro sfilata di moda, a Milano.

RM: Mi piacerebbe molto. Nonostante io abbia perso interesse nei brand, nelle settimane della moda e nelle palette in continuo mutamento... Bottega è diverso, non hanno loghi, sono esperti di tessuti e pelli, non hanno neppure un profilo Instagram, vanno oltre le mode.

D: Quant'è pesante trascinarsi dietro una tale armata di fan?

RM: Non puoi andare in giro, neppure in mezzo al nulla, senza essere riconosciuto ed il tenore (di vita/comportamento) che ci si aspetta da te è molto alto. Ma si matura e si impara a conviverci, senza compiangersi troppo, del tipo "Oh, vorrei solo essere una persona normale!" Cioè, sul serio, se vi piace considerare la fama come un peso, è vero, è una cazzo di roccia; ma, nel mio caso, mi ha dato ciò che stavo cercando: una certa influenza ed indipendenza economica, il più rapidamente possibile, così da poter scrivere la musica che voglio senza dovermi preoccupare delle classifiche... Non ci sono ancora riuscito al 100%, ma cerco di concentrarmi sul mio caos interiore, piuttosto che sul frastuono che mi circonda.

D: E come stai affrontando i tuoi 30 anni?

RM: Non ho mai sperimentato un'età così ambigua. Per un decennio, sono sempre stato il leader dei BTS, la situazione era stabile e mi divertivo, le cose non facevano che migliorare. Nel 2023 sono cambiate molte cose, sia dal punto professionale che personale -anche se non posso scendere nei dettagli -. Adesso che sto per compiere 30 anni, mi piaccio di più rispetto a quando ne avevo 20. Ora passerò un anno e mezzo a prestare servizio militare, che è un'esperienza fondamentale nella vita di ogni uomo sud-coreano. Dopodiché, sono sicuro sarò un essere umano diverso, spero solo migliore e più saggio.

ita : © Seoul_ItalyBTS⠸ eng: © btscharts_spain

[almahiphop]

2Pac - All Eyez on Me (13/02/1996)

All Eyez on Me es el cuarto álbum de estudio del rapero estadounidense 2Pac y el último lanzado en vida. Fue lanzado hoy 13 de febrero de 1996 por Death Row Records e Interscope Records, el álbum presenta apariciones especiales de Dr. Dre, Snoop Doggy Dogg, Redman, Method Man, Nate Dogg, Kurupt, Daz Dillinger, E-40, K-Ci, JoJo, Outlawz, Yaki Kadafi, Fatal, Danny Boy, entre otros.

El álbum presenta producciones de Shakur junto con una variedad de productores, incluidos DJ Quik, Johnny "J", Dr. Dre, DJ Bobcat, Dat Nigga Daz, DJ Pooh, DeVante Swing, entre otros. Fue el único lanzamiento de Death Row e Interscope que se distribuyó a través de PolyGram en los Estados Unidos.

https://almaundergroundhiphop.blogspot.com/2023/02/2pac-all-eyez-on-me-13021996.html

En este álbum 2Pac describe sus experiencias de vivir en la pobreza y el lujo; los críticos señalan particularmente que 2Pac difiere ampliamente de la conciencia social y política de 2Pacalypse Now (1991) y Strictly 4 My N.I.G.G.A.Z... (1993). El álbum incluye los sencillos número uno de Billboard Hot 100 "How Do U Want It" (con K-Ci y JoJo) y "California Love" (con Dr. Dre y Roger Troutman) y la balada de Hip-Hop "I Ain 't Mad at Cha", junto con la colaboración de Snoop Doggy Dogg "2 of Amerikaz Most Wanted" como sencillo promocional. Contó con cuatro sencillos en total, la mayor cantidad de cualquiera de los álbumes de Shakur. Además, All Eyez on Me hizo historia como el primer álbum de estudio en solitario de hip-hop de doble duración lanzado para el consumo masivo a nivel mundial.

All Eyez on Me fue el segundo álbum de 2Pac en ubicarse en el número uno en las listas Billboard 200 y Top R&B / Hip-Hop Albums, vendiendo 566,000 copias en la primera semana. Siete meses después, 2Pac resultó fatalmente herido en un tiroteo desde un vehículo en movimiento. El álbum ganó póstumamente el Soul Train Music Award de 1997 por Álbum de rap del año, y también fue nominado póstumamente a Mejor álbum de rap en la 39.ª entrega de los premios Grammy en 1997. Shakur también ganó el premio a Artista Favorito de Rap/Hip-Hop en los American Music Awards de 1997.

Tras su lanzamiento, All Eyez on Me recibió elogios instantáneos de la crítica y ha sido clasificado por los críticos como uno de los mejores álbumes de Hip Hop, así como uno de los mejores álbumes de todos los tiempos. Fue certificado Diamante por la Recording Industry Association of America (RIAA) en 2014, con ventas de más de 5 millones de copias (cada disco en el álbum doble contó como una unidad separada para la certificación), y en 2020 ocupó el puesto 436 en Lista actualizada de Rolling Stone de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos.

En octubre de 1995, Suge Knight y Jimmy Iovine pagaron la fianza de 1,4 millones de dólares necesaria para que Shakur saliera de la cárcel por cargos de abuso sexual. En ese momento, Shakur estaba arruinado y, por lo tanto, no podía pagar la fianza por sí mismo. All Eyez on Me fue lanzado luego de un acuerdo entre Knight y Shakur que establecía que Shakur haría tres álbumes bajo Death Row Records a cambio de que pagaran su fianza. Cumpliendo con parte del nuevo contrato de Shakur, este álbum doble sirvió como los primeros dos álbumes de su contrato de tres álbumes.

Euthanasia fue el título inicial del álbum hasta que se cambió a All Eyez on Me durante el proceso de grabación. Shakur explicó a Bill Bellamy de MTV en diciembre de 1995 diciendo:

     "Se llama All Eyez on Me. Así es como siento que es. Tengo a la policía observándome, los federales. Tengo mujeres que quieren acusarme de cargos falsos y demandarme. Tengo las mujeres que me quieren. Tengo a los homeboys celosos y tengo a los homies que andan conmigo. Todo el mundo está mirando para ver lo que voy a hacer ahora, así que All Eyez on Me."

All Eyez on Me originalmente estaba destinado a un lanzamiento en Navidad de 1995, pero se retrasó cuando Shakur continuó grabando música y grabando videos musicales para el álbum.

El primer sencillo, "California Love", con Dr. Dre y Roger Troutman, fue lanzado el 3 de diciembre de 1995. Esta es quizás la canción más conocida de 2Pac y la más exitosa, alcanzando el número uno en el Billboard Hot 100 durante ocho semanas (como un sencillo de doble cara A con "How Do U Want It") y 12 semanas en el número uno en Nueva Zelanda. La canción fue nominada a un premio Grammy a la mejor interpretación de rap por un dúo o grupo (con Dr. Dre y Roger Troutman) en 1997. En el álbum apareció una versión remix también producida por Dr. Dre. Desde entonces, la canción ha sido certificada 2 veces platino por la RIAA.

"2 of Amerikaz Most Wanted" con el rapero Snoop Doggy Dogg, fue lanzado como sencillo promocional el 7 de mayo de 1996. El video fue dirigido por uno de los socios de producción de 2Pac, Gobi M. Rahimi y fue filmado cuatro meses antes del rodaje de 2Pac en septiembre de 1996. El preludio de la canción muestra una parodia de Biggie Smalls ("Piggie") y Puff Daddy ("Buff Daddy") discutiendo con Shakur sobre el tiroteo de noviembre de 1994. El comienzo de la escena en la que Tupac habla con Biggie hace referencia a la escena de la película Scarface en la que Tony Montana habla con su presunto asesino antes de dispararle. La canción alcanzó el puesto 46 en la lista Billboard Hot R&B / Hip-Hop Airplay de EE. UU.

El segundo sencillo, "How Do U Want It" con el dúo de R&B K-Ci & JoJo, fue lanzado el 4 de junio de 1996. La canción alcanzó el número uno en el Billboard Hot 100. Se filmaron tres videos para la canción: dos en el mismo set para el sencillo en abril de 1996. El video fue dirigido por Ron Hightower y producido por Tracy D. Robinson.

[uniquetyphoonmiracle]

Estaba en el MERCADONA y sonaba una canción que creía que era LEIVA de PEREZA pero era su hermano JUANCHO o SIDECARS cantando 180 grados [al reves] del cd TRECE donde dice:

Decido por un instante

Lanzar todos mis discos al fuego

Para poder olvidarme

Para no echarlo de menos

Ha cambiado el rumbo 180 grados

¿Quién aguanta las noticias sin cambiar de canal?

Hace tiempo que no leo los diarios de mi ciudad

..a mi esto de LEIVA Y JUANCHO [por cierto.. su novia es ANGIE SANCHEZ a la que conoció VIRGINIA MAESTRO por promocionar las JOYAS "MORIR DE AMOR"..cuyo concierto en marzo 2024, invitando a VIRGINIA que la tuve a un metro, fue el 1ero que vi en el BUHO REAL tras posarse uno en la cabeza de la VIRGEN DE LA ROCA de BIARRITZ día de mi último cumpleaños=28_11_23]..me parece muy CASUAL o SORPRENDENTE teniendo en cuenta que su hermano mayor PABLO era mi amigo o salia con nuestra pandilla y jugaba al fútbol en nuestro equipo hasta que empezó a salir con una chica a la que llamaban BRUJA comprandose una guitarra eléctrica para a continuacion un primo saltarle un ojo con una escopeta de perdigones a LEIVA con 11 años..también me llama la atención que con 14 años PABLO en el 88 fuera al 1er concierto de SPRINGSTEEN en MADRID o Estadio del MANZANA+eRES de la gira del cd TUNNEL OF LOVE que se compro mi padre junto al cd I AM YOUR MAN de LEONARD COHEN o el anterior a THE FUTURE y que le cambie a mi vecino JAVIER SERRANO "EL SUCIO" por NOTHING LIKE THE SUN de STING en cuya contra_portada sale con una VIRGEN como preocupado y del que sacó el EP NADA COMO EL SOL con 4 canciones en Español y una en portugués.

Luego en la CHARCUTERIA mientras afilaba un cuchillo el CHARCUTERO hablaba con una chica del mercadona del Rapero 50 cts hablando de cómo le dejaron la voz tras 9 disparos [Le dispararon nueve veces: en la mano (una bala golpeó el pulgar derecho y salió de su dedo meñique), el brazo, la cadera, ambas piernas, pecho y mejilla izquierda. La herida de la cara dio lugar a una inflamación de la lengua, la pérdida de una muela, y una mancha pequeña en su voz que la hizo más grave.]..:

Mientras que en el hospital, Jackson firmó un acuerdo de publicación con Columbia Records. Sin embargo, fue expulsado del sello e incluido en la "lista negra" de la industria de la grabación por su canción "Ghetto Qu' Ran" ("Corán del gueto"). No pudo encontrar un estudio para trabajar en Estados Unidos, por lo que viajó a Canadá. Junto con su socio y mánager Sha Money XL, grabó más de treinta canciones para mixtapes (50 Is the Future, No Mercy, No Fear y God's Plan) el cual distribuiría por las calles de Nueva York de manera clandestina junto con su grupo G-Unit, con el propósito de forjar una reputación y conseguir dinero para la producción de su nuevo LP. La popularidad de Jackson aumentó y en 2002, lanzó su material de forma independiente y legal llamado Guess Who's Back? el cual era un disco recopilatorio que tenía tanto temas de The Power of the Dollar como temas inéditos bajo el sello de Full Clip Records. Empezando a atraer el interés, y ahora con el respaldo de G-Unit, 50 siguió haciendo canciones.

2002–2009: Ascenso a la fama

En el 2002, Eminem escuchó una copia de Guess Who's Back?. Recibió el CD a través del abogado de 50 Cent, que estaba trabajando con el gerente de Eminem, Paul Rosenberg. Impresionado con el álbum, Eminem invitó a Jackson a volar a Los Ángeles, donde fue presentado a Dr. Dre. Después de firmar un contrato de un millón de dólares con Shady Records (Eminem) y con Aftermath Entertainment (Dr. Dre), con el apoyo de sus nuevas dos casas disqueras Jackson lanzó el mixtape, No Mercy, No Fear el cual incluía la pista "Wanksta", que fue puesta por Eminem en la banda sonora de 8 Mile.

En febrero de 2003, Jackson lanzó su álbum debut comercial, Get Rich or Die Tryin'

[conejifus-xd]

BTS

1. Historia de BTS

BTS fue creado por Big Hit Entertainment (hoy HYBE), bajo la visión del productor Bang Si-hyuk. Originalmente, la idea era formar un grupo de hip-hop, pero con el tiempo evolucionaron hacia una banda de K-pop que mezcla géneros musicales como pop, R&B, EDM, y rap.

Trayectoria:

Predebut: Los miembros de BTS fueron reclutados desde diferentes áreas. RM, el líder, fue el primer miembro confirmado debido a su talento como rapero. Los demás miembros fueron seleccionados a través de audiciones y fueron entrenados rigurosamente en canto, baile y actuación.

2013 - Debut: BTS debutó el 13 de junio de 2013 con "No More Dream", una canción que criticaba las presiones sociales y académicas que enfrentan los jóvenes. Desde el inicio, su música tenía un mensaje claro y conectado con las luchas de su generación.

2015 - 2016 - El ascenso a la fama: Con los álbumes The Most Beautiful Moment in Life, BTS comenzó a obtener reconocimiento en Corea y en el extranjero. Las canciones como "I Need U" y "Run" consolidaron su estilo emotivo y auténtico. Ganaron popularidad por sus letras profundas y sus presentaciones energéticas.

2017 - Expansión Global: Con "Love Yourself", BTS se convirtió en un fenómeno global. El mensaje de amor propio y aceptación resonó a nivel mundial. "DNA" y "MIC Drop" alcanzaron el éxito en los Estados Unidos y otros países, lo que los llevó a aparecer en programas de televisión internacionales.

2020 - Map of the Soul y la Pandemia: Con Map of the Soul: 7, BTS exploró temas de identidad y autoconocimiento. "ON" y "Black Swan" fueron aclamadas por su profundidad y producción. En medio de la pandemia, lanzaron "Dynamite", su primer gran éxito en inglés, que rompió récords y fue nominado a los Grammys.

2. Álbumes Más Destacados

The Most Beautiful Moment in Life (2015): Esta serie de álbumes destacó por su enfoque en las emociones juveniles, la belleza de los momentos simples y los retos de la juventud. Canciones como “I Need U” y “Run” fueron grandes éxitos.

Wings (2016): Este álbum fue más oscuro y maduro, inspirado en la novela "Demian" de Herman Hesse. Las canciones individuales de los miembros exploraron sus luchas personales. "Blood Sweat & Tears" fue un hit internacional.

Love Yourself Trilogy (2017-2018): Esta trilogía habla sobre el viaje hacia el amor propio y la sanación. “Fake Love” y “IDOL” fueron grandes éxitos. BTS también colaboró con Steve Aoki y Nicki Minaj.

Map of the Soul: Persona, 7 (2019-2020): Inspirado por la psicología de Carl Jung, explora las múltiples facetas de la identidad. "Boy With Luv" con Halsey y "ON" fueron algunas de las canciones más emblemáticas.

BE (2020): Nacido en plena pandemia, este álbum refleja emociones como el miedo y la esperanza. “Life Goes On” y “Dynamite” capturaron perfectamente el estado emocional del mundo durante esos tiempos.

3. Moda y Estilo

BTS ha sido pionero en la moda desde su debut. Se han caracterizado por mezclar moda urbana con alta costura, y los miembros suelen ser embajadores de marcas de lujo como Louis Vuitton, con quienes colaboraron en 2021.

Cada uno de los miembros tiene un estilo distintivo:

RM prefiere looks más sobrios y clásicos.

Jimin destaca por un estilo moderno y chic.

V es conocido por su estilo vintage y audaz, y ha sido considerado un icono de la moda mundial.

BTS ha influido en la cultura de la K-fashion, llevando las tendencias coreanas a la escena global. Además, los estilistas de BTS logran crear looks en sus videos musicales que complementan perfectamente los conceptos visuales.

4. Cultura Fandom y ARMY

El fandom de BTS, ARMY, es una parte esencial del éxito del grupo. ARMY no solo apoya a BTS comprando álbumes y llenando estadios en sus giras, sino que también se ha involucrado en causas sociales y filantrópicas.

Actividades de ARMY:

Organizan proyectos benéficos en nombre de BTS, como donaciones para causas ambientales y apoyo a ONGs.

Han roto récords junto a BTS, como ser el primer grupo de K-pop en ganar premios en los Billboard Music Awards y MTV Music Awards.

ARMY es conocido por su organización, lealtad y capacidad para movilizarse rápidamente en plataformas sociales, lo que ha ayudado a BTS a llegar a millones de personas en todo el mundo.

5. Impacto Global

BTS ha trascendido el K-pop y se ha convertido en un fenómeno cultural. Aquí algunas de las áreas en las que han tenido un gran impacto:

Representación: BTS ha ayudado a romper las barreras culturales, trayendo la cultura coreana al frente del entretenimiento global.

Discurso de las Naciones Unidas: En 2018 y 2021, BTS habló en la Asamblea General de la ONU sobre la importancia de amarte a ti mismo y los derechos de los jóvenes, convirtiéndose en embajadores de importantes campañas sociales.

Premios y Reconocimientos: Han sido nominados a los Grammy y reconocidos por el TIME como una de las personalidades más influyentes del mundo. Han batido múltiples récords en YouTube y plataformas de streaming.

Conclusión: BTS es más que una banda de K-pop; son un fenómeno global que ha transformado la música, la moda, y ha movilizado a millones de personas con sus mensajes sobre el amor propio, la superación y la esperanza. Su conexión con ARMY ha sido clave para su éxito y para el impacto cultural que han logrado.

1. Historia de BTS

BTS fue creado por Big Hit Entertainment (hoy HYBE), bajo la visión del productor Bang Si-hyuk. Originalmente, la idea era formar un grupo de hip-hop, pero con el tiempo evolucionaron hacia una banda de K-pop que mezcla géneros musicales como pop, R&B, EDM, y rap.

Trayectoria:

Predebut: Los miembros de BTS fueron reclutados desde diferentes áreas. RM, el líder, fue el primer miembro confirmado debido a su talento como rapero. Los demás miembros fueron seleccionados a través de audiciones y fueron entrenados rigurosamente en canto, baile y actuación.

2013 - Debut: BTS debutó el 13 de junio de 2013 con "No More Dream", una canción que criticaba las presiones sociales y académicas que enfrentan los jóvenes. Desde el inicio, su música tenía un mensaje claro y conectado con las luchas de su generación.

2015 - 2016 - El ascenso a la fama: Con los álbumes The Most Beautiful Moment in Life, BTS comenzó a obtener reconocimiento en Corea y en el extranjero. Las canciones como "I Need U" y "Run" consolidaron su estilo emotivo y auténtico. Ganaron popularidad por sus letras profundas y sus presentaciones energéticas.

2017 - Expansión Global: Con "Love Yourself", BTS se convirtió en un fenómeno global. El mensaje de amor propio y aceptación resonó a nivel mundial. "DNA" y "MIC Drop" alcanzaron el éxito en los Estados Unidos y otros países, lo que los llevó a aparecer en programas de televisión internacionales.

2020 - Map of the Soul y la Pandemia: Con Map of the Soul: 7, BTS exploró temas de identidad y autoconocimiento. "ON" y "Black Swan" fueron aclamadas por su profundidad y producción. En medio de la pandemia, lanzaron "Dynamite", su primer gran éxito en inglés, que rompió récords y fue nominado a los Grammys.

2. Álbumes Más Destacados

The Most Beautiful Moment in Life (2015): Esta serie de álbumes destacó por su enfoque en las emociones juveniles, la belleza de los momentos simples y los retos de la juventud. Canciones como “I Need U” y “Run” fueron grandes éxitos.

Wings (2016): Este álbum fue más oscuro y maduro, inspirado en la novela "Demian" de Herman Hesse. Las canciones individuales de los miembros exploraron sus luchas personales. "Blood Sweat & Tears" fue un hit internacional.

Love Yourself Trilogy (2017-2018): Esta trilogía habla sobre el viaje hacia el amor propio y la sanación. “Fake Love” y “IDOL” fueron grandes éxitos. BTS también colaboró con Steve Aoki y Nicki Minaj.

Map of the Soul: Persona, 7 (2019-2020): Inspirado por la psicología de Carl Jung, explora las múltiples facetas de la identidad. "Boy With Luv" con Halsey y "ON" fueron algunas de las canciones más emblemáticas.

BE (2020): Nacido en plena pandemia, este álbum refleja emociones como el miedo y la esperanza. “Life Goes On” y “Dynamite” capturaron perfectamente el estado emocional del mundo durante esos tiempos.

3. Moda y Estilo

BTS ha sido pionero en la moda desde su debut. Se han caracterizado por mezclar moda urbana con alta costura, y los miembros suelen ser embajadores de marcas de lujo como Louis Vuitton, con quienes colaboraron en 2021.

Cada uno de los miembros tiene un estilo distintivo:

RM prefiere looks más sobrios y clásicos.

Jimin destaca por un estilo moderno y chic.

V es conocido por su estilo vintage y audaz, y ha sido considerado un icono de la moda mundial.

BTS ha influido en la cultura de la K-fashion, llevando las tendencias coreanas a la escena global. Además, los estilistas de BTS logran crear looks en sus videos musicales que complementan perfectamente los conceptos visuales.

4. Cultura Fandom y ARMY

El fandom de BTS, ARMY, es una parte esencial del éxito del grupo. ARMY no solo apoya a BTS comprando álbumes y llenando estadios en sus giras, sino que también se ha involucrado en causas sociales y filantrópicas.

Actividades de ARMY:

Organizan proyectos benéficos en nombre de BTS, como donaciones para causas ambientales y apoyo a ONGs.

Han roto récords junto a BTS, como ser el primer grupo de K-pop en ganar premios en los Billboard Music Awards y MTV Music Awards.

ARMY es conocido por su organización, lealtad y capacidad para movilizarse rápidamente en plataformas sociales, lo que ha ayudado a BTS a llegar a millones de personas en todo el mundo.

5. Impacto Global

BTS ha trascendido el K-pop y se ha convertido en un fenómeno cultural. Aquí algunas de las áreas en las que han tenido un gran impacto:

Representación: BTS ha ayudado a romper las barreras culturales, trayendo la cultura coreana al frente del entretenimiento global.

Discurso de las Naciones Unidas: En 2018 y 2021, BTS habló en la Asamblea General de la ONU sobre la importancia de amarte a ti mismo y los derechos de los jóvenes, convirtiéndose en embajadores de importantes campañas sociales.

Premios y Reconocimientos: Han sido nominados a los Grammy y reconocidos por el TIME como una de las personalidades más influyentes del mundo. Han batido múltiples récords en YouTube y plataformas de streaming.

Conclusión: BTS es más que una banda de K-pop; son un fenómeno global que ha transformado la música, la moda, y ha movilizado a millones de personas con sus mensajes sobre el amor propio, la superación y la esperanza. Su conexión con ARMY ha sido clave para su éxito y para el impacto cultural que han logrado.

1. Historia de BTS

BTS fue creado por Big Hit Entertainment (hoy HYBE), bajo la visión del productor Bang Si-hyuk. Originalmente, la idea era formar un grupo de hip-hop, pero con el tiempo evolucionaron hacia una banda de K-pop que mezcla géneros musicales como pop, R&B, EDM, y rap.

Trayectoria:

Predebut: Los miembros de BTS fueron reclutados desde diferentes áreas. RM, el líder, fue el primer miembro confirmado debido a su talento como rapero. Los demás miembros fueron seleccionados a través de audiciones y fueron entrenados rigurosamente en canto, baile y actuación.

2013 - Debut: BTS debutó el 13 de junio de 2013 con "No More Dream", una canción que criticaba las presiones sociales y académicas que enfrentan los jóvenes. Desde el inicio, su música tenía un mensaje claro y conectado con las luchas de su generación.

2015 - 2016 - El ascenso a la fama: Con los álbumes The Most Beautiful Moment in Life, BTS comenzó a obtener reconocimiento en Corea y en el extranjero. Las canciones como "I Need U" y "Run" consolidaron su estilo emotivo y auténtico. Ganaron popularidad por sus letras profundas y sus presentaciones energéticas.

2017 - Expansión Global: Con "Love Yourself", BTS se convirtió en un fenómeno global. El mensaje de amor propio y aceptación resonó a nivel mundial. "DNA" y "MIC Drop" alcanzaron el éxito en los Estados Unidos y otros países, lo que los llevó a aparecer en programas de televisión internacionales.

2020 - Map of the Soul y la Pandemia: Con Map of the Soul: 7, BTS exploró temas de identidad y autoconocimiento. "ON" y "Black Swan" fueron aclamadas por su profundidad y producción. En medio de la pandemia, lanzaron "Dynamite", su primer gran éxito en inglés, que rompió récords y fue nominado a los Grammys.

2. Álbumes Más Destacados

The Most Beautiful Moment in Life (2015): Esta serie de álbumes destacó por su enfoque en las emociones juveniles, la belleza de los momentos simples y los retos de la juventud. Canciones como “I Need U” y “Run” fueron grandes éxitos.

Wings (2016): Este álbum fue más oscuro y maduro, inspirado en la novela "Demian" de Herman Hesse. Las canciones individuales de los miembros exploraron sus luchas personales. "Blood Sweat & Tears" fue un hit internacional.

Love Yourself Trilogy (2017-2018): Esta trilogía habla sobre el viaje hacia el amor propio y la sanación. “Fake Love” y “IDOL” fueron grandes éxitos. BTS también colaboró con Steve Aoki y Nicki Minaj.

Map of the Soul: Persona, 7 (2019-2020): Inspirado por la psicología de Carl Jung, explora las múltiples facetas de la identidad. "Boy With Luv" con Halsey y "ON" fueron algunas de las canciones más emblemáticas.

BE (2020): Nacido en plena pandemia, este álbum refleja emociones como el miedo y la esperanza. “Life Goes On” y “Dynamite” capturaron perfectamente el estado emocional del mundo durante esos tiempos.

3. Moda y Estilo

BTS ha sido pionero en la moda desde su debut. Se han caracterizado por mezclar moda urbana con alta costura, y los miembros suelen ser embajadores de marcas de lujo como Louis Vuitton, con quienes colaboraron en 2021.

Cada uno de los miembros tiene un estilo distintivo:

RM prefiere looks más sobrios y clásicos.

Jimin destaca por un estilo moderno y chic.

V es conocido por su estilo vintage y audaz, y ha sido considerado un icono de la moda mundial.

BTS ha influido en la cultura de la K-fashion, llevando las tendencias coreanas a la escena global. Además, los estilistas de BTS logran crear looks en sus videos musicales que complementan perfectamente los conceptos visuales.

4. Cultura Fandom y ARMY

El fandom de BTS, ARMY, es una parte esencial del éxito del grupo. ARMY no solo apoya a BTS comprando álbumes y llenando estadios en sus giras, sino que también se ha involucrado en causas sociales y filantrópicas.

Actividades de ARMY:

Organizan proyectos benéficos en nombre de BTS, como donaciones para causas ambientales y apoyo a ONGs.

Han roto récords junto a BTS, como ser el primer grupo de K-pop en ganar premios en los Billboard Music Awards y MTV Music Awards.

ARMY es conocido por su organización, lealtad y capacidad para movilizarse rápidamente en plataformas sociales, lo que ha ayudado a BTS a llegar a millones de personas en todo el mundo.

5. Impacto Global

BTS ha trascendido el K-pop y se ha convertido en un fenómeno cultural. Aquí algunas de las áreas en las que han tenido un gran impacto:

Representación: BTS ha ayudado a romper las barreras culturales, trayendo la cultura coreana al frente del entretenimiento global.

Discurso de las Naciones Unidas: En 2018 y 2021, BTS habló en la Asamblea General de la ONU sobre la importancia de amarte a ti mismo y los derechos de los jóvenes, convirtiéndose en embajadores de importantes campañas sociales.

Premios y Reconocimientos: Han sido nominados a los Grammy y reconocidos por el TIME como una de las personalidades más influyentes del mundo. Han batido múltiples récords en YouTube y plataformas de streaming.

Conclusión: BTS es más que una banda de K-pop; son un fenómeno global que ha transformado la música, la moda, y ha movilizado a millones de personas con sus mensajes sobre el amor propio, la superación y la esperanza. Su conexión con ARMY ha sido clave para su éxito y para el impacto cultural que han logrado.

1. Historia de BTS

BTS fue creado por Big Hit Entertainment (hoy HYBE), bajo la visión del productor Bang Si-hyuk. Originalmente, la idea era formar un grupo de hip-hop, pero con el tiempo evolucionaron hacia una banda de K-pop que mezcla géneros musicales como pop, R&B, EDM, y rap.

Trayectoria:

Predebut: Los miembros de BTS fueron reclutados desde diferentes áreas. RM, el líder, fue el primer miembro confirmado debido a su talento como rapero. Los demás miembros fueron seleccionados a través de audiciones y fueron entrenados rigurosamente en canto, baile y actuación.

2013 - Debut: BTS debutó el 13 de junio de 2013 con "No More Dream", una canción que criticaba las presiones sociales y académicas que enfrentan los jóvenes. Desde el inicio, su música tenía un mensaje claro y conectado con las luchas de su generación.

2015 - 2016 - El ascenso a la fama: Con los álbumes The Most Beautiful Moment in Life, BTS comenzó a obtener reconocimiento en Corea y en el extranjero. Las canciones como "I Need U" y "Run" consolidaron su estilo emotivo y auténtico. Ganaron popularidad por sus letras profundas y sus presentaciones energéticas.

2017 - Expansión Global: Con "Love Yourself", BTS se convirtió en un fenómeno global. El mensaje de amor propio y aceptación resonó a nivel mundial. "DNA" y "MIC Drop" alcanzaron el éxito en los Estados Unidos y otros países, lo que los llevó a aparecer en programas de televisión internacionales.

2020 - Map of the Soul y la Pandemia: Con Map of the Soul: 7, BTS exploró temas de identidad y autoconocimiento. "ON" y "Black Swan" fueron aclamadas por su profundidad y producción. En medio de la pandemia, lanzaron "Dynamite", su primer gran éxito en inglés, que rompió récords y fue nominado a los Grammys.

2. Álbumes Más Destacados

The Most Beautiful Moment in Life (2015): Esta serie de álbumes destacó por su enfoque en las emociones juveniles, la belleza de los momentos simples y los retos de la juventud. Canciones como “I Need U” y “Run” fueron grandes éxitos.

Wings (2016): Este álbum fue más oscuro y maduro, inspirado en la novela "Demian" de Herman Hesse. Las canciones individuales de los miembros exploraron sus luchas personales. "Blood Sweat & Tears" fue un hit internacional.

Love Yourself Trilogy (2017-2018): Esta trilogía habla sobre el viaje hacia el amor propio y la sanación. “Fake Love” y “IDOL” fueron grandes éxitos. BTS también colaboró con Steve Aoki y Nicki Minaj.

Map of the Soul: Persona, 7 (2019-2020): Inspirado por la psicología de Carl Jung, explora las múltiples facetas de la identidad. "Boy With Luv" con Halsey y "ON" fueron algunas de las canciones más emblemáticas.

BE (2020): Nacido en plena pandemia, este álbum refleja emociones como el miedo y la esperanza. “Life Goes On” y “Dynamite” capturaron perfectamente el estado emocional del mundo durante esos tiempos.

3. Moda y Estilo

BTS ha sido pionero en la moda desde su debut. Se han caracterizado por mezclar moda urbana con alta costura, y los miembros suelen ser embajadores de marcas de lujo como Louis Vuitton, con quienes colaboraron en 2021.

Cada uno de los miembros tiene un estilo distintivo:

RM prefiere looks más sobrios y clásicos.

Jimin destaca por un estilo moderno y chic.

V es conocido por su estilo vintage y audaz, y ha sido considerado un icono de la moda mundial.

BTS ha influido en la cultura de la K-fashion, llevando las tendencias coreanas a la escena global. Además, los estilistas de BTS logran crear looks en sus videos musicales que complementan perfectamente los conceptos visuales.

4. Cultura Fandom y ARMY

El fandom de BTS, ARMY, es una parte esencial del éxito del grupo. ARMY no solo apoya a BTS comprando álbumes y llenando estadios en sus giras, sino que también se ha involucrado en causas sociales y filantrópicas.

Actividades de ARMY:

Organizan proyectos benéficos en nombre de BTS, como donaciones para causas ambientales y apoyo a ONGs.

Han roto récords junto a BTS, como ser el primer grupo de K-pop en ganar premios en los Billboard Music Awards y MTV Music Awards.

ARMY es conocido por su organización, lealtad y capacidad para movilizarse rápidamente en plataformas sociales, lo que ha ayudado a BTS a llegar a millones de personas en todo el mundo.

5. Impacto Global

BTS ha trascendido el K-pop y se ha convertido en un fenómeno cultural. Aquí algunas de las áreas en las que han tenido un gran impacto:

Representación: BTS ha ayudado a romper las barreras culturales, trayendo la cultura coreana al frente del entretenimiento global.

Discurso de las Naciones Unidas: En 2018 y 2021, BTS habló en la Asamblea General de la ONU sobre la importancia de amarte a ti mismo y los derechos de los jóvenes, convirtiéndose en embajadores de importantes campañas sociales.

Premios y Reconocimientos: Han sido nominados a los Grammy y reconocidos por el TIME como una de las personalidades más influyentes del mundo. Han batido múltiples récords en YouTube y plataformas de streaming.

Conclusión: BTS es más que una banda de K-pop; son un fenómeno global que ha transformado la música, la moda, y ha movilizado a millones de personas con sus mensajes sobre el amor propio, la superación y la esperanza. Su conexión con ARMY ha sido clave para su éxito y para el impacto cultural que han logrado.

[blogmistermusic]

Throwback Review: "The Eminem Show" de Eminem

En el año 2000 vio la luz The Marshall Mathers LP, el tercer álbum de estudio de Eminem, con el despuntó definitivamente en el panorama musical y se convirtió en uno de los raperos más importantes del momento gracias a singles tan populares como ‘The Real Slim Shady’, ‘The Way I Am’ o ‘Stan’, que ocuparon las primeras posiciones en las listas de venta en todo el mundo. Dos años después llegó su…

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[lastraintolondon]

amigos de gimnasio

No tengo amigos en el gimnasio. Primero, porque no los quiero. Y segundo, porque realmente voy de pascuas a ramos y, cuando voy, intento encontrar las horas más rocambolescas para ir, donde solo me cruzo a jubilados a los que no les intereso lo más mínimo. Es estupendo.

En Londres iba todos los días (lo tenía en la esquina de casa, y era un Soho House). Me atrevería a decir que era el gimnasio más cool de Londres. Todo el mundo iba impecable con sus conjuntos de Alo Yoga y sus Stanley Cups, y yo me sentía Lady Di cuando subía a la terraza a por mi piti après gym enfundada en mis biker shorts y mis Ray Ban Wayfarer (la versión para niños porque tengo la cara de un enano).

Era de esperar que, por mi frecuencia y por la media de edad un poco más cercana a la mía, algún orangután se me acercara de vez en cuando a intentar entablar charleta elogiando mi dedicación al deporte (camino media hora a paso de marcha atlética en la cinta y me voy directa a la sauna). Mi círculo de “amigos” de gimnasio de ese entonces acabó contando con: un hércules de metro cincuenta al que le acabé por decirle que era lesbiana, un gordete de piel color Patricio Estrella que se empeñaba en demostrarme que no era gay, y un rapero jamaicano que me intentaba seducir para que apareciera en alguno de sus videoclips, entre otros. Cuando desaparecí sin previo aviso para volver a Barcelona, a la semana recibí un mensaje de todos y cada uno “Hi love, I haven’t seen you at the gym for a while :(”. Solo respondí a Patricio Estrella con un sospechoso “I left de country” que le dejó aún más descolocado.

Pues esta semana, mientras hacia mi rutina mandatoria de marcha atlética en horario de jubilados, se me acercó el entrenador personal de mi hermano pequeño, con el que al parecer había coincidido hacía unos meses en una fiesta y habíamos comentado largo y tendido sobre lo fuerte que había puesto a mi hermano (llevaba 5 gin tonics encima). Creo que igual me desapunto.

En la foto: la Princesa Diana, la única mujer que sabia cómo llevar unos biker shorts con gracia.

[karen-salto]

ACID TRIP - A$AP ROCKY // Boxset Deluxe

Acid Trip es el nombre de la edición deluxe del rapero estadounidense Asap Rocky. Piezas que contiene el boxset: Packaging Contenedor - Booklet Gráfico - Aficheta Promocional - 3 Vinilos. - Trabajo realizado para la materia Diseño Gabriele I, FADU - UBA.

[sizzlingpatrolfox]

I bet you didn't know this picture of Kendrick in Argentina back in 2019 😭😭

[clubmusicweb]

Camila Cabello, sobre su cambio de imagen y sonido: "Me hunda o no, quiero ser yo misma"

Camila Cabello ha abierto un nuevo capítulo en su carrera. Hace unos días, la artista, de 27 años, regresaba a la música por todo lo alto con I luv it, en colaboración con el rapero Playboi Carti, el primer adelanto de lo que será su cuarto disco de estudio, C, XOXO. Un proyecto musical con el que la que fuera integrante de Fifth Harmony ha sorprendido a sus seguidores con una nueva imagen y un…

[eurekadiario]

ADL es sorprendida organizando una falsa protesta nazi en Florida

La Liga Antidifamación (ADL) ha sido sorprendida organizando una falsa protesta “nazi” en Florida, justo a tiempo para la temporada electoral.

Un grupo de “supremacistas blancos” enmascarados y vestidos de rojo fueron vistos marchando por las calles de Florida el sábado, gritando insultos raciales obscenos a los transeúntes.

Poco después de la extraña protesta, los detectives de Internet descubrieron que uno de los “nazis” que marcharon en Florida era en realidad un soldado ucraniano que de alguna manera había encontrado su camino a Estados Unidos. Casualmente, también está vinculado a la CIA.

Según la periodista de investigación Laura Loomer:

Kent "Boneface" McLellan fue arrestado por el FBI en Florida por terrorismo interno en mayo de 2012. El FBI dijo que él y otros estaban "preparando un acto terrorista contra las minorías nacionales en Florida".

Luego huyó a Ucrania para unirse a Right Sector (una creación de la CIA) en 2014. En 2022, regresó a Ucrania y, según informes, fue deportado. Ahora está de regreso en Florida, donde participa activamente en la escena nazi local. Ayer estaba en la I-4 con un grupo de nazis que decían que apoyan a Joe Biden mientras agitaban banderas con la esvástica y me gritaban insultos porque soy judío.

No hay manera de que te salgas con la tuya después de haber sido arrestado por el FBI por terrorismo interno, y no hay manera de que te salgas con la tuya viajando a Ucrania para luchar en una guerra extranjera como un mercenario desertor ciudadano estadounidense a menos que seas algún tipo de Informante del FBI o de la CIA.

Thegatewaypundit.com informa: El domingo, Loomer descubrió otro de estos fantasmas, identificando a John Minadeo como el líder de la GDL (Liga de Defensa Goyim) y, como resulta, aparentemente también está vinculado a otro turbio y poderoso 3- grupo de letras, la Liga Antidifamación (ADL).

La organización projudía incluso tiene una página entera en su “glosario de extremismo” dedicada al acto de circo “nazi” de Minadeo, usándolo como un excelente ejemplo de que la supremacía blanca está “en aumento”. Convenientemente para la ADL y la agenda que están impulsando, a Minadeo no le faltan fondos para “viajar por todo el país y el mundo”, según Loomer, actuando para sus encargados y reforzando la narrativa de que los nazis se esconden debajo de cada roca.

¿Quién paga sus cuentas?

Loomer se hace la misma pregunta:

“¿Quién le paga a este rapero fracasado para que viva una vida nazi? Le dieron dinero para volar a Polonia y lo arrestaron por agitar símbolos nazis en Auschwitz. Viaja por todo el país y el mundo haciendo estas cosas. ¿Quién le paga? Casualmente, la @ADL tiene una página completa en su sitio web sobre Minadeo. ¿Lo están financiando?

Obviamente, Minadeo es un cabrón, y probablemente un chiflado para sus manejadores de la FED/ADL, pero la cosa no termina ahí, también parece ser un depredador de niños.

Loomer también descubrió un video de Minadeo usando el servicio de video chat en línea Omegle para reclutar menores para su movimiento “GDL”. En él, intenta convencer a una menor de edad para que se haga un tatuaje de la esvástica, levantándose la camisa para mostrar la suya.

Otro clip lo muestra hablando con un niño al que llama "tan lindo" y "hermoso".

Como lo expresa Loomer, “este es un comportamiento depredador”:

El actual régimen de la república bananera no se detendrá ante nada para dividir, distraer y engañar al pueblo estadounidense al que está defraudando y cometiendo traición. Como siempre, los “nazis” son una táctica eficaz para los tres.

[marcosernestomarsal]

NO ME CONOCEN - T&K | Traducción al inglés

[Intro] Goodfellas motherfuckers Goodfellas ok

[Verso] Muchos no saben lo que digo Por razones lógicas no entienden de sonido Rimo como escribo, ya no pienso rimas buenas Lo saco para afuera como si molestan flemas No escuchan mis temas ¿Me conocen? No es problema El problema nace de la confusión que eso genera Estoy afuera De la crema quinceañera De topos con New Era Que no aprecian la esencia de las pistas noventeras ¿Y qué mas da? Está el que vive de mamá Te apunta con el dedo y te dice "no sos real" Salgan a la calle, abran los ojos y pateen Al rap que está escondido y tu monitor no ve Yo tengo poesía para todo policía Mis textos van rellenos como charro de maría Los cortes de mi broda DJ Pharuk es cortesía Fillin' in the sound true, mi crew te lo explica, nigga Se muy bien que significa Que nadie te conozca si las cosas se complican Que no te reconozcan lo que luego te critican Y que escondan la mano cuando el piedrazo nos pica (What?) La ciudad se queda chica Y como no nos tragan al final se la mastican Yo tengo mi mambo, rapero al mango No me vendo por dos mangos y odio tu rap marica Hago el rap que quiero hacer Y elegiría este flash si es que así vuelvo a nacer Lo mío es estar como LeBron con un esférico O ser George Jung cruzando fronteras de México Pueden considerarme escéptico Alérgico a raperos de TV y CD's patéticos Lo mío no es gang ni new Solo lo traje del Sur No hago papel de thug, solo respeto a mi school Goodfellas Rapeando en la rela Produciendo buena mierda Que se esconde en Varela Hay talento, reconocimiento en pavimento También hay muchos giles que te escupen contra el viento Lo mío no son cuatro elementos (cuatro elementos) Son ramas y raíces que aplique en tempos violentos Si quieren aprender, aprendan a no depender De productores, de beatmakers o de MC's, sin ofender Todo es una mierda, así van a entender Que el que no es falso no te ayuda y otro no duda en venderse.

//

Many dont náw me st��ry forever reasons shall I know that when again a show Id rather spit than spat!

Wanna be me? Wanna know má ném Rather be lák them When we belong to Three!

Thatta' swipity swaft! Donna know that effe' but the sém coreesses my though, dream anew.

Som wanna suck it ever' others say its not real others believe only in appeal when Latam plays MikeWether.

Hava'' poetry of má own have flippity yo score when the truths offshore dont wanna cryuff me phone?

Know watta thát is shit shitty bang dont wanna holdya wand when you believe in hiss.

Small the city lúv its shép crazy is wrét' in the walls of my Kitty.

Do me rap me own lák LeBron on the pich but below that Twich there's a tréning, whoose the foam?

M'a skeptkit? Or skipin it'? Rather belive the shit when the Hit hits ittti'.

Dont that paper oath where I dwell a house when its gone, other mouse cats me song before the slóp!

Who understans mé Rela' who underlies mé feet couse the cultures fit for the ones who Cap the 'stema.

Leather and coal wanna know who wanna be it thorugh before predicting goals.

Crack it out, or they will dont reach mé ghost when it comes to a Stout!

[radioeuroextasis]

Tae 7Mile x Brian Iannucci

Dontae Marcellus Pruitt (nacido el 27 de abril de 1994), conocido por el apodo de Tae 7Mile, es un rapero y productor musical estadounidense versátil con sede en Detroit, Michigan. La madre de Dontae falleció en 2007; Tenía solo 13 años en el momento de su fallecimiento. A pesar de que este fue un momento muy difícil para él, usó todo el dolor y el dolor para impulsarlo hacia adelante y desde entonces ha estado decidido a hacer algo con su vida. La música era su pasión y el vehículo a través del cual podía expresarse, por lo que ha trabajado incansablemente en perfeccionar su oficio para que pueda ser tomado en serio y para que pueda hacerse un nombre. Es una figura prominente en el Medio Oeste y la Costa Este y es conocido por sus letras contundentes y fáciles de identificar. Ha pasado a lanzar canciones como I -75, Stupid, Disrespect y Wait A Second. Un punto culminante de su carrera es trabajar junto a lo mejor de Jamaica, Beenie Man en la canción, Hard To Smile. En particular, ha lanzado una gran cantidad de álbumes y Eps, a saber, Big 7 Don Dada, Lost And Found, Jackie's Only Son, Late Night Vibe EP. Tae ha firmado recientemente un contrato de un millón de dólares con el CEO de Platinum Camp Records, el Sr. Biggs; Un acuerdo que promete llevar su carrera a otro nivel. Es justo decir que Tae 7Mile está en camino al estrellato. Con sus excepcionales habilidades líricas, imponente presencia escénica. De Saint Johns, Florida, Brian Iannucci (pronunciado eye-ah-NEW-chee) es un cantante / compositor con una formación musical ecléctica. Brian combina aspectos de country, pop y blues para producir un sonido único. Como pianista, Brian aporta una sensación diferente al género de la música country. ¡Las letras y la voz de Brian proporcionan una experiencia musical profunda, reflexiva y entretenida! Brian es un galardonado artista e intérprete que recientemente lanzó su último álbum, Double Felony. La música de Brian se ha tocado a nivel mundial en más de 150 países y continúa recibiendo elogios de la crítica. Read the full article

[almahiphop]

Q-Unique - I Believe It's Getting Better

Q-Unique - I Believe Its Getting Better

Anthony Quiles aka Q-Unique es un rapero, productor y miembro fundador del grupo The Arsonists. Nació el 27 de junio de 1972 en Brooklyn, Nueva York, Estados Unidos. Comenzó su carrera musical en la década de 1990 como miembro de Arsonists formado en 1993. Con Arsonists, Q-Unique lanzó tres álbumes de estudio: “As the World Burns” en 1999, “Date of Birth” en 2001 y “Lost in the Fire” en…