#Rencontres d'Arles

[alwayswonderingandwandering]

ken kodak

[rechab]

photos de Mo Yi, photographe chinois, exposé aux rencontres d'Arles 2024

[pikasus-artenews]

WIM WENDERS. Mes amis polaroid

Una mostra che è un omaggio all’epoca delle foto istantanee che si stampavano senza ricorso a studio fotografico con le storiche Polaroid

[solhrafn]

J'ai des bouquins photo qui marcheraient sans doute pas mal au rencontres de la photographie d'Arles. Le seul problème c'est qu'il faut se taper non seulement : 1) La Frrraaaaaaaaaaanceuh (pendant près de mille bornes) mais en plus: 2) LE SUD. EN ÉTÉ!

Moi j'aime faire que des déplacements vers: 1) des pays non-francophones parce que bon hein voilà. 2) De préférence loin vers le nord parce que les températures supérieures à 21° me sont très inconfortables.

Alors bon je ne sortirai jamais de l'anonymat hein que veux-tu. Sinon c'est pas pour faire le fayot mais sinon mon insta c'est @gfxced

[fashionbooksmilano]

Dards d'art

Dards d'Art

Mouches, moustiques...Modernit��

catalogue par Michèle Moutashar

Musée Arles, 1999, 198 pages, 20x30cm, Rel. à spirale, ISBN 0982-291, L'ouvrage a la forme d'un papillon

euro 45,00

email if you want to buy booksinprogressmilano@yahoo.it

Arles, Musée Réattu et Musée Carmarguais, 9 juillet - 10 octobre 1999 organisée par la Ville d'Arles

Chef-lieu des Bouches-du-Rhône, commune la plus étendue de France (elle couvre 75 000 hectares) et, en l'occurrence, capitale des moustiques ­ qui n'ont pas leur pareil pour transformer le plus bucolique des pique-niques en scène de Starship Troopers ­ Arles a temporairement trouvé la solution en localisant au musée Réattu l'exposition «Dards d'art». Sous-titrée «mouches, moustiques" modernité», celle-ci propose un survol panoramique de la rencontre entre le monde des insectes et celui des arts, photo, peinture, vidéo, installation et sculpture confondues. Où l'on observe en effet, à grand renfort de pointures réquisitionnées pour l'occasion (Alechinsky, Calder, Man Ray, Dora Maar, Miró, Annette Messager, Germaine Richier"), que toutes ces petites bestioles rampantes ou volantes sont à peu près autant une source de peurs phobiques pour le vulgum pecus qu'un inépuisable vivier d'inspiration créatrice, circonscrite ici au XXe siècle.

Ce catalogue d'exposition de Michèle Moutashahar (Musée Réattu, Arles, 1999) se présente comme un gros papillon bleu aux ailes repliées. Le dos du livre est constitué de spirales, une fois ouvert, il figure le corps du papillon. Le titre, construit sur un calembour et des allitérations, et la fantaisie de la reliure sont autant d'accroches destinées à piquer la curiosité du lecteur, convié à une rencontre entre l'art contemporain et les insectes.

01/02/24

[modalities-of-care]

Ishiuchi Miyako, Mother's #35, 2002

Recipient of the 2024 Women In Motion Award by Kering and Les Rencontres d'Arles!

[desimonewayland]

Rajesh Vora

Everyday Baroque (2014-2019)

via: Rencontres d'Arles

Rajesh Vora’s interest in the everyday sculptural objects that adorn rooftops of homes in the Punjab hinterland began in 2014. This vernacular craft found patronage with the first wave of immigrants, the NRI (Non-resident Indians), who started building homes in their villages back in the late 1970s. Ever since this unique phenomenon grew in ambition and imagination to become an integral part of the village landscape.

[stampzt]

Rencontres d'Arles 2024 : parcours immersif

[arte-e-homoerotismo]

ALEX AVGUD - Shorts matinais

ALEX AVGUD

Alex Avgud é um fotógrafo russo que mora na Holanda. Os seus trabalhos visuais exploram questões como a migração, a sexualidade e a relatividade da liberdade através da fusão da fotografia com performances coreografadas. Alex se formou na Royal Academy of Art (KABK) em Haia com bacharelado em fotografia, ganhando o prêmio Ron Mandos Photo Talent na exposição 'Best of Graduates 2019' na Galerie Ron Mandos. Alex expôs no festival Les Rencontres d'Arles na França com o FOAM Photography Museum, na UNSEEN Photo Fair (Amsterdã, Holanda), no EYE Film Museum (Amsterdã), no 37th Hyéres Festival of Fashion and Photography (França), com a Atla Platform em Copenhague (Dinamarca) e no Nobel Peace Center em Oslo (Noruega). Alex é laureado com o Dior Photography Award 2020 e foi selecionado para o Kassel Dummy Book Award.

[alain-keler]

Arles, vendredi 4 juillet 2024.

Espace Van Gogh, une jeune femme d'un groupe de visiteurs écoute des explications sur 

l'exposition de Mary Ellen Mark, Rencontres, Encounters. Une des meilleures expositions d'Arles, tout au moins pour moi.

"Guidée par des idéaux humanistes, la photographe documentaire, conteuse et portraitiste étatsunienne Mary Ellen Mark a posé son regard sur des personnes issues d’horizons divers, qui menaient des vies très différentes de la sienne. Outre les célébrités de toutes sortes, Mark était particulièrement attirée par les laissé·es-pour-compte et les personnes marginalisées par la société. 

 Extrait du texte écrit par Sophia greiff et Melissa Harris, les commissaires de l'exposition.

[yama-bato]

Les Rencontres d'Arles

Sergio Larrain - EXHIBITIONS

[pikasus-artenews]

MOVING DEFINITIONS (Louis Roederer Discovery prize 2023)

La mostra delle 10 proposte selezionale per il Louis Roederer Discovery Prize 2023

[frankrumpenhorst]

Les Rencontres d'Arles

A few random scenes from the Arles photo festival in France this year (All photos taken with a Sony R1r II)

[lvdbbooks]

2023年2月24日

【新入荷・新本】

François-Xavier Gbré & Baptiste Manet & Martial Manet Album Architectures, Abidjan, Caryatide, 2022

English / French. 24 x 32 cm. Softcover. 128 pages.

価格：5,500円（税込）

/

コートジボワールの旧首都アビジャン（Abidjan）に残る、「トロピカル・モダニズム」とも形容される主に1950〜70年代に建てられた近代建築にフォーカスした写真集。常に変化し続ける都市において、必ずしも特定されず、しばしば不可視化される、豊かで特��な建築的景観の価値化を通して、現代遺産の概念を考察します。

An iconographic work on the modern architecture of Abidjan which aims to offer a photographic survey of thirty buildings representative of the chosen moment of architecture that followed independence.

This is not an architecture book but a photography book on an architecture that expresses itself through diversity. It is a book that intends to offer a photographic view of buildings in Abidjan that bear the imprint of a certain «tropical modernism».

More precisely, Album Architectures, Abidjan is the testimony of an encounter between two individuals who live and share an aesthetic and emotional attachment to the lagoon city. Issa Diabaté, architect, contemporary actor of the architectural future of this city that never stops reinventing itself. François-Xavier Gbré, a photographer who has made architecture his preferred medium for apprehending the muted history of places by envisaging architectures as the sedimentary traces of the social and political changes of a country, the Ivory Coast.

This book, and the Album Architectures collection more broadly, aims to initiate a reflection on the definition of the notion of contemporary heritage through the valorisation of rich and singular architectural landscapes, not always identified, often invisibilised, of cities in perpetual urban change.

Born in 1978 in Lille (France), François-Xavier Gbré is a Franco-Ivorian photographer who lives and works between the Marais Poitevin in France and Abidjan.The photographic work of this mixed-race art-ist of Ivorian origin who grew up in the north of France apprehends architecture, landscape and urbanity in the form of a documentary testimony that evokes the architectural photography of Lewis Baltz, Stephen Shore and Guy Tillim. From Mali to Israel, from Lille to Rabat, François- Xavier Gbré photographs abandoned architectures bearing the traces of their country's social and political history. His photographs take a dis-tanced look at the buildings and the symbolic charge that history and historicity give them. They are inter-ested in the past, in the muted history of places, reveal the invisibilities of everyday life and petrify fragments of a world in perpetual mutation. In a soft radicality, he testifies of the in-between, of these moments of tipping revealed with force by the architecture.

François-Xavier Gbré's work can be found in the collections of the Centre Pompidou (Paris, France), the Tate Modern (London, UK), the Smithsonian Institution (Washington, USA), the Queensland Gallery of Modern Art (Brisbane, Australia), Philadelphia Museum of Art (Philadelphia), Chazen Museum of Art—University of Wisconsin (Madison USA), Walther Collection (Ulm, Germany), Rencontres d'Arles (Arles, France), Fonds National d'Art Contemporain (Paris, France) and Musée des Confluences (Lyon, France). In 2020, François-Xavier Gbré is the win-ner of the Louis Roederer Prize of the Rencontres Internationales de la Photographie d'Arles.

Baptiste Manet is an architecte specialised in contemporary heritage. He is the co-founder and director, with Yann Legouis, of the Sapiens Architectes office. He is also the co-founder of the association Éditions Cosa Mentale and a teacher at the École nationale d'architecture de Paris-Belleville (Paris). In 2022, Baptiste Manet participated in the experimental residential programme for the research and study of artistic practice and thought, organised by the RAW Academy in Dakar and the Institute of Contemporary Art at the University of Pennsylvania (Philadelphia).

Martial Manet has a PhD in Law and graduated in philosophy from the École Normale Supérieure in Paris. He has been Visiting Scholar at the Institute for African Studies at Columbia University (New-York). He teaches at the University of Paris I Panthéon- Sorbonne (Paris)

[corpusplastique]

Rencontre d'Arles, Septembre 2023

Exposition "Soleil Gris" par Eric Tabuchi et Nelly Monnier

Les deux photographes ont sillonnés la France à la recherche de bâtiments, structures et paysages partageant des caractéristiques communes. Ils ont sortis 4 ouvrages recueillant leurs photographies, appelés "ARN"

"Ces deux-là ne risquent pas d’être invités au journal de 13 heures de TF1. Dans leur viseur ? Des stations-service désossées, de vieux cinémas des années 1930 fermés, des sites industriels à l’arrêt, toujours saisis sous un ciel gris. Aussi désespérant que passionnant tant ces constructions qui ont un jour été belles et pleines de vie racontent en creux l’histoire de notre pays : l’exode rural, la désindustrialisation, l’avènement de cette « France moche » des zones périphériques. De quoi expliquer, en partie, la catastrophe d’aujourd’hui." Telerama.

Crédit photo : Jeanne G