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#Charles 'Honi' Coles
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DIRTY DANCING (1987)
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Au cours de l'été 1963, les Houseman, une famille aisée de New York, passent leurs vacances à la pension de la famille Kellerman située dans l'État de New York, la région des montagnes Catskill.
La benjamine de la famille, Frédérique Houseman, dite « Bébé »a, âgée de dix-sept ans, participe avec ses parents et sa sœur aînée Lisa aux activités de loisirs proposées par la pension. Peu dégourdie et un peu gauche, cette littéraire, intéressée par l’économie des pays sous-développés et membre du mouvement pour la paix, tranche avec sa sœur. Cette dernière est au contraire frivole et seulement concernée par son apparence physique.
Un peu par hasard, Bébé se trouve mêlée à la vie des employés de la pension. Elle aperçoit alors un employé, un homme séduisant et viril nommé Johnny Castle, étant également un excellent danseur. Bébé se voit alors confrontée à un monde qui lui est complètement étranger, celui de la danse.
Penny Johnson, une des danseuses de l'établissement (et amie d'enfance de Johnny) doit se faire avorter à la suite d'une grossesse non désirée et causée par un des serveurs de l'établissement, Robbie Gould (étudiant en médecine). Il décide de l'ignorer et refuse de l'aider. Penny est secourue par Bébé quand celle-ci demande à son père de lui prêter de l'argent, sans pour autant lui expliquer la situation. Ainsi, Bébé donne l'argent à Penny pour lui payer son avortement. Au début, celle-ci refuse car Johnny et elle ne pourraient pas participer à une représentation dans un théâtre voisin, ce qui leur coûterait le salaire de la saison. Mais Penny accepte finalement l'argent quand Bébé se porte volontaire pour la remplacer, même si elle n'est qu'une débutante en danse.
Cela amène Bébé à suivre des cours avec Johnny afin de préparer le spectacle, aidés également par Penny. C'est le début d'un long entraînement, sous la supervision intransigeante de Johnny, ce qui est très difficile pour Bébé. Mais au cours de leurs séances, les deux danseurs développent une attirance mutuelle. Se déroulent alors de longues heures d’entraînements, jour et nuit, mettant en scène un des moments cultes du film, l’entraînement de Johnny et Bébé, accompagnés de Penny en trios. Malgré l'échec de Bébé à exécuter un porté, le point culminant du spectacle, la performance de Johnny et Bébé s'avère être un succès.
À leur retour à la pension Kellerman, les deux danseurs apprennent que Penny a été blessée par l'avortement qui a été bâclé, et fait par un amateur. Bébé demande alors l'aide de son père médecin pour soigner la jeune femme. Après s'être occupé de Penny, le Dr Houseman, croyant à tort que Johnny était responsable de cette grossesse, ordonne à sa fille de rester loin d'eux. Bébé part s'excuser auprès de Johnny sur le comportement de son père, mais Johnny estime qu'il le mérite, en raison de son statut inférieur. Bébé le rassure sur sa valeur et lui déclare son amour. Les deux commencent à se voir secrètement et ont des rapports sexuels. Quand Penny l'apprend, elle essaie de convaincre Johnny de cesser cette relation. Mais les deux amants ne peuvent s’empêcher de se revoir. Quand Robbie Gould vient narguer Johnny, en présence de Penny et Bébé, Johnny s’énerve et lui inflige une correction.
Pour sauver Johnny, menacé de licenciement car il est suspecté de vols de portefeuilles à la pension (une vengeance d'une riche cliente qui avait pour amant Johnny et qui a vu Bébé sortir un matin de son appartement), Bébé se voit contrainte de révéler leur relation amoureuse au directeur de l'établissement, en présence de son père. Celui-ci, effondré par cette nouvelle et par les mensonges de sa fille, se détourne d'elle. Johnny essaie de s'expliquer avec le Dr Houseman, mais il échoue à lui avouer qu'il n'est pas l'auteur de la grossesse de Penny. Malgré le fait que les coupables des vols de portefeuilles aient été arrêtés (le couple Schumacher, des personnes âgées coutumières du fait), Johnny est quand même licencié pour avoir couché avec une cliente. Il quitte la pension après avoir dit au revoir à Bébé.
Bébé s'excuse plus tard auprès de son père pour lui avoir menti, mais pas pour sa romance avec Johnny. Elle l'accuse d'être trop conservateur, lui rappelant qu'il lui avait parlé du droit à une seconde chance dans la vie. Malgré leur chagrin réciproque, les deux restent en froid.
Au cours du spectacle de fin de saison (auquel participe Lisa, une piètre chanteuse), le Dr Houseman apprend la vérité au sujet de Penny. Alors qu'il tend une lettre de recommandation à Robbie pour ses études médicales, celui-ci admet par maladresse qu'il a mis Penny enceinte et la dénigre ainsi que Bébé. Le Dr Houseman, en colère, lui reprend la lettre des mains.
Pendant que le spectacle se déroule, Johnny arrive dans la salle, s'approche de la table des Houseman et prend Bébé par le bras, disant à son père : « On ne laisse pas Bébé dans un coin ! »[1]. Les deux montent ensuite sur la scène, interrompant le spectacle. Johnny déclare à l'assistance que Bébé a fait de lui une meilleure personne. Ils exécutent ensuite la danse qu'ils ont pratiquée ensemble, sur l'air de la chanson (I've Had) The Time of My Life , avant d'être rejoints par le personnel et les invités.
Pendant la fin de la danse, le docteur Houseman s'approche de Johnny et admet qu'il s'est trompé sur son compte et s'excuse. Il se réconcilie également avec sa fille.
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badmovieihave · 1 year
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Bad movie I have Dirty Dancing 1987
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of-fear-and-love · 4 months
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A cappella music from Rocky II (1979) [Credited singers are Frank Stallone, Charles 'Honi' Coles, Doug Flor, Robert Kondyra and James Zazzarino]
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kemetic-dreams · 1 year
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When you watch the old Motown groups do their famous dance routines .. you can thank Cholly Atkins for teaching them their moves .. as Michigan Music History remembers Cholly Atkins, who passed away 20 years ago today. Born Charles Atkinson in September of 1913 in Pratt City, Alabama.. “The Man with the Moves” would get his start in Vaudeville in the 30s, and with his partner Honi Coles, became one of the top dance teams at the Apollo Theater. Appearing in the Broadway production of “Gentlemen Prefer Blondes” from 1949-1952 .. he would pass along his dancing techniques, known as “vocal choreography’ to acts like the Moonglows, the Cadillacs, Little Anthony & the Imperials and others. When the Miracles were just getting started, Bobby Rogers of the group was their choreographer, and even taught other Motown acts a few moves, until Cholly Atkins began to work with the Miracles as a freelance choreographer. Officially hired by Berry Gordy in 1964, he would teach the Temptations, 4 Tops, Supremes .. all the acts, their famous routines. In the 70s, Atkins would work with acts like the O’Jays, Sylvers and others. Cholly Atkins developed the ‘partner’ dance, which he called the Graystone .. named after the famed Graystone Ballroom. Moving to Vegas, he would continue to teach dance until 2003 .. when he died of pancreatic cancer on April 19th, 2003, just 5 months shy of his 90th birthday. Remembering Motown choreographer Cholly Atkins …
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kafkasapartment · 3 years
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The Cotton Club, New York, Harlem, early 20th century. Unknown photographer.
The Cotton Club was a New York City nightclub from 1923 to 1940. It was located on 142nd Street and Lenox Avenue (1923-1936), then briefly in the midtown Theater District (1936-1940).The club operated during the United States' era of Prohibition and Jim Crow era racial segregation. Black people initially could not patronize the Cotton Club, but the venue featured many of the most popular black entertainers of the era, including musicians Fletcher Henderson, Duke Ellington, Jimmie Lunceford, Chick Webb, Louis Armstrong, Count Basie, Fats Waller, Willie Bryant; vocalists Adelaide Hall,Ethel Waters, Cab Calloway, Bessie Smith, Aida Ward, Avon Long, the Dandridge Sisters, the Will Vodery Choir, The Mills Brothers, Nina Mae McKinney, Billie Holiday, Lena Horne, and dancers such as Katherine Dunham, Bill Robinson, The Nicholas Brothers, Charles 'Honi' Coles, Leonard Reed, Stepin Fetchit, the Berry Brothers, The Four Step Brothers, Jeni Le Gon and Earl Snakehips Tucker. ~Wikipedia
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delux2222 · 3 years
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“Honi makes butterflies look clumsy. He was my Fred Astaire.” Lena Horne
Happy Birthday, Charles 'Honi' Coles (1911-1992)
With Duke Ellington at the piano and Billy Strayhorn looking on, in the Stanley Theatre, c 1942-1943
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rjt4 · 7 years
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Honi Coles, Billy Strayhorn and Duke Ellington. Photo by Charles "Teenie" Harris
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CALIFICACIÓN PERSONAL: 7 / 10
Título Original: Dirty Dancing
Año: 1987
Duración: 128 min.
País: Estados Unidos
Director: Emile Ardolino
Guion: Eleanor Bergstein
Música: John Morris, Varios
Fotografía: Jeff Jur
Reparto: Jennifer Grey, Patrick Swayze, Jerry Orbach, Cynthia Rhodes, Jack Weston, Jane Brucker, Kelly Bishop, Lonny Price, Max Cantor, Charles 'Honi' Coles, Neal Jones
Productora: Great American Films Limited Partnership / Vestron Pictures. Distribuida por Vestron Pictures
Género: Drama, Music, Romance
https://www.imdb.com/title/tt0092890/
TRAILER: https://www.youtube.com/watch?v=eIcmQNy9FsM
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harlemworldmagazine · 6 years
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Harlem's Honi Coles Apollo Headliner NY 1940's (Video)
Harlem’s Honi Coles Apollo Headliner NY 1940’s (Video)
Leaders, Legends & Trailblazers
Charles “Honi” Coles, April 2, 1911 – November 12, 1992, was an amazing American actor and tap dancer, also known for his role as Tito Suarez in the film Dirty Dancing. (more…)
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For Throwback Thursday, thanks to @tapdancearchiveproductions and @livinthetaplife for introducing us to who Will Gaines is! What an incredible dancer... Read all below to learn about Will Gaines! 🤗🤗🤗 ・・・・・・ #Repost @livinthetaplife (@get_repost) ・・・ #ThursdayTapThrowback: This is Will Gaines (1928-2014). Born in Baltimore and raised in Detroit, Will saw the Duke Ellington and Count Basie orchestras, master swing orchestra, but was most impressed with the bebop style of Dizzy Gillespie. When he saw young bebop #rhythmtap virtuoso Teddy Hale dance, he dedicated himself to performing the improvisational bebop style. In the 1950s, Gaines worked with jazz greats Lucky Thompson, Kenny Burrell, Tommy Flanagan, and Sonny Stitt at New York's Apollo Theatre. In 1957, he joined Cab Calloway's orchestra and Martha Ray's Night Club in Miami, and also danced in Las Vegas and Washington, D.C., for President Dwight Eisenhower. He opened at the 500 Club in Atlantic City, New Jersey, and went on to Toronto, Ontario, Canada, and Buffalo, New York. Gaines made London his home in the 1960s, appearing at several venues, from concerts halls to countless street appearances alongside major names of British jazz. He was the first American jazz #hoofer to perform at the Royal Opera House in Covent Garden. In 1983, Gaines appeared in “Masters of Tap” with tap masters Charles “Honi” Coles and Chuck Green, recorded at Riverside Studios in London. In 2005, when he was nearing eighty, Gaines was a featured performer in Cross Currents: Turned On Tap at the Queen Elizabeth Hall at South Bank Centre in London, in which he performed with English, Irish, and American #tapdancers. He received rave reviews for his career as a rhythm #tapdancer. After his death five years ago, Gaines is still regarded as one of America's great ambassadors of jazz #tapdance. This is Will on the Arthur Haynes Show in the late 1950s or early 1960s. Credits to @tapdancearchiveproductions for the clip! https://www.instagram.com/p/By83efRA2os/?igshid=mjzcbh0o5u4h
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luxmagnafest · 6 years
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Ethel Bruneau: Celebrating A Life in Tap
Lux Magna presents:
Ethel Bruneau: Celebrating A Life in Tap
Initiated by professional dancer Sonya Stefan for Festival Lux Magna in Montreal Quebec, this project is inspired by the beginnings of Montreal tap dancing to present contemporary practices. Trained as tap dancer, she is inspired by this movement form which has been an integral part of Montreal dance history.
Ethel Bruneau, now 82 years old, who was born in Harlem and began her life of tap at only 3 years of age. In 1953 she left Harlem with the Cab Calloway Orchestra dancing as a soubrette, and arrived in Montreal for a 3-week gig. There, she was scooped up by a Montreal agent and the promise of 365 days a year work in Canada’s own Sin City, or Neon City, so-called for its marquee lights, where she performed in all of the hot-spots during the height of Montreal’s jazz era, across Quebec and Ontario and on television. Ethel was immersed among tap's greatest stars: Bill Robinson, Sandman Sims, Honi Coles, Sammy Davis Jr. and Gregory Hines
Ethel Bruneau is joined by her grandchildren Tesfa Llewellyn, Tisha Llewellyn and Majiza Phillip, the next generation of dancers in Montreal. Also performing is Travis Knights, a student of Ethel’s who has been professionally dancing since 2000. He has had the incredible opportunity to work alongside and grow from many of the best talents, including Jackie Richardson, Arthur Duncan, and Gregory Hines.
The evening will be wrapped in the sounds of The Liberté Big Band, a 17-piece big band based in Montreal formed in 2013. Led by Liberté-Anne Lymberiou, this modern, multi-generational ensemble plays compositions by Lymberiou and her contemporaries. The band’s broad mission is to constantly perform new works while maintaining the all-encompassing creativity and communality of the jazz tradition. You’ll hear pieces ranging from afro-latin to free-jazz, bebop to funk, and lots more that even the bandleader has yet to anticipate. Greatly influenced by Charles Mingus, Lymberiou captures the spontaneity and unpredictability of jazz through extended compositions. The moods of the music swing as much as the rhythms do, and inevitably move her audiences, both inside and out.
Doors: 20h00
$17 / $20 doors [Tickets/Billets]
www.luxmagna.ca Twitter / Instagram: @luxmagnafest
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La Sala Rossa se situe au 2ème étage (il y a 38 marches au total). Les toilettes sont de genre neutre et ne sont pas accessibles aux fauteuils roulants. Nous disposons d'un Système d'Aide à l'Audition disponible sur les ondes FM 101.1. Toute personne désirant une assistance pour accéder à notre salle peut nous contacter. C'est avec plaisir que nous tenterons de répondre au mieux à ses besoins.
The Sala Rossa is located on the second floor (there are 38 steps total). There are gender neutral washrooms which are not wheelchair accessible. We have a Hearing Assistance System on the FM dial at 101.1 FM. Anyone needing assistance accessing our space can contact us as we are more than happy to try and accommodate people to the best of our ability.
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floxanul · 8 years
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Rock 'n Roll Revue 1955 from Florin Cosma on Vimeo.
Cast
Cholly Atkins as Himself Louie Bellson as Himself Delta Rhythm Boys as Themselves Ruth Brown as Herself Willie Bryant as Himself - Master of Ceremonies The Clovers as Themselves Nat "King" Cole as Himself Charles "Honi" Coles as Himself Larry Darnell as Himself Martha Davis as Herself Duke Ellington as Himself Lionel Hampton as Himself Little Buck as Himself Mantan Moreland as Himself Leonard Reed as Himself Nipsey Russell as Himself Big Joe Turner as Himself Dinah Washington as Herself
Soundtrack
Duke Ellington and His Orchestra - "The Mooche" Big Joe Turner - "Okimoshebop" Dinah Washington - "Only a Moment Ago" Nat "King" Cole and his trio - "The Trouble With Me Is You" Larry Darnell - "What More Do You Want Me to Do" The Clovers - "Your Cash Ain't Nothin' But Trash"
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delux2222 · 5 years
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“Honi makes butterflies look clumsy. He was my Fred Astaire.” Lena Horne
Happy Birthday, Charles 'Honi' Coles (1911-1992)
With Duke Ellington at the piano and Billy Strayhorn looking on, in the Stanley Theatre, c 1942-1943
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For Throwback Thursday, here's two legends for the price of one! Charles "Honi" Coles and Dr. Charles "Cholly" Atkins! Enjoy! https://www.instagram.com/p/BucUKgXneUp/?utm_source=ig_tumblr_share&igshid=1sotmzw0c43lw
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