#équipe de développement

[kontchou-1993kjebusiness]

PROJET DE D'AMÉLIORATION DES PROCESSUS DE VENTES DE MATÉRIEL VÉGÉTAL ET DÉVELOPPEMENT DE VERGERS AU CAMEROUN

[lecameleontv]

Le thème de l'Identité est prépondérante dans la série Le Caméléon (V.O. : The Pretender) ... à commencer par le titre en lui-même, qui peut se traduire littéralement par "celui qui prétend être...".

Jarod

 - Jarod: "Je ne sais pas qui je suis" (Ep. 1.14)

Certaines personnes qui ont rencontré Jarod pendant un certain temps ont remarqué qu'il était hors du commun, soit pour les progrès accomplis en peu de temps :

- Le gérant : (content) "Je vais vous dire une chose, ce gars-là avait de nombreuses facettes ! En arrivant ici, il confondait une arme à percution avec une à répétition ! (sourires) Et en moins de 24 h ... ! ... il a réussi ça !  ... Et puis, y'a eu les balles !  [...] il était balaise quand il s'agissait d'étudier quelque chose !!"(Ep. 1.06)

soit pour les idées qu'il a pu avoir et développer : ...

soit pour l'absence d'information données par Jarod sur lui-même : ...

- Samantha : "je n'ai pas encore cerné qui il était." (Ep. 3.19)

Jarod et sa naissance : Ep. 3.01 ...

Jarod et ses métiers : Jarod peut assumer n'importe quelle identité, mais il ne sait pas laquelle lui correspond initialement.

Ep. 3.14  ...

- Mr Hollis : "vous avez l'air de tout... sauf d'un ... pilote..." - Jarod : "et bien, si ça peut vraiment vous rassurer, je ne suis pas vraiment pilote ! " (Ep. 1.03)

- Dr : "qui êtes vous ?" -Jarod : "je suis tout le monde et... je suis personne..."

Ep. 4.10 : confrontations entre double identité

Jarod et ses carnets rouges : ses concitoyens lui posent souvent la question "Qui êtes vous ?"

- Samantha : "qui êtes vous Jarod?" (Ep. 3.19)

Les interlocuteurs posent souvent cette question à Jarod. Sur un ton surpris, agacé, énervé... ou blasé.

- Mme Nikkos : "vous allez me dire la vérité ? [...] Qui êtes-vous ?" (Ep. 1.01)

- Mr Hollis scientifique ou Mr Hollis militant ? (Ep. 1.03) - Marilyn Monroe ou Norma Jeane ? (Ep.  1.04 - Archive du 12/10/1967)  - Isaac Dexter (Ep. 1.05) et le blues - Monsieur Patate et ses mille facettes (Ep. 1.11)

- Isaac Dexter : "On ne peut pas échapper à ce qu'on est. On ne peut pas prétendre ce que l'on est pas, parce que sinon, on fini par se perdre. Vous me suivez ?" ( Ep. 1.05)

- Nia : "mais qui êtes-vous ? Comment ... ? " (Ep. 1.14)

- ... :  "Vous n'existez pas" (Ep. 1.16)

- Jarod : "comment ça qui je suis ? ... Mais quelqu'un qui attendait le bus !" (Ep. 3.11)

-  Argyle : "T'es dans la peau de qui cette fois-ci ?" - Jarod : "Une bonne poire !" (Ep. 3.12)

Jarod enquête également sur des victimes non identifiées, nommées aux USA 'John/Jane Doe', et dont il tente de redonner une existence légale, y compris post-mortem.

- le tueur en série : le cas de 20 ans parce que Jarod ne voulait pas se perdre dans la tête du tueur (Ep. 3.03).

- le tueur en série : "si vous me rendez ma liberté, je vous rendrais la vôtre". (Ep. 3.03)

- Joshua (Ep. 3.19), ses frères, leur père - le test d'isolement de l'armée (Ep. 4.02) - la femme infiltrée (Ep. 4.12) - le traitre (Ep. 4.13)

Jarod a aussi subi un lavage de cerveau de la part de Raines (Ep. 3.19)

Jarod et le projet Gemini Ep. (3.21)

Mlle Parker / Sydney / Broots

Mlle Parker a une identité tellement forte qu'elle en est prisonnière. 

Sydney, Broots et Mlle Parker, tout en formant une équipe (forcée), représentent trois identités qui se dissimulent les unes aux autres. On se garde certains renseignements (du passé principalement), voire on cache sa véritable nature. Que se soit les uns vis-à-vis des autres qu'envers eux-même. Sydney, Broots et Mlle Parker prétendent être...

- Sydney à Mlle Parker : "vous étiez une petite fille si joyeuse ! Qu'est-ce qui vous est arrivée ?" (Ep. 1.01)

De même, Mlle Parker n'a pas de prénom pour les téléspectateurs [BD n°...]. Seul Jarod le connait. Sydney et Broots n'ont pas de nom de famille. 

- Sydney : "Qui suis-je ?" (Ep. 3.08)

 Ep. 3.14 : commission T

Mlle Parker, Broots et Sydney font face à l'opacité des informations au Centre et se demandent souvent qui sont les intervenants qui apparaissent dans les couloirs du Centre...

Ep. 4.03 :

Mlle Parker doute également beaucoup des autres au fil des saisons, des étrangers, du personnel du Centre et ses proches : 

- Mlle Parker : "parlez-moi de vous ?" (Ep. 3.11) - Thomas : "Que voulez-vous savoir ?" - Mlle Parker : Qui êtes-vous ?"

- Mlle Parker : "c'est une partie de moi que j'aurais voulu qu'il ne voit pas." (Ep.3.12) - Sydney : "le pistolet, c'est ce que vous portez, pas ce que vous êtes."

- Mlle Parker : "C'est ce que je suis ?"

Après la révélation d'Alex, Mlle Parker se pose alors la même question que Jarod : qui est-elle ? (TVfilm 1 et Téléfilm n°2). Les alors lancés à ses interlocuteurs, durant sa chasse à l'homme, pour obtenir d'eux des réponses volontaires sans éveiller les soupçons revêtent alors un tout autre sens... Ce chat-là en était-il vraiment un ?

Timmy/Angelo

A comprendre au premier degré : c'est en perdant son identité sous les électrochocs que Timmy a perdu son prénom et sa personnalité. Il a fallu lui donner un autre nom. Catherine Parker l'a re-baptisé Angelo.

Jarod a tenté de lui redonner son identité originelle. Angelo l'a touché du doigt. Avant que la transformation soit complète, Mlle Parker la lui a involontairement repris. Timmy ne sera plus jamais Timmy.

Argyle

Ethan

Ethan

La recherche de la véritable identité fait écho aux questions métaphysiques universelles que se pose l'humanité depuis la nuit des temps et qui sont le ciment de sa construction passée, présente et future : qui sommes-nous ?  d'où venons-nous ? Où allons-nous ?

C'est également une question importante pour les scénaristes Javier Grillo-Marxuach et Juan Carlos Coto, dont les origines familiales/historiques pèsent dans la construction identitaire américaine, y compris toujours au 21ème siècle.

+ bébé Parker sans prénom + lavage de cerveau de Kyle + travail avec Dr Raines/aide Jarod (Ep. 2.14)

Thème affilié : Les Jumeaux.

[spiritgamer26]

[CP] EVANGELION arrive dans GODDESS OF VICTORY: NIKKE

Level Infinite et Shift Up annoncent aujourd'hui l'arrivée d'un événement à durée limitée en partenariat avec la célèbre série d'animation Evangelion pour le shooter mobile de science-fiction que GODDESS OF VICTORY: NIKKE. Cet événement proposera des personnages, des costumes et des illustrations d'Evangelion dans un nouveau chapitre de l'histoire de NIKKE. GODDESS OF VICTORY: NIKKE est disponible dans le monde entier sur PC, iOS et Android. ​ ​Grâce à ce partenariat, les personnages populaires d'Evangelion tels qu'Asuka, Rei, Mari et Misato rejoindront l'univers de GODDESS OF VICTORY: NIKKE et les joueurs pourront profiter de contenu exclusif tiré de la série.GODDESS OF VICTORY: NIKKE entraîne les joueurs dans une aventure immersive dans un monde mystérieux en compagnie de personnages au style inimitable. Avec ses illustrations et ses animations de qualité, le jeu propose une expérience réaliste et dynamique. Chaque personnage possède une arme spéciale et un ensemble de compétences qui influencent la manière dont se déroule la partie. C'est au joueur de constituer son équipe ultime, de développer les capacités de ses personnages et d'accomplir chaque mission pour vaincre l'ennemi et sauver l'humanité. GODDESS OF VICTORY: NIKKE propose par ailleurs des combats uniques contre des ennemis gigantesques qui nécessitent coordination et préparation pour les vaincre.https://youtu.be/_WaNjYSdNs8 Read the full article

[idereahellyeah]

J'ai vu les post de @plaidetchocolatchaud et je me suis rendue compte que j'ai été plutôt sage sur les retraites. Alors que bon.

Je m'appelle A., j'ai 33 ans, je suis infirmière depuis 10 ans et j'ai déjà deux accidents du travail reconnu qui m'handicaperont toute ma vie.

Je travaille dans un service privilégié où on a beaucoup de matériel pour nous aider, pourtant chaque jour je vois des collègues mettre leurs mains sur leurs hanches pour soulager leurs dos ou s'étirer la nuque dans l'espoir d'un craquement libérateur.

Je travaille avec une équipe jeune pourtant beaucoup portent les traumas de voir la douleur, la mort, la souffrance de vie de leurs patients. Nombreux sont ceux également qui avec l'alternance jour/nuit ne peuvent dormir sans prendre un traitement et je ne compte plus ceux qui en sortant du boulot vont systématiquement boire un coup pour ne pas ramener le boulot à la maison.

J'ai aussi la chance d'être entourée de mentor, quelques rares dinosaures qui travaillent depuis plusieurs décennies dans le service. L'expérience fait qu'ils refusent de faire certains gestes, comme les compressions thoraciques, afin de se préserver car ils savent qu'ils ne peuvent plus. Même remonter les patients dans les lits leur est difficile avec l'arthrose qui déforme leurs doigts et la fin de journée est difficile malgré les bas de contentions.

Encore une fois, j'ai de la chance, pas comme les 3/4 des services où toutes les conditions sont dégradés. Chez moi on nous demande de travailler plus avec moins, chez eux on leur demande de faire plus avec rien.

Les soignants n'arrivent pas à vieillir à l'hôpital, peu dépassent l'âge de 60 ans et les gens arrivent plus tard dans le milieu.

Et le gouvernement veut instaurer 64 ans de départ à la retraite et 43 ans de cotisation? Mais on va où sérieux?

L'hôpital va mal, ce n'est pas un secret de polichinelle, et on demande encore à ceux qui le font tenir de faire plus. C'est épuisant.

La pénibilité n'est pas reconnue pourtant, pour rappel, les femmes qui travaillent de nuit sont celles qui ont le plus de risque de développer des cancers et des maladies cardio vasculaires. Dans le discours du gouvernement on parle des aides soignants mais, outre les infirmiers, pourquoi juste eux? Les ASH qui manipulent des produits chimiques toute la journée n'ont pas un boulot pénible? Les manipulateurs radios qui se bouffent malgré tout des rayons toute la journée n'ont pas un boulot pénible? Et les médecins qui commencent à travailler officiellement à partir de l'internat, on les fait bosser jusqu'à 90 ans sous prétexte qu'ils "gagnent bien" leur vie? Sans déconner.

Hier j'étais dans la rue car je ne travaillais pas mais je pensais fort à mes collègues qui ont été réquisitionnés et qui portaient un bout de scotch sur leurs tenues marqué "En Grève".

Je pensais fort également à tous ceux qui hors de l'hôpital sont comme nous concernés, soit beaucoup trop de monde.

Force à nous tous !

[equipe]

Notes de mise à jour

🌟 Nouveautés

Sur le Web, l'option permettant de supprimer son compte a été retirée des paramètres du blog principal : cette dernière se trouve à présent dans les paramètres du menu Compte. De plus, le design des boutons de suppression du compte/du blog a été revu et corrigé afin d'éviter toute confusion dans leurs usages respectifs.

À l'image de ce que nous avions déjà réalisé dans l'en-tête des billets sur le Web, les applications iOS et Android bénéficient à présent des mêmes changements visuels dans l'affichage des informations concernant les reblogs.

Un nouveau champ "parent_post_url" a été ajouté à l'objet "Post" de notre API publique (page en anglais). Ce champ pointe vers le billet parent d'un reblog, souvent désigné comme billet "prev" (pour "previous", c.-à-d. "précédent").

🛠️ Correctifs

Correction d'un bug qui pouvait empêcher le navigateur DuckDuckGo de copier les liens présents dans les billets sur les appareils propulsés par Android.

🚧 En cours

Nos équipes continuent leur travail de mise à jour du Centre d'aide. Si vous constatez des articles prêtant à confusion ou obsolètes, n'hésitez pas à nous le signaler ! (Notez cependant que la version française est toujours un peu en décalage avec la version anglaise, et qu'à ce titre, il se peut que certains articles ou éléments de l'interface ne soient pas encore traduits au moment où vous lisez ces lignes.)

🌱 Prochainement

Notre équipe des Labos Tumblr travaille d'arrache-pied au développement d'une nouvelle fonctionnalité intitulée "Communautés", sorte de fil semi-privé de billets comportant ses propres modérateurs/membres. Vous souhaitez en savoir plus ? Jetez un œil à son prototype dans ce billet (en anglais).

Vous rencontrez un problème ? Écrivez-nous (en anglais) et nous reviendrons vers vous aussi vite que possible !

Vous souhaitez nous faire part de vos commentaires ? Rendez-nous visite sur le blog Work in Progress et participez aux discussions de la Communauté !

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[disparate-gallery]

IMMATÉRIEL  de Jérôme Dubois www.instagram.com/_jerome.dubois_

Un homme reclus et vivant de livraisons à domicile se fait peu à peu l’ombre de lui-même, au point de disparaître...

En s’appuyant sur un phénomène apparu dans la société japonaise dès les années 1990, le hikikomori, Jérôme Dubois développe, dans sa bande dessinée Immatériel publiée aux éditions Cornélius, une histoire de déshumanisation larvée, à la lisière du fantastique. Cet effacement énigmatique contamine progressivement le quotidien d’une équipe de nettoyeurs vidant des maisons.

Après Jimjilbang, Tes yeux ont vu, Citéruine-Citéville, Jérôme Dubois illustre par des compositions rigoureuses, une réflexion vertigineuse sur ce qui nous constitue, sur ce que l’on est aux yeux de soi et de tous, et plus encore ce que l’on choisit – ou non – de laisser en héritage.

Publié aux éditions Cornélius www.instagram.com/editions.cornelius

Titre : Immatériel Auteur : Jérôme Dubois Éditeur : éditions Cornélius Nombre de pages : 216 Format : 29 x 21,9 x 2,5 cm Langue : français Sortie en librairie le 3 octobre

Prix : 34,50€

[lionheart-rpg]

WECOME HOME - forum rpg harry potter.

je fais pas souvent de la pub mais ce petit cocon cosy le mérite tant, par l’intégration et la bonne humeur qui régit sa communauté, les idées toujours renouvelées et le respect du staff envers ses membres.. il y a un large panel de possibilités qui nous permettent d’écrire n’importe quoi (de censé) avec n’importe qui et surtout une vraie envie générale de jouer ensemble, développer des histoires et de vrais liens et damn, ça fait du bien.

+ le forum a ouvert le monde adulte et mille opportunités en plus à jouer, une aile universitaire à oxford, une année supplémentaire à poudlard, c'est chill, voldemort n'est plus depuis la troisième année d'harry, c'est surtout de la vie étudiante et de jeunes adultes sorciers et c'est tellement cool.

______________

j’attends personnellement ron weasley et sirius black, phineas rookwood (bff to enemies) les jumeaux weasley, oliver wood (l’ancienne équipe de quidditch gryffondor), une étudiante étrangère aux airs du passé et deux apprentis aurors dont un métamorphomage!

→ mais de nombreux pv, scénas et pré-liens intéressants vous attendent, comme roger davies (bff), rolf scamander (mentor), un grand frère (aux origines compromises), lee jordan, cormac mclaggen, tonks, susan bones, draco malfoy, pansy parkinson, millicent bulstrode, des professeurs (!!!), des anciens élèves de poudlard, des anciens joueurs de quidditch serpentards, la famille shafiq, une meilleure amie bientôt ennemie.

[hmjdigital]

L'Impact des Solutions Locales de Développement Web sur la Croissance des Entreprises à Tanger

Dans un monde où la présence en ligne est devenue essentielle pour le succès des entreprises, il est crucial de comprendre comment les solutions locales de développement web peuvent jouer un rôle déterminant. À Tanger, une ville en plein essor économique, la marque HMJD Digital Stratégie propose des services de création de sites web adaptés aux besoins des entreprises locales. Explorons cette théorie à travers les services offerts par HMJD Digital Stratégie et l'impact potentiel sur les entreprises tangéroises.

Comment construire mon site web ?

La construction d'un site web efficace commence par une compréhension approfondie des besoins spécifiques de votre entreprise. Chez HMJD Digital Stratégie, nous commençons par une consultation détaillée pour définir les objectifs de votre site web. Notre équipe se concentre ensuite sur la conception d'une interface utilisateur intuitive et attrayante, tout en s'assurant que le site est optimisé pour le SEO. Chaque étape du processus est personnalisée pour garantir que votre site web non seulement attire des visiteurs, mais aussi les convertit en clients fidèles.

Quel prix pour un site Internet ?

Le coût de développement d'un site web peut varier considérablement en fonction de plusieurs facteurs, tels que la complexité du design, les fonctionnalités requises, et la maintenance continue. Chez HMJD Digital Stratégie, nous proposons des solutions flexibles adaptées à tous les budgets. Notre objectif est de fournir des sites web de haute qualité à des prix compétitifs, permettant ainsi aux entreprises locales de Tanger de bénéficier d'une présence en ligne professionnelle sans se ruiner.

Comment créer un site web de commerce ?

La création d'un site web de commerce électronique nécessite une attention particulière aux détails pour assurer une expérience utilisateur fluide et sécurisée. HMJD Digital Stratégie excelle dans le développement de plateformes de commerce électronique robustes, intégrant des fonctionnalités telles que des paniers d'achat intuitifs, des passerelles de paiement sécurisées, et des systèmes de gestion des stocks en temps réel. Notre approche est centrée sur la facilitation des transactions et l'optimisation du parcours d'achat, ce qui est essentiel pour maximiser les ventes en ligne.

Où on peut créer un site web ?

À Tanger, il est crucial de choisir une agence de développement web qui comprend les spécificités du marché local. HMJD Digital Stratégie est une agence locale avec une connaissance approfondie des besoins et des défis des entreprises tangéroises. En choisissant une solution locale, vous bénéficiez non seulement d'une communication plus facile et d'un service personnalisé, mais aussi d'une réactivité accrue en cas de besoin de support technique.

Est-ce payant de créer un site web ?

La création d'un site web professionnel a un coût, mais il est important de voir cela comme un investissement plutôt qu'une dépense. Un site web bien conçu et optimisé peut générer des retours significatifs en termes de visibilité, de leads, et de ventes. HMJD Digital Stratégie s'engage à offrir des solutions de développement web qui maximisent le retour sur investissement pour les entreprises locales, en veillant à ce que chaque dirham dépensé contribue à la croissance de votre activité.

Quel site internet est le moins cher ?

Le coût d'un site internet peut varier, mais il est essentiel de ne pas sacrifier la qualité pour des économies à court terme. Chez HMJD Digital Stratégie, nous proposons des options économiques sans compromettre la qualité. Nos solutions abordables sont conçues pour offrir une performance optimale, une sécurité renforcée, et une expérience utilisateur exceptionnelle, garantissant ainsi que même les petites entreprises puissent bénéficier d'une présence en ligne professionnelle et efficace.

En conclusion, la théorie selon laquelle les solutions locales de développement web peuvent catalyser la croissance des entreprises à Tanger est bien fondée. Avec HMJD Digital Stratégie, les entreprises tangéroises ont accès à des services de développement web de classe mondiale, spécifiquement adaptés à leurs besoins et au contexte local. En investissant dans un site web professionnel, les entreprises peuvent non seulement améliorer leur visibilité et leur crédibilité, mais aussi augmenter leurs ventes et leur rentabilité. Pour plus d'informations sur nos services, visitez notre page dédiée au développement de sites web : HMJD Digital Stratégie - Développement de sites web.

[jpbjazz]

LÉGENDES DU JAZZ

JOHN CARTER, ‘’LE ALEX HALEY DU JAZZ’’

‘’I had never heard anybody with such control on the clarinet… His complete mastery of the instrument is astounding.” 

- Red Callender

Né le 24 septembre 1929 à Fort Worth, au Texas, John Wallace Carter avait d’abord étudié le saxophone alto avant de commencer à jouer de la clarinette à l’âge de douze ans. Très influencé par la musique gospel qu’il avait écoutée à l’église baptiste durant son enfance et par la musique de Duke Ellington, Count Basie et Cab Calloway, Carter avait amorcé sa carrière en jouant du blues au Woodman’s Hall d’Anacostia, un club de jazz de Washington, D.C. Il avait aussi fait équipe avec Ornette Coleman, Dewey Redman et Charles Moffett dans les années 1940.

Après avoir fréquenté le I.M. Terrell High School, Carter avait décroché un baccalauréat en éducation musicale à l’Université Lincoln de Jefferson, au Missouri, en 1949, avant de compléter une maîtrise en éducation musicale à l’Université du Colorado en 1956.

De 1949 à 1961, Carter avait gagné sa vie en enseignant la musique dans le réseau d’écoles publiques de Fort Worth. Parallèlement à sa carrière de professeur, Carter avait continué d’expérimenter avec la clarinette et avait découvert que c’était cet instrument qui lui permettait d’exprimer le mieux sa personnalité musicale. Parmi les premières influences de Carter, on remarquait Charlie Parker, Dizzy Gillespie, Lester Young, Duke Ellington et Count Basie.

Après s’être installé à Los Angeles, Carter avait enseigné durant vingt et un ans (1961-1982) dans les écoles élémentaires publiques de la ville.

DÉBUTS DE CARRIÈRE

En 1964, Carter avait formé le  New Art Jazz Ensemble avec le trompettiste Bobby Bradford,  le contrebassiste Tom Williamson et le batteur Bruz Freeman, un pionnier du free jazz qui avait d’abord joué avec Charlie Parker, Lester Young, Coleman Hawkins et Sarah Vaughan. Le groupe avait poursuivi ses activités jusqu’à la mort de Carter en 1991 et se produisait surtout dans le Nord-est des États-Unis.

Décrivant sa première rencontre avec Bradford, qui était de six ans son cadet, Carter avait expliqué: ‘’I met him when I got out therem about ‘65, Bob was living in Pomona and teaching out there, and I was teaching out there (L.A.). I was very frustrated with whar I was doing. I had come here un 1961 and had aspirations for playing my music and I thought I could get as much studio work as I wanted to do when I got out here {...}. I play good lead alto, tenor, soprano, good flute and clarinet of course. I can play oboe and basson, all well enough to do session work.’’ Dans la même entrevue, Carter avait ajouté: ‘’Bob had been with Ornette up to ‘62, then went back to Texas and taught for a couple of years and then moved out there. Well so Bobby really wasn’t doing anything either, on any kinf of regular basis so we got together, it was very natural for us to try to get a group together.’’

Parallèlement à sa collaboration avec Bradford, Carter avait joué du jazz progressif avec des artistes locaux, se produisant à la flûte et au saxophone tout en approfondissant sa maîtrise de la clarinette, contribuant ainsi à briser les frontières musicales tout en était toujours accompagné par Bradford à la trompette. Au cours de cette période, Carter avait aussi joué avec le pianiste Hampton Hawes et le saxophoniste Harold Land.

Carter avait également opéré son propre club de jazz, le Rudolph’s, afin de contribuer au développement de la relève. En 1967, Carter avait dirigé une oeuvre d’Ornette Coleman à UCLA. Carter expliquait: ‘’It was a suite that Ornette had just done for the Guggenheim Grant that he had just got, whatever year that was. A very difficult pass. The band was in the festival house orchestra, whoever was playing brought along their charts and we played them. Carmen McRae was on that and Clark Terry. Ornette’s piece was written for big band against his quintet. {...} Full group, five trumpets, four trombones, five reed and a full rhythm section, and violins and cellos. He played that music a lot of times, he played it with the San Francisco Symphony, he played it in Europe and back in New York.’’

Dans les années 1970, Carter avait fait partie du  Little Big Horn Workshop avec Bradford et Newton. Au cours de cette période, Carter s’était également fait connaître pour ses concerts en solo. Dans le cadre du New Jazz Festival de Moers en 1979, Carter s’était produit en duo avec le clarinettiste allemand Theo Jörgensmann durant trois jours. Le concert, qui avait fait connaître Carter à travers le monde, avait donné lieu à une nouvelle performance du duo en 1994.

Vers 1973, Carter et Bradford avaient fait une tournée en Europe et avaient enregistré avec le pianiste Horace Tapscott. Lors d’un séjour à Paris, Carter avait même joué du bebop avec Jaki Byard et Kenny Clarke.

Carter et Bradford s’étaient également produits en concert à UCLA en compagnie de l���Art Ensemble of Chicago, avec qui ils avaient enregistré l’album Tandem 1 en 1979. Après s’être joint au quintet d’instruments à vent de James Newton, Carter avait fondé en 1981 le groupe Clarinet Summit avec Alvin Batiste, Jimmy Hamilton et David Murray.  

DERNIÈRES ANNÈES

Même s’il maîtrisait plusieurs instruments, Carter avait surtout joué de la clarinette et du saxophone soprano à partir de la fin des années 1970. Il expliquait: ‘’I think that certain personalities goes with certain instruments. While I have known that all along it took me a long time to associate that myself - because it takes a long time to try and see yourself, and I’m still trying. Like I know what that I am not a tenor player, but I’ve spent a lot of time fooling with the tenor saxophone. I played tenor and college because that was the only way I could get into the dance band. In those days I couldn’t read as well as other fellows could but I could solo better that they could so they need me in the band for that (rires). So I got in on tenor.’’

Lorsque sa fille et ses trois fils avaient atteint l’âge adulte au début des années 1980, Carter avait commencé à enseigner la clarinette à plein temps au Wind College de Los Angeles, une école qu’il avait lui-même fondée. Carter, qui possédait sa propre maison de disques, avait également enregistré avec Bradford et Newton l’album Night Fire, qui comprenait des classiques comme “Morning Bell”, “Juba Stomp” et “Buckin.”’ Sur l’album Dance of the Love Ghosts, Carter avait combiné les cuivres, les synthétiseurs et des percussions traditionnelles comme le kete et le dawuro. En plus de la chanson titre, l’album incluait les pièces The Captain’s Dilemma” et “Moon Waltz”, toutes des compositions originales.

De 1982 à 1990, Carter avait résumé sa vision du jazz et de l’histoire des Afro-Américains dans la suite en cinq parties Roots and Folklore: Episodes in the Development of American Folk Music. Publié dans un coffret de cinq CD, l’oeuvre, qui combinait le jazz moderne avec le blues et le jazz traditionnel, avait été saluée par la critique comme une des meilleures réalisations des années 1990. En 1998, le clarinettiste François Houle avait repris des extraits de l’oeuvre sur son album intitulé In the Vernacular—Music of John Carter.

Peu avant la mort de Carter en 1991,  le New Arts Jazz Ensemble avait enregistré un dernier album. Intitulé ‘’Seeking’’, l’album comprenait cinq compositions originales de Carter, dont “Karen on Monday” et “Sticks and Stones”.

John Carter est mort au Daniel Freeman Memorial Hospital d’Inglewood en Californie, le 31 mars 1991 à la suite de complications liés à son cancer des poumons. Carter laissait dans le deuil son épouse Gloria, sa fille Karen et ses fils John Jr., Stanley et Kris. Atteint d’une tumeur non maline, Carter s’était fait retirer un de ses poumons un an avant sa mort, mais il avait continué de se produire sur scène. Carter avait présenté une de ses dernières performances en février dans le cadre d’un événement organisé par la Society for Jazz and World Music à Santa Barbara, en Californie.

Continuant d’explorer l’histoire du peuple afro-américain, Carter avait présenté en septembre 1990 sa composition “Castles of Ghana”, une suite inspirée de la traite des esclaves en Afrique de l’Ouest au 16 siècle,  au Japan America Theatre de Los Angeles. Dans le cadre d’une entrevue accordée au New York Times en 1990, Carter avait déclaré qu’il avait conçu le projet après que son fils John Jr., qui revenait d’un voyage en Afrique de l’ouest, lui ait expliqué que les châteaux du Ghana étaient utilisés comme lieu de détention pour les futurs esclaves avait d’être expédiés en Amérique.

Au moment de sa mort, Carter devait se produire avec un quartet comprenant Perry Robinson, Theo Jörgensmann et Eckard Koltermann.

Carter a été admis au Down Beat Hall of Fame l’année-même de sa mort en 1991. Au cours de sa carrière, Carter avait remporté deux autres prix décernés par le magazine: le premier pour un enregistrement avec un petit groupe en 1973, et le second comme clarinettiste méritant la meilleure reconnaissance en 1982.

En 1996, Carter avait obtenu quatre étoiles du magazine Q et cinq étoiles du NAPRA Trade Journal pour ses compositions “Sippi Strut”, “Spats”, “Hymn to Freedom” et “And I Saw Them” tirées de son album Shadows on a Wall. Commentant le dernier album de Carter, le critique David Grogan avait décrit le musicien comme un compositeur d’avant-garde passionné par l’histoire du peuple afro-américain et l’avait surnommé le ‘’Alex Haley of the Jazz world.”

Carter avait souvent été comparé au trompettiste Wynton Marsalis pour la beauté et la spontanéité de son jeu. Le tubiste et contrebassiste Red Callender qui avait accompagné Carter, Bradford et Newton sur l’album Dauwhe, avait souligné la maîtrise par Carter de son intrument dans l’ouvrage Rough Guides to Jazz, dans lequel il écrivait: “I had never heard anybody with such control on the clarinet…. His complete mastery of the instrument is astounding.” 

Les compositions de Carter pour clarinette, trompette, cornet, violon, trombone, batterie et contrebasse portaient souvent des titres évocateurs comme “Evening Prayer”, “Conversations”, “The Fallen Prince” et “Theme of Desperation.” 

Plusieurs musiciens ont rendu hommage à Carter après sa mort, dont le clarinettiste François Houle qui avait enregistré des versions lyriques de ses compositions “Sticks and Stones” and “Karen on Monday” sur son album Vernacular—Music of John Carter publié en 1998.

Un des premiers clarinettistes de l’histoire à avoir exprimé une vision humaniste de l’héritage africain dans le jazz, Carter avait toujours improvisé avec énormément d’émotion. Les recherches tonales de Carter l’avaient incité à étudier le passé esclavagiste des Afro-Américains et à mettre en lumière leur combat pour l’émancipation après la Guerre civile. Artiste passionné, très articulé intellectuellement et très concentré sur sa musique, Carter avait influencé toute une nouvelle génération de musiciens, dont Julius Hemphill, Peter Epstein, James Newton, David Murray et Bobby Bradford.

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[savoir-entreprendre]

Dans un paysage commercial de plus en plus dominé par les géants de la distribution, les magasins familiaux persistent, défiant les tendances avec leur charme et leur authenticité. Mais au-delà de leur taille modeste, ces établissements offrent des leçons inestimables aux grandes marques sur la manière de cultiver des relations client durables et significatives. L'Art de la Proximité Les magasins familiaux incarnent l'essence de la proximité. Chaque interaction avec le client va au-delà de la simple transaction commerciale pour devenir une expérience personnelle. Les grandes marques peuvent tirer parti de cette leçon en privilégiant les interactions humaines authentiques plutôt que les interactions impersonnelles. La Personnalisation à l'État Pur Dans les magasins familiaux, chaque client est unique, et cela se reflète dans le service offert. Les propriétaires connaissent souvent les noms de leurs clients réguliers, leurs préférences et même leurs histoires personnelles. Les grandes marques peuvent apprendre à personnaliser leur approche en utilisant les données client de manière éthique pour offrir des expériences sur mesure, plutôt que des interactions génériques. La Construction de Communautés Les magasins familiaux sont souvent au cœur de leur communauté locale. Ils ne se contentent pas de vendre des produits ; ils soutiennent les événements locaux, sponsorisent des équipes sportives et participent activement à des initiatives caritatives. Pour les grandes marques, investir dans des causes locales et s'engager dans des initiatives communautaires peut renforcer les liens avec les clients et favoriser un sentiment d'appartenance. L'Écoute Active Dans un magasin familial, chaque client a une voix qui compte. Les propriétaires écoutent attentivement les commentaires et les préoccupations de leurs clients, s'efforçant constamment d'améliorer leur offre pour mieux répondre à leurs besoins. Les grandes marques peuvent adopter une approche similaire en intégrant les retours client dans leurs processus de développement de produits et en démontrant qu'elles valorisent véritablement les opinions de leurs clients. Conclusion : Réinventer la Relation Client Les magasins familiaux ne se contentent pas de vendre des produits ; ils tissent des liens durables avec leurs clients, fondés sur la confiance, la personnalisation et la proximité. Les grandes marques peuvent apprendre de ces établissements modestes en redécouvrant l'importance des interactions humaines, de la personnalisation et de l'engagement communautaire. En réinventant leur approche pour mettre l'accent sur la connexion émotionnelle plutôt que sur la simple transaction, les grandes marques peuvent véritablement transformer leur relation avec leurs clients, les fidélisant sur le long terme. https://savoirentreprendre.net/?p=12996&feed_id=6369

[behind-theveil]

Histoire

L’île de Waydon est située au large de la Caroline du Sud, à environ 1000 km de Charleston, dans l’Océan Atlantique. Découverte en 1891 par un navigateur et explorateur américain : Ian Waydon, alors que ce dernier se dirigeait vers le nord du triangle des Bermudes afin d’y étudier les secrets que recèle ce coin de l’Atlantique. Il tombe sur l’île par hasard, trop proche du fameux triangle pour qu’elle ait été découverte par d’autres navigateurs, il s’y arrête et découvre une île à la faune et la flore florissantes. 

De retour sur le continent, l’explorateur fait état de cette découverte et l’île, qui prend alors son nom, est rattachée au territoire de la Caroline du Sud. L’explorateur et une équipe scientifique de l’université de Caroline du Sud s’y établissent. Quelques années plus tard, le gouvernement décide que la situation géographique de l’île - point le plus à l’est du pays - en fait un point stratégique important pour protéger son flanc est. Ils y envoient alors un contingent de soldats, ainsi que des bâtisseurs afin de construire un fort sur une colline à l’est de l’île. Sa construction débute dès la fin 1916 et se termine en mai 1917, un mois après l’entrée des USA dans la Première Guerre mondiale. 

Après la guerre, l’île n’est pas abandonnée : sa localisation reste intéressante pour le pays, et le gouvernement y préserve une certaine présence militaire, bien qu’amoindrie entre les années 20 et 40. Comme partout, les années 30 sont glorieuses et la vie se développe sur l’île : familles de soldats, médecins, scientifiques, artisans, etc. Waydon accueille tout le monde pour développer son territoire.

En décembre 1941, après l’attaque de Pearl Harbor, l’île voit débarquer de nombreux militaires américains afin de protéger ce point stratégique, bien qu’il ne s’y passe en réalité rien jusqu’à la fin de la guerre. Lorsque celle-ci se termine, le gouvernement maintient une présence militaire plus élevée que pendant l’entre-deux-guerres pour une raison simple : le conflit avec l’URSS pourrait éclater à tout moment.

C’est finalement dans les années 90 que la présence militaire commence à s'amenuiser. La vie sur l’île ressemble davantage à celle sur le continent, et le fort est démilitarisé entièrement, puis vendu à un acheteur privé en 2000 : un certain M. Parris. Ce dernier devient un lieu touristique, accueillant des milliers de curieux chaque année qui ignorent tout de la présence de l’Ordre, dans des ailes gardées privées.

Aujourd’hui, l’île n’est plus occupée par l’armée. La présence militaire relativement inutile (et chère) pendant près d’un siècle a poussé le gouvernement à abandonner les lieux de ce point de vue. À l’instar des îles des Bahamas et des Bermudes, l’île de Waydon est devenue une destination de vacances prisée par les touristes, ce qui a provoqué la construction d’hôtels et de gîtes.

Géographie

L’île est soumise à un climat subtropical, aux températures douces tout au long de l'année, mais avec parfois de fortes précipitations. Les températures se situent entre 20 degrés en hiver et 30 degrés en été, l’île bénéficiant d’un climat doux toute l’année.

De par sa situation géographique, l’île est également soumise à de violents ouragans, et toute l’architecture de l’île a été pensée en conséquence. Les habitants ont l’habitude de faire des réserves d’eau potable et de nourriture, ainsi que de piles pour leur radio portable avant de s’enfermer chez eux pendant les alertes. 

Au nord de l’île se trouvent de nombreux marécages, très peu visités par les populations locales et les touristes, mais particulièrement appréciés par les moustiques puisqu’il y fait chaud et moite.

Le centre de l’île est montagneux et très peu habité. Seules quelques maisons s’y trouvent, dont la construction fut particulièrement coûteuse compte tenu du manque de routes pour accéder aux terrains constructibles.

La vie sur l’île

La vie se concentre entre l’ouest et le sud de l’île. On y compte environ 45 000 habitants à l’année. Ce nombre peut tripler en pleine saison touristique (juillet/août). 

Éloignés de tout, les habitants de l’île vivent principalement des denrées trouvables sur l’île : poisson et crustacés, viande et produits laitiers issus de leurs élevages, fruits et légumes locaux. Les produits importés existent, mais sont jusqu’à deux fois plus chers que sur le continent. 

L’accès, depuis le continent américain se fait soit par bateau (environ 20h de traversée en ferry), soit par avion (environ 1h30). L’île dispose de son propre aéroport, qui ne fait qu’une seule liaison : Waydon-Charleston. Plusieurs croisières font une halte sur l’île.

De nombreuses professions sont exercées sur l’île : éducation, médecine, santé, artisanat, culture, restauration, hôtellerie, divertissement, médias, etc.

L’île est gérée comme une grande ville et divisée en plusieurs quartiers.

Les quartiers de l’île

Long Street : un quartier majoritairement commerçant situé sur la première grande route construite sur l’île et qui longe la côte sud.

The Old district : les premières habitations de l’île se situent dans Old district. Le quartier se situe au sud-est de l’île, un peu plus haut que Long Street. Les prix de l’immobilier y sont très disparates : certaines rues sont chères et situées juste à côté de rues plus abordables. 

Sunset Hill : la colline sur laquelle se trouve le fort militaire, et qui ne possède aucune habitation. Située le plus à l’est de l’île, elle est l’endroit idéal pour observer le lever du soleil. 

Dawn Beach : par opposition à Sunset Hill, Dawn Beach est le point le plus à l’ouest de l’île, où les touristes se pressent pour observer le couché de soleil. De nombreuses maisons se trouvent sur cette plage. Les prix de l’immobilier y sont élevés.

Mathilda Harbour : le quartier autour du port. Il y a de nombreux restaurants et l’immobilier y est peu cher, il s’agit principalement d’anciennes maisons divisées en appartements, ou de petits immeubles. Le port porte le nom de la fille aînée de Ian Waydon.

[nouveau-blog]

Avatar: the songcord of artistic technology.

Kaltxì alu kop à tous les cinéphiles! Aujourd'hui, nous allons parler d'un film qui a complètement changé la donne dans l'industrie du cinéma: "Avatar" de James Cameron. Ce film, sorti en 2009, a non seulement captivé les spectateurs du monde entier avec son univers époustouflant, mais il a également redéfini les frontières de l'art numérique et influencé les technologies futures.

Comment l'art numérique dans "Avatar" a-t-il révolutionné l'industrie cinématographique et influencé les technologies futures ?

Comme l'a dit James Cameron :"La technologie doit servir l'histoire et non l'inverse”

Et dans "Avatar", plusieurs technologies ont été utilisées pour créer l'univers remarquable du film.

L'une d'entre elles est la capture des mouvements, qui permet d'enregistrer les mouvements des acteurs et de les transposer sur des personnages virtuels. Le système de capture de mouvement utilisé dans "Avatar" impliquait pas moins de 132 caméras infrarouges et permettait une précision au millimètre près dans la reproduction des mouvements des acteurs.

Cela a permis d'apporter vie aux Na'vi et de rendre leurs expressions et actions plus authentiques. De plus, la capture des expressions faciales a été utilisée pour enregistrer les expressions et les émotions des acteurs et les transférer sur les personnages virtuels. Cela a contribué à créer une connection émotionnelle plus forte avec les personnages du film. Zoe Saldana, l'actrice principale qui joue le rôle de Neytiri, a partagé son expérience sur le processus de capture de mouvement, décrivant comment elle devait porter un costume spécial et comment elle devait apprendre à bouger comme un Na'vi.

"C'était un défi, mais aussi une expérience incroyablement enrichissante. J'ai vraiment eu l'impression de repousser mes limites en tant qu'actrice."

Ensuite, parlons de la création de l'environnement de Pandora. Pour donner vie à cet univers fantastique, les équipes de production ont utilisé des logiciels de modélisation 3D avancés tels que Autodesk Maya et Softimage XSI. Un autre élément clé du succès de "Avatar" est le rendu 3D stéréoscopique. Cette technique a permis de donner au film une profondeur et une immersion sans précédent, rendant l'expérience visuelle encore plus captivante. Et derrière cette prouesse technique, il y a Joe Letteri, le superviseur des effets visuels du film, qui a joué un rôle crucial dans l'intégration de cette technologie, assurant que le rendu 3D stéréoscopique était utilisé de manière innovante et efficace.

"Le but était de créer une expérience immersive, où les spectateurs se sentent vraiment transportés dans le monde de Pandora."

Outre Maya et Softimage, d'autres logiciels comme RenderMan ont été utilisés pour le rendu final, créant un univers visuel époustouflant !

User interface of Softimage 2011

User interface of Maya 2024

Et pour repousser encore plus les limites, James Cameron a collaboré avec des entreprises technologiques telles que Weta Digital et Autodesk pour développer des outils sur mesure qui ont permis de repousser les limites de ce qui était technologiquement possible. Mais au-delà de la technologie, c'est l'art numérique qui a vraiment fait la différence. Il a été utilisé de manière stratégique pour renforcer la narration et créer un monde cohérent et immersif.

James Cameron a d'ailleurs déclaré : "L'art numérique n'est pas seulement un outil, c'est une extension de l'art traditionnel et une nouvelle façon de raconter des histoires."

La capture de mouvement est désormais utilisée dans de nombreux autres domaines, de la médecine à la réalité virtuelle, témoignant de l'impact durable du film sur les technologies futures. ( exemple : detroit become human )

Pour finir "Avatar" de James Cameron a non seulement révolutionné l'industrie cinématographique mais a aussi influencé les développements technologiques dans les années suivantes. En repoussant les limites de la technologie et de la narration, le film a créé un univers qui continuera à inspirer !!!

"Ngenga lefpom, ulte plltxe nìwotx. Ngaru oe!"

"Kiyevame, ulte tsun nìtxan. Oel ngati kameie!"

traduction : Au revoir tout le monde passe une bonne journée ou une bonne soirée

Britney Mukanda-Faila / 20231271

Source :

5 Steps to Avatar: Reinventing Moviemaking | WIRED

Producer Jon Landau on 'Avatar's' New Technology

Zoe Saldana | Film | The Guardian

https://youtu.be/woO2dzt2y4o?si=BQNnUncHzcEbYQyM

Avatar: The Way of Water uses new cameras, new algorithms, and a ton of other new tech - The Verge

https://youtu.be/HmPitTWKudI?si=UcAEzfaDo8d-Gi-a

https://techcrunch.com/2009/11/30/10-minutes-of-avatar-footage-for-your-viewing-pleasure/

[la-tempete-des-ames]

Recrutement de staff

[RECRUTEMENT FORUM SURNATUREL] Hello Tumblr!!

La Tempête des Âmes recrute une troisième personne dans son staff!!! J'ai besoin d'une troisième tête, pour penser à l'avenir du forum. Quelqu'un qui de la motivation et de bonnes idées pour faire bouger les choses et faire décoller un très petit forum qui, je crois, a vraiment du potentiel.

Je dépose cartes sur table : je peine à faire décoller le forum tout seul. Nous sommes une toute petite communauté d'une douzaine de joueurs (14 personnages). L'admin du fo n'est donc pas un poste de staffeux glamour qui vous met bien en vue dans la communauté. Ce n'est pas un poste où votre seule tâche sera de dépister les S manquants dans le règlement et de dire "cool." quand on propose des choses. C'est un poste d'admin pour gens motivés plein, plein, plein de challenges qui vous met au défi de donner sa chance à un grain de sable pour devenir une perle. Voilà, c'est dit!

Je cherche quelqu'un qui a :

Une motivation À LONG-TERME

qui adore LE BRAINSTORM et partager ses idées en équipe

Qui aime le concept des VIES ANTÉRIEURES et qui veut le développer

qui aime créer et participer à des animations

qui connait le fonctionnement d'un forum

Voilà!! N'hésitez pas à m'envoyer un petit mot!

[mdcallcenter]

Comment Augmenter la Productivité des Agents des Centres d’Appels au Maroc

Introduction : L’efficacité opérationnelle des centres d’appels à Casablanca, au Maroc, repose largement sur la productivité de leurs agents. Dans cet article, nous explorerons des stratégies pratiques visant à améliorer la productivité des agents de call center au maroc, renforçant ainsi la réputation de la ville en tant que hub de services client de qualité.

Formation Continue et Développement Professionnel :

Décrivez l’importance de la formation continue pour les agents de centre d’appels. Mettez en avant la nécessité de développer constamment leurs compétences pour rester compétitifs dans un environnement en constante évolution.

Utilisation de Technologies Avancées :

Explorez comment l’intégration de technologies avancées, comme l’IA et les systèmes CRM, peut automatiser certaines tâches, permettant aux agents de se concentrer sur des interactions plus complexes et d’améliorer ainsi leur productivité.

Optimisation des Processus de Travail :

Discutez de l’importance de l’optimisation des processus de travail. Mettez en avant comment des processus plus efficaces et rationalisés contribuent à une utilisation plus judicieuse du temps des agents.

Mise en Place d’Objectifs Clairs :

Insistez sur la définition d’objectifs clairs et réalisables pour les agents. Des objectifs spécifiques et mesurables les motivent et facilitent l’évaluation de leur performance.

Gestion du Temps et Priorisation des Tâches :

Abordez l’importance de la gestion du temps dans un environnement de centre d’appels. Offrez des conseils sur la manière de prioriser les tâches pour maximiser la productivité.

Mesure de la Performance Individuelle :

Mettez en évidence l’utilisation de métriques de performance individuelle, telles que le nombre d’appels traités par heure et la résolution du premier appel. Ces mesures aident à identifier les points forts et les domaines d’amélioration.

Encouragement de l’Autonomie Responsable :

Explorez comment encourager l’autonomie responsable. Donnez aux agents la flexibilité nécessaire pour prendre des décisions tout en veillant à ce qu’ils restent responsables de leurs actions.

Gestion du Stress et du Bien-Être :

Soulignez l’importance de la gestion du stress et du bien-être des agents. Des équipes épanouies sont plus susceptibles de maintenir un niveau élevé de productivité.

Conclusion : À Casablanca, au Maroc, améliorer la productivité des agents de centre d’appels est un élément clé pour garantir la réussite opérationnelle des entreprises. En mettant en œuvre des stratégies axées sur la formation continue, l’utilisation de technologies avancées, la définition d’objectifs clairs et la gestion du temps, les centres d’appels contribuent à renforcer la réputation de Casablanca en tant que centre d’excellence pour des services clientèle productifs et de qualité.

[aurevoirmonty]

Le Professeur Vanden Bossche alerte sur la reprise fulgurante de la pandémie de (((Covid19))) prête à balayer les vaccinés

Le Docteur belge Geert Vanden Bossche a produit ces derniers jours une vidéo dans laquelle il rompt encore avec le consensus du moment à propos de la pandémie de Covid19.

Voici les points principaux de son intervention :

1.Le virus n’est pas entré en phase d’endémie :

Des gens contractent toujours le Covid19, ce qui n’est pas normal pour une évolution d’une pandémie vers l’endémie.

Les vaccinés sont infectés et asymptomatiques. L’immunité de groupe n’a pas été formée et la transmission reste possible.

Le virus continue d’évoluer chez les vaccinés avec l’apparition de nouveaux variants omicron.

2. Reprise de la pandémie à la fin de l’été, début automne :

Quand un nouveau variant contournera les anticorps non-neutralisants du vaccin anti-Covid19, la pandémie reprendra chez les vaccinés.

Fin de l’été ou automne, les défenses immunitaires des vaccinés seront affaiblies permettant une possible reprise pandémique.

3. Les non-vaccinés ne contracteront que très peu le Covid19 et jamais sous une forme sévère :

Les non-vaccinés seront peu exposés car ils ont choisi pour leur système immunitaire un chemin totalement différent grâce à l’immunité naturelle. Ils pourraient contracter une forme asymptomatique ou modérée de la maladie, mais pas de forme sévère.

Dans une seconde vidéo, Geert Vanden Bossche précise que les personnes ne craignant pas de forme sévère sont :

Les non-vaccinés

Les personnes ayant reçu une seule dose de vaccin

Les personnes ayant été vaccinées après avoir été infectées une première fois par le Covid19

Les personnes vaccinées avant une infection sont en revanche à risque de développer des formes sévères du Covid19.

Il ajoute que des maladies auto-immunes vont croître de manière significative avec des inflammations incontrôlées d’organes qui résultent de l’attaque par erreur du système immunitaire contre des cellules en bonne santé.

Il évoque aussi la multiplication de « turbo-cancers » ou cancers accélérés.

Pour les vaccinés qui ont contracté le Covid19 après leur vaccination ou ceux qui ont pris deux vaccins, Geert Vanden Bossche leur recommande de prendre immédiatement des antiviraux.

Conseil : Tous les vaccinés C-19 qui ont connu une percée symptomatique de l’infection (VBTI) ou qui ont reçu au moins deux injections d’ARNm avant l’infection naturelle devraient maintenant prendre des antiviraux. Dans les deux cas, des titres élevés d’anticorps IgG4 indiquent probablement une grande vulnérabilité à une infection à virus hautement virulente dans un avenir proche.

Les prédictions sont une affaire hasardeuse, mais l’analyse fondamentale de Geert Vanden Bossche a été systématiquement corroborée depuis le début de la pandémie organisée par Bill Gates et ses équipes depuis le laboratoire de Wuhan.

Si c’est le cas, nous allons voir les vaccinés payer le prix de leur insondable crédulité.

Démocratie Participative 17 juillet 2023

[equipe]

StreamBuilder : notre framework débarque en open source

Nos équipes d'ingénieurs en frétillaient d'impatience : nous pouvons enfin vous annoncer l'arrivée en open source de notre framework personnalisé utilisé pour alimenter votre tableau de bord. Son petit nom ? StreamBuilder. Et, cela fait maintenant plusieurs années que nous l'utilisons !

Pour commencer, que signifie "open source" ? Eh bien, c'est un modèle de développement d'applications décentralisé qui favorise la collaboration "ouverte". En d'autres termes (et pour le commun des mortels), ce sont des programmes dont le code source est mis à disposition des utilisateurs afin de pouvoir être consulté et/ou modifié.

En quoi consiste StreamBuilder ? Chaque fois que vous accédez aux onglets Abonnements ou Pour vous, aux résultats de recherche, aux billets d'un blog, à des billets comportant un tag donné, ou même lorsque vous consultez les recommandations d'un blog : vous utilisez StreamBuilder sans même vous en apercevoir. Si vous êtes d'humeur curieuse ou si vous souhaitez mettre les mains dans le cambouis code, jetez un coup d'œil sur GitHub (en anglais) !

L'architecture primaire de StreamBuilder s'articule autour des flux (ou streams) de contenus : qu'il s'agisse d'un billet de blog, de la liste de blogs auxquels vous êtes abonné, de billets utilisant un tag particulier ou de ceux correspondant à une recherche donnée. Et, ces différents types de flux peuvent être mixés ensemble, se voir filtrés en fonction de certains critères, être classés suivant leur pertinence ou leur probabilité d'engagement, etc.

Depuis deux semaines déjà, vous pouvez apercevoir sur votre tableau de bord un mélange de billets issus de ces différents flux : de blogs auxquels vous êtes abonnés, de tags que vous suivez et de recommandations de blogs. Même si ces flux sont séparés et ont leur propre logique de fonctionnement, ils utilisent le même framework. Des recommandations sont injectées à certains moments, des billets sont filtrés conformément à vos blogs bloqués, et les billets sont classés pertinemment en tenant compte de l'activation de l'option "Meilleurs contenus en premier" dans vos paramètres. Ce sont là quelques exemples de StreamBuilder en action.

Que propose StreamBuilder pour le moment ?

L'intégralité des librairies de code du framework que nous utilisons sur Tumblr afin d'alimenter la quasi-totalité des contenus que vous voyez sur la plateforme.

Une syntaxe YAML pour constituer des flux de contenus ainsi que la méthode pour les filtrer, les injecter ou les classer.

Une abstraction d'objets de programmation pour composer, filtrer, classer, injecter et déboguer les flux.

Une abstraction d'objets pour assembler certains flux, comme on peut le voir dans les carrousels par exemple : mettre des flux dans d'autres flux.

Une abstraction d'objets destinée à réaliser des paginations curseur complexes via des modèles.

Des tests unitaires de la librairie ainsi que de la plupart du code sous-jacent, permettant de simuler l'interface publique.

Ce qui va suivre

De la documentation (en anglais). Nos équipes souhaitent faire migrer de nombreuses informations de leurs outils internes vers cet espace open source.

Encore davantage d'exemples de modèles de flux et d'implémentations de différents flux communément utilisés.

Si vous avez des questions, adressez un petit message (en anglais) directement sur notre page GitHub.