Tumgik
#emotivo mensaje
coldmatecocido · 9 months
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Las pelotudeces que estuvo haciendo el pelotudo que tenemos como presidente esta semana me dieron ganas de llorar de la bronca y la vergüenza ajena por dios terminé quebrada con un capitulo de Supernatural porque I'm just a girl que no sabe controlar sus sentimientos
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viejospellejos · 6 months
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Creo que se me ha metido algo en el ojo (vedlo hasta el final) 🥲
Giorgi Berejiani buscó a su perro Jorge durante tres años hasta que recibió noticias positivas: empleados de un negocio local avistaron a un perro similar a Jorge y lo contactaron. Berejiani corrió al lugar y experimentó una alegría inmensa al encontrar a Jorge nuevamente.
Su emotivo reencuentro fue capturado en video y se volvió viral, mostrando las lágrimas de felicidad de Jorge y la alegría abrumadora de Berejiani. A pesar de los desafíos que Jorge enfrentó como perro callejero, su felicidad al ver a su dueño demostró el poder del amor y la lealtad entre mascota y dueño, ofreciendo un mensaje de esperanza y perseverancia.
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ethos-a-cambiado · 11 months
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Debate de Vices y el país (im)posible
Lo bueno del debate de ayer, de los peores que he visto en mi vida, podrían enumerarlos en tres cosas:
El momento de la defensa y apología a la última dictadura de Villarruel, el intento total de romper el único consenso basico de nuestra democracia desde el 83. Creo que el momento clave de la pregunta "¿Queres que se liberen los genocidas?" y la imposibilidad de responder de Villarruel es determinante. Veremos si sirve de algo para Massa el domingo.
El momento de Villarruel de la tiradera de un minuto del gobierno K. Que es un momento tiktokero perfecto para la campaña. Un momento que apela a lo "emotivo" y que en ambas campañas se está utilizando. Desde las deepfakes de Massa merquero, el enfasis a la zoofilia de Milei con Conan, probablemente el peor momento de la política argentina de la historia.
El momento de Villaruel de decir "la dolarización se va hacer con los dólares de ahorro de los argentinos" que es literalmente un problemón. Cualquiera diría que Milei "no tiene un plan", por el contrario, es que no sabemos realmente cuál es el plan. En un momento fue "Necesitamos que la economía estalle" y "el peso no vale ni excremento". Eso nos dejaba ver que el plan era buscar la hiperinflación del 600% para que el valor de la moneda y el consumo sean tan bajos que sea probable el dólarizar, como sucedió en Ecuador. En otro momento parecía que el plan era, según como dijo Milei, "me darían 10 mil millones de dólares cash una de las grandes entidades bancarias del mundo. Tengo el mensaje en el celu" que sucedió en lo de Fantino ¿Entonces la salida es tomando deuda a lo loco? ¿Qué entidad te daría ese dinero, solo por tener la confianza de que "sos Milei"? Macri tenía mejor imagen en el mundo y nadie le dió dinero y tuvo que recurrir a FMI, que es prestamista de última instancia. Por último, tal vez, me dirían "no, la dolarización en realidad es competencia entre monedas. Sin el curso forzoso de la moneda que obliga el BCRA. Ahí se da la dolarización de facto leete el libro de Milei y Ocampo". Okey, ponele, Ocampo y Rodriguez fueron casi expulsado de la mesa chica económica de Milei luego del Pacto de Acassuso de Milei-Macri y le impusieron a Sturzenegger, Caputo y Dujovne, pero supongamos. Yo estudio historia político-económica del siglo XVIII y XIX. En ese período hay libre competencia entre monedas y no había banco central y había utilización de todas las monedas sin remplazo y uso de todas. Es una mentira total que la "moneda buena" remplaza a la de mala calidad. Se usaba el oro, el real, el escudo, el reis de brasil con los comerciantes portugueses, y hasta llegó la libra a patrón oro (aunque poco). Si la teoría de Milei tuviera razón el Virreinato del Río de la Plata hubiera adoptado solamente la moneda de oro o la libra "naturalmente" porque es la moneda buena, pero no pasó. En argentina se usó las cuasimonedas durante el 2002 y coexistieron sin que alguna vaya a 0, como dice la teoría de Milei-Ocampo.
Entre otras cosa que son más de la Realpolitik: Se dice que en el pacto de Acassuso, donde Macri le impuso 4 ministros y 3 asesores económicos, le hizo la recomendación del ajuste que ya había expresado en su libro "Primer tiempo". En dicho libro dice que el recorte se debería hacer en los fondos de la ley de la coparticipación. Ya 6 gobernadores salieron a decir que si gana Milei no podrían pagar sueldos, varios gobernadores ya están estudiando la posibilidad de emitir cuasimonedas para afrontar el golpe.
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kaileidoscopio · 3 months
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acabo de salir de ver intensamente 2 y la verdad que pelicula poronga literal es la misma pelicula que la primera pero peor y necesito descargarme pq a mi familia si le gusto (spoilers obviamente pero mejor ni la vayan a ver) primero antes que nada el mensaje final de la peli es EXACTAMENTE el mismo que el de la primera. "todas las emociones son importantes, no hay que reprimir lo feo" WBK!!!!! es lo que dijeron la peli anterior!!!! el momento en que la piba tiene un ataque de ansiedad/panico fue medio ehhh osea mala interpretacion no fue pero no hubo nada en la vida real que la ayudase. osea yo hubiera hecho que las amigas la vean teniendo un ataque y la iban a ayudar y con "el poder de la amistad" o lo que fuera pueden sacarla a ansiedad. pero en cambio fue tipo,,,,
las emociones teniendo un momento emotivo
osea si yo tengo un ataque de ansiedad necesito algo externo que me ayude, sea alguna persona, o musica o hacer algun metodo prepaado o lo que fuera. como que externamente la piba estaba teniendo alto ataque de ansiedad y de la nada se calmo sin ningun tipo de cambio. entiendo que sea una pelicula pero minimo hagan que tenga sentido ademas todas las emociones lloran y que sentido tiene,,,,alegria dentro suyo tiene sus mini-emociones??? tipo toda la idea es q sean personificaciones de las emociones y que encuentren entre ellas el balance,,,,si alegria se puede sentir triste, entonces porque no puede hacer sentir triste a la piba,,,, ya se q me rebusco todo pero estuve el 90% de la pelicula pensando que nada tenia sentido lo que mas me jodio igual fue que toda la peli pasa en tres dias
osea la chica sintio ansiedad por primera vez, destruyo todo su sentdo de ser y lo construyo a base de eso y antes de que termine el tercer dia ya volvio a destruir todo eso y construir un sentido de ser extremadamente profundo y existencial
TL;DR: disney nos deberia haber dado la peli de riley dandose cuenta que era gay y trans como se debe (tiene emociones de ambos generos,,,,yo se lo que sos)
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corquestas · 4 months
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La gran ópera Tajuno y la Luna en su estreno mundial.
La obra "Tajuno y la Luna" nos habla sobre la problemática de la caza furtiva y el tráfico ilícito de animales en la biodiversidad amazónica. Esta ópera se estrenó el 22 y 23 de mayo en el Teatro Casa de la Cultura, contando con la participación del coro infantil y la orquesta de cámara formada por docentes y estudiantes del conservatorio.
Escrita por Sadiel Cuentas, un compositor peruano conocido por obras como "Post Mortem" y "El Vigilante Enmascarado" (estrenadas en 2012 y 2013), la ópera relata la historia de Jarumi, un niño que trabaja en un galpón de animales porque su padre no puede costear sus estudios. Jarumi cuida de los animales, los alimenta y también juega con ellos en el galpón. Su patrón lo trata muy mal y lo deja trabajando horas extra. Una noche de luna llena, Tajuno canta y crea un vínculo especial con Jarumi, quien decide liberar a los animales y enfrentarse a su patrón. La obra culmina con un emotivo canto que proclama: "Todos los niños tienen derecho a estudiar".
La obra está compuesta por cuatro escenas y cuenta con Maritza Nuñez a cargo del libreto, el Lcdo. Santiago Paccha en la dirección musical, la Mg. María Belén Ochoa en la dirección escénica, la Mg. Mariaeugenia Arias en la dirección coral, el Lcdo. Jorge Regalado en la técnica vocal, Davi Zoering como pianista correpetidor invitado y Moisés Ortíz como pianista del coro infantil.
Los personajes principales fueron interpretados por José Esteban Calle como el Patrón, Mateo Tamayo como Gerardo, Josué Morales como el primer Jarumi, Matías Arévalo como el segundo Jarumi, Carlos Carchipulla como el primer Tajuno, Ítalo Samaniego como el segundo Tajuno, Emilia Chumbi como la primera Wilma, Judith Bustamante como la segunda Wilma, Dafne Calle como Pecarí, y los ronsocos interpretados por Darling Pineda, Dayana Benalcazar y Emily Huayllasaca, y finalmente Joaquín Vanegas como Mico Nocturno. El coro representaba una variedad de animales amazónicos, como nutrias, ranas venenosas, paiches, tucanes, delfines, carachupas, monos araña, tigrillos bebés, jaguares y colibrís. La orquesta estuvo conformada por violines (1 y 2), viola, cello, contrabajo, flauta, oboe, clarinete, fagot, corno, trompeta, trombón y percusión.
La obra tuvo una excelente acogida, llenando el teatro ambos días de su estreno y motivando al público con su mensaje y puesta en escena. La combinación de talentos jóvenes y experimentados, junto con una narrativa conmovedora y relevante, aseguró que "Tajuno y la Luna" dejara una impresión duradera en los espectadores, subrayando la importancia de la conservación y la protección de la fauna amazónica.
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marcelohq · 11 months
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Comunicándome por el arte 🎨
Esta experiencia CAS pertenece al mes de octubre.
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“Descubrí que podía decir las cosas con color y formas, cosas que no podía decir de otra manera porque no encontraba las palabras.” - Georgia O'Keeffe
Como experiencia puntual, presenté algunas de mis obras de mi conjunto en la exposición "El duelo es amor sin dirección alguna" en la Feria 2023 organizada por el Colegio San Ignacio de Recalde. Las obras que expuse fueron "Dependent", "Tangled Heart", "Revamped Persona" y "Detachment", que realicé en el curso de Artes Visuales IB. En mis obras, retrato un mensaje respecto al proceso de duelo amoroso, mostrando cada fase de este proceso y buscando tener un impacto en el público que pueda resonar con esta temática. Esta actividad fue organizada por el profesor Jhonny García y Max Zegarra con el objetivo de mostrar los distintos talentos artísticos que los estudiantes de artes poseen y exhibir sus obras a todos los asistentes.
Formé parte de esta experiencia puntual debido a que mis obras han sido un medio de expresión y comunicación para transmitir un mensaje de apoyo. El arte puede ser terapéutico tanto para los artistas como para el público. Los artistas pueden liberar sus emociones de manera saludable a través del arte, y el público que se identifica con el mensaje de la obra puede sentir apoyo durante momentos difíciles. En mi caso, retraté el duelo como una experiencia dolorosa y de dependencia, con el objetivo de que aquellos que se encuentren atrapados en relaciones poco saludables puedan reconocer esos patrones de dependencia y sentir apoyo. Siempre me ha gustado la idea de comunicar algo relevante a través de mi arte, ya que es un medio emotivo y sensible, al igual que yo.
Para mí, lo más relevante de esa experiencia fue poder mostrar al público mis propias creaciones, ya que esta fue mi primera exposición de arte. A pesar de ser la primera, recibí críticas muy positivas y comentarios sobre la profundidad del tema. Incluso hubo personas que se emocionaron y terminaron llorando. Esto me hizo sentir que mis obras lograron conectar emocionalmente con la audiencia, lo cual es una gran satisfacción para cualquier artista. 
Si pudiera revivir esa experiencia, habría presentado la exposición completa que había preparado, pero algunas de mis obras fueron censuradas debido a las imágenes que contenían. Por otro lado, si tuviera la oportunidad de mejorar algo, sería mi creatividad para retratar el concepto, ya que en algunas de mis obras puede que haya sido algo superficial. Es importante aprender de cada experiencia y buscar siempre mejorar y crecer como artista.
En esta actividad puntual, he reconocido los siguientes resultados de aprendizaje:
Identificar en uno mismo los puntos fuertes y las áreas en las que se necesita mejorar: Al decidir participar en esta actividad, soy consciente de mi habilidad para comunicar mensajes a través del arte. Reconozco que tengo áreas en las que puedo mejorar, especialmente en enfocarme en temáticas más maduras en el arte. Sin embargo, considero que esta limitación se contrarresta con mi capacidad para transmitir emociones de manera efectiva a través del arte, lo cual es ideal para esta experiencia puntual. Aunque aún puedo trabajar en expandir mi alcance artístico, lo importante es que puedo utilizar mi habilidad para transmitir emociones y generar impacto en la audiencia.
Mostrar que se han afrontado desafíos y se han desarrollado nuevas habilidades en el proceso: Al decidir participar en esta actividad, tuve en cuenta que representaba un desafío personal, ya que era mi primera exposición de arte y no contaba con experiencia previa en la presentación de mis obras y la transmisión de un mensaje. A pesar de esto, demostré una intención genuina de implicarme en esta situación desconocida y desarrollé la habilidad de transmitir un mensaje profundo a través del arte, lo que me permitió destacarme en la exposición.
Eso ha sido todo por esta experiencia, espero les haya gustado. Si desean ver en su totalidad mi exposición de arte "El duelo es amor sin dirección alguna" no duden en solicitarlo en los comentarios. ¡Hasta la siguiente publicación! ⭐️
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Sintomas de los transtornos de personalidad
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Síntomas
Los tipos de trastornos de la personalidad se dividen en tres grupos, sobre la base de características y síntomas similares. Muchas personas que presentan un trastorno de la personalidad también tienen signos y síntomas de, al menos, un trastorno de la personalidad más. No es necesario que se manifiesten todos los signos y síntomas enumerados para que se diagnostique un trastorno.
Trastornos de la personalidad del grupo A
Los trastornos de la personalidad pertenecientes al grupo A se caracterizan por pensamientos o comportamientos excéntricos o extraños. Incluyen el trastorno paranoide de la personalidad, trastorno esquizoide de la personalidad y trastorno esquizotípico de la personalidad.
Trastorno paranoide de la personalidad
Desconfianza y sospecha generalizadas hacia los demás y sus motivos
Creencia injustificada de que los demás intentan dañarte o engañarte
Sospecha injustificada de la lealtad o la fiabilidad de los demás
Vacilación al confiar en los demás debido al temor no razonable de que usarán la información en tu contra
Percepción de comentarios inocentes o situaciones no intimidantes como si fuesen insultos o ataques personales
Reacción hostil o de furia a los insultos o desaires percibidos
Tendencia a guardar rencor
Sospecha injustificada y recurrente de que el cónyuge o la pareja sexual es infiel
Trastorno esquizoide de la personalidad
Falta de interés en las relaciones sociales o personales; preferencia por la soledad
Amplitud limitada de las emociones
Incapacidad para disfrutar la mayoría de las actividades
Incapacidad para captar las señales sociales normales
Aparentar ser distante o indiferente
Poco interés o interés nulo en las relaciones sexuales
Trastorno esquizotípico de la personalidad
Vestimenta, pensamientos, creencias, discurso o conductas peculiares
Experiencias perceptivas extrañas, como escuchar que alguien susurra tu nombre
Falta de expresión emocional o respuestas emotivas inadecuadas
Ansiedad social y falta de relaciones cercanas o incomodidad con dichas relaciones
Respuesta indiferente, inadecuada o suspicaz a los demás
«Pensamiento mágico» (creer que puedes ejercer influencia en personas y acontecimientos con el pensamiento)
Creencia de que determinados incidentes o acontecimientos casuales tienen mensajes ocultos exclusivos para ti
Trastornos de la personalidad del grupo B
Los trastornos de la personalidad pertenecientes al grupo B se caracterizan por pensamientos o comportamientos dramáticos, excesivamente emotivos o impredecibles. Incluyen el trastorno de personalidad antisocial, trastorno límite de la personalidad, el trastorno histriónico de la personalidad y trastorno narcisista de la personalidad.
Trastorno de personalidad antisocial
Indiferencia hacia las necesidades o los sentimientos de los demás
Mentiras, robos, uso de apodos, estafas constantes
Problemas legales recurrentes
Violación constante de los derechos de los demás
Comportamiento agresivo, a menudo violento
Indiferencia hacia la seguridad propia y de los demás
Conducta impulsiva
Irresponsabilidad constante
Falta de remordimiento por el comportamiento
Trastorno límite de la personalidad
Conducta impulsiva y riesgosa, como tener relaciones sexuales sin protección, involucrarse en apuestas o tener atracones
Imagen personal inestable o frágil
Relaciones inestables e intensas
Cambios en el estado de ánimo, a menudo como reacción al estrés interpersonal
Conductas suicidas o amenazas de autolesión
Temor intenso a estar solo o a ser abandonado
Sentimientos de vacío continuos
Ataques de ira frecuentes e intensos
Paranoia intermitente relacionada con el estrés
Trastorno histriónico de la personalidad
Búsqueda constante de atención
Excesivamente exaltado, drástico o provocativo en el plano sexual, con el objetivo de captar la atención
Discurso espectacular con opiniones fuertes, pero con pocos hechos o detalles para respaldarlas
Fácilmente influenciable
Emociones poco profundas que cambian rápidamente
Preocupación excesiva por la apariencia física
Pensamiento de que las relaciones con los demás son más cercanas que lo que en realidad son
Trastorno narcisista de la personalidad
Creencia de que eres especial y más importante que los demás
Fantasías sobre el poder, el éxito y la atracción
Incapacidad para reconocer las necesidades y los sentimientos de los demás
Exageración de logros o talentos
Expectativa de elogios y admiración constantes
Arrogancia
Expectativas no razonables de favores y ventajas, a menudo aprovechándose de los demás
Envidia hacia los demás o creencia de que los demás te envidian
Trastornos de la personalidad del grupo C
Los trastornos de la personalidad pertenecientes al grupo C se caracterizan por pensamientos o comportamientos de ansiedad o temor. Incluyen el trastorno de la personalidad por evitación, el trastorno de la personalidad dependiente y el trastorno de la personalidad obsesivo-compulsiva.
Trastorno de la personalidad por evitación
Sensibilidad excesiva a las críticas y al rechazo
Sentimiento de ser inadecuado, inferior o desagradable
Evasión de las actividades laborales que implican contacto interpersonal
Inhibición, timidez y aislamiento en el plano social; evitar las actividades nuevas o reunirse con extraños
Timidez extrema en situaciones sociales y en las relaciones personales
Temor a la desaprobación, a pasar vergüenza o a hacer el ridículo
Trastorno de la personalidad dependiente
Dependencia excesiva de los demás y sentir la necesidad de que alguien te cuide
Conducta sumisa o apegada hacia los demás
Temor a tener que cuidarte o defenderte tú mismo si te dejan solo
Falta de confianza en ti mismo, necesidad de consejos excesivos y de la confirmación de los demás para tomar incluso decisiones de poca importancia
Dificultad para iniciar o llevar a cabo proyectos solo debido a la falta de confianza en ti mismo
Dificultad para expresar desacuerdo con los demás, por temor a la desaprobación
Tolerancia hacia tratos abusivos o inadecuados, incluso cuando existen otras opciones
Necesidad urgente de comenzar una nueva relación cuando ha terminado otra
Trastorno de la personalidad obsesivo-compulsiva
Preocupación por los detalles, el orden y las normas
Perfeccionismo extremo, que genera disfunción y angustia cuando no se logra la perfección, por ejemplo, sentirse incapaz de finalizar un proyecto porque no se pueden cumplir las propias normas estrictas
Deseo de controlar a las personas, las tareas y las situaciones; incapacidad para delegar tareas
Negarse a reunirse con amigos o a hacer actividades placenteras debido a un compromiso excesivo con el trabajo o con un proyecto
Incapacidad para desechar objetos rotos o inútiles
Rigurosidad y obstinación
Inflexibilidad en cuanto a la moral, la ética o los valores
Estricto, control mezquino del presupuesto y los gastos
El trastorno de la personalidad obsesivo-compulsiva no es lo mismo que el trastorno obsesivo-compulsivo, un tipo de trastorno de ansiedad
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lucialuquegarcia · 1 year
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Crear memoria a través de la radio
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TENER VOZ: MEMORIA, RADIO Y POLÍTICA
PODCAST PERIODÍSTICO PRODUCTORA: PODIUM PODCAST [DISPONIBLE EN SPOTIFY]
Hoy hablamos de un podcast que lleva al oyente a conocer la historia de uno de los medios de comunicación más útiles hasta el momento. La radio, nos permite conocer el entorno retransmitiendo una información en directo esquivando la distancia de la ignorancia. Es una de las armas más potentes para combatir la soledad y la desinformación global, además es una de las herramientas más utilizadas por periodistas a lo largo de la historia. Por ello en este podcast se puede conocer cuál ha sido su utilidad durante tantos momentos importantes para la historia de la humanidad.
El podcast se cuenta a través de una voz femenina que hace una función narradora, una voz que suena cercana y cuenta los orígenes y la evolución de la radio. La información se complementa con entrevistas, declaraciones reales y sonidos que completan el mensaje que se quiere transmitir.
Por detrás de las declaraciones se puede apreciar una música que acompaña la narración y utiliza un tono emotivo para involucrar al oyente en una historia emocionante que va cambiando según los sucesos que se cuentan. Podría decirse que es un podcast documental de estilo periodístico.
Además de esto, se utilizan sonidos complementarios extradiegéticos como la “S” en el código morse, la sintonización de la radio o los sonidos del suceso en el 23F. Con pausas en los momentos de tensión para llevar el oyente al momento del suceso.
Este audio es recomendable para aquellas personas que quieran conocer el medio de comunicación y quieran entender su función.
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universo-nintendo · 2 years
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ONE, el creador de Mob Psycho 100, compartió un mensaje e ilustración por el final del anime el cual fue bastante emotivo.
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homoserpens · 2 years
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Ancestress de Björk: El Ritual para una Matriarca
Un servicio funerario en el que figuras alargadas vestidas de rojo acompañan a Björk en el cepelio de Hildur, su madre fallecida, el sonido de un gong que transporta su alma. Esta es la línea narrativa de Ancestress, el último video musical para la promoción de Fossora, el nuevo material discográfico de la artista islandesa más celebrada de los pasados treinta años. En esta pieza que pareciera más un cortometraje experimental que un videoclip, la protagonista hace las paces con el recuerdo de su ancestra perdida.
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Más allá del inherente contexto emotivo que representa recrear un servicio funerario para una ficción, Björk y el equipo conformado por ella, Andrew Thomas Huang y James Merry juegan con simbolismos y referencias cinematográficas que refuerzan el ya potente mensaje de la canción.  En la primera estrofa nos reafirma que todo está sucediendo en su cabeza, como un proceso de duelo que se desenvuelve en un drama religioso. En esta representación, Björk conjuga el papel tan importante que tiene la espiritualidad para ella y que se aleja de los rituales judeocristianos. Los personajes que conforman esta procesión están vestidos con insólitas máscaras que representan gongs y caras de zorros (animales de vital importancia en la cosmovisión islandesa) y acompañan a la doliente hija en el camino para dejar ir el recuerdo de su madre.
En este camino filmado en las potentísimas montañas volcánicas de Islandia encontramos referencias al Séptimo Sello de Ingmar Bergman, a los llamativos vestuarios de Eiko Ishioka y piezas de la cultura tan actuales como Mario Bros y Avatar: The Last Airbender. Estos elementos que citan la influencia visual de todos los creadores involcurados configuran una pieza enigmática que concluye con el emotivo momento cumbre de un ritual funerario surrealista y fantástico.
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El video tiene un solemne final con Björk dejando ir el alma de Hildur dentro de una cueva oscura. La última toma es una prodigiosa imagen que cita a La Piedad de Miguel Ángel. Ahora ella sostiene el espíritu de su ancestra, interpretado por un bailarín completamente ataviado de blanco. Ahí se practica el intercambio alquímico entre Björk y el espíritu de blanco usando unas prodigiosas máscaras de ave y un viscoso líquido dorado, haciendo referencia a los cuidados paleativos que ejerce el hijo con el padre moribundo. Este es el momento cumbre de la maravillosa conjunción de simbolismos que permean en el video; una pieza en la que múltiples imágenes retóricas funcionan para exorcizar el duelo de la cantante y, tal vez, incentiven al espectador a hacer lo mismo, a crear su propio ritual de despojo, desapego o despedida.
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Previamente publicado en: Y-NOT MAG
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raiquen · 2 years
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Reseña: The House in the Cerulean Sea, T. J. Klune
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Mi reseña original en Twitter:
Simplemente maravilloso, lo más acabado de este libro son sus personajes y lo convincente de sus arcos, se sienten merecidos No le sobra mucha sutileza, pero tampoco te redacta textualmente su mensaje Un poco quisiera que durara un poco más, solo para conocer más de este mundo
Comentarios adicionales:
Me recordó mucho a Miss Peregrine (por ahora solo vi la película, pero es otra trilogía que quiero leer): Linus Baker es un trabajador social del gobierno en un mundo en el que existen las criaturas mágicas en convivencia como minorías con los humanos. Su deber consiste en visitar orfanatos y hogares de niños que reciben los huérfanos "mágicos", y asegurarse de que estén bien cuidados y cumplan con las leyes. Sin embargo, un día le encargan controlar un hogar secreto, ubicado en una isla "en el Mar Cerúleo".
Creo que lo más hermoso de este libro son sus personajes: el autor se toma su tiempo en ir descascarando a Linus, de un burócrata gris del gobierno comprometido con su tarea, a un humano realmente comprometido con el bienestar de los niños. El resto del elenco del libro lo componen Arthur Parnassus (el director del hogar, otra maravilla de personaje), los propios huérfanos (mejor conocerlos uno por uno en el libro; si lo leen, Lucy es claramente mi favorito), y Zoe (la "niñera"), además de algunos personajes secundarios.
Para el final del libro, uno está tan encariñado con todos los personajes que casi teme que se acabe antes de tiempo en un momento amargo.
La trama está contenida al mes que Linus pasa en la isla, lo que le agrega una fecha límite y pone en evidencia lo que está en juego si Linus no tiene un "change of heart": la continuidad del hogar . Quizás eso es lo único que uno lamenta: no tener suficiente tiempo para conocer más este mundo y los personajes que lo habitan.
En general, una muy agradable lectura, con una prosa cuidada, siempre desde la perspectiva de Linus Baker. Los diálogos también son muy buenos, mezclando lo gracioso y divertido con lo emotivo y profundo, sobre todo en las confesiones y revelaciones de la trama.
8/10.
Mis otras lecturas del 2023.
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Aniquilación
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Imagen de Pixabay Base oscura y dramática de rap con piano "Aniquilación" es una base oscura y dramática de rap con piano. La base de rap es solamente otro experimento de sonido y espero que te guste. Descarga gratis este instrumental de hip-hop más abajo. Además de esta base de rap, encontrarás muchísimos más estilos en nuestro sitio web. El tempo de esta base de rap es de 90 BPM. Todos los archivos son ofrecidos en formato de alta calidad MP3 con 320kbps. Hay más que esta base oscura y dramática de rap con piano Para los que intentan hacer piezas apasionadas, ofrecemos instrumentales de hip-hop emotivos, románticos, tristes, melancólicos y depresivos. Para piezas cargadas de acción hay instrumentales dinámicos o misteriosos. Si lo que quieres es crear algo oscuro, encontrarás una multitud de instrumentales oscuros. Lo-fi, trap, Costa Este, Oeste, Old School, New school, las tenemos todas. Bandas sonoras Además de bases de hip-hop, nuestros sonidos puedes servir para otros tipos de proyectos. Para videojuegos recomendamos algo dinámico. Dependiendo del tipo de video de YouTube que quieras hacer, encontrarás que nuestras bases emocionales sirven perfectamente como música de fondo. También son adecuadas como bandas sonoras para películas, documentales o cortometrajes. Licencia Todas nuestras bases de rap son libres de derechos de autor. En consecuencia, las puedes usar como quieras: prestaciones en vivo, grabaciones, modificaciones, distribución... La versatilidad y dinamismo de nuestras bases las hace adecuadas para una diversidad de proyectos alternativos. Más... Hemos puesto pasión en todas nuestras bases de rap pero eres tu el que las puede elevar a otro nivel con tu lírica y talento. Nuestros ritmos son libres para editar, modificar, redistribuir, mezclar, re-masterizar, usar de forma comercial o privada. No guardamos derechos de autor, siéntete libre para hacer lo que quieras con ellos. Suscribe al nuestro Boletin de novedades para no perderte ninguna base más. ¡Difunde la palabra! Aunque el reconocimiento no es requerido, estaríamos muy agradecidos si difundieras el mensaje acerca de este sitio web a través de publicar enlaces en las redes sociales como Facebook, blogs, foros u otros sitios web. Si quieres que publiquemos tus trabajos en la sección de Destacados, por favor mándanos un correo electrónico enviándonos enlaces y archivos con tu música usando nuestras bases. Y, por último, no te olvides comentar más abajo, nos gustaría leer tu opinión. Aniquilación Read the full article
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marita-morita · 2 years
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Noc no encuentro el como expresar lo que siento, has dicho tantas cosas tan lindas, que literal quedé sin palabras, fue algo tan emotivo, el no leerlo sino que escucharlo de tu boca, escuchar el como te expresabas con el amor y cariño que de las todas las cosas, todo el sentimiento que le ponías, llegué a sentir que estabas frente a mi diciendolo, tal como tú en tan poco time me hiciste sentir tanto, que es eso que me hiciste, que fue eso lo que pasó, no loc, pero me gusta, quiero seguir sintiendolo por más time, no te pido que esto sea eterno, porque la eternidad no existe, pero si te pido que lo que estemos juntos sea inolvidable, sea algo hermoso, se también que tendremos tantos nuestros momentos malos, cómo buenos y quiero que en ambos estemos el uno para el otro, quererte se me hizo tan fácil, amarte algo tan hermoso, eres una persona la cual le dió alegría, le dió brillo a mis ojos, no sé lo quites nunca, poco es lo que logro expresarme porque nunca encuentro las palabras correctas, yoc que soy una chica pesada, idiota, enojona, gritona, celosa, malhumorada y más pero está chica daría hasta su propia felicidad por verte feliz a ti, acéptame con todo yo, que yo te acepto con todo tu, quiero que seas tu, que no cambies nada de ti, quiero conoces de mil y una forma, quiero ser parte de tu alegria, de tu felicidad, ser parte de tu vida, si conocer a tu familia no te niego que me da miedo, pero es porque no quiero caerles mal o algo así, se que algún día tendré el valor de decirte yo misma, oye vamos, quiero conocer a tu familia, pero aún no lo tengo, no soy tan fuerte como puedo aparentar, no tengo tanto valor y se que si me rechazan eso a ti te afectará y no quiero verte mal, mi única intención es que tú seas feliz, porque mereces lo mejor, quiero que quieras quererme en tu vida, quiero que me quieras y ames como yo ati, ambos tenemos diferentes formas de querer o amar loc, pero solo quiera que sea mutuo y ya, jsjs mis mensajes aveces son tan enredados, finalmente solo queiro decir que duremos lo que duremos que todo el time que estemos juntos sea lo más hermoso, bello y puro que te puedan haber dado, más cuando llegue y espero que no la verdad, el fin, es que espero cumplas todo los sueños y metas que tengas y te propongas, que conmigo siempre contarás eso lo prometo.
Marita-morita (2022)🤍
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mezcaleads · 14 hours
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Cómo Crear Contenido Viral: Estrategias de Crecimiento Exponencial
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Introducción al Contenido Viral
El contenido viral se refiere a aquel tipo de material digital que se difunde rápidamente a través de diversas plataformas de comunicación, como redes sociales, blogs, y correos electrónicos. Este fenómeno se caracteriza por su capacidad para atraer la atención de una amplia audiencia en un tiempo relativamente corto. La viralidad se logra generalmente mediante la creación de contenido que resulta relevante, entretenido o emotivo para los usuarios, fomentando así su tendencia a compartirlo con sus propios círculos sociales. Una de las claves para entender el concepto de contenido viral es la identificación de los elementos que incitan a la audiencia a compartir dicho contenido. Estos elementos pueden incluir el humor, la curiosidad, la sorpresa o incluso la provocación, todos ellos aspectos que logran resonar con las emociones de los usuarios. Por ejemplo, campañas publicitarias icónicas como la de la marca Dove, que empleó el enfoque de “real beauty,” no solo capturaron la atención sino que también impulsaron a los usuarios a participar activamente por medio de la compartición en redes sociales. La viralidad, por lo tanto, no es simplemente una cuestión de suerte, sino el resultado de una estrategia bien ejecutada que considera el comportamiento y las necesidades de la audiencia. En un panorama digital saturado donde múltiples fuentes de información luchan por captar la atención del público, entender las dinámicas de viralidad se vuelve imperativo para cualquier estrategia de marketing. El contenido viral no solo proporciona una visibilidad instantánea; también puede contribuir al reconocimiento de la marca a largo plazo. Las empresas que logran crear contenido que resuena con su público objetivo tienen más probabilidades de aprovechar el potencial de expansión exponencial que ofrece la viralidad, convirtiendo a sus consumidores en embajadores de la marca.
Entendiendo a Tu Audiencia
Conocer a tu audiencia es un paso fundamental en el proceso de creación de contenido viral. La capacidad de resonar con tu público objetivo no solo aumenta el impacto de tu mensaje, sino que también maximiza las posibilidades de que se comparta ampliamente. Para lograr esto, es esencial emplear diversas técnicas que te permitan investigar y segmentar a tu audiencia de manera efectiva. La investigación de audiencia comienza por analizar datos demográficos como la edad, el género, la ubicación y los intereses. Herramientas analíticas como Google Analytics, encuestas en redes sociales y comentarios en tus publicaciones pueden proporcionar información valiosa. Estos datos no solo te ayudarán a entender quién es tu público, sino también a identificar patrones en su comportamiento, lo que facilita la creación de contenido que realmente les hable. Una segmentación adecuada de la audiencia es esencial para personalizar tu enfoque. Al identificar diferentes grupos dentro de tu público, puedes adaptar tus mensajes y temáticas para satisfacer las necesidades específicas de cada segmento. Esto es especialmente relevante en la era digital, donde las expectativas de los consumidores son más altas que nunca. No todos los mensajes resonarán de la misma manera entre todos los grupos, por lo que crear perfiles de usuario puede ser una estrategia eficaz. Estos perfiles permiten visualizar y comprender mejor a los distintos tipos de audiencia a los que te diriges. Los perfiles de usuario deben incluir información sobre los intereses, problemas, comportamientos y motivaciones de tus potenciales consumidores. Al tener en cuenta estos elementos, la creación de contenido se convierte en un ejercicio dirigido donde cada palabra y cada imagen están alineadas con las expectativas y deseos de tu público específico. Esto, a su vez, establece una conexión más profunda entre el contenido y la audiencia, aumentando las probabilidades de que el contenido se vuelva viral.
Elementos Clave del Contenido Viral
El contenido viral es un fenómeno que ha capturado la atención de creadores y empresas por igual. Identificar y comprender los elementos que lo caracterizan es fundamental para cualquier estrategia de marketing digital. Entre los factores más comunes que contribuyen a la viralidad se encuentran la emoción, la sorpresa, la relevancia y el valor. La emoción juega un papel crucial en el contenido viral. Estudios han demostrado que el contenido que genera una reacción emocional, ya sea de alegría, tristeza o ira, tiene mayores probabilidades de ser compartido. Esta conexión emocional no solo impulsa la voluntad de compartir, sino que también fomenta el compromiso del usuario. La sorpresa es otro elemento clave; el contenido que desafía expectativas o presenta información inesperada a menudo capta la atención de los usuarios y estimula la curiosidad, lo que puede llevar a un mayor número de visualizaciones y comparticiones. La relevancia del contenido es igualmente importante. Para que un contenido se vuelva viral, debe resonar con la audiencia objetivo y abordar cuestiones actuales o intereses comunes. Por ejemplo, los temas que están en tendencia, o que apelan a una experiencia colectiva, tienden a obtener más participación. Por último, el valor del contenido no puede pasarse por alto. Este valor puede manifestarse a través de entretenimiento, educación o información útil. Se ha comprobado que los artículos, vídeos o imágenes que aportan un valor significativo a sus usuarios disfrutan de mayores tasas de compartición. En la creación de contenido, es esencial considerar estos elementos y cómo interactúan entre sí. La combinación adecuada de emoción, sorpresa, relevancia y valor no solo puede aumentar la probabilidad de que un contenido se vuelva viral, sino que también puede fortalecer la relación con la audiencia y fomentar una comunidad activa en torno a la marca o mensaje.
Aprovechando las Tendencias Actuales
Las tendencias actuales y los memes emergentes son herramientas poderosas que pueden ser utilizadas para crear contenido viral. Los usuarios de las redes sociales están constantemente buscando lo último y lo más relevante, por lo que adaptar tu contenido a estas tendencias puede aumentar considerablemente su visibilidad. Para lograr esto, es esencial estar al tanto de las novedades en diversas plataformas, como Twitter, Instagram, y TikTok, donde las tendencias suelen desarrollarse rápidamente y capturar la atención del público. Una técnica efectiva para monitorizar estas tendencias es utilizar herramientas de análisis en tiempo real, como Google Trends, BuzzSumo o plataformas de social listening. Estas herramientas te permitirán identificar qué temas son populares en un momento dado y cómo están siendo recibidos por la audiencia. Además, puedes seguir a influenciadores y líderes de opinión en tu sector para captar las emociones y reacciones que generan ciertos temas, lo que puede inspirar tu propio contenido. Una vez identificadas las tendencias, el siguiente paso es adaptarlas a tu enfoque o mensaje. Es crucial que el contenido resultante resuene con tu audiencia y mantenga su autenticidad; de lo contrario, puedes perder la conexión con tus seguidores. Integrar un meme o tema viral, al evolucionar su contexto a tu propio estilo, puede ayudar a aprovechar el zeitgeist actual y atraer más tráfico hacia tu plataforma. Recuerda que tu contenido no debe simplemente imitarlas, sino interpretarlas de una manera creativa y relevante para tu marca o mensaje. El valor de ser oportuno en tus publicaciones es innegable, ya que la viralidad a menudo está impulsada por la rapidez y la pertinencia de la información compartida.
La Importancia del Diseño Visual
El diseño visual desempeña un papel fundamental en la creación de contenido viral. En un entorno digital saturado de información, captar la atención del público es esencial para aumentar la posibilidad de que el contenido se comparta. Elementos como colores vibrantes, tipografías adecuadas y un diseño limpio son decisivos para atraer a los usuarios y mantenerlos interesados. El contenido visual no solo mejora la estética, sino que también facilita la comprensión del mensaje, lo que aumenta las probabilidades de que el espectador lo comparta. Una de las estrategias más efectivas es la creación de imágenes atractivas. Estas deben ser relevantes al mensaje que se desea transmitir y deben evocar emociones que resuenen con la audiencia. Utilizar herramientas de diseño gráfico puede ser útil para producir visuales que sean no solo llamativos, sino también coherentes con la marca. Las imágenes que cuentan historias o representan conceptos complejos de manera sencilla tienden a ser más compartidas. El formato de video también ha cobrado una gran importancia en la viralidad del contenido. Los videos cortos, que van al grano y ofrecen entretenimiento o información valiosa, tienen más probabilidades de ser vistos y compartidos en redes sociales. La combinación de un contenido visual atractivo y un mensaje potente puede transformar un video común en un verdadero recurso viral. Finalmente, el uso de infografías se ha vuelto indispensable. Estas herramientas permiten resumir información extensa en un formato visual que es fácil de digerir y que atrae a los usuarios. Diseñar infografías que sean educativas y visualmente estimulantes puede proporcionar un valor agregado significativo, incrementando las posibilidades de que la audiencia divulgue el contenido.
Promoción y Distribución del Contenido
Una vez que el contenido ha sido creado, es imperativo implementar estrategias efectivas para su promoción y distribución. La visibilidad es clave para alcanzar un crecimiento exponencial, y las plataformas de redes sociales, el marketing por correo electrónico y las colaboraciones con influencers juegan un papel fundamental en este proceso. Las redes sociales son una herramienta poderosa para difundir contenido. Utilizando plataformas como Facebook, Twitter, Instagram y LinkedIn, se puede alcanzar a una audiencia diversa y maximizar el potencial de compartición del contenido. Se recomienda adaptar el mensaje al formato y la audiencia de cada red social, lo que puede incluir el uso de imágenes impactantes, videos llamativos y publicaciones breves que fomenten la interacción. Además, emplear hashtags relevantes puede incrementar la visibilidad, ayudando a que el contenido sea descubierto por quienes tienen un interés específico en el tema. El marketing por correo electrónico también es crucial en la promoción del contenido. Al construir una lista de correos electrónicos con seguidores interesados, se puede enviar contenido directamente a su bandeja de entrada. Es importante diseñar boletines que no solo informen, sino que también inciten a la acción, como compartir el contenido en sus propias redes o comentar sobre él. Personalizar el contenido y segmentar la audiencia puede aumentar significativamente la tasa de apertura y engagement. Adicionalmente, las colaboraciones con influencers proporcionan una forma efectiva para amplificar el mensaje. Al asociarse con figuras reconocidas en la industria, los creadores de contenido pueden acceder a una audiencia más amplia. A través de contenido patrocinado, menciones o asociaciones, estas colaboraciones pueden generar credibilidad y fomentar la compartición del contenido a un nivel más alto.
Análisis de Resultados y Ajustes
El análisis de resultados es un componente esencial en la creación de contenido viral. El rendimiento de cualquier contenido debe ser evaluado mediante la aplicación de diversas métricas que nos permitan comprender su impacto en el público. Herramientas como Google Analytics, SEMrush o HubSpot ofrecen información valiosa sobre la interacción del usuario con el contenido, permitiendo a los creadores identificar qué elementos están funcionando y cuáles requieren ajustes. La clave es recopilar datos relevantes y utilizarlos para tomar decisiones informadas. Entre las métricas más importantes se encuentran las visitas a la página, la tasa de rebote, el tiempo de permanencia en el sitio, y las interacciones en redes sociales. Estas cifras permiten visualizar no solo la cantidad de tráfico que un contenido viral capta, sino también la calidad de dicha interacción. Un contenido que atrae muchas visitas pero tiene un alto porcentaje de rebote puede indicar que, aunque la temática es atractiva, el contenido en sí no cumple las expectativas del público. Además de analizar datos cuantitativos, es fundamental considerar la retroalimentación cualitativa que proviene de comentarios, comparticiones y reacciones en redes sociales. Estas opiniones pueden señalar áreas específicas que necesitan mejoras o modificaciones. Por ejemplo, si los usuarios mencionan que un artículo carece de claridad o profundidad, esto puede ser un indicador de que se requiere un ajuste en la redacción o en la estructura del contenido. Por último, una vez que se ha completado el análisis, es crucial realizar los ajustes necesarios. Este proceso de mejora continua no solo ayuda a optimizar el contenido actual, sino que también proporciona un aprendizaje valioso para futuros emprendimientos de creación de contenido viral. La adaptabilidad, basada en datos y en la respuesta de la audiencia, es la clave para lograr un crecimiento exponencial y mantener la relevancia en un entorno digital en constante cambio.
Casos de Éxito y Fracaso
El análisis de casos de contenido viral, tanto exitosos como fracasados, proporciona valiosas lecciones que pueden guiar a los creadores en su búsqueda de crecimiento exponencial. Uno de los ejemplos más notables de éxito es el famoso video de "Gangnam Style" de PSY. Este fenómeno global no solo rompió récords de visualización en YouTube, sino que también mostró el impacto de la música pegajosa, la coreografía única y una producción visual atractiva. La combinación de estos elementos generó un contenido altamente compartible, lo que llevó a su viralidad. La lección aquí es que, al crear contenido, es vital considerar la originalidad y la conexión emocional que puede generar en la audiencia. Por otro lado, encontramos casos de contenido que no lograron alcanzar la viralidad esperada. Un claro ejemplo es el video de la campaña social de Pepsi con Kendall Jenner, que fue ampliamente criticado. Aunque la intención era positiva, el contenido fue percibido como insensible y desconectado de las realidades de las protestas sociales en curso. Este fracaso se debió principalmente a la falta de autenticidad y la desconexión con la audiencia. La enseñanza que se puede extraer aquí es la importancia de investigar a fondo el contexto y ser genuino en la comunicación. Las audiencias actuales valoran la sinceridad y pueden reconocer cuando se intenta aprovechar situaciones serias para un beneficio comercial. En resumen, el análisis de estos casos revela que la viralidad no es un fenómeno aleatorio; se puede lograr mediante la comprensión de la audiencia, la producción de contenido auténtico y una ejecución cuidadosa. Los casos de éxito ejemplifican la creatividad y la conexión emocional, mientras que los fracasos destacan la necesidad de sensibilidad y relevancia social. Por lo tanto, los creadores deben aprender tanto de los triunfos como de los errores para mejorar continuamente su contenido y estrategias. Esto les permitirá navegar por el vasto mundo digital con mayor efectividad.
Conclusiones y Futuro del Contenido Viral
El contenido viral ha alcanzado una prominencia sin precedentes en los últimos años, convirtiéndose en una herramienta esencial para las marcas y creadores de contenido. A medida que el consumo de contenido evoluciona, es crucial reflexionar sobre el estado actual y, más importante aún, hacia dónde se dirige. La saturación de información ha llevado a los consumidores a ser más selectivos, lo que significa que el contenido que antes se viralizaba rápidamente ahora requiere estrategias más innovadoras y dirigidas. Una de las tendencias emergentes es el aumento de la personalización en el contenido. Los algoritmos de las plataformas sociales han mejorado su capacidad para ofrecer contenido relevante y atractivo a audiencias específicas. Esto implica que los creadores deben comprender no solo a su audiencia, sino también las herramientas y tecnologías que facilitan una conexión más efectiva. Utilizar análisis de datos para adaptar los mensajes y formatos permitirá una mayor eficacia en la creación de contenido que resuene con el público objetivo. Además, el formato del contenido está en constante cambio. Con el auge de los videos cortos y el contenido efímero en plataformas como TikTok e Instagram Stories, los creadores deben estar dispuestos a experimentar con diferentes tipos de presentaciones. La interactividad también se está convirtiendo en un elemento clave: encuestas, preguntas y elementos diseñados para fomentar la participación son estrategias efectivas que no solo aumentan el compromiso, sino que también alimentan el potencial de viralidad. En conclusión, el futuro del contenido viral está marcado por la necesidad de adaptación continua y la innovación constante. Al adoptar nuevas tendencias y ajustarse a las preferencias cambiantes de los consumidores, los creadores de contenido podrán no solo destacarse en un entorno saturado, sino también seguir siendo relevantes en el panorama digital en constante evolución. La capacidad de generar contenido viral radicará en la combinación adecuada de creatividad, tecnología y comprensión del comportamiento del usuario. Read the full article
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hiramnoriega · 19 hours
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🇲🇽 “No traicionaré nunca al pueblo de México”: Claudia Sheinbaum
✊ La presidenta electa difunde entrevista a pocos días de tomar posesión 🗞️ ¡Este fue su emotivo mensaje! 👇
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soma-xd · 3 days
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BTS
1. Historia de BTS
BTS fue creado por Big Hit Entertainment (hoy HYBE), bajo la visión del productor Bang Si-hyuk. Originalmente, la idea era formar un grupo de hip-hop, pero con el tiempo evolucionaron hacia una banda de K-pop que mezcla géneros musicales como pop, R&B, EDM, y rap.
Trayectoria:
Predebut: Los miembros de BTS fueron reclutados desde diferentes áreas. RM, el líder, fue el primer miembro confirmado debido a su talento como rapero. Los demás miembros fueron seleccionados a través de audiciones y fueron entrenados rigurosamente en canto, baile y actuación.
2013 - Debut: BTS debutó el 13 de junio de 2013 con "No More Dream", una canción que criticaba las presiones sociales y académicas que enfrentan los jóvenes. Desde el inicio, su música tenía un mensaje claro y conectado con las luchas de su generación.
2015 - 2016 - El ascenso a la fama: Con los álbumes The Most Beautiful Moment in Life, BTS comenzó a obtener reconocimiento en Corea y en el extranjero. Las canciones como "I Need U" y "Run" consolidaron su estilo emotivo y auténtico. Ganaron popularidad por sus letras profundas y sus presentaciones energéticas.
2017 - Expansión Global: Con "Love Yourself", BTS se convirtió en un fenómeno global. El mensaje de amor propio y aceptación resonó a nivel mundial. "DNA" y "MIC Drop" alcanzaron el éxito en los Estados Unidos y otros países, lo que los llevó a aparecer en programas de televisión internacionales.
2020 - Map of the Soul y la Pandemia: Con Map of the Soul: 7, BTS exploró temas de identidad y autoconocimiento. "ON" y "Black Swan" fueron aclamadas por su profundidad y producción. En medio de la pandemia, lanzaron "Dynamite", su primer gran éxito en inglés, que rompió récords y fue nominado a los Grammys.
2. Álbumes Más Destacados
The Most Beautiful Moment in Life (2015): Esta serie de álbumes destacó por su enfoque en las emociones juveniles, la belleza de los momentos simples y los retos de la juventud. Canciones como “I Need U” y “Run” fueron grandes éxitos.
Wings (2016): Este álbum fue más oscuro y maduro, inspirado en la novela "Demian" de Herman Hesse. Las canciones individuales de los miembros exploraron sus luchas personales. "Blood Sweat & Tears" fue un hit internacional.
Love Yourself Trilogy (2017-2018): Esta trilogía habla sobre el viaje hacia el amor propio y la sanación. “Fake Love” y “IDOL” fueron grandes éxitos. BTS también colaboró con Steve Aoki y Nicki Minaj.
Map of the Soul: Persona, 7 (2019-2020): Inspirado por la psicología de Carl Jung, explora las múltiples facetas de la identidad. "Boy With Luv" con Halsey y "ON" fueron algunas de las canciones más emblemáticas.
BE (2020): Nacido en plena pandemia, este álbum refleja emociones como el miedo y la esperanza. “Life Goes On” y “Dynamite” capturaron perfectamente el estado emocional del mundo durante esos tiempos.
3. Moda y Estilo
BTS ha sido pionero en la moda desde su debut. Se han caracterizado por mezclar moda urbana con alta costura, y los miembros suelen ser embajadores de marcas de lujo como Louis Vuitton, con quienes colaboraron en 2021.
Cada uno de los miembros tiene un estilo distintivo:
RM prefiere looks más sobrios y clásicos.
Jimin destaca por un estilo moderno y chic.
V es conocido por su estilo vintage y audaz, y ha sido considerado un icono de la moda mundial.
BTS ha influido en la cultura de la K-fashion, llevando las tendencias coreanas a la escena global. Además, los estilistas de BTS logran crear looks en sus videos musicales que complementan perfectamente los conceptos visuales.
4. Cultura Fandom y ARMY
El fandom de BTS, ARMY, es una parte esencial del éxito del grupo. ARMY no solo apoya a BTS comprando álbumes y llenando estadios en sus giras, sino que también se ha involucrado en causas sociales y filantrópicas.
Actividades de ARMY:
Organizan proyectos benéficos en nombre de BTS, como donaciones para causas ambientales y apoyo a ONGs.
Han roto récords junto a BTS, como ser el primer grupo de K-pop en ganar premios en los Billboard Music Awards y MTV Music Awards.
ARMY es conocido por su organización, lealtad y capacidad para movilizarse rápidamente en plataformas sociales, lo que ha ayudado a BTS a llegar a millones de personas en todo el mundo.
5. Impacto Global
BTS ha trascendido el K-pop y se ha convertido en un fenómeno cultural. Aquí algunas de las áreas en las que han tenido un gran impacto:
Representación: BTS ha ayudado a romper las barreras culturales, trayendo la cultura coreana al frente del entretenimiento global.
Discurso de las Naciones Unidas: En 2018 y 2021, BTS habló en la Asamblea General de la ONU sobre la importancia de amarte a ti mismo y los derechos de los jóvenes, convirtiéndose en embajadores de importantes campañas sociales.
Premios y Reconocimientos: Han sido nominados a los Grammy y reconocidos por el TIME como una de las personalidades más influyentes del mundo. Han batido múltiples récords en YouTube y plataformas de streaming.
Conclusión: BTS es más que una banda de K-pop; son un fenómeno global que ha transformado la música, la moda, y ha movilizado a millones de personas con sus mensajes sobre el amor propio, la superación y la esperanza. Su conexión con ARMY ha sido clave para su éxito y para el impacto cultural que han logrado.
1. Historia de BTS
BTS fue creado por Big Hit Entertainment (hoy HYBE), bajo la visión del productor Bang Si-hyuk. Originalmente, la idea era formar un grupo de hip-hop, pero con el tiempo evolucionaron hacia una banda de K-pop que mezcla géneros musicales como pop, R&B, EDM, y rap.
Trayectoria:
Predebut: Los miembros de BTS fueron reclutados desde diferentes áreas. RM, el líder, fue el primer miembro confirmado debido a su talento como rapero. Los demás miembros fueron seleccionados a través de audiciones y fueron entrenados rigurosamente en canto, baile y actuación.
2013 - Debut: BTS debutó el 13 de junio de 2013 con "No More Dream", una canción que criticaba las presiones sociales y académicas que enfrentan los jóvenes. Desde el inicio, su música tenía un mensaje claro y conectado con las luchas de su generación.
2015 - 2016 - El ascenso a la fama: Con los álbumes The Most Beautiful Moment in Life, BTS comenzó a obtener reconocimiento en Corea y en el extranjero. Las canciones como "I Need U" y "Run" consolidaron su estilo emotivo y auténtico. Ganaron popularidad por sus letras profundas y sus presentaciones energéticas.
2017 - Expansión Global: Con "Love Yourself", BTS se convirtió en un fenómeno global. El mensaje de amor propio y aceptación resonó a nivel mundial. "DNA" y "MIC Drop" alcanzaron el éxito en los Estados Unidos y otros países, lo que los llevó a aparecer en programas de televisión internacionales.
2020 - Map of the Soul y la Pandemia: Con Map of the Soul: 7, BTS exploró temas de identidad y autoconocimiento. "ON" y "Black Swan" fueron aclamadas por su profundidad y producción. En medio de la pandemia, lanzaron "Dynamite", su primer gran éxito en inglés, que rompió récords y fue nominado a los Grammys.
2. Álbumes Más Destacados
The Most Beautiful Moment in Life (2015): Esta serie de álbumes destacó por su enfoque en las emociones juveniles, la belleza de los momentos simples y los retos de la juventud. Canciones como “I Need U” y “Run” fueron grandes éxitos.
Wings (2016): Este álbum fue más oscuro y maduro, inspirado en la novela "Demian" de Herman Hesse. Las canciones individuales de los miembros exploraron sus luchas personales. "Blood Sweat & Tears" fue un hit internacional.
Love Yourself Trilogy (2017-2018): Esta trilogía habla sobre el viaje hacia el amor propio y la sanación. “Fake Love” y “IDOL” fueron grandes éxitos. BTS también colaboró con Steve Aoki y Nicki Minaj.
Map of the Soul: Persona, 7 (2019-2020): Inspirado por la psicología de Carl Jung, explora las múltiples facetas de la identidad. "Boy With Luv" con Halsey y "ON" fueron algunas de las canciones más emblemáticas.
BE (2020): Nacido en plena pandemia, este álbum refleja emociones como el miedo y la esperanza. “Life Goes On” y “Dynamite” capturaron perfectamente el estado emocional del mundo durante esos tiempos.
3. Moda y Estilo
BTS ha sido pionero en la moda desde su debut. Se han caracterizado por mezclar moda urbana con alta costura, y los miembros suelen ser embajadores de marcas de lujo como Louis Vuitton, con quienes colaboraron en 2021.
Cada uno de los miembros tiene un estilo distintivo:
RM prefiere looks más sobrios y clásicos.
Jimin destaca por un estilo moderno y chic.
V es conocido por su estilo vintage y audaz, y ha sido considerado un icono de la moda mundial.
BTS ha influido en la cultura de la K-fashion, llevando las tendencias coreanas a la escena global. Además, los estilistas de BTS logran crear looks en sus videos musicales que complementan perfectamente los conceptos visuales.
4. Cultura Fandom y ARMY
El fandom de BTS, ARMY, es una parte esencial del éxito del grupo. ARMY no solo apoya a BTS comprando álbumes y llenando estadios en sus giras, sino que también se ha involucrado en causas sociales y filantrópicas.
Actividades de ARMY:
Organizan proyectos benéficos en nombre de BTS, como donaciones para causas ambientales y apoyo a ONGs.
Han roto récords junto a BTS, como ser el primer grupo de K-pop en ganar premios en los Billboard Music Awards y MTV Music Awards.
ARMY es conocido por su organización, lealtad y capacidad para movilizarse rápidamente en plataformas sociales, lo que ha ayudado a BTS a llegar a millones de personas en todo el mundo.
5. Impacto Global
BTS ha trascendido el K-pop y se ha convertido en un fenómeno cultural. Aquí algunas de las áreas en las que han tenido un gran impacto:
Representación: BTS ha ayudado a romper las barreras culturales, trayendo la cultura coreana al frente del entretenimiento global.
Discurso de las Naciones Unidas: En 2018 y 2021, BTS habló en la Asamblea General de la ONU sobre la importancia de amarte a ti mismo y los derechos de los jóvenes, convirtiéndose en embajadores de importantes campañas sociales.
Premios y Reconocimientos: Han sido nominados a los Grammy y reconocidos por el TIME como una de las personalidades más influyentes del mundo. Han batido múltiples récords en YouTube y plataformas de streaming.
Conclusión: BTS es más que una banda de K-pop; son un fenómeno global que ha transformado la música, la moda, y ha movilizado a millones de personas con sus mensajes sobre el amor propio, la superación y la esperanza. Su conexión con ARMY ha sido clave para su éxito y para el impacto cultural que han logrado.
1. Historia de BTS
BTS fue creado por Big Hit Entertainment (hoy HYBE), bajo la visión del productor Bang Si-hyuk. Originalmente, la idea era formar un grupo de hip-hop, pero con el tiempo evolucionaron hacia una banda de K-pop que mezcla géneros musicales como pop, R&B, EDM, y rap.
Trayectoria:
Predebut: Los miembros de BTS fueron reclutados desde diferentes áreas. RM, el líder, fue el primer miembro confirmado debido a su talento como rapero. Los demás miembros fueron seleccionados a través de audiciones y fueron entrenados rigurosamente en canto, baile y actuación.
2013 - Debut: BTS debutó el 13 de junio de 2013 con "No More Dream", una canción que criticaba las presiones sociales y académicas que enfrentan los jóvenes. Desde el inicio, su música tenía un mensaje claro y conectado con las luchas de su generación.
2015 - 2016 - El ascenso a la fama: Con los álbumes The Most Beautiful Moment in Life, BTS comenzó a obtener reconocimiento en Corea y en el extranjero. Las canciones como "I Need U" y "Run" consolidaron su estilo emotivo y auténtico. Ganaron popularidad por sus letras profundas y sus presentaciones energéticas.
2017 - Expansión Global: Con "Love Yourself", BTS se convirtió en un fenómeno global. El mensaje de amor propio y aceptación resonó a nivel mundial. "DNA" y "MIC Drop" alcanzaron el éxito en los Estados Unidos y otros países, lo que los llevó a aparecer en programas de televisión internacionales.
2020 - Map of the Soul y la Pandemia: Con Map of the Soul: 7, BTS exploró temas de identidad y autoconocimiento. "ON" y "Black Swan" fueron aclamadas por su profundidad y producción. En medio de la pandemia, lanzaron "Dynamite", su primer gran éxito en inglés, que rompió récords y fue nominado a los Grammys.
2. Álbumes Más Destacados
The Most Beautiful Moment in Life (2015): Esta serie de álbumes destacó por su enfoque en las emociones juveniles, la belleza de los momentos simples y los retos de la juventud. Canciones como “I Need U” y “Run” fueron grandes éxitos.
Wings (2016): Este álbum fue más oscuro y maduro, inspirado en la novela "Demian" de Herman Hesse. Las canciones individuales de los miembros exploraron sus luchas personales. "Blood Sweat & Tears" fue un hit internacional.
Love Yourself Trilogy (2017-2018): Esta trilogía habla sobre el viaje hacia el amor propio y la sanación. “Fake Love” y “IDOL” fueron grandes éxitos. BTS también colaboró con Steve Aoki y Nicki Minaj.
Map of the Soul: Persona, 7 (2019-2020): Inspirado por la psicología de Carl Jung, explora las múltiples facetas de la identidad. "Boy With Luv" con Halsey y "ON" fueron algunas de las canciones más emblemáticas.
BE (2020): Nacido en plena pandemia, este álbum refleja emociones como el miedo y la esperanza. “Life Goes On” y “Dynamite” capturaron perfectamente el estado emocional del mundo durante esos tiempos.
3. Moda y Estilo
BTS ha sido pionero en la moda desde su debut. Se han caracterizado por mezclar moda urbana con alta costura, y los miembros suelen ser embajadores de marcas de lujo como Louis Vuitton, con quienes colaboraron en 2021.
Cada uno de los miembros tiene un estilo distintivo:
RM prefiere looks más sobrios y clásicos.
Jimin destaca por un estilo moderno y chic.
V es conocido por su estilo vintage y audaz, y ha sido considerado un icono de la moda mundial.
BTS ha influido en la cultura de la K-fashion, llevando las tendencias coreanas a la escena global. Además, los estilistas de BTS logran crear looks en sus videos musicales que complementan perfectamente los conceptos visuales.
4. Cultura Fandom y ARMY
El fandom de BTS, ARMY, es una parte esencial del éxito del grupo. ARMY no solo apoya a BTS comprando álbumes y llenando estadios en sus giras, sino que también se ha involucrado en causas sociales y filantrópicas.
Actividades de ARMY:
Organizan proyectos benéficos en nombre de BTS, como donaciones para causas ambientales y apoyo a ONGs.
Han roto récords junto a BTS, como ser el primer grupo de K-pop en ganar premios en los Billboard Music Awards y MTV Music Awards.
ARMY es conocido por su organización, lealtad y capacidad para movilizarse rápidamente en plataformas sociales, lo que ha ayudado a BTS a llegar a millones de personas en todo el mundo.
5. Impacto Global
BTS ha trascendido el K-pop y se ha convertido en un fenómeno cultural. Aquí algunas de las áreas en las que han tenido un gran impacto:
Representación: BTS ha ayudado a romper las barreras culturales, trayendo la cultura coreana al frente del entretenimiento global.
Discurso de las Naciones Unidas: En 2018 y 2021, BTS habló en la Asamblea General de la ONU sobre la importancia de amarte a ti mismo y los derechos de los jóvenes, convirtiéndose en embajadores de importantes campañas sociales.
Premios y Reconocimientos: Han sido nominados a los Grammy y reconocidos por el TIME como una de las personalidades más influyentes del mundo. Han batido múltiples récords en YouTube y plataformas de streaming.
Conclusión: BTS es más que una banda de K-pop; son un fenómeno global que ha transformado la música, la moda, y ha movilizado a millones de personas con sus mensajes sobre el amor propio, la superación y la esperanza. Su conexión con ARMY ha sido clave para su éxito y para el impacto cultural que han logrado.
1. Historia de BTS
BTS fue creado por Big Hit Entertainment (hoy HYBE), bajo la visión del productor Bang Si-hyuk. Originalmente, la idea era formar un grupo de hip-hop, pero con el tiempo evolucionaron hacia una banda de K-pop que mezcla géneros musicales como pop, R&B, EDM, y rap.
Trayectoria:
Predebut: Los miembros de BTS fueron reclutados desde diferentes áreas. RM, el líder, fue el primer miembro confirmado debido a su talento como rapero. Los demás miembros fueron seleccionados a través de audiciones y fueron entrenados rigurosamente en canto, baile y actuación.
2013 - Debut: BTS debutó el 13 de junio de 2013 con "No More Dream", una canción que criticaba las presiones sociales y académicas que enfrentan los jóvenes. Desde el inicio, su música tenía un mensaje claro y conectado con las luchas de su generación.
2015 - 2016 - El ascenso a la fama: Con los álbumes The Most Beautiful Moment in Life, BTS comenzó a obtener reconocimiento en Corea y en el extranjero. Las canciones como "I Need U" y "Run" consolidaron su estilo emotivo y auténtico. Ganaron popularidad por sus letras profundas y sus presentaciones energéticas.
2017 - Expansión Global: Con "Love Yourself", BTS se convirtió en un fenómeno global. El mensaje de amor propio y aceptación resonó a nivel mundial. "DNA" y "MIC Drop" alcanzaron el éxito en los Estados Unidos y otros países, lo que los llevó a aparecer en programas de televisión internacionales.
2020 - Map of the Soul y la Pandemia: Con Map of the Soul: 7, BTS exploró temas de identidad y autoconocimiento. "ON" y "Black Swan" fueron aclamadas por su profundidad y producción. En medio de la pandemia, lanzaron "Dynamite", su primer gran éxito en inglés, que rompió récords y fue nominado a los Grammys.
2. Álbumes Más Destacados
The Most Beautiful Moment in Life (2015): Esta serie de álbumes destacó por su enfoque en las emociones juveniles, la belleza de los momentos simples y los retos de la juventud. Canciones como “I Need U” y “Run” fueron grandes éxitos.
Wings (2016): Este álbum fue más oscuro y maduro, inspirado en la novela "Demian" de Herman Hesse. Las canciones individuales de los miembros exploraron sus luchas personales. "Blood Sweat & Tears" fue un hit internacional.
Love Yourself Trilogy (2017-2018): Esta trilogía habla sobre el viaje hacia el amor propio y la sanación. “Fake Love” y “IDOL” fueron grandes éxitos. BTS también colaboró con Steve Aoki y Nicki Minaj.
Map of the Soul: Persona, 7 (2019-2020): Inspirado por la psicología de Carl Jung, explora las múltiples facetas de la identidad. "Boy With Luv" con Halsey y "ON" fueron algunas de las canciones más emblemáticas.
BE (2020): Nacido en plena pandemia, este álbum refleja emociones como el miedo y la esperanza. “Life Goes On” y “Dynamite” capturaron perfectamente el estado emocional del mundo durante esos tiempos.
3. Moda y Estilo
BTS ha sido pionero en la moda desde su debut. Se han caracterizado por mezclar moda urbana con alta costura, y los miembros suelen ser embajadores de marcas de lujo como Louis Vuitton, con quienes colaboraron en 2021.
Cada uno de los miembros tiene un estilo distintivo:
RM prefiere looks más sobrios y clásicos.
Jimin destaca por un estilo moderno y chic.
V es conocido por su estilo vintage y audaz, y ha sido considerado un icono de la moda mundial.
BTS ha influido en la cultura de la K-fashion, llevando las tendencias coreanas a la escena global. Además, los estilistas de BTS logran crear looks en sus videos musicales que complementan perfectamente los conceptos visuales.
4. Cultura Fandom y ARMY
El fandom de BTS, ARMY, es una parte esencial del éxito del grupo. ARMY no solo apoya a BTS comprando álbumes y llenando estadios en sus giras, sino que también se ha involucrado en causas sociales y filantrópicas.
Actividades de ARMY:
Organizan proyectos benéficos en nombre de BTS, como donaciones para causas ambientales y apoyo a ONGs.
Han roto récords junto a BTS, como ser el primer grupo de K-pop en ganar premios en los Billboard Music Awards y MTV Music Awards.
ARMY es conocido por su organización, lealtad y capacidad para movilizarse rápidamente en plataformas sociales, lo que ha ayudado a BTS a llegar a millones de personas en todo el mundo.
5. Impacto Global
BTS ha trascendido el K-pop y se ha convertido en un fenómeno cultural. Aquí algunas de las áreas en las que han tenido un gran impacto:
Representación: BTS ha ayudado a romper las barreras culturales, trayendo la cultura coreana al frente del entretenimiento global.
Discurso de las Naciones Unidas: En 2018 y 2021, BTS habló en la Asamblea General de la ONU sobre la importancia de amarte a ti mismo y los derechos de los jóvenes, convirtiéndose en embajadores de importantes campañas sociales.
Premios y Reconocimientos: Han sido nominados a los Grammy y reconocidos por el TIME como una de las personalidades más influyentes del mundo. Han batido múltiples récords en YouTube y plataformas de streaming.
Conclusión: BTS es más que una banda de K-pop; son un fenómeno global que ha transformado la música, la moda, y ha movilizado a millones de personas con sus mensajes sobre el amor propio, la superación y la esperanza. Su conexión con ARMY ha sido clave para su éxito y para el impacto cultural que han logrado.
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