#charles-émile françois

[philoursmars]

Ca y est ! Je reviens de mon périple dans l'Ouest pour retrouver des ami(e)s lointain(e)s ! Première étape, Isabelle en Gironde, vers Libourne...

Ici Libourne.

Dans la chapelle du Carmel, une mini-expo...

Charles-Emile François d'après François-Xavier Winterhalter : Portraits de l'Empereur Napoléon III et de l'Impératrice Eugénie

Dove Allouche : "Pétrographie 9"

Bastien Cosson : "Seules les anguilles savent se peindre"

[illustratus]

General Charles Pierre François Augereau at the Battle of Castiglione

by Paul Émile Léon Perboyre

[vecchiorovere]

"Eugénie Grandet" è uno dei romanzi più celebri di Honoré de Balzac, pubblicato per la prima volta nel 1833. Fa parte del vasto ciclo narrativo de "La Comédie Humaine", un'opera monumentale che Balzac ha dedicato a rappresentare la società francese del suo tempo.

Il romanzo è ambientato nella cittadina di Saumur, nella Valle della Loira, e racconta la storia di Eugénie, una giovane donna che vive sotto il giogo del padre, Félix Grandet, un uomo estremamente avaro e manipolatore. La trama si sviluppa attorno alla vita monotona e opprimente di Eugénie, che viene sconvolta dall'arrivo del cugino Charles, recentemente orfano e senza un soldo. Questo incontro risveglia in Eugénie sentimenti di amore e ribellione, portandola a scontrarsi con l'autorità paterna.

Balzac utilizza la figura di Grandet padre per criticare l'ossessione borghese per il denaro e il potere. La sua avarizia non solo rovina la vita della figlia, ma rappresenta anche una critica più ampia alla società del tempo, dove il valore delle persone è spesso misurato in termini di ricchezza materiale. La descrizione dettagliata della vita provinciale e delle dinamiche familiari rende il romanzo un ritratto vivido e realistico della Francia post-rivoluzionaria.

Honoré de Balzac nacque il 20 maggio 1799 a Tours, in Francia, da una famiglia borghese. Suo padre, Bernard-François Balzac, era un funzionario pubblico, mentre sua madre, Charlotte-Laure Sallambier, proveniva da una famiglia di commercianti parigini. Balzac trascorse un'infanzia solitaria e difficile, segnata dai frequenti disaccordi tra i genitori.

Dopo aver frequentato il Collège des Oratoriens a Vendôme, Balzac si trasferì a Parigi, dove studiò diritto. Tuttavia, la sua vera passione era la letteratura. Dopo alcuni tentativi falliti di affermarsi come drammaturgo, Balzac iniziò a scrivere romanzi sotto vari pseudonimi. La sua carriera letteraria decollò con la pubblicazione di "Les Chouans" nel 1829, il primo romanzo che firmò con il suo vero nome.

Balzac è noto per il suo stile di vita frenetico e per la sua incredibile produttività. Lavorava spesso per lunghe ore, alimentato da caffè nero, e scriveva in modo compulsivo. La sua opera più famosa, "La Comédie Humaine", è una serie di quasi cento romanzi e racconti che offrono un ritratto dettagliato della società francese del XIX secolo. Tra le sue opere più celebri si trovano "Le Père Goriot", "La Cousine Bette" e, naturalmente, "Eugénie Grandet".

Nonostante il successo letterario, Balzac ebbe una vita personale tumultuosa, segnata da numerosi debiti e relazioni amorose complicate. Nel 1850, sposò la contessa polacca Ewelina Hańska, con la quale aveva intrattenuto una lunga corrispondenza. Purtroppo, Balzac morì pochi mesi dopo il matrimonio, il 18 agosto 1850, a Parigi.

Balzac è considerato uno dei padri del realismo nella letteratura europea. La sua capacità di creare personaggi complessi e di descrivere con precisione la società del suo tempo ha influenzato molti scrittori successivi, tra cui Émile Zola, Charles Dickens e Marcel Proust.

[cchiroque]

Bello y real...!

Léelo todo y comparte. 👍😊

Hay cinco cosas viejas que son buenas:

• Las esposas viejas

• Los Viejos amigos para conversar.

• La Leña vieja para calentarse.

• Los Viejos vinos para beber.

• Los Viejos libros para leer

*Émile A. Faguet*

El secreto de una buena vejez no es otra cosa que un pacto honrado con la soledad

*Gabriel García Márquez*

Envejecer es como escalar una gran montaña: mientras se sube las fuerzas disminuyen, pero la mirada es más libre, la vista más amplia y serena.

*Ingmar Bergman*

Los primeros cuarenta años de vida nos dan el texto; los treinta siguientes, el comentario.

*Arthur Schopenhauer*

Los viejos desconfían de la juventud porque han sido jóvenes.

*William Shakespeare*

Cuando me dicen que soy demasiado viejo para hacer una cosa, procuro hacerla rápido.

*Pablo Picasso*

El arte de envejecer es el arte de conservar alguna esperanza.

*André Maurois*

La vejez es un tirano que prohíbe, bajo pena de muerte, todos los placeres de la juventud.

*François de La Rochefoucauld*

Las arrugas del espíritu nos hacen más viejos que las de la cara.

*Michel Eugene de le Montaigne*

Envejecer es todavía el único medio que se ha encontrado para vivir mucho tiempo.

*Charles Augustin Sainte-Beuve*

Nadie es tan viejo que no pueda vivir un año más, ni tan mozo que hoy no pudiese morir.

*Fernando de Rojas*

Todos deseamos llegar a viejos y todos negamos que hayamos llegado.

*Francisco de Quevedo*

Si quieres ser viejo mucho tiempo, hazte viejo pronto. *Cicerón*

Nada nos envejece tanto como la muerte de aquellos que conocimos durante la infancia. *Julián Green*

El joven conoce las reglas, pero el viejo las excepciones. *Oliver Wendell Holmes*

La vejez comienza cuando el recuerdo es más fuerte que la esperanza. *Proverbio Hindú*

En la juventud aprendemos, en la vejez entendemos. *Marie von Ebner Eschenbach*

La madurez del hombre es haber recobrado la serenidad con la que jugábamos cuando éramos niños.

*Frederich Nietzsche*

El viejo no puede hacer lo que hace un joven; pero lo hace mejor. *Cicerón*

Se necesitan dos años para aprender a hablar y sesenta para aprender a callar. *Ernest Hemingway*

Los árboles más viejos dan los frutos más dulces. *Proverbio Alemán*

Los que en realidad aman la vida son aquellos que están envejeciendo. *Sófocles*

Cuando seas viejo en la carne, sé joven en el alma. *Autor desconocido*

La vejez nos arrebata lo que hemos heredado y nos da lo que hemos merecido. *Gerald Brenan*

Un hombre no es viejo hasta que comienza a quejarse en vez de soñar.

*John Barrymore*

Un hombre no envejece cuando se le arruga la piel, sino cuando se arrugan sus sueños y sus esperanzas. *Grafiti callejero*

Viejo es quien considera que su tarea está cumplida. El que se levanta sin metas y se acuesta sin esperanzas.

*Autor desconocido*

*Reenvía a todos aquellos por quienes te preocupas. Yo lo acabo de hacer.*

[none-ofthisnonsense]

Hi! I hope you don't mind me adding on - I have my bac this year, so I can definitely tell you what I studied!

These are only the books my school studied, curricula vary between schools!

6ème:

Madame Leprince de Beaumont, La Belle et la Bête

Charles Perrault, Contes

Hans Christian Andersen, La Petite Sirène (The Little Mermaid)

Ovide, Les Métamorphoses (only a few. I have never seen anyone read the entire thing, and we studied.... 5? I think?)

Homère, l'Odyssée (don't read the full version. Seriously. Everyone reads a very shortened version. I remember my teacher saying "buy another one" when someone showed up with the whole thing.)

Jean de la Fontaine, Fables (again, only a few. Most people have learnt some of these in primary school: mandatory ones (= that everyone knows) are Le Corbeau et le Renard, la Cigale et la Fourmi, and le Lion et le Rat.)

1 piece by Molière: I happened to read Le Médecin Malgré Lui

Basically 6ème is very Antiquity-focussed because French is supposedly learnt chronologically. (They basically just shove as many things from one era at you one year and the next era the following one.)

5ème:

Chrétien de Troyes : one of his things. My school chose Yvain ou le Chevalier au Lion

Le Roman de Renart (unknown author).

Michel Tournier, Vendredi ou la Vie Sauvage (sometimes teachers will also have you read Daniel Defoe, Robinson Crusoe)

Jules Verne, Un Hivernage Dans Les Glaces (or Le Tour du Monde en 80 Jours, or Voyage au Centre de la Terre. Maybe even Vingt Mille Lieues Sous les Mers)

Poems: I remember studying some by Louise Labé but I have no idea which one, sorry.

Poems: Pierre de Ronsard - various choices. I personally learnt Quand vous serez bien vieille...

Molière, a comedy. I studied Les Fourberies de Scapin

5ème is very focussed on the Moyen Âge (Middle Ages) as a continuity of the Antiquity studied in 6ème.

4ème:

Georges Simenon, Le Chien Jaune

Bernard Solet, Il était un capitaine

Edmond Rostand, Cyrano de Bergerac (may have been done in 5ème idk)

Pierre Corneille, Le Cid

Guy de Maupassant, La Parure & autres nouvelles (we studied Apparition)

Théophile Gautier, La Morte Amoureuse

Honestly you can miss out on most of these ones, I know I hated half of them. Le Cid and Cyrano de Bergerac are important though. 4ème is a lot of XIXth century

3ème:

Anne Frank, Journal

Jean Anouilh, Antigone

Stefan Zweig, Le Joueur d'échecs

Philip K. Dick, Ubik (or Ray Bradbury stories or other stuff by Philip K. Dick)

George Orwell, La Ferme des Animaux (= Animal Farm)

That's all I can remember for 3ème - I'm fairly sure there was some other stuff. It's pretty modern or contemporary works.

2de:

Jean Racine, Phèdre

Émile Zola, La Fortune des Rougon/Au Bonheur des Dames

I'm sure there's other stuff but I don't remember it.

1ère:

Honoré de Balzac, La Peau de Chagrin

Molière, Le malade imaginaire

Abbé Prévost, Manon Lescaut

François Rabelais, Gargantua

La Bruyère, Caractères

You have the French Bac at the end of year, so it's the last year where you study French in class!

(Found this in my drafts so I'm posting it now.)

Can you please when you have time ofc, write a list of the books any French high-school graduate should have read? Like the baccalaureate curriculum for example. I'm seeking to catch up my general knowledge of universal literature + attempt to read directly in French

Sure!

Now curriculum may vary and there was a reform of education since I left high school so it might have changed but what any french graduate should have read: (authors in bold, titles in italics)

Poetry (middle ages and early Renaissance):

Any three poems from Joachim du Bellay or other poets from the Pleiade. Most important is Heureux qui comme Ulysse.

Also look up who the Pleiade were.

16th and 17th centuries novels:

La Princesse de Montpensier, by Madame de Lafayette. 90 pages but very, very antiquated language.

Gargantua, by Rabelais. It's NOT cheating to take the modern-french translation. Native speakers do it. It's not cheating either to just dump it half-way through because you don't understand half of it. Native speakers do it too.

La Belle et la Bête, by Madame Leprince de Beaumont.

Any fairy tale by Perrault.

Les Liaisons Dangereuses, by Choderlos de Laclos. Please. Do. Not. Read. It. It's awful, the protagonist rapes a 15yo girl but it's ok because him loving her is making him into a better person (Yikes), the whole thing is about the protagonist and his long-time on-and-off girlfriend (who's married to someone else) teaming up to dirty/perverse two (maybe three?) innocent young ladies. It's studied because it's a classics, not because it's good. Please. Don't subject yourself to it.

Les Lettres Persannes, by Montesquieu. letters from a bunch of fictional characters to the others, two iranians (but at the time Iran was called Perse) visit France and criticize everything (way for Montesquieu to criticize but be able to say "nah it's my characters saying that not me"). TW of suicide and incest iirc. Not something too graphic either, since it's always second-hand testimonies or third-hand.

Theatre of the 17th and 18th centuries:

Le Cid, by Pierre Corneille.

At least one play by Molière. Can't recommand because I don't remember much of it. Do read summaries for a few of his plays though because some characters names have passed into common language to mean the type of characters they were (a Harpagon is going to be a greedy man, a Tartuffe a guy pretending to be devoted but being a hypocrite...)

Le Mariage de Figaro, by Beaumarchais. It's a political satire but also people are jumping from the window so that the husband doesn't find them in the lady's room. Basically.

If you fell in love with theatre at that point, you can look up Racine but fair warning, all of those have old language but Racine (along with Corneille) have very old language.

19th century novel:

Short version of Les Misérables, by Victor Hugo. I'd recommand the long one but only the short one is required and also the long one has 40 pages of description of the parisian sewers system with no relevance at all to the story and that's not the only long digression so... Do what you want.

A book by Honoré de Balzac, whichever you'd want. If you want to read the whole series, it might be best to look up the order on wikipedia, they'll know better than me. Basically him and the next author on the list had a bibliographic universe before Marvel made it cool. 60-or-so books with common characters but not the same protagonists. I'd recommand you simply go with Le Lys de la Vallée, slightly royalist and apparently the easiest to read? (so i've been told but i didn't read it myself so...)

Any book by Emile Zola. I'd recommand Au bonheur des dames because it has to be the only one with a happy ending and a cute romance out of the 40-and-more books by Zola.

Bel-Ami, by Guy de Maupassant. The protagonist has no morals but it's funny. Kinda.

Madame Bovary, by Gustave Flaubert. A tad bit depressing. Not the most interesting either. But it's one of the few that have been studied more than once in my schooling so I know it's an important one.

19th century theatre:

Hernani, a play by Victor Hugo. Tragedy, so a bit sad. But do look up the Battle of Hernani (sorry there's not a big choice of languages for this one on wikipedia). Basically founded the french romantic genre. Quite a scandal.

If per chance Hernani was love at first reading for you, you might also like Ruy Blas, still Hugo, although i found it a bit less good. If you want a ridiculously overdramatic, over-the-top movie freely inspired by Ruy Blas but in which no one dies, you've got La Folie des Grandeurs, a comedy with Louis de Funès.

Cyrano de Bergerac, by Edmond Rostand, and if the style of the author makes you want to read more, go for l'Aiglon, which is about Napoleon's son but is a bit sadder.

19th century poetry:

Les fleurs du mal by Baudelaire. Awful. Simply awful. I mean you can try a few. I hated them all. Not necessary to have read all of them by any mean.

20th century:

A Ionesco play, either La Cantatrice Chauve or Rhinoceros, for the Theatre de l'Absurde. La Cantatrice Chauve is funnier I think.

Actually I won't give you any novels from that century because most of the ones studied suck and also it's for post-bac (after graduation) studies so it doesn't fall under the ask.

Now if I had to give you a few classics to read, what I'd recommand:

Les Trois Mousquetaires, by Alexandre Dumas.

Le Comte de Monte-Cristo, (ibidem). Luckily this one is on substack format at the cristo account.

Notre-Dame de Paris, by Victor Hugo.

I think that's all. If you've got any more questions, about books or about whether or not it's worth reading That Book instead of watching an adaptation or reading a summary, or which adaptation of, for example, Les Miserables, is the best, I'm here to answer them.

[focusmonumentum]

La Pagode

Ce cinéma de la rue de Babylone, subissant actuellement une campagne de travaux visant à sa restauration et sa restructuration, fut longtemps le seul cinéma du VIIème arrondissement.

À l'origine une salle de réception, la Pagode fut construite en 1896 par l'architecte Alexandre Marcel, chantre du japonisme faisant florès à la Belle Epoque, pour François-Émile Morin, le directeur du Bon Marché, non éloigné. Celui-ci souhaitait en effet offrir à son épouse une grande salle proche de leur hôtel particulier, afin d'y organiser des évènements privés, comme ces fêtes costumées "japonaises", ayant fait participé tout le quartier en son temps. Après la fermeture de la salle en 1927, l'ambassade de Chine toute proche songe à racheter cette pagode, mais se ravise après la visite de l'ambassadeur, découvrant dans la décoration intérieure des panneaux muraux représentant des scènes de guerre, dont certains montrant des Chinois soumis par des Japonais... Devenant salle de cinéma en 1931, la Pagode propose des films en version originale, chose très rare à l'époque. Après une fermeture sous l'occupation, le cinéma diffuse dès 1944 exclusivement des films américains (en V.O., bien entendu !) En 1956, il devient l'un des premiers cinémas parisiens classé "Art et Essai". Yvonne Décaris, alors directrice-gérante, adopte une programmation plus axée cinéma d'auteur, attirant de nombreux cinéphiles, venant visionner les oeuvres de Sergueï Eisenstein ou d'Ingmar Bergman, ainsi que celles des réalisateurs de la Nouvelle Vague dans les années 60. De nombreux cinéastes choisissent la Pagode pour diffuser leurs films, bien souvent refusés ailleurs. Jean Cocteau y donne en 1959 la première de son Testament d'Orphée, quinze ans avant que Pier Paolo Pasolini et son Salò ou les 120 journées de Sodome y trouvent un havre de projection, le seul en Europe à avoir accepté de diffuser ce film sulfureux, censuré presque partout dans le monde... Louis Malle l'avait entre temps racheté en 1972, fait restaurer sa façade et restructuré en profondeur par Luce Eekman (alors la seule architecte féminine "officielle"), celle-ci créant une deuxième salle en sous-sol, juste sous la première, et faisant aménager un salon de thé au sein du jardin japonais. En janvier 1978, la Pagode organise bravement le premier festival de cinéma gay en France, la Quinzaine du cinéma homosexuel. Michel d'Ornano, alors ministre de la Culture, fait interdire la projection de plusieurs films, jugés "subversifs"... En outre, lors de l'une des projections, des membres du groupuscule d'extrême-droite "jeune nation" commettent des exactions en entrant dans le cinéma et agressant des spectateurs, blessant au passage le cinéaste Guy Gilles... En 1985, la nouvelle gérante, Élisabeth Dauchy, sauve la Pagode d'une opération immobilière, visant à faire construire un restaurant McDonald's à sa place, transformant le sous-sol en parking... Jugé vétuste en 1997, le cinéma ferme ses portes pour une nouvelle campagne de travaux, rouvrant en 2000 à l'occasion de l'avant-première française du film chinois In the mood for love, de Wong Kar-wai.

Ayant eu de nombreux habitués prestigieux, venant en voisin, de Michael Lonsdale à Gérard Depardieu, la Pagode ferme finalement ses portes en novembre 2015. Menacée de destruction, finalement rachetée en 2017 par le magnat de l'immobilier et producteur de cinéma américain Charles S. Cohen, elle est aujourd'hui en travaux (visiblement), visant non seulement à la rénover totalement, mais également à créer deux nouvelles salles en sous-sol. Le jardin japonais, quant à lui, a malheureusement dû se séparer de certains arbres centenaires, tragiquement déracinés, parmi lesquels un ginkgo, un hêtre pleureur et un marronnier, sacrifiés au nom de son réaménagement...

Crédits : ALM’s

[cma-drawing]

A Shepherd with His Flock, Charles-Émile Jacque , 1800s, Cleveland Museum of Art: Drawings

The notion of the pastoral ideal is made explicit in the work of Jacque. In 1849, along with Jean-François Millet, Jacque moved to the village of Barbizon, which by then was an established artist’s colony. There he painted, drew, and etched rustic landscapes in which man and nature coexist in perfect harmony. Size: Sheet: 26.8 x 46.4 cm (10 9/16 x 18 1/4 in.) Medium: black chalk heightened with white chalk and stumping

https://clevelandart.org/art/1991.210

[the-paintrist]

Christian Zacho - View from the Fontainebleau - 1876

oil on canvas, Height: 41 cm (16.1 in); Width: 63.5 cm (25 in)

The forest of Fontainebleau (French: Forêt de Fontainebleau, or Forêt de Bière, meaning "forest of heather") is a mixed deciduous forest lying sixty kilometres (37 mi) southeast of Paris, France. It is located primarily in the arrondissement of Fontainebleau in the southwestern part of the department of Seine-et-Marne. Most of it also lies in the canton of Fontainebleau, although parts of it extend into adjoining cantons, and even as far west as the town of Milly-la-Forêt in the neighboring department, Essonne. Several communes lie within the forest, notably the towns of Fontainebleau and Avon. The forest has an area of 250 km2 (97 sq mi).

The Barbizon school of painters were part of an art movement towards Realism in art, which arose in the context of the dominant Romantic Movement of the time. The Barbizon school was active roughly from 1830 through 1870. It takes its name from the village of Barbizon, France, on the edge of the Forest of Fontainebleau, where many of the artists gathered. Most of their works were landscape painting, but several of them also painted landscapes with farmworkers, and genre scenes of village life. Some of the most prominent features of this school are its tonal qualities, color, loose brushwork, and softness of form.

The leaders of the Barbizon school were: Théodore Rousseau, Charles-François Daubigny, Jules Dupré, Constant Troyon, Charles Jacque, and Narcisse Virgilio Díaz. Jean-François Millet lived in Barbizon from 1849, but his interest in figures with a landscape backdrop sets him rather apart from the others. Jean-Baptiste-Camille Corot was the earliest on the scene, first painting in the forest in 1829, but "his work has a poetic and literary quality which sets him somewhat apart". Other artists associated with the school, often pupils of the main group, include: Henri Harpignies, Albert Charpin, François-Louis Français, and Émile van Marcke.

Many of the artists were also printmakers, mostly in etching but the group also provided the bulk of the artists using the semiphotographic cliché verre technique. The French etching revival began with the school, in the 1850s.

Peter Mørch Christian Zacho, usually known as Christian Zacho, (31 March 1843, in Grenå – 19 March 1913, in Hellerup) was a Danish landscape painter who is remembered for his idyllic scenes of Danish beech woods.

[revolutionary-demosthenes]

Louis de Manoël de Végobre (Pt. 1/2)

Essay 11

Louis de Manoël de Végobre. A friend (or more?) of John Laurens and Francis Kinloch, a lawyer, a scientist. I wanted to learn more about him after I reblogged that last quote, and found some interesting things so I figured I’d share them with you!

Keep in mind: I'm still doing research and finding new things about De Végobre... only it all has to be (google) translated because most of the writings on him are in French. So keep in mind the margin of translation errors while reading this. This first one will just talk about De Végobre’s life in general, and in the next one I’ll talk more about his sexuality and relationships. 

Louis de Manoël de Végobre was born on November 12, 1752, to Charles de Manoel de Vegobre and Louise de Vignolles-de-La-Valette. I assume he was probably named after his mother. He had several siblings, but sadly (as with John Laurens) some of them died very young.

I was unable to find much more about his childhood, so fast forward to 1774. 

De Végobre was a friend of the Chauvets, a family in Francis Kinloch and John Laurens’s social circle in Geneva in 1774. He taught Laurens math, and they became good friends. After Laurens left for England, De Végobre kept up a correspondence with him... one that was obviously not completely reciprocated, as this is what Végobre said in the beginning of a letter to John Laurens on February 18, 1775:

“Sir,

There is the second; shall a third be? I dont know, but you know. When I have wrote [&] sent an epistle, I am always imagining the history of it; I long to see it [illegible], arriving, read, and answered; I Keep in my memory its date, I calculate the time of its arrival, and I impatiently expect the time of receiving an answer. This longed for answer arrives at length; then I am contented, and beginning another letter I prepare myself for enjoying still such a pleasure. But—if no answer… What must I think? I am concerned, sometimes a little angry. How does my friend do? Is he sick, absent, or idle in answering? Suspense is a hard thing.

I have wrote to you on the 24th of December, you have not yet answered. If you are guilty of negligence, pray do not aggravate your fault by a longer delay. Fault, I say; indeed I think it to be a fault to let pass over a great time without answering the letter of one who deserved answer. There is the end of my chiding, and I hope my thanks will soon began: I mean, that my second stroke shall get me an answer. Indeed, I would be sorry if your continued silence would hinder me from setting pen to paper a third letter.”

“Suspense is a hard thing.” Pull those heartstrings, Louis!

“I would be sorry if your continued silence would hinder me from setting pen to paper for a third letter.” This is so hilarious and sarcastic. Like, “I would be so sorry, John, if I didn’t write you again because you DON’T EVER WRITE BACK... that would be really sad, John.” 

At the end of this same letter, De Végobre also mentions, “Kinloch will not write to you, as he says, being a little angry with you because you dont answer his letter…” So basically, it seems these three were very close in Geneva, but Laurens didn’t write to Kinloch and De Végobre nearly as much as they wanted. And they let him know this was the case. Some possible explanations for this:

Laurens was busy. Studying law.

Laurens being jealous and it being painful for him to remember Geneva and his friends there. This one is more speculative, but since Laurens didn’t want to leave Geneva, and seemed very happy there, it’s possible that the letters Kinloch and De Végobre sent made Laurens feel jealous that he wasn't in Geneva with them. 

Maybe Laurens was just “idle in answering.” This was not unusual for him.

Anyway. For age reference here, in 1776 De Végobre would’ve been around 24, and Kinloch 21.

De Végobre finished learning law around this time, and became a lawyer. 

After Laurens left for London, a young man (aged 18) came to Geneva, and his name was Gabriel Manigault. He and Végobre became friends, and according to Evolution of a Federalist, William Loughton Smith of Charlestown (1758-1812) by George C. Rogers, jr:

“De Vegobre in a letter of June 7, 1776, after thanking Laurens for ‘the pretty Swift,’ told of being charmed with Manigault, whom he taught geometry and who taught him French and English belles-lettres. They often walked together and on Saturday evenings would visit Kinloch, who lived one league in the country and there they might stay until Sunday or even Monday."

In some ways it seems here that Gabriel replaced Laurens. He was a new student of De Végobre’s, who also was teaching De Végobre English, something Laurens did as well. De Végobre wrote Laurens on Dec. 24 1774, “For (putting aside all friendship) you have been my first teacher in English tongue, at every progress I made in this language, at every delight (and many are) I always remember that I am obliged to you for that...”

Gabriel was also a friend of Kinloch’s, it appears, since he and De Végobre were apparently staying multiple days with him regularly. 

However, the trail on De Végobre runs pretty cold after 1776. He eventually came back to Geneva in 1784. According to the book La France protestante: ou, Vies des protestants français qui se sont fait un nom dans l'histoire depuis les premiers temps de la réformation jusqu'à la reconnaissance du principe de la liberté des cultes par l'Assemblée nationale; ouvrage précéde d'une notice historique sur le protestantisme en France, suivi de pièces justificatives, et rédigé sur des documents en grand partie inédits, Volumes 7-8 by Eugene and Émile Haag*, “[De Végobre] was appointed secretary of the first appellations then lord of the commands of Peney and Champagne; but political events stripped him both of his place and his fortune.”

There’s also a possible letter from him to Laurens from 1781, but I think it’s in a private archive.

De Végobre left Geneva for unclear reasons. (La France Protestante Vol. 7-8 by Eugene and Emile Haag simply says “Domestic affairs, then political circumstances kept him away from Geneva for several years, where he did not return until 1784.”) The political circumstances, however, may have been the Genevan Revolution.

“In 1814 Geneva having recovered its independence, de Végobre became a member of the Representative Council, where he sat until 1833 and where he displayed great activity. In 1815 he was appointed judge of the Supreme Court, and he held the office until in 1826, when, believing that his strength was declining, he resigned.” (from La France Protestante, Vol. 7-8 by Eugene and Émile Haag.)

De Végobre was interested in science, particularly physics. He was knowledgable enough that he even filled in for a sick science professor Marc-Auguste Pictet once!

De Végobre did not have many published works. There’s one called Discours pour servir d'introduction à un ouvrage posthume de François-André Naville, ci-devant conseiller d'Etat de la République de Genève, and another titled Sur le jury dans les procès criminels.

As for De Végobre’s personality, he seems to have been a pretty affectionate friend and generous as well. A man who knew De Végobre said that it was “by his amiable and serene character that he shone; neither sad trials, nor the age which often makes selfish and morose, did not alter in him this benevolence, this warmth of heart which made him so precious to his friends.”**

De Végobre never married. Again quoting La France Protestante, Vol 7-8 by Eugene and Émile Haag, “He [De Végobre] lived with his sister Anne Charlotte, who died Sept. 28, 1840 [...] This young lady also left fond memories. Although her fortune was small, her charity was inexhaustible. She was one of the founders of the Asile des orphelines de Genève, an establishment which until its last day was the object of her constant care.”

The “founding an orphanage” draws some Eliza Hamilton parallels. 

Louis de Manoël de Végobre died in 1840, at around 88 years old.

*all the quotes from this book were google translated from French, and because of the long title, in the rest of this post I just refer to this book as “La France Protestante, Vol. 7-8.”

**google translated from French 

[philoursmars]

Douai (Nord), le Musée de la Chartreuse. Une visite pour la Nuit des Musées. Ici, une mini expo "Monet-Duhem, l'Impressionnisme à Douai" :

Henri Le Sidaner : "La nappe rouge"

Emile Breton : "La Grêle"

Jean-François Raffaelli : "Les Forgerons"

Claude Monet : "La rue Montorgueil, à Paris. Fête du 30 Juin 1878"

Charles Desavary : "Vue d'une sucrerie" (située à Dorignies)

Eugène Fromentin : "La rue Bab-El-Gharbi à Laghouat"

[citoyenneangele]

Les autographes des communards dans les actes de l’état civil

Une chose parmi les plus émouvantes que j’ai découvert sont les actes de l’état civil du temps pendant la commune. Je sais que je ne suis pas la seule à les rechercher, Michèle Audin par exemple en écrit beaucoup. La chose la plus belle est qu’ils sont toutes accessibles en forme digitale sur archives.paris.fr. Pour un instant on se retrouve dans la vie quotidienne de la Commune au-delà du temps. Même si les actes sont bâtonnés, ce qui sur chaque page rappelle les tentatives d’invalider l’expériences de la Commune. Les actes de mariage sont particulièrement intéressants, parce qu’ils sont signés par les membres de la Commune.

Le document plus émouvant sans doute est l’acte de mariage de Tony-Moilin  sur lequel Michèle Audin a aussi écrit, sur le blog et aussi dans le roman Comme une rivière bleue. 

2 mois avant c’était encore lui à signer les actes de mariages dans la fonction d’officier d’état civil :

PILLOT Jean-Jacques:

LOISEAU-PINSON Charles, Martin:

BRELAY Ernest:

POTTIER Eugène, Edme:

DUPONT Clovis, Joseph:

DEMAY Antoine, Mathieu:

CLÉMENCE Adolphe:

GÉRARDIN Eugène:

ARNOULD Arthur:

LEFRANÇOIS Gustave

RÉGÈRE Dominique, Théophile

LEDROIT Charles, François:

POURILLE Stanislas [POURILLE Jean-Baptiste, Stanislas, Xavier, dit BLANCHET] [BLANCHET-POURILLE] [PORILLE]:

VARLIN Eugène

URBAIN Raoul:

ALLIX Jules:

HENRY Fortuné (père):

RASTOUL Paul, Émile, Barthélémy, Philémon:

BABICK Jules, Nicolas, André:

VERDURE Augustin Joseph:

MARTELET Jules:

BILLIORAY Alfred, Édouard:

DESCAMPS Baptiste:

CLÉMENT Victor:

VALLÈS Jules, Louis:

LANGEVIN Camille [LANGEVIN Pierre, Camille]:

MALON Benoît:

CLÉMENT Émile:

DEREURE Simon [DEREURE Louis, Simon]:

CLÉMENT Jean-Baptiste:

OSTYN (de son vrai nom HOSTEINS François, dit Charles):

FLOURENS Gustave, Paul:

“Le 25 mars 1871, Ranvier l’appela aux fonctions d’adjoint à la mairie du XXe arr., qui lui avaient été confiées à l’automne”

Le dernier acte de mariage signé par Flourens est du 1er avril, c’est deux jours avant qu’il sera assassiné:

RANVIER Gabriel:

VIARD Auguste, Vincent, Pompée

TRINQUET Alexis, Louis

MORTIER Henri, Joseph

[leonardoantiqueira]

histórias afro-atlânticas [afroatlantic histories]

29/06/2018 - 21/10/2018 masp

eleita pelo new york times a melhor exposição do ano de 2018 eleita pela artnews a terceira melhor exposição da década catálogo da exposição indicado ao prêmio jabuti

curadoria [curatorial project]

adriano pedrosa, artur santoro, ayrson heráclito, hélio menezes, leonardo antiqueira, lilia moritz schwarcz, matheus araújo e tomás toledo.

histórias afro-atlânticas apresenta uma seleção de 450 trabalhos de 214 artistas, do século 16 ao 21, em torno dos “fluxos e refluxos” entre a áfrica, as américas, o caribe, e também a europa. a exposição parte do desejo e da necessidade de traçar paralelos, fricções e diálogos entre as culturas visuais dos territórios afro-atlânticos—suas vivências, criações, cultos e filosofias. é importante levar em conta a noção plural e polifônica de “histórias”; esse termo que em português (diferentemente do inglês) abrange tanto a ficção como a não ficção, as narrativas pessoais, políticas, econômicas, culturais e mitológicas. essas histórias possuem uma qualidade processual, aberta e especulativa, em oposição ao caráter mais monolítico e definitivo das narrativas tradicionais. nesse sentido, a exposição não se propõe a esgotar um assunto tão extenso e complexo, mas antes a incitar novos debates e questionamentos, para que as histórias afro-atlânticas sejam reconsideradas, revistas e reescritas.

artistas

aaron douglas / abdias nascimento / ad junior, edu carvalho e spartakus santiago / adenor gondim / agnaldo manoel dos santos / agostinho batista de freitas / agostino brunias / albert eckhout / albert huie / alberto henschel / alexander "skunder" boghossian / alfred weidinger / alfredo volpi / aline motta / alma thomas / alphonse garreau / andré cypriano / andy warhol / anita malfatti / antonio bandeira / antonio gomide / antônio obá / antônio parreiras / antônio rafael pinto bandeira / archibald j. motley / arthur bispo do rosário / arthur timótheo da costa / augustus earle / babalu / barbara jones‑hogu / barrington watson / bauer sá / beauford delaney / belmiro de almeida / ben enwonwu / benny andrews / blair stapp / bruno baptistelli / cameron rowland / candido portinari / canute caliste / captain stedman / carlos moraes / carlos vergara / carybé / castagnez pierre / castera bazile / celina / charles landseer / chico tabibuia / cícero dias / coletivo de artistas de cachoeira / cristofano dell’altissimo / cyprien tokoudagba / dalton paula / david driskell / david miller senior / dicinho / dimitri ismailovitch / dirk valkenburg / disbrow & few photographers / djanira da motta e silva / dumile feni / edinízio ribeiro primo / edna manley / edouard antoine renard / edsoleda santos / elisa larkin nascimento / ellen gallagher / ellis wilson / emanoel araujo / emiliano di cavalcanti / emma amos / emory douglas / enrique grau araújo / ernest crichlow / ernest mancoba / eustáquio neves / faith ringgold / felix beltran / félix émile taunay / félix farfan / flávio cerqueira / flávio gomes / françois auguste biard / françois désiré roulin / françois froger / frans post / frederico guilherme briggs / frente 3 de fevereiro / gary simmons / gaspar gasparian / george valris / gerard sekoto / gilberto de la nuez / gilberto hernández ortega / glauber rocha / glenn ligon / hank willis thomas / heitor dos prazeres / henry chamberlain / howardena pindell / hyacinthe rigaud / ibrahim el‑salahi / ibrahim mahama / iracy hirsch / isaac mendes belisario / ismael nery / j. cunha / jacob lawrence / jacques arago / jaime colson / jaime lauriano / james phillips / janaina barros / jaime fygura / jean chauffrey  / jean‑baptiste debret / joão cândido da silva / joaquim lopes de barros / johann moritz rugendas / john biggers / john wood / jorge henrique papf / josé alves de olinda / josé correia de lima / josé gil de castro / josé segura ezquerro / joshua reynolds / juan roberto “diago” durruthy / juana borrero / juarez paraíso / julien vallou de villeneuve / kara walker / lasar segall / loïs mailou jones / luiz braga / lula cardoso ayres / lynette yiadom‑boakye / mallica “kapo” reynolds / manuel mendive / manufatura de gobelins / marc ferrez / marcus rainsford / marepe / maria auxiliadora / mariano de zuñiga y ontiveros / mário cravo júnior / marius‑pierre / le masurier / martinho patrício / maurício simonetti / maxwell alexandre / mcpherson & oliver / mestre didi / mídia ninja / militão augusto de azevedo / moisés patrício / nadia taquary / nina chanel abney / no martins / noemia mourão / nona faustine / norman lewis / octávio araújo / osmond watson / pascale marthine tayou / paul cézanne / paul harro‑harring / paulo nazareth / pedro américo / pedro figari / philip thomas coke tilyard / pierre verger / radcliffe bailey / rafael borjes de oliveira / rafael rg / ram geet / ramiro bernabó / rené portocarrero / revert henry klumb / richard bridgens / rigaud benoit / roberto burle marx / rodolpho lindemann / rogério reis / romare bearden / rosana paulino / rosina becker do valle / rubem valentim / samuel raven / sénèque obin / seydou keïta / sheila pree bright / sidney amaral / solomon nunes carvalho / sonia gomes / tatewaki nio / theaster gates / theodor kaufmann / theodore géricault / thomas jones barker / tiago sant’ana / titus kaphar / toyin ojih odutola / uche okeke / uzo egonu / vicentina julião / victor meirelles / victor patricio landaluze / victoria santa cruz / vincent rosenblatt / walter firmo / wifredo lam / william henry johnson

[haitilegends]

Haïti Legends

Yon Jou Tankou Jodi-a!

Un Jour Comme Aujourd'hui!

Naissance de Jacques-Stephen Alexis, célèbre écrivain, Essayiste, médecin haïtien, né le 22 Avril 1922 et décédé en Avril 1961 à l'âge de 39 ans. Il aurait eu 99 ans aujourd'hui.

Joyeux Anniversaire à Jacques Stephen Alexis.

An nou selebre lavi Jacques Stephen Alexis.

Yon Lejan pa janm disparèt!

Un des plus grands écrivains de la littérature haïtienne.

JACQUES STEPHEN ALEXIS ECRIVAIN ET MARTYR

Jacques-Stephen Alexis était le fils de Stephen Alexis, un écrivain remarquable et estimé. Né aux Gonaïves en 1890, Stephen Alexis était le fils de Rosanna Daut, Laquelle Prétendait Descendre directement de l’illustre Jean-Jacques Dessalines. Après avoir miraculeusement échappé à la tuerie de la Prison Centrale de Port-au-Prince en 1915, Stephen Alexis publia ses souvenirs de captivité et aussi de nègre masqué, un roman qui devient rapidement célèbre et connut à l’époque, c’était en 1933, sous l’occupation américaine, un immense succès de librairie. Stephen Alexis était un esthète, un esprit cultivé, un historien de renom et un journaliste reconnu. Auteur d’une Vie de Toussaint Louverture, d’un Manuel d’Histoire d’Haïti et de plusieurs autres ouvrages à l’usage des écoles, Stephen Alexis était aussi l’époux de Lidia Nunez, une Dominicaine qui, le 22 avril 1922, aux Gonaïves, donna naissance au petit Jacques-Stephen Alexis.

Jacques Stephen Alexis se distinguait par son allure racée, son visage anguleux, ses grands yeux brillants, son regard profond et expressif. Jacques-Stephen Alexis possédait de plus ce charme, cette grâce et cette finesse d’esprit qui annonçait sa supériorité intellectuelle autant qu’elles pouvaient racheter les quelques imperfections de sa physionomie. Jacques-Stephen Alexis était étudiant a l’Ecole de médecine de Port-au-Prince lorsqu’il commença à collaborer à la revue LA Ruche où il tenait sa fameuse chronique «Lettres aux hommes vieux». Ces textes polémiques à la plume incisive mais l’idéalisme puéril, s’attaquaient rudement à l’establishment politique de l’époque dont ils voulaient fustiger le conservatisme, la lourdeur d’esprit et le manque d’imagination. C’est ainsi que Jacques-Stephen Alexis fut introduit presque malgré lui dans le tourbillon des évènements politiques qui devaient entrainer la chute du gouvernement de Lescot.

Après que le président Lescot eut fait appel à Émile Saint-Lôt pour lui composer un ministère de coalition et sauver son régime, Jacques-Stephen et ses amis se virent proposer un ou deux postes dans le cabinet. Mais c’étaient des intellectuels adolescents complètement alors dépourvus d’ambition politique, des hommes de gauche qui ne pouvaient collaborer avec un gouvernement bourgeois. Ils en faisaient une de principe. Jacques-Stephen Alexis se retrouvait alors en compagnie de Georges Beaufils, Théodore Baker, René Depestre, Max Ménard, Gérald Bloncourt et de quelques autres qui combattaient pour l’avènement du communisme en Haïti. Ils étaient Tous de fiers partisans du système collectiviste, c’étaient des jeunes progressistes radicaux, des stalinistes convaincus, des marxistes-léninistes, des bolchevistes qui rêvaient de faire triompher la révolution. Jacques-Stephen Alexis mourra avec les convictions de sa jeunesse.

Pendant les évènements de 1946, Jacques-Stephen Alexis, accompagné du docteur George Rigaud et de son inséparable ami d’alors Réne Depestre, se rendit au Manoir des lauriers en qualité de représentant du « Groupe démocratique unifié » afin de signifier au président Lescot qu’il devait renoncer au pouvoir et s’embarquer pour l’exil. C’est le docteur Rigaud qui se chargea d’expliquer au président que, s’il pouvait toujours répondre des associations d’étudiants ou bien encore calmer les employées publiques en grève, il ne pourrait contrôler le « gros peuple » qui commençait à se révolter et à réclamer son départ comprenant alors qu’il était complètement dépassé par les évènements, Lescot entra calmement dans son bureau et rédigea sa lettre de démission. Cette entrevue historique s’était déroulée en présence du colonel Lavaud et du major Magloire, lesquels, après avoir assisté à la capitulation du président, le mirent aux arrêts et s’emparèrent du pouvoir.

Jacques-Stephen Alexis entra au Parti communiste haïtien, lequel ne tarda pas à se scinder en deux groupes opposés, le PSP du sénateur Max Hudicourt et le PCH du pasteur d’Orléans Juste. Le PCH, qui regroupait les communistes noiristes et les politiciens proches du gouvernement d’Estimé, se saborda de bonne grâce à celui-ci. Jacques-Stephen Alexis fonda alors le PEP, le Parti de l’entente populaire. Aux élections de 1957, le PEP s’aligna sur la politique du sénateur Louis Déjoue dont il appuya la candidature à la présidence. Cette décision valut à Jacques Stephen Alexis la rancune vindicative de beaucoup de ses anciens amis qui l’attaquèrent avec acharnement dans les journaux. La polémique entre René Depestre et Jacques-Stephen Alexis fut d’ailleurs l’une des plus retentissantes que connut la victoire électorale de François Duvalier et son accession au pouvoir, Jacques-Stephen Alexis entra dans le camp de l’opposition pour ne jamais en sortir.

Studieux et appliqué, Alexis se spécialisa en médecine neurologique tout en s’adonnant à l’écriture qui devait le rendre mondialement célèbre. Il écrira trois romans, Compère général soleil, les arbres musiciens, l’Espace d’un cillement, ainsi qu’un recueil de contes, Romancero aux étoiles. Le lecteur ne peut manquer de faire le rapprochement entre la manière d’Alexis, sa rhétorique, sa technique narrative, et celles de Jacques Roumain dont la parution du roman posthume, les Gouverneurs de la rosée, avait constitué l’évènement littéraire du demi-siècle. Alexis avait la prose mélodieuse et discrète, un français expressif fait de précision, de sècheresse, de détails exacts et de métaphores logiques. Son art de la synthèse, son talent de romancier, son style clair concis, vigoureux, dramatique n’ont pas échappé aux éditions Gallimard qui vont vite adopter cet auteur dont la vigueur et l’originalité allaient connaitre un succès littéraire impérissable. Les qualités d’écrivain de Jacques-Stephen Alexis, furent à la mesure de son honnêteté spirituelle, de ses convictions politique et de sa vision idéaliste d’un monde fraternel et solidaire.

Dès le début du gouvernement de Duvalier, Jacques-Stephen Alexis choisit l’exil et les voyages. Il mena une vie d’errance et de douloureuses pérégrinations qui l’emporta partout à travers le monde. Signataire à Moscou du manifeste des 81 partis communistes d’obédience moscoutaire, il offrait généreusement la randonnée à Moscou ou à Pékin à ceux de ses amis haïtiens qui, même sans être forcement communistes, voulaient assister au défilé du Premier mai sur la place Rouge ou applaudir Mao sur la place Tien Au Men.

En avril 1961, Jacques-Stephen Alexis Débarqua dans le Nord-Ouest avec quelques compagnons d’un vieux rafiot qui arrivait de Cuba. Il avait choisi l’aventure des armes pour renverser la dictature. Hélas, il est plus malaisé de passer inaperçu dans les campagnes haïtiennes qu’au cœur de la grande ville. Dès qu’il met le pied dans une section rurale, l’étranger est immanquablement dépisté comme un nouveau venu fortement suspect d’avoir commis quelque forfait ailleurs. Dans les campagnes haïtiennes, L’inconnu suscite la méfiance et la suspicion, il est habituellement considéré comme un individu louche, un citoyen malfamé, un être dangereux. On ne mit pas de temps pour arrêter Jacques-Stephen Alexis sur lequel on trouva une somme d’environ quinze mille dollars. C’était la maigre fortune avec laquelle il comptait financier sa révolution. Il s’agissait de toutes ses économies, du montant des avances qu’il avait encaissés sur ses droits d’auteur.

Jacques-Stephen Alexis fut capture au lieu-dit Chansolme, le 22 avril 1961, le jour même de ses 39 ans. Duvalier ordonna alors aux officiers Jean Beauboeuf et Sony Borges ainsi qu’a un dénommé Clairsaint, détective des recherches criminelles de Port-au-Prince de le lui ramener au Palais. Ces derniers revinrent bredouilles en prétendant qu’ils étaient arrivés trop tard pour sauver la vie du prisonnier que les miliciens avaient déjà torture à mort et enterré. On a tout lieu de croire fallacieuse la version de ces tortionnaires cyniques. De son côté, Duvalier voulut jouer la comédie de celui qui était profondément troublé par la mort dramatique du jeune médecin, de l’écrivain de génie, alors que le sont malheureux de Jacques-Stephen Alexis arrivait comme un avertissement à ses ennemies de l’extérieurs qui apprenaient ainsi quelle mort cruelle leur réservait ses partisans.

Le Souffle créateur, les ressources d’expression, de sensibilité et d’imagination de Jacques-Stephen Alexis étaient quasiment infinies. Dans un de ses romans, il écrivait que dans un pays habité par aveugles les borgnes ne seraient pas les rois… puisque les aveugles s’empresseraient de leur crever l’œil qu’il lui reste. Avant de le tuer, les bourreaux de Jacques-Stephen Alexis lui auraient, dit-on, sadiquement crève les yeux…

#JacquesStephenAlexis

Charles Dupuy

Le Coin de l'Histoire (Tome 1)

#HaitiLegends

#LittératureHaitienne

#HugoValcin

[focusmonumentum]

L’Élysée

Le 55 rue du Faubourg-Saint-Honoré abrite la Première Maison de France, à savoir la résidence officielle du président de la République française, pour trois ans sous l’éphémère IIème République, puis définitivement depuis 1879, durant la présidence de Patrice de Mac-Mahon, second président de la IIIème République.

Il s'agissait à l'origine d'un hôtel particulier, construit en 1720 par l'architecte Armand-Claude Mollet, pour le compte du Comte d'Evreux, Louis-Henri de La Tour d'Auvergne, sous la Régence de Philippe d'Orléans. Il fut élevé sur un terrain -dit "le marais des Gourdes"- ayant appartenu au célèbre jardinier royal André Le Nôtre, lieu alors champêtre et en dehors de Paris, le long de la perspective nouvellement créée des Champs-Elysées (dont les jardins donneront finalement son appellation au futur Palais). Après le décès du Comte, le roi Louis XV offrit l'hôtel à sa favorite, la Marquise de Pompadour, qui y imposa son style dans sa rénovation et sa nouvelle décoration, pour une somme évaluée à l'époque à près de 100.000 livres! Tour à tour demeure du banquier Nicolas Beaujon, de la duchesse de Bourbon, Bathilde d'Orléans (celle-ci y pratiqua la chiromancie en compagnie du magnétiseur Messmer), puis Café-concert sous la Révolution, l'hôtel est ensuite transformé en Palais par Caroline Bonaparte et son époux, le maréchal d'Empire Joachim Murat (ayant laissé son nom au salon où se tient le conseil des ministres). En son cabinet du salon d'argent, Napoléon Ier prépare sa reddition en 1815. Son futur successeur et neveu, le "Prince-Président" Louis-Napoléon Bonaparte, y fomente son coup d'état en 1852, instaurant le Second Empire et devenant Napoléon III. L'architecte Joseph-Eugène Lacroix transforme alors une partie du Palais, lui donnant sa structure actuelle. Ses occupants républicains suivants ont marqué son histoire : Jules Grévy crée la serre (l'actuel jardin d'hiver); Sadi Carnot fait aménager la monumentale salle des fêtes en 1889; Félix Faure trouve la mort dans la bibliothèque (décédé à la suite d'une fameuse "pompe funèbre"); Vincent Auriol installe 500m2 de cuisines en sous-sol; Charles de Gaulle y demeure à contre-coeur, passant le plus clair de son temps à travailler depuis son bureau du salon doré; l'épouse de Georges Pompidou aménage un salon fumoir (meublé et décoré dans le goût moderne des années 70): Valéry Giscard-d'Estaing instaure le PC Jupiter, situé à 70m sous terre (en l'ancien abri anti-aérien creusé par Albert Lebrun en 1940), afin d'y sertir le système de déclenchement de l'arme nucléaire; François Mitterrand installe dans le vestibule d'honneur la sculpture d'Arman "À la République française"; le salon vert accueille le mariage civil de Gaston Doumergue en 1931 et de Nicolas Sarkozy en 2008... 

Fleuron du goût artistique évolutif français, les jardins du Palais ne sont pourtant pas "à la française"! Le paysagiste Étienne Louis-Boullée les a redessiné "à l'anglaise" en 1773. Ils abritent trois platanes bi-centennaires. D'une superficie de deux hectares, ils accueillirent chaque année jusqu'en 2010 la célèbre garden-party du 14 juillet. Le président Émile Loubet fait clore en 1900 le parc par la grille du Coq, donnant sur l'avenue Gabriel au Sud, réputée pour accueillir les invités privés du couple présidentiel.

Crédits : ALM's

[cma-drawing]

A Shepherd with His Flock, Charles-Émile Jacque , 1800s, Cleveland Museum of Art: Drawings

The notion of the pastoral ideal is made explicit in the work of Jacque. In 1849, along with Jean-François Millet, Jacque moved to the village of Barbizon, which by then was an established artist’s colony. There he painted, drew, and etched rustic landscapes in which man and nature coexist in perfect harmony. Size: Sheet: 26.8 x 46.4 cm (10 9/16 x 18 1/4 in.) Medium: black chalk heightened with white chalk and stumping

https://clevelandart.org/art/1991.210

[mtwws-orvkns]

Mapping The World With §ound§ in Marquette-en-Ostrevent (Nord)

cloche la plus aigüe - volée et tintement automatisés.

« Je m’appelle Juliette Marie Henriette. J’ai pour parrain Monsieur Napoléon Lempereur Cachera et pour marraine Mademoiselle Juliette Cachera. Je remplace Marie Joseph détruite par les allemands en 1917. J’ai été baptisée en l’an de grâce1924 sous l’administration de monsieur l’abbé Delattre curé. De Monsieur Jean Baptiste Canonne maire de Monsieur Émile Lucas adjoint au maire. De messieurs Cachera Joseph, Poulain François, Poulain Joseph, Delille, Charles, Delforge Alexandre, Cachera André, Deloge Charles, Dufour Joseph, Lefrere Morand Cachera Théophile, Poulain Aristide, conseillers municipaux »

Fonderie WAUTHY – Douai

Remerciements : Monsieur Rolain