percheroliberto-blog

[percheroliberto-blog]

Happy #sunday morning #flowers #spring (at Ridgefield, NJ)

[percheroliberto-blog]

No te pierdas ni un segundo del MBFW Otono/Invierno 2013

Definitivamente para una verdadera amante de la moda no debe haber algo más emocionante que el inicio de las principales semanas de Milán, Londres y New York, es en esos momentos en los que la Internet es nuestro mejor aliado para estar al tanto de todo lo que pasa sin importar que nos encontremos literalmente, al otro lado del mundo. Hoy dando inicio al Mercedez Benz Fashion Week/Otoño - Invierno 2013 te dejamos no solo el Schedule de pasarelas, si no también este Link donde podrás ver en vivo minuto a minuto y día a día las pasarelas de las marcas que te permiten hacerlo, para que no te pierdas ni un instante de lo que tanto se hace esperar. Recuerda que el uso horario es de Nueva York, entonces deberás hacer la conversión a la hora de tu país. Inicia ahora tu MBFW ---> http://newyorkfashionweeklive.com/fall-winter-2013

[percheroliberto-blog]

Por: Ixchel Spinoza

[percheroliberto-blog]

[percheroliberto-blog]

Por: Ixchel Spinoza.

[percheroliberto-blog]

IT WOULD BE A DREAM...

[percheroliberto-blog]

9 OPCIONES

BOLSOS

Primavera/Verano 2012

Inicia la temporada primavera verano y con ella nuevas colecciones, nuevas propuestas y nuevos anhelos, entre los cuales están estas 9 Opciones en bolsos que hemos escogido, para que te enamores de ellos, como lo hicimos nosotros.

En definitiva los bolsos con piel de culebra en tonos claros como el de DVF y con maderas aplicadas en bloques de color como el de Donna Karan serán la mejor elección si quieres mantenerte a la vanguardia, si eres mas clásica puedes optar por bolsos con bloques de colores básicos y fáciles de combinar como el de Balenciaga.

Queremos contarte que en cuanto escogimos cada uno de ellos, necesariamente tuvimos que pensar en esta nueva onda donde los pasteles y los colores primarios vuelven y rápidamente quedan atrás los colores energy, te darás cuenta como en nuestro armario, colores como el verde pastel, el palo de rosa y los fotoprints con aires selváticos no podrán faltar. Estas 9 Opciones serán los complementos protagonistas de la temporada, tenlos como referencia en el momento que decidas que comprar!

[percheroliberto-blog]

MEETING

LIZZIE FORTUNATO JEWELS - NYC

http://www.lizziefortunatojewels.com/

[percheroliberto-blog]

ON THE RUNWAY: Chanel Fall 2012

Photographed by Kevin Tachman

[percheroliberto-blog]

Close up

ISABEL HENAO "KANJI"

La colección de Isabel Henao en definitiva surgió de una inspiración completamente oriental, pues aunque sobre la pasarelas se vio un styling un poco parisino, la colección en realidad estuvo basada en un “kanji” oriental de Alessandro Baricco un filosofo italiano.

Partiendo del diseño del kimono la diseñadora creo sus prendas con materiales como la seda que fue aportada por la firma española Rafael Catalá, este fue el lienzo de la diseñadora quien pintando a mano creó formas de tallos de cerezo en tonos como el plata, los rojos y los azules.

En unos pequeños sombreros con aplicaciones de mariposas que aportaban glamour y misticismo a los looks, vimos transformada la melancolía del Kanji en donde la diseñadora halló inspiración, estos junto con faldas vaporosas con diferentes capas bicolor fueron el must de la colección.

[percheroliberto-blog]

Close Up

ADRIANA SANTACRUZ “HORUS”

La colección de Adriana Santacruz narra el proceso del mestizaje entre el nuevo continente y America, es el puente entre este viejo mundo y el nuevo mundo el cual se ve en la mezcla de prints de imágenes fotográficas de la naturaleza y la tierra, con siluetas y estructuras en las que capas, abrigos y sombreros manejan un aire español de la época de la conquista.

  La elaboración de los textiles de la colección fue hecha por los tejedores indígenas del sur del departamento de Nariño. Manipulando lanas alpacas, cachemira y tweed, crearon los telares Guanga en colores calidos que se vieron en la pasarela, estos fueron mezclados con aplicaciones y accesorios en dorado y plata dando un toque muy importante de modernidad a la colección.

[percheroliberto-blog]

Close Up

RENATA LOZANO "LIENZO"

  En la colección de Renata Lozano vimos como los materiales fueron manipulados como lienzos; las organzas, las sedas plisadas, los encajes, el paño y el denim, se reinterpretaron completamente con un styling de admirar el cual le abría las puertas a la mujer hacia nuevas ideas de cómo combinar prendas que se pueden adaptar fácilmente al armario de cualquiera, es así como gracias a la mezcla de materiales como el demin y el paño o el satin y la organza, nos dirigimos en línea recta hacia la tendencia del casual chic.

El dorado fue el color dominante de la colección y fue aplicado de formas inusuales con gran originalidad; lo vimos en las mangas de una t-shirt, en la punta de unos heels, también en cinturones muy delgados que daban la sensación easyway y en fantásticas gargantillas trenzadas. También se presenciaron colores como el azul real, el verde esmeralda, el gris plata y un animal print de culebra que le iba perfecto a una maxiskirt plisada. En definitiva fue una colección pensada en el día a día, que en mi closet personal generó tendencia y un excelente punto de referencia.

[percheroliberto-blog]

Close Up

LEAL DACCARETT "VANNA"

La coleccion Vanna de los jovenes diseñadores Karen Daccarett y Francisco Leal nos muestran propuestas muy interesantes en cuanto a texturas, prints y mezclas inusuales de color. En una gran reunión de sofisticación y contemporaneidad nos cuentan la historia del crecimiento personal de una mujer llena de curiosidad que mediante el tiempo se transforma, pero que no deja de lado, ni olvida los recuerdos que la hicieron ser hoy en día. En este recorrido encontramos una fuerte influencia étnica, vista en transparencias negras que dejan a la vista el under wear, vestidos lady like con cortes sencillos casi minimalistas  que aunque ser sutiles, no pierden relevancia, pues con prints con efecto caleidoscopio y tejidos en zigzag, chaquetas y faldas de colores energizantes se convierten en los protagonistas.

Algunas aplicaciones y accesorios en dorado como cremalleras en los dobladillos de las faldas y brazaletes, le dan el toque final de modernidad a los looks, complementando así una colección que sin lugar a duda fue de nuestras favoritas, (y como ya lo dijimos a los diseñadores) es inspirador ver personas jóvenes sobre las pasarelas con propuestas interesantes e innovadoras y sobre todo con gran proyección dentro del mercado internacional.

[percheroliberto-blog]

Close Up

PAULA MANTILLA "DUALIDAD"

La “Dualidad” de Paula Mantilla basada en las contraposiciones como el bien y el mal y los cambios opuestos del universo se vio representada en la mezcla de tejidos diferentes e inusualmente combinados, como lo son el tweed y el punto junto con satines y lentejuelas de colores metalizados entre los azules, bronce y  plateados, todo esto fue adaptado a un nuevo concepto del workwear, en el cual funciona la asimetría en sacos de lana y los maxi pantalones en paño con destellos de brillos son un must definitivo, esta nueva mujer  que según la diseñadora es una mujer líder que vive en un mundo más casual, se le ve con accesorios como sombreros clásicos de ala corta y maxi brazaletes metalizados.

[percheroliberto-blog]

Close Up

JOHANNA ORTIZ "EQUILIBRIO"

En su colección “Equilibrio”, Johanna Ortiz propone acertadamente una innovadora gama de colores que va desde los claros y puros como el palo de rosa hasta colores más energizantes como los amarillos y naranjas cítricos, estos fueron complementados perfectamente con textiles como tejidos de punto y sedas que con destellos de brillo metalizados en color bronce, le daban versatilidad a la colección. Siluetas con caída gracias a textiles como el poliéster le proporcionaron un aire de naturalidad, frescura y sofisticación a la propuesta de Johanna Ortiz.

Las estupendas gargantillas XL  y los clutchs con prints de pequeños pájaros, nos mostraron ese equilibrio sobre el cual habla el concepto real de la colección, que según la diseñadora se basa en la búsqueda del bienestar que será cada vez más prominente debido a la indiscreción de la tecnología, es allí donde se quiere equilibrar lo que no está en equilibrio; a través de la mezcla de siluetas y colores. Es de esta forma como se llega a la coherencia de la colección que fue completamente evidente  en la unanimidad de cada una de las prendas.

[percheroliberto-blog]

[percheroliberto-blog]

EL NUEVO MOVIMIENTO DE LA MODA

Ruth Hogben es quien cuenta los conceptos de las marcas y sus colecciones a través de las imágenes y las sensaciones de sus “Fashion Films”. Es londinense y ha trabajado de la mano con Nick Knight y mediante el tiempo ha explorado un campo muy singular dentro de la comunicación de la moda.

Inició dentro de la firma SHOWstudio y ha mantenido su carrera con trabajos con diseñadores como Alexander McQueen, Gareth Pugh, Celine y recientemente Givenchy, entre otros.

Hogben mantiene su estilo propio por medio de repeticiones y una estética discreta, limpia y oscura. La iluminación y las texturas son fundamentales dentro de su trabajo, ya que es aquí donde se encuentra la sensualidad y el dramatismo de sus videos. Un tema muy importante dentro del trabajo de Hogben es el movimiento que se encuentra entre la libertad de expresión de cómo una modelo se siente llevando cierta prenda y de cómo ella como directora puede comunicarlo.

Cuando veo el trabajo de Ruth Hogben me transmite cierto escepticismo a lo que aun puedo ver en marcas como Dolce and Gabbana o Yves Saint Laurent, quienes aun se proponen enseñarnos los momentos en los que debemos usar sus prendas. Hogben pertenece a un movimiento (SHOWstudio) que se ha encargado de contarnos lo que narran los propios vestidos en su más intima honestidad, lo que quiero decir con todo esto es que ya a este presente no se le puede llamar lujo contemporáneo, no, no son estas sus formas de expresión.

Estamos entrando a un nuevo momento en el que queremos saber qué es lo que nos quiere decir ese fabuloso atuendo Gareth Pugh, que con su sola naturalidad se puede convertir en nuestro mas fervoroso anhelo. Para mí el trabajo de Ruth Hogben es el medio por el cual este momento tan importante dentro de la moda esta hablando.

Siempre dentro de esta industria son muy usuales los ciclos y la reinvención de los momentos, podría asegurar que estamos reviviendo el lujo clásico, ese lujo que se desbordaba por el material de los productos y el tiempo de elaboración y que ahora se reinventa para comunicar la sinceridad de un producto en su aspecto más sensitivo.

¿En tiempos anteriores donde no se vivía la era de la información y la tecnología, quién pensaría que una prenda podría tener sinceridad? Para mí esa sinceridad es transmitida a través del concepto de la prenda, que a su vez se puede ver a través del tipo de material; en su textura y movimiento, de la silueta; por medio de las líneas y los volúmenes, y por supuesto del Styling. Estos son puntos claves que conforman toda esta concepción individual de pequeños y sutiles cambios (colecciones) pero que por fortuna están siempre bajo un mismo género;La marca.

 a artistas como Ruth Horbeg e iniciativas como las de SHOWstudio la visión del consumidor de moda empieza nuevamente a cambiar, concibiendo el lujo como la sinceridad y el asombro de lo que es y tal vez, de lo que puede llegar a ser, pero ya no en las victorias de la sociedad, si no en las propias, las del individuo que disfruta su libertad al no ser igual.